تحليل ميلو في جميع أنحاء الأرض. تحليل ليلة الشتاء للقصيدة. تحليل وصف العالم الخارجي

"ليلة شتوية"تحليل العمل - يتم الكشف عن الموضوع ، والفكرة ، والنوع ، والمؤامرة ، والتكوين ، والشخصيات ، والمشاكل وغيرها من القضايا في هذه المقالة.

تم تضمين قصيدة باسترناك "ليلة الشتاء" ، وهي عبارة عن مزيج من الكلمات الفلسفية والحب ، في "دفتر كتابات يوريف" في رواية "دكتور زيفاجو" وتلعب دور عنصر ربط إضافي في التركيب التكويني لـ العمل.

التاريخ الدقيق لإنشاء القصيدة غير معروف. يعزو عدد من الباحثين كتاباته إلى شتاء عام 1946 ، حيث ربطوا القصيدة بآخر حب الشاعر وإلهامه ، أولغا إيفينسكايا. تعتبر الإصدارات الأخرى أنه من المناسب التحدث عن 1954-1955 ، الوقت الذي اكتمل فيه العمل على الرواية. اكتسبت القصيدة شهرة بعد نشر الرواية لأول مرة في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية عام 1988.

في قصيدة تجمع بين الملامح انطباعيةو رمزية، متشابكة بشكل وثيق مواضيع الحب والطبيعة. يزامن Pasternak حياة الطبيعة والمشاعر الإنسانية: عاصفة ثلجية خارج النافذة تصاحب زوبعة من شغف الحب ، وتتحول أنماط الثلج الغريبة على النوافذ إلى أنماط من الظلال على السقف. تشكل الرسومات التخطيطية للمناظر الطبيعية توازيًا مع العالم الداخلي للإنسان.

في قلب التكوينيعمل يكمن نقيضالنار والجليد ، عنصران يتعارضان ويتفاعلان مع بعضهما البعض. عاصفة ثلجية باردة على نطاق عالمي تجتاح كل شيء حولها ، وتغطي النوافذ بسرب من رقائق الثلج. لكن الشمعة الوحيدة لا تزال تقاوم عناصر العالم المحيط. في تكوين الحلقةالمقطع الأخير لا يكرر بالضبط الأول. فيه ، على عكس العمل اللامتناهي في المقطع الأول ( "صغير صغير...") عدم وجود التكرار وإشارة إلى وقت العمل (فبراير) يشير إلى نهاية ونهاية عاصفة الشتاء. تأكيد انتصار الأمل والحياة مسموع في السطر الأخير: "الشمعة احترقت".

الفكرة الرئيسية للعمل- مواجهة شخص مع عواصف حيوية من العالم الخارجي والداخلي. يقاوم البطل الغنائي العاصفة الثلجية القاسية والداخلية "حرارة الإغراء". استخدام عدد من الكلمات المقابلة في المعنى ( "إغواء", "ملاك", "بالعرض") يسمح للشاعر بإظهار ارتباك روح البطل ، في محاولة لتحديد مكان الخير ، وأين يوجد الشر. لا يمكن لأي شخص أن يواجه العالم المعادي البارد إلا بالحب ونار روحه. يتراجع البرد والظلام قبل الحب ، ويصبح العالم دافئًا ويمكن التعرف عليه بطريقة منزلية: هنا أحذية ، وضوء ليلي ، وسقف ، وشمعة.

تنتقل مشاعر البطل الغنائي من خلال صورة شمعةتحمل أهم عبء دلالي: شمعة كرمز للأمل والسعادة الهادئة ، لا تزال تحترق على الطاولة ، على الرغم من ضغط العالم الخارجي ، لتصبح رمزًا لنار الحب المرتعشة التي تدفئ حياة الإنسان وتنيرها. ليس من قبيل المصادفة أن صورة الشمعة المشتعلة منتشرة في الرواية ، وتنتشر في العمل بأكمله وتتوج في قصيدة يوري زيفاجو.

التيراميتر التفاعيلوتناوب الذكور (السطر الأول والثالث) والإناث (السطران الثاني والرابع) مع القوافي عبر القافيةينقل النغمة العاطفية القوية للقصيدة. كسر الإيقاع- تقصير السطر الثاني والرابع - إعطاء العمل الديناميكي والتعبير.

القصيدة مليئة بالتنوع وسائل التعبير: استعارات (حرارة الفتنة دموع من نور الليل), تجسيدات (تدفقت الظلال ، عاصفة ثلجية منحوتة على الطاولة), الصفات (سقف مضاء ، ثلجي ، ضباب رمادي), امتنع ("كانت الشمعة مشتعلة على المنضدة. كانت الشمعة تحترق ".). الشاعر يقدم "ليلة الشتاء". يعيد ("صغير صغير...") و انعكاس (الشمعة تحترق ، وتتطاير الرقائق ، وتساقط الظلال). اشعر بصور القصيدة تساعد الجناسأصوات "m" و "l" و "s" و "v" و السجع"ه".

في واحدة من قصائد باسترناك الأكثر صدقًا ، الإنسان والكون ، اندمجت اللحظة والخلود معًا ، مما جعل شعلة الشمعة تحترق كرمز للحياة والأمل.

(رسم توضيحي: سونا أداليان)

تحليل قصيدة ليلة الشتاء.

احتضان دافئ للموقد ، ضوء خافت ناعم. والشتاء ظلام وبارد نزيه ولا يرحم ظلام دامس يقرع النافذة. اخترق ، اقتحم ، أطفئ ، تجمد ، امسح واخلد إلى النوم - ها هو الشتاء. تنتقل هذه الارتباطات دائمًا من سطر إلى آخر ، في أعمال مختلفة لشعراء مختلفين تمامًا. يسود المرح الدافئ والشرير في مكان ما ، يضيف شخص ما القليل من العطلة - ومع ذلك ، فإن الشتاء هو واحد في صورته بالنسبة للجنس البشري بأكمله. بالنسبة لبوريس باسترناك ، يرتبط هذا الموسم بأوقات عصيبة. ليس فقط المشاكل الشخصية ، ولكن مشاكل المجتمع بأسره ، البلد بأسره ، التي أحبه كثيرًا والتي تألمت روحه كثيرًا - كل هذا انعكس في قصيدة "ليلة الشتاء".

ما هي ليلة الشتاء لباسترناك؟ ثمانية رباعيات: قصيرة ، ومشرقة ، والعض. اثنان وثلاثون سطراً ، يتلاءم معها الكثير: ضوء عقل وحيد ، يعاني من سوء الفهم ، ونيران أقدار الإنسان ، يرتجف أمام قوة لا تقاوم. على وجه التحديد ، وبقوة ، بدون رموز واستعارات غير مفهومة ، يكشف لنا بوريس باسترناك ليلته الشتوية. ليس لها مكان للرموز متعددة الأوجه - فقط التفاصيل. من السطور الأولى ، يشعر القارئ بنبض قلب شتوي ، نفَس شامل لعاصفة ثلجية. لا ، هذا ليس غضب الطبيعة ، وليس عقاب الآلهة ، وليس اللانهاية الشاملة. هذا شتاء ، بسيط ، عادي وحقيقي.

يضرب النوافذ بعاصفة ثلجية ، ويخترق الشقوق ، ويلتصق بإطارات النوافذ بالثلج. يؤكد باسترناك "مثل سرب من البراغيش في الصيف" ، مخبرًا القارئ أن الطبيعة لا تعرف الفرق بين الفصول. الربيع أو الخريف ، الصيف أو الشتاء - كل شيء واحد. والشخص في هذه الوحدة الضخمة يشعر بعدم أهميته ووحدته ، مثل ضوء شمعة يرتجف وحيدًا. تتركز كل أعمال القصيدة حول هذا الضوء ، والتركيز الرئيسي ليس على برودة ليلة الشتاء ، ولكن على دفء النار.

يؤكد المصمم الساخن ، ويجسد المشاعر التي أراد باسترناك التعبير عنها. لقد تلاشت الصور المرئية في الخلفية - فهي ليست مهمة مثل وصف لحظة واحدة. اللحظات التي تتشابك فيها أقدار الإنسان. وحيدين وضعفاء ، مثل حرارة الشمعة ، يميلون إلى التشابك معًا. وهذا الطموح ينبض بإيقاع القلب ، ويرفع مع الصدر ، ويكاد يموت تحت هجمة الريح التي تخترق الشقوق. لكنهم لا يتوقفون. دع كل شيء يضيع في الظلام الثلجي ، دع العاصفة الثلجية تنفجر مباشرة على الشمعة - لهبها يحترق ويحترق ، وسيحترق طالما لا يزال هناك حب في العالم.

هذا هو بالضبط جوهر * ليلة شتاء باسترناك. يجسد الشتاء العالم الذي يسعى إلى سحق شخص ما ، وإلقاء عقبات ومحاكمات لا يمكن التغلب عليها. لكن الشخص المثابر والواقعي والشامل قادر على تحمل كل شيء والحفاظ على الحب في نفسه. حب لنفسك وللآخرين وحب الشتاء الذي يسعى لإطفاء اللهب البشري. لا يمكنك أن تنغلق على نفسك ، وتحمي نفسك ، وأن تتعرض للإهانة - لأنك حينها يمكن أن تفقد نفسك. "ليلة الشتاء" ، وهي ثمرة تجارب الشاعر العاطفية ، هي انعكاس لفكرته بأن شخصية الإنسان قوية ، ولا يحق لأحد أن يطفئ لهيبها أو إخضاعها لإرادته.

* ملحوظة: الجوهر - (مجازيًا) الأهم والأهم

مواد لتحليل قصيدة باسترناك "ليلة الشتاء"

قيم المنشور

ميلو ، ميلو في جميع أنحاء الأرض
إلى كل الحدود.
الشمعة مشتعلة على المنضدة
الشمعة كانت تحترق.
مثل سرب من البراغيش في الصيف
تحلق في اللهب
طارت رقائق من الفناء
لإطار النافذة.
عاصفة ثلجية منحوتة على الزجاج
الدوائر والسهام.
الشمعة مشتعلة على المنضدة
الشمعة كانت تحترق.
على السقف المضيء
تكمن الظلال
عبور الأقدار.
وسقط حذاءان
بضربه على الأرض.
والشمع بالدموع من نور الليل
بالتنقيط على الفستان.
وكل شيء ضاع في الضباب الثلجي ،
الرمادي والأبيض.
الشمعة مشتعلة على المنضدة
الشمعة كانت تحترق.
انفجرت الشمعة من الزاوية ،
وحرارة الفتنة
بالعرض.
ميلو طوال الشهر في فبراير ،
وبين الحين والآخر
الشمعة مشتعلة على المنضدة
الشمعة كانت تحترق.

يتم تضمين هذه القصيدة في الدورة الشعرية ، والتي تكمل رواية ب. باسترناك "دكتور زيفاجو". إنه مخصص لـ O. Ivinskaya. كُتبت القصيدة تحت انطباع لقاء الشاعر مع O. Ivinskaya في داشا في Peredelkino. حتى ذلك الحين أدركوا أنهم لا يستطيعون العيش بدون بعضهم البعض.

شتاء 1945-1946. كانت نقطة تحول في حياته. بدأ باسترناك العمل على رواية دكتور زيفاجو ، والتي من شأنها أن تلعب دورًا قاتلًا في حياته. في الوقت نفسه ، التقى بأولغا فسيفولودوفنا إيفينسكايا ، موظفة في مكتب تحرير مجلة نوفي مير. كان آنذاك 56 عامًا ، وكانت تبلغ من العمر 34 عامًا. أصبحت O. Ivinskaya محبة غروب الشمس للشاعرة ، على مدى السنوات الـ 14 الماضية من حياة Pasternak كانت عذابه وعاطفته ، وأصبحت النموذج الأولي لصورة Lara في Doctor Zhivago. في إحدى الرسائل ، تحدث بحماس عن حبيبته: "إنها لارا من عملي ، التي بدأت في كتابتها في ذلك الوقت ... إنها تجسيد للبهجة والتضحية بالنفس. من غير المحسوس منها أنها تحملت في حياتها (قبل ذلك) ... إنها مكرسة لحياتي الروحية ولجميع أعمالي الكتابية.

كان مصيرها الدرامي هو الذي انعكس في الرواية ، وانعكس بدوره المصير الدرامي للرواية في مصيرها. تم القبض على أولغا. ترك ستالين باسترناك حرا ، لكنه وجه له ضربة غادرة باعتقال حبيبته. في أوائل عام 1949 ، نُقلت إيفينسكايا إلى لوبيانكا ، بدعوى أنها أرادت ترتيب فرار باسترناك إلى الخارج والهرب معه. تعرضت للتعذيب في السجن رغم أنها كانت تتوقع ولادة طفل. ذات مرة ، بعد تعذيب آخر ، استيقظت في المشرحة. ثم قيل لها أن هناك خطأ ، قاموا بإحضارها إلى المكان الخطأ. ولكن عند عودتها إلى الزنزانة ، بدأ الألم الشديد ، وفقدت أولغا فسيفولودوفنا طفلها. لم يكن هناك نهاية لمعاناة أولئك الذين أحبوا بشدة:

كما لو كان بالحديد
غارقة في الأنتيمون
لقد قطعت
حسب قلبي ، كتب باسترناك.

ولكن هناك قصائد لـ O. Ivinskaya تبدو وكأنها إجابة لأحد أفراد أسرته:

العب كل لوحة مفاتيح الألم
ولا يوبّك ضميرك
لحقيقة أنني ، لا أعرف الدور على الإطلاق ،
ألعب كل جولييت ومارجريت.

بعد فترة وجيزة من القبض على أولغا باسترناك ، أصابت نوبة قلبية ، وانتهى الأمر بإيفينسكايا في معسكرات موردوفيان لمدة 4 سنوات ، حيث تم إطلاق سراحها فقط بعد وفاة ستالين. في رسالة إلى ر. شفايتسر ، كتب الشاعر: "لقد سُجنت بسببي. للحصول على أدلة ضدي. أنا مدين فقط لشجاعتها أنني لم أعتقل وأن لدي فرصة للكتابة.

ولم يكن مصير الرواية أقل مأساوية. تم الانتهاء من الدكتور Zhivago في نهاية عام 1955 وإرساله إلى محرري مجلة Novy Mir. تم رفض الرواية لأسباب أيديولوجية ، حيث رأى الأيديولوجيون الأدبيون السوفييت فيها صورة مشوهة للثورة. "روح روايتك هي روح رفض الثورة الاشتراكية. إن رثاء روايتك هي رثاء التأكيد على أن ثورة أكتوبر والحرب الأهلية والتغييرات الاجتماعية الأخيرة المرتبطة بها لم تجلب سوى المعاناة للشعب ، وأن المثقفين الروس قد دمروا جسديًا أو معنويًا ... "- تم توقيع هذه الرسالة من المحرر من قبل ب. أغابوف ، ب. لافرينيف ، ك. فيدين ، ك. سيمونوف.

انتهى المطاف بمخطوطة الرواية في إيطاليا ، حيث طُبعت باللغتين الإيطالية والروسية. كان نشر الرواية بمثابة أساس إضافي للجنة نوبل لمنح جائزة 1958 لباسترناك "لإنجازاته البارزة في الشعر الغنائي الحديث وفي المجال التقليدي للنثر الروسي العظيم". بدأ اضطهاد الكاتب.

طرد الحائز على جائزة نوبل من اتحاد الكتاب. تحت التهديد بالطرد القسري من الاتحاد السوفيتي ، حرصًا على رفاهية وحياة الأشخاص المقربين منه ، رفض باسترناك جائزة نوبل.

لقد اختفيت مثل حيوان في قلم.
سوف يضيء الناس في مكان ما
ورائي ضجيج المطاردة.
لا أستطيع الخروج
ماذا فعلت لخدعة قذرة ،
أنا القاتل والشرير؟
جعلت العالم كله يبكي
فوق جمال ارضى.
("جائزة نوبل" 1959).

كان الشاعر على وشك الانتحار. أصيب بمرض لم يستطع الشفاء منه. في الأيام الأخيرة من الشاعر ، دعمه الأصدقاء والرسائل من O. Ivinskaya. ب. لم يترك باسترناك العائلة أبدًا ، لأنه اعتبر أنه من المستحيل على نفسه "لم شمله على حطام انهيار شخص ما". الآن ، منذ 14 عامًا ، اعترف لها: "سحري الذهبي ، رسالتك مثل هدية ، مثل الجوهرة. إنه وحده القادر على الشفاء والإلهام وتنفس الحياة بداخلي. تمت كتابة هذا في 30 أبريل 1960. بعد شهر واحد بالضبط ، في 30 مايو ، رحل. عندما جاء O. Ivinskaya ليودعه ، افترقوا بصمت أمامها. فقد شعر الجميع أن هذه المرأة لها "نوع من الحقوق الخاصة بها ، وحقوق خاصة جدًا للمتوفى".

هذه الكلمات تنتمي إلى باسترناك. هذا هو المشهد الذي دفن فيه الطبيب الميت Zhivago في الزهور للمرة الأخيرة بواسطة لارا.

بالطبع ، كتبت قصيدة "ليلة الشتاء" تحت انطباع حقيقة معينة من حياة باسترناك. لكن ، بالطبع ، يتجاوز السيرة الذاتية. للأسف ، لم يعد O. Ivinskaya ، محبوب الشاعر العظيم ، ولا B. Pasternak نفسه على قيد الحياة. لكن الشمعة ، التي أضاءتها قوة حب الشاعر ، تحترق على الرغم من كل العواصف الثلجية في فبراير.

هذه القصيدة مدهشة. ربما حتى من القراءة الأولى لا تدرك سحره. من الضروري قراءة قصيدة وقراءتها ، ويفضل أن يكون ذلك بصوت عالٍ. وتدريجيا تسقط تحت سحر الكلمات ، تسحر الموسيقى السحرية ، وتكرر مثل التعويذة:

ميلو ، ميلو في جميع أنحاء الأرض
إلى كل حد ...

ويتغير مزاجك بأعجوبة ، ويبدو أن الروح قد طهّرت ، وأشرقت ، وصعدت:

ميلو ، ميلو في جميع أنحاء الأرض
إلى كل حد ...

هل وقعت أيضًا تحت الإيقاع الساحر لهذه السطور؟ بمساعدة assonance ، هل شعرت كيف تبكي العاصفة الثلجية ، والرياح تعوي والثلج تدور؟ كل هذا تم إنشاؤه من خلال الكتابة الصوتية الرائعة للقصيدة. لا عجب ، كما جادل M. Tsvetaeva ، معجبا بموهبة باسترناك ، جاء من الموسيقى. جلب باسترناك "كل ما يمكن وصفه" في الشعر. بقراءة قصائد ب. باسترناك ، تذهب "باللمس ، عشوائياً". وخوفًا من أن أبدو رتيبًا ، سأقدم اقتباسًا آخر من Tsvetaeva: "باسترناك لا يمكن قراءته من قبلنا ، إنه يحدث فينا ... يبهر باسترناك. عندما نقرأ Pasternak ، ننسى كل شيء باستثناء Pasternak ... عمل Pasternak يساوي عمل النوم. نحن لا نفهمها. ندخل فيه. نحن نقع تحته. نقع فيه ". لأنه عبارة عن تشفير ، قصة رمزية ، شفرات.

بالطبع ، يمكن للمرء الاستمتاع بـ "ليلة الشتاء" لباسترناك دون فهم أسرار شعره. لكن هل من السيئ أن نفهم كيف تسحر هذه القصيدة ، ولماذا تلتقط ، وكيف تنتصر؟ مما يتكون نسيج الآية ، أرق "لمسة"؟ ما الصورة اللفظية والصوتية التي تبرز أمام القارئ؟ إذا فهم الطلاب هذا العلم ، في رأيي ، فإن إعجابهم بالقصيدة سيكون أعمق وأكثر وعيًا. وحقيقة أن الطلاب سعداء باحتراق "الشمعة" على الطاولة على الرغم من العواصف الثلجية في فبراير ، تمكنت من التحقق من سنوات التدريس في المدرسة الثانوية. اسمحوا لي أن أخبركم عن حادث وقع مؤخرا. شتاء. الثلج خارج النافذة. يوجد درس في الصف الحادي عشر. لا أتذكر فيما يتعلق بأي موضوع ، لكننا نتحدث عن الحب ، عن قوة هذا الشعور. فجأة أقترح على الرجال: "هل تريدون مني أن أقرأ لكم قصيدة حب رائعة؟" بدأت في قراءة "ليلة الشتاء". عندما انتهت الآيات ، ساد الصمت في حجرة الدراسة. وبعد ذلك ... كان هناك تصفيق! صدقوني ، لم أكن سعيدًا بنفسي لأنها وصلت إلى قلوب رفاقي. كنت فخورة بأن باسترناك أسعد الرجال! أنا متأكد من أنه لا يوجد الكثير من القصائد المثالية في كلمات الأغاني العالمية ، حيث يتم دمج الشعر والموسيقى بنسب مثالية تمامًا. أعتقد أن هذه القائمة سيترأسها "الغريب" من تأليف أ. بلوك و "وينتر نايت" ب.باسترناك.

لا يوجد شيء عرضي مع الشعراء العظماء. وإذا كنا نتحدث عن الكتابة الصوتية لـ Pasternak ، فهذا لا يعني أن الشاعر اختار كلمات عقلانية تخلق تأثير عاصفة ثلجية أو ترسم صورة لغرفة مضاءة بشمعة. هذه هي معجزة السطور اللامعة ، أن الشاعر يجد بشكل حدسي الصور والكلمات والأصوات الممكنة فقط ، ويسمع الموسيقى التي تؤكد الثراء الدلالي للقصيدة.

الإيقاع الطويل الأمد والسجع المذهل (الذي تم إنشاؤه بواسطة الأصوات I و E) والجناس (أسلوب يعتمد في هذه الحالة على تكرار الأصوات M و L) للسطرين الأولين في بداية القصيدة يجعلنا نتخيل صمت الليل ، انعدام الحياة في الفضاء ، حيث يسود الظلام والبرد ، حقد عاصفة ثلجية تقذف الثلج على النافذة المضيئة:

ميلو ، ميلو في جميع أنحاء الأرض
لكل الحدود ....

من حيث المعنى ، ودرجة اللون ، وتصميم الصوت ، يبدو الخطان الثانيان وكأنهما تباين:

الشمعة مشتعلة على المنضدة
الشمعة كانت تحترق.

يخلق التكرار المركز للصوت A ، المفتوح والواسع ، تأثير المواجهة بين النور والظلام ، والحرارة ضد البرد ، والنار ضد الجليد. سيصبح هذان السطران ، المكرران أربع مرات في القصيدة ، الفكرة المهيمنة ، المفتاح لفهم الفكرة الرئيسية للشاعر وسيبدو أكثر إلحاحًا وتأكيدًا للحياة من وقت لآخر. يعطي استقبال التدرج القصيدة مظهر تعويذة ، يُنظر إليها على أنها تحد للقدر.

لذلك ، بالفعل في المقطع الأول ، يتم تشفير كل ما سيتم الكشف عنه في السطور اللاحقة. هناك رمزان رئيسيان في القصيدة - عاصفة ثلجية وشمعة. هذه الرموز غامضة ، فهي تكتسب شخصية فلسفية ، وتصل إلى نطاق عالمي. القصيدة مبنية على نقيض: رمزان ، عالمان ، عنصران يتعارضان ويتفاعلان (وحدة وصراع الأضداد).

العاصفة الثلجية ليست مجرد ظاهرة طبيعية ، فالشمعة ليست مجرد شمع يذوب من النار. يؤكد باسترناك على الطبيعة الفائقة للعاصفة الثلجية ، التي "تجتاح جميع أنحاء الأرض" ، وتحجب الضوء ، وتضلل إرشادات الحياة ، وتهدد ، وتقشع الروح. هي معادية للراحة والدفء ، وتسعى لإطفاء النار في الموقد ، وتتدخل في اتحاد النفوس القبلية:

مثل سرب من البراغيش في الصيف
تحلق في اللهب
طارت رقائق من الفناء
لإطار النافذة.
عاصفة ثلجية منحوتة على الزجاج
دوائر وأسهم ...

مرة أخرى ، نشأت ظاهرة العاصفة الثلجية عن طريق تكرار الحروف الساكنة L و M و حرف العلة E و I.

وحتى في مسكن بشري محمي من برد العاصفة الثلجية في شباط (فبراير) ، لا يوجد سلام: "ترقد الظلال على السقف المضيء" ، "تنفجر من الزاوية" على الشمعة ، "شمع ... من مصباح الليل "تقطر بالدموع.

ما الذي يمكن لأي شخص أن يعارضه في عالم معاد ويشعر بالضياع في مكان بارد؟ فقط الحب ، "عبور القدر" ، نار الروح.

عندما يلتقي هو وهي ، ينحسر الظلام والبرد ، يصبح العالم موثوقًا ومألوفًا ويمكن التعرف عليه. ثم يستخدم الشاعر مفردات مختلفة. يتضمن المؤلف كلمات بسيطة ومألوفة في الآيات الفلسفية: السقف ، واللباس ، والحذاء ، وضوء الليل ، والدموع ، والشمع. هنا يتعايش الوجود والحياة ، ويكمل كل منهما الآخر. الأشياء الملموسة للغاية ، تلك التي تحيط بالشخص كل دقيقة ، تدخل القصيدة ، تحصل على تجسيد رمزي وتصبح تجسيدًا للحقائق الأبدية. يكشف العادي عن الأهمية الأبدية ... كان باسترناك "مفتونًا بالمهمة ... لإعادة خلق جو الوجود الشامل ..." (أ. سينيافسكي).

يتم وصف مشهد التاريخ بمنتهى الصراحة ، ولكن أيضًا بالعفة الشديدة والسمو. نرى فستانًا مُلقى على كرسي ، وأحذية سقطت على الأرض ، وظلال وامضة اندمجت معًا:

سقطت الظلال على السقف المضيء
عبرت الذراعين والساقين المتقاطعة ،
عبور الأقدار.
وسقط حذاءان
بضربه على الأرض.
والشمع بالدموع من نور الليل
بالتنقيط على الفستان.

بمساعدة الرسم الصوتي ، يتم نقل صوت الأحذية الساقطة والسقوط البطيء لقطرات الشمع بشكل مذهل.

في بضعة أسطر - دافع حب لشخصين مقربين يبحثان عن معقل في بعضهما البعض في عالم معاد. كأن ملاك يطغى عليهم:

انفجرت الشمعة من الزاوية ،
وحرارة الفتنة
نشأت مثل الملاك جناحين
بالعرض.

مشاعر اثنين يكرسها الشاعر. يدعي: العاصفة الثلجية لا حول لها ولا قوة. لا يمكنها أن تطفئ شمعة مشتعلة. عاصفة ثلجية عالمية وشعلة شمعة هشة تتعارض ، والضوء ينتصر! تتطور الشمعة المشتعلة أيضًا إلى رمز: إنها منارة للمسافرين الوحيدين ، ومغناطيس للقلوب المحبة ، ومعلم لأولئك الذين يتوقون إلى الضوء ، ومرفأ لمن ضلوا الطريق ، ورصيف لليأس ، والتعب والضياع. . الشمعة تحترق بالرغم من قوى الشر. صورة الشمعة لها معنى خاص في الرمزية المسيحية. يقول المسيح في عظة الجبل: "وهم إذ أشعلوا شمعة ، لا يضعونها تحت إناء ، بل على شمعدان ، فتضيء على كل من في البيت".

في نهاية القصيدة ، التي تحتوي على تكوين حلقي ، يختفي معنى عالمية العاصفة الثلجية. يتم غزو الجليد بالنار ، ويطرد الظلام من الضوء. العاصفة الثلجية هي مجرد عاصفة ثلجية في شهر فبراير ، والتي ستتراجع بالتأكيد تحت ضغط الربيع. غياب تكرار "ميلو ، ميلو" في المقطع الأخير يزيل الشعور باليأس:

ميلو طوال الشهر في فبراير ،
وبين الحين والآخر
الشمعة مشتعلة على المنضدة
الشمعة كانت تحترق.

أريد حقًا استبدال النقطة في النهاية بعلامة تعجب ، لأن الثقة والقوة تأتي من السطور الأخيرة ، فهي تؤكد فكرة اللامحدودة للمشاعر العالية وقوة الحب التي لا تخضع للظروف. يناقش المؤلف المشاكل ذات الطبيعة الوجودية ، ويميل إلى التعميمات الفلسفية. الإعداد الفني لـ Pasternak هو تحليل العلاقة بين الإنسان والعالم الخارجي. يتعمق الشاعر في جوهر الظاهرة المتصورة. هذه القصيدة تنتمي إلى كلمات تأملية. خطوط "ليلة الشتاء" هي نوع من تيار الوعي الذي يلتقط بالتساوي ظواهر الوجود والحياة اليومية ، الخارجية والداخلية ، التجريدية والملموسة. هذا نوع من الدراسة الفلسفية مع نهاية مؤكدة للحياة ، حيث يتم دمج الانعكاسات الرثائية مع رسومات المناظر الطبيعية الأصلية ، والتي تشكل موازاة للعالم الداخلي للإنسان.

القصيدة مجازية. يرى الشاعر العالم العادي من خلال "البلورة السحرية". عرّف باسترناك نفسه الاستعارة على أنها "نتيجة طبيعية لهشاشة الإنسان وضخامة مهامه على المدى الطويل. مع هذا التناقض ، يضطر إلى النظر إلى الأشياء بطريقة يقظة النسر وشرح نفسه برؤى فورية ومفهومة على الفور. هذا هو الشعر. الاستعارة هي اختصار لشخصية عظيمة ، مخاطبة لروحها. استعارة غامضة لـ Pasternak هي الوسيلة الوحيدة الممكنة لالتقاط العالم الغامض حول الشخص وداخله.

القصيدة مكتوبة بأسلوب التيراميتر التاميبي ، والذي ينجح في نقل الثراء العاطفي والإثارة للنص. لكن السطر الثاني والرابع في المقاطع تم اختصارهما وبهما قدمان. ربما هذا الانقطاع في الإيقاع يعطي طاقة للخطوط ، ويجعل الآيات ديناميكية ومعبرة.

نلاحظ تناوب القوافي الذكورية والأنثوية في السطور ، اعتمادًا على موقع القافية ، نحددها على أنها صليب (ABAB).

هناك القليل من الاستعارات في القصيدة: هناك ألقاب نادرة تساعد في تكوين صورة ملونة:

سقف مضاء - ضباب ثلجي ، رمادي وأبيض ؛ هناك مقارنة تميز موقف المؤلف من مشاعر الشخصيات: حرارة الإغراء رفعت جناحين مثل الملاك ...

من المثير للاهتمام اتباع الهيكل اللفظي للنص. لا توجد أفعال تشير إلى أفعال الشخصيات. لا توجد أسماء تحمل أسماء الأبطال. نتعلم عن وجودهم وسلوكهم بمساعدة العبارات الاسمية: تساقطت الظلال ، وتتقاطع الذراعين ، وتتقاطع الأرجل ، وتساقط الأحذية ، والشمع ... يقطر على الفستان. يتم وصف العنصر المعادي للعشاق بمساعدة الأفعال غير الشخصية ، والتي لا تؤكد على الطبيعة المحددة لقوى الشر ، ولكن على نطاقها العالمي: إنه ثلجي ، ثلجي في جميع أنحاء الأرض ، تم تفجير شمعة من زاوية.

لذلك ، أمامنا مزيج من الكلمات الفلسفية والحب. إلى أي طريقة واتجاه يمكن أن تنسب هذه التحفة الشعرية؟ مما لا شك فيه أن الاستعادة الدقيقة للمشاعر والتجارب الشخصية ، والطبيعة المجازية للنص التي تخلق الحالة المزاجية ، والموسيقى تسمح لنا بالتحدث عن انتماء القصيدة إلى الانطباعية. لكن يمكننا أيضًا أن نجادل في أن القصيدة لها أيضًا علامات رمزية: عالم باسترناك توفيقي ، ولا يُعرف بمساعدة الأساليب العقلانية ، ولا يمكن الوصول إليه إلا للحدس ، ويتم الكشف عنه بمساعدة تلميح ، ونظام الألوان ، الموسيقى (تقترح الرومانسية في الشكل ألحانًا للملحنين المعاصرين ، بل إن هناك العديد من الحظ السعيد في محاولة ضبط القصيدة على الموسيقى). ومع ذلك ، فإننا نرى كلا من الشعور الرومانسي وواقع الحياة. لذلك ، من العبث محاولة تصنيف القصيدة بشكل لا لبس فيه. باسترناك أكبر وأوسع وأعمق من أي تعريف نهائي. هو نفسه كتب في كتاب كلمات "My Sister Life": "لا يهمني على الإطلاق اسم القوة التي أعطت الكتاب ، لأنه أكبر بما لا يقاس مني ومن المفاهيم الشعرية ..."

تحترق شمعة شعر باسترناك رغم كل المحظورات والمحرمات.

ويمكن للجميع رؤية هذا النور والاستمتاع بهذا الدفء ، إذا لم يكن لديه "انعدام الجناح المميت" الذي كره الشاعر وبطله يوري زيفاجو بين الناس.

تحليل قصيدة باسترناك "ليلة الشتاء"

قصيدة "ليلة الشتاء" هي واحدة من أشهر أعمال ب.

يتم تضمين هذه القصيدة في الدورة الشعرية ، والتي تكمل رواية ب. باسترناك "دكتور زيفاجو". إنه مخصص لـ O. Ivinskaya. كُتبت القصيدة تحت انطباع لقاء الشاعر مع O. Ivinskaya في داشا في Peredelkino. حتى ذلك الحين أدركوا أنهم لا يستطيعون العيش بدون بعضهم البعض.

شتاء 1945-1946. كانت نقطة تحول في حياته. بدأ باسترناك العمل على رواية دكتور زيفاجو ، والتي من شأنها أن تلعب دورًا قاتلًا في حياته. في هذا الوقت ، التقى بأولغا فسيفولودوفنا إيفينسكايا ، موظفة في هيئة تحرير مجلة نوفي مير. كان آنذاك 56 عامًا ، وكانت تبلغ من العمر 34 عامًا. أصبحت O. Ivinskaya محبة غروب الشمس للشاعرة ؛ على مدى السنوات الـ 14 الأخيرة من حياة Pasternak ، كانت عذابه وعاطفته. الآن علاقتهم ليست سوى جزء من القصة ، لكن الشمعة ، التي أضاءتها قوة حب الشاعر ، تحترق على الرغم من كل العواصف الثلجية في فبراير.

هذه القصيدة محبوبة ويمكن التعرف عليها أيضًا لأنه تم تعيينها مرارًا وتكرارًا على الموسيقى. هذا ليس مفاجئًا ، لأن العمل له طابع موسيقي فريد. لا عجب أن M. Tsvetaeva ، معجبا بموهبة Pasternak ، ادعى أنه جاء من الموسيقى. جلب باسترناك "كل ما يمكن وصفه" في الشعر ، بقراءة قصائده ، تذهب "باللمس ، بشكل عشوائي".

تُعطى النوتة الموسيقية للقصيدة من خلال السطور التي تكررت باللازمة: "الشمعة كانت تحترق على المنضدة ، الشمعة كانت تحترق". في الغلاف الصوتي للعمل ، يمكن للمرء أن يميز الجناس إلى الحروف الساكنة الرنانة [م] و [ل] ، مما يمنح القصيدة مزيدًا من اللحن واللحن.

تُعطى الموسيقية للقصيدة أيضًا بحجمها - أربعة أقدام ، بالتناوب مع قدمين. يعكس هذا النموذج أيضًا ملامح الصورة الرئيسية للقصيدة - الشموع. تتقلب خطوط الشعر ، مثل لهب الشمعة ، على الورق وتخلق وهمًا بالحركة.

خاصة أنه من الضروري ملاحظة ميزات القافية. إنه صليب ، وبالتالي ، بالفعل على المستوى السليم والبنيوي للقصيدة ، فإن دافع الصليب ، وتقاطع الأقدار ، يجعل نفسه محسوسًا. من المهم أيضًا أن نتعامل مع تقاطع القوافي الذكورية والأنثوية. هذه المصادفة ليست مصادفة بأي حال من الأحوال. يُظهر المؤلف لم شمل الأبطال ، وتقاطع مصائرهم ليس فقط في حبكة القصيدة ، ولكن أيضًا في هيكلها.

ومع ذلك ، إذا انتقلنا مباشرة إلى المكون المعجمي للقصيدة ، فسوف ننتبه إلى حقيقة أن المؤلف لا يذكر حرفياً الشخصيتين الرئيسيتين. يبدو أنه يتحدث عن لا شيء وكل شيء في نفس الوقت. نفهم صورة ما يحدث من خلال التلميحات: الظلال ، والأذرع المتقاطعة ، والساقين المتقاطعتين ، وسقوط حذاءين ، وتقطير الفستان بالشمع.

ما يحدث لشخصين تائهين في ظلام الليل: هل هي خطيئة أم نعمة الله. يعطي باسترناك إجابة لا لبس فيها. دعنا ننتقل إلى المقطع الرابع.

خلافا لقوانين الفيزياء ، لا تسقط الظلال على الأرض كما تعودنا ، بل على السقف ، وهذا السقف مضاء. وهكذا ، اتضح أن ظلّين يندفعان إلى السماء ، مضاءين بنوع من نعمة الله. الحب يولد في الخطيئة ، ويدل على ذلك صوت سقوط الأحذية ، وبكاء سراج الليل ، ونفَس لا يُفهم على شمعة من زاوية ، وحرارة التجربة. لكن حرارة التجربة هذه تشبه الملاك الذي يأخذ العشاق تحت جناحه ، ويمنحهم أجنحة ويسمح لهم بالابتعاد عن الأرض الخاطئة ليطيروا إلى السقف المضيء.

في هذه المقاطع الأربعة (من الرابع إلى السادس) ، التي تصف اندماج العشاق ، يظهر شكل الصليب. في سياق هذه القصيدة ، ليس الصليب رمزًا للعذاب والمعاناة. هنا الصليب مثل تقاطع طريقين حياة ، مصيران في واحد.

من الواضح أن هناك صورتان رئيسيتان في العمل: صورة شمعة وصورة عاصفة ثلجية ، في الواقع ، إنهما متضادان لبعضهما البعض ويخلقان عالمين متوازيين لا يتشابهان مع بعضهما البعض.

تبدأ القصيدة بصورة عاصفة ثلجية. يتم إعطاء خصائصه المكانية: إنه موجود في كل مكان ، ومجال نشاطه هو الكون كله. كل شيء ضاع في الضباب الثلجي - إنه مظلم ، لا يمكن اختراقه وبارد فاتر. العاصفة الثلجية تنحت أنماطها على زجاج النافذة ، مما يعني أنها خارج المنزل ، خارجه.

عالم الشمعة صغير للغاية - إنه مجرد طاولة ، الشمعة في مكان ما داخل المنزل ، على الجانب الآخر من إطار النافذة. الشمعة تجلب الدفء ("وحرارة التجربة / / رفع مثل الملاك جناحان / / بالعرض").

دعنا نحاول الخوض في تحليل القصيدة لملاحقة المؤلف.

في المقطع الأول ، يوجد نقيض مطلق: من ناحية ، "إنه ثلجي ، إنه ثلجي في جميع أنحاء الأرض بكل الحدود" ، ومن ناحية أخرى ، "كانت الشمعة تحترق على المنضدة ، والشمعة كان يحترق."

في المقطع الثاني ، يتغير الوضع. يظهر مركز معين - نار شمعة - الذي "مثل سرب من البراغيش في الصيف ، يطير إلى اللهب ، تتطاير الرقائق من الفناء إلى إطار النافذة". ويبدأ القارئ مع الثلج في السعي نحو هذا المركز.

المقطع الثالث: "العاصفة الثلجية أكواب وسهام على الزجاج". ونحن ، مع عاصفة ثلجية ، ننظر من النافذة ونراقب ما يحدث.

يجدر الانتباه إلى الأشكال التي نحتت بها العاصفة الثلجية على الزجاج: الدوائر والسهام. ما الجمعيات تنشأ.

الأكواب مثل خواتم الزفاف هي رمز لوحدة عاشقين في كل واحد. ومع ذلك ، فإن العاصفة الثلجية لا ترسم الدوائر فحسب ، بل ترسم أيضًا الأسهم ، وفي علم الأحياء توجد علامة تشير إلى لم شمل رجل وامرأة.

وبعد ذلك - "انفجرت شمعة من الزاوية" - تخترق عاصفة ثلجية المبنى ، مما يساعد على إشعال حرارة الإغراء بشكل أكثر إشراقًا. وهكذا تصبح شريكة في كل ما يحدث. وقد تأكد هذا الرأي في المقطع الأخير:

ميلو طوال الشهر في فبراير ،

وبين الحين والآخر

الشمعة مشتعلة على المنضدة

الشمعة كانت تحترق.

أولاً ، في قصيدة مكونة من 8 نقابات لا يوجد اتحاد معارض واحد ، علاوة على ذلك ، يتم تمثيل جميع الثمانية باتحاد مؤلف و (إذا استبدلنا: "ولكن سقط حذاءان / / مع طرقة على الأرض ، / / والشمع بالدموع من المصباح الليلي / / في ثوب التنقيط "- سيتغير المحتوى بشكل كبير). والتعبير "بين الحين والآخر" يرفع مزيج هذه الظواهر إلى نمط. بعد كل شيء ، إذا تم نقل الحدث إلى أمسية خريفية ممطرة وأضاءت الغرفة بالكهرباء ، فستختفي الهالة الرومانسية ، وسوف تتلاشى قداسة ليلة الشتاء.

بمعنى آخر ، يتقاطع قطبان: عاصفة ثلجية ولهب ، برد وحرارة ، رجل وامرأة. إن فكرة الصليب ، إعادة المعمودية مرة أخرى تجعل نفسها محسوسة.

وهكذا ، فإن قصيدة "ليلة الشتاء" هي قصيدة عن الوحدة غير العادية بين الرجل والمرأة ، والرجل والطبيعة ، تلك الوحدة التي يصعب نقلها في النثر ، والمراوغة للغاية ، ولكن يتم التعبير عنها بشكل كامل في قصيدة قصيرة. .

يتم فتح السمات المثيرة للاهتمام للأعمال من خلال "ليلة الشتاء" ، والتي تتميز بعمق كبير في المعنى. ستقتنع بهذا من خلال قراءة هذا المقال. يتم عرض صورة المؤلف أدناه.

ليلة الشتاء .. ماذا ظهر أمام عقلك عندما قلت هذه الكلمات؟ ربما الهدوء والصمت ، والثلج الدافئ الخفيف وتناثر النجوم عبر السماء السوداء؟ أو ربما تخيلت عاصفة ثلجية خارج النافذة ، ورقصة أرواح الطبيعة ، زوبعة من رقائق الثلج والرصيف الهادئ الوحيد في هذا المكان - منزل به شمعة تحترق على المنضدة؟ ..

وقت إنشاء العمل

كتبت القصيدة عام 1946. انتهت الحرب للتو. يبدو أن لا شيء يهدد الهدوء الذي سينتج عن ذلك. ومع ذلك ، فإن عواصف الاضطرابات العالمية لم تنحسر بعد ، وربما لن تهدأ أبدًا. أين تبحث عن الخلاص؟ ما الذي يمكن أن يساعد الشخص على عدم الضياع في دوامة العواطف ، لإنقاذ الهشاشة ، يقدم بوريس باسترناك الإجابة في هذا العمل: الموقد هو مسكن الهدوء والأمل. ومع ذلك ، فإن هذه الإجابة غامضة ، كما يوضح تحليلنا. قصيدة باسترناك "ليلة الشتاء" أكثر تعقيدًا. لإثبات ذلك ، دعنا ننظر إليه بمزيد من التفصيل.

قبول النقيض

دعونا نعود إلى القصيدة التي تهمنا ونحاول أن نفهم ما أراد المؤلف أن يقوله للقارئ ، وما هي الأفكار التي عبر عنها باسترناك في سلسلة متناغمة من السطور المتناغمة. هذا العمل هو قصيدة شك ، رحلة ، رحيل. ليس من قبيل المصادفة أنها مبنية بالكامل على استقبال النقيض (المعارضة). من مقطع إلى مقطع ، تتبع الكلمات المتكررة "الشمعة احترقت ..." كلازمة. كما تعلم ، الشمعة هي رمز للأمل والنقاء والعزلة والسعادة الهادئة. هذا الضوء ، الذي هو مركز الكون للبطل الغنائي ، من السهل إخماده. نفس خفيف واحد يكفي لهذا. والآن ، ترفع كلمة "عرضية" "جناحين" ، مثل الملاك ، "حرارة التجربة".

النار والحرارة - رمزا للعواطف والعواطف. ومع ذلك ، هذا هو "حرارة الإغراء". لكن نار الشمعة هي شعلة حياة منعزلة وهادئة. صور المؤلف في العمل عنصرًا واحدًا في أقنومين متعارضين تمامًا. ومع ذلك ، لا يزال أساس العمل هو نقيض الجليد والنار. هذا ما أكده مزيد من التحليل.

تحتوي قصيدة باسترناك "ليلة الشتاء" في المقطع الأول على المعارضة التالية: "كان الثلج يتساقط في جميع أنحاء الأرض" و "كانت الشمعة تحترق". في فصل الشتاء ، تغمرنا عاصفة ثلجية ، وسرب من رقائق الثلج في أول سطرين من القصيدة. في نفس الوقت ، العنصر البارد هو ملكة "الأرض كلها" ، العالم كله ، الذي يخضع له كل شيء. شمعة واحدة فقط تواجه بشجاعة ملكة الثلج هذه ، الغاضبة والغاضبة من هذا.

الذي فاز؟

يذكرنا العمل بـ "شياطين" بوشكين من خلال المواجهة بين صراع أرواح الوجود والطبيعة ، والرقص الجامح المستمر والشمعة ، التي ترمز إلى الروح الإنسانية الوحيدة. ومع ذلك ، فإن النتيجة مختلفة تمامًا هنا. إذا كانت شياطين بوشكين ، المصورة في صورة العناصر ، تكسر مقاومة المسافر المفقود ، وتقلب عربته ، فهنا توجد شعلة أمل ، ضوء صغير ، لا يمكن للقوى الخارجية أن تهزم في النهاية. المقطع الأخير هو تكرار للأول: "كان الشهر كله ثلجيًا" و "الشمعة كانت تحترق".

الفكرة الرئيسية للعمل

دعنا نواصل تحليلنا. تتميز قصيدة باسترناك "ليلة الشتاء" بحقيقة أن السطرين الأخيرين من هذين المقطعين يتطابقان ، لكن ليس الأول. لاحظ أنه في المقطع الأول لا يوجد إحساس بالوقت - فالعمل يندمج مع اللانهاية. وهذا ما يؤكده تكرار كلمة "ميلو". تبدأ قصيدة "ليلة الشتاء" بالسطر التالي: "إنها ثلجية ، إنها ثلجية في جميع أنحاء الأرض ...". عند تحليلها ، نلاحظ أنه في المقطع الأخير ، على عكس الأول ، تم تعيين حدود زمنية واضحة ("في فبراير"). بالإضافة إلى ذلك ، لم تعد كلمة "ميلو" تتكرر. هذا يعني أن عاصفة الشتاء ليست بلا نهاية ، بل لها نهاية.

"الشمعة احترقت" حيث يؤكد السطر الأخير انتصار الأمل والحياة. هذا النضال الدنيوي ، غير المبرر أحيانًا ، ينتهي بانتصار مصدر نقي للضوء ، دافع بشجاعة عن الحق في الحياة. الفكرة الرئيسية للعمل هي بالتحديد معارضة عواصف الحياة المختلفة لكل من العالمين الداخلي والخارجي. يعمل تكوين الحلقة ، وكذلك التلوين العاطفي للقصيدة ، على الكشف عنها. إذا نظرت عن كثب إلى العمل ، واستمع إلى صوت الكلمات ، يمكنك أن تفهم أنه ملون للغاية ومشرق.

الحجم الشعري لـ "ليلة الشتاء" ، ملامحها

كُتبت قصيدة باسترناك "ليلة الشتاء" بلغة "القديمة ، ما قبل الطوفانية" (كلمات خوداسيفيتش) التيمبيكية ، مما يعكس الأهم من ذلك كله لونًا عاطفيًا قويًا. ما هو هذا ، على ما يبدو؟ تقليدي ... لكن انتبه إلى السطر الثاني والرابع من كل مقطع. يمكنك أن ترى أنه تم تقصيرهما - قدمان فقط. في السطر الأول والثالث ، بالإضافة إلى ذلك ، يتم استخدام قافية ذكورية ، وفي الثاني والرابع ، قافية أنثوية.

بالطبع ، هذه ليست مصادفة. الدهانات في لوحة الشاعر ، والتي تضفي لمعاناً على المزاج العاطفي للعمل ، هي التقنيات المستخدمة. يتم تقصير الخطوط ، ويتم تمييز نقيض الجليد والنار. تصبح ملحوظة ، تلفت الانتباه إلى نفسها.

استقبال الجناس

ومع ذلك ، لا يوجد فظاظة وقسوة. يتم تسهيل ذلك من خلال استقبال الجناس (تكرار "e" ، "l"). تعطي هذه التقنية خفة وصوتًا للعاصفة الثلجية. نسمع صوت الجليد البلوري ، لكننا في نفس الوقت نشعر بأننا بلا حياة. إنه يلعب أيضًا على النقيض - جهاز يجعل قصيدة باسترناك "ليلة الشتاء" معبرة جدًا.

تحليل وصف العالم الخارجي

يستخدم النقيض أيضًا في وصف العالم الخارجي ، وهو عديم اللون وقاسٍ وصعب الإرضاء. في الضباب الثلجي ، "ضاع كل شيء". من السهل أن تختفي في هذا العالم الهاوية. سوف يستوعب بسهولة كل شيء غير عادي ، غريب عنه. وعند وصف العالم الذي تسود فيه الشمعة ، يستخدم المؤلف كلمات تدل على أشياء منزلية بسيطة - هذه "حذاءان" ، "سقف" ، "دموع" ، "شمع" ، "فستان" ، "ضوء الليل" ، إلخ. هنا دافئ ولطيف ، ولكن حتى هنا لا تزال أصداء عالم آخر تصل ، هناك مكان للشكوك والصراع.

العالم الداخلي للبطل الغنائي

وهكذا تم تحديد العالم الخارجي لهذه القصيدة بوضوح تام. إذا قمنا بتحليل الأسماء المستخدمة في العمل ، فكلهم تقريبًا يشيرون إلى وصفه. على العكس من ذلك ، من الصعب جدًا تخيل العالم الداخلي للبطل الغنائي لهذا العمل. لم يُقال عنه شيئًا تقريبًا ، ولا يُعطى إلا بجلطات منفصلة. يمكن للقارئ أن يخمن فقط المشاعر التي يمتلكها البطل الغنائي. قدم في هذا المقال من قبل B.L Pasternak "ليلة الشتاء" سوف تساعدك في هذا. اختراق العالم الروحي للبطل الغنائي يجعلنا نفكر ونفكر. مثل أي عمل غنائي آخر لبوريس باسترناك ، يتميز فيلم "Winter Night" بإمكانيات فلسفية قوية.

"حرارة الإغواء"

"حرارة الإغراء" ، استولت الشكوك على روح البطل الغنائي. هذه الحرارة ماكرة ، والتي لسبب ما يمكن مقارنتها بملاك. إن التجربة ، كما تعلم ، من اختصاص الشيطان ، والملاك هو رمز للنقاء والطهارة. مرة أخرى ، يُنسب رمز النقاء إلى الرذيلة - كلمة "بشكل صليبي". هذا مؤشر على اضطراب روح البطل الغنائي ، الذي لا يستطيع أن يفهم أين الخير وأين الشر. الدليل الوحيد ، القشة الوحيدة بالنسبة له هي "شمعة" رمزية ، تعمل بمثابة معقل للأمل والإيمان. يعتمد الأمر على البطل نفسه سواء كان سيخرج أو يلمع. هذه هي الفكرة التي تقودها قصيدة باسترناك "ليلة الشتاء" في النهاية.

سننتهي من تحليلنا لها هنا ، لأننا وصفنا السمات الرئيسية للعمل. نأمل أن تكون هذه المعلومات مفيدة لك. يمكن وصف قصيدة باسترناك "ليلة الشتاء" لفترة طويلة جدًا وبالتفصيل. يكشف التحليل الكامل لها عن بعض الميزات الأخرى. ومع ذلك ، لاحظنا الأساسيات وندعو القارئ إلى التفكير بشكل مستقل في العمل.

اقرأ أيضا: