Eine Geschichte ist eine große literarische Form schriftlicher Informationen in literarischer und künstlerischer Gestaltung. Bei der Aufzeichnung mündlicher Nacherzählungen wurde die Geschichte als eigenständiges Genre in der schriftlichen Literatur isoliert.

Die Geschichte als episches Genre

Die Besonderheit der Geschichte liegt in der geringen Anzahl Figuren, kleiner Inhalt, eine Handlung. Die Geschichte hat keine ineinandergreifenden Ereignisse und kann keine vielfältigen künstlerischen Farben enthalten.

Somit ist eine Geschichte ein Erzählwerk, das sich durch einen geringen Umfang, eine geringe Anzahl von Charakteren und die kurze Dauer der dargestellten Ereignisse auszeichnet. Diese Art epischer Gattung geht zurück auf die folkloristischen Gattungen der mündlichen Nacherzählung, auf Allegorien und Gleichnisse.

Im 18. Jahrhundert war der Unterschied zwischen Essays und Geschichten noch nicht definiert, aber im Laufe der Zeit begann sich eine Geschichte von einem Essay durch den Konflikt der Handlung zu unterscheiden. Es gibt einen Unterschied zwischen der Geschichte der „großen Formen“ und der Geschichte der „kleinen Formen“, aber oft ist diese Unterscheidung willkürlich.

Es gibt Geschichten, die Spuren hinterlassen Charaktereigenschaften Roman, und es gibt auch kleine Werke mit einem Handlungsstrang, die immer noch als Roman und nicht als Geschichte bezeichnet werden, obwohl alle Anzeichen auf diese Art von Genre hinweisen.

Novelle als episches Genre

Viele Menschen glauben, dass eine Kurzgeschichte eine bestimmte Art von Geschichte ist. Dennoch klingt die Definition einer Kurzgeschichte wie eine Art kurzes Prosawerk. Die Kurzgeschichte unterscheidet sich von der Kurzgeschichte durch ihre oft scharfe und zentripetale Handlung, durch die Strenge ihrer Komposition und ihres Umfangs.

Eine Novelle offenbart meist ein drängendes Problem oder Problem durch ein einziges Ereignis. Als Beispiel einer literarischen Gattung entstand die Kurzgeschichte in der Renaissance – das bekannteste Beispiel ist Boccaccios Decameron. Im Laufe der Zeit begann die Novelle, paradoxe und ungewöhnliche Vorfälle darzustellen.

Als Blütezeit des Genres Kurzgeschichte gilt die Zeit der Romantik. Berühmte Schriftsteller P. Merimee, E.T.A. Hoffman und Gogol schrieben Kurzgeschichten, deren zentrales Anliegen darin bestand, den Eindruck des vertrauten Alltagslebens zu zerstören.

Zu Beginn des 20. Jahrhunderts erschienen Romane, die schicksalhafte Ereignisse und das Spiel des Schicksals mit dem Menschen schilderten. Autoren wie O. Henry, S. Zweig, A. Tschechow, I. Bunin legten in ihren Werken großen Wert auf das Genre der Kurzgeschichte.

Die Geschichte als episches Genre

Ein Prosagenre wie eine Erzählung ist eine Zwischenstellung zwischen einer Erzählung und einem Roman. Ursprünglich war die Geschichte eine Quelle der Erzählung über jede reale, historische Ereignisse(„Die Geschichte vergangener Jahre“, „Die Geschichte der Schlacht von Kalka“), aber später wurde es zu einem eigenständigen Genre zur Reproduktion des natürlichen Lebensverlaufs.

Die Besonderheit der Geschichte besteht darin, dass im Mittelpunkt ihrer Handlung immer etwas steht Protagonist und sein Leben ist die Offenbarung seiner Persönlichkeit und der Weg seines Schicksals. Die Geschichte zeichnet sich durch eine Abfolge von Ereignissen aus, in denen die harte Realität ans Licht kommt.

Und ein solches Thema ist für ein solch episches Genre äußerst relevant. Berühmte Geschichten sind „ Stationsmeister„A. Puschkin, „Arme Lisa“ von N. Karamzin, „Das Leben des Arsenjew“ von I. Bunin, „Die Steppe“ von A. Tschechow.

Die Bedeutung künstlerischer Details beim Geschichtenerzählen

Für eine vollständige Offenlegung der Absicht des Autors und für ein vollständiges Verständnis der Bedeutung Literarische Arbeit Künstlerische Details sind sehr wichtig. Dabei kann es sich um ein Detail eines Innenraums, einer Landschaft oder eines Porträts handeln; der entscheidende Punkt hierbei ist, dass der Autor dieses Detail hervorhebt und dadurch die Aufmerksamkeit des Lesers darauf lenkt.

Dies dient dazu, ein psychologisches Merkmal der Hauptfigur oder eine für das Werk charakteristische Stimmung hervorzuheben. Es ist bemerkenswert, dass die wichtige Rolle künstlerisches Detail ist, dass es allein viele erzählerische Details ersetzen kann. Auf diese Weise unterstreicht der Autor des Werkes seine Einstellung zur Situation oder Person.

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Um eine Geschichte zu bezeichnen, die auf einem neu verarbeiteten traditionellen Material erstellt wurde, erscheint das Wort Nova. Daher - Italienisch Novelle(in der populärsten Sammlung des späten 13. Jahrhunderts, Novellino, auch bekannt als Hundert antike Romane), die sich ab dem 15. Jahrhundert in ganz Europa verbreitete.

