المعنى العام لكلمات تيوتشيف. المواضيع والدوافع الرئيسية لكلمات تيوتشيف. تأثير الأصل والبيئة على كلمات تيوتشيف

كلمات حب تيوتشيف

يخطط

1 المقدمة

2. تأملات الشاعر

3.الميزات

أثرت كلمات حب تيوتشيف الأدب الروسي بشكل كبير. كان من محبي الفن "الخالص" في الحياة شخصًا عاديًا عرضة للأخطاء والهوايات. كان لتيوتشيف علاقات جدية مع العديد من النساء.

تزوج الشاعر مرتين، لكن عائلته وأولاده لم يتمكنوا من إجباره على التخلي عن حياته "المدنية" السرية. قد يفكر شخص ما في المصيبتين الرئيسيتين لـ أ. توفيت زوجته الأولى وفاة مأساوية.

كما انتهت الرومانسية الأكثر جدية للشاعر مع L. Denisyeva بوفاة حبيبته في سن مبكرة. أدخلت هذه الخسائر زخارف الحزن والشوق في كلمات حب الشاعر.

اختبر الشاعر حبه القوي الأول لأماليا فون ليرشينفيلد أثناء إقامته في ميونيخ. تقدم تيوتشيف بطلب الزواج، لكنه تلقى رفضًا حاسمًا من والدي الفتاة. أثناء رحيل تيوتشيف القصير من ميونيخ، تزوجت العائلة من أماليا. وفي بداية خطوبته أهدى الشاعر لأماليا قصيدة «نظرتك الحلوة المليئة بالعاطفة البريئة...» وهي إعلان عن الحب.

وبعد ذلك بوقت طويل، أشار إلى ذلك في عمله "أتذكر العصر الذهبي...". القصيدة "ك" مهداة أيضًا لأماليا. B." والتي أصبحت قصة رومانسية شائعة على نطاق واسع "التقيت بك...". كانت زوجة تيوتشيف الأولى أرملة شابة ولديها ثلاثة أطفال، إليانور بيترسون. كانت إليانور امرأة هشة ذات روح حساسة. لقد كانت منزعجة للغاية من أنباء خيانة زوجها مع إرنستينا ديرنبرج. وكان للتعب العصبي تأثير كبير على صحتها. وجه البرد الأولي الضربة القاضية للمرأة المسكينة. تركت إليانور للشاعر ابنتين أخريين وابنًا.

هناك عملان معروفان للشاعر، أهداهما لإلينور بعد وفاته: "ما زلت أعاني من معاناة الرغبات..." و"في الساعات التي يحدث فيها...". بعد فترة وجيزة من وفاة زوجته، تزوج تيوتشيف من عشيقته القديمة إرنستينا ديرنبرغ. استمر الزواج السعيد لفترة طويلة حتى واجه تيوتشيف هواية جديدة. كانت إرنستينا تعلم جيدًا بخيانة زوجها، لكنها سامحته من أجل الأطفال. أصبح حب إرنستين مصدرًا غنيًا للإلهام للشاعر. قصائد جميلة مثل "أنا أحب عينيك يا صديقي..."، "كانت تجلس على الأرض..." وما إلى ذلك مخصصة لها.

كانت قصائد تيوتشيف الأكثر شعبية هي الأعمال المخصصة لآخر هواية للشاعر - إي.أ.دينيسييفا. كانت أصغر بكثير من Tyutchev، لكنها أحبته بتضحية لا تصدق بالنفس. لقد احتقروها وضحكوا علانية على موقف عشيقتها. أصبحت مثل هذه الحياة سببًا للتقدم السريع في الاستهلاك. توفيت دينيسيفا عن عمر يناهز الأربعين. وكانت نتيجة الرواية "دورة دينيسيفسكي" من القصائد، ومن بينها "آه، كم نحب قاتلاً"، "لقد سمعت أكثر من مرة اعترافاً..."، "لا يوجد يوم لا تتألم فيه الروح". ..." و اخرين. قبل وقت قصير من وفاته، لخص تيوتشيف علاقة حبه بكتابة قصيدة "كل شيء أخذ مني الإله المنفذ...". لقد أهداها إلى صديقه الأكثر إخلاصًا في الحياة، إرنستين ديرنبرج.

كانت السمة المميزة الرئيسية لأعمال تيوتشيف عن الحب هي صدقها الخاص. كان الشاعر رومانسيًا "غير قابل للإصلاح". قصائده عفيفة جدًا ولا تذكر التفاهات اليومية القاسية. يعبد تيوتشيف الشعور السحري بالحب. يقارن علاقاته مع النساء بعبادة إله. الإهداء لمن تحب نقي للغاية ومليء بالعبارات الجليلة. تظهر الدوافع المأساوية في دورة Denisevsky.

ترك الحب "غير القانوني" بصماته على عمل تيوتشيف. ووصف ما عاشه بنفسه. تم الجمع بين الشعور الرائع باليأس والرومانسية - مع سوء الفهم والرفض من قبل المجتمع والعلاقات الرقيقة - مع استحالة التواجد معًا. أصبحت كلمات حب تيوتشيف مثالاً على الكلاسيكيات الشعرية الروسية. لقد عكست الحركات الأكثر حميمية للروح البشرية، سواء في السعادة أو في المعاناة.

تعد كلمات حب تيوتشيف إحدى أهم ظواهر الشعر العالمي. تحتل المكان المركزي فيه دراسة "ديالكتيك الروح"، والعمليات المعقدة والمتناقضة للنفسية البشرية.

حدد الباحثون دورة خاصة من Tyutchev مرتبطة بشغفه بـ E. A. Denisyeva وبالتالي أطلق عليها اسم "Denisyevsky". وهذا نوع من الرواية الشعرية، مذهل في شجاعته في الاستبطان والصدق والعمق النفسي. بالطبع، أنت مهتم أكثر بقصائد الحب الأول، لكنك تقدر قصيدة تيوتشيف الاعترافية، المليئة بالدراما الداخلية، والتي تسمى "الحب الأخير":

أوه، كيف نحب في سنواتنا المتدهورة بحنان أكثر وأكثر إيمانًا بالخرافات. أشرق، أشرق، نور الوداع للحب الأخير، فجر المساء! ليقل الدم في العروق، ولكن لا يشح الرقة في القلب. يا أنت يا آخر حب! أنت على حد سواء النعيم واليأس.

الحب، تقليديًا (وفقًا لـ "الأسطورة") الذي يتم تقديمه على أنه "اتحاد متناغم للروح مع الروح العزيزة"، ينظر إليه تيوتشيف بطريقة مختلفة تمامًا: إنها "مبارزة قاتلة" يموت فيها قلب محب. أمر لا مفر منه، محدد سلفا ("الأقدار"):

وكلما كان أحدهما أكثر رقة في الصراع غير المتكافئ بين قلبين، كلما كان أكثر حتمية وتأكيدًا، محبًا ومعاناة وذوبانًا حزينًا، سوف يبلى أخيرًا ...

إن الاستحالة القاتلة للسعادة لا تعتمد فقط على "الحشد" الذي يقتحم حرم الروح البشرية بوقاحة ، وليس فقط على "الابتذال الخالد للناس" ، ولكن أيضًا على عدم المساواة المأساوية القاتلة بين الناس في الحب.

يكمن ابتكار كلمات حب تيوتشيف في حقيقة أنها ذات طبيعة حوارية: بنيتها مبنية على مزيج من مستويين، ويتم التعبير عن صوتين، ووعيين: هاو له. حيث هاتبين أن الشعور أقوى، وهو ما يحدد مسبقًا الموت الحتمي لامرأة محبة للغاية، وهزيمتها القاتلة. يشعر "رجل تيوتشيف" بعدم قدرته على الرد عليها بنفس الشعور القوي. المواد من الموقع

في نفس الوقت تقريبًا (الخمسينيات)، أنشأ نيكراسوف كلمات حبه، حيث تم تسليط الضوء أيضًا على صورة المرأة. وهكذا، في أعمال شاعرين عظيمين، تظهر صورة شخص آخر، "أنا" أخرى، بشكل مستقل عن بعضها البعض، مما يمنح كلمات الحب طابعًا ليس مونولوجًا (كما هو الحال غالبًا في شعر النصف الأول من الشعر). القرن التاسع عشر)، ولكن الحوار. وبدلا من شكل من أشكال الاعتراف، غالبا ما يظهر مشهد درامي، ينقل صراع صراع ناجم عن تصادمات نفسية معقدة.

F. I. كان Tyutchev شاعرا للتصور المأساوي والفلسفي للحياة. حددت هذه النظرة للعالم التعبير عن جميع الموضوعات الشعرية في عمله.

موضوع كلمات تيوتشيف

بعد أن عاش حياة طويلة، كان معاصرا للعديد من الأحداث المأساوية ليس فقط في روسيا، ولكن أيضا في أوروبا. كلمات الشاعر المدنية فريدة من نوعها. ويقول في قصيدة "شيشرون":

سعيد هو من زار هذا العالم

لحظاته قاتلة!

ودعاه أهل الخير جميعا

كرفيق للعيد ،

وهو مشاهد لنظاراتهم العالية..

فهم غرض المرء، والرغبة في فهم معنى الحياة ودورة التاريخ هي ما يميز كلمات الشاعر. Tyutchev، بالنظر إلى الأحداث التاريخية، يجد شيئا أكثر مأساوية فيها. وفي قصيدة "14 ديسمبر 1825" يلفظ الشاعر حكمه على انتفاضة الديسمبريين، ويصف المتمردين بأنهم "ضحايا الفكر الطائش" الذين

"كنا نتمنى... أن يشح دمكم فيذوب القطب الأبدي!"

ويقول أيضًا أن الديسمبريين أنفسهم هم نتاج الاستبداد

("لقد أفسدك الاستبداد").

يفهم الشاعر عدم جدوى مثل هذا الخطاب وقوة رد الفعل الذي جاء بعد هزيمة الانتفاضة ("مات الشتاء الحديدي - ولم يبق أي أثر").

قرن , الذي كان على الشاعر أن يعيش فيه - عصر الشتاء الحديدي. في هذا العصر يصبح قانونا

اصمت، اختبئ واختبئ

وأفكارك وأحلامك..

المثل الأعلى للشاعر هو الانسجام بين الإنسان والعالم، الإنسان والطبيعة، وهو ما لا يُعطى إلا بالإيمان، لكن الإيمان هو الذي فقده الإنسان.

لقد احترقنا بعدم الإيمان وجفنا،

واليوم يتحمل ما لا يطاق..

ويدرك موته،

و يشتاق إلى الإيمان...

"... أنا أؤمن يا إلهي!

هلمَّ إلى معونة كفرتي!.."

لقد فقد عالم الشاعر المعاصر الانسجام وفقد الإيمان مما يهدد بحدوث كوارث مستقبلية للإنسانية. يرسم الشاعر في رباعية "الكارثة الأخيرة" صورة لنهاية العالم:

عندما تضرب الساعة الأخيرة للطبيعة،

سوف ينهار تكوين أجزاء الأرض:

كل ما هو مرئي سوف تغطيه المياه مرة أخرى،

فينعكس وجه الله فيهم!

يفضل الشاعر عدم الحديث عن مصائر بشرية محددة، وإعطاء تعميمات واسعة. وهذه على سبيل المثال قصيدة "الدموع":

دموع البشر يا دموع البشر

أنت تصب في وقت مبكر ومتأخر في بعض الأحيان.

يتدفق المجهولون، ويتدفق غير المرئيين،

لا تنضب، لا تعد ولا تحصى...

روسيا والشعب الروسي في عمل الشاعر

ربما كان تيوتشيف هو الذي تمكن من التعبير الشعري

لا يمكنك فهم روسيا بعقلك،

لا يمكن قياس أرشين العام:

سوف تصبح مميزة -

يمكنك أن تؤمن فقط بروسيا.

تحتوي هذه الرباعية على كل ما نقوله عن بلادنا حتى يومنا هذا:

  • الذي يتحدى الفهم المعقول،
  • موقف خاص لا يترك لنا سوى الفرصة للإيمان بهذا البلد.

وإذا كان هناك إيمان، فهناك أمل.

الصوت الفلسفي لأعمال تيوتشيف

يمكن تسمية كل شعر تيوتشيف بالفلسفي، لأنه بغض النظر عما يتحدث عنه، فإنه يسعى جاهداً لفهم العالم، العالم غير المعروف. العالم غامض وغير مفهوم. وفي قصيدة "يوم وليلة" يزعم الشاعر أن النهار ليس سوى وهم، أما العالم الحقيقي فينفتح أمام الإنسان ليلاً:

اليوم هو هذا الغلاف الرائع ...

لكن النهار يتلاشى - لقد جاء الليل؛

لقد جاءت - ومن عالم القدر

نسيج الغطاء المبارك

ومن يمزقها فإنه يرميها بعيدا..

وليس بيننا وبينها حواجز..

لهذا السبب الموت مخيف بالنسبة لنا!

في الليل يمكن لأي شخص أن يشعر وكأنه جزء من عالم لا حدود له، ويشعر بالانسجام في روحه، والانسجام مع الطبيعة، مع بداية أعلى.

ساعة من الحزن الذي لا يوصف!...

كل شيء في داخلي وأنا في كل شيء!

في شعر تيوتشيف، غالبًا ما تظهر صور الهاوية والبحر والعناصر والليل الموجودة في الطبيعة في قلب الإنسان

فكرة بعد فكرة، موجة بعد موجة -

مظهران لعنصر واحد:

سواء في قلبٍ مكتظ، أو في بحرٍ لا حدود له،

هنا في السجن، هناك في العراء،

نفس الأمواج الأبدية والارتداد،

نفس الشبح لا يزال فارغا بشكل مثير للقلق.

ترتبط كلمات الشاعر الفلسفية ارتباطًا وثيقًا بـ. في الواقع، يمكننا القول أن كل كلمات الشاعر الطبيعية مشبعة بالأفكار الفلسفية. يتحدث الشاعر عن الطبيعة باعتبارها جزءًا حيويًا ومفكرًا من العالم؛ في الطبيعة "هناك روح،... هناك حرية،... هناك حب،... هناك لغة". يرتبط الإنسان بالطبيعة من خلال "اتحاد القرابة". و لكن في نفس الوقت العالم الطبيعيغير مفهومة للإنسان.

السماء (حلم الانسجام) تتناقض مع الأرض (الوحدة):

«آه، كيف ماتت الأرض أمام السماء!»

يعرف الشاعر الغنائي Tyutchev كيف ينقل أدنى التغييرات في الطبيعة ليلاحظ قصر اللحظات الجميلة.

هناك في الخريف الأولي

وقت قصير ولكنه رائع.

يظهر الإنسان أمام سر الطبيعة "يتيما بلا مأوى".

فهم تيوتشيف المأساوي للعالم

وينعكس الموقف المأساوي في كلمات حب الشاعر.

أوه، كم نحب قاتلاً!

كما هو الحال في العمى العنيف للعواطف

نحن على الأرجح لتدمير،

ما هو عزيز على قلوبنا!

الحب، في رأيه، ليس فقط اندماج النفوس الشقيقة، ولكن أيضا "المبارزة القاتلة". الحب المأساوي لإي دينيسيفا، انعكس موتها في العديد من قصائد الشاعرة

("كانت تجلس على الأرض"، "ظلت فاقدة للوعي طوال اليوم"، "عشية ذكرى يوم 4 أغسطس 1864").

ويستمر الشاعر في الحديث عن القوة الهائلة للقيامة والولادة الجديدة التي يتمتع بها الحب

هناك أكثر من ذكرى هنا،

هنا تحدثت الحياة مرة أخرى، -

ولك نفس السحر

ونفس الحب في روحي!

البحث المستمر عن إجابات لأسئلة الوجود الأبدية، والقدرة على إظهار الروح البشرية، ولمس أرقى أوتار الروح البشرية يجعل شعر تيوتشيف خالدًا.

هل أحببتها؟ لا تخفي فرحتك عن العالم - شاركها

; تم نشر معظم القصائد التي شكلت شهرته في أعمال بوشكين معاصرفي 1836-1838، لكن المراجعة النقدية الأولى لشعره اضطرت إلى الانتظار حتى عام 1850، عندما "اكتشفه" نيكراسوف، وفجأة أصبح من الواضح أن تيوتشيف كان شاعرًا متميزًا. جاء الاعتراف قبل وقت قصير من اختفاء كل الاهتمام بالشعر، ولم يكن سوى عدد قليل من الناس يقدسون تيوتشيف في نهاية القرن، عندما رفعه سولوفييف والرمزيون مرة أخرى إلى الدرع. اليوم، يُعترف به دون تحفظ كواحد من أعظم الشعراء الروس الثلاثة، وربما يضعه معظم قراء الشعر، وليس ليرمونتوف، في المرتبة الثانية بعد بوشكين.

صورة لفيودور إيفانوفيتش تيوتشيف (1803 - 1873). الفنان س. الكسندروفسكي، 1876

لغويا، Tyutchev ظاهرة غريبة. في الحياة الخاصة والرسمية كان يتحدث ويكتب باللغة الفرنسية فقط. كل رسائله، وكل المقالات السياسية كانت مكتوبة بهذه اللغة، وقيل بها كل نكاته الشهيرة. ولم تكن زوجته الأولى ولا الثانية - الأجنبية - تتحدث الروسية. ويبدو أنه استخدم اللغة الروسية فقط في الشعر. من ناحية أخرى، فإن قصائده الفرنسية القليلة هي في معظمها حلية ولا تعطي أي فكرة على الإطلاق عن مدى شاعريته العظيمة باللغة الروسية.

فيودور إيفانوفيتش تيوتشيف. فيديو

أسلوب تيوتشيف أقدم من أسلوب بوشكين وجوكوفسكي، وباستثناء معلمه رايش، كان الشعراء الروس الوحيدون الذين أثروا فيه هم كلاسيكيات القرن الثامن عشر ديرزافين ولومونوسوف، الذين يمكن التعرف بسهولة على دافعهم الخطابي في العديد من قصائد تيوتشيف. . وصل أسلوبه إلى مرحلة النضج مبكرًا نسبيًا، ولم يُظهر سوى عدد قليل من القصائد المنشورة عام 1829 سماته الرئيسية. منذ هذا الوقت تقريبًا، يمثل شعر تيوتشيف كلًا واحدًا (باستثناء قصائده السياسية، وكذلك القصائد المتعلقة بـ "الحب الأخير") ويمكن اعتباره خارج أي فترات زمنية. تمت كتابة أكبر عدد من أفضل قصائده في العقد 1830-1840.

شعر تيوتشيف ميتافيزيقي ويعتمد على وحدة الوجودفهم الكون. وكما يحدث مع كل شاعر ميتافيزيقي، لا يمكن انتزاع فلسفة تيوتشيف من شكلها الشعري دون حرمانها من كل معنى. ولكن يمكن أن يقال شيء عن معالمه الرئيسية. إنها متشائمة وثنائية للغاية، بل وتذكرنا بالزرادشتية أو المانوية. بالنسبة لـ Tyutchev هناك عالمان - الفوضى والفضاء. الكون هو كائن حي من الطبيعة، كائن فردي نابض، لكن واقعه ثانوي وأقل أهمية مقارنة بالفوضى - الواقع الحقيقي الذي يكون فيه الكون مجرد شرارة خفيفة وعشوائية من الجمال المنظم. تمت صياغة هذه الفلسفة الثنائية بشكل واضح مثل كتاب مدرسي في قصيدته " ليلا و نهارا ».

تيوتشيف. ليلا و نهارا

التناقض بين الفضاء والفوضى، يرمز إليه في ليلا و نهارا، هو الموضوع الرئيسي لشعر تيوتشيف. لكن الكون، الكون النباتي، على الرغم من أن حياته في رحم الفوضى هشة، إلا أنه يعارض، باعتباره الكائن الأعلى والأعظم، صغر وضعف الوعي الفردي. يجد هذا الموضوع تعبيره البلاغي (الذي يذكرنا بقوة بإعادة صياغة ديرزهافين الشهيرة للمزمور الثاني والثمانين) في قصيدة رائعة تبدأ بالكلمات: " ليس كما تظن، الطبيعة..." (1836). هذه هي واحدة من الخطب الأكثر بلاغة وإيجازا في الآية المكتوبة على الإطلاق. خلاف ذلك، يتم التعبير عنها في العديد من "الشظايا حول الطبيعة". معظمها قصير جدًا، لا يزيد عن ثمانية إلى اثني عشر بيتًا. واحدة من أطول فيلا ايطالية(1838)، جميلة في هجر الناس لها، انتزعتها الطبيعة من الإنسان - وأزعجتها مرة أخرى غزو الإنسان:

...ودخلنا... كان كل شيء هادئاً جداً!
لقد كان كل شيء هادئًا ومظلمًا لعدة قرون!..
قرقرت النافورة... ساكنة ومتناغمة
نظرت شجرة السرو الخاصة بالجار من النافذة.

وفجأة أصبح كل شيء مشوشًا: ارتعاش متشنج
ركض عبر أغصان السرو.
صمتت النافورة - وبعض الثرثرة الرائعة،
كما لو كان في حلم، همس بشكل غير واضح.

ما هذا يا صديقي؟ أو أن الحياة الشريرة ليست عبثًا،
تلك الحياة - للأسف! - ما كان يتدفق فينا حينها،
تلك الحياة الشريرة، بحرارتها المتمردة،
هل عبرت العتبة العزيزة؟

يتم خلط عنصرين من أسلوب تيوتشيف في قصائده بنسب مختلفة، البلاغة والكلاسيكية، من ناحية، والرومانسية التصويرية، من ناحية أخرى. في بعض الأحيان، يحصل الرومانسي، المشبع بالصور البصيرة الجريئة، على حرية كاملة تقريبًا. وهذا ما يحدث في قصيدة مذهلة حلم في البحر(1836)، لا يضاهى أي شيء في اللغة الروسية في جمالها البري، يشبه أفضل قصائد كولريدج في ثراء ونقاء رؤيتها الرومانسية. ولكن حتى هنا، فإن دقة الصور الغريبة والمحمومة تذكرنا بالتعليم الكلاسيكي لتيوتشيف.

وفي قصائد أخرى، يسود العنصر الكلاسيكي والخطابي والعقلي، كما في القصائد التي سبق ذكرها ليس كما تعتقد، الطبيعةوربما الأكثر شهرة على الإطلاق سيلينتيوم(1833) الذي يبدأ بالكلمات:

اصمت، اختبئ واختبئ
وأفكارك وأحلامك؛

ويتضمن السطر الشهير:

الفكر المنطوق هو كذبة.

في مثل هذه القصائد، لا يمكن التعرف على الرؤية الرومانسية إلا من خلال ثراء وتألق بعض التعبيرات وتصميم الصوت الفني. كلمات حب تيوتشيف من عصر علاقته مع دينيسيفا جميلة مثل قصائده الفلسفية وقصائده عن الطبيعة، لكنها أكثر تأثيرًا وعاطفة. هذا هو شعر الحب المأساوي الأعمق والأكثر دقة وتأثيرًا في اللغة الروسية. دافعها الرئيسي هو التعاطف المؤلم مع المرأة التي دمرها حبها الساحق له. القصائد المكتوبة بعد وفاتها أبسط وأكثر مباشرة من أي شيء كتبه من قبل. إنها صرخات الألم واليأس بكل بساطتها الشعرية.

إن شعر تيوتشيف السياسي وقصائده "في حالة"، التي تشكل حوالي نصف أعماله المجمعة، أقل جودة من النصف الآخر. ولم يظهروا أعلى سمات عبقريته، لكن بعضها أمثلة رائعة على البلاغة الشعرية، وبعضها الآخر أمثلة رائعة على الذكاء الشعري. قصيدة مبكرة عن الاستيلاء على وارسو يمكن مقارنتها في نبل وتعقيد المشاعر السياسية بقصيدة بوشكين نابليون، والقصيدة بمناسبة رأس السنة 1855يقرأ مثل نبوءة مخيفة ومهيبة. معظم القصائد السياسية اللاحقة (بعد عام 1848) هي قصائد قومية ومحافظة في الروح، والعديد منها (خاصة بعد عام 1863، عندما بدأ تيوتشيف في الكتابة أكثر من ذي قبل) لا تعدو أن تكون أكثر من مجرد صحافة مقفاة. ولكن حتى هذه الأيديولوجية الفظة لم تمنعه ​​من خلق مثل هذه التحفة الفنية عند وصول أرشيدوق النمسا لحضور جنازة نيكولاس الأول- قصيدة غنائية رائعة، أبيات قوية مستوحاة من السخط.

كان تيوتشيف مشهورًا بذكائه، لكن قصائده النثرية كانت باللغة الفرنسية، ونادرا ما تمكن من الجمع بين ذكائه وفن الشعر الروسي. لكنه ترك عدة روائع مكتوبة بمزاج أكثر جدية، مثل هذه القصيدة عن خدمة الكنيسة اللوثرية (1834):

أنا لوثري وأحب العبادة.
طقوسهم صارمة ومهمة وبسيطة -
هذه الجدران العارية، هذا المعبد الفارغ
أنا أفهم التدريس العالي.

ألا ترى؟ الاستعداد للطريق,
هذه هي المرة الأخيرة التي سيكون لديك الإيمان:
فهي لم تتجاوز العتبة بعد
لكن منزلها فارغ وخالي بالفعل.

فهي لم تتجاوز العتبة بعد
ولم يغلق الباب خلفها بعد..
ولكن أتت الساعة، دقت... ادعو الله،
آخر مرة تصلي فيها هي الآن.

ربما لا يوجد شخص، بعد أن قرأ قصائد تيوتشيف مرة واحدة على الأقل، سيبقى غير مبال بها. يتنفس شعر تيوتشيف النضارة والنقاء والجمال الأرضي والكمال الكوني. يعرف Tyutchev كيف يصف الأشياء البسيطة التي نراها في العالم بكلمات غير عادية تظهر أمامنا في ضوء مختلف تمامًا. وحده تيوتشيف يستطيع مقارنة "الابتسامة الوديعة للذبول" بـ "خجل المعاناة" للكائن العقلاني (قصيدة "مساء الخريف")، وقطرات المطر مع الدموع البشرية (قصيدة "دموع الإنسان، يا دموع الإنسان...") .

كلمات Tyutchev متنوعة وفريدة من نوعها، لكنها كلها مشبعة بالمعنى الفلسفي. نرى هذا الفكر الفلسفي في وصف الطبيعة، في موضوعي الوطن والحب. الطبيعة في كلمات Tyutchev حية وفريدة من نوعها ولها صورها الخاصة. الربيع هو وقت الصحوة، وقت حياة جديدة وآمال جديدة. تمت كتابة قصائد "عاصفة الربيع الرعدية" و "مياه الربيع" حول هذا الموضوع. الربيع دائمًا نظيف وجميل:

سئمت من نعيم الربيع،

لقد وقعت في غياهب النسيان اللاإرادي؛

لا أعلم هل كان الحلم طويلاً

لكن الصحوة كانت غريبة.

الخريف هو وقت السلام، وقت الرحيل والوداع، وقت التأمل:

هناك في سطوع أمسيات الخريف

سحر مؤثر وغامض:

اللمعان المشؤوم وتنوع الأشجار،

حفيف خفيف وخفيف من أوراق قرمزية ...

ليس من قبيل الصدفة أن كتب تيوتشيف في الخريف قصيدته الشهيرة "لا يمكن فهم روسيا بالعقل ...".

الربيع بالنسبة لتيوتشيف ليس الحاضر فقط. لها امتداد: مياه الينابيع تجري، والسماء صافية؛ يرتبط مصدر إلهام الربيع ارتباطًا مباشرًا بالمستقبل. الخريف مليء بالفراغ والفكرة الأرضية. الخريف إلى الأبد:

وهناك، في سلام مهيب،

غير مقنع في الصباح

الجبل الأبيض يلمع،

مثل الوحي غير المكتشف.

طبيعة تيوتشيف جميلة دائمًا. يتفحصها الشاعر ويستمع إلى أصواتها ويحاول أن يفهم ويستوعب كل أسرارها الروحية. ومن ثم يمكنك أن تشعر بدمج الإنسان والطبيعة (قصيدة "هكذا في الحياة هناك لحظات ...").

مثل أي شاعر روسي، خصص تيوتشيف العديد من القصائد لوطنه. وإدراكًا لعظمة الروح الحية في الطبيعة، فقد رآها بطريقة مماثلة في روسيا. ويرى تيوتشيف أن روسيا مدعوة إلى تجديد الإنسانية داخليا وخارجيا. لم يحب الشاعر روسيا فحسب، بل كان يؤمن بها: "... لا يمكن للمرء أن يؤمن إلا بروسيا". كان الإيمان بروسيا اقتناعًا متطورًا بوعي (قصيدة "الاستيلاء على وارسو"). في صراعها مع الشعب الشقيق، استرشدت روسيا في المقام الأول بالحاجة إلى "الحفاظ على سلامة السلطة" من أجل:

السلاف الأجيال الأصلية

للتجمع تحت الراية الروسية

وخبر الفذ التنوير

جيش متشابه في التفكير.

يعتقد تيوتشيف أن روسيا يجب أن تحافظ على الوحدة على أساس المبادئ الروحية:

فوق هذا الحشد المظلم

من الشعب غير المستيقظ

متى ستنهضين أيتها الحرية؟

هل سيشرق شعاعك الذهبي؟..

فساد النفوس والفراغ.

ما يقضم العقل ويتألم القلب -

من سيشفيهم ومن سيغطيهم؟..

يا ثوب المسيح الطاهر...

إن مصير روسيا لا يعتمد على نتيجة الصراع الأخلاقي الداخلي بين المبدأين النور والمظلم داخل نفسها. شروط تحقيق مهمتها الكونية هي انتصار الخير على الشر داخليًا.

Tyutchev هو معاصر لبوشكين، لكن آراء هذين الشعراء حول الشعر مختلفة تماما. العواطف والمشاعر والانطباعات تهيمن على شعر بوشكين. يفهم Tyutchev بدايات وأسس الوجود والمبادئ الفلسفية للعالم. لكن شعر تيوتشيف له طابع ديني تعود جذوره إلى مواضيع مسيحية. وهكذا يرسم الشاعر سيناريو نهاية العالم:

عندما تضرب الساعة الأخيرة للطبيعة،

سوف ينهار تكوين أجزاء الأرض:

كل ما هو مرئي سوف تغطيه المياه مرة أخرى،

فيتجلى فيهم وجه الله!

لا يسعى Tyutchev إلى فهم الوجود فحسب، بل يجيب على أسئلته في نفس الوقت. بالنسبة لتيوتشيف، الوجود هو الخلود، والله، وهذا الله يراقبنا. عيناه نجوم وقوته عظيمة.

إنه الرحمن الرحيم،

هو، الاحترار مع شعاعه

ولونًا خصبًا يزهر في الهواء،

واللؤلؤ النقي في قاع البحر.

الشعر ليس مجرد فلسفة خالصة. لديها صورها وفئاتها الخاصة. يرسم Tyutchev هذه الفئات في شكل رموز وعلامات:

هناك توأمان - لمولود الأرض

إلهين - الموت والنوم،

مثل الأخ والأخت الذين يتشابهون بشكل رائع -

فهي أكثر كآبة، وهو أكثر تواضعا...

ترتبط المبادئ الفلسفية بالزخارف المسيحية في الكلمات. غالبًا ما تؤدي هذه المبادئ المسيحية إلى محبة الله:

أخذ الله المنفذ مني كل شيء:

الصحة، قوة الإرادة، الهواء، النوم،

لقد تركك وحدك معي،

حتى أتمكن من الدعاء له.

تمت كتابة هذه القصيدة تحت انطباع حب دينيسيفا. قصيدة رائعة ذات فكرة مسيحية هي "وفي عالم الله يحدث نفس الشيء ...". إنه مشبع بالأمل المشرق. "في عالم الله" يجد تيوتشيف السلام. يبحث ويجد طريقه إلى الله.

لقد قيل بالفعل أن تيوتشيف يفكر بالصور. هذه هي الصور الأرضية التي نفهمها، وصورة الخلود - الفوضى. يمثل Tyutchev الفوضى مثل الأرض ويتناقض مع السماء والفضاء. تتجلى صورة الفوضى في شكل الظلام والمحيط والروح والهاوية والليل. رد الناقد لافريتسكي على صورة فوضى تيوتشيف: “الفوضى، بحسب تيوتشيف، لا شكل لها وغير شخصية، مظلمة، عمياء، غير منظمة وغير مستقرة، مثل المياه التوراتية، الأساس السيئ المغلي للعالم. من هذا القماش الخشن يتم خلق رداء الآلهة، وهو عالم ملون ومتنوع الأشكال..." فكرة الفوضى موجودة في قصيدة "الكارثة الأخيرة". في قصيدة "الجنون" يمكن للفوضى أن تتخذ أشكالا مختلفة، وفي قصيدة "29 يناير" يتم التعبير عنها "في الظلام الخالد". الفوضى يمكن أن تأخذ شكل البحر:

وهي تتمرد وفقاعات،

إنه يجلد ويصفر ويزأر.

في الوقت نفسه، يتناقض Tyutchev مع الفوضى - البحر مع حالة السلام، حيث السلام هو الهاوية:

موجات من الأمواج المحمومة

باستمرار رمح البحر

مع هدير، صافرة، صرير، عواء

ويصطدم بالجرف الساحلي،

ولكن بهدوء وغطرسة..

في كل هذه الآيات هناك فوضى. وفي قصيدة حلم في البحر يناديه الشاعر باسمه:

.. استلقيت أصمًا في فوضى الأصوات،

لكن فوق فوضى الأصوات طفا حلمي...

لن يكون لدينا فهم كامل لتيوتشيف كشاعر إذا لم نتحدث عن موضوع آخر من مواضيعه - موضوع الحب. حب Tyutchev ليس مشاعر أو تجارب أو حالة ذهنية. يظهر الحب في العلاقة مع الفضاء والفوضى. في قصيدة "الأقدار" يتحدث تيوتشيف عن الحب باعتباره "مبارزة قاتلة":

الحب، الحب - تقول الأسطورة -

اتحاد الروح مع الروح العزيزة -

توحيدهم ، الجمع ،

واندماجهم القاتل

و...المبارزة القاتلة...

في قصيدة "التوائم" يتناقض الحب مع الانتحار. يمكن أن يكون الحب مختلفًا: متبادلًا وغير متبادل. والحب لا يجلب الفرح والسعادة دائمًا.

يحدث العكس تماما. الانتحار والحب هما نفس الصور هنا مثل الموت والنوم:

ومن هو فائض في الأحاسيس ،

عندما يغلي الدم ويتجمد،

لم أكن أعرف إغراءاتك -

الانتحار والحب!

عند الحديث عن موضوعات أعمال تيوتشيف، يجب أن نتذكر أنه من الصعب تحديد أي موضوعات مستقلة في كلماته. والحب والشعر والفلسفة - كل شيء يندمج معًا ويوجد في شكل لا ينفصل. من بين القصائد عن الحب، تبرز تلك التي تعكس حب الشاعر لدينيسيفا. إحدى قصائد السيرة الذاتية هذه هي "آه، كم نحب قاتلاً...". هنا يبدو أن الشاعر يلخص كل الحب: هذا شعور عظيم، لكنه للأسف لا يدوم إلى الأبد. يجب الحفاظ على الحب وحمايته وإلا هلك: "لم تمر سنة فاسألوا واكتشفوا ما بقي منها؟.."

شعر تيوتشيف هو دافع قوي نحو الحقيقة، وهو طموح إنساني روحي، وحالة روح الشاعر نفسه. إنها جميلة ولا تنسى.



إقرأ أيضاً: