In jedem Menschen steckt etwas Kreatives: Manche interessieren sich für Zeichnen, Tanzen, manche haben sich für die Schauspielerei entschieden, manche singen, und über das Singen werden wir heute sprechen. Oder genauer gesagt, wie man lernt, schön zu singen und keine Angst vor der eigenen Stimme zu haben.

Natürlich wird Ihnen jeder Sänger sagen, dass das Erlernen des selbstständigen Singens eine sehr schwierige Aufgabe ist; Sie brauchen einen Lehrer, oder besser noch, einen Meister, der Ihnen eine Stimme gibt. Schwierig – aber erreichbar, daher wird es ein Mensch tun, der wirklich singen lernen möchte, trotz aller Schwierigkeiten.

Singen ist eines der schönsten die besten Wege Selbstausdruck eines Menschen, seiner Gefühle und Gedanken.

Aus diese Definition Wir können daraus schließen, dass jeder lernen kann, schön zu singen, weil wir unsere Gedanken durch gesprochene Sprache vermitteln können. Warum also nicht lernen, dies durch Singen zu tun? Bitte beachten Sie, dass es zum Erlernen des Singens nicht so wichtig ist, über irgendeine Technik zu verfügen, sondern viel wichtiger ist, diese Kreativität mit ganzem Herzen und ganzer Seele anzugehen.

Wie man singen lernt

Ohr für Musik

Das erste, was Sie tun müssen, ist, Ihr Gehör zu trainieren. Sie fragen sich vielleicht, warum Hören und nicht Sprechen? – weil sich Ihre Stimme während des Trainings verbessert, viele Menschen jedoch bereits in den ersten Unterrichtsstunden Probleme mit dem Hören haben. Lassen Sie uns dieses Konzept verstehen, damit wir mit einer bestimmten Basis weiterarbeiten können.

Ohr für Musik– eine Reihe menschlicher Fähigkeiten, die es ihm ermöglichen, Musik oder bestimmte Klänge vollständig und objektiv zu bewerten und ihre Vor- und Nachteile zu erkennen; Das Gehör ist der wichtigste Faktor für eine erfolgreiche menschliche musikalische Tätigkeit.

Arten des musikalischen Hörens

1. Unter relativem Hören versteht man die Fähigkeit einer Person, Tonhöhenbeziehungen in Melodie und Musik zu finden und wiederzugeben. Intervalle usw. Es ist zu beachten, dass die Tonhöhe durch Vergleich mit dem Referenzton bestimmt wird. Die relative Tonhöhe ist ein wesentliches Werkzeug für jeden professionellen Musiker.
2. Die absolute Tonhöhe ist die Fähigkeit einer Person, die absolute Höhe von Tönen zu ermitteln, ohne sie mit Referenztönen zu vergleichen. Diese Art des Hörens ist angeboren und kann, wie Wissenschaftler sagen, nicht künstlich (durch verschiedene Übungen) erreicht werden, aber die Entwicklung dieser Aktivität geht weiter.
3. Das Intonationshören ist die Fähigkeit einer Person, die „Ausdruckskraft“ von Musik zu hören.
4. Unter dem inneren Hören versteht man die Fähigkeit eines Menschen, sich einzelne Klänge, harmonische und melodische Strukturen klar vorzustellen. Dies ist eine Art des Hörens, die es Ihnen ermöglicht, Musik in sich selbst zu hören und wahrzunehmen, ohne dass äußere Eingriffe erforderlich sind.
5. Unter modalem Hören versteht man die Fähigkeit einer Person, die modal-tonalen Funktionen jedes Tons separat zu unterscheiden.
6. Unter harmonischem Hören versteht man die Fähigkeit einer Person, Akkordkombinationen von Klängen in der richtigen Reihenfolge zu hören und mit der Stimme zu arpeggieren.
7. Polyphones Hören ist die Fähigkeit einer Person, gleichzeitig mehrere separate Stimmen (zwei oder mehr) in einem Lied zu hören.
8. Rhythmisches Hören ist die Fähigkeit, Musik motorisch zu erleben, den musikalischen Rhythmus zu spüren und ihn exakt nachzuahmen.

Es gibt mehrere andere Arten des Hörens, aber ich habe Ihre Aufmerksamkeit nur auf diese sechs Haupttypen gelenkt. Es wäre gut, wenn Sie sie ohne Notizen oder Spickzettel unterscheiden könnten.

Wie man singen lernt. Gesangsunterricht für Anfänger Nr. 1

Die Natur des musikalischen Hörens

Das Gehör für Musik hängt speziell mit der musikalischen Begabung eines Menschen zusammen, die sich in größerem Maße in seinem emotionalen Erleben und der Wahrnehmung des musikalischen Bildes ausdrückt. Verschiedene Aspekte und Feinheiten des musikalischen Hörens werden in Fachwissenschaften wie Psychoakustik, Musikpsychologie, Psychophysiologie des Hörens und Musikakustik untersucht.

Entwicklung des musikalischen Gehörs

Die Entwicklung des Gehörs erfolgt durch besondere Disziplin wie Solfeggio. Ich möchte anmerken, dass jeder ein Ohr für Musik hat, es muss nur entwickelt werden. Beginnen wir also mit der Entwicklung unseres Gehörs, und das erste, was wir uns zuwenden werden, ist der Gleichklang.

Unisono ist ein Phänomen, bei dem Klänge aus verschiedenen Quellen in derselben Tonhöhe erklingen. Unsere Aufgabe besteht darin, zu lernen, unsere Stimme an jeden Ton anzupassen, den wir hören. Um dieses Ergebnis zu erzielen, gibt es mehrere Übungen.

Erste Übung „Finger in den Himmel“:

Sie fragen sich vielleicht, warum es so heißt? Weil man Stimmen auswählen muss, indem man unterschiedliche Klänge erzeugt, und es ist fast unmöglich, dies beim ersten Mal zu tun.

Die Essenz der Übung ist wie folgt: Bleiben Sie in der Nähe der Geräuschquelle und versuchen Sie, sie zu wiederholen, indem Sie verschiedene monotone Geräusche erzeugen („o-o-o-o!“, „a-a-a-a!“ usw.). Nach einiger Zeit werden Sie es definitiv schaffen Um den gewünschten Ton zu wiederholen, muss man vor allem üben.

Zweite Übung „Teppichbombenangriff“:

Die Essenz der Übung: Wir stehen neben der Quelle eines monotonen Klangs und beginnen, ihn mit unserer Stimme zu erzeugen verschiedene Geräusche, Summen, Summen, allgemein, Experimentieren mit der Stimme. Wir machen Geräusche, die dem Geräusch einer Kettensäge, dem Summen eines beschleunigenden Autos oder eines fliegenden Flugzeugs usw. ähneln. In der Musik nennt man diese Technik Glissando, aber wir nennen sie „Eingang“, mit unserer Stimme sammeln wir sozusagen alle Klänge nach unten oder oben.

Wie stellen wir nun fest, wann wir Unisono erreicht haben? - du fragst. Alles ist ganz einfach, in der Physik gibt es so etwas wie Resonanz, das heißt, zwei Töne verschmelzen zu einem und verstärken ihn doppelt. Wenn dieses Phänomen auftritt, bedeutet dies, dass Sie den Einklang erreicht haben. Danach beginnt Ihre Fantasie zu sprudeln, Sie werden immer mehr daran interessiert sein, dies zu tun, weil... Sie haben bereits einige Erfolge erzielt.

Nun, wir haben über ein Konzept wie das musikalische Ohr gesprochen und herausgefunden, dass dies das wichtigste Kriterium ist, um schön singen zu lernen. Nachdem wir uns mit einer bestimmten Theorie vertraut gemacht hatten, entdeckten wir zwei Übungen zur Verbesserung des Hörvermögens. Sie müssen sie regelmäßig durchführen, um sich kontinuierlich zu verbessern.

Die Fähigkeit, sich selbst zu hören:
Ein weiterer ebenso wichtiger Faktor ist das Gefühl, sich selbst von außen objektiv hören zu können. Zuerst werden Sie von Ihrer Stimme sehr angewidert sein, seien Sie davon nicht beunruhigt, das ist ein normales Phänomen. Aber mit der Zeit sollte ein solcher Defekt verschwinden, und dann müssen Sie nur noch Ihre Stimme aufnehmen und sie dann anhören, um Ihre Fehler zu analysieren. Sei es ein Diktiergerät oder Programme auf einem Computer, Hauptsache der Ton ist klar. Durch solche Übungen werden Sie viele Fehler los und Ihre Stimme wird immer perfekter.

