ولد القرن التاسع عشر عدد كبير منكتاب النثر والشعراء الروس الموهوبون. اقتحمت أعمالهم بسرعة واحتلت مكانهم الصحيح فيها. تأثر عمل العديد من المؤلفين حول العالم بهم. الخصائص العامةأصبح الأدب الروسي في القرن التاسع عشر موضوع قسم منفصل في النقد الأدبي. مما لا شك فيه أن الأحداث في الحياة السياسية والاجتماعية كانت بمثابة متطلبات مسبقة لمثل هذا الانطلاق الثقافي السريع.

تاريخ

تتشكل الاتجاهات الرئيسية في الفن والأدب تحت تأثير الأحداث التاريخية. إذا تم قياس روسيا نسبيًا في القرن الثامن عشر ، فإن القرن التالي تضمن العديد من حالات الصعود والهبوط المهمة التي لم تؤثر فقط على التطور الإضافي للمجتمع والسياسة ، ولكن أيضًا في تشكيل اتجاهات واتجاهات جديدة في الأدب.

مشرق معالمكانت هذه الفترة هي الحرب مع تركيا ، وغزو الجيش النابليوني ، وإعدام المعارضين ، وإلغاء القنانة والعديد من الأحداث الأخرى. ينعكس كل منهم في الفن والثقافة. لا يمكن لوصف عام للأدب الروسي في القرن التاسع عشر الاستغناء عن ذكر إنشاء معايير أسلوبية جديدة. عبقرية فن الكلمة كان أ.س.بوشكين. هذا القرن العظيم يبدأ بعمله.

لغة أدبية

كانت الميزة الرئيسية للشاعر الروسي اللامع هي خلق جديد أشكال شعريةوالأجهزة الأسلوبية وقطع الأراضي الفريدة التي لم تستخدم من قبل. تمكن بوشكين من تحقيق ذلك بفضل التطوير الشامل والتعليم الممتاز. بمجرد أن حدد لنفسه هدف تحقيق جميع الارتفاعات في التعليم. وبلغه سبع وثلاثين سنة. أصبح أبطال بوشكين غير عاديين وجدد في ذلك الوقت. تجمع صورة تاتيانا لارينا بين الجمال والذكاء وميزات الروح الروسية. لم يكن لهذا النوع الأدبي نظائر في أدبنا من قبل.

ردا على سؤال: "ما هي السمة العامة للأدب الروسي في القرن التاسع عشر؟" ، فإن الشخص الذي لديه على الأقل معرفة لغوية أساسية سوف يتذكر أسماء مثل بوشكين ، تشيخوف ، دوستويفسكي. لكن مؤلف كتاب "Eugene Onegin" هو الذي أحدث ثورة في الأدب الروسي.

الرومانسية

نشأ هذا المفهوم من ملحمة العصور الوسطى الغربية. لكن من أجل القرن التاسع عشرلقد اكتسبت ظلال جديدة. بعد أن نشأت في ألمانيا ، تغلغلت الرومانسية أيضًا في أعمال المؤلفين الروس. في النثر ، يتميز هذا الاتجاه بالرغبة في الدوافع الصوفية والأساطير الشعبية. في الشعر ، هناك رغبة في تغيير الحياة إلى الأفضل وتمجيد الأبطال الشعبيين. أصبحت المعارضة ونهايتها المأساوية أرضاً خصبة للإبداع الشعري.

تميزت السمة العامة للأدب الروسي في القرن التاسع عشر بالمزاج الرومانسي في القصائد الغنائية ، والتي كانت شائعة جدًا في قصائد بوشكين وغيره من شعراء مجرته.

بالنسبة للنثر ، ظهرت هنا أشكال جديدة من القصة ، من بينها النوع الرائع الذي يحتل مكانة مهمة. أمثلة حيةالنثر الرومانسي - الأعمال المبكرة لنيكولاي غوغول.

عاطفية

مع تطور هذا الاتجاه ، بدأ الأدب الروسي في القرن التاسع عشر. النثر العام يدور حول الشهوانية والتأكيد على تصور القارئ. تغلغلت المشاعر في الأدب الروسي في وقت مبكر أواخر الثامن عشرمئة عام. أصبح Karamzin مؤسس التقليد الروسي في هذا النوع. في القرن التاسع عشر ، كان لديه عدد من الأتباع.

نثر ساخر

في هذا الوقت ظهرت الأعمال الساخرة والصحفية. يمكن تتبع هذا الاتجاه بشكل أساسي في أعمال Gogol. بدأ طريقه الإبداعي بوصف موطنه الصغير ، ثم انتقل هذا المؤلف لاحقًا إلى روسي بالكامل مواضيع اجتماعية. من الصعب أن نتخيل اليوم ما سيكون عليه الأدب الروسي في القرن التاسع عشر بدون سيد الهجاء هذا. يتم تقليل التوصيف العام لنثره في هذا النوع ليس فقط إلى نظرة نقدية على غباء وتطفل ملاك الأراضي. الكاتب الساخر "سار" في جميع قطاعات المجتمع تقريبًا.

تحفة النثر الساخر كانت رواية "الله جولوفليف" ، المكرسة لموضوع الفقراء العالم الروحيملاك الأراضي. في وقت لاحق ، أصبحت أعمال Saltykov-Shchedrin ، مثل كتب العديد من الكتاب الساخرين الآخرين ، نقطة البداية للظهور

رواية واقعية

في النصف الثاني من القرن ، تم تطوير النثر الواقعي. ثبت أن المثل الرومانسية لا يمكن الدفاع عنها. كانت هناك حاجة لإظهار العالم كما هو بالفعل. يعتبر نثر دوستويفسكي جزءًا لا يتجزأ من شيء مثل الأدب الروسي في القرن التاسع عشر. السمة العامة هي باختصار قائمة السمات المهمة لهذه الفترة والمتطلبات المسبقة لظهور بعض الظواهر. أما بالنسبة للنثر الواقعي لدوستويفسكي ، فيمكن وصفه بما يلي: كانت قصص وروايات هذا المؤلف رد فعل على الحالة المزاجية التي سادت المجتمع في تلك السنوات. تصور في أعماله النماذج الأولية للأشخاص الذين عرفهم ، وسعى إلى النظر في القضايا الأكثر إلحاحًا في المجتمع الذي انتقل إليه وحلها.

في العقود الأولى ، تم تمجيد ميخائيل كوتوزوف في البلاد ، ثم الديسمبريين الرومانسيين. يتضح هذا بوضوح من خلال الأدب الروسي في أوائل القرن التاسع عشر. يتناسب الوصف العام لنهاية القرن مع كلمتين. هذا هو إعادة تقييم القيم. لم يكن مصير الشعب كله هو الذي برز في المقدمة ، ولكن ممثليه الأفراد. ومن هنا ظهرت صورة "الشخص الزائد" في النثر.

قصيدة شعبية

في السنوات التي احتلت فيها الرواية الواقعية مكانة رائدة ، تلاشى الشعر في الخلفية. يسمح لنا الوصف العام لتطور الأدب الروسي في القرن التاسع عشر بالتتبع لمسافات طويلةمن الشعر الحالم إلى الرومانسية الحقيقية. في هذا الجو ، يخلق نيكراسوف عمله الرائع. لكن بالكاد يمكن أن يُعزى عمله إلى أحد الأنواع الرائدة في الفترة المذكورة. جمع المؤلف عدة أنواع في قصيدته: فلاح ، بطولي ، ثوري.

نهاية القرن

في نهاية القرن التاسع عشر ، أصبح تشيخوف واحدًا من أكثر المؤلفين قراءة. على الرغم من حقيقة أنه في بداية حياته المهنية ، اتهم النقاد الكاتب بالبرود تجاه الموضوعات الاجتماعية الحالية ، إلا أن أعماله حظيت باعتراف عام لا يمكن إنكاره. الاستمرار في تطوير الصورة رجل صغير"، الذي ابتكره بوشكين ، درس تشيخوف الروح الروسية. مختلف الفلسفية و الأفكار السياسية، التي تم تطويرها في نهاية القرن التاسع عشر ، لا يمكن إلا أن تؤثر على حياة الأفراد.

سادت المشاعر الثورية في أدب القرن التاسع عشر. من بين المؤلفين الذين كانت أعمالهم في مطلع القرن ، أحد أبرز الشخصيات كان مكسيم غوركي.

تستحق الخصائص العامة للقرن التاسع عشر اهتمامًا أكبر. أنشأ كل ممثل رئيسي في هذه الفترة عالمه الفني الخاص ، الذي حلم أبطاله بما لا يمكن تحقيقه ، أو كافحوا مع الشر الاجتماعي ، أو عانوا من مأساتهم الصغيرة. وكانت المهمة الرئيسية لمؤلفيهم هي عكس حقائق القرن الغنية بالأحداث الاجتماعية والسياسية.

يُطلق على القرن التاسع عشر "العصر الذهبي" للشعر الروسي وقرن الأدب الروسي على نطاق عالمي. لا ينبغي أن ننسى أن القفزة الأدبية التي حدثت في القرن التاسع عشر قد تم إعدادها من خلال مجمل العملية الأدبية في القرنين السابع عشر والثامن عشر. القرن التاسع عشر هو وقت تشكيل الروس لغة أدبية، والتي تشكلت إلى حد كبير بفضل A.S. بوشكين.

كما. بوشكين ون. حدد غوغول الأنواع الفنية الرئيسية التي طورها الكتاب طوال القرن التاسع عشر. هذا هو النوع الفني من "الشخص الزائد" ، ومثاله يوجين أونيجين في رواية أ. بوشكين ، وما يسمى بنوع "الرجل الصغير" ، والذي يعرضه N.V. غوغول في قصته "المعطف" وكذلك أ. بوشكين في قصة "مدير المحطة".
ورث الأدب دعاية له وطابعه الساخر من القرن الثامن عشر. في قصيدة النثر ن. Gogol " ارواح ميتة"يُظهر الكاتب بطريقة ساخرة حادة محتالًا يشتري أرواحًا ميتة ، أنواعًا مختلفة من ملاك الأراضي الذين يمثلون تجسيدًا لمختلف الرذائل البشرية (يؤثر تأثير الكلاسيكية). في نفس الخطة ، استمرت الكوميديا ​​"المفتش العام". كما أن أعمال A. S. Pushkin مليئة بالصور الساخرة. يواصل الأدب تصوير الواقع الروسي بشكل ساخر. الميل إلى تصوير الرذائل وأوجه القصور في المجتمع الروسي هو سمة مميزة لكل الأدب الكلاسيكي الروسي. يمكن تتبعه في أعمال جميع كتاب القرن التاسع عشر تقريبًا. في الوقت نفسه ، يطبق العديد من الكتاب الاتجاه الساخر في شكل بشع. ومن الأمثلة على الهجاء الغريب أعمال N.V. Gogol "The Nose" ، M.E. Saltykov-Shchedrin "السادة Golovlevs" ، "تاريخ مدينة واحدة".

زيارة صفحة الويب منذ منتصف القرن التاسع عشر ، تطور الأدب الواقعي الروسي ، والذي تم إنشاؤه على خلفية الوضع الاجتماعي والسياسي المتوتر الذي نشأ في روسيا في عهد نيكولاس الأول. هناك أزمة في نظام الأقنان تختمر ، التناقضات بين السلطات وعامة الناس قوية. هناك حاجة لخلق أدبيات واقعية تتفاعل بشكل حاد مع الوضع الاجتماعي والسياسي في البلاد. الناقد الأدبي ف. يمثل Belinsky اتجاهًا واقعيًا جديدًا في الأدب. يتم تطوير منصبه من قبل ن. دوبروليوبوف ، ن. تشيرنيشيفسكي. ينشأ نزاع بين الغربيين والسلافوفيليين حول مسارات التطور التاريخي لروسيا.

زيارة صفحة الويب يتحول الكتاب إلى المشاكل الاجتماعية والسياسية للواقع الروسي. نوع الرواية الواقعية يتطور. تم إنشاء أعمالهم بواسطة I.S. تورجينيف ، ف. دوستويفسكي ، ل. تولستوي ، أ. جونشاروف. تسود المشاكل الاجتماعية والسياسية والفلسفية. يتميز الأدب بعلم النفس الخاص.

إلى حد ما ينحسر تطور الشعر. تجدر الإشارة إلى الأعمال الشعرية لنيكراسوف ، الذي كان أول من أدخل القضايا الاجتماعية في الشعر. اشتهر بقصيدته "من يعيش بشكل جيد في روسيا؟ "، بالإضافة إلى العديد من القصائد ، حيث يتم فهم الحياة الصعبة واليائسة للناس.

http://thuexebacninh.vn/map192 اكتشفت العملية الأدبية في أواخر القرن التاسع عشر أسماء ن. أوستروفسكي أ. تشيخوف. أثبت الأخير أنه سيد الصغير النوع الأدبي- قصة وكاتب مسرحي ممتاز. المنافس A.P. كان تشيخوف مكسيم غوركي.

تميزت نهاية القرن التاسع عشر بتكوين مشاعر ما قبل الثورة. بدأ التقليد الواقعي في التلاشي. تم استبداله بما يسمى بالأدب المنحل ، والذي كانت السمات المميزة له هي التصوف والتدين ، فضلاً عن هاجس التغييرات في الحياة الاجتماعية والسياسية للبلد. بعد ذلك ، نما الانحطاط إلى رمزية. يفتح هذا صفحة جديدة في تاريخ الأدب الروسي.

المؤلفات. القرن ال 19 اتضح أنها مثمرة ومشرقة للغاية في مجال التنمية الثقافية لروسيا.

بمعنى واسع ، يشمل مفهوم "الثقافة" جميع أنماط الإنجاز البشري في مناطق مختلفةالحياة والنشاط. لذلك ، من المبرر والمناسب تمامًا استخدام تعريفات مثل "الثقافة اليومية" ، و "الثقافة السياسية" ، و "الثقافة الصناعية" ، و "الثقافة الريفية" ، و "الثقافة الفلسفية" وعدد من التعاريف الأخرى ، للإشارة إلى مستوى الإنجازات الإبداعية في أشكال مختلفة من المجتمع البشري. وفي كل مكان تحولات ثقافية في القرن التاسع عشر. في روسيا كانت رائعة ومدهشة.

النصف الثاني من القرن التاسع عشر أصبح وقتًا ليس فقط للازدهار السريع لجميع أشكال وأنواع الإبداع ، ولكن أيضًا فترة احتلت فيها الثقافة الروسية بثقة وإلى الأبد مكانة بارزة في المجال الثقافي للإنجازات البشرية. رسخ الرسم الروسي والمسرح الروسي والفلسفة الروسية والأدب الروسي مواقعهم العالمية بفضل مجموعة من مواطنينا البارزين الذين عملوا في النصف الثاني من القرن التاسع عشر - أوائل القرن العشرين. من الصعب العثور على ما يكفي في أي مكان في العالم هذه الأيام. المثقفالذين لا يعرفون أسماء F. M. هذه ليست سوى بعض الشخصيات الأكثر لفتًا للانتباه التي ظلت إلى الأبد مبدعة في مجال الثقافة الروسية. بدونهم ، ستكون الأمتعة الثقافية للبشرية أكثر فقراً بشكل ملحوظ.

وينطبق الشيء نفسه على نهاية ذلك القرن ، عندما كان القديس يوحنا كرونشتاد (1829-1908) معاصرًا لـ L.N.Tolstoy و A.P. Chekhov.

على الرغم من انتشار أشكال مختلفة من التفكير الحر والتشكيك وحتى الإلحاد بين طبقة النبلاء ، ظل الجزء الأكبر من سكان الإمبراطورية الروسية مخلصين للأرثوذكسية. هذا الإيمان ، الذي التزم به الشعب الروسي لقرون عديدة ، لم ينعكس على الإطلاق في المشاعر الإيديولوجية العصرية التي كانت سائدة في المجتمع الراقي. كانت الأرثوذكسية هي جوهر ما يعرفه العلم السياسي الحديث بمصطلح "عقلية" المستعارة ، ولكنه في تداول المعجم الروسي يتوافق مع مفهوم "فهم الحياة".

لقد أثرت أرثوذكسية البيئة الشعبية بطريقة أو بأخرى على جميع جوانب النشاط الإبداعي لأبرز أسياد الثقافة المحليين ، وبدون مراعاة الدافع المسيحي ، من المستحيل فهم السبب في روسيا ، على عكس البلدان البرجوازية الأخرى ، لم يكن هناك أي موقف موقر تجاه أنفسهم ، رجال الأعمال ، ولا مهنتهم. على الرغم من بداية القرن العشرين لم يكن انتصار العلاقات الرأسمالية في البلاد موضع شك ، ولم يخلق أحد أعمالًا أدبية أو درامية يتم فيها تمجيد ومزايا شخصيات من عالم رأس المال. حتى الدوريات المحلية ، التي تم تمويل عدد كبير منها بشكل مباشر أو غير مباشر من قبل "ملوك الأعمال" ، لم تجرؤ على نشر المديح الحماسي الموجهة إليها. ستتحول مثل هذه الصحف أو المجلات على الفور إلى موضوع للتوبيخ الغاضب ، وتبدأ حتمًا في فقدان القراء ، وستكون أيامهم معدودة بسرعة كبيرة.

في محادثة حول العملية الثقافية الروسية ، من المهم للغاية مراعاة ما سبق من ناحيتين رئيسيتين.

أولاً ، لفهم البنية الروحية للشعب الروسي ككل ، اختلافه الأساسي عن البيئة الاجتماعية لروسيا الحديثة.

ثانيًا ، لفهم سبب الشفقة على الفقراء ، كان التعاطف مع "المهينين والمُهينين" هو الدافع الأساسي للثقافة الفنية والفكرية الروسية بأكملها - بدءًا من لوحات Wanderers وحتى أعمال الكتاب والفلاسفة الروس.

هذا غير برجوازي الوعي العامساهم كذلك في تأسيس السلطة الشيوعية في البلاد ، والتي كانت أيديولوجيتها هي إنكار الملكية الخاصة والمصالح الخاصة.

تجلى هذا الدافع في أوضح صورة في أعمال أشهر ممثلين للثقافة الوطنية في هذه الفترة - الكاتبان النبويان إف إم دوستويفسكي ول.ن.تولستوي.

مسارات الحياة والأساليب الإبداعية لدوستويفسكي وتولستوي مختلفة تمامًا. لم يكونوا أشخاصًا متشابهين في التفكير ، ولم يكن لديهم أبدًا علاقات وثيقة فحسب ، بل حتى علاقات ودية ، وعلى الرغم من أنهم كانوا ينتمون لفترة وجيزة إلى مجموعات أدبية واجتماعية معينة (أحزاب) ، فإن مقياس شخصياتهم نفسه لم يتناسب مع الإطار. من التيارات الضيقة للعالم. في نقاط التحول في سيرهم الذاتية ، في أعمالهم الأدبية ، كان الوقت مركّزًا ، وانعكست المهام الروحية ، حتى إلقاء الناس في القرن التاسع عشر ، الذين عاشوا في عصر من الابتكارات الاجتماعية المتواصلة ونبوءات الليلة المشؤومة القادمة.

لم يكن كل من إف إم دوستويفسكي ول. امتد تفكيرهم إلى ما هو أبعد من المعتاد ، وأعمق مما هو واضح. رغبتهم في كشف أسرار الوجود ، جوهر الإنسان ، لفهم المصير الحقيقي للبشر ينعكس في ، ربما ، أعلى مظهر من مظاهر التنافر بين عقل الإنسان وقلبه ، أحاسيس روحه المرتعشة والبرد. - اليأس البراغماتي من العقل. رغبتهم الصادقة في حل "الأسئلة الروسية الملعونة" - ما هو الشخص وما هو مصيره - حولت كلا الكاتبين إلى مرشدين روحيين لطبائع مضطربة ، لطالما كان هناك الكثير منها في روسيا. لم يصبح دوستويفسكي وتولستوي ، اللذين يعبران عن الفهم الروسي للحياة ، أصواتًا في ذلك الوقت فحسب ، بل أيضًا منشئوها.

ولد F. M. Dostoevsky (1821-1881) لعائلة فقيرة من طبيب عسكري في موسكو. تخرج من المدرسة الداخلية ، وفي عام 1843 - مدرسة الهندسة الرئيسية في سانت بطرسبرغ ، عمل لبعض الوقت كمهندس ميداني في فريق الهندسة في سانت بطرسبرغ. تقاعد عام 1844 ، وقرر أن يكرس نفسه بالكامل للأدب. يلتقي في.جي.بيلينسكي وإي إس تورجينيف ، ويبدأ في التناوب في البيئة الأدبية الحضرية. حقق أول عمل رئيسي له ، The Poor People (1846) ، نجاحًا هائلاً.

في ربيع عام 1847 ، أصبح دوستويفسكي منتظمًا في اجتماعات دائرة في إم بتراشيفسكي ، حيث تمت مناقشة القضايا الاجتماعية الحادة ، بما في ذلك الحاجة إلى قلب النظام الحالي. من بين أمور أخرى ، تم القبض على الكاتب الطموح في قضية بتراشيفيت. أولا حكم عليه ب عقوبة الاعدام، وبالفعل على السقالة ، حصل دوستويفسكي والمدعى عليهم الآخرون على خدمة ملكية لاستبدال الإعدام بالأشغال الشاقة. أمضى F. M. Dostoevsky حوالي أربع سنوات في الأشغال الشاقة (1850-1854). وصف إقامته في سيبيريا في كتاب مقالات ملاحظات من بيت الموتى ، نُشر عام 1861.

في 1860-1870. ظهرت أكبر الأعمال الأدبية - الروايات التي جلبت شهرة دوستويفسكي العالمية: المذلة والمهان ، المقامر ، الجريمة والعقاب ، الأبله ، الشياطين ، الإخوة كارامازوف.

ابتعد الكاتب تمامًا عن هوايات الشباب الثورية ، وأدرك زيف وخطورة نظريات إعادة التنظيم العنيفة للعالم. تتخلل أعماله تأملات في معنى الحياة والبحث عنها مسارات الحياة. رأى دوستويفسكي إمكانية فهم حقيقة الوجود فقط من خلال الإيمان بالمسيح. تطور الأخلاق من الاشتراكية المسيحية إلى السلافية. ومع ذلك ، يمكن للمرء أن يطلق عليه اسم السلافوفيلي فقط مع امتداد كبير. كان أحد مؤسسي التيار الأيديولوجي المسمى Pochvenism. أعلنت نفسها في ستينيات وسبعينيات القرن التاسع عشر ، في الوقت الذي وصلت فيه أعمال ف.م.دوستويفسكي إلى ذروتها.

قال برنامج مجلة Vremya ، الذي بدأ نشره F.M.Dostoevsky في عام 1861: لقد اقتنعنا أخيرًا أننا ، أيضًا ، لدينا جنسية منفصلة ، في أعلى درجةأصلي ، وأن مهمتنا هي إنشاء نموذج لأنفسنا ، خاص بنا ، وطننا ، مأخوذ من ترابنا. يتوافق هذا الموقف تمامًا مع افتراض السلافيل الأصلي. ومع ذلك ، فقد تجلت الشمولية العالمية لتفكير دوستويفسكي بالفعل في ذلك الوقت: نتوقع أن الفكرة الروسية ، ربما ، ستكون توليفة لكل تلك الأفكار التي تطورها أوروبا.

وجد هذا المنظر أعلى تجسيد له في الخطاب الشهير للكاتب في احتفالات عام 1880 بمناسبة افتتاح النصب التذكاري لـ A. S. Pushkin في موسكو. كان في خطابه بوشكين ، الذي أثار فرحة الجمهور ، ثم أصبح موضوع جدل حاد في الصحافة ، حيث صاغ إف إم دوستويفسكي رؤيته لعالم المستقبل. لقد استمد رفاهه من إنجاز المهمة التاريخية لروسيا - لتوحيد شعوب العالم في اتحاد أخوي وفقًا لمبادئ الحب والتواضع المسيحيين:

نعم ، هدف الرجل الروسي هو بلا شك قصد أوروبا والعالم بأسره. أن تصبح روسيًا حقيقيًا ، أن تصبح روسيًا بالكامل ، ربما ، يعني فقط أن تصبح أخًا لجميع الناس ، رجلًا كاملاً ، إذا صح التعبير. أوه ، كل هذه النزعة السلافية ونزعتنا الغربية ليست سوى سوء فهم كبير بيننا ، رغم أنه ضروري تاريخيًا. بالنسبة لروسي حقيقي ، فإن أوروبا والكثير من القبيلة الآرية العظيمة بأكملها عزيزة مثل روسيا نفسها ، مثل الكثير من القبائل الخاصة بها. مسقط الرأسلأن ميراثنا هو الشمولية ، ولا نكتسبه بالسيف ، بل بقوة الأخوة وكفاحنا الأخوي من أجل لم شمل الناس.

لم يكن دوستويفسكي فيلسوفًا بالمعنى الدقيق للكلمة ، بل كان يعتقد أنه فنان ، فقد تجسدت أفكاره في أفكار وأفعال أبطال الأعمال الأدبية. ظلت نظرة الكاتب للعالم دينية دائمًا. حتى في شبابه ، عندما انجرف بأفكار الاشتراكية ، ظل في حضن الكنيسة. كان أحد أهم أسباب انفصاله عن V.G. Belinsky ، كما اعترف F.M Dostoevsky لاحقًا ، أنه وبخ المسيح. عبر الشيخ زوسيما ("الأخوان كارامازوف") عن الفكرة الموجودة في العديد من الأعمال الأدبية والصحفية لإذاعة FM Dostoevsky: "نحن لا نفهم أن الحياة هي الجنة ، لأننا فقط نريد أن نفهم ، وعلى الفور سيظهر أمامنا في كل جمالها ". ينبع عدم الرغبة وعدم القدرة على رؤية الجمال المحيط من عدم قدرة الشخص على إتقان هذه الهدايا - "اقرأ F. M. Dostoevsky.

طوال حياته ، كان الكاتب قلقًا من لغز الشخصية ، وكان مسكونًا باهتمام مؤلم بشخص ، في الجانب المتحفظ من طبيعته ، في أعماق روحه. تم العثور على تأملات حول هذا الموضوع في جميع أعماله تقريبًا الأعمال الفنية. كشف دوستويفسكي ، بمهارة غير مسبوقة ، عن الجوانب المظلمة للنفس البشرية ، وقوى الدمار الكامنة فيه ، والأنانية اللامحدودة ، وإنكار المبادئ الأخلاقية المتجذرة في الإنسان. على الرغم من السلبية، في كل فرد رأى الكاتب لغزًا ، اعتبر الجميع ، حتى في الصورة الأقل أهمية ، قيمة مطلقة. ليس العنصر الشيطاني في الإنسان وحده هو الذي كشفه دوستويفسكي بقوة غير مسبوقة ؛ لا يقل بعمق وتعبير عن حركات الحقيقة والخير في النفس البشرية ، والمبدأ الملائكي فيها. إن الإيمان بالإنسان ، الذي تم تأكيده منتصرًا في جميع أعمال الكاتب ، يجعل من إف إم دوستويفسكي أعظم مفكر إنساني.

حصل دوستويفسكي بالفعل خلال حياته على لقب كاتب عظيم بين جمهور القراء. ومع ذلك ، فإن الوظيفة العامةورفضه بكل أشكاله حركة ثورية، فإن وعظه عن التواضع المسيحي تسبب في هجوم ليس فقط في البيئة الراديكالية ، ولكن أيضًا في البيئة الليبرالية.

جاءت ذروة أعمال دوستويفسكي في وقت "عنف التعصب". كل أولئك الذين لم يشاركوا الحماس للنظريات العصرية لإعادة التنظيم الجذري للمجتمع وُصفوا بأنهم رجعيون. كان ذلك في ستينيات القرن التاسع عشر. أصبحت كلمة "محافظة" مسيئة تقريبًا ، وأصبح مفهوم "الليبرالية" مرادفًا للتقدم الاجتماعي. إذا كان أي نزاع أيديولوجي في روسيا في وقت سابق له طابع عاطفي دائمًا تقريبًا ، فقد أصبح التعصب الآن تجاه كل شيء وكل من لا يتوافق مع المخططات الثابتة "حول المسار الرئيسي لتطور التقدم" سمة لا غنى عنها. لم يرغبوا في سماع أصوات المعارضين. كما وصف الفيلسوف الشهير قبل الميلاد. سولوفيوف حول مفكر روسي بارز آخر ك.ن.لونتييف ، تجرأ على "التعبير عن أفكاره الرجعية" في وقت "لا يجلب له فيه سوى السخرية". تمت معاملة المعارضين ، ولم يتم الاعتراض عليهم من حيث الجوهر ، فقد خدموا فقط كموضوع للسخرية.

اختبر دوستويفسكي بالكامل الإرهاب الأخلاقي للرأي العام الليبرالي. الهجمات عليه ، في الواقع ، لم تتوقف أبدا. لقد بدأها في.جي.بيلينسكي ، الذي وصف التجارب الأدبية والنفسية للكاتب بأنها "هراء عصبي". كانت هناك فترة قصيرة واحدة فقط حظي فيها اسم دوستويفسكي بالاحترام بين "كهنة التقدم الاجتماعي" - نهاية خمسينيات القرن التاسع عشر ، عندما أصبح دوستويفسكي قريبًا من دائرة إم في بتراشيفسكي وأصبح "ضحية للنظام".

ومع ذلك ، كما اتضح أن الكاتب لم يتبع في أعماله نظرية الاشتراكية الحادة ، تغير موقف النقد الليبرالي الراديكالي تجاهه. بعد ظهوره في الطباعة 1871-1872. في رواية "الشياطين" ، حيث أظهر المؤلف الفقر الروحي والفجور التام لأصحاب الأفكار الثورية ، أصبح دوستويفسكي هدفًا لهجمات منهجية. قدمت الصحف والمجلات في العاصمة بانتظام للجمهور هجمات انتقادية ضد "أوهام دوستويفسكي العامة وكاريكاتيره للحركة الإنسانية في الستينيات". ومع ذلك ، فإن الأثر الإبداعي لأعمال الكاتب ، وعمقها النفسي غير المسبوق كان واضحًا جدًا لدرجة أن الهجمات كانت مصحوبة بالعديد من الاعترافات أثناء الخدمة للمواهب الفنية للماجستير.

كان لمثل هذه المعالجة اللانهائية للاسم تأثير محبط على الكاتب ، وعلى الرغم من أنه لم يغير آرائه وطريقته الإبداعية ، فقد حاول قدر الإمكان عدم إعطاء أسباب جديدة للهجمات. تعود إحدى الأحداث الجديرة بالملاحظة في هذا الصدد إلى أوائل ثمانينيات القرن التاسع عشر ، عندما كان الإرهاب الشعبوي ينتشر في البلاد. حدث بطريقة ما ، مع الصحفي والناشر أ. Suvorin ، تأمل الكاتب في الموضوع: هل سيخبر الشرطة إذا اكتشف ذلك فجأة قصر الشتاءملغومة وقريبا سيحدث انفجار ويموت جميع سكانها. أجاب دوستويفسكي على هذا السؤال: لا. وفي شرح موقفه ، قال: إن الليبراليين لن يغفروا لي. كانوا يعذبونني ويدفعونني إلى اليأس.

اعتبر دوستويفسكي حالة الرأي العام هذه في البلاد على أنها غير طبيعية ، ولكن لتغيير الأساليب المتبعة السلوك الاجتماعيكان غير قادر على. الكاتب العظيم ، رجل عجوز ، مريض ، كان يخشى الاتهامات بالتعاون مع السلطات ، ولم يستطع سماع هدير المثقفين.

ولد الكونت إل إن تولستوي (1828-1910) في عائلة ثرية نبيلة. تلقى تعليمه الابتدائي في المنزل ، ثم درس لبعض الوقت في كليات الشرقية والقانون بجامعة قازان. لم ينته من الدورة ، ولم ينجرف في العلم.

ترك الجامعة وتوجه إلى الجيش النشط في القوقاز ، حيث كانت المرحلة الحاسمة من القتال مع شامل تتكشف. هنا أمضى عامين (1851-1853). أثرت الخدمة في القوقاز تولستوي بالعديد من الانطباعات التي عرضها لاحقًا في رواياته وقصصه.

متى بدأت حرب القرم، تطوع تولستوي للذهاب إلى الجبهة وشارك في الدفاع عن سيفاستوبول. بعد انتهاء الحرب ، تقاعد ، وسافر إلى الخارج ، ثم خدم في إدارة مقاطعة تولا. في عام 1861 ، قطع خدمته واستقر في تركته ياسنايا بوليانابالقرب من تولا.

هناك كتب تولستوي أكبر الأعمال الأدبية - روايات الحرب والسلام ، آنا كارنينا ، القيامة. كما كتب العديد من الروايات والقصص القصيرة والأعمال الدرامية والصحفية. ابتكر الكاتب بانوراما متنوعة للحياة الروسية ، وصوّر عادات وحياة الأشخاص ذوي الوضع الاجتماعي المختلف ، وأظهر الصراع المعقد بين الخير والشر في الروح البشرية. لا تزال رواية "الحرب والسلام" هي الأبرز تكوين أدبيعن حرب 1812

جذبت العديد من المشاكل السياسية والاجتماعية انتباه الكاتب ، فأجابها بمقالاته. تدريجيًا ، أصبحت نبرتهم غير متسامحة أكثر فأكثر ، وتحول تولستوي إلى ناقد لا يرحم لقواعد الأخلاق والمبادئ الاجتماعية المقبولة عمومًا. بدا له أن السلطات في روسيا ليست هي نفسها ، والكنيسة ليست هي نفسها. اتضح أن الكنيسة بشكل عام كانت موضوع عتابه. لا يقبل الكاتب فهم الكنيسة للمسيحية. إنه ينفره العقائد الدينية وحقيقة أن الكنيسة أصبحت جزءًا من العالم الاجتماعي. انفصل تولستوي عن الكنيسة الأرثوذكسية الروسية. رداً على ذلك ، في عام 1901 ، طرد المجمع المقدس تولستوي من الكنيسة ، لكنه أعرب عن أمله في أن يتوب ويعود إلى حظيرتها. لم يكن هناك توبة ، ومات الكاتب بدون مراسم الكنيسة.

منذ شبابه ، تأثر تولستوي بشدة بآراء روسو ، وكما كتب لاحقًا ، في سن السادسة عشرة ، دمر وجهات النظر التقليدية في نفسه وبدأ في ارتداء ميدالية عليها صورة روسو حول رقبته بدلاً من الصليب. قبل الكاتب بشغف فكرة روسو عن الحياة الطبيعية ، والتي حددت الكثير في عمليات البحث وإعادة التقييم اللاحقة لتولستوي. مثل العديد من المفكرين الروس الآخرين ، أخضع تولستوي جميع ظواهر العالم والثقافة لنقد شديد من وجهة نظر الأخلاق الذاتية.

في سبعينيات القرن التاسع عشر مر الكاتب بأزمة روحية طويلة. وعيه مفتون بسر الموت ، قبل أن يتخذ كل شيء من حوله طابعًا تافهًا. رغبة في التغلب على الشكوك والمخاوف القمعية ، يحاول تولستوي قطع علاقاته مع البيئة المألوفة ويسعى للتواصل الوثيق مع الناس العاديين. يبدو له أنه معهم ، المتسولين ، المتجولين ، الرهبان ، الفلاحين ، المنشقين والسجناء ، سيكتسب إيمانًا حقيقيًا ، ومعرفة ما هو المعنى الحقيقي للحياة البشرية والموت.

يبدأ عد ياسنايا بوليانا فترة من التبسيط. يرفض كل مظاهر الحضارة الحديثة. رفضه الذي لا يرحم ولا هوادة فيه لا يتعلق فقط بمؤسسات الدولة والكنيسة والمحاكم والجيش والعلاقات الاقتصادية البرجوازية.

بلغ الكاتب حدوده القصوى في عدميته اللامحدودة والعاطفية. يرفض الفن والشعر والمسرح والعلم. بالنسبة له ، الخير لا علاقة له بالجمال ، واللذة الجمالية هي متعة من مرتبة أدنى. الفن بشكل عام هو مجرد متعة.

اعتبر تولستوي أنه من التجديف وضع الفن والعلم على نفس مستوى الخير. كتب أن العلم والفلسفة يتعاملان مع كل ما تريد ، ولكن ليس عن ذلك. كيف يمكن أن يكون الشخص نفسه أفضل وكيف يمكن أن يعيش بشكل أفضل. يمتلك العلم الحديث قدرًا هائلاً من المعرفة لسنا بحاجة إليه ، ولكن فيما يتعلق بمسألة معنى الحياة ، لا يمكنه قول أي شيء ، بل إنه يعتبر هذا السؤال خارج اختصاصه.

حاول تولستوي إعطاء إجاباته على هذه الأسئلة الملحة. يجب أن يقوم النظام العالمي للناس ، وفقًا لتولستوي ، على أساس حب الجار ، وعلى عدم مقاومة الشر بالعنف والرحمة وعدم الأنانية المادية. اعتبر تولستوي أن إلغاء الملكية الخاصة بشكل عام والملكية الخاصة في الأرض على وجه الخصوص هو أهم شرط لعهد نور المسيح على الأرض. كتب تولستوي مخاطبًا نيكولاس الثاني في عام 1902: إلغاء الحق في ملكية الأرض هو ، في رأيي ، الهدف المباشر ، والذي يجب أن يكون تحقيقه مهمة الحكومة الروسية في عصرنا.

لم تمر خطب ليو تولستوي دون إجابة. من بين ما يسمى بالجمهور المستنير ، حيث هيمنت التقييمات النقدية والموقف المتشكك تجاه الواقع ، كان لدى graphanihilist العديد من المعجبين والأتباع الذين كانوا يعتزمون إحياء أفكار تولستوي الاجتماعية. لقد أنشأوا مستعمرات صغيرة ، والتي كانت تسمى سماء ثقافية ، حاولت تغيير التحسين الذاتي الأخلاقي والعمل الصادق العالم. رفض التولستويون دفع الضرائب ، للخدمة في الجيش ، ولم يعتبروا أنه من الضروري تكريس زواج الكنيسة ، ولم يعمدوا أطفالهم ، ولم يرسلوهم إلى المدارس. اضطهدت السلطات مثل هذه المجتمعات ، حتى أن بعض التولستويين النشطين قُدِّموا للمحاكمة. في بداية القرن العشرين. كادت حركة تولستوي في روسيا أن تذهب سدى. ومع ذلك ، فقد انتشر تدريجياً خارج روسيا. نشأت مزارع تولستوي في كندا ، جنوب أفريقيا، الولايات المتحدة الأمريكية ، المملكة المتحدة.

يُنسب إلى آي إس تورجينيف (1818-1883) إنشاء روايات اجتماعية نفسية ارتبط فيها المصير الشخصي للشخصيات ارتباطًا وثيقًا بمصير البلاد. لقد كان سيدًا غير مسبوق في الكشف السلام الداخليالرجل بكل تعقيداته. كان للإبداع Turgenev تأثير كبير على تطور الأدب الروسي والعالمي.

جاء I. S. Turgenev من عائلة نبيلة ثرية وقديمة. في عام 1837 تخرج من الكلية اللغوية بجامعة سان بطرسبرج. واصل تعليمه في الخارج. تذكر تورجنيف لاحقًا: لقد درست الفلسفة واللغات القديمة والتاريخ ودرست هيجل بحماس خاص. لمدة عامين (1842-1844) عمل تورجينيف كمسؤول في وزارة الشؤون الداخلية ، لكنه لم يُظهر أي اهتمام بمهنة الخدمة. كان مفتونا بالأدب. كتب أول أعماله ، قصيدة ستينو الدرامية عام 1834.

في نهاية ثلاثينيات القرن التاسع عشر. بدأت قصائد الشاب تورجنيف في الظهور في مجلتي سوفريمينيك وأوتشيستفيني زابيسكي. هذه أفكار رثائية عن الحب ، تتخللها دوافع الحزن والشوق. حظيت معظم هذه القصائد بتقدير كبير من الجمهور (القصة ، مرة أخرى ، واحدة ... ، صباح ضبابي ، صباح رمادي ...). في وقت لاحق ، تم ضبط بعض قصائد Turgenev على الموسيقى وأصبحت رومانسية شعبية.

في أربعينيات القرن التاسع عشر ظهرت أولى الأعمال الدرامية والقصائد لتورجنيف مطبوعة ، وأصبح هو نفسه موظفًا في المجلة الاجتماعية والأدبية سوفريمينيك.

في منتصف أربعينيات القرن التاسع عشر. أصبح Turgenev قريبًا من مجموعة من الكتاب ، وشخصيات ما يسمى بـ "المدرسة الطبيعية" - N. A. Nekrasov ، و I. أبطال أعمالهم ، هؤلاء الكتاب صنعوا الأقنان في المقام الأول.

نُشر العدد الأول من مجلة Sovremennik المحدثة في يناير 1847. وأصبحت قصة تورجينيف القصيرة "خور وكالينيتش" زخرفة حقيقية للمجلة ، التي فتحت دورة كاملة من الأعمال تحت العنوان العام "ملاحظات صياد.

بعد نشرها في 1847-1852. جاءت الشهرة الروسية للكاتب. يظهر الشعب الروسي والفلاحون الروس في الكتاب بمثل هذا الحب والاحترام لم يسبق له مثيل في الأدب الروسي.

في السنوات اللاحقة ، ابتكر الكاتب العديد من الروايات والقصص ذات الجدارة الفنية المتميزة - رودين ، العش النبيل ، عشية ، الآباء والأبناء ، الدخان. إنهم يصورون بمهارة طريقة حياة النبلاء ، ويظهرون ظهور ظواهر وشخصيات اجتماعية جديدة ، ولا سيما الشعبويين. أصبح اسم Turgenev أحد أكثر الأسماء احترامًا في الأدب الروسي. تميزت أعماله بالمجادلات الحادة ، فقد أثارت أهم أسئلة الوجود الإنساني ، فقد أوجزت نظرة الكاتب العميقة على جوهر الأحداث الجارية ، والرغبة في فهم شخصية وتطلعات الأشخاص الجدد (العدميين) الذين دخلوا ساحة الحياة الاجتماعية والسياسية للبلاد.

اتساع نطاق التفكير ، والقدرة على فهم الحياة والمنظور التاريخي ، والاعتقاد بأن حياة الشخص يجب أن تكون مليئة بالمعنى العالي هو ما ميز عمل أحد أبرز الكتاب والكتاب المسرحيين الروس - AP Chekhov (1860-1904) ، هذا أرقى عالم نفس وأقوى نص فرعي ، والذي يجمع بشكل غريب بين الفكاهة والشعر الغنائي في أعماله.

ولد A.P. Chekhov في مدينة Taganrog لعائلة تجارية. درس في صالة تاغانروغ للألعاب الرياضية. تابع دراسته في كلية الطب بجامعة موسكو ، وتخرج منها عام 1884. وعمل كطبيب في مقاطعة موسكو. بدأ نشاطه الأدبي مع Feuilletons و قصص قصيرةنشرت في مجلات الفكاهة.

بدأت أعمال تشيخوف الرئيسية والأكثر شهرة في الظهور في أواخر ثمانينيات القرن التاسع عشر. هذه هي القصص والقصص ، السهوب ، "الأضواء" ، المنزل مع طابق نصفي ، قصة مملة ، غرفة MB ، Muzhiks ، في الوادي ، عن الحب ، Ionych ، Lady with a dog ، Jumper ، Duel ، كتب مقالات من سيبيريا و شارب سخالين.

تشيخوف هو مؤلف الأعمال الدرامية الرائعة. يتم عرض مسرحياته إيفانوف ، العم فانيا ، النورس ، ثري سيسترز ، The Cherry Orchard في جميع أنحاء العالم. في قصص الكاتب عن مصير الأفراد ، يختبئ نص فرعي فلسفي عميق. جعلت قدرة تشيخوف على التعاطف ، وحبه للناس ، وقدرته على اختراق الطبيعة الروحية للإنسان ، واهتمامه بالمشاكل الملحة لتطور المجتمع البشري إرث إبداعيالكاتب لا يزال ذا صلة اليوم. فن. في عام 1870 ، حدث حدث في روسيا كان تأثير قويفي مجال تطوير الفنون الجميلة: نشأت جمعية المعارض الفنية المتنقلة ، والتي لعبت دورًا مهمًا في تطوير الرسم الديمقراطي ومعارضته لفن الصالون الأكاديمي. كان منظمة عامةالتي لم تمولها الحكومة. تم تنظيم الشراكة من قبل فنانين شباب ، معظمهم من خريجي أكاديمية سانت بطرسبرغ للفنون ، الذين لم يشاركوا المبادئ الجمالية لقيادة الأكاديمية. لم يعودوا يريدون تصوير "الجمال الأبدي" ، والتركيز على "الأمثلة الكلاسيكية" للفن الأوروبي. تعكس الطفرة المجتمعية العامة في ستينيات القرن التاسع عشر ، سعى الفنانون للتعبير عن التعقيد العالم الحديث، لتقريب الفن من الحياة ، لنقل تطلعات وأمزجة الأوساط العامة الواسعة ، لإظهار الناس الأحياء وهمومهم وتطلعاتهم. ارتبط جميع الفنانين البارزين في روسيا تقريبًا بشكل إبداعي بجمعية Wanderers.

على مدى العقود التالية ، نظمت رابطة المتجولين (عادةً ما يُطلق عليهم اسم Wanderers) العديد من المعارض ، والتي لم تُعرض في مكان ما فحسب ، بل تم أيضًا نقلها (نقلها) إلى مدن مختلفة. أقيم أول معرض من نوعه في عام 1872.

الشخصية المركزية للفن الروسي في ستينيات القرن التاسع عشر. أصبح أحد منظمي رابطة المعلمين المتجولين ، الكاتب ف.ج.بيروف (1833-1882). درس الرسم في مدرسة أرزاماس للرسم ، ثم في مدرسة موسكو للرسم والنحت والعمارة وفي أكاديمية سانت بطرسبرغ للفنون. في نهاية الدورة عام 1869 حصل على منحة دراسية وحسن مهاراته في باريس. بالفعل في ستينيات القرن التاسع عشر. أعلن بيروف نفسه كفنان واقعي عظيم ، تميزت لوحاته بمحتوى اجتماعي حاد. هذه هي الخطبة في القرية

شرب الشاي في Mytishchi ، بالقرب من موسكو. يحمل الحرفيون المتدربون الماء ، "آخر حانة في البؤرة الاستيطانية ، إلخ. تعكس لوحة الفنان بمهارة تعاطفه مع الأشخاص الذين سحقهم الاحتياج ، والذين نجوا من الحزن.

بيروف هو سيد اللوحات الغنائية (صائدو الطيور والصيادون في الراحة) والصور الخيالية (سنو مايدن). يشتمل الصندوق الذهبي للفن الروسي على صور للكاتب المسرحي أ.ن.أستروفسكي ، والكاتب إف إم دوستويفسكي ، الذي نفذه الفنان بأمر من بي إم تريتياكوف لمعرض الصور الذي تصوره ، ويمثل "أناسًا عزيزين على الأمة". تحول بيروف أيضًا إلى موضوعات تاريخية ، وأشهر لوحاته هذه هي لوحة SudPugacheva.

ولد في كرامسكوي (1837-1887) لعائلة فقيرة. من عام 1857 درس في أكاديمية سان بطرسبرج للفنون. في عام 1863 ، أصبح مثيرًا للمشاكل في الأكاديمية ، حيث قاد مجموعة مكونة من 14 طالب دراسات عليا رفضوا المشاركة في مسابقة كانت تتطلب رسومًا حول موضوعات أسطورية فقط. غادر المتظاهرون الأكاديمية وأنشأوا Artel of Mutual Aid ، والتي أصبحت فيما بعد أساسًا لجمعية Wanderers.

كان كرامسكوي محترفًا رائعًا في التصوير الفوتوغرافي والتقط العديد من اللوحات على لوحاته ناس مشهورينروسيا ، أولئك الذين يطلق عليهم عادة حكام أفكار عصرهم.

هذه صور لـ M.E. Saltykov-Shchedrin ، L.N.Tolstoy ، N.A Nekrasov. تريتياكوف ، إس بي بوتكين ، آي إي شيشكين وآخرون ، كما رسم كرامسكوي صورًا للفلاحين العاديين.

في عام 1872 ، ظهرت لوحة كرامسكوي "المسيح في الصحراء" في معرض السفر الأول ، والذي أصبح برنامجًا ليس فقط للفنان نفسه ، ولكن لجميع المتجولين. اللوحة تصور يسوع المسيح ، وهو في حالة تفكير عميق. تجذب النظرة المستنيرة والهادئة للمسيح انتباه المشاهد.

ينتشر الاهتمام الوثيق بموضوع الإنجيل في جميع أعمال مؤسسي التجوال الروسي الآخرين - إن إن جي (1831-1894). في لوحة العشاء الأخير ، تحقق مسرحية مدهشة من الضوء والظل معارضة مجموعة من الرسل وشخصية يهوذا الواقعة في ظل كثيف. سمحت قصة الإنجيل للفنان بتصوير تضارب وجهات النظر المختلفة. وأتبعت هذه اللوحة ما هي الحقيقة ؟. المسيح وبيلاطس ، دينونة السنهدريم ، مذنب بالموت! ، جلجثة ، صلب ، إلخ.

في صورة L.N. تولستوي ، الفنان تمكن من نقل عمل فكر كاتب لامع.

في معرض السفر الأول ، عرض جي لوحة "بيتر الأول يستجوب تساريفيتش أليكسي بتروفيتش في بيترهوف. المشاهد يشعر بتوتر صمت الأب والابن. بيتر متأكد من خطأ الأمير. يتم تصوير الصراع بين الملك ووريث العرش في اللحظة الأكثر حدة.

رسام معركة BJB الشهير. شارك Vereshchagin (1842-1904) في الأعمال العدائية في ذلك الوقت أكثر من مرة. بناءً على انطباعاته عن الأحداث في منطقة تركستان ، ابتكر صورة تأليه الحرب. يبدو هرم الجماجم المقطوع بالسيوف كقصة رمزية للحرب. في إطار الصورة - النص: مخصص لجميع الفاتحين العظماء ، في الماضي والحاضر والمستقبل.

يمتلك Vereshchagin سلسلة من اللوحات القتالية الكبيرة التي عمل فيها كمصلح حقيقي لهذا النوع.

تبين أن Vereshchagin كان مشاركًا في الحملة الروسية التركية 1877-1878. بناءً على الرسومات والدراسات التي أجريت على الساحة ، تم إنشاء "سلسلة البلقان" الشهيرة. في إحدى اللوحات في هذه السلسلة ("Shipka - Sheinovo. Skobelev بالقرب من Shipka") ، نزل مشهد التحية الاحتفالية لـ Skobelev للفوج الروسية المنتصرة إلى الخلفية. في مقدمة اللوحة ، يرى المشاهد حقلاً مغطى بالثلج يتخلله الموتى. كان الهدف من هذه الصورة الحزينة تذكير الناس بالثمن الدموي للنصر.

يمكن أن يُطلق على أحد رسامي المناظر الطبيعية الروسية الأكثر شهرة I. I. Shishkin (1832-1898). رسامًا ومتذوقًا رائعًا للطبيعة ، وافق على المناظر الطبيعية للغابات في الفن الروسي - غابات البلوط الفخمة وغابات الصنوبر ، ومسافات الغابات ، والبرية الصماء. تتميز لوحات الفنانة بالآثار والجلال. الامتداد ، الفضاء ، الأرض ، الجاودار. نعمة الله ، الثروة الروسية - هكذا وصف الفنان قماشه الجاودار ، حيث ظهر بشكل خاص حجم الحلول المكانية لشيشكين. أصبحت أشجار الصنوبر المضاءة بالشمس ، ومسافات الغابة ، والصباح في غابة الصنوبر ، وأشجار البلوط ، إلخ ، صورًا استعراضية للطبيعة الروسية. مؤرخ الفن المعروف VV Stasov ، Ya. E. Repina (1844-1930) يسمى Samson of Russian Painting .

هذا هو واحد من أكثر الفنانين تنوعًا ، وقد نجح بنفس القدر من التألق في الصور الشخصية ومشاهد النوع والمناظر الطبيعية واللوحات الكبيرة على الموضوعات التاريخية.

ولد آي بي ريبين في عائلة فقيرة من المستوطنين العسكريين في مدينة تشوجويف بمقاطعة خاركوف ، وتلقى مهاراته الأولى في الرسم من رسامي أيقونات أوكرانيين محليين. في عام 1863 ، انتقل إلى سانت بطرسبرغ ودخل أكاديمية الفنون ، حيث تبين أن آي إن كرامسكوي كان أول معلم ريبين ، في آي سوريك. تخرج ريبين من الأكاديمية في عام 1871 ، وبصفته خريجًا متمكنًا ، حصل على منحة تنفيذية لرحلة إبداعية إلى فرنسا وإيطاليا.

بالفعل في سبعينيات القرن التاسع عشر. أصبح اسم ريبين أحد أكبر وأشهر الرسامين الروس. تثير كل لوحة من لوحاته الجديدة الاهتمام الأكثر حيوية للجمهور والجدل الساخن. من أشهر اللوحات الفنية للفنان رافعو البارجة في نهر الفولغا ، موكب مقاطعة كورسك ، إيفان الرهيب ونجله إيفان في 16 نوفمبر 1581 ، يكتب القوزاق رسالة إلى السلطان التركي ، صورة النائب موسورجسكي ، "الاجتماع الرسمي مجلس الدولة"، صورة K. P. Pobedonostsev ، لم ينتظروا ، إلخ. التقط ريبين بانوراما لحياة البلاد على لوحاته ، وأظهر الشخصيات الشعبية المشرقة ، القوى الجبارة لروسيا.

أظهر السادس سوريكوف (1848-1916) نفسه كرسام تاريخي ولد. درس سوريكوف ، السيبيري الأصل ، في سانت بطرسبرغ في أكاديمية الفنون ، وبعد تخرجه من الأكاديمية استقر في موسكو. كان أول قماش كبير له هو إعدام الصباح. تبع ذلك مينشيكوف في فيريزوف ، وبويارينيا موروزوفا ، وغزو يرماك لسيبيريا سوفوروف لعبور جبال الألب عام 1799 ، ورسم الفنان مؤامرات وصور هذه اللوحات من أعماق التاريخ الروسي.

وصلت الثقافة الوطنية الروسية في القرن التاسع عشر في الفن والأدب وفي العديد من مجالات المعرفة إلى الارتفاعات التي حددتها كلمة "كلاسيكي". يُطلق على الأدب الروسي في القرن التاسع عشر حقًا تسمية "العصر الذهبي". حتى الجهل بالأدب لا يستطيع الاعتراض. فقد أصبح رائدًا في الموضة الأدبية ، وانفجر بسرعة في الأدب العالمي. منحنا "العصر الذهبي" العديد من الأساتذة المشهورين. القرن التاسع عشر القرن هو وقت تطور اللغة الأدبية الروسية ، والذي تبلور في الغالب بفضل AS بوشكين.بدأ بازدهار العاطفة والتكوين التدريجي للرومانسية وخاصة في الشعر.كان هناك العديد من الشعراء في هذه الفترة ، لكن الشخصية الرئيسية في ذلك الوقت كانت ألكسندر بوشكين ، وكما هو الحال الآن ، كان يطلق عليه لقب "النجم".

بدأ صعوده إلى أوليمبوس للأدب في عام 1820 بقصيدة رسلان وليودميلا. و "يوجين أونجين" - رواية في الشعر كانت تسمى موسوعة الحياة الروسية. افتتح عصر الرومانسية الروسية قصائد رومانسية"الفارس البرونزي"، " نافورة بخشيساراي"،" الغجر. بالنسبة لمعظم الشعراء والكتاب ، كان أ.س.بوشكين مدرسًا. استمر العديد منهم في التقاليد التي وضعها في إنشاء الأعمال الأدبية. وكان من بينهم إم. ليرمونتوف. كان الشعر الروسي في ذلك الوقت مرتبطًا ارتباطًا وثيقًا بالحياة الاجتماعية والسياسية للبلد. في الأعمال ، حاول المؤلفون فهم وتطوير فكرة الغرض الخاص بهم. وحثوا السلطات على الاستماع إلى كلماتهم. كان الشاعر في ذلك الوقت يعتبر نبيًا ، وقائدًا للحقيقة الإلهية. يمكن ملاحظة ذلك في قصيدة بوشكين "النبي" ، في قصيدة "الحرية" ، "الشاعر والجمهور" ، في قصيدة ليرمونتوف "حول موت شاعر" وغيرها الكثير. في القرن التاسع عشر ، كان للروايات التاريخية الإنجليزية تأثير كبير على كل الأدب العالمي. تحت تأثيرهم ، أ. بوشكين يكتب قصة "ابنة الكابتن".

خلال القرن التاسع عشر ، كان الرئيسية أنواع فنيةكان هناك نوع "الرجل الصغير" ونوع "الرجل الزائد".

من القرن التاسع عشر ، ورث الأدب شخصية ساخرة ودعاية. يمكن تتبع ذلك في فيلم "Dead Souls" لـ Gogol ، "The Nose" ، في الكوميديا ​​"The Government Inspector" ، في M.E. Saltykov-Shchedrin "تاريخ مدينة واحدة" ، "السادة جولوفليف".

استمر تشكيل الأدب الواقعي الروسي منذ منتصف القرن التاسع عشر. كان رد فعلها حادًا على الوضع الاجتماعي والسياسي في روسيا. ينشأ نزاع بين السلافوفيليين والمتغربين حول مسارات التطور التاريخي للبلاد.

يبدأ نوع الرواية الواقعية في التطور. يمكن تتبع علم النفس الخاص في الأدبيات ، تسود المشاكل الفلسفية والاجتماعية والسياسية. ينحسر تطور الشعر إلى حد ما ، لكن على الرغم من الصمت العام ، فإن صوت نيكراسوف ليس صامتًا ، وهو ما ورد في قصيدة "من يعيش بشكل جيد في روسيا؟" ينير حياة الناس الصعبة واليائسة. -

نهاية القرن أعطتنا A.P. تشيخوف ، أ. أوستروفسكي ، إن إس ليسكوف ، إم جوركي. تسير أمزجة ما قبل الثورة مثل الخيط الأحمر في الأدب. بدأ التقليد الواقعي في التلاشي ، وحل محله الأدب المنحط ، والتصوف والتدين ، فضلاً عن هاجس التغييرات في الحياة الاجتماعية والسياسية لروسيا. ثم تحول كل شيء إلى رمزية. وفتحت صفحة جديدة في تاريخ الأدب الروسي.

في أعمال كتّاب ذلك الوقت ، نتعلم الإنسانية والوطنية وندرس تاريخنا. نشأ أكثر من جيل من الناس - بشر - على هذه "الكلاسيكية".

مقدمة

الدرس الأول في الأدب في الصف العاشر تمهيدي. يجب على المعلم حل مهمتين:

• التعرف على مستوى التطور الأدبي للطلاب في الصف العاشر ، ودائرة القراءة لديهم ، واهتمامات القراء ، والنظرة الأدبية ؛
• وصف في المحاضرة التمهيدية التطور التاريخيقدمت روسيا في النصف الأول والثاني من القرن التاسع عشر وصفًا عامًا لأدب القرن ، وتحديد المراحل الرئيسية في تطور الأدب الكلاسيكي الروسي ، وتطور الاتجاهات والأنواع الأدبية ، والأساليب الفنية ، والروسية انتقاد أدبي.

لحل المشكلة الأولى ، يمكن للمدرس إجراء محادثة أمامية ، وكشف المستوى العام لتطور الفصل. لتحديد مستوى التطور الأدبي لكل طالب ، يمكنك دعوتهم للإجابة على أسئلة المعلم كتابةً في المنزل ، ثم معالجة نتائج الاستبيان:

• أجب عن أسئلة المعلم ، ثم عالج نتائج الاستبيان:
• ما هي أعمال الأدب الروسي في القرن التاسع عشر التي قرأتها في الصيف؟ قيمهم على نظام من خمس نقاط.
• ما هي الأسئلة المطروحة في الأدب الكلاسيكي الروسي والتي لا تزال ذات صلة حتى اليوم؟
• ما هي الشخصيات التي تحبها أو تكرهها في أدب القرن التاسع عشر؟ يجادل وجهة نظرك.

عند التحضير لمحاضرة مراجعة ، يجب على المعلم أن يأخذ في الاعتبار أنه من أجل استيعاب محتواها ، من الضروري أن يطور تلاميذ المدارس القدرة على وضع خطة (ملخص) لقصة المعلم ، وتحديد أحكامها الرئيسية ، وإعداد مختلف أنواع جداول المقارنة ، تحديد الأسعار ، إلخ.

خلال المحاضرة ، يسهب المعلم في أهم ميزات كل مرحلة في تطوير الأدب ويمكنه تجميع جدول مرجعي مع الطلاب.