Das Genre wurde nach dem Erscheinen von Giovanni Boccaccios Buch „Der Dekamerone“ (ca.) etabliert, dessen Handlung darin bestand, dass mehrere Menschen, die vor der Pest außerhalb der Stadt fliehen, sich gegenseitig Kurzgeschichten erzählen. Boccaccio schuf in seinem Buch den klassischen Typ italienischer Kurzgeschichten, der von seinen vielen Anhängern in Italien selbst und in anderen Ländern entwickelt wurde. In Frankreich erschien unter dem Einfluss der Übersetzung des Decameron um 1462 die Sammlung „Einhundert neue Romane“ (das Material verdankte sich jedoch eher den Facetten von Poggio Bracciolini) und Margarita Navarskaya, basierend auf dem Vorbild des Decameron , schrieb das Buch „Heptameron“ ().

Merkmale der Novelle

Die Novelle zeichnet sich durch mehrere wichtige Merkmale aus: extreme Kürze, eine scharfe, sogar paradoxe Handlung, ein neutraler Präsentationsstil, Mangel an Psychologismus und Beschreibung sowie eine unerwartete Auflösung. Der Handlungsaufbau einer Novelle ähnelt dem einer dramatischen, ist jedoch meist einfacher.

Goethe sprach über den aktionsreichen Charakter der Novelle und definierte sie wie folgt: „ein unerhörtes Ereignis, das stattgefunden hat.“

Die Kurzgeschichte betont die Bedeutung der Auflösung, die eine unerwartete Wendung (Pointe, „Falcon Turn“) beinhaltet. „Letztendlich kann man sogar sagen, dass der gesamte Roman als Auflösung konzipiert ist“, so der französische Forscher. Viktor Shklovsky schrieb, dass eine Beschreibung glücklicher gegenseitiger Liebe keine Novelle schafft; eine Novelle erfordert Liebe mit Hindernissen: „A liebt B, B liebt A nicht; Wenn B sich in A verliebt, dann liebt A B nicht mehr.“ Er identifizierte eine besondere Art von Ende, das er als „falsches Ende“ bezeichnete: Normalerweise basiert es auf einer Beschreibung der Natur oder des Wetters.

Unter Boccaccios Vorgängern hatte die Novelle eine moralisierende Haltung. Boccaccio behielt dieses Motiv bei, aber für ihn ergoss sich die Moral nicht logisch, sondern psychologisch aus der Geschichte und war oft nur ein Vorwand und ein Mittel. Die spätere Novelle überzeugt den Leser von der Relativität moralischer Kriterien.

Novelle, Kurzgeschichte, Erzählung

Oft wird eine Kurzgeschichte mit einer Geschichte und sogar einer Geschichte gleichgesetzt. Im 19. Jahrhundert waren diese Genres schwer zu unterscheiden: Beispielsweise handelt es sich bei „Belkin’s Tales“ von A. S. Puschkin eher um fünf Kurzgeschichten.

Die Geschichte ähnelt im Umfang der Kurzgeschichte, unterscheidet sich jedoch in der Struktur: Sie hebt die visuelle und verbale Textur der Erzählung hervor und konzentriert sich auf detaillierte psychologische Merkmale.

Die Geschichte unterscheidet sich dadurch, dass ihre Handlung sich nicht auf ein zentrales Ereignis konzentriert, sondern auf eine ganze Reihe von Ereignissen, die einen bedeutenden Teil des Lebens des Helden abdecken, und oft mehrere Helden. Die Geschichte ist ruhiger und gemächlicher.

Novelle und Roman

Die Kurzgeschichtensammlung war der Vorgänger des Romans.

Novelle in der chinesischen Literatur

China ist ein klassisches Land der Kurzgeschichte, die sich hier auf der Grundlage der ständigen Interaktion zwischen Literatur und Folklore vom 3. bis 19. Jahrhundert entwickelte: im 3.-6. Jahrhundert. Mythologische Erzählungen waren weit verbreitet, vermischt mit Auszügen aus historischer Prosa und teilweise nach deren Kanons gestaltet (später, im 16. Jahrhundert, nannte man sie den Begriff „zhiguai xiaoshuo“, d. h. Geschichten über Wunder). Sie waren die wichtigste Quelle klassischer Belletristik der Tang- und Song-Ära (VIII.-XIII. Jahrhundert), die sogenannten „Chuanqi“, verfasst in der klassischen Literatursprache. Seit der Song-Ära sind Informationen über das Volksmärchen „huaben“ (wörtlich „die Grundlage der Geschichte“) aufgetaucht, das sowohl das Erbe des klassischen Tang Chuanqi als auch Folklorequellen selbst in großem Umfang nutzte und so das Genre der Kurzgeschichten sowohl sprachlich als auch demokratisierte im Thema. Huaben wechselte nach und nach vollständig von der Folklore zur Literatur und erreichte höhere Entwicklung in schriftlicher Form („imitative huaben“) am Ende XVI-Anfang XVII Jahrhundert

Thomas Hardy gilt als der älteste englische Schriftsteller (obwohl er weder der Erste noch der Älteste war). Hardy war eng mit den realistischen Traditionen der Dickens’schen Schule verbunden. Ein weiterer großer englischer Kurzgeschichtenautor, Oscar Wilde, war eher ein Ästhet und lehnte den Realismus ab. Probleme der Soziologie, der Politik, des sozialen Kampfes usw. waren seinen Kurzgeschichten fremd. Einen besonderen Platz in englischen Kurzgeschichten nimmt eine Bewegung wie der Naturalismus ein. Eine charakteristische Richtung des Naturalismus wurde zur sogenannten „Slum-Literatur“ (Kurzgeschichtensammlung von Arthur Morrison „Slum Tales“, 1894; George Moores Kurzgeschichte „Theater in the Wilderness“ usw.). Ein weiterer Trend in der englischen Literatur, der sich von Ästhetikern und Naturforschern abhebt, wird als „Neoromantik“ bezeichnet. Zu den englischen Romanautoren der „letzten Romantiker“ gehörten Robert Stevenson und später Joseph Conrad und Conan Doyle. Zu Beginn des 20. Jahrhunderts wurde die englische Kurzgeschichte „psychologischer“. Erwähnenswert ist hier Katherine Mansfield, deren Kurzgeschichten oft praktisch „handlungslos“ waren. Die gesamte Aufmerksamkeit war dabei auf die inneren Erfahrungen der Person, ihre Gefühle, Gedanken und Stimmung gerichtet. In der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts war die englische Kurzgeschichte von Psychologismus, Ästhetizismus und „Stream of Consciousness“ geprägt. Die prominentesten Vertreter englische Literatur Epochen der Moderne waren Virginia Woolf, Thomas Eliot, James Joyce und Aldous Huxley.

Unter englischen Schriftstellern, in andere Zeit die Werke im Genre der Kurzgeschichten schufen, so wunderbare Autoren wie Jerome K. Jerome, John Galsworthy, Somerset Maugham, Dylan Thomas, John Sommerfield, Doris Lessing, James Aldridge und andere.

Links

Definitionen und Merkmale

• „„Feste“ und „freie“ Formen im Epos: Kurzgeschichte, Geschichte, Geschichte.“ Im Buch: „Theoretische Poetik. Konzepte und Definitionen. Leser." Autor-Compiler N. D. Tamarchenko
• M. Yunovich. „Novelle“ – Artikel aus „ Literarische Enzyklopädie"(1929-1939)
• Ljudmila Polikowskaja. „Geschichte“ – ein Artikel aus der Krugosvet-Enzyklopädie
• M. Petrowski. „Tale“ – Artikel aus der „Literary Encyclopedia“ (1925)
• B. A. Maksimov. „Merkmale der Handlungsstruktur in der Märchen- und Fantasy-Novelle des Autors der Romantik“
• O. Yu. Antsiferova. „Detektivgenre und romantisches Kunstsystem“

Einzelne Autoren und Werke

• V. I. Tyupa. „Ästhetische Analyse eines literarischen Textes (Teil eins: Die Handlung von M. Lermontovs „Fatalist“)“
• Yu. V. Kovalev. „Edgar Poe“ – Artikel aus „Geschichte der Weltliteratur“

Anmerkungen

Wikimedia-Stiftung. 2010.

Sehen Sie in anderen Wörterbüchern, was „Kurzgeschichte (Literatur)“ ist:

- (italienische Novelle, spanische Novelle, französische Nouvelle, deutsche Novelle) ein Begriff, der in der Geschichte und Theorie der Literatur eine der Erzählformen bezeichnet künstlerische Kreativität. Zusammen mit dem Namen N., der international wurde, ... ... Literarische Enzyklopädie

1. NOVELLA, s; Und. [ital. Novelle] Eine Kurzgeschichte, die sich durch eine klare Komposition, intensive Handlung und eine dramatische Handlung auszeichnet, die zum Ungewöhnlichen tendiert. ◁ Romanhaft, oh, oh. Naya-Literatur. N. Genre. Keine Komposition. 2. Novelle,... ... Enzyklopädisches Wörterbuch

- (in Bologna, Datum unbekannt, gestorben 1333) italienischer Jurist und Rechtsprofessor in Universität Bologna. Als Tochter von Giovanni di Andrea erhielt sie Gutes Heimunterricht und hielt oft Vorträge anstelle ihres Vaters. Laut Christina... Wikipedia

Eine Kurzgeschichte ist eine kurze Erzählprosa, eine besondere Literarisches Genre, nah an einer Geschichte, Skizze, Essay. Ist anders diese Arbeit eine klar definierte Handlung mit Höhepunkt und Ende. Ein weiterer Unterschied zwischen der Novelle und anderen Genres ist die begrenzte Anzahl der Charaktere. Wenn es in einem Roman oder einer Erzählung normalerweise bis zu zwei Dutzend Charaktere gibt, sind es in einer Kurzgeschichte nur zwei oder drei davon. Die Kunst einer Kurzgeschichte besteht gerade darin, dem Leser den Inhalt eines relativ breiten Themas in prägnanter Form zu vermitteln.

Novelle als literarisches Genre

Normalerweise werden Kurzgeschichten vom Autor zu kleinen Zyklen zusammengefasst, wie es bei einem der berühmtesten Kurzgeschichtenautoren, dem amerikanischen Schriftsteller O. Henry, üblich war. Die Kurzgeschichten wurden in separate Kategorien unterteilt. "Благородный жулик" был составлен из коротких рассказов-новелл о двух мошенниках по имени Энди Таккер и Джефф Питерс, а в цикл "Деловые люди" вошли несколько новелл на тему приключений криминальных персонажей - "Вождь краснокожих", "Боливару не снести двоих", und andere.

Russische Kurzgeschichten

Russische Schriftsteller stellten, anders als französische, die Kurzgeschichte nicht in den Vordergrund ihrer Arbeit, sondern verwendeten von Zeit zu Zeit kurze Erzählungen. Ein Beispiel dafür ist A. S. Puschkins Werk „Belkin's Tales“ aus dem Jahr 1830. Die kurze Darstellung des Themas bedeutet jedoch nicht, dass die Erzählung weniger bedeutsam ist als ein längerer Roman oder eine Erzählung. Sogar ein so grundlegender Schriftsteller wie Dostojewski schrieb zu Beginn seines Schaffens Kurzgeschichten („Die Herrin“, „Der Doppelgänger“).

Russische Kurzgeschichtenautoren

Russische Kurzgeschichten im klassischen Sinne dieses Genres stammen aus der Feder von Nikolai Wassiljewitsch Gogol, der in einigen Fällen ausführlich „Abende auf einem Bauernhof bei Dikanka“ und in anderen prägnanteren „Der Mantel“ schrieb. In beiden Fällen wurde die Handlung vollständig enthüllt, was bedeutet, dass der künstlerische Wert des Werkes unbestritten ist.

Der russische Schriftsteller und Dramatiker Anton Pawlowitsch Tschechow schrieb Kurzgeschichten auf eine für ihn einzigartige Weise, die man als „tschechowianisch“ bezeichnen kann. Der Punkt ist, dass der Autor es geschafft hat Kurzgeschichte Beschreiben Sie das gesamte Leben der Figur, das manchmal recht lang und ereignisreich ist. Einige von Tschechows Kurzgeschichten wirken aufgrund ihres begrenzten Umfangs wie Miniromane. In der Geschichte „Ionych“ gelang es dem Autor, das menschliche Leben widerzuspiegeln vollständig, mit all seinem tragikomischen Inhalt, auf 15 Seiten. Ähnliche Beispiele„komprimierte“ Kreativität findet sich auch bei Lew Nikolajewitsch Tolstoi, und einer davon ist Kurzgeschichte„Aljoscha-Topf“.

Novelle und Handlung

Da es sich bei einer Kurzgeschichte um eine Geschichte handelt, die eine scharfe Handlung beinhaltet, kann sie beim Schreiben ungewöhnlicher Werke verwendet werden. Wenn die Geschichte eine gemächliche Entwicklung der Ereignisse mit einem vorhersehbaren Ende beschreibt, dann enthält die Kurzgeschichte zwangsläufig Elemente der Spannung, des Mysteriums und einer spektakulären Schlussüberraschung. Zu Beginn und in der Mitte der Erzählung dominiert ein neutraler Stil und ein völliger Mangel an Psychologismus, und dann kommt das Ende, unerwartet und oft unlogisch. In einer Geschichte oder Kurzgeschichte hingegen versucht der Autor, die psychologischen Nuancen der Erzählung genau zu offenbaren, wobei dem Charakter der Figur, ihrem tiefen Wesen, große Aufmerksamkeit geschenkt wird.

Schriftsteller und Wissenschaftler Edgar Allan Poe

Auch die Kurzgeschichte ist ein literarisches Genre, das sich hervorragend für „dunkle“ Handlungsstränge, Krimis und Friedhofsgrusel eignet. Der Amerikaner Edgar Allan Poe (1809-1849) gilt zu Recht als herausragender Kurzgeschichtenschreiber. Die Genres, in denen der Autor arbeitete, waren einzigartig und äußerst ungewöhnlich: literarischer Scherz, Horrorliteratur. Edgar Poe war nicht nur Schriftsteller. Er schrieb auch ein Forschungsbuch mit dem Titel „Das erste Buch eines Conchiologen“. Dies ist die Arbeit eines erfahrenen Wissenschaftlers, der sich der Erforschung von Molluskenschalen widmet. Basierend auf der Recherche wurde ein vollständiger illustrierter Leitfaden zur Conchiologie erstellt.

Der Schriftsteller, Dichter und Wissenschaftler Edgar Poe schrieb für ihn kurzes Leben etwa hundert Kurzgeschichten, von denen jede als Meisterwerk gelten kann literarische Kunst, trotz des ungewöhnlichen Inhalts. Das sind „The Gold Bug“, „Murder in the Rue Morgue“, „The Raven“. Poes poetische Werke fanden zu seinen Lebzeiten keine gebührende Anerkennung. Wie der Dichter James Lowell im übertragenen Sinne feststellte, schlug Poe gekonnt einen Haufen poetischer Steine, aber sie blieben an Ort und Stelle liegen, ihr Fundament wurde nicht errichtet.

Hier sind einige ausgewählte Kurzgeschichten von Edgar Allan Poe:

• Jahr 1832 – „Bon-bon“, „Atemlos“, „Merzengerstein“, „Auf den Mauern Jerusalems“.
• Jahr 1833 – „Folio Club“, „Buried Alive“, „Manuscript in a Bottle“, „Four Beasts in One“.
• Jahr 1835 – „König der Pest“, „Schatten“, „Morella“, „Seiten aus dem Leben einer Berühmtheit“, „Berenice“.

Eine Kurzgeschichte ist ein literarisches Genre, das fast alle Möglichkeiten der Prosa vereint und ein großes Potenzial hat, den kreativen Gedanken des Autors auszudrücken.

Geschichten eingestreut im „Dialog über Papst Gregor“, Apologeten aus dem „Leben der Kirchenväter“, Fabeln, Volksmärchen. In der okzitanischen Sprache des 13. Jahrhunderts schien das Wort eine Geschichte zu bezeichnen, die auf einem neu verarbeiteten traditionellen Material basiert Nova. Daher - Italienisch Novelle(in der populärsten Sammlung des späten 13. Jahrhunderts, Novellino, auch bekannt als Hundert antike Romane), die sich ab dem 15. Jahrhundert in ganz Europa verbreitete.

Das Genre wurde nach dem Erscheinen von Giovanni Boccaccios Buch „Der Dekamerone“ (ca.) etabliert, dessen Handlung darin bestand, dass mehrere Menschen, die vor der Pest außerhalb der Stadt fliehen, sich gegenseitig Kurzgeschichten erzählen. Boccaccio schuf in seinem Buch den klassischen Typ italienischer Kurzgeschichten, der von seinen vielen Anhängern in Italien selbst und in anderen Ländern entwickelt wurde. In Frankreich erschien um 1462 unter dem Einfluss der Übersetzung des Decameron die Sammlung „Hundert neue Romane“ (das Material verdankte sich jedoch eher den Facetten von Poggio Bracciolini) und Margarita Navarskaya nach dem Vorbild des Decameron , schrieb das Buch „Heptameron“ ().

Merkmale der Novelle

Die Novelle zeichnet sich durch mehrere wichtige Merkmale aus: extreme Kürze, eine scharfe, sogar paradoxe Handlung, ein neutraler Präsentationsstil, ein Mangel an Psychologismus und Beschreibung sowie eine unerwartete Auflösung. Die Handlung des Romans spielt sich in der zeitgenössischen Welt des Autors ab. Der Handlungsaufbau einer Novelle ähnelt dem einer dramatischen, ist jedoch meist einfacher.

Goethe sprach über den aktionsreichen Charakter der Novelle und definierte sie wie folgt: „ein unerhörtes Ereignis, das stattgefunden hat.“

Die Kurzgeschichte betont die Bedeutung der Auflösung, die eine unerwartete Wendung (Pointe, „Falcon Turn“) beinhaltet. „Letztendlich kann man sogar sagen, dass der gesamte Roman als Auflösung konzipiert ist“, so der französische Forscher. Viktor Shklovsky schrieb, dass eine Beschreibung glücklicher gegenseitiger Liebe keine Novelle schafft; eine Novelle erfordert Liebe mit Hindernissen: „A liebt B, B liebt A nicht; Wenn B sich in A verliebt, dann liebt A B nicht mehr.“ Er identifizierte eine besondere Art von Ende, das er als „falsches Ende“ bezeichnete: Normalerweise basiert es auf einer Beschreibung der Natur oder des Wetters.

Unter Boccaccios Vorgängern hatte die Novelle eine moralisierende Haltung. Boccaccio behielt dieses Motiv bei, aber für ihn ergoss sich die Moral nicht logisch, sondern psychologisch aus der Geschichte und war oft nur ein Vorwand und ein Mittel. Die spätere Novelle überzeugt den Leser von der Relativität moralischer Kriterien.

Novelle, Kurzgeschichte, Erzählung

Oft wird eine Kurzgeschichte mit einer Geschichte und sogar einer Geschichte gleichgesetzt. Im 19. Jahrhundert waren diese Genres schwer zu unterscheiden: Beispielsweise handelt es sich bei „Belkin’s Tales“ von A. S. Puschkin eher um fünf Kurzgeschichten.

Die Geschichte ähnelt im Umfang der Kurzgeschichte, unterscheidet sich jedoch in der Struktur: Sie hebt die visuelle und verbale Textur der Erzählung hervor und konzentriert sich auf detaillierte psychologische Merkmale.

Die Geschichte unterscheidet sich dadurch, dass ihre Handlung sich nicht auf ein zentrales Ereignis konzentriert, sondern auf eine ganze Reihe von Ereignissen, die einen bedeutenden Teil des Lebens des Helden abdecken, und oft mehrere Helden. Die Geschichte ist ruhiger und gemächlicher.

Novelle und Roman

Die Kurzgeschichtensammlung war der Vorgänger des Romans.

Novelle in der chinesischen Literatur

China ist ein klassisches Land der Kurzgeschichte, die sich hier auf der Grundlage der ständigen Interaktion zwischen Literatur und Folklore vom 3. bis 19. Jahrhundert entwickelte: im 3.-6. Jahrhundert. Mythologische Erzählungen waren weit verbreitet, vermischt mit Auszügen aus historischer Prosa und teilweise nach deren Kanons gestaltet (später, im 16. Jahrhundert, nannte man sie den Begriff „zhiguai xiaoshuo“, d. h. Geschichten über Wunder). Sie waren die wichtigste Quelle klassischer Belletristik der Tang- und Song-Ära (VIII.-XIII. Jahrhundert), die sogenannten „Chuanqi“, verfasst in der klassischen Literatursprache. Seit der Song-Ära sind Informationen über das Volksmärchen „huaben“ (wörtlich „die Grundlage der Geschichte“) aufgetaucht, das sowohl das Erbe des klassischen Tang Chuanqi als auch Folklorequellen selbst in großem Umfang nutzte und so das Genre der Kurzgeschichten sowohl sprachlich als auch demokratisierte im Thema. Huaben wechselte allmählich vollständig von der Folklore zur Literatur und erreichte ihre höchste Entwicklung in schriftlicher Form („imitative huaben“) Ende des 16. und Anfang des 17. Jahrhunderts.

Thomas Hardy gilt als der älteste englische Schriftsteller (obwohl er weder der Erste noch der Älteste war). Hardy war eng mit den realistischen Traditionen der Dickens’schen Schule verbunden. Ein weiterer großer englischer Kurzgeschichtenautor, Oscar Wilde, war eher ein Ästhet und lehnte den Realismus ab. Probleme der Soziologie, der Politik, des sozialen Kampfes usw. waren seinen Kurzgeschichten fremd. Einen besonderen Platz in englischen Kurzgeschichten nimmt eine Bewegung wie der Naturalismus ein. Eine charakteristische Richtung des Naturalismus wurde zur sogenannten „Slum-Literatur“ (Kurzgeschichtensammlung von Arthur Morrison „Slum Tales“, 1894; George Moores Kurzgeschichte „Theater in the Wilderness“ usw.). Ein weiterer Trend in der englischen Literatur, der sich von Ästhetikern und Naturforschern abhebt, wird als „Neoromantik“ bezeichnet. Zu den englischen Romanautoren der „letzten Romantiker“ gehörten Robert Stevenson und später Joseph Conrad und Conan Doyle. Zu Beginn des 20. Jahrhunderts wurde die englische Kurzgeschichte „psychologischer“. Erwähnenswert ist hier Katherine Mansfield, deren Kurzgeschichten oft praktisch „handlungslos“ waren. Die gesamte Aufmerksamkeit war dabei auf die inneren Erfahrungen der Person, ihre Gefühle, Gedanken und Stimmung gerichtet. In der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts war die englische Kurzgeschichte von Psychologismus, Ästhetizismus und „Stream of Consciousness“ geprägt. Die bedeutendsten Vertreter der englischen Literatur dieser Zeit

Die Genremerkmale der Kurzgeschichte unterscheiden sie vom gesamten bestehenden Genresystem. Wissenschaftler stellen fest, dass es ein Zufall ist, dass Kurzgeschichten in Zeiten dynamischer Umbrüche und Veränderungen, in Situationen spiritueller Krisen und in Zeiten des Aufbrechens soziokultureller Stereotypen in den Vordergrund treten. Aufgrund ihrer besonderen Beweglichkeit, Kürze und Schärfe ist es die Kurzgeschichte, die in der Lage ist, kaum aufkommende Tendenzen zu bündeln und ein neues Konzept der Persönlichkeit zu verkünden.

Die Quellen der Novelle sind vor allem lateinische Exempla, aber auch Fablio, Fabeln, Volksmärchen. In der okzitanischen Sprache des 13. Jahrhunderts scheint das Wort Nova eine Geschichte zu bezeichnen, die aus neu verarbeitetem traditionellem Material entstand. Daher die italienische Novelle (in der populärsten Sammlung des späten 13. Jahrhunderts „Novellino“, auch bekannt als „Einhundert antike Novellen“), die sich seit dem 15. Jahrhundert in ganz Europa verbreitet hat.

Die Novelle zeichnet sich durch mehrere wichtige Merkmale aus: extreme Kürze, eine scharfe, sogar paradoxe Handlung, ein neutraler Präsentationsstil, ein Mangel an Psychologismus und Beschreibung sowie eine unerwartete Auflösung. Der Handlungsaufbau einer Novelle ähnelt dem einer dramatischen, ist jedoch meist einfacher. Die Novelle betont die Bedeutung der Auflösung, die eine unerwartete Wendung enthält

Das Genre der Kurzgeschichten entstand nach dem Erscheinen von Giovanni Boccaccios Buch „Der Dekamerone“ (1353), dessen Handlung darin bestand, dass sich mehrere Menschen, die vor der Pest außerhalb der Stadt fliehen, gegenseitig Kurzgeschichten erzählen. Boccaccio schuf in seinem Buch den klassischen Typ italienischer Kurzgeschichten, der von seinen vielen Anhängern in Italien selbst und in anderen Ländern entwickelt wurde. In Frankreich erschien um 1462 unter dem Einfluss der Übersetzung des Decameron eine Sammlung von Hundert neuen Romanen (das Material war jedoch eher den Facetten von Poggio Bracciolini zu verdanken), und Margarita Navarskaya schrieb das Buch auf der Grundlage des Decameron Heptameron (1559).

In der Ära der Romantik, unter dem Einfluss von Hoffmann, Novalis, Edgar Allan Poe, verbreiteten sich Kurzgeschichten mit Elementen der Mystik, Fantasie und Fabelhaftigkeit. Später, in den Werken von Prosper Mérimée und Guy de Maupassant, wurde dieser Begriff für realistische Geschichten verwendet.

In der zweiten Hälfte XIX--XX Jahrhunderte die Traditionen der Kurzgeschichte wurden so fortgeführt verschiedene Autoren wie Ambrose Bierce, O. Henry, H. G. Wells, Arthur Conan Doyle, Gilbert Chesterton, Ryunosuke Akutagawa, Karel Capek, Jorge Luis Borges usw.

Oft wird eine Kurzgeschichte mit einer Geschichte und sogar einer Geschichte gleichgesetzt. Im 19. Jahrhundert waren diese Genres schwer zu unterscheiden. Die Geschichte ähnelt im Umfang der Kurzgeschichte, unterscheidet sich jedoch in der Struktur: Sie hebt die visuelle und verbale Textur der Erzählung hervor und konzentriert sich auf detaillierte psychologische Merkmale.

Die Geschichte unterscheidet sich dadurch, dass ihre Handlung sich nicht auf ein zentrales Ereignis konzentriert, sondern auf eine ganze Reihe von Ereignissen, die einen bedeutenden Teil des Lebens des Helden abdecken, und oft mehrere Helden. Die Geschichte ist ruhiger und gemächlicher.

Das Genre der Kurzgeschichten in der russischen Literatur weist unserer Meinung nach eine Reihe spezifischer Merkmale auf, befindet sich jedoch noch im Entstehungsprozess. Einerseits streben einige Forscher danach, den Zeitraum zu erweitern, indem sie das Erscheinen der Kurzgeschichte dem 15.-16. und 17. Jahrhundert zuordnen, andererseits erweitern sie die Genremerkmale der Kurzgeschichte auf Werke, die nie dazugehörten zu diesem Genre. Im Wesentlichen sind dies zwei Seiten eines Phänomens, und es sollte in der Einheit dieser Prinzipien betrachtet werden.

Es ist bekannt, dass das Genre der Kurzgeschichte genetisch mit der klassischen Renaissance, der italienischen Renaissance, verbunden ist. Angesichts der Gemeinsamkeit der Entwicklung europäischer Literaturen mit der Asynchronität, die nicht durch ethnische, sondern durch soziohistorische Faktoren bestimmt wird, sollten wir mit dem Aufkommen der russischen Renaissance und infolgedessen mit dem Erscheinen einer Kurzgeschichte auf Russisch rechnen literarischer Boden. Aber wie D.S. Likhachev feststellt, „wandelte sich die russische Vorrenaissance aus mehreren soziohistorischen Gründen nicht in die Renaissance“ [Likhachev, D.S., 1987: Bd. 1, S. 156]. Somit war das 15. Jahrhundert nicht vom Aufkommen der russischen Renaissance und dem Aufkommen des Genres der Kurzgeschichte in der russischen Literatur geprägt.

Renaissance-Ideen finden sich in der Literatur der ersten Hälfte des 16. Jahrhunderts, diese Ideen fanden jedoch nur im Journalismus ihren Niederschlag. Die Entwicklung der Belletristik verlangsamte sich in dieser Zeit, weil der zentralisierte Staat von Schriftstellern Hilfe zur Unterstützung politischer, kirchlicher, sozialer und wirtschaftlicher Reformen forderte und alle spirituellen Kräfte wegnahm, die darauf abzielten, das Leben russischer Heiliger, politischer Legenden, und allgemeine Werke. In den Manuskripten dieser Zeit verschwindet das Unterhaltungsthema. Ein gewisser spiritueller Hintergrund war erforderlich, psychischer Zustand Gesellschaft, so dass das Genre der Kurzgeschichte entsteht. Das literarische Leben Russlands im 16. Jahrhundert, trotz aller Veränderungen (Stärkung des Autorenprinzips, Individualisierung der Literatur, Interesse an innere Welt Person) war streng durch sozialgeschichtliche Faktoren bestimmt und trug nicht zur Entstehung des Genres der Kurzgeschichte bei. Werke des Kurzgeschichtengenres gelangten durch Anleihen nicht in den russischen literarischen Boden. All dies beweist, dass das 16. Jahrhundert nicht vom Erscheinen der Novelle geprägt war.

Die Literatur des 17. Jahrhunderts, die Literatur der „Übergangszeit“, war geprägt von Phänomenen wie der Emanzipation der Kultur und ihrer sozialen Schichtung, der Entstehung neuer Literaturtypen und -gattungen, der Identifizierung der Fiktion als Typus literarische Prosa, die Geburt eines Neuen literarische Leitung- Barock, Stärkung westlicher Einflüsse auf die Entwicklung der russischen Literatur, Bereicherung der Literatur mit neuen Themen, Charakteren, Handlungssträngen.

Die Identifizierung der Belletristik als eigenständige Art künstlerischer Prosa, die Entstehung fiktionaler Handlungsstränge und die Orientierung an der westeuropäischen Literatur könnten in gewissem Maße zur Entstehung des Kurzgeschichtengenres in der russischen Literatur beigetragen haben. Eine Reihe von Forschern betrachten „Das Märchen von Karp Sutulov“, „Das Märchen von Frol Skobeev“ und andere Werke als die markantesten Beispiele der ursprünglichen russischen Kurzgeschichte des 17. Jahrhunderts.

Unter Forschern sind Verweise auf die Werke von O.A. Derzhavina als Beweis für das Eindringen des übersetzten Romans in den russischen literarischen Boden des 17. Jahrhunderts beliebt. Aber die Beobachtungen von O.A. Derzhavina deuten eher auf das Gegenteil hin: In einer Reihe von Übersetzungen bleibt von der klassischen Boccaccian-Kurzgeschichte (und die meisten dieser Kurzgeschichten sind in der Sammlung) übrig, die Kurzgeschichte wird zu einer Art vereinfacht, zur mündlichen Übermittlung gedacht, Anderssein der Kurzgeschichte.

Aber die Kurzgeschichten wurden nicht nur übersetzt. Sie erfuhren sowohl inhaltliche als auch formale Veränderungen. Die übersetzte klassische Kurzgeschichte wurde nur durch einzelne, erheblich überarbeitete Muster-Plotschemata repräsentiert, und die meisten übersetzten Werke, die als Kurzgeschichten klassifiziert wurden, sind solche nicht.

Nur in der Literatur Anfang des 19. Jahrhunderts Jahrhundert entstand die Kurzgeschichte als Genre. Dieser Umstand wurde durch eine Reihe von Faktoren begünstigt: die sich verschiebenden Grenzen der russischen Renaissance, der Einfluss der westeuropäischen Literatur, die Übersetzungstätigkeit und die kreative Praxis russischer Schriftsteller.

Beachten Sie, dass das erste Beispiel einer übersetzten Kurzgeschichte „Griselda“ von K.N. war. Batjuschkowa. Gleichzeitig in einem Brief an N.I. Am 10. Juli 1817 bemerkte der Autor gegenüber Gnedich, dass „er nicht sehr sklavisch und nicht sehr frei übersetzte, er wollte Boccaccios Verhalten erraten.“ Es ist K.N. zu verdanken. Batjuschkow konnte der russische Leser ein echtes Beispiel der Kurzgeschichte von Giovanni Boccaccio kennenlernen und nicht eine freie Adaption eines anonymen Autors aus dem 17. Jahrhundert.

Die Einführung einer romanhaften Struktur auf dem russischen Nationalboden mit einer jahrhundertealten Erzähltradition führte zur Entstehung dessen, was Forscher die „russische Kurzgeschichte“ nannten. Und hier ist es angebracht, über die doppelte Transformation der Novelle zu sprechen. Die klassische Renaissance-Kurzgeschichte, die auf einen Alltagswitz zurückgeht, veränderte sich unter der Feder romantischer Schriftsteller. Der Grund dafür liegt in den ästhetischen Ansichten der Romantiker mit ihrer Betonung des Unfixierten, Unscharfen, Fragmentarischen der Genreformen und im Wechsel des Bildgegenstandes. Die romantische Kurzgeschichte wiederum erlebte in der russischen Literatur eine weitere Transformation und entwickelte sich zu einer Geschichte voller Beschreibungen und Argumente. Im komplexen literarischen Prozess des ersten Drittels des 19. Jahrhunderts, als die Romantiker (A. Bestuzhev-Marlinsky, A. Pogorelsky, V. Odoevsky, E. Baratynsky) noch Kurzgeschichten schrieben, in denen „ein unerhörter Vorfall verwässert wurde.“ mit Begründungen, Beschreibungen und Ergüssen, wodurch die Handlung in einer romantischen Kurzgeschichte ihre eigenständige Bedeutung verlor, wurde aus der Kurzgeschichte eine Geschichte, A.S. Puschkin gelang es, einen Platz für seine Belkin-Geschichten zu finden.

Es war Puschkins Genie, das nötig war, um die Geschichte in eine Kurzgeschichte umzuwandeln, das heißt, sie von allem Unnötigen zu befreien, „präzise und kurz“ zu schreiben und wahre Beispiele der russischen Kurzgeschichte zu schaffen.

Uns interessiert nur ein privater Aspekt – die Genrespezifität von Belkins Tales. Sie sind durch die Handlung mit der klassischen Kurzgeschichte verbunden; sie werden durch Puschkins Einführung einer epischen Tendenz getrennt, die mit der klassischen Kurzgeschichte kaum vereinbar ist. Aber die epische Tendenz hatte keinen so destruktiven Einfluss auf die Struktur von A.S.s Roman. Puschkin, welchen Einfluss es auf die Kurzgeschichten seiner Zeitgenossen hatte.

Tatsächlich endet die Entwicklung der russischen Kurzgeschichte mit Belkins Erzählungen. Weitere Entwicklung Kurzprosa folgte dem Weg der Abkehr von der Kurzgeschichtentradition. Daher bevorzugten Vertreter der „natürlichen Schule“ einen physiologischen Aufsatz. Zweifellos könnte der physiologische Aufsatz mit anderen Genreformen interagieren, insbesondere mit romanhaften. Im Prozess dieser Interaktion entstand eine genreübergreifende Form, die V.M. Markovich nennt es eine „natürliche“ Kurzgeschichte (Essay-Roman). Diese Art von Roman wurde von N.V. geschrieben. Gogol („Der Mantel“) entwickelte sich zu einer komplexen Genreform, die „Traditionen der mündlichen Anekdote, Merkmale eines romantischen Märchens, mittelalterliche Hagiographie, Epen, Legenden und Balladen“ aufnahm, was der Kurzgeschichte „eine romanhafte Mehrdimensionalität der Bedeutung“ verlieh. ” Dies ist die letzte Qualität von Gogols Novelle, bemerkt V.M. Markovich, wurde von anderen Vertretern der „natürlichen“ Schule verloren.

Mit der Entwicklung des russischen Romans – in der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts – verlagerte sich das Genre der Kurzgeschichte in eine Reihe peripherer Genres der russischen Prosa; Eine bequeme und kostenlose Geschichte wird zu einer kleinen Prosaform.

Mit der Literatur der Jahrhundertwende ist eine neue Anziehungskraft auf das Genre der Kurzgeschichten verbunden. Es war in dieser Zeit silbernes Zeitalter„Es entstanden Beispiele neoromantischer, symbolistischer und akmeistischer Kurzgeschichten. Hier ist es notwendig, die Arbeit von Autoren wie F. Sologub („Hide and Seek“, „Hoop“, „Two Gothics“, „Featherbed“, „Ivan Ivanovich“), Z. Gippius („Boar“ und „ Auf den Seilen“), V. Bryusov („Menuett“, „Eluli, Sohn von Eluli“), N. Gumilyov („Waldteufel“, „Der letzte Hofdichter“) und andere.

Bewusste Orientierung – bis hin zur eleganten Stilisierung – an den besten Beispielen westeuropäischer und russischer Kurzgeschichten, ausgeprägtes Interesse an der sinnlichen, erotischen Seite des menschlichen Lebens, poetisches Verständnis und Beherrschung der Kurzgeschichtenstruktur – das ist eine unvollständige Liste der Bestandteile von Kurzgeschichten des Silbernen Zeitalters. Es war die „helle, aber etwas verschwenderische“ Ära des „Silbernen Zeitalters“, die das Genre der Kurzgeschichten in die russische Literatur zurückführte. Daher bleiben Fragen sowohl zum Schicksal der Kurzgeschichte als Ganzes als auch zum Schicksal der Kurzgeschichte in der russischen Literatur um die Jahrhundertwende und die ersten Jahrzehnte des 20. Jahrhunderts noch unklar.