Wohnarchitektur des antiken Roms. Wohnarchitektur von Eriwan in den Nachkriegsjahren Wohnarchitektur vergangener Zeiten

Wohnarchitektur

Die Geschichte der Architektur beginnt mit der Entwicklung des Wohnungsbaus.

Für die erste Periode der Vorklassengesellschaft kommt es vor allem auf den aneignenden Charakter der Wirtschaft und das Fehlen einer produzierenden Wirtschaft an. Der Mensch sammelt Naturprodukte und betreibt die Jagd, die mit der Zeit immer mehr in den Vordergrund rückt.

Die Höhle war die älteste Behausung eines Menschen, der ursprünglich natürliche Höhlen nutzte. Diese Unterbringung unterschied sich kaum von der Unterbringung höherer Tiere. Dann begann der Mann, am Eingang der Höhle ein Feuer anzuzünden, um den Eingang zu schützen und sein Inneres zu wärmen, und später begann er, den Eingang der Höhle mit einer künstlichen Wand zu vermauern. Der nächste Schritt von großer Bedeutung war die Entstehung künstlicher Höhlen. In den Gebieten, in denen es keine Höhlen gab, nutzten die Menschen natürliche Löcher im Boden, Baumdickichte usw. als Wohnraum. Interessant ist auch die Form der Halbhöhle, „Abri sous Roche“ genannt, die aus einem überhängenden Felsen besteht - das Dach.

Reis. 1. Bild von Zelten in den Höhlen des Urmenschen. Spanien und Frankreich

Neben der Höhle tauchte schon sehr früh eine weitere Form menschlicher Behausung auf – ein Zelt. Es liegen Bilder der ältesten Rundzelte auf den Innenflächen von Höhlen vor (Abb. 1). Es ist umstritten, dass die „signes tectiformes“ in Form eines Dreiecks mit einem vertikalen Stab in der Mitte dargestellt sind. Es stellt sich die Frage, ob dieser zentrale vertikale Stab als Abbild einer Standstange angesehen werden kann, auf der das gesamte Zelt ruht, da diese Stange von außen nicht sichtbar ist, wenn man sich dem Zelt nähert. Eine solche Annahme verschwindet jedoch, da die bildende Kunst des Urmenschen nicht naturalistisch war. Es besteht kein Zweifel, dass vor uns das Bild eines Querschnitts runder Zelte aus Ästen oder Tierhäuten liegt. Manchmal sind diese Zelte in Zweiergruppen gruppiert. Einige dieser Zeichnungen lassen vermuten, dass es sich möglicherweise um bereits quadratische Hütten mit geraden, hellen Wänden handelt, die leicht nach innen oder außen geneigt sind. Auf einigen Zeichnungen sind das Einflugloch und die Falten der Zeltplane an den Kanten und Ecken zu erkennen. Zelte und Hütten dienten nur als Unterschlupf bei Jagdausflügen im Sommer, während die Höhle nach wie vor vor allem im Winter die Hauptbehausung blieb. Der Mensch hat sich auf der Erdoberfläche noch keine dauerhafte Behausung gebaut.

Reis. 2. Malerei in einer Höhle eines Naturmenschen. Spanien

Reis. 3. Malerei in einer Höhle eines primitiven Menschen. Spanien

Können die ersten Höhlen und Zelte der Zeit der Vorklassengesellschaft als Kunstwerke betrachtet werden? Ist das nicht nur eine praktische Konstruktion? Bei der Schaffung von Höhlen und Zelten waren natürlich praktische Motive ausschlaggebend. Aber sie enthalten zweifellos bereits Elemente einer primitiven Ideologie. Besonders wichtig ist in diesem Zusammenhang die Malerei, die die Wände der Höhlen bedeckt (Abb. 2 und 3). Es zeichnet sich durch ungewöhnlich lebendige Tierbilder aus, die in wenigen Strichen sehr verallgemeinert und anschaulich vermittelt werden. Sie können Tiere nicht nur erkennen, sondern auch ihre Rasse bestimmen. Diese Bilder wurden als impressionistisch bezeichnet und mit der Malerei des späten 19. Jahrhunderts verglichen. Dann bemerkten sie, dass einige Tiere von Pfeilen durchbohrt dargestellt waren. Die Malerei des Urmenschen hat einen magischen Charakter. Indem er den Hirsch, den er jagen wollte, als bereits von einem Pfeil durchbohrt darstellte, glaubte der Mann, auf diese Weise tatsächlich Besitz von dem Hirsch zu ergreifen und ihn sich selbst zu unterwerfen. Es ist möglich, dass der Urmensch aus demselben Grund auf die Tierbilder an den Wänden seiner Höhle schoss. Doch Elemente des ideologischen Konzepts sind offenbar nur in der Bemalung der Höhle, sondern auch in der architektonischen Form der Höhlen und Zelte enthalten. Bei der Schaffung von Höhlen und Zelten entstanden die Anfänge zweier gegensätzlicher Methoden des architektonischen Denkens, die später eine sehr wichtige Rolle in der Architekturgeschichte spielten. Die architektonische Form einer Höhle basiert auf negativem Raum, die architektonische Form eines Zeltes basiert auf positivem Raum. Der Raum der Höhle entstand durch den Abtrag einer bestimmten Materialmenge, der Raum des Zeltes – durch die Anhäufung von Material im Raum der Natur. In diesem Zusammenhang sind Frobenius‘ Beobachtungen zur Architektur der Wilden Nordafrikas von großer Bedeutung. Frobenius unterscheidet in den von ihm untersuchten Bereichen zwei große Kulturkreise. Einige Wilde bauen ihre Häuser, indem sie sich in die Erde eingraben, während andere in leichten Hütten auf der Erdoberfläche leben (Abb. 4). Bemerkenswert ist, dass die negative und positive Architektur einzelner Stämme unterschiedlichen Lebensformen und unterschiedlichen religiösen Überzeugungen entspricht. Die Erkenntnisse von Frobenius sind sehr interessant, bedürfen jedoch einer sorgfältigen Überprüfung und Erklärung. Das Material zu diesem Problem ist noch nicht ausreichend untersucht; die gesamte Frage ist noch unklar und nicht entwickelt. Dennoch gibt es Grund zu der Annahme, dass bereits in der Opposition von Höhlen und Zelten neben dem dominierenden praktischen Moment auch Elemente der Ideologie zum Vorschein kamen.

Höhlen und Zelte ergänzten einander in der Architektur der vorklassigen Gesellschaft antike Zeit. Der primitive Mensch verließ zeitweise die Höhle und ging in den Raum der Natur, lebte in einem Zelt und flüchtete dann wieder in die Höhle. Seine räumlichen Vorstellungen wurden vom Raum der Natur bestimmt, der in den Raum der Höhle übergeht.

Die zweite Entwicklungsperiode der Vorklassengesellschaft ist durch die Entwicklung der Landwirtschaft und des sesshaften Lebens gekennzeichnet. Für die Geschichte der Architektur markiert diese Zeit einen sehr großen Wendepunkt, der mit der Entstehung eines besiedelten Hauses verbunden ist. Es dominiert die positive Architektur – leichte Strukturen auf der Erdoberfläche, aber vor allem in Unterständen, mehr oder weniger in den Boden eingegrabenen Behausungen, bleiben Anklänge an die Höhlenwahrnehmung bestehen.

Stellen wir uns die Psychologie eines Nomaden so klar wie möglich vor. Für ihn gibt es noch keine konsequente Differenzierung von Raum- und Zeitbildern. Wenn ein Nomade über die Erdoberfläche von Ort zu Ort wandert, lebt er im „räumlich-zeitlichen“ Element, in dem sich die Eindrücke, die er von der Außenwelt erhält, auflösen. Und in der Architektur eines Nomaden gibt es noch sehr wenige räumliche Momente, die alle eng mit zeitlichen Momenten verbunden sind. Die Höhle enthält einen Innenraum, der ihren Kern darstellt. Aber in der Höhle liegt auch die grundlegende Achse der menschlichen Bewegung tief in der Natur. Ein Mann dringt tiefer in den Fels ein, vergräbt sich in der Dicke der Erde, und diese zeitliche Bewegung ist eng mit räumlichen Bildern verknüpft, die gerade erst beginnen, Gestalt anzunehmen und Gestalt anzunehmen. Das temporäre Zelt enthält den Keim räumlicher Formen in der Architektur. Es verfügt bereits sowohl über Innenraum als auch über Außenvolumen. Gleichzeitig weist das Zelt eine über Jahrtausende gewachsene, sehr klare Form auf. Dennoch ist im Zelt nur eine bedingte Trennung der räumlichen und volumetrischen Form von den räumlich-zeitlichen Elementen der Natur gegeben. Der Nomade zieht umher, breitet sein Zelt aus, faltet es nach einer Weile wieder zusammen und zieht weiter. Dadurch wird sowohl dem Innenraum als auch dem Außenvolumen des Zeltes das für räumliche Architekturbilder so wesentliche Zeichen der Beständigkeit entzogen.

In einem besiedelten Haus, egal wie hell und kurzlebig es auch sein mag, haben der Innenraum und das Außenvolumen einen dauerhaften Charakter erhalten. Dies ist der Moment der eigentlichen Geburt räumlicher Formen in der Geschichte der Architektur. In einem besiedelten Haus haben sich Innenraum und Außenvolumen bereits vollständig als eigenständige kompositorische Elemente entwickelt.

Dennoch sind Raumformen auch in der sesshaften Wohnarchitektur der Zeit der Vorklassengesellschaft offensichtlich transitorischer Natur. Diese Bauwerke sind ständig einer sehr leichten Zerstörung ausgesetzt, beispielsweise durch Feuer, Niederlage bei der Invasion von Feinden, Naturkatastrophen usw. Steinkonstruktionen sind stärker als Holz- oder Lehmhütten. Dennoch zeichnen sich beide durch ihre Leichtigkeit und Zerbrechlichkeit aus. Dies hinterlässt einen deutlichen Eindruck in der Beschaffenheit des Innenraums und des Außenvolumens der sesshaften Behausung eines Urmenschen und lässt sie weitgehend einem Nomadenzelt ähneln.

Das Rundhaus ist die älteste Form des Siedlungshauses (Abb. 5). Die runde Form weist deutlich auf die Verbindung zum Zelt hin, aus dem es eigentlich stammt. Rundhäuser waren im Osten verbreitet, beispielsweise in Syrien, Persien, und im Westen, beispielsweise in Frankreich, England und Portugal. Sie erreichen manchmal sehr bedeutende Größen. Bekannt sind Rundhäuser mit einem Durchmesser von bis zu 3,5–5,25 m, bei großen Rundhäusern befindet sich oft in der Mitte ein Pfeiler, der das Dach trägt. Runde Häuser enden oft mit einer gewölbten Oberseite, die in verschiedenen Fällen eine andere Form hat und durch den Abschluss der Wände über dem Innenraum gebildet wird. In der Kuppel wurde oft ein rundes Loch gelassen, das gleichzeitig als Lichtquelle und Kamin diente. Diese Form blieb im Osten lange erhalten; Das auf dem Relief aus Kujundschik dargestellte assyrische Dorf besteht aus genau solchen Häusern (Abb. 136).

In seiner Weiterentwicklung wird aus dem Rundhaus ein Rechteckhaus.

Reis. 4. Wohngebäude afrikanischer Wilder. Laut Frobenius

Reis. 5. Häuser moderner afrikanischer Wilder

Reis. 6. Kirgisische Jurte

Reis. 7. Kirgisisches Haus

Im Mittelmeerraum ist ein rundes Einraumhaus sehr lange erhalten geblieben, und auch in Syrien werden bis heute einfache, runde Häuser gebaut. Dies ist vor allem darauf zurückzuführen, dass das Baumaterial in diesen Gebieten fast ausschließlich Stein war, aus dem sich sehr leicht ein Bauwerk mit rundem Grundriss bauen lässt, was auch für Lehmhäuser gilt. In den waldreichen Regionen Mittel- und Nordeuropas vollzog sich der Übergang zum Einraum-Rechteckhaus sehr früh und sehr schnell. Lange, horizontal verlegte Stämme erfordern einen rechteckigen Grundriss. Versuche, ein Rundhaus aus Holz mit horizontal angeordneten Baumstämmen zu bauen, führen in erster Linie zur Umwandlung eines runden Grundrisses in einen vielschichtigen (Abb. 6 und 7). Material und Gestaltung führen anschließend dazu, dass die Anzahl der Seiten auf vier reduziert wird, so dass ein rechteckiges Einraumhaus entsteht. In seiner Mitte befindet sich im Norden eine Feuerstelle, über der sich im Dach ein Loch befindet, durch das Rauch entweichen kann. Vor der schmalen Eingangsseite eines solchen Hauses ist eine offene Front mit Eingang angeordnet, die durch die Fortsetzung der langen Seitenwände über die Linie der Vorderwand hinaus gebildet wird.

Der resultierende Architekturtyp; das später eine große Rolle bei der Entwicklung der griechischen Architektur und bei der Entstehung des griechischen Tempels spielte, wird Megaron (griechischer Begriff) genannt. In Nordeuropa wurden bei Ausgrabungen lediglich die Fundamente solcher Häuser gefunden (Abb. 8 und 9). Bei verschiedenen Ausgrabungen in großer Zahl entdeckte Bestattungsurnen (Abb. 10), die zur Aufbewahrung der Asche verbrannter Verstorbener bestimmt sind, bilden meist die Form von Wohngebäuden nach und lassen das äußere Erscheinungsbild eines besiedelten Urhauses deutlich erahnen. Die Nachahmung der Form eines Wohnhauses in Bestattungsurnen erklärt sich aus der Betrachtung der Urne als „Haus des Verstorbenen“. Urnen reproduzieren normalerweise die Formen von Brecheisen ziemlich genau. So ist auf einigen von ihnen deutlich ein Strohdach zu erkennen, das teilweise ziemlich steil ist und sich nach oben verjüngt und dort ein Rauchloch bildet. Manchmal gibt es ein Satteldach, unter dessen Schrägen dreieckige Löcher verbleiben, die als Schornsteine ​​dienen. In einem Fall sind an den Längswänden des Hauses jeweils zwei runde Lichtlöcher hintereinander dargestellt. Interessant sind die horizontalen Balken, die das Satteldach krönen und an deren Enden Menschen- oder Tierköpfe angebracht sind.

Reis. 8. Vorschulhaus in der Nähe von Berlin

Reis. 9. Haus der Vorklassengesellschaft in Schussenried. Deutschland

Eine Art Siedlungssiedlung des Urmenschen sind Pfahlbauten (Abb. 11 und 12), die vor allem mit der Fischerei als Haupterwerbszweig verbunden sind und sich in mehr oder weniger großen Siedlungen an den Ufern von Seen befinden. Vielleicht sind die Prototypen der Pfahlsiedlungen Gebäude und Siedlungen auf Flößen, deren Überreste offenbar in Dänemark gefunden wurden. Pfahlbauten wurden noch sehr lange gebaut und größte Entwicklung Pfahlsiedlungen wurden in der Ära der Verwendung von Bronzewerkzeugen errichtet, als sie mit geschärften Pfählen errichtet wurden, die mit Steinwerkzeugen nicht behauen werden konnten. Im Allgemeinen beginnt der Holzeinschlag erst in der Bronzezeit.

Reis. 10. Vorschulurne in Hausform aus Aschersleben. Deutschland

Sesshafte Holzhäuser der Zeit der Vorklassengesellschaft wurden nicht nur aus horizontal angeordneten, sondern auch aus vertikal angeordneten Baumstämmen gebaut. Im ersten Fall wurden vertikale Verbindungen verwendet, im zweiten Fall horizontale Verbindungen. In Fällen, in denen die Anzahl dieser Verbindungen deutlich zunahm, wurde eine gemischte Technik angewendet.

Kieckebusch stellte auf der Grundlage seiner Studien einer riesigen Siedlung aus der Zeit der Vorklassengesellschaft in Buch in Deutschland eine Theorie über den Ursprung der Formen der griechischen Architektur (siehe Band II) aus den Formen des Siedlungsbaus auf des Urmenschen. Kikebusch wies zunächst auf das Megaron hin, dessen Entwicklungsphasen vom einfachen Quadrat zum Rechteck mit offener Front und zwei Säulen an der Frontseite sich im Norden in der Wohnarchitektur der Vorklassengesellschaft wiederfinden; dann - an vertikalen Streben, die an Wänden aus horizontalen Balken befestigt sind, wie Prototypen von Pilastern; schließlich - zu Hütten, die von einem Baldachin auf Säulen umgeben sind, wie Prototypen des Peripterus.

Reis. 11. Rekonstruktion einer primitiven Pfahlsiedlung

Die besiedelten Häuser des Urmenschen bilden Ensembles von Dörfern. Separate, isolierte Bauernhöfe sind weit verbreitet. Aber häufiger gibt es Siedlungen mit unregelmäßiger Form, die durch eine zufällige Anordnung der Häuser gekennzeichnet sind. Nur vereinzelt gibt es Häuserzeilen, die mehr oder weniger regelmäßige Straßen bilden. Manchmal sind Siedlungen von einem Zaun umgeben. Teilweise gibt es in der Siedlungsmitte einen unregelmäßig geformten Bereich. Selten gibt es in Dörfern ein größeres öffentliches Gebäude; Der Zweck solcher Gebäude bleibt unklar: Vielleicht sind es Gebäude für Versammlungen.

In Siedlungshäusern aus der Zeit des Clansystems besteht der Wunsch, die Kapazität des Hauses und die Anzahl der Innenräume zu erhöhen, was zur Bildung eines rechteckigen Mehrraumhauses führt.

Bereits in Einraumhäusern, insbesondere in rechteckigen Häusern, ist eine innere Komplexität aufgrund der Tendenz, die Küche vom oberen Raum zu trennen, frühzeitig zu beobachten. Dann entstehen Häuser, in denen Familien leben (mit einer Größe von 13–17 m, zum Beispiel in Frauenberg bei Marburg). Es ist sehr wichtig, dass sich die Architektur der Ära der Vorklassengesellschaft mit zunehmender Innenausstattung eines besiedelten Hauses und der Anzahl der Räume auf zwei unterschiedliche Arten entwickelt, die einen gemeinsamen Ausgangspunkt und einen gemeinsamen Endpunkt der Entwicklung haben . Aber zwischen dem Anfang und dem Ende dieser Entwicklung bewegt sich das architektonische Denken auf zwei völlig unterschiedliche Weisen, die von erheblicher grundlegender Bedeutung sind. Zwei Denkmäler geben ein klares Bild dieser Entwicklung.

Reis. 12. Haus des modernen Wilden

Reis. 13. Bestattungsurne aus der Zeit der vorklassigen Gesellschaft in Form eines Hauses mit Pater Dr. Melosa. München

Eine Bestattungsurne mit Fr. wird in München aufbewahrt. Melosa im Mittelmeer (Abb. 13 und 14) zeigt den ersten Weg der Architekten. Interpretation der Urne mit Fr. Melos als Reproduktion einer Behausung wird durch die Ansicht des Urmenschen bestätigt, dass die Urne das Haus des Verstorbenen sei, und dies widerlegt sicherlich die vorgeschlagene Interpretation, sie sei eine Scheune zur Lagerung von Getreide. Die äußere Gestaltung des Hauses bestätigt voll und ganz, dass es sich um ein Mehrzimmerwohngebäude handelt. In dem in der Urne wiedergegebenen Haustyp mit Fr. Als der Architekt Melos die Anzahl der Räume erhöhte, ging er davon aus, mehrere runde Zellen zu vergleichen, indem er mehrere Einraum-Rundhäuser summierte und zusammenfügte. Die Abmessungen und die Form der primären Rundzelle bleiben erhalten. Die in der Urne abgebildeten runden Räume mit Fr. Melosa-Häuser sind um einen zentralen rechteckigen Innenhof angeordnet. Die Form des Hofes spiegelt sich in der Form des gesamten Hauses wider: In der kompliziert geschwungenen Außenkontur sind die einfachen Umrisse des zukünftigen rechteckigen Mehrzimmerhauses skizziert. Die Aneinanderreihung vieler identischer runder Räume ist sowohl gestalterisch als auch praktisch mit großen Unannehmlichkeiten verbunden. Schon sehr früh bestand die Tendenz, die Komplexität des Grundrisses zu vereinfachen, was leicht dadurch erreicht werden konnte, dass die runden Räume durch rechteckige ersetzt wurden. Sobald dies geschah, entstand schließlich das rechteckige Mehrzimmerhaus.

Reis. 14. Plan der in Abb. gezeigten Bestattungsurne. 13

Reis. 15. Ovales Haus in Hamaisi-Sitea auf der Insel. Kreta

Haus in Hamaisi-Sitea auf der Insel. Krite (Abb. 15), das eine ovale Form hat, zeigt einen zweiten, völlig anderen Weg als den ersten, dem auch die Architekten folgten und versuchten, das Wohngebäude zu vergrößern. Im Gegensatz zur Summierung vieler identischer Rundzellen in einer Urne mit o. a. Melos, in einem ovalen Haus auf der Insel. Krita nahm nur eine solche Zelle, die stark vergrößert und in viele Räume von sehr unregelmäßiger, segmentartiger Form unterteilt war. Und in diesem Fall wird die Mitte des Hauses von einem rechteckigen Innenhof eingenommen. Hier beginnt er, die äußeren Umrisse des Gebäudes zu unterwerfen: Das Oval ist ein Übergangsschritt vom Kreis zum Rechteck. In einigen Räumen, die eine fast völlig regelmäßige rechteckige Form haben, ist der natürliche Wunsch deutlich zu erkennen, die zufälligen asymmetrischen Umrisse einzelner Räume zu überwinden. Ovales Haus mit o. Krita führt in seiner weiteren Entwicklung zu demselben mehrräumigen rechteckigen Haus mit einem Innenhof in der Mitte wie die Urne mit Fr. Melosa. Dieser Typ bildete die Grundlage des Hauses in der ägyptischen und babylonisch-assyrischen Architektur, dessen weitere Entwicklung und Komplexität wir anschließend verfolgen werden.

Die beiden Entwicklungspfade eines Einraum-Rundhauses aus der Zeit der Vorklassengesellschaft zu einem Mehrraum-Rechteckhaus, die ich gerade nachgezeichnet habe, weisen darauf hin, dass in diesem Entwicklungsstadium eines Wohngebäudes das Architektonische und das Künstlerische Der Moment spielt bereits in der architektonischen Komposition und in seiner Entwicklung eine große Rolle.

Die Befestigungen der Ära der Vorklassengesellschaft sind noch nicht ausreichend untersucht. Hierzu zählen vor allem Erdwälle und Holzzäune.

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Die Geschichte der Architektur in der Geschichte der menschlichen Entwicklung beginnt mit der vernünftigen Organisation eines Hauses durch den Menschen. Was ein Mensch zunächst baute, war lediglich ein Schutz für eine Gruppe von Menschen vor natürlichen Einflüssen und Angriffen von Tieren und Feinden (ein mit Ästen bedeckter Unterstand, eine Hütte). In der Regel handelte es sich dabei um vorübergehende Behausungen von Jägern und Sammlern. Aber im Laufe der Zeit wurde die Raumorganisation in diesen Gebäuden immer bedeutungsvoller, die Entwürfe wurden immer perfekter, die Form und Innenräume wurden immer ästhetisierter.
Die älteste prähistorische Behausung wurde im Süden Frankreichs in der Nähe von Nizza entdeckt. Es sah aus wie eine ovale Hütte aus in den Boden gegrabenen Stangen mit einer Feuerstelle aus flachen Steinen im Inneren.
Es ist sicher, dass diese Behausung Menschen gehörte, die in der alten Steinzeit – dem Paläolithikum – lebten. Um das 10. Jahrtausend v. Chr. begann die Menschheit in verschiedenen Regionen der Erde zu unterschiedlichen Zeiten, von der reinen Jagd und dem Sammeln auf die Jagd und das Sammeln umzusteigen bewusste Landwirtschaft und Viehzucht und damit eine sesshafte Lebensweise, d.h. Zum ersten Mal in der Erdgeschichte begann der Mensch, die natürliche Umwelt an seine eigenen Bedürfnisse anzupassen. So begann die Zeit NEOLITHISCH(Jungsteinzeit). Diese Zeit wird sogar die „neolithische Revolution“ genannt, weil. Im Laufe von 7.000 Jahren hat die Menschheit einen riesigen Entwicklungssprung gemacht. In dieser Zeit begannen Menschen, die sich auf dem Land niederließen und mit der Landwirtschaft begannen, dauerhafte Wohnverhältnisse zu verbessern, Siedlungen und dann Städte zu gründen, und Menschen, die weiterhin einen nomadischen Lebensstil führten, begannen mit dem langen Prozess der Entwicklung des Designs eines Mobilheims (Zelt). , Wagen, Jurte, Pest usw.).