Um gut singen zu lernen, müssen Sie lernen, richtig zu atmen. Sie sollten nicht willkürlich atmen, beim Singen ersticken und dadurch unnötige Geräusche machen. Die Atmung sollte möglichst normal sein. Versuchen Sie, kräftig einzuatmen und langsam und gleichmäßig auszuatmen. Es ist sehr wichtig, die Länge der Ausatmung und die Tiefe der Einatmung zu kontrollieren. An der Atmung sind die Muskeln des Zwerchfells und der Rippen beteiligt. Bitte beachten Sie, dass Sauerstoff über die Nase eindringen muss! Um zu lernen, wie man richtig und einfach atmet, führen Sie regelmäßig die unten besprochenen Übungen durch.

Lassen Sie uns nun genau herausfinden, wie die Atmung am Gesangsprozess beteiligt ist. Die Schallquelle, die von Ihrem Körper ausgeht, sind Ihre Stimmbänder. Durch die Schließung derselben entsteht Ton Stimmbänder. Aus den Bronchien kommt ein Luftstrom, der sie in Schwingungen versetzt, was zu Geräuschen führt. Dies ist der gesamte Prozess in einer großen Abkürzung, tatsächlich ist er etwas komplizierter.

Schauen wir uns Übungen an, die die Atmung fördern:

Übung 1: Eine sehr nützliche Übung mit einer Kerze, die eine sanfte und langsame Ausatmung fördert. Der Kern der Übung ist wie folgt: Stellen Sie eine brennende Kerze vor sich (im Abstand von 20 cm) und saugen Sie eine kleine Menge Luft durch die Nase in den unteren Teil der Rippen. Atmen Sie anschließend die Luft sanft und ohne unnötige Stöße in Richtung der Kerze aus, während das Feuer nicht erlöschen sollte. Diese Übung hilft Ihnen, unnötige Stöße und Sprünge beim Singen zu vermeiden. Darüber hinaus entwickelt die Übung die Ausatmungsdauer, was sich positiv auf Ihre persönlichen Daten auswirkt.

Übung 2: Wie bereits erwähnt, sind bei der Singatmung die unteren Rippen und das Zwerchfell am meisten an der Arbeit beteiligt. Diese Übung zielt speziell auf diese Muskelgruppe ab. Legen Sie sich auf den Boden oder eine andere harte Oberfläche und belasten Sie dann Ihren Bauchbereich (dies können mehrere schwere Bücher sein). Jetzt müssen Sie nur noch kurz gleichmäßig atmen. Für Anfänger mag diese Übung seltsam erscheinen, aber tatsächlich wird bei der Durchführung die Zwerchfellmuskulatur gestärkt, was die richtige Inhalation fördert.

Gesangsunterricht. Soundangriff. Singen auf einer Stütze. Jazztechniken

Wichtig!

Nicht umsonst haben wir Konzepte wie Atmung und Artikulation in einer Gruppe zusammengefasst, denn Persönliche Indikatoren dieser Daten müssen vollständig entwickelt werden, sonst gibt es kein Ergebnis.

Schauen wir uns nun einige Übungen zur Entwicklung der Artikulation an.

Übung 1: Diese Übung trainiert die Kaumuskulatur, Gelenke und Bänder. Öffnen Sie Ihren Mund weit, sprechen Sie im Geiste den Vokal „A“ aus und halten Sie diese Position 5 Sekunden lang. Machen Sie mehrere Wiederholungen. Sie können die Übung auch erschweren, indem Sie mit der Faust auf den Unterkiefer drücken.

Übung 2: Übung stärkt die Wangenmuskulatur. Pumpen Sie abwechselnd Ihre rechte und linke Wange auf und ziehen Sie dann beide zurück. Führen Sie mehrere Wiederholungen durch.

Übung 3: Eine wohl bekannte Übung sind Zungenbrecher. Lernen und wiederholen Sie Zungenbrecher mit hoher Geschwindigkeit über den Tag verteilt, d. h. Wenn Sie ein paar freie Minuten haben, können Sie diese dieser Aktivität widmen. Auf diese Weise entwickeln Sie Ihre Sprache und Ihre Wörter werden nicht verzerrt. Versuchen Sie zunächst nicht, Zungenbrecher sehr schnell auszusprechen, sondern langsam, aber effizient. Achten Sie darauf, die Endungen von Wörtern auszusprechen, anstatt sie zu kauen. Erhöhen Sie mit der Zeit das Tempo, und schon bald werden die Ergebnisse spürbar sein.

Emotionen sind ein sehr wichtiger Faktor beim Singen. Stimmen Sie zu, niemand wird daran interessiert sein, einer Person zuzuhören, die herauskommt und Ihnen etwas vormurmelt, und tatsächlich wird eine solche Person niemals singen können. Was ich meine ist, wenn jemand auf die Bühne geht kreative Person muss den Menschen seine Einstellung, seine Ansichten und Gefühle gegenüber dem Objekt seiner Aufmerksamkeit darlegen. In diesem Fall wir reden überüber die Lieder. Der Sänger muss alle dem Lied innewohnenden Gefühle vermitteln; das können Erlebnisse oder im Gegenteil freudige Emotionen sein.