……Im 6. Jahrtausend v. Chr. (vor 8.000 Jahren) wurde auf der Insel Zypern an einem Ort namens Kirokitia das erste uns bekannte zweistöckige Haus entdeckt. Dabei handelt es sich um ein Kuppelhaus, dessen Form dem von Jericho sehr ähnlich ist eins, aber schmaler aus Stein. Ein solches Haus kann man auch heute noch nicht als klein bezeichnen: Im ersten Stock gibt es 50-60 m2 und im zweiten etwa 40 weitere...Auf dem Territorium der heutigen Türkei in Anatolien wurden die Überreste einer Siedlung gefunden, heute Çatalhüyük genannt. Die untere, früheste Schicht ist ziemlich genau datiert – 6500 v. Chr., d. h. Dies ist die Zeit der Entstehung der Stadt Jericho. Die Berge, um die sich ÇatalHüyük befindet, waren damals aktive Vulkane. Das Dorf war ein einzelnes Haus. Hausstadt, Hausfestung – ein durchgehendes Terrassengebäude mit einer Fläche von 150 mal 500 m, doppelt so groß wie Jericho........ Im Tal zwischen den Flüssen Tigris und Euphrat im „fruchtbaren Halbmond“. „Frühestens im 4. und 3. Jahrtausend v. Chr. schufen die damaligen Bewohner dieser Orte, die alten Sumerer, die älteste der uns bekannten großen Zivilisationen. Diese Region, Mesopotamien oder Mesopotamien genannt, wurde viele Male von verschiedenen Völkern erobert, große Staaten wurden hier gegründet, blühten und gingen unter (einschließlich Assyrien und Babylon), das Rad und die Schrift wurden hier erfunden. Viele Entdeckungen, die während der Entwicklung dieser Zivilisation gemacht wurden, auch im Bereich des Bauwesens und der Architektur, hatten einen großen Einfluss auf die spätere Entwicklung der Menschheit. Die architektonischen Besonderheiten dieser Orte sind auf den Mangel an Holz und Stein zurückzuführen, weshalb Lehm und Schilf zu den Hauptbaumaterialien wurden. Es wird angenommen, dass die ersten Wohngebäude an diesen Orten auf diese Weise errichtet wurden: In Dickichten aus hohem Schilf wurde eine runde oder ovale Plattform abgeholzt, die mit Lehm verdichtet wurde, und darüber wurden die Enden von Schilfrohrstielen festgebunden, die miteinander verflochten waren Schilfrohrzweige, und dann wurde dieser Wandbelag mit Lehm beschichtet. Der Boden war mit Schilfrohrmatten ausgelegt. Antike Reliefs aus späterer Zeit zeigen diesen Hüttentyp und aufwändigere Wohngebäude mit kreisförmigem Grundriss und gewölbtem Strohdach.

Die Notwendigkeit eines ständigen Schutzes vor Angriffen zwang uns, eine Art Wohngebäude mit leeren (ohne Fensteröffnungen) Außenwänden zu entwickeln, mit Zugang von allen Räumen zu einem zentralen, nicht überdachten Innenhof. Dieses Haus ist als Einfamilienhaus konzipiert und stellt eine eigenständige, nach innen orientierte Planungseinheit dar: Der Zugang zu allen Räumen des ersten und zweiten Stockwerks (die Häuser sind überwiegend zweistöckig) ist nur vom Innenhof aus zugänglich. Dies könnte das Erscheinungsbild der Durchgangsgalerien im zweiten Stock erklären. Diese Galerien sind entweder freitragend oder werden von Holzpfosten getragen. Böden und Verkleidungen liegen flach auf Holzbalken, obwohl Holz ein sehr teures Material ist......Zeitraum von 5000 bis 3000. BC wird prädynastisch genannt. In dieser Zeit wurde die Behausung wie in Mesopotamien aus mit Lehm und Nilschlamm überzogenem Schilf gebaut. Am Ende dieser Zeit begann man mit der Verwendung von Lehmziegeln. Es wird angenommen, dass das Herstellungsprinzip und die Bautechnik daraus aus Mesopotamien übernommen wurden, nur ägyptische Lehmziegel waren stärker, was durch die Eigenschaften des in die Tonmasse eingemischten Nilschlamms erklärt wird. Während der Zeit des Alten Reiches begannen die Ägypter, Stein in Gebäuden zu verwenden, bei deren Verarbeitung sie eine hohe Perfektion erreichten. Über Wohngebäude dieser und späterer Epochen ist nur sehr wenig bekannt, lediglich anhand von Tonmodellen und Reliefs, die in Gräbern zurückgelassen wurden. Bei der Rekonstruktion eines ländlichen Wohnhauses aus der Zeit des Spätantiken-Frühmittelreichs ist ein zweistöckiges Gebäude mit nutzbarem Dach zu sehen. Die Decken ruhen auf blanken Außenwänden und inneren Säulen aus mit Lehm und Schlick überzogenen Schilfrohrbündeln (daher das Motiv der Papyrussäulen, die bereits in Palästen und Tempeln aus Stein gefertigt waren). Die Decken bestehen aus einem durchgehenden Bodenbelag aus runden oder halbrunden Balken, auf den Schilfrohrmatten und eine Erdschicht mit Lehm gelegt werden. Steintreppen führen zu den Böden und zum Dach. Die Küche befindet sich in einem offenen Innenhof. Das Reich der Mitte ist eine Zeit des Wirtschaftswachstums in Ägypten, begleitet von einem erheblichen Wachstum der Städte, des städtischen Lebens und der Kultur. Die soziale und Eigentumsdifferenzierung der Bevölkerung spiegelt sich in der Wohnarchitektur wider. Während des Reichs der Mitte entstanden die Haupttypen von Wohngebäuden, die in späteren Perioden mit geringfügigen Änderungen weitergeführt wurden. Es bilden sich der Typ des Ägyptischen Siedlungsbaus und verschiedene Optionen für die Stadtentwicklung heraus, die von reichen Wohngebäuden bis hin zu Arbeitersiedlungen mit ihren minimalen Wohnzellen reichen. Das reiche städtische Anwesen war ein ziemlich großer Raum (ca. 500 m2), der von einer leeren hohen Ziegelmauer umgeben war und in eine Wohn- und Wirtschaftszone unterteilt war. Im Wohngebiet befanden sich das meist zweistöckige Haus des Besitzers sowie ein Obstgarten, ein Teich oder ein Schwimmbad. Der Grundriss des Hauses ist recht komplex und die weibliche Hälfte ist klar definiert – der Harem. Solche Siedlungen konnten aneinander angrenzend liegen, so dass die Straße ein Durchgang zwischen den leeren weißen Wänden des Zauns war.

21) Altägyptische Gemälde Reliefs und Gemälde an den Wänden von Gräbern und Tempeln nehmen in der Kunst des Alten Reiches einen großen Platz ein. Reliefs und Gemälde waren wie Skulpturen eng mit dem Totenkult verbunden und orientierten sich eng an der Architektur. Es wurden Flachreliefs mit ausgewähltem Hintergrund und eingeschnittenes Relief verwendet. Die Bemalung erfolgte mit Mineralfarben. In einigen Gräbern, beispielsweise in Medum, wurde die Maltechnik mit Einlagen aus farbiger Paste in speziell vorbereiteten Vertiefungen kombiniert.
In der Kunst des Alten Reiches entwickelten sich die beliebtesten Motive von Reliefs und Gemälden, die Grundregeln für deren Anordnung an der Wand (Zeile für Zeile, Erzählung), Kompositionen ganzer Szenen, Gruppen, Figuren, die später zur Tradition wurden.
Reliefs in den Totentempeln der Könige und in den Gräbern der Adligen sollten ihre Macht verherrlichen und von ihrem Wirken erzählen. Das Bild des Grabbesitzers wurde daher als Porträt dargestellt. Auf Reliefs und Gemälden finden sich sehr häufig Szenen der Landarbeit, der Arbeit von Handwerkern, der Fischerei und der Jagd sowie dem Leben der Adligen.
Der Adlige oder König wird meist in Großaufnahme dargestellt, da sie die Hauptfiguren der Komposition sind.
Bei der Darstellung einer menschlichen Figur werden die Anforderungen des Kanons, der zu Beginn der Existenz des ägyptischen Staates entstand, strikt beachtet. Größere Freiheit bei der Vermittlung von Bewegungen, Posen und Wendungen gibt es nur bei den Figuren von Dienern, Bauern, Handwerkern – Nebenfiguren.

15) Architektur des alten Indien Charakteristische Merkmale der indischen Architektur: 1) Religiöse mythologische Symbolik manifestiert sich in jedem Baudenkmal. 2) Skulpturen und vor allem Reliefs nehmen in der indischen Architektur den ersten Platz ein. Obwohl monumentale Steinskulpturen nach religiösen Vorstellungen gefertigt wurden, spiegeln sie das menschliche Leben in all seinen Erscheinungsformen (spirituell, physisch, alltäglich, Verherrlichung der Schönheit des Alltags, Kunst der Liebe) wider. Sie gelten als Beginn der Entwicklung der indischen Kultur sei das 6. Jahrhundert. Chr. stammen die ersten Denkmäler indischer Architektur jedoch aus dem 3.-2. Jahrtausend v. Chr. und stammen möglicherweise aus einer früheren Zeit. Die ältesten und architektonisch interessantesten sind die indischen Felsentempel aus dem 8.-9 Jahrhunderte. ANZEIGE Diese Tempel sind normalerweise einer der drei führenden Religionen Indiens gewidmet: Buddhismus, Brahmanismus, Jainismus. Gleichzeitig bleiben Architektur und Grundriss des Tempels unverändert und unterscheiden sich nur im Innenraum, wo im Heiligtum eine Buddha-Statue (oder ein buddhistischer Stupa) stehen kann: der Gott Brahma oder Shiva; 24 Statuen von Jain-Heiligen. Neben Tempelbauten entstanden auch in den Felsen gehauene Heiligtümer chaitya und Klöster vihara. Die Bewohner des alten Indien hatten eine starke Vorstellungskraft und eigene Vorstellungen vom Universum und konnten all dies in ihrer Kunst widerspiegeln. Alle philosophischen Lehren, die Ästhetik und die Kunst im Allgemeinen waren von der Idee der Einheit des Lebens durchdrungen. Die antike Architektur Indiens ist untrennbar mit der Skulptur verbunden. Den dominierenden Platz in der Architektur Indiens nimmt das Relief ein, das von Handwerkern aktiv beim Bau verschiedener Arten von Gebäuden, insbesondere religiöser Gebäude, eingesetzt wurde

17) Architektur Amerikas Zur Zeit der Eroberung Amerikas durch die Spanier hatten die Völker Mittelamerikas und der Westküste ihren höchsten Entwicklungsstand erreicht Südamerika. Sie befanden sich im Stadium der Bildung eines frühen Sklavenstaates. Dem ging ein langer Zeitraum des Durchlaufens verschiedener Stadien gesellschaftlicher Formationen voraus, denen bestimmte Strukturtypen entsprachen. Die großartigsten Bauwerke der alten Indianer wurden ohne Verwendung von Metall gebaut (mit Ausnahme des Andenhochlandes). Der Stein wurde mit Steinwerkzeugen bearbeitet. Bekannt waren Kalkmörtel und gebrannte Ziegel. Die Entwicklungsgeschichte der Völker Amerikas lässt sich in Perioden einteilen: - „ Archaische Zeit„(XV-VIII Jahrhundert v. Chr.) – das primitive Kommunalsystem dominierte, die Bevölkerung war überwiegend in der Landwirtschaft tätig. In dieser Zeit wurde keine monumentale Architektur entdeckt. - Die Zeit des Beginns der Klassenschichtung primitiver Gemeinschaften(VIII – Ende des 1. Jahrhunderts v. Chr.) – gekennzeichnet durch eine Steigerung des Lebensstandards, die Entstehung einer herrschenden Elite und den Bau von Kultpyramiden. Es erschienen monumentale Skulpturen (Stelen) und ein gewisser Komplex architektonischer Ornamente. - " Klassik„(I-IX Jahrhundert n. Chr.) – die Zeit der Entstehung und Entwicklung des frühen Sklavenstaates. In geringem Umfang kam noch Sklavenarbeit zum Einsatz. Das Priestertum erlangte besondere Macht und es wurden grandiose Kultzentren der Stadtstaaten errichtet. In dieser Zeit erlebte die Architektur ihre Blütezeit. - Zeit der versklavten Stadtstaaten(IX-XV Jahrhundert). Zu Beginn der Periode kommt es zu erheblichen Veränderungen, die durch soziale Umbrüche (möglicherweise Aufstände der Pyramidenbauer) und große Stammesbewegungen verursacht werden. Die alten Stadtstaaten werden aufgegeben, die Bedeutung des Priestertums nimmt ab und die Macht des Militäradels nimmt zu. Der Bau von Pyramiden nimmt ab und kommt dann fast zum Erliegen. Es entstehen neue Stadtstaaten, die Sklaven besitzen. Verwaltungs- und Palastgebäude werden errichtet. IN Zentralamerika Die toltekische Kultur breitet sich aus und die Inka-Kultur breitet sich in den Anden aus.

22) Merkmale eines ägyptischen Skulpturenporträts In der Bildhauerei wurden bestimmte Kompositionsarten und Kanons verwendet: Männliche Skulpturen wurden rotbraun und weibliche Skulpturen gelb bemalt (aufgrund genetischer Unterschiede). Die wandelnde Figur wurde mit nach vorne ausgestrecktem linken Bein und nach vorne gedrehtem Kopf und Profil dargestellt. Der Bestattungskult basierte auf der Ruhe und Ausgewogenheit der Posen, der Frontalität der Figuren, der Porträtähnlichkeit und der Feierlichkeit. Die Statuen werden an eine Wand oder Blockfläche gelehnt. Bei Männern wird das linke Bein nach vorne gestreckt, die Arme am Körper entlang oder einer davon an einem Stab.
Unter Frauen rechte Hand entlang des Körpers und die linke an der Taille. Die sitzenden Figuren haben ihre Knie und Füße eng beieinander, während ihre Hände auf den Knien ruhen. Merkmale der Skulptur sind körperliche Stärke und furchtlose Gesichter, auch die der Pharaonen.

19) Merkmale der Entwicklung der Kunst der primitiven Gesellschaft. Mesolithikum. Neolithisch. Die Kultur entwickelt sich weiter, religiöse Vorstellungen, Kulte und Rituale werden deutlich komplexer. Insbesondere der Jenseitsglaube und der Ahnenkult nehmen zu. Das Bestattungsritual beinhaltet die Bestattung von Dingen und allem, was für das Leben nach dem Tod notwendig ist; es werden komplexe Grabstätten errichtet... .. Auch in den Künsten gibt es spürbare Veränderungen. Neben Tieren sind auch Menschen häufig dargestellt, sie beginnen sogar zu dominieren. In seiner Darstellung zeigt sich ein gewisser Schematismus. Gleichzeitig vermitteln Künstler gekonnt den Ausdruck von Bewegungen, den inneren Zustand und die Bedeutung von Ereignissen. Einen bedeutenden Platz nehmen mehrfigurige Szenen der Jagd, des Kreidesammelns, des militärischen Kampfes und der Schlachten ein. ….. Diese Ära ist durch tiefgreifende und qualitative Veränderungen in der gesamten Kultur und in allen ihren Bereichen gekennzeichnet. Eine davon ist, dass Kultur nicht mehr einheitlich und homogen ist: Sie zerfällt in viele ethnische Kulturen, von denen jede einzigartige Merkmale erhält und unverwechselbar wird. Daher unterscheidet sich das Neolithikum Ägyptens vom Neolithikum Mesopotamiens oder Indiens ... …. Weitere wichtige Veränderungen wurden durch die agrarische oder neolithische Revolution in der Wirtschaft herbeigeführt, d. h. der Übergang von einer aneignenden Wirtschaft (Sammeln, Jagen, Fischen) zu produzierenden und transformativen Technologien (Landwirtschaft, Viehzucht), was die Entstehung neuer Bereiche der materiellen Kultur bedeutete. Darüber hinaus entstanden neue Handwerke und damit auch die Verwendung von Töpferwaren. Bei der Bearbeitung von Steinwerkzeugen kommen Bohren und Schleifen zum Einsatz. Das Baugewerbe erlebt einen deutlichen Boom... ….. Der Übergang vom Matriarchat zum Patriarchat hatte auch gravierende Folgen für die Kultur. Dieses Ereignis wird manchmal als historische Niederlage für Frauen bezeichnet. Es brachte eine tiefgreifende Umstrukturierung der gesamten Lebensweise, die Entstehung neuer Traditionen, Normen, Stereotypen, Werte und Wertorientierungen mit sich... .. Als Folge dieser und anderer Veränderungen und Transformationen finden tiefgreifende Veränderungen in der gesamten spirituellen Kultur statt. Zusammen mit der weiteren Komplikation der Religion erscheint die Mythologie. …… Auch in der Kunst kam es in der Jungsteinzeit zu tiefgreifenden Veränderungen. Neben Tieren sind auch Himmel, Erde, Feuer und Sonne abgebildet. In der Kunst kommt es zur Verallgemeinerung bis hin zum Schematismus, der sich auch in der Darstellung einer Person manifestiert. Kunststoffe aus Stein, Knochen, Horn und Ton erleben eine regelrechte Blüte. Neue Steinbearbeitungstechnik. Die Herstellung und der Bau von Töpferwaren zeugen von sesshaftem Leben. Der Übergang vom Matriarchat zum Patriarchat.
Es werden konventionell ornamentale Bildformen entwickelt, Gegenstände, die einem Menschen zur Verfügung standen, verziert.
Bilder von aus der Natur abstrahierten Formen: Kreuz, Spirale, Dreieck, Raute. Vogel- und Menschenfiguren sind stilisiert und finden sich in Gefäßdekorationen. Frauenfiguren aus Ton sind oft mit Mustern bedeckt. Mit Ornamenten versuchten unsere Vorfahren, Form und Zweck zu offenbaren. In kleinen plastischen Arbeiten gibt es weibliche Figuren mit eine große Anzahl Konventionen.
Felszeichnungen, die hauptsächlich mit Schlagtechniken hergestellt wurden, sind weit verbreitet. Tiere gehen immer in die gleiche Richtung; Lange Reihen von Hirschen oder Elchen ziehen sich entlang des Flusses. Das Bild eines Menschen ist dem Bild eines Tieres unterlegen.

26) Griechische Skulptur der Klassik
Das fünfte Jahrhundert in der Geschichte der griechischen Bildhauerei der klassischen Periode kann als „Schritt nach vorne“ bezeichnet werden. Die Entwicklung der Bildhauerei im antiken Griechenland in dieser Zeit ist mit den Namen so berühmter Meister wie Myron, Polyclene und Phidias verbunden. In ihren Schöpfungen werden die Bilder realistischer, wenn man sagen kann, sogar „lebendiger“, und der Schematismus, der für die archaische Skulptur charakteristisch war, nimmt ab. Aber die wichtigsten „Helden“ bleiben die Götter und „idealen“ Menschen ... .. Myron, der Mitte des 5. Jahrhunderts lebte. Chr e, uns aus Zeichnungen und römischen Kopien bekannt. Dieser brillante Meister beherrschte Plastizität und Anatomie hervorragend und vermittelte in seinen Werken („Discobolus“) deutlich die Bewegungsfreiheit. Bekannt ist auch sein Werk „Athena und Marsyas“. …. Polykletos, der in der zweiten Hälfte des 5. Jahrhunderts in Argos arbeitete. Chr e. Die Skulptur der Klassik ist reich an seinen Meisterwerken. Er war ein Meister der Bronzeskulptur und ein ausgezeichneter Kunsttheoretiker. Polykleitos porträtierte am liebsten Sportler, in denen der Normalbürger immer ein Ideal sah. Zu seinen Werken zählen die berühmten Statuen „Doryphoros“ und „Diadumen“. Der erste Job ist der eines starken Kriegers mit einem Speer, der Verkörperung ruhiger Würde. Der zweite ist ein schlanker junger Mann mit einem Siegerverband auf dem Kopf … Phidias ist ein weiterer prominenter Vertreter des Schöpfers der Bildhauerei der klassischen Periode. Sein Name hallte in der Blütezeit der griechischen klassischen Kunst wider. Seine berühmtesten Skulpturen waren die Kolossalstatuen von Athena Parthenos und Zeus im Olympischen Tempel aus Holz, Gold und Elfenbein , und Athena Promachos, aus Bronze gefertigt und auf dem Platz der Akropolis von Athen gelegen. …..Die Skulpturen des antiken Griechenlands spiegelten die körperliche und innere Schönheit und Harmonie des Menschen wider. Bereits im 4. Jahrhundert, nach der Eroberung Griechenlands durch Alexander den Großen, wurden neue Namen talentierter Bildhauer bekannt, wie Scopas, Praxiteles, Lysippos, Timotheus, Leochares und andere. Die Schöpfer dieser Ära beginnen, dem inneren Zustand eines Menschen, seinem psychologischen Zustand und seinen Emotionen mehr Aufmerksamkeit zu schenken. Immer häufiger erhalten Bildhauer individuelle Aufträge von wohlhabenden Bürgern, in denen sie darum bitten, berühmte Persönlichkeiten darzustellen... Ein berühmter Bildhauer der klassischen Zeit war Scopas, der in der Mitte des 4. Jahrhunderts v. Chr. lebte. Er führt Innovationen ein, indem er die innere Welt eines Menschen enthüllt und versucht, Gefühle von Freude, Angst und Glück in Skulpturen darzustellen. Dieser talentierte Mann arbeitete in vielen griechischen Städten. Seine Skulpturen der klassischen Periode sind reich an Götterbildern und verschiedenen Helden, Kompositionen und Reliefs zu mythologischen Themen. Er hatte keine Angst vor Experimenten und stellte Menschen in verschiedenen komplexen Posen dar, auf der Suche nach neuen künstlerischen Möglichkeiten, neue Gefühle im menschlichen Gesicht darzustellen (Leidenschaft, Wut, Wut, Angst, Traurigkeit). Eine wunderbare Schöpfung runder Skulptur ist die Statue der Mänade, von der heute eine römische Kopie erhalten ist. Ein neues und vielschichtiges Reliefwerk kann als Amazonomachie bezeichnet werden, das das Mausoleum von Halikarnassos in Kleinasien schmückt. Praxiteles war ein herausragender Bildhauer der klassischen Zeit, der um 350 v. Chr. in Athen lebte. Praxiteles versuchte wie Scopas, die Gefühle der Menschen zu vermitteln, aber er zog es vor, „leichtere“ Gefühle auszudrücken, die für die Person angenehm waren. Er übertrug lyrische Emotionen und Verträumtheit auf Skulpturen und verherrlichte die Schönheit des menschlichen Körpers. Der Bildhauer formt keine Figuren in Bewegung. Zu seinen Werken zählen „Der ruhende Satyr“, „Aphrodite von Knidos“, „Hermes mit dem Kind Dionysos“, „Apollo tötet eine Eidechse“ … Das berühmteste Werk ist die Statue der Aphrodite von Knidos. Es wurde auf Bestellung für die Bewohner der Insel Kos in zwei Exemplaren angefertigt. Der erste ist bekleidet und der zweite nackt. Scopas und Praxiteles waren die ersten, die es wagten, Aphrodite nackt darzustellen. Die Göttin Aphrodite in ihrem Bild ist sehr menschlich, sie bereitete sich auf ein Bad vor. Sie ist eine hervorragende Vertreterin der Skulptur des antiken Griechenlands. Die Statue der Göttin ist seit mehr als einem halben Jahrhundert Vorbild für viele Bildhauer... .Die Skulptur „Hermes mit dem Kind Dionysos“ ist die einzige Originalstatue. Wie die Werke des Phidias wurden auch die Werke des Praxiteles in Tempeln und offenen Heiligtümern aufgestellt und hatten kultischen Charakter. Aber die Werke von Praxiteles verkörperten nicht die frühere Stärke und Macht der Stadt und den Mut ihrer Bewohner. Scopas und Praxiteles hatten großen Einfluss auf ihre Zeitgenossen. ….Lysippos (zweite Hälfte des 4. Jahrhunderts v. Chr.) war einer der größten Bildhauer der Klassik. Er arbeitete bevorzugt mit Bronze. Nur römische Kopien geben uns die Möglichkeit, sein Werk kennenzulernen. Zu den berühmten Werken zählen „Herkules mit Hirschkuh“, „Apoxyomenos“, „Hermes ruht“ und „Der Ringer“. Lysippos verändert die Proportionen, er stellt einen kleineren Kopf, einen trockeneren Körper und längere Beine dar.

27) Griechische Skulptur Archaische Skulptur Während der archaischen Zeit entwickelte es sich auf sehr komplexe Weise. Bis zur Mitte des 6. Jahrhunderts. Chr e. Es entstanden Götterstatuen, die schlecht seziert waren, streng frontal, als ob sie eingefroren wären. …..Dies sind die Statuen von Artemis, der Göttin der Jagd, von Fr. Delos (ca. 650 v. Chr.) und Hera, Frau des höchsten Gottes des griechischen Pantheons Zeus, mit ca. Samos (ca. 560 v. Chr.), das offenbar etwas an die Xoer der homerischen Ära erinnert. Aber bereits in der Hera-Statue zeigt sich eine größere Plastizität der Formen, die durch weiche, glatte Linien der Silhouette und Falten der Vorhänge betont wird. Die Proportionen der weiblichen Figur selbst, die durch das Gewand verdeckt wird, sind bereits ganz richtig festgestellt... Zu dieser Zeit eröffnet die griechische Skulptur neue Aspekte der Welt. Ihre höchsten Leistungen beziehen sich auf die Entwicklung des Menschenbildes in den Statuen von Göttern und Göttinnen, Helden sowie Kriegern – den sogenannten „Kouros“. …..Das Bild eines Kouros – eines starken, mutigen Helden – entstand in Griechenland durch die Entwicklung des bürgerlichen Bewusstseins. Statuen von Kouros dienten als Grabsteine ​​und wurden zu Ehren der Gewinner von Wettbewerben errichtet. Kuros sind voller Energie und Fröhlichkeit; sie werden normalerweise im Gehen oder Schritt dargestellt, obwohl die Schritte immer noch eher konventionell sind (beide Füße stehen auf dem Boden), wie in der antiken orientalischen Skulptur. Sie offenbaren jedoch bereits das antike Prinzip der Struktur der Formen, das auf der Unterordnung der Details unter das Ganze beruht.
…..Die Entwicklung des Kouros-Typus ging dahin, immer korrektere Proportionen zu offenbaren und Elemente der geometrischen Vereinfachung und des Schematismus zu überwinden. K ser. VI Jahrhundert BC, d.h. Am Ende der archaischen Periode werden in den Statuen von Kouros die Struktur des Körpers, die Modellierung der Formen und, was besonders bemerkenswert ist, das Gesicht durch ein geheimnisvolles Lächeln belebt, das in der Kunstgeschichte als „archaisch“ bezeichnet wird. Dieses „archaische Lächeln“ ist konventioneller Natur und verleiht den Kouros manchmal ein etwas manieriertes Aussehen. Und doch drückt es einen Zustand der Fröhlichkeit und Zuversicht aus, der die gesamte figurative Struktur der Statuen durchdringt. ……Der Wunsch, den menschlichen Körper in Bewegung zu versetzen, manifestiert sich in der berühmten Statue der Siegesgöttin Nike von Pater Dr. Delos, fertiggestellt in der ersten Hälfte des 6. Jahrhunderts. Chr. Allerdings ist die Bewegung der Göttin, der sogenannte „kniende Lauf“, ebenso konventionell wie das „archaische Lächeln“. Aus der zweiten Hälfte des 6. Jahrhunderts. Chr e. In der Bildhauerei tauchten realistischere ganzheitliche Vorstellungen über das Bild einer Person immer konsequenter auf, was auf das Herannahen tiefgreifender Veränderungen sowohl im öffentlichen Leben als auch in der künstlerischen Kultur Griechenlands hinweist. Von dieser Zeit an begannen Athen und die attische Bildhauerschule zu blühen. Eine der Errungenschaften der archaischen Kunst Athens waren die auf der Akropolis gefundenen Statuen elegant gekleideter Mädchen, die sogenannten „Koras“. Die Kor-Statuen scheinen die skulpturale Entwicklung des Archaischen zusammenzufassen.

28) Vasenmalerei des antiken GriechenlandsGeometrische Vasenmalerei Mit dem Niedergang der mykenischen Kultur um 1050 v. Chr. e. Geometrische Keramik erhält in der griechischen Kultur neues Leben. In den frühen Stadien vor 900 v. Chr. e. Keramikgeschirr wurde meist mit großen, streng geometrischen Mustern bemalt. Typische Vasendekorationen waren auch mit einem Zirkel gezeichnete Kreise und Halbkreise. Der Wechsel geometrischer Mustermuster wurde durch unterschiedliche Musterregister festgelegt, die durch horizontale Linien, die das Gefäß umgeben, voneinander getrennt waren. ...Während der Blütezeit der Geometrie wurden geometrische Designs komplexer. Es treten komplexe abwechselnde Einzel- und Doppelmäander auf. Hinzu kommen stilisierte Bilder von Menschen, Tieren und Gegenständen. Streitwagen und Krieger in friesartigen Prozessionen nehmen die zentralen Teile von Vasen und Krügen ein. In den Bildern dominieren zunehmend schwarze, seltener rote Farben auf hellen Hintergrundtönen. ….. Orientalisierungsperiode…. Seit 725 v. Chr. e. Korinth nimmt eine führende Position in der Keramikproduktion ein. Die Anfangszeit, die dem orientalisierenden Stil entspricht, ist in der Vasenmalerei durch eine Zunahme figürlicher Friese und mythologischer Bilder gekennzeichnet. Position, Reihenfolge, Thema und die Bilder selbst waren von orientalischen Motiven beeinflusst, die vor allem durch Darstellungen von Greifen, Sphinxen und Löwen geprägt waren. Die Ausführungstechnik ähnelt der schwarzfigurigen Vasenmalerei. Folglich wurde zu diesem Zeitpunkt bereits die dafür notwendige Dreifachfeuerung angewendet...... Vasenmalerei auf weißem Hintergrund Vasenmalerei auf weißem Grund ist ein Stil der Vasenmalerei, der Ende des 6. Jahrhunderts v. Chr. in Athen aufkam. e. Dabei werden Terrakottavasen mit weißem Schlicker aus lokalem Kalkton überzogen und anschließend bemalt. Mit der Entwicklung des Stils begann man, die Kleidung und Körper der auf der Vase abgebildeten Figuren weiß zu belassen. Um Vasen in diesem Stil zu bemalen, wurde weiße Farbe als Untergrund verwendet, auf die schwarze, rote oder mehrfarbige Figuren aufgetragen wurden. …… Schwarzfigurige Vasenmalerei Aus der zweiten Hälfte des 7. Jahrhunderts. bis zum Beginn des 5. Jahrhunderts. Chr e. Die schwarzfigurige Vasenmalerei entwickelte sich zu einem eigenständigen Stil der Keramikverzierung. In den Bildern tauchten immer häufiger menschliche Figuren auf. Auch die Kompositionsschemata haben sich verändert. Die beliebtesten Motive für Vasenbilder sind Feste, Schlachten und mythologische Szenen aus dem Leben des Herkules und dem Trojanischen Krieg. Wie in der Orientalisierungszeit werden die Silhouetten der Figuren mit Schlicker- oder Glanzton auf getrocknetem, ungebranntem Ton gezeichnet. Kleine Details wurden mit einem Bleistift gezeichnet. Nach dem Brennen verfärbte sich die Basis rot und der glänzende Ton wurde schwarz. ……Rotfigurige Vasenmalerei Rotfigurige Vasen tauchten erstmals um 530 v. Chr. auf. e. Im Gegensatz zur bereits bestehenden Farbverteilung für Grund und Bild in der schwarzfigurigen Vasenmalerei begann man, nicht die Silhouetten der Figuren mit Schwarz zu malen, sondern den Hintergrund und ließ die Figuren unbemalt. Feinste Details der Bilder wurden mit einzelnen Borsten auf unbemalte Figuren gezeichnet. Durch unterschiedliche Schlickerzusammensetzungen war es möglich, jeden Braunton zu erzielen. Mit dem Aufkommen der rotfigurigen Vasenmalerei begann man, den Gegensatz zweier Farben auf zweisprachigen Vasen auszuspielen, auf deren einer Seite die Figuren schwarz und auf der anderen rot waren. Der rotfigurige Stil bereicherte die Vasenmalerei um eine Vielzahl mythologischer Themen; darüber hinaus finden sich auf rotfigurigen Vasen Skizzen aus dem Alltag, Frauenbilder und Innenräume von Töpferwerkstätten.

32) Vier Stile der pompejanischen Malerei Es gibt vier Stile in den Wandmalereien von Pompeji: 1. „Intarsien“ (2. Jahrhundert v. Chr. – frühes 1. Jahrhundert v. Chr., Nachahmung einer Marmorverkleidung); 2. „architektonisch-perspektivisch“ (überwiegend um 80 v. Chr. – etwa 30 v. Chr.; illusionistische Architekturbilder, Landschaften, mythologische Szenen); 3. „ornamental“ (1. Hälfte 1. Jahrhundert n. Chr.; symmetrische Ornamentkompositionen, darunter mythologische Szenen und Landschaften); 4. Jahrhundert (ca. 63 – frühes 2. Jahrhundert; meist fantastische architektonische Strukturen)….. 1 Stil Der erste „Stil“, auch „Inlay“ oder „Struktur“ genannt, war in Pompeji in den Jahren 200–80 v. Chr. üblich. Es zeichnet sich durch das sogenannte aus „rustiziertes“ Mauerwerk oder Wandverkleidung – große Steine ​​mit einer erhabenen, bewusst rauen Oberfläche. Oftmals wurde die Verkleidung durch die Modellierung architektonischer Details aus marmoriertem Putz nachgeahmt. Eine solche Verzierung des Hauses verlieh ihm ein strenges, raffiniertes und edles Aussehen; die Besitzer einiger aristokratischer Stadtgüter bewahrten diese Verzierung über Jahrhunderte hinweg und erneuerten sie nur von Zeit zu Zeit. 2 Stil... Der zweite „Stil“ ist der sogenannte. „Architektur“ oder „architektonische Perspektive“ – laut Mau dominierte die Gestaltung pompejanischer Wohnhäuser im Jahr 80 v. Chr. - 15 n. Chr Im Gegensatz zum ersten System wurden hier die architektonischen Elemente nicht durch Modellierung, sondern durch Malerei dargestellt; es gab kein Relief... Die Gemälde des zweiten „Stils“ lassen sich in mehrere Phasen unterteilen, die jeweils durch immer komplexere Dekorationen gekennzeichnet sind Einzelheiten. Girlanden und Masken der Frühphase werden durch Säulen und Pilaster ersetzt, der Hauptbereich der Wand wird von der Komposition eingenommen. Mit der Entwicklung des Stils beginnen Künstler, Landschaften darzustellen, die Illusion von Raum in Räumen zu erzeugen, menschliche Figuren in Kompositionen einzuführen und dabei oft mythologische Themen zu verwenden …….. 3 Stil Der dritte pompejanische „Stil“ (ca. 15 v. Chr. – 40 n. Chr. in Rom, 62 n. Chr. in Pompeji) entwickelte sich natürlich aus dem zweiten, verlor aber gleichzeitig die illusorische Perspektive des letzteren. Architektonische Details werden hier nicht mehr betont, sondern immer konventioneller. Die Pilaster und Säulen, die im zweiten Stil die Wandebene teilten, werden dünner und verwandeln sich in Kandelaber. Mau nannte dieses System „Ornamentalstil“. Während dieser Zeit geriet Rom unter ägyptischen kulturellen Einfluss – ägyptische Dinge tauchten im Reich auf, ägyptische Kulte verbreiteten sich. Auch die Malerei des dritten „Stils“ verzichtete nicht auf ähnliche Motive – in den Ornamenten erscheinen Lotusblumen, ägyptische Götter und Sphinxen. Herkömmlicherweise kann der dritte „Stil“ in zwei Phasen unterteilt werden. In der ersten Phase ist die Wand eine in drei Teile geteilte Tafel mit monochromem Hintergrund, verziert mit einem Gemäldestempel (optional: Das Gemälde befindet sich nur im mittleren Teil); in der zweiten Phase leichte architektonische Strukturen erscheinen in der oberen Etage der Wand. Die Sujets der zentralen Miniaturen der mittleren Wandreihe waren überwiegend mythologische Szenen und Landschaften……. 4 Stil Der vierte pompejanische „Stil“ (von etwa 63-62) hat mehrere Namen – „illusorisch“, „fantastisch“, „perspektivisch-ornamental“. In gewisser Weise ist dieses System eine Kombination aus dem zweiten und dritten „Stil“. Die architektonischen Elemente, die den zweiten „Stil“ charakterisierten, wurden von den Meistern des vierten übertrieben und in kunstvolle Theaterdekorationen verwandelt, die den Gesetzen der Physik nicht gehorchten. Die Ornamentik des dritten „Stils“ wurde prächtiger, pompöser und schuf in Verbindung mit fantastischer Architektur und prächtigen Gemälden zu mythologischen Themen den Reichtum der Bildgestaltung, der diesem Gemäldesystem innewohnt … Die Popularität dieses „Stils“. „Natürlich kam es nach dem Erdbeben im Jahr 62. n. Chr., als viele Häuser schwer beschädigt wurden und nicht nur fertiggestellt, sondern auch restauriert werden mussten. Modebewusste Besitzer zerstörter und beschädigter Häuser ließen es sich nicht nehmen, die hervorragende Gelegenheit zu nutzen, der Gestaltung ihrer Häuser moderne Akzente zu verleihen.

33) Fayum-Porträt Fayum-Porträts- Grabporträts, die im römischen Ägypten des 1. bis 3. Jahrhunderts mit der Enkaustiktechnik erstellt wurden. Ihren Namen erhielten sie vom Ort der ersten großen Entdeckung in der Fayum-Oase im Jahr 1887 durch eine britische Expedition unter der Leitung von Flinders Petrie. Sie sind ein Element der lokalen Bestattungstradition, die unter dem griechisch-römischen Einfluss verändert wurde: Das Porträt ersetzt die traditionelle Bestattungsmaske durch eine Mumie. Fayum-Porträts sind die besten erhaltenen Beispiele antiker Malerei. Sie zeigen die Gesichter der Bewohner des alten Ägypten während der hellenistischen und römischen Zeit I-III Jahrhunderte n. Chr. Nach der Eroberung Ägyptens durch Alexander den Großen endete die Herrschaft der Pharaonen. Während der Herrschaft der Ptolemäer – der Erben des Alexanderreichs – kam es zu bedeutenden Veränderungen in Kunst und Architektur. Die Grabporträtmalerei, eine einzigartige Kunstform ihrer Zeit, blühte im hellenistischen Ägypten auf. Stilistisch mit den Traditionen der griechisch-römischen Malerei verwandt, aber für typisch ägyptische Bedürfnisse geschaffen und die Grabmasken von Mumien ersetzend, sind Fayum-Porträts auffallend realistische Bilder von Männern und Frauen jeden Alters.


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Wohnarchitektur- ein wesentliches Element unseres Lebens. Im Zeitalter großer wissenschaftlicher Entdeckungen und grandioser historischer Ereignisse fühlt sich der Mensch wie ein Sandkorn in einem riesigen Ozean des Lebens. Für ihn ist es äußerst wichtig, ein eigenes Nest zu haben, in dem er sich konzentrieren kann. Freizeit in der rettenden Umgebung von vier Wänden. Wohngebäude werden in verschiedenen Stilrichtungen gebaut, von einfach bis exotisch. Es kommt vor allem auf Ihr persönliches Budget an. Geld ist heutzutage sehr wichtig. In Sowjetrussland kam es zum geplanten Bau von Wohngebäuden. Sie dachten nicht viel über Schönheit nach; aus ästhetischer Sicht war der Preis dieser Denkmäler des Sozialismus gleich null, aber aus praktischer Sicht hatte ihre Konstruktion natürlich einen Sinn.

Wohnarchitektur Die Moderne umfasst absolut alles Mögliche und Unmögliche. Dazu gehören öffentlich zugängliche mehrstöckige Gebäude, wahnsinnig teure Villen, die für den Normalbürger unzugänglich sind, und sogar Paläste. Es gibt praktisch keine Einschränkungen. Sie können bauen, wo Sie wollen, so viel Sie wollen und wie Sie wollen. Wie man so schön sagt: Wenn es Geld gäbe, würde sich alles andere von selbst ergeben. Aufgrund der allgemeinen architektonischen Verwirrung entstehen ganze Mikrobezirke, die durch ihren geschmacklosen Chic bestechen. Leider sorgt diese architektonische Vielfalt nur für Enttäuschung.

Wohnarchitektur vergangener Zeiten

In der Antike wurde versucht, riesige Wohngebiete zu errichten; dieser Trend zeigte sich besonders deutlich in der Architektur des antiken Roms. Die Bauten der Römer waren architektonisch durchdacht und aus Stein und römischem Beton errichtet. Die Häuser waren mit einem Abwassersystem und fließendem Wasser ausgestattet. Das sehen wir schon in der Antike Wohnarchitektur besondere Aufmerksamkeit wurde geschenkt. Der Bau von Wohngebäuden gehört zu den Hauptaufgaben der Architektur. In einem der Romane des berühmten deutschen Schriftstellers des 20. Jahrhunderts, Heinrich Behl, gibt es einen Heldenarchitekten, der erkennt, dass er kein Genie ist, sich nicht aufregt, sondern danach strebt, Häuser zu bauen, die den einfachen Leuten gefallen könnten.

Wohnarchitektur der vergangenen Jahrhunderte ist vielseitig und vielfältig und repräsentiert das Gesicht ganzer historischer Epochen. Jedes Land hat seine eigenen einzigartigen architektonischen Merkmale von Wohngebäuden. Mit der Verbreitung verschiedener Stilrichtungen im 18.-20. Jahrhundert entstand eine Synthese verschiedener Architekturstile und -richtungen. Die Wohnarchitektur entwickelt sich nach den Kanonen der Weltarchitektur.


Vor dem Hintergrund des in den Nachkriegsjahren begonnenen Großwohnungsbaus wurden in Eriwan beachtliche Erfolge im Bereich der Wohnarchitektur erzielt. Neben einigen Verbesserungen in den Wohnbereichen hat sich auch die äußere Architektur der Wohngebäude verbessert.

An der Gestaltung von Wohngebäuden beteiligte Architekten und Architekturdesign-Workshops der Architekturabteilung des Stadtrats von Eriwan arbeiteten an verbesserten Wohnabschnitten für den Massenbau, wobei im Rahmen von Wettbewerben der vom Architekten A. Terznbashyan vorgeschlagene Abschnitt mit zwei bis drei Wohnungen entstand wurde zwischen 1949 und 1950 als das akzeptabelste und im Wohnungsbau in Eriwan am weitesten verbreitete anerkannt.

Die Hauptaufgabe der Architekten der Republik blieb weiterhin die Verbesserung der Wohnqualität. Wettbewerbe für die besten Wohnabschnitte, die vom Verband sowjetischer Architekten organisiert wurden, und eine umfassende Diskussion der vorgestellten Projekte haben die Aufmerksamkeit und kreativen Bemühungen der Architekten zur Lösung dieses wichtigen Problems erheblich mobilisiert.

Die harte Arbeit der letzten Jahre konnte nur zu positiven Ergebnissen führen. In den letzten Jahren wurden eine Reihe von Standardabschnitten für mehrstöckige städtische Wohngebäude entwickelt, die auf die spezifischen Bedingungen Armeniens abgestimmt sind. Genehmigt wurden auch eine Reihe von Einfamilienhaus-Wohnhäusern und zwei- bis dreistöckige Wohngebäude für Dörfer und Kleinstädte der Armenischen SSR.

Es sollte dennoch anerkannt werden, dass die oben aufgeführten Standardabschnitte eine Reihe erheblicher Mängel aufweisen, weshalb die Weiterentwicklung neuer, besser verbesserter Abschnitte eine dringende Aufgabe für die Architekten Sowjetarmeniens bleibt (Full House 5).

In der Regel zeichnen sich Wohnviertel in den letzten Jahren durch eine gewisse Verbesserung der Wirtschaftsindikatoren und eine Zunahme der Wohn- und Nutzfläche aus, wodurch neben einer Verbesserung der Lebensbedingungen der Arbeitnehmer auch die Kosten für im Bau befindliche Wohngebäude steigen ist auch etwas zurückgegangen.

Bis in die vierziger Jahre waren auch Wohnabschnitte ohne Durchgangs- und Ecklüftung zulässig. Das Leben hat gezeigt, dass solche Abschnitte dafür ungeeignet sind Klimabedingungen Süd.

Nach dem Krieg wurden, von seltenen Ausnahmen abgesehen, in der Regel Zwei- oder Dreizimmerwohnungen mit Querlüftung konzipiert.

Unter südlichen Bedingungen bieten Querlüftung und Zwei-Wege-Aufteilung der Räume in der Wohnung die Möglichkeit, diese zu verschiedenen Tages- und Jahreszeiten abwechselnd zu nutzen.

Seit 1945 wurde eine beträchtliche Anzahl von Wohngebäuden in den Straßen Lenin, Stalin, Mikojan und Ordschonikidse, in den Straßen Amirjan, Abowjan, Marx, Bagramjan, Aygestan und anderen gebaut. In den meisten Fällen ist ihre Aufteilung zufriedenstellend und die äußere Architektur spiegelt wirklich das Bild von Wohnschrott wider.

Unter den Häusern, die an der Stalin Avenue gebaut wurden, sticht das sorgfältig geplante Wohngebäude des Stadtrats von Eriwan (Architekt G. A. Tamanyan) hervor. Allerdings weist die Fassadenarchitektur einige Auswüchse auf.

Vom Stadtrat von Eriwan errichtete Wohngebäude nach dem Entwurf der Architekten G. A. Tamanyan und M. M. Sogomomyan an gegenüberliegenden Eckabschnitten an der Kreuzung der Stalin-Allee mit der Krasnoarmeyskaya-Straße bilden ein einziges architektonisches Ensemble; Aus städtebaulicher Sicht sind sie gut aufgestellt. Ohne die korrekte kompositorische Idee der Architektur dieser Gebäude als Ganzes zu leugnen, stellen wir fest, dass ihre Formen an einer gewissen Schwere leiden, was ihrer äußeren Architektur eine übermäßige Monumentalität verleiht. Bei der Gestaltung von Wohnungen, insbesondere in Eckbereichen von Gebäuden, sind einige Nachteile festzustellen.

Das Wohngebäude der Eisenbahner an der Mikojan-Allee (Architekt O. T. Babajanyan) ist in der Komposition, der Wohnungsaufteilung, der Fassadenarchitektur sowie in den angewandten Strukturen gelungen. Die Wohnungen sind hier übersichtlich angeordnet, es wurden Annehmlichkeiten für die Bewohner geschaffen, einschließlich solcher Elemente B. Loggien, Balkone usw. Es wurde eine interessante, insgesamt heitere Architektur der Fassade gefunden. Trotz der unzureichenden Detaillierung einzelner Details fügt sich dieses Wohngebäude mit seiner Größe und Gesamtkomposition gut in das Ensemble der Autobahn ein.

Das vom Stadtrat von Jerewan nach dem Entwurf des Architekten O. A. Akopyan an derselben Allee errichtete Wohngebäude zeichnet sich durch seine Schlankheit und gut gestalteten Fassadenelemente aus. Die in ihren Proportionen gelungenen Seitenrisalite sowie der leicht zurücktretende Mittelteil der Fassade ergeben eine Gesamtkomposition, die zusammen mit den metrisch wiederholten Loggien im oberen Teil die Bedeutung der Autobahn gut hervorhebt. Aufgrund der genannten Qualitäten und der praktischen Aufteilung der Wohnungen können wir dieses Haus als eines der besten Häuser der Nachkriegszeit bezeichnen.

Hier, an der Mikojan-Allee, wurden neue Wohngebäude nach den Entwürfen der Architekten V. L. Belubekyan, A. Terzibashyan, G. G. Aghababyan und anderen errichtet. Mit einem praktischen Grundriss und unterschiedlichen Interpretationen des Bildes eines Wohngebäudes verfügen diese Gebäude nicht über die erhöhte Qualität der Außenarchitektur, die für eine wichtige Stadtautobahn erforderlich ist, und die geringen Volumina einiger von ihnen stören den Umfang der Entwicklung der Autobahn erheblich .

Das Wohngebäude des Ministeriums für öffentliche Versorgung der Armenischen SSR an der Lenin Avenue (Architekt 3. T. Bakhshinyan) sollte als kreativer Erfolg der Architektur dieser Zeit angesehen werden. Die äußere Architektur des Hauses ist ausdrucksstark. Dem Autor ist es mit einfachen Mitteln gelungen, den Anschein eines Wohngebäudes zu erwecken, das künstlerisches Gespür und kreativen Einfallsreichtum beweist.

Die Fassade ist in angenehme Proportionen gegliedert, Öffnungen, Loggien, Balkone und andere Elemente des Hauses sind gut gezeichnet. Leider ist die Aufteilung der Wohnungen in diesem Haus nicht ohne Nachteile.

Das nach dem Projekt desselben Autors in der Stalin Avenue erbaute Wohngebäude der Mitarbeiter von Zaktsvetmet weist ungefähr die gleichen Qualitäten auf.

Wir haben bereits die Wohngebäude erwähnt, die in der Amiryan-Straße zwischen dem Lenin-Platz und dem Stalin-Prospekt errichtet wurden. Durch die gemeinsame Maßstäblichkeit und Farbharmonie entsteht der Eindruck der Einheit und Integrität des gesamten Komplexes dieser Häuser. Es ist jedoch anzumerken, dass ihre Architektur eindeutig an Skizzenhaftigkeit und schlecht gezeichneten Details leidet und im Wohngebäude des Ministeriums für Baustoffindustrie der Armenischen SSR (Architekt K. A. Akopyan) die Angemessenheit des Ehrengerichts auffällt Dieser sehr wichtige Straßenabschnitt lässt Zweifel aufkommen. Darüber hinaus zeichnet sich seine äußere Architektur durch eine übermäßige Dekorativität aus, die bis zur Anmaßung reicht, was in keiner Weise zur architektonischen Ausdruckskraft beiträgt. Dadurch und teilweise aufgrund der Farbe des für die Verkleidung verwendeten Steins ist dieses Haus von der allgemeinen Bebauung der Straße losgelöst, was in gewissem Maße seine Ensembleintegrität beeinträchtigt.

Das fünfstöckige Gebäude des Stadtrats von Eriwan (Architekten G. G. Aghababyan und E. A. Tigranyan) befindet sich am Anfang der Baghramyan-Straße und ist eines der größten Wohngebäude, die nach dem Krieg in Eriwan gebaut wurden. Unter Berücksichtigung der wichtigen Lage des Gebäudes ist es den Autoren gelungen, seiner Architektur die entsprechende Ausdruckskraft zu verleihen. Den Sockel des gesamten Gebäudes bildet ein Hochparterre, das den Geschäften vorbehalten ist. Der über den Sockel streichende Luftzug lockert die Fassade angenehm auf. Die auf zwei Etagen verlängerten und durch Doppelgiebel ergänzten Loggien sowie Balkone und andere Elemente der Fassade bereichern die äußere Architektur erheblich und verleihen den Formen Leichtigkeit.

Die Architektur des hier am Anfang der Straße errichteten Wohngebäudes nach dem Entwurf des Architekten A.T. Ter-Avetikyan ist interessant und originell. Die Fassade ist mit dekorativen Arkaden auf dünnen Halbsäulen verziert. Das gleiche Motiv in Form von drei tiefen Loggien wiederholt sich an der Fassade im Eckteil des Gebäudes, die den Umriss einer konkaven Kurve hat und auf die Kreuzung der Straßen Bagramyan und Moskovskaya gerichtet ist.

Zu den besten Häusern gehört auch das Wohngebäude des Gyumush HPP, das sich auf einem der Eckgrundstücke am Anfang der Baghramyan-Straße befindet (Architekt G. A. Tamanyan). Die Fassaden des Hauses, die im Erdgeschoss mit Basalt und in den oberen Stockwerken mit gelbem Ani-Tuffstein verkleidet sind, sind in Form und Proportion mit gut gezeichneten Punkten gewölbter Loggien vor einem Hintergrund aus glatten Wänden und spärlich beabstandeten Öffnungen bereichert. Die durch den Zweck des Gebäudes bedingte zurückhaltende Monumentalität verbindet sich in seinem Erscheinungsbild mit den für das Bild eines Wohnhauses charakteristischen Merkmalen von Behaglichkeit und Wärme. Seine Architektur im Allgemeinen und im Detail basiert auf dem Wunsch, Motive der nationalen Architektur zu nutzen, kreativ neu zu denken und in einer neuen einheitlichen Komposition ihren Platz zu finden, die den modernen Anforderungen gerecht wird.

Der nach dem Entwurf des Architekten Z. T. Bakhshinyan in der Lermontov-Straße erbaute Wohnkomplex vereint drei unabhängige Gebäude kompositorisch zu einem einzigen architektonischen Organismus: das Wohngebäude der Hauptdirektion für Verlage und der Druckindustrie des Kulturministeriums von die Armenische SSR, die sich im linken Flügel befindet und in die Teryan-Straße abbiegt, mehrere das im Verhältnis zu seinen Flügeln erhöhte Wohngebäude des Kunstfonds der UdSSR, das sich im mittleren Teil des Komplexes befindet, und das Wohngebäude von Elektrotrest, das die besetzt rechten Flügel des Komplexes.

Die große Länge und Maßstäblichkeit, die gut gezeichneten Grundrisse und Proportionen wirken sich insgesamt positiv auf das Erscheinungsbild der Wohnanlage aus und verleihen ihrer Architektur eine gewisse Bedeutung. Es ist jedoch nicht zu übersehen, dass aus städtebaulicher Sicht Zweifel an der Zweckmäßigkeit einer Hervorhebung eines Gebäudeteils durch eine Erhöhung auf ein Stockwerk bestehen.

Eine solche Technik wäre möglicherweise besser auf die Ecke anzuwenden, um die Kreuzung zweier wichtiger Straßen – der Teryan- und der Lermontov-Straße – hervorzuheben.

Alle drei Gebäude verfügen über praktische Wohnungsgrundrisse.

Das Wohngebäude des Kunstfonds der UdSSR vereint praktischerweise die Wohnwohnungen von Künstlern und Bildhauern mit ihren Werkstätten, von denen sich viele neben den Wohnungen befinden. Die Außenarchitektur der Seitenflügel der Wohnanlage ist mit lakonischen Formen gestaltet, die mit der Architektur des Mittelteils harmonieren. Die Fassade dieses Hauses weicht aufgrund der verwendeten plastischen Mittel etwas vom Bild eines Wohnhauses ab und drückt eher den Charakter eines öffentlichen Gebäudes aus. Diese Interpretation der Fassade erklärt sich zum Teil aus dem Wunsch des Autors, in das Ensemble mit dem gegenüberliegenden Opern- und Balletthaus einzutreten und auch den komplexen Zweck des Gebäudes offenzulegen.

Das Wohngebäude des Ministeriums für lokale Industrie der Armenischen SSR, das auf dem Eckgrundstück der Lenin Avenue und der Teryan Street errichtet wurde (entworfen vom Architekten G. G. Aghababyan), zeichnet sich durch die Neuheit seiner äußeren Architektur aus. An der Fassade dieses Hauses verwendet der Autor die Polychromie von Steinen als wichtigstes architektonisches Mittel künstlerischer Ausdruck. Vor dem rosa Hintergrund der Wände des Wohngebäudes aus Artik-Tuffstein sind breite, fein verzierte Rahmen aus weißem Noam mit einem bestimmten Stein sowie ein krönendes Gesims aus demselben Stein deutlich zu erkennen.

In der guten Farbkombination der Steine ​​und Metallgeländer der Balkone, der sorgfältigen Zeichnung aller Elemente der Fassade und der interessanten Lösung der Gesamtarchitektur kann man den Wunsch des Autors nach frischen Motiven spüren, um das Erscheinungsbild eines Wohnhauses darzustellen Gebäude.

Das Wohngebäude an der Ecke Stalin Avenue und Mravyan Street (Architekt G. A. Tamanyan) zeichnet sich durch eine durchdachte Wohnungsaufteilung und etwas schwerere Formen der Außenarchitektur aus.


Informationsquelle: Buch „Architektur Sowjetarmeniens. Kurzer Aufsatz. Harutyunyan V.M., Oganesyan K.L. Verlag der Akademie der Wissenschaften der Armenischen SSR. Eriwan, 1955

Einführung

Die soziohistorische Situation in Russland in den 1920er – frühen 1930er Jahren und ihre Auswirkungen auf die Wohnarchitektur

Architektonische Suche und Lösungen für ein sozialistisches Wohngebäude in Moskau

3. Architektonische Suche und Lösungen für ein sozialistisches Wohngebäude in Leningrad

Abschluss

Liste der verwendeten Literatur

Anwendung

Einführung

Das erste Drittel des 20. Jahrhunderts nimmt als Wendepunkt einen besonderen Platz in der Geschichte der russischen Architektur ein. Die Stadien seiner Entstehung und Entwicklung sind sowohl aus gestalterischer und ästhetischer Sicht als auch im Zusammenhang mit den Experimenten von Architekten der nachrevolutionären Zeit im sozialen und alltäglichen Bereich von Interesse. Die ideologischen Projekte der 1920er und frühen 1930er Jahre blieben aufgrund der hypertrophierten sozialistischen Ausrichtung auf die Ansiedlung und das Leben der Bürger größtenteils unrealisiert. Aber auch die bestehenden Entwicklungen architektonischer Ensembles, Komplexe, Gebäude und Bauwerke haben einen großen Beitrag zur Entwicklung des modernen Architekturdenkens geleistet und können auch heute noch als Inspirationsquelle dienen.

Heute, fast ein Jahrhundert später, können wir geben objektive Beurteilung die Ergebnisse der Bauaktivitäten, die sich in der Zeit nach der Oktoberrevolution und dem Bürgerkrieg abspielten. Die schöpferischen Beschlüsse der 1920er Jahre machen deutlich, dass sich Architekten und Kunsttheoretiker an der Schwelle zur Schaffung neuer künstlerischer Formenkanone befanden. Charakteristische Merkmale ihrer Arbeit waren die Verehrung alles Avantgardistischen, das Aufbrechen der alten Ordnung und die utopische Romantisierung der Zukunft im Sinne der marxistisch-leninistischen Propaganda. Am deutlichsten manifestierten sich diese Einstellungen in der Planung der räumlichen und inhaltlichen Organisation des Alltags.

In seiner ursprünglichen Bestimmung als gefragter „Teilnehmer“ am Aufbau einer sozialistischen Gesellschaft blieben experimentelle Architekturprojekte nur für sehr kurze Zeit erhalten. Was als Vorwegnahme einer historisch neuen Architektur gedacht war, erwies sich in der Praxis als realistisch aussichtslos. Und doch ist es dank der Suche nach den neuesten Aspekten des Wohnungsbaus heute möglich, ein ziemlich vollständiges Verständnis der ästhetischen Ausrichtung der betrachteten Zeit zu erlangen, einschließlich der Darstellung der proletarischen Persönlichkeit im Rahmen des utopischen Sozialismus.

Gegenstand der Untersuchung ist somit die experimentelle Wohnarchitektur der 1920er – frühen 1930er Jahre, Gegenstand ist die Typisierung experimenteller Wohnarchitektur. Ziel der vorgestellten Arbeit war der Versuch, die wichtigsten Wohnformen im sozialhistorischen Kontext zu analysieren.

Die Ziele der Arbeit sind:

a) den Einfluss der postrevolutionären öffentlichen Stimmung auf die Wohnarchitektur identifizieren;

b) Innovationen identifizieren, die für die experimentelle Architektur der 1920er bis frühen 1930er Jahre charakteristisch sind;

c) die formalen und ästhetischen Aspekte verschiedener Typen experimenteller Gebäude vergleichen;

d) Betrachten Sie die berühmtesten Beispiele der Wohnarchitektur des angegebenen Zeitraums;

e) die Bedeutung der betrachteten Konzepte für die gesamte künstlerische Kultur ermitteln;

Diese Arbeit besteht aus drei Kapiteln. Der erste widmet sich der Betrachtung historischer Umstände, die Architekten vor die Aufgabe stellen, einen zeitgemäßen Wohntyp zu entwickeln. Es analysiert die auffälligsten Stilrichtungen, untersucht das Problem des Inhalts von Theorien, ihres Platzes und ihrer Rolle im Kultursystem sowie generelle FormÄsthetik und Poetik, die den Ansprüchen der an die Macht gekommenen proletarischen Gesellschaftsschicht gerecht werden. Das zweite und dritte Kapitel stellen einen Versuch einer kunsthistorischen Analyse praktischer und theoretischer Projekte neuer Gebäudetypen dar.

Diese Arbeit wurde unter Verwendung kunstkritischer Werke, Monographien, Biographien von Künstlern, historischer Literatur sowie wissenschaftlicher und journalistischer Artikel verfasst. Die Bücher des Doktors der Geschichtswissenschaften N. B. waren für die Untersuchung der Frage der sozialen Situation im Berichtszeitraum am nützlichsten. Lebina – „Alltag der sowjetischen Stadt: Normen und Anomalien. 1920-1930er Jahre“ 1und „Sowjetisches Petersburg: „neuer Mann“ im alten Raum“ 2, geschrieben in Zusammenarbeit mit V. S. Izmozik. Sie beschreiben detailliert die Einzelheiten des Lebens und der moralischen Ausrichtung der ersten Jahrzehnte nach der Oktoberrevolution.

Besonders wertvoll waren die Werke des Forschers der sowjetischen Architektur, des Kunstkritikers und Architekten S. O. Khan-Magomedov – „Architektur der sowjetischen Avantgarde“ 3und „Pioniere des sowjetischen Designs“ 4, eine vielschichtige und umfassende Analyse der wichtigsten künstlerischen Avantgarde- und Experimentalkonzepte.

N. A. Milyutins Buch „Sotsgorod. Probleme beim Aufbau sozialistischer Städte“ trug dazu bei, eine Vorstellung von der wahren Einschätzung der Reformen der Wohnarchitektur durch Zeitgenossen zu gewinnen. 5sowie der sowjetische Journalismus der 20er und 30er Jahre des 20. Jahrhunderts.

Wohnarchitektur Hausstruktur

1. Die sozialhistorische Situation in Russland in den 1920er – frühen 1930er Jahren und ihre Auswirkungen auf die Wohnarchitektur

Die Geburt einer neuen Architektur ist ein mehrstufiger komplexer Prozess, der eng mit früheren Traditionen verbunden ist und organisch aus ihnen hervorgeht. Die Oktoberrevolution offenbarte die potenziellen Fähigkeiten der Schöpfer und beschleunigte ihre kreative Reifung. Die frühere Stabilität einer traditionellen Mehrklassengesellschaft ging verloren – Lebensstile veränderten sich in beschleunigtem Tempo, zwischenmenschliche Beziehungen, Kleidung, ästhetische Ideen. Die Architektur sah sich im Zusammenhang mit der radikalen Umgestaltung des Gesellschaftssystems mit neuen Anforderungen an die Neuordnung des menschlichen Lebensraums konfrontiert. Dementsprechend stand der Architekt der Wende vor der Aufgabe, allgemeine Muster zu erkennen und die Entwicklung der Gesellschaft in den kommenden Jahren vorherzusagen. Die große Vielfalt der Projektvorschläge war auf das Fehlen einer konkreten rationalen Vorstellung von der Zukunft zurückzuführen, die nur als Städte verstanden wurde, die die Polarität von Luxus und extremer Armut in einem einzigen Raum verloren haben.

Die in dem Artikel von B.R., einem Mitglied der Akademie für Bauwesen und Architektur der UdSSR, enthaltenen Statistiken sprechen beredt über die Alltagssituation in Russland zu Beginn des 20. Jahrhunderts. Rubanenko: „Wie die Volkszählung von 1912 zeigt, lebten in Moskau etwa 350.000 Menschen in Einzelwohnungen und 125.000 Menschen in Kellern und Halbkellern. Darüber hinaus waren etwa 27.000 Moskauer Wohnungen unvorstellbar überfüllt.“ In ihnen lebten etwa 400.000 Menschen (durchschnittlich 15 Personen pro Wohnung). Somit lebten im Jahr 1912 in Moskau insgesamt 850.000 Menschen unter anormalen, man könnte sagen katastrophalen Wohnverhältnissen, was über 70 % der Wohnverhältnisse ausmachte Gesamtbevölkerung Städte“.

Die Arbeiterklasse der Großstädte des vorrevolutionären Russlands war in verschiedenen Arten von Unterkünften untergebracht, die zum Wohnen ungeeignet waren, was zu extremer Überbelegung, unhygienischen Bedingungen und einer hohen Sterblichkeit führte. Ein Teil der Arbeiter war in Fabrikbaracken untergebracht, die in „Einzelzimmer“ (Artel-Schlafzimmer für 100–110 Personen) und „Familienbaracken“ (Korridorbaracken mit Räumen bis zu 15 m² Fläche) unterteilt waren 2und einer Bevölkerungsdichte von 2-3 Familien). Wohnungen vom Typ „Schlafzimmer“ bestanden aus Dachböden und Kellern ohne sanitäre und hygienische Einrichtungen und Möbel Apartmentgebäude, wo es ungefähr 2,5 m pro Person gab 2.. Große Menge Die Arbeiter lebten in Notunterkünften und Vorstadtunterstanden.

Daher ist die Verbesserung der Lebensbedingungen und der Wohnverhältnisse für alle arbeitenden Bürger zu einer vorrangigen und dringenden Aufgabe geworden. Bereits Ende 1917 begann die staatliche Beschlagnahmung des persönlichen Wohnraums des Bürgertums, in den die Werktätigen zogen. Im März 1919 wurde auf dem VIII. Kongress der Revolutionären Kommunistischen Partei das Programm der Allunionskommunistischen Partei der Bolschewiki angenommen, in dem im Abschnitt zur Wohnungsfrage Folgendes festgestellt wurde: „In dem Bemühen, die Wohnungsfrage zu lösen.“ Während des Krieges besonders verschärft, enteignete die Sowjetregierung alle Häuser kapitalistischer Hausbesitzer vollständig und übertrug sie den Stadträten; führte eine massive Umsiedlung von Arbeitern aus den Außenbezirken in bürgerliche Häuser durch; übertrug die besten von ihnen an Arbeiterorganisationen und akzeptierte die Instandhaltung dieser Gebäude auf Kosten des Staates; begann, arbeitende Familien mit Möbeln usw. zu versorgen. Die Aufgabe der Allunionskommunistischen Partei besteht darin, auf dem oben genannten Weg und ohne die Interessen des nichtkapitalistischen Wohneigentums in irgendeiner Weise zu beeinträchtigen Wir streben mit aller Kraft danach, die Lebensbedingungen der arbeitenden Massen zu verbessern, Überbelegung und unhygienische Zustände in alten Vierteln zu beseitigen, ungeeignete Wohnungen zu zerstören, alte wieder aufzubauen und neue zu bauen, die den neuen Lebensbedingungen der arbeitenden Bevölkerung entsprechen Massen, zur rationellen Umsiedlung der Arbeiter.“

Im Jahr 1918 wurden in Großstädten unter der Leitung prominenter Architekten Designwerkstätten eingerichtet, in denen entschieden werden musste, wie die Unterbringung des sowjetischen Arbeiters hygienisch und hygienisch aussehen sollte Soziale Punkte Vision: wo es sich befinden wird - in einem Dorf, einer Stadt oder einer Siedlung völlig neuen Typs - wie das Leben gestaltet wird, wo der Proletarier arbeiten und entspannen, Kinder großziehen wird. Die Wohnarchitektur sollte in ihrem ausdrucksstarken Erscheinungsbild ein Spiegelbild des Humanismus, der Zugänglichkeit, der Einfachheit und der Demokratie des erneuerten Gesellschaftssystems werden.

Bei ihrer kreativen Suche stützten sich die Architekten sowohl auf die Erfahrung bei der Entwicklung sozialistisch-utopischer Ideen aus der Renaissance als auch auf die Werke der Säulen der marxistisch-leninistischen Theorie. Durch diese kreativen Grundlagen liefen mehrere Hauptaufgaben:

Durchsetzung der alltäglichen Kollektivierung der Gesellschaft;

die Entfremdung der Frauen von der Ausbeutung im Privathaushalt und ihre Einbindung in sozioökonomische Formationen;

Einführung in den Alltag der Vermögenswerte der wissenschaftlichen und technischen Industrie;

Ersetzen des Verständnisses von „Familie“ als sozialer Ausgangsstufe durch das Konzept von „Kollektiv“;

Beseitigung des Gegensatzes zwischen Land und Stadt.

So orientierten sich fortgeschrittene Architekten bei der Entwicklung von Projekten für eine neue Art der Wohnarchitektur an den Bedürfnissen der vermeintlichen kommunistischen Gesellschaft der Zukunft, die in der Realität nicht existiert.

W. I. Lenin schrieb: „... ohne die Einbeziehung von Frauen in den öffentlichen Dienst, ... in das politische Leben, ohne die Frauen aus ihrer verdummenden häuslichen und Küchenumgebung herauszureißen, ist es unmöglich, echte Freiheit zu gewährleisten, es ist unmöglich, auch nur eine Demokratie aufzubauen, ganz zu schweigen vom Sozialismus.“ . 1Als eine der Hauptoptionen zur Stärkung des Einflusses der kommunistischen Sowjetmacht sah er auch Maßnahmen zur Umverteilung der Arbeiter in ein tägliches öffentliches Verpflegungssystem als Ersatz für „die individuelle Verwaltung einzelner Familien mit der gemeinsamen Ernährung großer Familiengruppen“. 2Zum ersten Mal wurde das Thema Frauenemanzipation offiziell auf dem Ersten Allrussischen Kongress der berufstätigen Frauen angesprochen: „Statt selbstgebauter Kochtöpfe und Tröge wurden öffentliche Küchen, öffentliche Kantinen, zentrale Wäschereien, Werkstätten zum Stopfen von Kleidern, Artels für die Wäsche- und Wohnungsreinigung usw.“ 3In seinen Reden Lenin großer Wert legte Wert auf das Problem der Frauen, die aus der traditionellen häuslichen Unterdrückung hervorgehen, und verknüpfte die Lösung dieses Problems direkt mit der erfolgreichen Umstrukturierung des Alltagslebens. So erklärte er 1919: „Die Stellung einer Frau, wenn sie Hausarbeit verrichtet, bleibt immer noch eingeschränkt. Für die vollständige Befreiung der Frau und für ihre wirkliche Gleichstellung mit den Männern ist es notwendig, dass es eine öffentliche Wirtschaft gibt und dass Frauen.“ an der allgemeinen produktiven Arbeit teilnehmen...

... es geht darum, sicherzustellen, dass eine Frau nicht im Gegensatz zu einem Mann durch ihre wirtschaftliche Situation unterdrückt wird ... Auch bei völliger Gleichberechtigung bleibt diese tatsächliche Unterdrückung der Frau bestehen, weil ihr der gesamte Haushalt angelastet wird. Diese Haushaltsführung ist in den meisten Fällen die unproduktivste, grausamste und schwierigste Arbeit, die eine Frau verrichtet. Dies ist eine äußerst kleinliche Arbeit, die nichts enthält, was in irgendeiner Weise zur Entwicklung einer Frau beitragen würde.

Wir bereiten uns jetzt ernsthaft darauf vor, den Boden für den sozialistischen Aufbau zu bereiten, und der eigentliche Aufbau einer sozialistischen Gesellschaft beginnt erst, wenn wir die völlige Gleichstellung der Frauen erreicht haben neue Arbeit zusammen mit einer Frau, die von dieser kleinlichen, nervtötenden, unproduktiven Arbeit befreit wurde ...

Wir schaffen vorbildliche Institutionen, Kantinen, Kindergärten, die eine Frau von der Hausarbeit befreien würden ... diese Institutionen, die eine Frau von der Position einer Haussklavin befreien, entstehen überall dort, wo sich die geringste Gelegenheit dazu bietet. 1.

Um den Innovationsgrad dieser Postulate wirklich beurteilen zu können, lohnt es sich, den Entwicklungsstand der Haushaltswirtschaft im ersten Drittel des 20. Jahrhunderts zu berücksichtigen, deren wichtigster Regulator die Frau war. Dies sind: überwältigende Handarbeit, fast völliges Fehlen von Mechanisierung, geringe Elektrifizierung und andere Aspekte, die die tägliche Arbeit in einer Atmosphäre allgemeiner revolutionärer Begeisterung und umfassender Transformationen zu einer anstrengenden, routinemäßigen, hoffnungslosen Zeitverschwendung machen. Das Problem der Rekonstruktion des Familienalltags bedeutete (in Lenins Interpretation) nicht die Rekonstruktion des Beziehungsprinzips innerhalb der sozialen Einheit selbst. Die Veränderung des Prinzips der Familiengründung und -wahrnehmung wurde jedoch zu einem wichtigen Bestandteil des Konzepts des sozialen Experiments der 1920er und frühen 1930er Jahre. Die ersten nachrevolutionären Jahre Sowjetrusslands sind geprägt von einer gewissen Verachtung und Respektlosigkeit von Stadtplanern, Architekten, Politikern und Soziologen gegenüber Fragen des Alltags, dem Vertrauen in die Angemessenheit der Versuche, seine traditionellen Grundlagen radikal zu durchbrechen, und einer Zurückhaltung bei der Anerkennung Der Haushalt als grundlegende Matrix aller Lebensprozesse. Trotz der unklaren Umrisse und der scheinbaren Subjektivität des Inhalts erwies sich der Alltag jedoch als das hartnäckigste und stabilste konservative Merkmal jedes Menschen. Laut Selim Omarovich Khan-Magomedov ist es der Konservatismus des Alltags, der „insbesondere die Kontinuität in der Entwicklung eines ganzen Komplexes erworbener Elemente der Kultur widerspiegelt, die durch die Weitergabe von Generationen gerade im Bereich des Alltags weitergegeben werden.“ . In der „Abgrenzung“ des Alltags vom öffentlichen Leben kann man, wenn man die Autonomie des Alltagsbereichs berücksichtigt, eine besondere Form der Lebenstätigkeit erkennen, die sich im Laufe der Entwicklung der menschlichen Gesellschaft herausgebildet hat und Voraussetzungen dafür schafft die Bildung einiger wichtiger Persönlichkeitsmerkmale. Und in der äußeren „Unordnung“ (für den Blick eines Außenstehenden) des Lebens kann man die Manifestation der Persönlichkeit sehen, das Bedürfnis einer Person nach psychologischer Enthemmung.“ 1. In diesem Zusammenhang ist die Praxis, ein Experiment im Bereich der Verbesserung der Haushaltsaktivitäten gleichzeitig mit der Modernisierung der gesamten Gesellschaft eines bestimmten Landes und Zeitraums durchzuführen, besonders nützlich, dank dessen man die Eigenschaften des Alltagslebens verstehen kann als bedeutendes soziokulturelles Phänomen.

Die fantasievollen Ideen zur Verbesserung des Themenraums der 20er Jahre des letzten Jahrhunderts reichten vom privaten Verständnis und der Vision des Autors zum Problem der öffentlichen Nachfrage ab. Daher beschränkten sich einige auf das Nötigste, um Komfort zu erreichen: Verbesserung der sanitären und hygienischen Bedingungen, Erhöhung der Quadratmeterzahl pro Bewohner, Verbesserung der Funktionalität der Grundrisse und Einbeziehung der notwendigen technischen und technischen Ausrüstung in die Räume sowie ordnungsgemäße Ausstattung mit Möbeln vom Bürgertum beschlagnahmte Wohnungen zu besetzen – „Zimmer für Zimmer“. Mit der Rekonstruktion des Alltagslebens meinten radikal gesinnte Architekten Aufgaben globaler Natur: die Ablehnung der Familie, ihr allmähliches Absterben als Grundeinheit der gesellschaftlichen Organisation und ihre gleichberechtigte Ersetzung durch ein kommunistisches Kollektiv. Das heißt, ein Haus, das aus separaten Wohneinheiten besteht – eine Wohnung für eine Familie – wird jeweils mit einer Stadt verglichen, die aus unabhängigen Wohneinheiten besteht – Gemeinschaftshäusern, die für eine große gleichberechtigte Gemeinschaft von Männern und Frauen gedacht sind, die außerhalb der traditionellen Institution der Ehe leben. Die Gründe für die Veränderungen in der breiten öffentlichen Einstellung, vor allem bei jungen Menschen, zum moralischen Aspekt von Familie und Ehe waren die äußerst instabile historische Situation während der Revolution und Bürgerkrieg. Das umstrittene Thema eingetragene Lebenspartnerschaften, freies Zusammenleben und uneheliche Kinder wurde in der Presse, in Hörsälen und auf Wahlkampfplattformen diskutiert. So erklärte Alexandra Michailowna Kollontai, Leiterin der Frauenabteilung des Zentralkomitees der RCP (b), im Jahr 1921: „Die kommunistische Wirtschaft schafft die Familie ab, die Familie verliert ab dem Moment der wirtschaftlichen Einheit ihre Bedeutung.“ der Übergang der Volkswirtschaft im Zeitalter der Diktatur des Proletariats zu einem einheitlichen Produktionsplan und kollektivem gesellschaftlichen Konsum.

Alle äußeren wirtschaftlichen Aufgaben der Familie verschwinden daraus: Der Konsum hört auf, individuell, innerfamiliär zu sein, er wird durch öffentliche Küchen und Kantinen ersetzt; Die Beschaffung von Kleidung, das Reinigen und Sauberhalten von Häusern wird ebenso wie das Waschen und Flicken von Wäsche zu einem Zweig der Volkswirtschaft. Die Familie als wirtschaftliche Einheit aus volkswirtschaftlicher Sicht im Zeitalter der Diktatur des Proletariats muss nicht nur als nutzlos, sondern auch als schädlich anerkannt werden.

Die Betreuung der Kinder sowie ihre körperliche und geistige Erziehung werden zu einer anerkannten Aufgabe des gesellschaftlichen Kollektivs in einer Arbeiterrepublik. Indem die Familie den Egoismus nährt und bekräftigt, schwächt sie die Bindungen des Kollektivs und erschwert dadurch den Aufbau des Kommunismus.“ 1.

Eine solche Gemeinschaft impliziert nicht nur eine Veränderung der persönlichen Beziehungen innerhalb der aktualisierten Grundeinheit der Gesellschaft, sondern auch eine Veränderung der Haltung gegenüber Dingen, die sich im Privatbesitz befinden – den Wunsch nach maximaler Sozialisierung. So kann man die unterschiedlichsten Meinungen über den Grad der Entschlossenheit bei Veränderungen im gesellschaftlichen Leben feststellen, der sich wiederum in der Architektur verschiedener radikaler Funktionalitäten widerspiegelt.

Das Bewusstsein für die historische Bedeutung der vollendeten sozialistischen Revolution ermutigte Künstler, umfassender und utopischer denn je zu denken. Junge Architekten und Künstler, die sich in einem emotionalen revolutionären Aufschwung befanden, brachen bewusst mit vorrevolutionären Traditionen, weigerten sich, das klassische Kunstverständnis, ihre Werte und Schönheitsideale anzuerkennen und empfanden sie als Dekadenz und Formalismus; suchten nach einem rebellischen künstlerischen Bild, das am besten zu ihrer Zeit passte. An der Wende des politischen Systemwandels war Kunst nicht so sehr zum Vergnügen gedacht, sondern vielmehr dazu, wirksame Methoden der Agitation zu entwickeln Techniken Charakteristisch für avantgardistische Kunstschulen. So „sah eine Gruppe von Jugendlichen und Lehrern von VKHUTEMAS (Höhere künstlerische und technische Werkstätten) – N. V. Dokuchaev, N. A. Ladovsky und andere – den Weg dorthin, indem sie jede Form oder Kombination von Formen in einem symbolischen Sinne betrachteten: zum Beispiel war der Würfel.“ galten als Ausdruck des Friedens, und die Verschiebungen der Ebenen und die Form der Spirale wurden von ihnen mit der Dynamik der Revolution identifiziert. Um ihren Gebäuden noch mehr Ausdruck zu verleihen, führten manchmal Anhänger der symbolischen Interpretation architektonischer Formen in ihre Gebäude ein projiziert das Motiv der mechanischen Rotation von Gebäudeteilen oder bedient sich anderer Methoden der Ästhetisierung industrieller Maschinenformen“.

So sollte die linke Kunst zu einer der Propagandastimmen der kommunistischen Ideologie werden. Trotz schwerwiegender finanzieller Schwierigkeiten sowie der extremen Unsicherheit der ersten Revolutionsjahre und der Zeit nach dem Bürgerkrieg entwickelte sich die Kreativität beschleunigt, angetrieben durch systematisch ausgeschriebene Wettbewerbsprojekte zum Bau von Gebäuden für verschiedene öffentliche Zwecke.

Gleichzeitig verfügten innovative revolutionäre Bewegungen trotz aller lebhaften Aktivitäten nicht über ein zentralisiertes Glasnost-Organ. Als Reaktion auf den Mangel an eng fokussiertem Journalismus wurde unter der Leitung des Dichters Wladimir Majakowski, der in seinem Werk die gesellschaftlichen Gefühle der 20er Jahre sublimierte, von 1923 bis 1925 das literarische Kunstmagazin „LEF“ herausgegeben, dessen Zweck es war „um zur Suche nach einem kommunistischen Weg für die Kunst aller Geschlechter beizutragen“ Das Magazin machte den Leser nicht nur mit der Arbeit inländischer Vertreter der revolutionären Avantgarde bekannt, sondern auch mit ausländischen Persönlichkeiten, die im Rahmen der proletarischen Kultur arbeiten. Darin lag der Wert der Zeitschrift als Botschafter der weltweiten Fachpraxis.

Im Jahr 1923 schrieb Wladimir Majakowski in der ersten Ausgabe der Zeitschrift: „...wir sind die besten Arbeiter in der Kunst unserer Zeit. Vor der Revolution haben wir die genauesten Zeichnungen, die geschicktesten Theoreme, die genialsten gesammelt.“ Formeln - Formen neuer Kunst. Es ist klar: Der schlüpfrige, um die Welt gehende Bauch der Bourgeoisie war ein schlechter Ort zum Aufbauen. Während der Revolution haben wir viele Wahrheiten angesammelt, wir haben etwas über das Leben gelernt, wir haben am meisten Aufgaben erhalten echte Konstruktion in den Jahrhunderten. Die Erde, erschüttert vom Lärm des Krieges und der Revolution, ist ein schwieriger Boden für grandiose Bauten. Wir haben die Formeln vorübergehend in Ordnern versteckt und so den Tagen geholfen, die Revolution zu stärken.“ 1

Es ist erwähnenswert, dass die Feindseligkeit der kreativen Jugend gegenüber der klassischen Kunst kein Dogma, sondern ein modischer Trend war, der mit revolutionären Volksgefühlen verbunden war. Historische Beispiele deuten darauf hin, dass Kunst unabhängig von sich ändernden ästhetischen Idealen immer im Dienste der politischen Propaganda stand. So basieren die kommunistischen Vorstellungen über Kreativität in der UdSSR weitgehend auf Lenins Theorie des Kulturerbes, die wiederum auf den Lehren von K. Marx und F. Engels basiert. Lenin viele Male, insbesondere während des ersten Fünfjahresplans Sowjetrußlands, als das Fundament gebaut wurde neue Kultur lenkte die Aufmerksamkeit auf die Notwendigkeit, die künstlerischen Traditionen der Welt auf der Grundlage von Überlegungen zur marxistischen Weltanschauung zu sichten. Der Marxismus forderte nicht die Erfindung einer neuen proletarischen Kultur, sondern schlug vor, in ihrem Rahmen die besten Traditionen und Beispiele der internationalen Kunstgeschichte zu entwickeln. Im Kontext dieses Themas ist Lenins Meinung maßgeblich, die er in einem Gespräch mit der Aktivistin der deutschen kommunistischen Bewegung Clara Zetkin zum Ausdruck brachte: „Wir sind zu große „Umstürzler“. Das Schöne muss bewahrt, als Vorbild genommen und nachempfunden werden.“ es, auch wenn es „alt“ ist. Warum sollten wir uns vom wirklich Schönen abwenden, es als Ausgangspunkt für aufgeben? weitere Entwicklung, nur mit der Begründung, es sei „alt“? Warum sollten wir uns vor dem Neuen verneigen, wie vor einem Gott, dem wir uns unterwerfen müssen, nur weil „es neu ist“?<...>Es gibt viel Heuchelei und natürlich unbewussten Respekt vor der künstlerischen Mode, die im Westen vorherrscht. Wir sind gute Revolutionäre, aber aus irgendeinem Grund fühlen wir uns verpflichtet zu beweisen, dass wir auch „auf dem Höhepunkt der modernen Kultur“ stehen. Ich habe den Mut, mich selbst zum „Barbaren“ zu erklären. Ich kann die Werke des Expressionismus, Futurismus, Kubismus und anderer „Ismen“ nicht als höchste Manifestation künstlerischen Genies betrachten. Ich verstehe sie nicht. Ich verspüre keine Freude an ihnen.“ 1

Dennoch waren die beiden avantgardistischen Richtungen der industriellen Kunst-„Ismen“ die populärsten, fortschrittlichsten und relevantesten in der architektonischen Kreativität der 1920er bis frühen 1930er Jahre, von denen jeder seine eigenen Methoden und Prinzipien des Wohnungsbaus förderte und gleichzeitig verleugnete die traditionelle Grundlage für eine neue oppositionelle Architektur: der Konstruktivismus, dessen Ideologen und Theoretiker die Architekten Moses Ginzburg und die Brüder Alexander, Leonid und Alexey Vesnin waren; und Rationalismus, dessen kreativer Anführer der Architekt Nikolai Ladovsky war.

Konstruktivisten proklamierten Funktion und Pragmatismus als Leitprinzipien und lehnten figurative und künstlerische Gestaltung ab. Eine der wichtigsten Entwurfsphasen in der Architektur war der Bau. Die ausdrucksstarken Merkmale der Methode waren der völlige Verzicht auf Dekor zugunsten der Dynamik einfacher geometrischer Strukturen, Vertikaler und Horizontaler sowie eines offenen technischen und strukturellen Rahmens des Gebäudes; Gestaltungsfreiheit des Gebäudes, das sich teilweise deutlich vom Gesamtformat abhebt und im Raum hängt; genaue Berechnungen der physikalischen Eigenschaften eines Baumaterials in Bezug auf seine Funktionalität, den Einsatz fortschrittlicher Technologien und Materialien (Glas, Eisen, Beton).

Im Jahr 1922 auf der Grundlage des Instituts Künstlerische Kultur(INHUK(a)) Alexander Vesnin schuf das theoretische Konzept der ersten Gruppe konstruktivistischer Architekten, dessen Hauptziele waren: die Schaffung neuer zweckmäßiger und nützlicher Dinge und Formen, die den Geist der neuen Zeit und den darin lebenden Menschen definieren Es; Dinge und Formen müssen transparent konstruktiv, ergonomisch, mathematisch und verständlich sein und dürfen nicht mit dekorativer Bildlichkeit belastet sein; Die Hauptaufgabe des Künstlers besteht nicht darin, historische Kunstschulen zu studieren, sondern die Gesetze der Kombination grundlegender plastischer Elemente zu beherrschen; Der Künstler muss Werke schaffen, deren Suggestivität der fortschrittlichen Technik und technischen Innovationen gleichwertig ist. Im Jahr 1924 erschien unter der Autorschaft eines weiteren führenden Theoretikers des sowjetischen Konstruktivismus, Moses Ginzburg, das berühmteste Manifestbuch „Stil und Epoche“, in dem er die Weiterentwicklung der Architektur auf dem Weg der technischen und technischen Entwicklung erörtert soziale Entwicklung. Im Jahr 1925 gründeten Ginzburg und Vesnin an der Spitze einer Gruppe Gleichgesinnter eine einzige kreative Organisation von Konstruktivisten – die Association of Modern Architects (OSA) und die Tochterzeitschrift „Modern Architecture“ („SA“), die existierte bis einschließlich 1930.

Rationalisten, die den engen Zusammenhang zwischen einer funktionalen und einer konstruktiven Lösung erkannten, widmeten letzterer mehr Aufmerksamkeit und untersuchten die Gesetze der menschlichen Wahrnehmung des architektonischen Volumens in einer städtischen Umgebung aus physiologischer, psychologischer und biologischer Sicht. So wurde das Konzept des „Raums“ zum Leitbegriff der rationalistischen Kreativplattform. In der Atmosphäre der unaufhörlichen Polemik der 1920er Jahre nahmen die Rationalisten unter der Führung von N. Ladovsky eine liberalere Position ein als die ultraradikalen Konstruktivisten. Sie schlugen vor, die Grundlagen der Vergangenheit zu nutzen und diese Praxis bei der Gestaltung eines zweckmäßig-funktionalen Gebäudes zu berücksichtigen.

Die Kommission für Malerei, Bildhauerei und architektonische Synthese (Zhivsculptarch), die zwischen 1919 und 1920 existierte, wurde zur ersten Projektplattform für Anhänger der rationalistischen Methode in der Architektur. Im Jahr 1920 gründete Nikolai Ladovsky an der Bildungseinrichtung der Höheren Künstlerischen und Technischen Werkstätten (VKHUTEMAS) seine Vereinigten Werkstätten (Obmas), in denen er Architekten auf der Grundlage der kreativen Prinzipien der von ihm entwickelten industriellen Kunst des Rationalismus ausbildete. Im Laufe der dreijährigen Arbeit von Obmas reifte eine Gruppe von Gleichgesinnten zu einer kreativen Organisation heran – der Association of New Architects (ASNOVA), zu der so herausragende Architekten wie Konstantin Melnikov und El Lissitzky gehörten.

Den Rationalisten war es nicht möglich, eine vollwertige Zeitschrift zu organisieren, die ihre schöpferische Tätigkeit abdeckte – die erste Ausgabe der von ihnen erstellten Zeitschrift Izvestia ASNOVA erschien 1926 unter der Leitung von E. Lisitsky und wurde auch die letzte. Anschließend wurden in verschiedenen journalistischen Publikationen Artikel veröffentlicht, die sich insbesondere mit Fragen der Kunst und Architektur befassten.

Die kreativen Organisationen der Konstruktivisten und Rationalisten OSA und ASNOVA führten mehrere Jahre lang einen intensiven Wettbewerb untereinander um wettbewerbsfähige Projekte und tatsächliche Bauarbeiten. Allerdings erwies sich OSA trotz seiner extremen Verabsolutierung des Ingenieurdesigns als gefragter und beliebter. Im Kreativverein ASNOVA wiederum kam es 1928 zu internen Meinungsverschiedenheiten, in deren Folge die Organisation abgeschafft wurde und ihr inoffizieller Anführer Nikolai Ladovsky seine Arbeit dem Urbanisten widmete.

Auf die eine oder andere Weise zeichneten sich sowohl konstruktivistische als auch rationalistische Architekten durch eine ehrgeizige, politisierte und utopische Vision der Architektur der Zukunft aus, durch den Wunsch, die eklektische Dissonanz zwischen äußerem Dekorismus und der inneren Struktur des Gebäudes zu überwinden. Die wichtigste Methode zur Mechanisierung, Modernisierung und Reduzierung der Baukosten war die Einführung der neuesten technischen Fortschritte in den Prozess sowie die Standardisierung und Typisierung des Designs.

War die Architektur der ersten Hälfte der 1920er Jahre überwiegend forschender und experimenteller Natur, so war das Ende des Bürgerkriegs und der Übergang zur NEP in der zweiten Hälfte dieses Jahrzehnts durch eine Wiederbelebung des Bauwesens und die Umsetzung vieler Projekte gekennzeichnet analytische Entwicklungen. Es entstanden die ersten flächendeckend bebauten Wohngebiete und ganze Arbeiterbezirke, in denen gleichzeitig mit Wohngebäuden kulturelle und soziale Einrichtungen, öffentliche Gebäude usw. errichtet werden konnten: die Bezirke Schtschemilowka, Awtowo und Malaja Okhta in Leningrad. Die ersten Wohngebiete - die ehemalige Dangauerovka, die Shabolovka und die Usachev-Straße in Moskau, die Entwicklung der Traktorenstraße und das Palevsky-Wohngebiet in Leningrad. Der Konstruktivismus wurde zur führenden Richtung in der Architektur, der reife, große Architekten zu folgen begannen.

In seiner fortschrittlichsten Ausprägung erfüllte der Konstruktivismus die Ziele des Formbaus, doch die Tatsache, dass die tatsächlichen technischen Bedingungen nicht dem angegebenen Kontext entsprachen, wurde nicht immer berücksichtigt – dies erklärt die häufige Inkonsistenz und Utopie der kreativen Projekte von Architekten. Der akzentuierte Industrialismus und die Mechanisierung der Prinzipien des Konstruktivismus unterschieden sich von der Methode der Handarbeit, die in den 20er Jahren im Baugewerbe vorherrschte. Durch das Verputzen verfügbarer Materialien wie Ziegel, Holzsparren und Balken wurde häufig eine imitierende Wirkung einer Stahlbetonkonstruktion erzielt, die einem der wichtigsten Prinzipien des Konstruktivismus – der Wahrhaftigkeit des architektonischen Volumens aufgrund von Struktur und Material – grundsätzlich widersprach. So wandelt sich der Konstruktivismus von einer Methode architektonischer Kreativität nach und nach zu einem dekorativen Stil mit eigenen Techniken und Gestaltungsmethoden. Viele Architekten nutzten im Zuge ihrer Leidenschaft für den Konstruktivismus in ihren Projekten und Gebäuden nur dessen äußere Merkmale, wie einen freien Grundriss, Freilegung der Struktur, Streifenverglasung usw.

Es lassen sich mehrere Grundprinzipien ableiten, von denen postrevolutionäre Architekten ausgingen. Während der Oktoberrevolution und des Bürgerkriegs kam es zu einem gewaltigen gesellschaftlichen Wandel – es entstand ein Staat auf der Grundlage modernster Prinzipien, die zuvor phantastisch erschienen; die ehemals unterdrückte und ausgebeutete Mehrheit kam an die Macht; revolutionäre romantische Stimmungen ließen den Wunsch entstehen, an einem neuen Ort und mit einer sauberen Weste noch einmal von vorne anzufangen; Die Bedürfnisse der proletarischen Bürger unterscheiden sich grundlegend von den Bedürfnissen der zuvor herrschenden Klassen. All dies führte zu der Idee, dass wir anders bauen müssen.

Die Schaffung einer neuen Form des sozialistischen Wohnungsbaus und die Befreiung der Frauen von der Last des individuellen Lebens wurden zu einer der Hauptideen beim Aufbau einer proletarischen Gesellschaft. Im Programm des VIII. Kongresses der Allunionskommunistischen Partei der Bolschewiki heißt es im Abschnitt „Allgemeine politische Grundsätze“ in Absatz fünf: „Die bürgerliche Demokratie verkündet seit Jahrhunderten die Gleichheit der Menschen, unabhängig von Geschlecht, Religion, Rasse usw.“ Nationalität, aber der Kapitalismus hat nirgendwo zugelassen, dass diese Gleichheit in der Praxis verwirklicht wird, und hat in seiner imperialistischen Phase zu einer starken Verschärfung der rassischen und nationalen Unterdrückung geführt. Nur weil die Sowjetmacht die Macht der Werktätigen ist, konnte sie dies vollständig und vollständig erreichen in allen Lebensbereichen zum ersten Mal auf der Welt diese Gleichstellung durchzusetzen, bis hin zur völligen Beseitigung der letzten Spuren der Ungleichheit der Frauen im Bereich des Ehe- und Familienrechts im Allgemeinen.<...>Die Partei beschränkt sich nicht auf die formale Gleichstellung der Frauen, sondern strebt danach, sie von den materiellen Belastungen eines veralteten Haushalts zu befreien, indem sie ihn durch Gemeinschaftshäuser, öffentliche Kantinen, zentrale Wäschereien, Kindergärten usw. ersetzt.“ 1

In dieser Richtung wurden Ende der 1920er und Anfang der 1930er Jahre interessante Experimente konstruktivistischer Architekten unternommen. Die von ihnen entwickelten Projekte für Gemeinschaftshäuser, in denen alltägliche Bedürfnisse mit Hilfe öffentlicher Dienstleistungen befriedigt wurden, und Wohngebäude, die mit komfortablen öffentlichen Einrichtungen ausgestattet waren, erwecken Ideen zur radikalen Neuordnung des Lebens und zur Emanzipation der Frau zum Leben.

Ein wichtiges Axiom der sozialistischen Utopie war die Idee einer radikalen Umwandlung des Menschen in einen Gemeinschaftskörper ohne individualistische Instinkte. Das vielleicht wichtigste Instrument dieser Transformation war eine neue Art von Wohnraum, die sogenannten „Phalansterien“, in denen die Bürger von den Ideen des Kollektivismus durchdrungen und von Haushaltspflichten, Familie und allem, was den Schaffensprozess verlangsamte, befreit wurden eine Person einer erneuerten Ausbildung.

Der französische Philosoph und Soziologe François Fourier stellte sich „Phalansterien“ als bewusst errichtete Häuser mit einer Höhe von drei bis fünf Stockwerken vor, die mit Räumen für kollektive Erholung, Lernen und Unterhaltung sowie individuellen Schlafzimmern für jedes einzelne Mitglied der Kommune ausgestattet waren.

Somit hatte jede Person einen persönlichen Raum innerhalb der Einheit. In Russland begann die Popularisierung der Idee des kollektiven Wohnens nach der Veröffentlichung von N. Chernyshevskys Roman „Was ist zu tun?“ So entstand 1863 in St. Petersburg dank der Initiative des Schriftstellers und Publizisten Wassili Sleptsow die erste derartige Znamenskaja-Gemeinde. Im Laufe des Jahres versuchten die Kommunarden, ihre Bedürfnisse und Ausgaben auszugleichen, aber die Unannehmlichkeiten des Lebens verwandelten laut A. Herzen die fortgeschrittene Gemeinschaft in eine „Kaserne der Verzweiflung für die Menschheit“.

Trotz des Scheiterns der Kommune in den 60er Jahren des 19. Jahrhunderts versuchten die Leninisten zunächst, die russische „Phalansterie“, die nun in Hauskommune umbenannt wurde, wiederzubeleben. Aber nach dem Ende der Oktoberrevolution wünschten sich die ärmsten und schwächsten Teile der Bürger eine Verbesserung der Lebensqualität, was nicht bedeutete, dass sie in ähnliche kommunale Verhältnisse umgesiedelt würden, was die Autorität der Bolschewiki in den Augen der Bevölkerung untergraben würde Die proletarische Gemeinschaft. „Es wurde beschlossen, der siegreichen Klasse ein sehr bedeutendes Zeichen der Dominanz zu verleihen – eine Wohnung. Die Bewohner der Arbeiterkasernen wurden in die Wohnungen der Bourgeoisie und der Intelligenz umgesiedelt. Die ersten Maßnahmen der bolschewistischen Wohnungspolitik waren daher entsprach nicht der Theorie des Sozialismus.“ 1

Dennoch wurde 1919 in der UdSSR die Berücksichtigung von Wohn- und Hygienestandards entwickelt, die auf dem Prinzip der kleinsten Luftmenge berechnet wurden, die eine Person benötigt, um sich auf engstem Raum wohl zu fühlen. Es wurde angenommen, dass eine Person 25 bis 30 m benötigt 3,, also etwa 8 m 2Fläche pro Mieter. Daher war die Idee der „Phalansterie“ im Umfeld des Sowjetkommunismus immer noch relevant.

Die ersten offiziellen Kommunarden in der UdSSR waren die bolschewistischen Parteibehörden, die unmittelbar nach der Revolution in Petrograd und wenig später in Moskau eine neue Eliteform der kollektiven Unterbringung errichteten. Bereits Ende Oktober 1917 lebten in den Räumlichkeiten des Smolny-Instituts etwa sechshundert Menschen – die Familien der bolschewistischen Führung Petrograds. Außerdem gab es eine große Bibliothek, einen Kindergarten, Musikunterricht, Sanitär- und Hygieneräume sowie eine Catering-Einheit. Im Jahr 1918 entstand auf der Grundlage des Astoria Hotels das erste Haus der Sowjets, dann wurde in Moskau eine ähnliche Wohnungsformation gegründet – das National Hotel. Die Häuser der Sowjets können mit einiger Begründung auch als eine Art Elitekommune klassifiziert werden, in der politische Persönlichkeiten wie Wladimir Lenin, Nadeschda Krupskaja, Maria Uljanowa und Jakow Swerdlow lebten.

Die ersten sowjetischen Phalansterien waren selten und außerordentlich prestigeträchtig und hatten kaum etwas mit der Idee zu tun, eine neue kommunale Materialität zu schaffen. Sie dienten vielmehr der Funktion einer Lebensader für sowjetische Beamte unter äußerst schwierigen und für sie ungewöhnlichen Bedingungen. Im Jahr 1923 stoppte das Allrussische Zentrale Exekutivkomitee der RSFSR jedoch durch einen Sondererlass den Trend, dass die Zahl der Menschen, die in den Häusern der Sowjets leben wollten, zunahm. Die Hotels begannen, sich wieder ihrer gewohnten Aufgabe zu widmen, den Gästen der Hauptstädte kurzfristige Unterbringungsdienste anzubieten, während die Regierung begann, in separate Wohnungen umzuziehen.

In den frühen 1920er Jahren übernahmen junge revolutionär gesinnte Komsomol-Mitglieder die Aufgabe, auf dem Boden der UdSSR Phalansterien zu errichten. Die ersten Jugendkommunen, Jungen und Mädchen, wurden spontan auf den Fundamenten vorrevolutionärer Fabrikbaracken gegründet und schlossen sich zusammen, um unter den harten Bedingungen der Zeit Schwierigkeiten materieller und alltäglicher Art zu überwinden. Daher wurde das Thema der Verteilung der Komsomol-Mitglieder innerhalb der Gemeinde nach Geschlecht zu dieser Zeit nicht angesprochen, da die Sozialisierung des Alltags unter solchen Bedingungen erzwungen und auf die Spitze getrieben wurde.

Seit 1923 führt die UdSSR jährliche Inspektionen der Lebensbedingungen junger Arbeiter durch, bei denen festgestellt wurde, dass in Petrograd ein Drittel der jungen Menschen in solchen Initiativphalansterien lebt und keinen persönlichen Schlafplatz hat. Nach der Untersuchung waren die Behörden gezwungen, eine ganze Kampagne unter dem Motto „Ein eigenes Bett für jeden Bürger, insbesondere für jeden Teenager“ zu starten. .

Eine der Zeitungen schrieb Anfang 1924: „Junge Menschen müssen und können mehr als alle anderen den Traditionen einer sterbenden Gesellschaft ein Ende setzen. Der proletarische Kollektivismus der Jugend kann nur vermittelt werden, wenn sowohl die Arbeit als auch das Leben der Jugend.“ sind kollektiv. Der beste Dirigent eines solchen Kollektivismus können „Wohnheime für arbeitende Jugendliche“ sein. Eine gemeinsame Gemeinschaftskantine, gemeinsame Lebensbedingungen – das ist vor allem für die Bildung eines neuen Menschen notwendig.“

Dennoch gibt es Überlegungen, mit Hilfe eine kollektivierte Körperschaft zu schaffen die neuesten Formulare und Wohnformen waren nicht die einzigen wichtigen für die kommunistische Regierung, daher entstanden vollwertige sowjetische Kommunen, die vom Staat geprägt waren, erst Ende der 1920er Jahre, als in der UdSSR Streitigkeiten über politisch-soziale, städtische Probleme aufflammten Planungs- und Architekturebene über die Wohnformen für Arbeiter, wobei Haus und Wohngemeinschaft als die wichtigste betrachtet wurden, was natürlich die Frage aufwarf, die Anordnung des Wohnraums im Rahmen des persönlichen Raums für Architekten zu verstehen. Die erste und vorherrschende Idee war, dass ein neuer Mensch nicht unter den Bedingungen alter architektonischer Räume – in Gebäuden mit vertrautem Grundriss – geformt werden kann. Bereits 1926 stellten die Organisatoren des gewerkschaftsübergreifenden Architekturwettbewerbs den Architekten die Aufgabe, „... neue Anforderungen an den Wohnungsbau zu erfüllen und so schnell wie möglich einen Entwurf für ein Haus mit öffentlichen Einrichtungen vorzulegen.“ Das würde das sogenannte Wohnzentrum von einem engen, langweiligen und manchmal belastenden Tummelplatz für Frauen in einen Ort angenehmer Entspannung verwandeln. Neues Leben erfordert neue Formen.“

Ende der 1920er Jahre entwickelte der Zentralverband der Wohnungsbaukommunisten eine Sonderordnung – die „Musterordnung für ein Gemeinschaftshaus“. Gemäß dieser Weisung sind Bürger, die in eine neue Wohnung ziehen, verpflichtet, auf den Kauf und Transport persönlicher Möbel und Haushaltsgegenstände zu verzichten. Diese Regel des Einzugs in eine Kommune sprach von radikalen Möglichkeiten, die traditionellen Grenzen des persönlichen Raums aufzugeben, die oft durch die Abhängigkeit vom persönlich angesammelten materiellen Inhalt des Raums gebildet werden.

Die Interpretation des Konzepts eines Gemeinschaftshauses war unterschiedlich: Einige Architekten waren der Meinung, dass es sich um ein einziges architektonisches Volumen handeln sollte, in dem einzelne Wohnungen und Gemeinschaftseinrichtungen zusammengefasst sind. Nach diesem Prinzip wurden in Leningrad die Wohngebiete Baburinsky, Batensky und Kondratievsky entworfen; andere unternahmen den Versuch, eine andere Art der kollektiven Unterbringung umzusetzen, die in Form von Familien-Einzelwohnungen mit zwei bis vier Zimmern, einem Waschbecken, einer Art Küche und persönlichen Sanitär- und Hygieneeinrichtungen, aber einer Badewanne mit Dusche bestand Der Komplex wurde als einziger Komplex mit mehreren Wohnungen konzipiert. Die dritte Wohnform bestand aus separaten Wohnräumen, die durch einen kleinen Raum zum Erhitzen von Speisen verbunden waren; weitere Annehmlichkeiten und Utensilien sollten gemeinsam vorhanden sein und sich in den Fluren befinden – man ging davon aus, dass die gemeinsame Nutzung obligatorischer Hygienegeräte eine schnellere Nutzung ermöglichen würde Übergang zu einem weiter entwickelten Gemeinschaftsleben. „Dies war es, was die Macher des Studentenhaus-Kommune-Projekts leitete, das im Büro für wissenschaftliche und technische Zirkel des Leningrader Instituts für Kommunalbau entwickelt wurde. Das Projekt hieß „Oktober im Alltag“. Man ging davon aus, dass das Gebäude dies tun würde „die gleiche Anzahl von Männern und Frauen“ beherbergen, „unter den gleichen Bedingungen, ohne auf besondere Stockwerke oder Gebäude verteilt zu sein“. Das Haus sollte aus Zweibettzimmern für verheiratete Paare und Vierbett-„Einzelhütten“ bestehen. Lebensmittel sollten in Thermoskannen aus nahe gelegenen Fabrikküchen geliefert werden. Und die Kommunarden sollten Kleidung in „Toiletten- und Bekleidungsräumen“ lagern. In einer noch strengeren Form wurde die Idee der Kollektivierung des Lebens vom Architekten N. ausgedrückt . Kuzmin. Er plante beispielsweise, in einem Gemeinschaftshaus gemeinsame Schlafzimmer für sechs Personen einzurichten. Ein Mann und eine Frau könnten sich nach einem besonderen Zeitplan legal in ein „Doppelzimmer“ oder eine „Übernachtungshütte“ zurückziehen. 1

Tatsächlich zeigten experimentelle Gemeinschaftshäuser aufgrund des ultraradikalen Verständnisses der Idee eines gemeinsamen Lebens negative Ergebnisse im Betrieb. Der fanatische Wunsch nach überwältigender Kontrolle durch Anhänger neuer sozialer Richtlinien erreichte manchmal ein solches Ausmaß, als das Leben eines Siedlers in einem Gemeindehaus Minute für Minute berechnet wurde, wie ein Fabrikfließband, oder eine direkte Interpretation der Idee des Der französische Architekt Le Corbusier – „Ein Haus ist eine Wohnmaschine.“ Das Phantasmagorische dieses Typs von Gemeinschaftshäusern lag auch in der Knappheit wirtschaftliche Möglichkeiten der jungen UdSSR und die Versäumnis, den Grad der Vorbereitung der gesellschaftlichen Bevölkerung auf solch grundlegende Veränderungen einzuschätzen. Im Machtdiskurs sowjetischer Architekten in der zweiten Hälfte der 1930er Jahre nahm die sogenannte Intimisierung des Wohnraums einen zunehmenden Platz ein. Im Leitartikel der im Mai 1936 erschienenen Ausgabe der Zeitschrift „Architektur der UdSSR“ heißt es: „In der Interpretation des Wohnens sollte sich ein Element einer gewissen Intimität widerspiegeln.“ 1Tatsächlich basierte Stalins Stadtplanungspolitik nach außen hin auf der Individualisierung des Wohnraums, doch davon waren in erster Linie und vor allem die privilegierten Schichten der sowjetischen Gesellschaft betroffen. In anderen Fällen wurden Fragen der Wohnraumversorgung durch zimmerweise Unterbringung gelöst. Kurzfristig blieb die Wohnung der Hauptwohneinheitstyp – auf diesem Weg sahen Architekten eine Lösung für das Problem des Massenwohnungsbaus. In den Jahren der ersten Fünfjahresplanung wurde großes Augenmerk darauf gelegt, durch die Standardisierung einzelner Elemente eine wirtschaftliche und komfortable Lösung dafür zu finden.

Die meisten Architekturprojekte blieben aufgrund der schwierigen finanziellen Situation des Landes, das sich von der Revolution und dem Bürgerkrieg erholte, unrealisiert. Und auch wegen eines irrationalen Designansatzes, einschließlich der Verwendung praktisch nicht verfügbarer Baumaterialien. Allerdings konnten sich Architekten gerade wegen der fehlenden Umsetzung große Höhenflüge bei ihren Entwürfen leisten. Dies ermöglichte es, bei Diskussionen unnötige Dinge wegzulassen, da ein Merkmal der Herangehensweise des proletarischen Staates an das kreative Leben die Entwicklung verschiedener Richtungen im Kampf der Ideen und Meinungen war.

In nur wenigen Jahren begann der Konstruktivismus selbstbewusst von einer Konstruktionsmethode zu einem Stil und schließlich zur Stilisierung überzugehen. Bereits 1923 warnte V. Mayakovsky: „Konstruktivisten! Passen Sie auf, dass Sie kein weiteres ästhetisches Schulkind werden.“

Allein der Konstruktivismus der Kunst ist null. Es stellt sich die Frage nach der Existenz von Kunst. Der Konstruktivismus muss zur höchsten formalen Technik allen Lebens werden. Konstruktivismus bei der Inszenierung pastoraler Szenen ist Unsinn. Unsere Ideen müssen sich aus den Dingen von heute entwickeln.“

Darüber hinaus litt die Bauvorbereitung; die Verwendung minderwertiger Materialien ließ die Begeisterung für die neueste experimentelle Wohnarchitektur, die sich als ungeeignet zum Wohnen erwies, schnell schwinden.

An der Wende der 1920er- und 1930er-Jahre erreichten die Bauarbeiten den größten Umfang seit der Oktoberrevolution. Diesbezüglich bahnten sich Auseinandersetzungen an, die von maximalistischen Urteilen über das Konzept der proletarischen Siedlung in der Zukunft geprägt waren: Einige stimmten für den Bau ausschließlich großer Städte, bestehend aus gigantischen Gemeinschaftshäusern; andere haben Vorschläge für eine Reihe von Hotelhütten entlang von Autobahnen mit einer Kapazität für eine Familie gemacht. Gleichzeitig konzentrierten sich die vernünftigsten und umsichtigsten Architekten und Stadtplaner auf die Notwendigkeit einer vielfältigen Betrachtung der Bestimmungen der sozialistischen Umsiedlung unter Verzicht auf utopische Extreme. Unter Architekten und in der Öffentlichkeit herrschte zunehmend Unzufriedenheit mit der langfristigen Stabilität der asketischen Ausrichtung der Architektur; es bestand der Wunsch, die Ausrichtung in eine Richtung zu ändern, die den Inhalt der Zeit auch künstlerisch besser widerspiegelte und deren entsprach nächste Entwicklungsstufe der UdSSR. Diese Situation trug ab der zweiten Hälfte der 1930er Jahre zur Wiederbelebung des klassischen Charakters der Kunst, einschließlich der Architektur, bei. Auch die Positionen so überzeugter Konstruktivisten wie der Brüder Vesnin und Ginzburg erfuhren Veränderungen. 1934 schrieben sie: „Unsere sowjetische Architektur entwickelte sich in einer Zeit, in der wir extrem arm waren. Es war unsere Aufgabe, die Sprache einer neuen Architektur zu einer Zeit zu schmieden, in der wir die Kosten für jeden Kubikmeter Baukosten senken mussten. Jetzt.“ Wir sind reicher geworden, wir haben „Es gibt mehr Möglichkeiten, wir können es uns jetzt leisten, die Askese aufzugeben und haben einen viel größeren Spielraum. Es ist ganz natürlich, dass unsere Palette zu einer vollwertigen kreativen Palette wird.“

Architektonische Suche und Lösungen für ein sozialistisches Wohngebäude in Moskau

Auf dem Aufkommen der moralischen, politisierten Agitation für die Schaffung von Gemeinschaftshäusern als fortschrittlicher Wohnform, für die Ausbildung und das Leben einer „neuen“ Person – eines Sozialisten und Kommunisten – bereitete sich 1929 das Moskauer Büro proletarischer Studenten vor ein Standardprojektdokument, das den Zusammenschluss von Studentenwohnanlagen mit größtmöglichem Komfort regelt. Man ging davon aus, dass Jungen und Mädchen, die Moskauer Universitäten und Fachschulen besuchen, das wohlwollendste und sensibelste Publikum für die Wahrnehmung gesellschaftlicher Veränderungen sind, die unter anderem durch die Architektur- und Planungsrevolution hervorgerufen werden. Auszüge aus dem Dokument, dessen vollständiger Text im Werk von Selim Omarovich Khan-Magomedov „Architektur der sowjetischen Avantgarde“, Kapitel „Studentenkommunen. Studentenwohnheime“, enthalten ist, geben das umfassendste Bild davon, wie das Haus- Die Gemeinde wurde in einer ihrer ersten, radikalen internen Strukturen gesehen.

„An alle Exekutivbüros und Gewerkschaftsausschüsse von Universitäten, Arbeiterfakultäten und technischen Schulen der Region Moskau. Auftrag für das Studentenprojekt „Haus der Kommune“ für 2000 Personen.

<...>Das glaubt das Moskauer Büro proletarischer Studenten<...>Beim Bau von Studentenwohnheimen ist es notwendig, sich an das Bauprojekt des „Hauses der Kommune“ zu halten.<...>

GRUNDBESTIMMUNGEN DES HAUSES DER GEMEINDE

Grundlage ist der Grundsatz der gemeinschaftlichen Nutzung des persönlichen Raumes der Studierenden im Wohnheim. Durch den Universalraum entstehen eine Reihe von Gemeinschaftsräumen (stattdessen entstehen eine Schlafkabine, ein Salon, ein Arbeitszimmer, eine Bibliothek, Clubräume etc.).

Die Aufteilung der Räumlichkeiten erfolgt nach der Spezialisierung der untergebrachten Haushaltsprozesse, wie Schlafen, Essen, Sport, Lernen, Ruhe etc.

Ausgangspunkt ist die wirtschaftliche Gleichstellung der Kommune und eines komfortablen Wohnheims, bestimmt durch etwa 50 Kubikmeter Baufläche pro Kommunalarbeiter.

Die Auswahl lebender Personen erfolgt auf der Grundlage der Gemeinsamkeit ihrer Bildungsinteressen (Technikergemeinschaft, Ärztegemeinschaft, Musikergemeinschaft usw.).

INSTALLATION FÜR HAUSHALTSMOMENTE

Eigentumsproblem

Wenn man bedenkt, dass alle notwendigen Bedürfnisse durch Versorgungs- und Wartungsleistungen gedeckt werden, besteht kein Bedarf an eigenen Gegenständen. Das Eigentum bleibt für Kleidung, Taschenartikel und vorübergehend (bis die Gemeinden vollständig spezialisiert sind) für Lehrmittel erhalten. Nachtwäsche ist gemeinschaftlich.

Familienproblem

Die Familie als geschlossene Zelle existiert in einer Kommune nicht. Die Kinder werden in geeigneten Räumlichkeiten (Kindertagesstätte, Kindergarten etc.) isoliert. Eltern sowie andere Mitglieder der Gemeinschaft haben Zugang zu den Räumlichkeiten für Kinder. Da Mann und Frau gleichberechtigte Mitglieder der Gemeinde sind, sind sie verpflichtet, die allgemeinen Vorschriften einzuhalten. Ansonsten bleibt ihnen die Selbstbestimmung überlassen.

Service

Arbeitsintensive Wartungsarbeiten oder der Einsatz spezieller Werkzeuge und Maschinen (Küche, Friseur, Näh-, Schuh-, Staubsauger usw.) werden von speziellem technischem Personal durchgeführt. Elemente der Selbstbedienung werden nur zum Zweck der Selbstbildung in den Alltag eingeführt. Der dafür aufgewendete Zeitaufwand sollte minimal sein, um die geistige Produktivität des Schülers nicht zu beeinträchtigen.

RÄUME FÜR HAUSHALTSPROZESSE UND DEREN ERKLÄRUNG:

Die Schlafbereiche sind für eine 100-prozentige Belegung ausgelegt. Die Unterbringung von Gästen, Patenarbeitern oder -bauern sowie deren Angehörige erfolgt auf Kosten der zur praktischen Ausbildung Ausreisenden.

Schlafkabinen sind bei ausreichender Belüftung den Schlafsälen vorzuziehen, die nur bei wirtschaftlichem Raumgewinn genutzt werden sollten. Die Anzahl der Insassen in der Kabine darf nicht weniger als zwei und nicht mehr als vier betragen. Es ist vorzuziehen, eine Paarkabine zu bevorzugen, da in diesem Fall keine Notwendigkeit besteht, ein stationäres Verhältnis zwischen Singles und Verheirateten zu berücksichtigen und durchzuführen.

Platzieren Sie in der Nähe der Schlafzimmer Räume für Morgen- und Abendgymnastik, Duschen, Waschräume, Toiletten und einen Kleiderschrank zur Aufbewahrung von persönlicher Kleidung und Nachtkleidung. Durch die Raumaufteilung soll eine größtmögliche Auslastung der Räumlichkeiten durch Warteschlangen (bis zu fünf Warteschlangen) gewährleistet und gleichzeitig Hektik durch eine rationelle Verteilung der Ausgänge vermieden werden.

In Verbindung mit dem Wohnheimgebäude sollte ein Kindergarten für Kinder bis einschließlich 3 Jahre vorhanden sein. Es besteht keine Notwendigkeit, ein Waisenhaus für ältere Kinder zu gründen, da davon ausgegangen wird, dass die Mitglieder zum Zeitpunkt ihres Eintritts in die Gemeinde kinderlos sind. Für den Ausbau des Kinderhauses muss auch in Zukunft gesorgt werden. Das Kinderhaus muss über besonders günstige hygienische Bedingungen, Grünflächen, eine angenehme Umgebung usw. verfügen.

Die geschätzte Zahl der Kinder beträgt 5 % aller lebenden Menschen.

Nebenräume im Kinderhaus nach bestehenden Standards.

Essen

Die Gruppe der Räumlichkeiten zum Verzehr von Speisen umfasst ein Esszimmer zur gleichzeitigen Unterbringung von 25 % der Wohnbevölkerung, ein Buffet, eine Küche, Vorratskammern für Proviant, einen Gutscheinraum, einen Waschraum, einen Vorbereitungsraum usw. bzw. 100 % der Lebenden und 25 % derjenigen, die gleichzeitig Nahrung zu sich nehmen.

Der Speisesaal sollte eine bequeme Verbindung mit der Lobby, der Schlafgruppe und der Erholungsgruppe haben. Die Speisekammer muss über einen separaten Ausgang nach draußen verfügen.

Die Lerngruppe besteht aus einem gemeinsamen Lernraum mit der Möglichkeit, diesen für das Gruppenstudium in kleinere Bereiche zu unterteilen. Gleichzeitig ist für Kabinen gesorgt Einzelunterricht. Darüber hinaus sollte es einen Salon und eine Bibliothek mit Lesesaal und entsprechenden Nebenräumen geben.

Ein gemeinsamer Saal zur gemeinsamen Erholung mit einer Bühne für Vorträge, Laienaufführungen und Führungen durch mobile Theater, Tänze, Geräteturnen, zum Empfang von Gästen usw. Zimmergröße basierend auf 50 % Belegung.

Platz in der Nähe der Räumlichkeiten von Clubs und Studios: Bildende Kunst, Musik, Chor, Theater, Fotografie, Politik, Literatur, Industrie, Wissenschaft usw.

Servicegruppe

1.1. Medizinisches Zentrum mit einem diensthabenden Arzt.

2.2. Friseursalon.

.3. Wäsche.

.4. Nähen und Flicken.

.5. Schuhraum.

.6. Reparaturwerkstatt.

.7. Gasunterstand.

.8. Telefon und Post.

.9. Sparkasse.

.10. Informationsschalter.

Haushaltsführung (Räumlichkeiten)

1.1. Lokales Komitee.

2.2. Kontrolle Angelegenheiten und Büro.

.3. Buchhaltung.

.4. Schreibkräfte.

.5. Manager Landwirtschaft

.6. Materialteil.

.Es wird keine Wohnungen für Mitarbeiter geben.

Hinweis: Die wirtschaftliche Gleichheit einer Kommune und eines Superior-Wohnheims wird pro Person ausgedrückt: Schlafkabine + Lerngruppe + gemeinsamer Aufenthaltsraum = Wohnheimzimmer.

Da einer Person, die in einem Wohnheimzimmer wohnt, 6 Quadratmeter zur Verfügung stehen. m Fläche, also ungefähr, wenn man bedenkt, dass die zum Schlafen benötigte Fläche nur die Hälfte betragen kann, d. h. 3 qm m, verbleibende 3 qm. m verteilt sich gleichmäßig auf Studium und Ruhe.

Der Gesamtrauminhalt des Gebäudes sollte, wie bereits erwähnt, 50 Kubikmeter pro Einwohner nicht überschreiten.“ 1

Eines der ersten konzeptuellen experimentellen Projekte von Gemeinschaftshäusern war der Bau eines Studentenwohnheims für das Textilinstitut in den Jahren 1929–1930, entworfen vom Architekten I. S. Nikolaev, in der Ordschonikidse-Straße in Moskau. [krank. 1-12] Der Designwettbewerb, bei dem der architektonische Entwurf von Nikolaev gewonnen wurde, der dem Proletstud-Auftrag so nahe wie möglich kam, wurde von Tekstilstroy mit dem Ziel organisiert, ein Demonstrationsmodellgebäude eines Gemeinschaftshauses zu konstruieren und die Geschicklichkeit des Schaffens zu erlernen eine Umgebung für die Schaffung einer Person, die von der Ästhetik und den Überzeugungen des Kollektivismus und der gemeinschaftlichen Körperlichkeit durchdrungen ist.

Das Gebäude zeichnet sich durch eine äußerst strenge, radikale Herangehensweise an die Aufgabe aus, den Alltag zu sozialisieren und zu rationalisieren, den persönlichen Raum zu minimieren, den Tagesablauf zu standardisieren und zu mechanisieren, was durch die betonte funktionale Strenge der architektonischen Gestaltung des Gebäudes erreicht wird.

Die Einhaltung der Idee, kleine Schlafkabinen bei gleichzeitiger Beibehaltung maximaler Funktionalität zu schaffen, wie I. S. Nikolaev zugab, wurde zu einer Schwierigkeit bei der Entwicklung des Bauprojekts. Die Reduzierung des Filmmaterials wurde durch die Installation von Etagenbetten ohne jegliches sonstiges Mobiliar erreicht. Für den Komfort, in solch kleinen Räumen zu sein, die ausschließlich zum Schlafen gedacht sind und dementsprechend

1.Entwurfsaufgabe, Abschnitt „ Allgemeine Anforderungen„In der ursprünglichen Idee, ohne gleichmäßige Fenster, schlug der Architekt vor, Lüftungsschächte oberhalb des Volumens der Räume zu platzieren, um den Frischluftstrom erheblich zu erhöhen. So wurde während des Baus, die Luftaustauschkammer nicht mitgerechnet, die Größe jedes ihrer Räume 1008 Die Größe der Kabinen betrug 2,7 x 2,3 m 2mit einer Deckenhöhe von 3,2 m sowie deren Lage, abweichend vom ursprünglichen Grundriss, an die Außenwände des achtgeschossigen Wohnheimgebäudes verlegt und so die Räume mit Fenstern versehen.

Angrenzend an das sechseckige Hauptschlafvolumen mit zwei orthogonalen Etagen auf dem Giebel befindet sich ein Sanitärgebäude. Der Eingang zur Gemeinde befindet sich im dritten öffentlichen Gebäude neben dem Sanitärgebäude, das für Bildungsaktivitäten und Freizeitaktivitäten bestimmt ist. Es beherbergte: einen besonderen Speisesaal, einen Saal für Körperübungen und Sport, eine Bibliothek und einen Lesesaal, einen Kindergarten für Kinder unter vier Jahren (vorausgesetzt, dass ein verheiratetes Studentenpaar bis zum Abschluss des Instituts dort sein kann). Kinder im Alter von maximal vier Jahren), ein medizinisches Zentrum, eine Wäscherei, Räumlichkeiten für verschiedene Freizeitzentren und Einzelräume für Schulungen. Gleichzeitig erfolgte die Gestaltung aller öffentlichen Räumlichkeiten entsprechend dem zu erwartenden Lärmpegel: von lauten Hallen bis hin zu ruhigen Räumen für eigenständige Bildungsprozesse. Der Rumpf ist mit nach Norden ausgerichteten trapezförmigen Schuppen ausgestattet. Die Innenseite der blickdichten Schrägdecke der Laterne schirmt die einfallenden Sonnenstrahlen ab und sorgt so für eine konstante, diffuse natürliche Beleuchtung. Solche industriellen Architekturelemente, die in Wohn- oder Wohngebäuden eingesetzt wurden, wurden zum Markenzeichen des sowjetischen Konstruktivismus.

So entstand dank des radikalen Funktionalismus des Studentenhaus-Wohngemeinschaft-Layouts eine strenge Fließbandfolge der täglichen Alltagsaktivitäten. „Nach dem Klingeln, das alle weckt, geht ein Schüler, gekleidet in einen einfachen Leinenpyjama (Höschen oder einen anderen einfachen Anzug), hinunter, um in der Sporthalle Gymnastikübungen zu machen, oder geht auf das Flachdach, um in der Luft zu trainieren, je nachdem.“ Die geschlossene Nachtkabine wird ab diesem Zeitpunkt den ganzen Tag über kräftig geblasen. Der Zutritt vor Einbruch der Dunkelheit ist verboten. Der Schüler geht, nachdem er die Übungen erhalten hat, in die Umkleidekabine zum Schrank, wo seine Kleidung aufbewahrt wird In der Nähe gibt es auch mehrere Duschkabinen, in denen man duschen und sich umziehen kann. Beim Friseur macht er seine Toilette fertig. Nachdem er sich sauber gemacht hat, geht der Student ins Esszimmer, wo er ein kurzes Frühstück einnimmt oder an der Theke Tee trinken; Danach hat er das Recht, seine Zeit nach eigenem Ermessen einzuteilen: Er kann an den Vorlesungen der Universität teilnehmen, zum Lernen in den Gemeinschaftsraum gehen oder, wenn er sich auf eine Prüfung vorbereitet, eine separate Kabine zum Lernen nutzen . Darüber hinaus stehen ihm ein gemeinsamer Lesesaal, eine Bibliothek, ein Salon, ein Auditorium, ein Atelier usw. zur Verfügung. Für einige, die von einem Arzt verschrieben werden, wird eine zusätzliche Essensperiode festgelegt - ein zweites Frühstück. Das Mittagessen in der Mensa ist zu den regulären Zeiten geöffnet. Die Rückkehr der Studierenden von der Universität wird zu diesem Zeitpunkt erwartet. Nach dem Mittagessen und der Pause danach werden kurze Abendkurse mit erfolglosen Schülern wieder aufgenommen, Sozialarbeit geleistet usw. Der Schüler ist völlig frei in der Wahl, wie er seinen Abend nutzt. Das gemeinsame Hören von Radio, Musik, Spielen, Tanzen und anderen vielfältigen Methoden der Amateurbeschäftigung wird vom Schüler selbst unter Verwendung der Ausrüstung der Gemeinde gestaltet. Die Abendglocke, die alle zu einem Spaziergang einlädt, beendet den Tag. Nach der Rückkehr von einem Spaziergang geht der Student in die Umkleidekabine, nimmt einen Nachtanzug aus dem Schrank, wäscht sich, zieht einen Nachtanzug an, lässt sein Kleid zusammen mit seiner Unterwäsche im Schrank und begibt sich in seine Nachtkabine. Über eine zentrale Anlage wird die Schlafkabine nachts belüftet. Es wird Luftozonierung eingesetzt und die Möglichkeit schlaffördernder Zusätze kann nicht ausgeschlossen werden.“ 1.

Die Klarheit und Kohärenz öffentlicher Handlungen, die von Hunderten von Menschen mechanisch wiederholt wiederholt werden, hätte durch einen ausschließlich gerechtfertigten Minimalismus gewährleistet werden müssen, der alle Räumlichkeiten mit indirektem Zweck ausschließt, das Fehlen funktionsloser Korridore und Durchgänge, eine vernünftig begründete Zusammenstellung kleiner geschlossener Räume, mit der Erwartung, Gedränge in einem dicht besiedelten Gebäude zu vermeiden, versteckte Hilfe für die Bewegung großer Menschenmassen. Dem Architekten wird Freiheit gegeben<...>im Design<...>Räumlichkeiten des Gemeinschaftshauses, gleichzeitig wird jedoch vorgeschlagen, die folgenden Hauptmomente im Leben zukünftiger Bewohner des Gemeinschaftshauses zu berücksichtigen: 1) Laute Gespräche in Gemeinschaftswohnräumen, Singen, Spielen von Musikinstrumenten. 2) Gemeinsames Hören von Musik, Gesang, Radio. 3) Schach- und Damespiele. 4) Entspannen Sie sich in einer völlig ruhigen Umgebung, lesen Sie Zeitungen, Zeitschriften und schlafen Sie. 5) Lernen in gemeinsamen Ruheräumen und Lernen alleine in Einzelkabinen. 6) Zeichnen. Das Projekt erfordert die Darstellung der Anordnung von Möbeln, Einrichtungsgegenständen, Zimmerpflanzen und Werkzeugen. Balkone erforderlich“ 2.

Die Herberge wurde 1931 bezogen. Die Presse zeichnete das folgende Bild des Wohnens darin: „Diese Hausgemeinschaft ist nicht nur Wohnraum – sie ist ein Komplex zum Lernen und Entspannen. Ein großer, von sanftem Licht beleuchteter Saal für den Unterricht. Kabinen für Teamarbeit an Aufgaben. Ein Esszimmer.“ , Flure für Gymnastik, Räume für Vereine. Der Student bewahrt Bücher, Vorlesungen und Vorbereitungsmaterialien in seinem Spind in der Nähe des Klassenzimmers auf. Schuhe, Seife, Bettwäsche – all diese Habseligkeiten liegen in einer persönlichen Schublade in der Toilette. Eine Person schläft in einem Raum, in seiner rationalen Entladung, der Reinheit der Luft, die an eine Glasterrasse erinnert. Der Mieter eines solchen Raumes steht auf mit „ 1.

Trotz der außergewöhnlichen Liebe zum Detail und der sorgfältigen Gestaltung der Gemeinschaftsräume folgten echte Studenten für sehr kurze Zeit dogmatisch den vorgegebenen Regeln des sozialen Experiments: Schlafkabinen wurden mit Möbelstücken und persönlichen Gegenständen aufgefüllt, was dem ursprünglichen Konzept widersprach; Die tägliche Routine mit Anrufen, die über die Zeit der Änderung der Aktivitäten informierten, konnte nicht jeden im Haus lebenden Kommunarden zufriedenstellen. Der ursprüngliche Grundriss des Gebäudes blieb fast 40 Jahre lang erhalten, danach wurde 1968 während der Umgestaltung des Wohnheims unter der Leitung von Ya Die Kabinen wurden paarweise zusammengefasst und vergrößerten einen Teil des Bildmaterials des großzügigen Mittelkorridors. Während der Perestroika-Zeit verfiel das Wohnheim, war technisch völlig veraltet und in einem schlechten Zustand; die letzten Studenten wurden 1996 vertrieben. In den 2000er Jahren begannen die Restaurierungsarbeiten am Gebäude.

So kann man sich anhand des Studentenwohnheims des Architekten I. S. Nikolaev einen Eindruck von einer der Arten experimenteller Wohnarchitektur machen, die es an der Wende der 1920er- und 1930er-Jahre gab. Der Versuch einer gesellschaftlichen Rekonstruktion des Alltagslebens wurde jedoch nicht nur in Bezug auf die fortschrittliche „kommunistische“ Jugend unternommen. Die Einführung einer neuen Sicht auf die private Wohnordnung von Arbeitern und ihren Familien lässt sich am Beispiel eines Moskauer Wohnkommunengebäudes für Arbeiter des Volkskommissariats für Finanzen der UdSSR, den Architekten M. Ya. Ginzburg und I. F., nachvollziehen. Milinisa, erbaut 1928-1930 am Novinsky Boulevard. [krank. 13-20]

Das Sprachrohr der Ära des Konstruktivismus, Moisei Jakowlewitsch Ginsburg, arbeitete in kreativer Zusammenarbeit mit dem Architekten Ignatius Frantsievich Milinis an der Entwicklung des Gebäudes. Beim Bau wurden fortschrittliche moderne technische Entwicklungen und Materialien verwendet. Der Techniker und Ingenieur Sergei Leonidovich Prokhorov etablierte direkt auf der Baustelle die Produktion von Bentonitsteinen und entwickelte insbesondere für den Bau des fortgeschrittenen Gebäudes der Narkomfin-Hauskommune neue Materialien: Faserplatten, Xylolith, Torfplatten. 1

Bei diesem Versuchsbau handelt es sich um ein Haus des Übergangstyps mit räumlichen Wohnzellen, da die familiäre Lebensstruktur hier nicht vollständig verdrängt, sondern nur teilweise auf das moderne Tempo der öffentlichen Versorgung des täglichen Bedarfs übertragen wurde.

Gemeinschaftshäuser eines Übergangstyps wurden von der Typisierungsabteilung des Bauausschusses der RSFSR vorbereitet, dann wurde die Frage der Haushaltsstruktur erstmals aus wissenschaftlicher Sicht auf landesweiter Ebene angegangen. Die Aufgabe der Architekten bestand darin, Wohnabschnitte dieser Art so zu schaffen, dass sie die Möglichkeit bieten, dass sich eine Familie nicht mehr wie bisher in einem Raum, sondern in einer, wenn auch kleinen, Wohnung niederlassen kann. Der Bereich Typisierung hat daran gearbeitet, neue typisierte Methoden für die Gestaltung von Wohnzellen zu verbessern und zu schaffen. „Im Streben nach Effizienz, nicht auf Kosten einer Verschlechterung der Bauqualität und einer Verringerung des Wohnkomforts, entwickelten die Architekten der Typisierungsabteilung zuvor die grundlegenden Anforderungen, die ihre Projekte erfüllen mussten, unter Berücksichtigung der damaligen und modernen Standards Entwicklungsstand von Wissenschaft und Technik.<...> Sehr wichtig wurde der Analyse der Größen und Formen der Wohnungsräume unter Berücksichtigung des Bewegungsplans und der Anordnung der Ausstattung gewidmet. Die Proportionen der einzelnen Räume wurden sorgfältig ausgearbeitet,<...>unter Berücksichtigung der Anordnung der Möbel.<...>Dabei wurde auf eine Rationalisierung der Wohnungsaufteilung und eine Reduzierung der Nebenfläche geachtet. Zunächst wurden alle wohnungsinternen Durchgänge und Flure minimiert<...>Der nächste Schritt bestand darin, die Ausstattung von Flur, Küche und Bad zu rationalisieren, wodurch deren Größe reduziert werden konnte<...>mehr als eineinhalb Mal“ 1.

So wurden verschiedene Wohnungstypen mit verbesserten Grundrissen entwickelt. Während Einzimmerwohnungen mit einem Buchstaben gekennzeichnet waren, wurden Zwei- und Dreizimmerwohnungen jeweils mit einem Buchstaben und zusätzlich einer Zahl gekennzeichnet.

Typ A – Teilwohnung, aufgeteilt in:

· Typ A2 - eine Zweizimmerwohnung für vier Bewohner. Kombinierte Sanitäreinheit;

· Typ A3 - eine Wohnung mit drei Zimmern: zwei davon sind isoliert und sollen als Wohnraum dienen, das dritte wird geteilt, ist mit einer großen Schlafnische ausgestattet und durch ein internes Funktionsfenster mit der Küche verbunden.

Sektionalwohnungen vom Typ B sind baulich und planungstechnisch erschwert durch die Platzierung einer Treppe zum Badezimmer:

- Typ B2 - Zweizimmerwohnung mit einer oder zwei Schlafnischen, eine Sanitäreinheit ist kombiniert.

Typ-C-Wohnungen sind einstöckig und verfügen über einen durchgehenden Funktionskorridor.

Die Wohnungen Typ D und F sind zweistöckig und über einen Flur erreichbar. Gleichzeitig erwies sich die Typ-F-Wohnung als wirtschaftlich ertragreichste aller prinzipiell entwickelten Wohnungen. Die Einzimmerwohnungen F bestanden aus einer Eingangshalle mit einer Treppe, die zum Wohnzimmer führte, wo sich in der Nähe des Fensters, durch einen Sichtschutz verdeckt, eine Küchennische befand.

Im unteren Teil der Wohnzelle befanden sich eine Schlafnische und eine Miniatur-Sanitäreinheit. Eine solche Wohnung ist für 3-4 Bewohner konzipiert. „Die Architekten der Typisierungsabteilung waren davon überzeugt, dass die Wohnzelle vom Typ F im Gegensatz zu Gemeinschaftshäusern mit vollständiger Sozialisierung des Lebens die Schaffung eines wirtschaftlichen Gemeinschaftshauses eines Übergangstyps ermöglicht, in dem isolierte Wohnungen für jede Familie organisch mit öffentlichen Wohnungen verbunden werden.“ Räume.“ 1.

Wohnungen vom Typ E sind dreigeschossig, ebenfalls mit Durchgangsflur, für gemeinschaftliche Hausprojekte wie eine Kleinfamilienherberge.

Das Narkomfin-Haus wurde als multifunktionaler Komplex errichtet, der aus vier Gebäuden für verschiedene Zwecke besteht: Wohnen, öffentliche Gebäude, Kinder- und Dienstleistungsgebäude, in denen sich technische und Verbraucherserviceräume befanden.

Ein Wohngebäude mit sechs Etagen und je einer Treppe an beiden Enden des rechteckigen Gebäudes. Das Erdgeschoss besteht aus von Ginzburg entworfenen Rahmensäulen, die offenbar von Le Corbusier beeinflusst sind. Darüber hinaus wurde ihre Verwendung durch den Wunsch nach mehr Sicherheit und Stabilität bei möglichen Erdrutschen bestimmt, da unter dem Haus ein unterirdisches Flussbett verläuft. Das Projekt verwendete Wohnungen des vielversprechenden Typs F und seiner Variante – Typ F2. Der Architekt des Gebäudes, Moses Ginzburg, bemerkte: „Typ F ist für uns wichtig als Übergang zu einem gemeinschaftlichen Wohntyp, der den sozialen Prozessen der Familiendifferenzierung gerecht wird und die Nutzung kollektiver Räumlichkeiten anregt.“

Besonders wichtig ist uns im Typ F, dass eine solche Wohnung den Bewohnern neue Sozial- und Wohnmöglichkeiten eröffnet. Ein gemeinsamer heller Korridor kann zu einer Art Sprungbrett werden, auf dem sich rein kollektive Kommunikationsfunktionen entwickeln können.

Generell ist ein Komplex aus Einzimmerwohnungen vom Typ F bereits der erste Organismus, der uns zu einer sozial höheren Wohnform führt – zu einem Gemeinschaftshaus. Das Vorhandensein einer horizontalen Arterie – eines hellen Korridors – ermöglicht es Ihnen, einen öffentlichen Speisesaal, eine Küche, Toiletten, Badezimmer usw. organisch in diesen Typ einzubeziehen. Dies sind alles Gemeinschaftsräume, die ein integraler Bestandteil des neuen Wohnraums werden sollten.

Gleichzeitig halten wir es für wichtig, beim Bau neuer Häuser die Dialektik des wachsenden Lebens zu berücksichtigen. Es ist im Moment unmöglich, dieses Haus unbedingt kollektiv zu machen, wie sie es bisher versucht haben und was meist zu negativen Ergebnissen geführt hat. Es muss sichergestellt werden, dass dieses Haus in einer Reihe von Funktionen einen schrittweisen natürlichen Übergang zu öffentlichen Dienstleistungen ermöglichen kann. Aus diesem Grund haben wir versucht, die Isolierung jeder Zelle aufrechtzuerhalten. Deshalb sind wir auf die Notwendigkeit gekommen, eine Küchennische mit einem Standardelement zu schaffen, das nur minimalen Platz einnimmt, vollständig aus der Wohnung entfernt werden kann und den Wechsel zu einem ermöglicht gemeinschaftlich bedienter Speisesaal jederzeit möglich. Wir halten es für unbedingt notwendig, in unserer Arbeit eine Reihe von Momenten zu schaffen, die den Übergang zu einer gesellschaftlich höheren Form des Alltagslebens anregen, ihn aber nicht verordnen.“ 1.

Die Treppenläufe waren im zweiten und fünften Obergeschoss durch breite Flure miteinander verbunden. Das gesamte Gebäudevolumen ist in der Mitte in zwei gleiche Teile geteilt: So befinden sich in den ersten drei Etagen Wohnungen größerer Fläche mit drei Zimmern für zahlreiche Familien. Allerdings sind alle Wohnungen in ihrer Aufteilung zweistöckig, Sie werden über einen gemeinsamen Korridor betreten.

Die oberen drei Etagen sind Ein- und Zweizimmer-Kleinwohnungen ohne Küche vorbehalten, die nur mit einem kleinen Küchenelement ausgestattet sind.

Auf der zweiten Obergeschossebene ist das Wohngebäude durch einen überdachten Durchgang mit dem Gemeinschaftsgebäude – einem kubischen Gebäude mit vier Etagen – verbunden.

Das Haus Narkomfin konnte nicht als Hauskommune eines Übergangstyps verwirklicht werden. Einige Jahre nach der Inbetriebnahme des Hauses gaben die Bewohner selbst diese Idee auf: So wurde die Galerie neben dem unteren Korridor des zweiten Stocks, die ursprünglich für Treffen und Kommunikation der Kommunarden gedacht war, in private Lagerräume umgegliedert; Das Solarium und der Dachgarten blieben unvollendet und auch der gemeinsame Speisesaal wurde kaum genutzt. Allerdings funktionierten die Wäscherei und der Kindergarten im Vergleich zu allen anderen öffentlichen Einrichtungen der Wohnanlage am erfolgreichsten.

Die Inbetriebnahme des Narkomfin-Gebäudes im Jahr 1930 fiel mit einem entscheidenden Wendepunkt im Schicksal der Architektur in der UdSSR zusammen: Alle Berufsverbände wurden aufgelöst und an ihrer Stelle entstand der Verband Sowjetischer Architekten, der das Erscheinungsbild der neuen sowjetischen Architektur bestimmen sollte . Konstruktivismus und Rationalismus wurden als „Formalismus“ und ausländische Anleihen gebrandmarkt, die dem sowjetischen Volk fremd seien. In der Architektur wurde ein Kurs zur „Beherrschung des klassischen Erbes“ angekündigt.

3. Architektonische Suche und Lösungen für ein sozialistisches Wohngebäude in Leningrad

Unmittelbar nach der Oktoberrevolution entstanden Gedanken über die Entstehung von Gemeinschaftshäusern in Petrograd als Standard-Demonstrationsunterkünfte für Arbeiter, die in jeder Hinsicht der bolschewistischen Weltanschauung entsprachen. Man ging davon aus, dass eine strahlende und freudige kommunistische Zukunft schneller kommen würde, wenn die Prinzipien der Kollektivierung und der universellen Gleichheit in absolut allen Aspekten des Lebens umgesetzt würden.

Bereits im Jahr 1918 gerieten unter staatlicher Kontrolle und Berechnung gemäß dem Dekret „Über die Abschaffung des Privateigentums an Immobilien in Städten“ alle zum Wohnen geeigneten Gebäude und Bauwerke unter staatliche Kontrolle und Verwaltung, in denen sich Massen von Arbeitern und Arbeitern befanden dringend umgezogen. So wurden im ersten Fünfjahresplan nach der Oktoberrevolution nach offiziellen Angaben 300.000 Menschen im enteigneten Wohnungsbestand Petrograds zu äußerst günstigen Konditionen und extrem niedrigen Mieten angesiedelt. Damit gehört die Regel, Wohnraum unterschiedlichen Komforts in direkter Abhängigkeit von der finanziellen Leistungsfähigkeit des Mieters bereitzustellen, der Vergangenheit an und wurde durch ein Verständnis für die Qualität der sozial nützlichen Arbeit des Arbeitnehmers ersetzt. Die unentgeltliche Schenkung von Wohnraum durch den Staat schloss jedoch den Zufluss von Mitteln für die Restaurierung und Instandsetzung des Wohnungsvermögens aus, das sich Ende der 1920er Jahre aufgrund der hypertrophierten nichtfunktionalen Nutzung stetig verschlechterte und zu einem Drittel außer Betrieb war.

Die Ausbeutung requirierter kapitalistischer Gebäude folgte dem unkontrollierten Entstehen improvisierter Kommunen, die als Zentren für Bildung und Kultur des neuen Proletariats verstanden wurden. So gründete Michail Iwanowitsch Kalinin – der „Gewerkschaftsälteste“ und Vorsitzende des Allrussischen Zentralen Exekutivkomitees – 1919 selbst eine Gemeinde mit sozialisiertem Leben für 32 Personen und lebte dort. „Eines der auffälligsten Phänomene im Wohnungsbau, verursacht durch den Geist der Oktoberrevolution, sind Gemeinschaftshäuser oder Arbeiterhäuser.<...>Die Idee der Bildung von Gemeindehäusern verfolgte damals vor allem politische Ziele. Das siegreiche Proletariat warf die Bourgeoisie aus ihren herrschaftlichen Nestern und nahm ihre Wohnungen in Besitz. Andererseits sollte man große Häuser, die der Bourgeoisie enteignet worden waren, in Zentren kommunistischer Kultur verwandeln. Die Hauskommune war als Herberge gedacht, in der die Wirtschaftsstruktur und das Leben zur Entwicklung kollektivistischer Prinzipien unter der Hausbevölkerung beitragen sollten. In diesen Häusern sollte das kommunistische Leben kommunistisches Bewusstsein wecken. Diese Existenz sollte durch die Organisation verschiedener Arten von Gemeinschaftseinrichtungen in Häusern geschaffen werden<...>Ziel der Kommune war es, Frauen von der Hausarbeit und der Küchensklaverei zu befreien und sie an gesellschaftlich nützliche Arbeit, an das öffentliche Leben heranzuführen.

Wenn im Jahr 1918 die Bildung von Arbeiterhäusern spontan erfolgte, dann haben wir ab 1919 eine geplante, systematische Entwicklung dieser Angelegenheit unter der Leitung der Wohnungsbauabteilungen. Unter letzterem wurden „besondere Abteilungen von Arbeiterhäusern“ gebildet, deren Aufgabe es war, bestehende zu verwalten und sich um die Bildung neuer Arbeiterhäuser zu kümmern.

<...>Arbeitshäuser sind mit Unternehmen verbunden, die wesentlich zu ihrer Verbesserung und in einigen Fällen auch zu ihrer Erhaltung beitragen<...>vor dem Hintergrund der allgemeinen Zerstörung unserer Häuser<...>In den meisten von ihnen ist es durch die Organisation eines geplanten und systematischen Arbeitsdienstes für die gesamte Hausbevölkerung möglich, sowohl die Wohnungen als auch die Immobilie als Ganzes ordnungsgemäß zu warten.

<...>Eine andere Frage ist, inwieweit Gemeinschaftshäuser wirklich „gemeinschaftlich“ sind. In dieser Hinsicht geben die Gemeindehäuser nichts preis und rechtfertigen ihren Namen auch nicht<...>Separate Küchen verdrängen Frauen weiterhin zur Hausarbeit. Es kommt selten vor, dass eine Gemeinde überhaupt über kommunale Einrichtungen verfügt: eine Kinderkrippe, einen Kindergarten usw. Hoffnungen auf Gemeindehäuser als Zentren der kommunistischen Kultur erwiesen sich als Illusionen und führten nicht zum Ziel.

Diese Erfahrung hat gezeigt, dass es unmöglich ist, in Häusern der kapitalistischen Ära, die für das kleinbürgerliche Leben gebaut wurden, ein Gemeinschaftsleben zu schaffen. Das Gemeinschaftshaus muss nach besonderen Anweisungen und Plänen wieder aufgebaut werden.“ 1.

So waren die ehemaligen Häuser des Bürgertums, deren Merkmale nicht den neuen Grundsätzen der Wirtschaft entsprachen, maßgeblich für das Scheitern der ersten Versuche zur Umsetzung der Idee einer Lebensumstrukturierung verantwortlich. Das Problem musste durch den Bau spezieller Konstruktionen gelöst werden notwendige Ziele und die Aufgaben von Gebäuden, die durch ihr Erscheinungsbild das architektonische Erscheinungsbild der Stadt auf einen gemeinsamen Nenner bringen. Zwei Konzepte für einen neuen Gebäudetyp waren Gegenstand der meisten Debatten – die Idee einer Kommune als kleine Siedlung innerhalb einer Gartenstadt; und die Gemeinde als autonomer Komplex von Räumlichkeiten persönlicher und kollektiver Natur, der aufgrund der Sozialisierung des Haushalts autark ist. Sowohl Anhänger der Idee einer Gartenkommune als auch Anhänger des „Hauses – einer Wohnmaschine“ sahen jedoch nicht die Zukunft des allgemeinen ideologischen Konzepts innerhalb der Mauern requirierter Wohnhäuser.

Eine der ersten Kommunen dieser Art in Leningrad, die auf der Welle enthusiastischer öffentlicher Begeisterung für die Umstrukturierung des Alltagslebens errichtet wurde, war die Hauskommune der Ingenieure und Schriftsteller an der Ecke Rubinsteinstraße und Proletarsky-Gasse (heute Grafsky-Gasse). [krank. 21-28]

Laut dem Historiker Dmitry Yuryevich Sherikh gibt es Hinweise darauf, dass das Projekt ursprünglich informell den Namen „Haus der Freude“ trug, da es die Vorreiterrolle für Leningrad darstellte, das zu diesem Zeitpunkt den Status einer Hauptstadt und seinen Charakter verloren hatte ein Gebäude eines neuen Hoteltyps. Umso ironischer ist es, dass dem Gebäude nur wenige Jahre nach seiner Inbetriebnahme dank der treffenden Beschreibung der Dichterin Olga Fjodorowna Berggolts ein anderer gebräuchlicher Name zugewiesen wurde – „Träne des Sozialismus“. Doch in seinem Konzept sollte das Gemeinschaftshaus ein triumphaler Schritt in die glänzende Aussicht auf einen alles verzehrenden Kommunismus und ein weiterer schwerer Schlag gegen die konservative Ordnung der häuslichen Unterdrückung von Frauen sein. Darüber hinaus war diese Gemeinde aufgrund der Art der Beschäftigung ihrer Siedler außergewöhnlich: der kreativen Intelligenz Leningrads – Schriftsteller, Dichter, Grafikingenieure.

Erbaut nach dem Entwurf des berühmten Architekten Andrei Andrejewitsch Olja in den Jahren 1929–1930, finanziert durch Anteilsbeiträge von Mitgliedern des Leningrader Schriftstellerverbandes und der Gesellschaft für Ingenieurwesen und technische Arbeiter. Der Bau wurde 1930 abgeschlossen. Das Haus, unter dessen Dach sich ein Gemeinschaftskindergarten, ein Esszimmer, eine Bibliothek, eine Umkleidekabine, ein Friseursalon und eine Wäscherei befanden, wurde sofort bezogen und in Betrieb genommen.

Trotz der Geizigkeit des äußeren künstlerischen Ausdrucks ist der Grundriss ausschließlich auf den asketischen Funktionalismus angewiesen, der dem Konzept eines Hotelgebäudes innewohnt: eine Wohnanlage mit 52 Zwei-, Drei- und Vierzimmerwohnungen ohne Küche, mit Zugang zur kleinen Fassade quadratische Balkone im Schachbrettmuster. Die Wohnungen waren durch einen Korridor verbunden, der an den Seiten durch zwei Treppen abgeschnitten war. Vom Flur aus gelangt man in die Sanitär- und Hygieneräume der Gemeinschaftsduschen.

Eine große offene Terrasse war für ein Solarium zum Spazierengehen, Sonnenbaden und einen kleinen Blumengarten vorgesehen und bildet zusammen mit dem Satteldach eine abgestufte Silhouette des Hausendes.

Der Speisesaal, der den größten Teil des Volumens des ersten Stockwerks einnahm, wurde durch eine Streifenverglasung architektonisch hervorgehoben und erleichterte so den Gesamteindruck Aussehen geizt mit der künstlerischen Ausdruckskraft des Gebäudes. Drei tägliche Lebensmittelzulagen wurden von der staatlichen Catering-Organisation Narpit über ein System persönlicher monatlicher Lebensmittelkarten bereitgestellt.

Die ersten Kommunarden waren überwiegend Mitglieder des Schriftstellerverbandes. Die bekanntesten davon waren verheiratete Paare: Olga Fedorovna Berggolts mit ihrem Ehemann, dem Literaturkritiker Nikolai Molchanov, und Ida Nappelbaum mit ihrem Ehemann, dem Dichter Michail Froman. Der Großteil der Informationen über das Leben der Hausgemeinde der Ingenieure und Schriftsteller lässt sich aus ihren Erinnerungen entnehmen.

"Sein Offizieller Name„Hausgemeinschaft der Ingenieure und Schriftsteller.“ Und dann erschien ein komischer, aber in Leningrad recht beliebter Spitzname – „Träne des Sozialismus“. Wir, seine Initiatoren und Bewohner, wurden allgemein als „Slezinianer“ bezeichnet. Wir, eine Gruppe junger (sehr junger!) Ingenieure und Schriftsteller, haben es Anfang der 30er Jahre gemeinsam gebaut. um den „alten Lebensstil“ kategorisch zu bekämpfen<...>Wir zogen mit Begeisterung in unser Haus ein... und selbst die äußerst unattraktive „Corbusier-artige“ Erscheinung mit den vielen hohen, winzigen Käfigbalkonen störte uns nicht: Die extreme Erbärmlichkeit seiner Architektur schien uns etwas Besonderes zu sein der Zeit entsprechende Sparmaßnahmen.<...>Die Schalldurchlässigkeit im Haus war so ideal, dass ich, wenn unten im dritten Stock Flöhe gespielt oder Gedichte vorgelesen wurden, im fünften Stock schon alles hören konnte, sogar die schlechten Reime. Diese zu enge, erzwungene Kommunikation untereinander in unglaublich kleinen Räumen und Zwingern war sehr nervig und ermüdend.“ 1.

Angesichts der Knappheit in allen Bereichen der Industrie an der Wende der 20er und 30er Jahre hat der Architekt A. A. Ol in Zusammenarbeit mit seinen Studenten K.A. Ivanov und A.I. Ladinsky, während des Baus des Gebäudes waren sie unfreiwillig gezwungen, die günstigsten Materialien zu verwenden und intensiv Haushaltsmittel zu sparen.

Ida Nappelbaum wiederum schrieb: „Am Eingang des Hauses, im ersten Eingang, gab es eine gemeinsame Umkleidekabine mit einem diensthabenden Türsteher und einem Telefon für die Kommunikation mit den Wohnungen. Nicht nur Gäste, sondern auch viele Bewohner von Klein.“ Wohnungen ließen ihre Oberbekleidung in der Umkleidekabine. Etagen, in den Fluren befanden sich in speziellen Erkerfenstern ein Friseursalon, ein Lesesaal und im Erdgeschoss befand sich ein Kindergarten (nur für im Haus lebende Kinder).

Die Fenster und Türen des Obergeschosses blickten auf ein Flachdach – ein Solarium. Dort wurden Tische aus den Wohnungen geholt und Gäste empfangen. Kinder fuhren dort mit Dreirädern, trockneten dort Kleidung und züchteten Blumen, obwohl es nicht viel Sonne gab. Die Bewohner waren größtenteils jung und begannen, ihr Leben aufzubauen. Das technische Personal war jedoch älter und die Autoren überwiegend jung.<...>Das Haus war laut, fröhlich, warm, die Türen der Wohnungen waren nicht verschlossen, alle besuchten sich problemlos. Aber manchmal hing an der Tür ein Zettel: „Nicht eintreten – ich arbeite“ oder „Nicht eintreten – Mutter ist krank.“ Manchmal fanden unten im Speisesaal Treffen mit Freunden statt, mit Gästen kamen Schauspieler nach Aufführungen<...>In dieser Zeit begann der Militärkommunismus zum ersten Mal nach dem harten Leben in den letzten Jahren des Militärkommunismus Einzug in den Alltag zu halten. Sowjetisches Volk Unterhaltung, Weihnachtsbäume, Tanzen...

<...>Zunächst freute sich die Bevölkerung des Hauses über die Befreiung von wirtschaftlichen Sorgen, doch nicht umsonst erhielt dieses Haus den Spitznamen „Träne des Sozialismus“.<...>Es stellte sich heraus, dass nicht jeder mit dem gleichen Essen zufrieden ist – manche finden es teuer, andere wünschen sich Abwechslung. Besonders schwierig war die Situation mit Kindern. Es stellte sich heraus, dass es notwendig war, ein Zuhause zu haben. Und so wurden große Bretter auf die Badewannen gelegt, darauf wurde die Küche aufgestellt – Primus-Öfen, Elektroherde. Nach und nach verlor das Gemeinschaftshaus seine Besonderheiten.“ 1.

Die Bewohner des Gemeinschaftshauses überlebten die Blockade, während der Zeit der Repression wurden viele verhaftet und deportiert. Die Kantine verlor ihren „kommunalen“ Status und wurde zu einer öffentlichen Stadtkantine. In den Jahren 1962-1963 wurde eine umfassende Renovierung des Gebäudes durchgeführt, bei der das Korridorsystem zerstört wurde, die Wohnungen neu gestaltet wurden und ein kleiner Küchenraum hinzugefügt wurde, um der Größe der öffentlichen Räumlichkeiten gerecht zu werden.

In Leningrad ist ein weiterer neuer Typ von Wohngebäuden bekannt – die Hausgemeinschaft der Politischen Gefängnisgesellschaft am Dreifaltigkeitsplatz (ehemals Platz der Revolution). [Abb.29-34]

„Die All-Union-Gesellschaft der politischen Gefangenen und vertriebenen Siedler wurde 1921 gegründet und vereint 2.381 Menschen (Volkswillen, Landfreiwillige, Bolschewiki, Menschewiki, Anarchisten, Sozialrevolutionäre, Budennowisten, Sozialdemokraten Polens, Parteilose). Diese waren Menschen mit unterschiedlichen politischen Ansichten, die selbstlos gegen den Zarismus kämpften. „Eines der Ziele der Gesellschaft war es, ihren Mitgliedern, meist älteren Menschen, materielle und moralische Hilfe zu leisten.“ 2. Die Leningrader Abteilung der Gesellschaft umfasste fünfhundert Einwohner, ehemalige Revolutionäre und Freiheitskämpfer, darunter auch jene Vereine, die aus dem einen oder anderen Grund nicht mehr existierten. Um die Lebenssituation ehemaliger politischer Gefangener zu verbessern, beschloss die Gesellschaft 1929 den Bau eines Genossenschaftshauses, und im selben Jahr wurde ein gewerkschaftsübergreifender Wettbewerb für die Umsetzung des Projekts ausgeschrieben. Das Projekt wurde von den Architekten Grigory Aleksandrovich Simonov, Pavel Vasilyevich Abrosimov und Alexander Fedorovich Khryakov entwickelt. Im September 1930 wurde der Grundstein gelegt; der Bau selbst in den Jahren 1931-1933 wurde auf Kosten von Aktieneinlagen des Lenzhilgrazhdanstroy-Trusts durchgeführt. Im November 1932 waren die Wohngebäude Petrowski und Newski fertig, der Bau des Gemeinschaftshauses wurde offiziellen Unterlagen zufolge am 1. Dezember 1933 abgeschlossen.

„Im Jahr 1934 schloss die Gesellschaft den Bau eines eigenen Wohngebäudes in Leningrad ab. Der Standort wurde von S. M. Kirov genehmigt – er glaubte, dass ehemalige Revolutionäre das Recht verdienten, an einem der schönsten Orte der ehemaligen russischen Hauptstadt zu leben.“ 1.

Das Gemeinschaftshaus besteht aus drei Gebäuden mit drei, sechs und sieben Stockwerken Höhe. Der Hauptbereich, in dem sich Wohnungen unterschiedlicher Größe befanden, ist mit seiner langen Fassade auf den Platz, die Revolution und den Giebel auf das Newa-Ufer ausgerichtet. Die konstruktivistische Bauweise eines Komplexes mit 145 Wohnungen mit einer Größe von zwei bis drei Zimmern manifestierte sich in den ineinander verschmolzenen geometrischen Volumen der Gebäude, dem äußerst kargen und asketischen künstlerischen Ausdruck, den flachen Decken und der funktionalen Anordnung. Die konzeptionelle Grundlage war ein markantes Beispiel für die Kollektivierung des Alltags: Traditionell gab es in Wohnungen keine Küchen – die Lebensmittelversorgung erfolgte im Esszimmer, das Essen konnte jedoch herausgenommen und in persönlichen elektrischen Bratschränken erhitzt werden. Zwei kleine Gebäude hatten einen Korridorgrundriss. Zu diesen Gebäuden gehörten in den unteren Etagen auch: ein Saal für Hauptversammlungen mit 500 Sitzplätzen, ausgestattet mit einer Kinoleinwand; Museum zur Geschichte der Revolutionsbewegung; Wäscherei, Kindergarten, Bibliothek; Es gab Räumlichkeiten für die Durchführung öffentlicher Versammlungen auf der Grundlage von Interessen, sodass die Nichtwohnfläche 4.000 m² betrug 2. Die Beheizung des Hauses erfolgte über einen eigenen Heizraum.

Die Hausgemeinde Politkatorzhan bestand in ihrem vorgesehenen Zweck nur wenige Jahre, bis zum Ende der 30er Jahre. „Wenn man im 1934 veröffentlichten Führer nach Leningrad Informationen über die Leningrader Zweigstelle der Allunionsgesellschaft ehemaliger politischer Sträflinge und vertriebener Siedler finden kann, dann gibt es im Reiseführer von 1935 keine Informationen: Es war in diesem Jahr dass die Gesellschaft auf Befehl Stalins liquidiert wurde.

<...>Es gab einen bitter ironischen Witz: „Der NKWD hat uns ausgeraubt Quadratwurzel- Von einhundertvierundvierzig Wohnungen blieben zwölf unversiegelt. 1.

Bis 1938 wurden 80 % der Kommunarden unterdrückt. In den 1950er Jahren wurde das Gebäude umgebaut, wobei sich die Innenaufteilung änderte, das Erscheinungsbild des Gemeinschaftshauses jedoch unverändert blieb. „Die Dynamik der asymmetrischen Komposition kommt am stärksten in der Struktur des Hauptgebäudes zum Ausdruck, die aus zwei ungleich hohen, gegeneinander verschobenen Platten besteht. Anstelle der Stufenfuge sind sie zusätzlich durch lange Balkone und ein dünnes Vordach verbunden runde Säulen. Der öffentliche Bereich wird unten durch eine horizontale Glasleiste hervorgehoben, wodurch die Illusion entsteht, als würde die Hauptmasse über einem schwerelosen transparenten Sockel schweben. Das Ende des Hauses wird in einen Halbzylinder verwandelt<...>Abbiegen in die Petrovskaya-Straße. Das komplexe Volumenspiel umfasst ein hohes, schmales Parallelepiped mit einem vertikalen Treppenverglasungsstreifen und einen mehrstöckigen Durchgang auf Lichtsäulen, der zu einem diagonalen Gebäude führt, dessen Fassade mit gepunkteten Linien liegender Flurfenster gesäumt ist.

Terrassen und zahlreiche Balkone, Glasflächen und ein Solarium auf dem Flachdach betonen die Offenheit des Gebäudes zum Raum des Platzes und der Wasserfläche der Newa, und die Rustikierung der Wände betont die gewichtige Plastizität der Volumen.<...>Allerdings wurde eines der besten Häuser des Konstruktivismus mit seinem korrekt gefundenen Maßstab wegen seiner stilistischen Entfremdung vom historischen Kern der Stadt immer wieder angegriffen.“ 1.

Abschluss

Es ist paradox, dass sich die Projekte der Architekten, die in Übereinstimmung mit allen von ihnen proklamierten Manifesten durchgeführt wurden, als antifunktionell und in diesen Materialien praktisch nicht umsetzbar erwiesen. Die künstlich erfundene Konstruktivität und die Ablehnung des künstlerischen Inhalts des Projekts führten die Industriekunst in eine Sackgasse und machten sie für ihren beabsichtigten Zweck – den menschlichen Gebrauch im Alltag – praktisch ungeeignet.

Daraus lässt sich schließen, dass die postrevolutionären öffentlichen Gefühle zum Haupteinflussfaktor für die Änderung der Prinzipien der Herangehensweise an die Wohnarchitektur wurden. Dies führte zur Entwicklung experimenteller Projekte zur Schaffung verschiedener Arten von Gemeinschaftshäusern, in denen häusliche und persönliche Aspekte des Lebens auf ein Minimum reduziert werden sollten. Vorhandene Architektur- und Designdokumentationen sowie einzelne Beispiele errichteter Gebäude weisen auf unterschiedliche Strenge in der Herangehensweise an die Idee der Kollektivierung hin: von fanatisch und dogmatisch bis hin zu völlig demokratisch und komfortabel.

Die Notwendigkeit, ein Wohnelement neuen Typs zu schaffen, entstand im Zusammenhang mit den Schwierigkeiten der öffentlichen Umsiedlung in den ersten Jahren der Sowjetmacht. Als die öffentliche Begeisterung in den 20er Jahren des 20. Jahrhunderts nach der Enteignung von Wohnungen und Häusern von Kapitalisten aufkam, schlossen die meisten politisierten Sozialwissenschaftler, Architekten und Stadtplaner die Möglichkeit aus, die Lebensweise nicht nur einzelner Individuen, sondern von zu verändern eine ganze soziale Klasse im Rahmen eines Gebäudes alten Typs, gebaut für die Bedürfnisse und ästhetischen Bedürfnisse des Bürgertums.

Die Hauptaufgaben bei der Organisation eines Gemeinschaftshauses waren:

eine Frau von der Last der Hausarbeit und der Kindererziehung befreien;

ein Gefühl der Einheit und des Zusammenhalts zwischen den Menschen entwickeln;

im Team das Bedürfnis nach interner Selbstverwaltung und Einhaltung der Regeln des allgemeinen Tagesablaufs entwickeln;

Aspekte des Alltagslebens so weit wie möglich zu mechanisieren und alle Haushaltsgegenstände aus dem persönlichen Wohnraum zu entfernen.

Gemeinschaftshäuser gehörten traditionell staatlichen Verbänden, deren Familie ein Mitglied oder Angestellter in der Regel ein Zimmer mit einem Badezimmer, einem Badezimmer und einer Dusche zur Verfügung stellte, die auf der Etage geteilt wurden. Die Küche wurde durch ein gemeinsames Esszimmer ersetzt; das Haus könnte auch eine Bibliothek, ein Spielzimmer, einen Kinosaal und andere Kultur- und Bildungsräume zur öffentlichen Nutzung enthalten. Somit war das gesamte Leben der Kommunarden, abgesehen von der Schlafzeit, so weit wie möglich kollektiviert.

Selbst im engen Rahmen, der nur das Phänomen der Gemeinschaftshäuser betrachtet, lässt sich der antinomische Charakter kreativer Suche und Lösungen feststellen. Dies ermöglichte es, das Problem auf vielfältigste Weise zu untersuchen und im Zuge experimenteller und praktischer Konstruktionen die tatsächlichen Vor- und Nachteile der einzelnen Möglichkeiten zur Umstrukturierung der Haushaltsumstrukturierung aufzuzeigen.

Die ersten nachrevolutionären Jahre waren eine Zeit der Suche nach Wegen zur Entwicklung einer neuen sowjetischen Architektur, einer romantischen Wahrnehmung der Realität, in der die wildesten Träume realisierbar schienen und die Architektur dazu bestimmt war, das wichtigste Werkzeug zur Umgestaltung der Welt zu sein. Die Ablehnung von allem Alten, auch jahrhundertealten Architekturformen, und der klare Wunsch, eine neue Architektursprache zu schaffen, waren selbstverständlich. Besonders deutlich ist dies bei Gestaltungsvorschlägen zu spüren, die nicht in Form von Sachleistungen umgesetzt wurden und oft gar nicht zur Umsetzung gedacht waren, die aber dennoch enorme Auswirkungen auf die gesamte Weltarchitektur des 20. Jahrhunderts hatten. So orientierten sich fortgeschrittene Architekten bei der Entwicklung von Projekten für eine neue Art der Wohnarchitektur an den Bedürfnissen der vermeintlichen kommunistischen Gesellschaft der Zukunft, die in Wirklichkeit nicht existiert.

Mit der Zeit wurde deutlich, dass die Avantgarde-Bewegung des Konstruktivismus im Rahmen des wirklichen Lebens ungeeignet war. So wird der Radikalismus der Mitte der 1920er Jahre nach und nach zunächst durch äußere Stilisierung mit konstruktivistischen Ausdrucksmerkmalen abgelöst und dann zugunsten des stärker sozial polarisierten Funktionalismus der 30er Jahre des 20. Jahrhunderts geächtet.

Projekte der 1920er Jahre stellen eine besondere Seite in der Architekturgeschichte dar und zeigen deutlich das enorme kreative Potenzial des damaligen Architekturdenkens. Eng mit der Propagandakunst verbunden, wurde die Architektur zum Symbol neuen Lebens. Die Suche nach neuen kompositorischen und künstlerischen Mitteln wurde zu einer wichtigen Voraussetzung für den identifizierten neuen ideologischen und künstlerischen Inhalt der Architektur. In vielerlei Hinsicht war es mit Bildern romantisch wahrgenommener Technologie verbunden. Der Glaube an seine grenzenlosen Möglichkeiten inspirierte Architekten zu komplexen volumetrisch-räumlichen Kompositionen. Jedes große Gebäude, das sowjetische Architekten in den 1920er Jahren errichteten, war Teil eines großen Experiments, das man als die gesamte sowjetische Architektur dieser Zeit bezeichnen kann. In der ersten Hälfte der 1930er Jahre verlagerten sich die Hauptbemühungen der Architekten vom explorativen Entwurf auf den realen Entwurf – Gebäude und Bauwerke, deren Bau in naher Zukunft beginnen sollte

Der Konstruktivismus, der Ende der 1920er Jahre alle Merkmale eines Architekturstils annahm, brachte unserem Land Weltruhm, machte es zu einem Vorreiter in der Entwicklung der Architektur und leistete in der frühen Phase der Entstehung der modernen Architektur einen wesentlichen prägenden Beitrag ein neuer Ansatz für die Wohnarchitektur der Zukunft.

Liste der verwendeten Literatur

  1. „Ding-Bom“ – hier und da zu hören // Abend Petersburg. - 1992. - 27. Mai
  2. „Träne des Sozialismus“ // St. Petersburg Gazette. - 1996. - 12. Oktober
  3. Avantgarde in der Kultur des 20. Jahrhunderts (1900-1930): Theorie. Geschichte. Poetik: In 2 Büchern. / [Hrsg. Yu.N. Girina]. - M., 2010
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  1. Bylinkin N.P. Geschichte der sowjetischen Architektur 1917-1954. - M. 1985
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  1. Abend Moskau. - 1932. - 3. April.

Wiederbelebung der Gemeinde<#"justify">Anwendung

LISTE DER PROJEKTE UND ABGESCHLOSSENEN GEBÄUDE DER EXPERIMENTELLEN WOHNARCHITEKTUR IN MOSKAU UND LENINGRAD IN DEN 1920ER – ANFANG DER 1930ER JAHRE

WETTBEWERBE

1.Wettbewerb für ein Projekt eines Standard-Sammelwohnungsbaus für die Entwicklung eines Vorstadtgebiets von Petrograd. 1921.

2.Wettbewerb für Projekte zur Entwicklung zweier Wohngebiete in Moskau mit Demonstrationshäusern für Arbeiter. 1922.

.Konkurrenz von Wohngebäuden mit Wohnungen für eine berufstätige Familie, die auf einem separaten Bauernhof lebt. Veranstalter: Moskauer Stadtrat. 1925.

.Wettbewerb für die Gestaltung eines Wohngebäudes, das sowohl für Alleinstehende als auch für berufstätige Familien ohne eigenen Haushalt geeignet ist. Veranstalter: Moskauer Stadtrat. 1926.

.Freundlicher Wettbewerb für einen Vorentwurf eines Wohngebäudes für Arbeiter. Veranstalter: Die Association of Contemporary Architects (OSA) und die Zeitschrift „Modern Architecture“. 1926-1927.

6.Wettbewerb für das Projekt eines Wohnheims für Studenten der Kommunistischen Universität der Nationalen Minderheiten des Westens in Moskau. 1929.

7.Unionsübergreifender interuniversitärer Wettbewerb für ein studentisches Gemeinschaftshaus für 1000 Personen in Leningrad. Veranstalter: Wissenschaftlich-technische Studentenvereinigung des Leningrader Instituts für Kommunalbau (LIKS). 1929-1930.

8.Wettbewerb für das Green City-Projekt, Moskau. 1929-1930.

9.Interner freundlicher Wettbewerb für einen Vorentwurf eines Gemeinschaftshauses. Veranstalter: Moskauer Regionaler Wohnungsbauverband. 1930.

.Geschlossener Wettbewerb für die Gestaltung des Komplexes in Krasnaja Presnja in Moskau. 1932.

UNUMSETZTE GEBÄUDE UND KOMPLEXE PROJEKTE

1.N. Ladowski. Gemeinschaftshaus. Experimentelles Projekt. Organisation Zhivsculptarch. 1920.

2.V. Krinsky. Gemeinschaftshaus. Experimentelles Projekt. Organisation Zhivsculptarch. 1920.

.G. Mapu. Gemeinschaftshaus. Experimentelles Projekt. Organisation Zhivsculptarch. 1920.

.L. Beteeva. Hausprojekt für die Wohnungsbaugesellschaft VKHUTEMAS. Werkstatt von A. Vesnin. 1925.

.F. Revenko. Hausprojekt für die Wohnungsbaugesellschaft VKHUTEMAS. Werkstatt von A. Vesnin. 1925.

.A. Urmaev. Hausprojekt für die Wohnungsbaugesellschaft VKHUTEMAS. Werkstatt von A. Vesnin. 1925.

.A. Zaltsman. Hausprojekt für die Wohnungsbaugesellschaft VKHUTEMAS. Werkstatt von A. Vesnin. 1925.

.I. Golosov. Wohn- und Bürogebäude der Genossenschaft „Electro“. 1925.

.N. Marnikow. Experimentelles Projekt. 1927.

.N. Markownikow. Experimentelles Projekt eines zweistöckigen Gemeinschaftshauses. 1927.

.V. Voeikov, A. Samoilov. Hausgemeinschaft - Wohnheim für 300 Personen. Im Auftrag des Komitees zur Förderung des Arbeiterwohnungsbaus der RSFSR. 1927.

.L. Zalesskaya. Entwicklung von Standardwohnabschnitten für den Kommunalbau. VKHUTEMAS. Werkstatt von N. Ladovsky. 1927.

.A. Maschinski. Entwicklung von Standardwohnabschnitten für den Kommunalbau. VKHUTEMAS. Werkstatt von A. Vesnin. 1927.

.I. Golosov. Projekt eines Wohngebäudes der Genossenschaft Novkombyt. 1928.

.Typisierungsabteilung des RSFSR-Bauausschusses. Projekt eines Gemeinschaftshauses mit Zellen vom Typ E1. 1928

.Typisierungsabteilung des RSFSR-Bauausschusses. Projekt eines Gemeinschaftshauses mit Wohnungen A2, A3. 1928

.Typisierungsabteilung des RSFSR-Bauausschusses. Projekt eines Gemeinschaftshauses auf Basis eines Zellentyps F. 1928

.A. Silchenkov. Projekt eines Gemeinschaftshauses mit auskragenden Wohnräumen. 1928.

.Z. Rosenfeld. Projekt eines Gemeinschaftshauses für den Moskauer Stadtteil Proletarsky. 1929.

.M. Barshch, V. Vladimirov. Gemeinschaftshausprojekt. 1929.

.N. Kusnezow. Gemeinschaftshausprojekt. MVTU. 1929.

.V. Sapozhnikova. Projekt eines Gemeinschaftshauses in Leningrad. 1929.

.G. Klyunkov, M. Prokhorova. Halbrundes halbrundes Doppelhaus. VHUYEIN. Werkstatt von K. Melnikov. 1929-1930.

.F. Belostotskaya, Z. Rosenfeld. Projekt eines Gemeinschaftshauses für den Moskauer Stadtteil Baumansky. 1930.

.S. Pokshishevsky. Projekt eines Gemeinschaftshauses für Leningrad. 1930.

.A. Burov, G. Kirillov. Projekt eines Wohnheims für Studenten eines Bergbauinstituts in Moskau. 1930.

.A. Smolnizki. Experimentelles Projekt eines Übergangshauses. 1930.

.O. Wutke. Experimentelles Projekt eines Gemeinschaftshauses. 1930-1931.

GEBAUTE GEBÄUDE UND ANLAGEN

1.B. Venderov. Dorf der Genossenschaft „Dukstroy“, Moskau. 1924-1925.

2.A. Golubev. Wohn- und Bürogebäude - Leather Syndicate House am Chistoprudny Boulevard. Moskau. 1925-1927.

.M. Ginzburg, V. Vladimirova. Wohngebäude von Gsstrakh auf der Straße. Malaya Bronnaya. Moskau. 1926-1927.

.B. Velikovsky. Wohngebäude von Gosstrakh in der Durnovsky Lane. Moskau. 1926-1927.

.A. Fufaev. Wohngebäude der Dukstroy-Genossenschaft an der Leningradskoje-Autobahn. Moskau. 1927-1928.

.G. Mapu. Gemeinschaftshaus in der 4. Syromyatnichesky Lane. Moskau. 1927-1930

.B. Iofan, D. Iofan. Wohnkomplex am Bersenevskaya-Damm. Moskau. 1927-1931.

.G. Wolfensohn, S. Leontovich, A. Barulin. Gemeinschaftshaus auf der Straße. Chawskoi. Moskau. 1928-1929.

.B. Schatnew. Ehemaliges Wohngebäude der Moskau-Kursk-Verwaltung Eisenbahn auf der Strasse Erdarbeiten. Moskau. 1928-1929.

.A. Samoilow. Wohngebäude der Genossenschaft der Wissenschaftler und Lehrer an der Straße. Dmitrievsky. Moskau. 1928-1930

.M. Ginzburg, I. Milinis. Wohngebäude von Narkomfin am Novinsky Boulevard. Moskau. 1928-1930.

.N. Ladowski. Genossenschaftliches Wohnhaus an der Straße. Twerskaja. Moskau. 1928-1931



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