Stellen Sie daher vor der Aufführung eines Liedes sicher, dass Sie sich darauf einstimmen, seinen Charakter und seine Harmonie spüren, es noch einmal wiederholen und auf alle kleinen Dinge achten. Schließlich ist die Kenntnis des Liedes eine natürliche Notwendigkeit, ohne die der Auftritt nicht funktionieren wird. Wenn Sie sich mit Ihren Emotionen auseinandergesetzt haben, vermischen Sie sie mit verschiedenen Gesten. Ganze Bücher sind diesem Thema gewidmet, aber ich habe es Ihnen vorgestellt Brief Information, worauf es sich zu achten lohnt.

Wie ich am Anfang des Artikels sagte, ist es am besten, einen Stimmtrainer zu engagieren. Er wird sich intensiv mit Ihrem Training befassen und vor allem wird er Sie ständig auf Ihre Fehler hinweisen, was beim Selbsttraining unmöglich ist. Allerdings wird Ihnen hier ein Diktiergerät zur Hilfe kommen. Wenn Sie sich dennoch für ein Studium entscheiden, dann gönnen Sie sich keinen Tag frei und scheuen Sie sich nicht vor dem Studium. Ein weiterer sehr wichtiger Faktor für Ihren Erfolg ist das ständige Reden in der Öffentlichkeit. Es spielt keine Rolle, wer es sein wird, Hauptsache, Fremde hören Ihnen zu. Haben Sie keine Angst vor Kritik, sie ist Ihr wichtigster Lehrer.

Auch Gruppenunterricht ist ein großes Plus. Erstens werden Sie mehr Interesse am Singen haben und zweitens werden Sie immer von Ihrem Partner lernen.

Damit ist dieser Artikel abgeschlossen. Viel Erfolg!

Angehende Sänger beschäftigen sich mit der Frage: Wie lernt man, schön zu singen? Und heute präsentiere ich Ihnen eine Checkliste – schnelle Tipps Das wird Ihnen helfen zu verstehen, warum andere Sänger so schön singen, ich aber immer noch nicht?

1 — Regelmäßigkeit des Unterrichts– der wichtigste Aspekt. Der Unterricht sollte nicht gelegentlich stattfinden. Es ist besser, wenn Sie jeden Tag an Ihrer Stimme arbeiten. Und vergessen Sie die Frage – wie Sie an einem Tag schnell lernen können, von Grund auf schön zu singen, besonders wenn Sie überhaupt keine Stimme haben. Geschichten in wahres Leben kann nicht sein. Gesangsübungen sind ernsthafte Arbeit. Natürlich gibt es Menschen mit von Natur aus sehr schönen Klangfarben, aber niemand hat den Begriff „Schule“ aufgehoben. Es gibt bestimmte Gesangsregeln, die ein Sänger kennen muss. Doch neben dem Wissen muss man diese Fähigkeiten auch in der Praxis anwenden können.
Stellen Sie sich einen Sportler vor, der fragt, wie viele Tage er trainieren muss, um in Form zu kommen. Die Antwort lautet: Jeden Tag und so weiter im Laufe Ihres Lebens, um Ihre Form zu erhalten und zu verbessern.
Denken Sie daran, der Verbesserung sind keine Grenzen gesetzt!

2 — Unterricht mit einem Lehrer– der Schlüssel zu größerem Erfolg beim Gesangstraining als beim selbstständigen Üben. Auch wenn man denkt, dass es im gesamten Bezirk keinen anständigen Lehrer gibt, stimmt das nicht. Es ist nicht notwendig, sich Grundkenntnisse bei einer berühmten Operndiva anzueignen. Oft haben sie kein Interesse an solchen Kursen – sie vermitteln die Grundlagen des Gesangs, sie haben andere Aufgaben – mit ihrem Talent den Zuhörern Freude zu bereiten, und wenn sie unterrichtet werden, dann für mehr hohes Level Meisterschaft muss Studenten sein.

3 — Einmal gab ich im Rahmen eines pädagogischen Workshops einen Meisterkurs am Konservatorium, an dem Gesangslehrer von Musikschulen in der Region und Doktoranden mit ihren Lehrern teilnahmen. Das Thema ist die Vorbereitung eines Sänger-Schülers einer Musikschule auf einen Wettbewerb. Ich habe meinem vielversprechenden Schüler eine Lektion erteilt.

Zusätzlich zu der Tatsache, dass das Mädchen über gute stimmliche Fähigkeiten, Kunstfertigkeit, Effizienz und Siege bei internationalen Wettbewerben verfügte, konnten es sich ihre Eltern leisten, teure Tonträger aufzunehmen, Bühnenkostüme zu nähen und zu teuren Wettbewerben zu reisen. Nach dem Unterricht lud ich den Lehrer und die Absolventen des Konservatoriums ein, mit dem Kind zu arbeiten, zumal eine hohe Bezahlung des Unterrichts garantiert war.

Daraufhin erklärten sie einstimmig, dass dies sehr verantwortungsvoll sei und man wissen müsse, wie und was man einem Kind beibringen solle, aber sie hätten ganz andere Aufgaben. Das war die Antwort echter Profis – Jeder muss seinen Job machen!

Wenn Sie sich dazu entschließen, alleine zu Hause singen zu lernen, weil es keine Möglichkeit gibt, bei einem Lehrer zu lernen, dann suchen Sie sich Gesangstraining und Kurse im Internet und arbeiten Sie an der Weiterentwicklung Ihrer Stimme. In diesem Fall helfen Ihnen Leidenschaft und Entschlossenheit.

5 — Aus irgendeinem Grund sind angehende Sänger besorgt über die Frage, wie man hohe Töne singt, aber nicht nur hohe, sondern auch sehr hohe. Vergessen Sie nicht, dass jede Stimme einen Abstand vom tiefsten zum höchsten Ton hat, den ein Sänger singen kann. Und es gibt das Konzept des Arbeitsbereichs – Klänge, die für den Interpreten bequem sind, die ohne Spannung, sanft, in einer einzigen Position und mit Dynamik klingen. Die Lautstärke dieses Bereichs ist immer geringer als die Lautstärke des im Gesang enthaltenen Bereichs.

Bei der Arbeit an Übungen werden kleine melodische Phrasen verwendet, und der Sänger nähert sich nach und nach extremen (sowohl hohen als auch tiefen) Klängen in Halbtönen. Und deshalb kann er diese Klänge einfacher und freier singen.

Zusammenfassung des fünften Punktes – Singen Sie Lieder, die in Ihrem Bereich liegen. Jetzt können Sie im Internet Tonträger transponieren, also eine Melodie von einer Tonart in eine andere übertragen. Sie müssen lediglich eine Tonart wählen, die zu Ihrer Stimme passt, also eine Tonhöhe. Es ist gar nicht so schwer, es sind nur ein paar Fähigkeiten erforderlich.

6 — Ich möchte angehenden Sängern unbedingt raten: jagen Sie nicht dem Singen von Liedern in Fremdsprachen hinterher. Der Sänger muss zunächst selbst die Bedeutung des Werkes verstehen und dann auch seine Emotionen den Zuhörern vermitteln. Und welche Emotionen kann es geben, wenn der Interpret die Sprache, in der er das Lied singt, nicht kennt, sich nicht die Mühe gemacht hat, eine Übersetzung oder Aussprache anzufertigen (oder zu finden) – was ich höre, ist das, was ich singe. Das Bild ist traurig!

7 — Singen aufstrebender Sänger Lieder aus Videos, an dem ein ganzes Team von Handwerkern arbeitete.
In diesem Clip steckt viel drin, sowohl in der Produktion als auch in der Handlung Figuren. Nehmen wir an, ein Musikschüler beschließt, ein solches Lied bei einem Konzert aufzuführen. Wessen Leistung wird Ihrer Meinung nach besser sein? Ja, der Student wird nicht im besten Licht gesehen. Und was wird er während der langen Passagen tun, die in den Videos vorkommen, weil es Action gibt, eine Art Videosequenz?
Um dies zu verhindern, müssen Sie Musikgeschmack haben, gemeinsame Kultur. Und hier tritt der Lehrer in den Vordergrund, dessen Aufgabe es ist, nicht nur Gesang zu unterrichten, sondern auch Augenmaß zu vermitteln. Und in diesem Fall überzeugen Sie die Leute schon im Anfangsstadium davon, solche Lieder nicht zu singen.
Wählen Sie Werke sorgfältig aus

8 — Denken Sie daran, dass das Repertoire innerhalb der Fähigkeiten des Interpreten liegen muss über das Prinzip der Konsistenz- von einfachen bis zu komplexen Liedern

9 - Mehr Sing weiter Muttersprache Da Gesangskunst eine Synthese aus Musik und Worten ist, fällt es Ihnen leichter, den Inhalt des Werkes zu vermitteln. Achten Sie bei Auftritten auf die Aussprache Fremdsprache Stellen Sie sicher, dass Sie den Text übersetzen, um den Inhalt und die Bedeutung zu kennen

10 — Melodische Werke In der Anfangsphase ist die Aufführung hinsichtlich der Genauigkeit der Intonation einfacher, aber um schnelle Lieder zu singen, braucht man eine Aufführungstechnik, die noch entwickelt werden muss

11 — Pflicht: Vermitteln Sie den Inhalt mit eigenen Worten, stellen Sie sich ein Bild – ein Szenario – vor, was Sie im Detail sehen, wenn Sie jeden Satz singen

12 — Entscheiden Sie sich für die Art des Liedes, emotional – durch welche Mimik und Bewegungen Sie Ihre Emotionen ausdrücken.
Aber denken Sie daran, dass Emotionen den Geist des Künstlers nicht überwältigen sollten. Analysieren Sie Ihren Gesang während einer Aufführung, denken Sie im Voraus über die Ausführung jeder einzelnen Aufgabe nach – egal, ob Sie einen hohen Ton ausführen oder einen bevorstehenden Sprung ausführen, vergessen Sie nicht die Phrasierung und Atmung

13 – Hören durchgeführte Arbeiten Profis. Aber es ist wichtig, nicht nur zuzuhören, sondern auch zu hören: Analysieren Sie, wie sie singen, wie sie den Text aussprechen, wie sie beim Singen atmen, wie sie sich auf der Bühne bewegen

14 - Ständig Gesangstechnik üben – Atemübungen, an Diktion und Artikulation arbeiten, jeden Tag singen, dafür ist es besser, einen einzigen Satz Stimmübungen für einen bestimmten Zeitraum, zum Beispiel ein Semester, auszuwählen. Denken Sie daran: In jedem Unternehmen sind ein System und systematische Übungen besser als selbst die beste Improvisation.

15 – Wenn Sie sich entscheiden, alleine singen zu lernen, und es niemanden gibt, der den Klang Ihrer Stimme kontrolliert, anwenden Bei der Arbeit technische Mittel– Nehmen Sie Ihre Darbietung auf, um sich an den Unterschied in der Wahrnehmung zu gewöhnen, wie Sie sich selbst und wie Sie Ihre Stimme in der Aufnahme hören, und analysieren Sie, was Sie hören

16 – Verwenden Sie bei der Arbeit an einem Gesangsstück nicht nur den Tonträger, sondern auch Spielen Sie die Melodie weiter beliebig Instrument um eine genaue Intonation zu entwickeln und sich die Melodie besser einzuprägen

17 – Machen Sie es sich zur Regel: Damit Ihre Leistung bewusst ist und Sie dazu gehören notwendige Informationen und konnte frei mit der Vokalterminologie umgehen

Anwenden diese Regeln in der Praxis zu lernen, nicht nur schön, sondern auch professionell zu singen.

Viel Erfolg beim Studium!

Mit freundlichen Grüßen Irina Anishchenko

Jeder liebt es zu singen, aber nicht jeder kann jeden mit seiner Stimme erobern. Um zu lernen, schön und „sauber“ zu singen, müssen Sie mehr als eine Stunde Ihrer Anstrengungen aufwenden, mehr als eine Übung machen und viele Lieder vortragen, denn Erfolg besteht zu 90 % aus Arbeit und nur zu 10 % aus Talent. Und wenn Sie sich ernsthaft dazu entschlossen haben, mit dem Singen zu beginnen, dann haben Sie sich auf jeden Fall die Frage gestellt: „Wie lernt man, schön zu singen?“ Schauen wir uns diesen Aspekt genauer an.

Wie man schön singen lernt – Stimmbildung und Gehörentwicklung

Jeder, der singen kann, wird Ihnen sagen, dass es fast unmöglich ist, alleine singen zu lernen. Er wird Ihnen raten, Unterricht bei einem Lehrer zu nehmen, der Ihre Stimme trainieren und Ihnen die Grundlagen beibringen kann, ohne die es einfach unmöglich ist, stimmliche Fähigkeiten zu erwerben. Schließlich werden Sie es einfach nicht schaffen, die Noten zu treffen! Und dazu muss man ein „Gehör für Musik“ haben. Aber verzweifeln Sie nicht. Es wird angenommen, dass jeder Mensch davon betroffen ist, aber ob es entwickelt ist, ist eine andere Frage. Und Sie können es selbst entwickeln. Glauben Sie niemandem, dass es unmöglich ist, das Singen von Grund auf zu lernen! Wir werden einige Geheimnisse mit Ihnen teilen.

Versuchen Sie zunächst zu lernen, wie Sie Ihre Stimme an jeden Klang anpassen. Dies nennt man Unisono-Singen, das heißt, dass zwei oder mehr Personen gleichzeitig dieselbe Note spielen. Beginnen Sie mit monotonen Klängen wie Klaviertasten oder Gitarrensaiten. Höchstwahrscheinlich wird das erste Mal ein Misserfolg sein, aber Ausdauer und Arbeit werden Früchte tragen. Üben Sie dann an komplexeren Klängen.

• Achten Sie darauf, Gesänge für Vokale zu machen: a, u, o, e, s, i, i, e, yu. Für die Laute „a“ und „ya“ öffnen Sie den Mund weit, für „yu“, „u“, „o“ formen Sie mit dem Mund eine Art Röhre. Führen Sie „I“, „e“, „e“, „s“ aus, strecken Sie Ihren Mund bis zu Ihren Ohren und lächeln Sie leicht. Wiederholen Sie dies jeden Tag und Sie werden mit Sicherheit einen neuen Schritt in Richtung Erfolg machen.
• Versuchen Sie, ein paar Gesänge (das berühmte „mi-me-ma-mo-mu“ oder „mio-mi/bio-bi/rio-ri…“) und Zungenbrecher („vom Klappern der Hufe…“) zu lernen Verbessere deinen Gesang.
• Lernen Sie, sich selbst zu hören. Selbst wenn Sie die Aufnahme einschalten und zu sich selbst singen, sollten Sie Ihre eigene Stimme spüren und sie kontrollieren. Wenn Sie alleine singen lernen, wählen Sie einen Sänger, mit dem Sie problemlos im Einklang singen können. Beeilen Sie sich nicht, die zweite Stimme anzupassen (in der dritten Stimme zu singen), da die Fähigkeit für einen Anfänger noch nicht entwickelt ist.
• Atmen Sie richtig! Gute Atmung ist der Schlüssel zu einer schönen Darbietung Ihres Lieblingsliedes! Hier sind einfache, aber verbindliche Regeln: Einatmen – kurz und schnell, und ausatmen – sanft und ruhig; die eingeatmete Luft sollte für einen Satz ausreichen, also kontrollieren Sie die Tiefe; durch die Nase einatmen, durch den Mund ausatmen.

Sowohl in der Theorie als auch in der Praxis werden Ihnen Profis mit Zuversicht antworten. Singen kann, wie jede andere Wissenschaft auch, ohne dies nicht existieren, nicht ohne – das ist eine bekannte Wahrheit. Ohne Theorie ist die Wirksamkeit der Praxis gleich Null, und die Praxis ist ohne die Grundlagen der Theorie bedeutungslos.

Ohne einen guten Spezialisten wird es für Sie natürlich schwierig sein, professionell singen zu lernen, aber wenn Sie die große Bühne nicht erobern wollen, helfen Ihnen beharrliche Bemühungen Ihrerseits und die Befolgung unserer Ratschläge dabei, richtig singen zu lernen und schön! Viel Glück!

Singen ist eine wirklich komplexe Kunst, deren Beherrschung vor allem Geduld und ernsthafte Arbeit an sich selbst erfordert. Es wird mehr als ein Jahr dauern, das Singen zu lernen. Zuerst wird dem Schüler beigebracht, seine Gesichtsmuskeln zu kontrollieren, dann seine Atem- und Bauchmuskeln, danach lernt er, Wörter richtig auszusprechen und Laute zu erzeugen, und erst danach entwickelt er eine Stimme, mit der er versuchen kann zu singen. Heute werden wir über das Singen sprechen. Also:

Wie singt man richtig?

Auf jeden Fall müssen wir den Zweck des Artikels erfüllen und dennoch versuchen, einige Empfehlungen zum richtigen Singen zu geben. Nun, lass es uns versuchen.

Das Allererste beim guten und richtigen Singen sind Empfindungen im ganzen Körper. Damit der Ton ungehindert und ungehindert aus Ihrem Mund austreten kann, müssen Sie eine bequeme Position einnehmen. Das Gewicht sollte gleichmäßig auf beide Beine verteilt sein. Versuchen Sie, Ihr Körpergewicht nicht auf eine Seite zu verlagern, da dies die Arbeit des Zwerchfells und der Lungenmuskulatur beeinträchtigt.

Der Kopf ist nicht erhoben, er blickt nicht nach unten. Der Kopf sieht gerade aus, während das Kinn leicht angehoben ist. Die Schultern sind entspannt und heben sich nicht. Dies ist sehr wichtig, da Sie durch hochgezogene Schultern nicht richtig atmen können. Die volle Atmung ist ein entscheidender Faktor für den richtigen Gesang.

Ihr Körper sollte gestrafft, aber nicht angespannt sein. Aber Sie müssen nicht völlig entspannt sein. Versuchen Sie zu spüren, dass eine Art dynamische Ladung durch Sie fließt und bereit ist, durch Ihre Stimme aus Ihnen herauszukommen. Dies wird Ihnen helfen, richtig zu singen. Der Bauch ist eingezogen. Sie müssen Ihren Magen nicht entspannen – er ist Ihr Energiezentrum.

Kommen wir zum Atmen. Versuchen Sie, so zu atmen. Atme durch die Nase ein, durch den Mund aus. Umgekehrt atmen Sie durch den Mund ein und durch die Nase aus. Diese Übung ist besonders nützlich, bevor Sie mit dem Singen beginnen, da der Luftstrom durch den Hals die Bänder massiert. Die Atmung beim Singen sollte voll, aber nicht übermäßig sein. Atmen Sie nicht so viel Luft ein, dass in Ihrer Lunge kein Platz mehr ist. Sie müssen so vollständig einatmen, bis sich Ihre Schultern zu heben beginnen.

Schauen wir uns nun die Ausatmung an. Das Ausatmen ist der wichtigste Teil des Klangerzeugungsprozesses. Das Ausatmen sollte sanft und allmählich erfolgen. Versuchen Sie, so lange wie möglich auszuatmen. Diese Übung wird Ihnen helfen, Ruhe beim Singen zu erreichen. Stellen Sie sicher, dass der Luftstrom nicht unterbrochen wird. Sehr gute Übung- Blasen Sie eine brennende Kerze an, damit sie nicht erlischt. Wenn Sie am Ende der Ausatmung angelangt sind, müssen Sie die verbleibende Luft mit den oberen Bauchmuskeln herausdrücken. Dies geht ganz einfach durch einfaches Einziehen des Bauches.

Wenn Sie auf diese Weise atmen lernen, werden Sie schnell beeindruckende Erfolge beim richtigen Singen erzielen. Versuchen Sie, mit dieser Atemmethode eine Melodie zu singen. Um zu experimentieren, singen Sie alles auf einer Note, die Ihnen passt. Dadurch können Sie feststellen, zu welchem ​​Spektrum des Gesangs Sie fähig sind.

Wie singt man Noten richtig?

Neben der richtigen Atmung ist es auch notwendig, musikalische Klänge, also Noten, richtig zu hören und wiederzugeben. Diese Fähigkeit ist viel schwieriger zu trainieren als die Fähigkeit, richtig zu atmen und Geräusche zu erzeugen.

Das erste, was einem angehenden Sänger begegnen wird, ist ein Gefühl der Verlegenheit, das seine Stimme auslöst. Beim richtigen Singen achten wir sehr darauf, wie unsere Stimme klingt. Während des Gesprächs wird keine Aufmerksamkeit geschenkt. Wenn ein Sänger also gerade erst zu singen beginnt, kann er sich über mehrere Sitzungen daran gewöhnen, sich selbst zu hören. Sie müssen dazu in der Lage sein. Sie müssen in der Lage sein, sich selbst zu hören.

Es gibt 7 Grundnotizen. Das kennt jeder aus der Schule. Do, re, mi, fa, sol, la, si. Im einfachsten Sinne ist „C“ die tiefste Note im Klang und „B“ dementsprechend die höchste. Dieses Wissen wird Ihnen bei der Zusammenarbeit mit einem Lehrer nützlich sein. Es ist unwahrscheinlich, dass Sie die korrekte Intonation von Noten alleine beherrschen werden. Es sei denn, Sie haben ein perfektes Gehör. So etwas passiert. Gewöhnliche Leute kann Musikklänge oft perfekt hören. Die Hauptschwierigkeit besteht jedoch darin, den gesamten Körper und insbesondere Sprachapparat, Ton in der richtigen Note. Nur ein guter Lehrer und eine ganze Wagenladung Ihrer Zeit und Geduld werden Ihnen dabei helfen.

Viel Glück, lieber Leser.