Tyutchevs Liebestexte
Planen
1. Einleitung
2.Musen des Dichters
3.Eigenschaften
Tyutchevs Liebestexte bereicherten die russische Literatur erheblich. Ein Fan der „reinen“ Kunst im Leben war ein gewöhnlicher Mensch, der anfällig für Fehler und Hobbys war. Tyutchev hatte ernsthafte Affären mit mehreren Frauen.
Der Dichter war zweimal verheiratet, aber seine Familie und seine Kinder konnten ihn nicht zwingen, sein geheimes „bürgerliches“ Leben aufzugeben. Jemand könnte die beiden größten Unglücke von a in Betracht ziehen. Seine erste Frau starb einen tragischen Tod.
Auch die schwerste Romanze des Dichters mit L. Denisyeva endete mit dem frühen Tod seiner Geliebten. Diese Verluste brachten Motive der Traurigkeit und Sehnsucht in die Liebestexte des Dichters.
Während seines Aufenthaltes in München erlebte der Dichter seine erste große Liebe zu Amalia von Lerchenfeld. Tyutchev machte einen Antrag, erhielt aber von den Eltern des Mädchens eine entschiedene Absage. Während Tyutchevs kurzer Abreise aus München heiratete die Familie Amalia. Zu Beginn seiner Brautwerbung widmete der Dichter Amalia das Gedicht „Dein süßer Blick, voll unschuldiger Leidenschaft...“, eine Liebeserklärung.
Viel später erinnerte er sich daran in seinem Werk „Ich erinnere mich an die goldene Zeit ...“. Auch das Gedicht „K.“ ist Amalia gewidmet. B., der zu einem weit verbreiteten Liebesroman wurde „I Met You...“. Tyutchevs erste Frau war eine junge Witwe mit drei Kindern, Eleanor Peterson. Eleanor war eine zerbrechliche Frau mit einer sensiblen Seele. Sie war sehr bestürzt über die Nachricht vom Verrat ihres Mannes an Ernestina Dernberg. Nervöse Müdigkeit hatte erhebliche Auswirkungen auf ihre Gesundheit. Eine elementare Erkältung versetzte der armen Frau den letzten Schlag. Eleanor hinterließ dem Dichter zwei weitere Töchter und einen Sohn.
Es sind zwei Werke des Dichters bekannt, die posthum Eleonore gewidmet sind: „Ich schmachte immer noch vor der Qual der Wünsche ...“ und „In den Stunden, in denen es passiert …“. Kurz nach dem Tod seiner Frau heiratete Tyutchev seine langjährige Geliebte Ernestina Dernberg. Die glückliche Ehe hielt lange, bis Tyutchev ein neues Hobby entdeckte. Ernestina wusste sehr gut um den Verrat ihres Mannes, vergab ihm aber zum Wohle der Kinder. Die Liebe zu Ernestine wurde für den Dichter zu einer reichen Inspirationsquelle. Ihr sind so schöne Gedichte gewidmet wie „Ich liebe deine Augen, mein Freund...“, „Sie saß auf dem Boden…“ usw.
Die beliebtesten Gedichte von Tyutchev waren Werke, die dem neuesten Hobby des Dichters gewidmet waren – E. A. Denisyeva. Sie war viel jünger als Tyutchev, aber sie liebte ihn mit unglaublicher Aufopferung. Sie verachteten sie und lachten offen über die Stellung ihrer Herrin. Ein solches Leben wurde zur Ursache eines rasch fortschreitenden Konsums. Denisyeva starb im Alter von 40 Jahren. Das Ergebnis des Romans war der „Denisevsky-Gedichtzyklus“, darunter „Oh, wie mörderisch lieben wir“, „Mehr als einmal hast du ein Geständnis gehört ...“ und „Es gibt keinen Tag, an dem die Seele nicht schmerzt.“ ..." und andere. Kurz vor seinem Tod fasste Tyutchev seine Liebesbeziehung mit dem Gedicht „Alles wurde mir vom hinrichtenden Gott genommen ...“ zusammen. Er widmete es seiner treuesten Freundin im Leben, Ernestine Dernberg.
Das Hauptmerkmal von Tyutchevs Werken über die Liebe war ihre besondere Aufrichtigkeit. Der Dichter war ein „unverbesserlicher“ Romantiker. Seine Gedichte sind sehr keusch, sie erwähnen nicht die groben Kleinigkeiten des Alltags. Tyutchev verehrt das magische Gefühl der Liebe. Er vergleicht seine Beziehungen zu Frauen mit der Anbetung einer Gottheit. Widmungen an einen geliebten Menschen sind sehr rein und voller feierlicher Phrasen. Tragische Motive tauchen im Denisevsky-Zyklus auf.
„Illegale“ Liebe hat Tyutchevs Werk geprägt. Er beschrieb, was er selbst erlebt hatte. Ein großartiges Gefühl verband sich mit Hoffnungslosigkeit, Romantik – mit Missverständnissen und Ablehnung durch die Gesellschaft, zärtliche Beziehungen – mit der Unmöglichkeit des Zusammenseins. Tyutchevs Liebestexte wurden zu einem Beispiel für russische Poesieklassiker. Es spiegelte die intimsten Bewegungen der menschlichen Seele wider, sowohl im Glück als auch im Leiden.
Tyutchevs Liebestexte sind eines der Höhepunkte der Weltpoesie. Im Mittelpunkt steht dabei das Studium der „Dialektik der Seele“, komplexer und widersprüchlicher Prozesse der menschlichen Psyche.
Forscher haben einen besonderen Zyklus von Tyutchev identifiziert, der mit seiner Leidenschaft für E. A. Denisyeva verbunden ist und daher „Denisyevsky“ genannt wird. Dies ist eine Art Versroman, der durch seinen Mut zur Selbstbeobachtung, seine Aufrichtigkeit und seine psychologische Tiefe verblüfft. Natürlich interessieren Sie sich mehr für Gedichte über die erste Liebe, aber Sie schätzen Tyutchevs Bekenntnisgedicht voller innerer Dramatik mit dem Titel „Letzte Liebe“:
Oh, wie wir in unseren letzten Jahren liebevoller und abergläubischer lieben. Scheine, scheine, Abschiedslicht der letzten Liebe, der Anbruch des Abends! Lass das Blut in den Adern knapp werden, aber die Zärtlichkeit im Herzen wird nicht knapp. O du, letzte Liebe! Du bist sowohl Glückseligkeit als auch Hoffnungslosigkeit.
Liebe, die traditionell (der „Legende“) als harmonische „Vereinigung der Seele mit der lieben Seele“ dargestellt wird, wird von Tyutchev auf ganz andere Weise wahrgenommen: Es ist ein „tödliches Duell“, bei dem ein liebendes Herz stirbt ist unvermeidlich, vorherbestimmt („Prädestination“):
Und je zärtlicher einer von ihnen ist Im ungleichen Kampf zweier Herzen, desto unvermeidlicher und sicherer, liebend, leidend, traurig schmelzend, wird es schließlich erschöpft sein ...
Die fatale Unmöglichkeit des Glücks hängt nicht nur von der „Menge“ ab, die grob in das Heiligtum der menschlichen Seele eindringt, nicht nur von der „unsterblichen Vulgarität der Menschen“, sondern auch von der tragischen, fatalen Ungleichheit verliebter Menschen.
Die Innovation von Tyutchevs Liebestexten liegt darin, dass sie dialogischer Natur sind: Ihre Struktur basiert auf einer Kombination aus zwei Ebenen, zwei Stimmen, zwei Bewusstseinen kommen darin zum Ausdruck: ihr Und sein. Dabei ihr Das Gefühl erweist sich als stärker, was den unvermeidlichen Tod einer zutiefst liebenden Frau, ihre tödliche Niederlage, vorwegnimmt. „Tjutschews Mann“ spürt seine Unfähigkeit, ihr mit einem ebenso starken Gefühl zu antworten. Material von der Website
Etwa zur gleichen Zeit (50er Jahre) schuf Nekrasov seine Liebestexte, in denen auch das Bild einer Frau hervorgehoben wurde. So erscheint im Werk zweier großer Dichter das Bild einer anderen Person, eines anderen „Ich“, unabhängig voneinander und verleiht Liebestexten nicht den Charakter eines Monologs (wie es in der Poesie der ersten Hälfte von am häufigsten der Fall ist). des 19. Jahrhunderts), sondern des Dialogs. Anstelle einer Form des Geständnisses erscheint oft eine dramatische Szene, die eine Konfliktkonfrontation vermittelt, die durch komplexe psychologische Kollisionen verursacht wird.
F. I. Tyutchev war ein Dichter der tragischen und philosophischen Lebensauffassung. Dieses Weltbild bestimmte den Ausdruck aller poetischen Themen in seinem Werk.
Thema von Tyutchevs Texten
Er lebte ein langes Leben und war Zeitgenosse vieler tragischer Ereignisse nicht nur in Russland, sondern auch in Europa. Die bürgerlichen Texte des Dichters sind einzigartig. Im Gedicht „Cicero“ schreibt er:
Glücklich ist, wer diese Welt besucht hat
Seine Momente sind fatal!
Die Allguten riefen ihn,
Als Begleiter zu einem Fest,
Er ist Zuschauer ihrer großen Spektakel...
Das Verstehen des eigenen Lebenszwecks, der Wunsch, den Sinn des Lebens und den Kreislauf der Geschichte zu verstehen, zeichnen die Texte des Dichters aus. Wenn Tyutchev historische Ereignisse betrachtet, findet sie darin etwas Tragischeres. In dem Gedicht „14. Dezember 1825“ verkündet der Dichter sein Urteil über den Aufstand der Dekabristen und nennt die Rebellen „Opfer rücksichtslosen Denkens“, die
„Wir hofften... dass dein Blut knapp werden würde, um den ewigen Pol zum Schmelzen zu bringen!“
Er sagt auch, dass die Dekabristen selbst das Produkt der Autokratie seien
(„Sie wurden von der Autokratie korrumpiert“).
Der Dichter versteht die Sinnlosigkeit einer solchen Rede und die Stärke der Reaktion nach der Niederlage des Aufstands („Der eiserne Winter starb – und es blieben keine Spuren zurück“).
Jahrhundert , in dem der Dichter leben musste - das Zeitalter des eisernen Winters. In diesem Zeitalter wird es zum Gesetz
Schweige, verstecke dich und verstecke dich
Und deine Gedanken und Träume...
Das Ideal des Dichters ist die Harmonie von Mensch und Welt, Mensch und Natur, die nur durch den Glauben gegeben ist, aber es ist der Glaube, den der Mensch verloren hat.
Wir sind vom Unglauben verbrannt und ausgetrocknet,
Heute erträgt er das Unerträgliche...
Und er erkennt seinen Tod,
Und sehnt sich nach Glauben ...
„...ich glaube, mein Gott!
Komm meinem Unglauben zu Hilfe!..“
Die heutige Welt des Dichters hat die Harmonie und den Glauben verloren, was zukünftige Katastrophen für die Menschheit bedroht. Im Vierzeiler „Die letzte Katastrophe“ zeichnet der Dichter ein Bild der Apokalypse:
Wenn die letzte Stunde der Natur schlägt,
Die Zusammensetzung der Teile der Erde wird zusammenbrechen:
Alles Sichtbare wird wieder von Wasser bedeckt sein,
Und Gottes Angesicht wird sich in ihnen widerspiegeln!
Der Dichter zieht es vor, nicht über spezifische menschliche Schicksale zu sprechen und allgemeine Verallgemeinerungen vorzunehmen. Dies ist zum Beispiel das Gedicht „Tränen“:
Menschliche Tränen, oh menschliche Tränen,
Man gießt manchmal früh und spät ein ...
Die Unbekannten fließen, die Unsichtbaren fließen,
Unerschöpflich, unzählige...
Russland und das russische Volk im Werk des Dichters
Vielleicht war es Tyutchev, der es geschafft hat, sich poetisch auszudrücken
Du kannst Russland nicht mit deinem Verstand verstehen,
Der allgemeine Arshin kann nicht gemessen werden:
Sie wird etwas Besonderes werden -
An Russland kann man nur glauben.
Dieser Vierzeiler enthält alles, was wir bis heute über unser Land sagen:
- was sich jedem vernünftigen Verständnis entzieht,
- eine besondere Einstellung, die uns nur die Möglichkeit lässt, an dieses Land zu glauben.
Und wenn es Glauben gibt, dann gibt es Hoffnung.
Der philosophische Klang von Tyutchevs Werken
Alle Gedichte von Tyutchev können als philosophisch bezeichnet werden, denn egal, worüber er spricht, er strebt danach, die Welt, die unerkennbare Welt, zu begreifen. Die Welt ist geheimnisvoll und unverständlich. In dem Gedicht „Tag und Nacht“ behauptet der Dichter, dass der Tag nur eine Illusion sei, die wahre Welt sich dem Menschen jedoch in der Nacht eröffne:
Day ist dieses brillante Cover...
Aber der Tag verblasst – die Nacht ist gekommen;
Sie kam – und zwar aus der Welt des Schicksals
Stoff aus gesegnetem Bezug
Nachdem es es abgerissen hat, wirft es es weg...
Und es gibt keine Barrieren zwischen ihr und uns -
Deshalb macht uns der Tod Angst!
In der Nacht kann sich ein Mensch als Teil der grenzenlosen Welt fühlen, Harmonie in seiner Seele spüren, Harmonie mit der Natur, mit einem höheren Prinzip.
Eine Stunde unsäglicher Melancholie!...
Alles ist in mir und ich bin in allem!
In Tyutchevs Gedichten tauchen oft Bilder des Abgrunds, des Meeres, der Elemente und der Nacht auf, die in der Natur, im menschlichen Herzen zu finden sind
Gedanke um Gedanke, Welle um Welle -
Zwei Erscheinungsformen eines Elements:
Ob in einem engen Herzen oder in einem grenzenlosen Meer,
Hier im Gefängnis, dort im Freien,
Das gleiche ewige Surfen und Abprallen,
Derselbe Geist ist immer noch erschreckend leer.
Die philosophischen Texte des Dichters sind eng damit verbunden. Tatsächlich können wir sagen, dass alle Landschaftstexte des Dichters von philosophischen Gedanken durchdrungen sind. Der Dichter spricht von der Natur als einem belebten, denkenden Teil der Welt; in der Natur „gibt es eine Seele,... es gibt Freiheit,... es gibt Liebe,... es gibt Sprache.“ Der Mensch ist durch eine „Vereinigung der Blutsverwandtschaft“ mit der Natur verbunden. Aber zur selben Zeit natürliche Welt für den Menschen unverständlich.
Der Himmel (Traum von Harmonie) wird der Erde (Einsamkeit) gegenübergestellt:
„Oh, wie ist die Erde vor den Augen des Himmels tot!“
Tyutchev, der Lyriker, versteht es, die kleinsten Veränderungen in der Natur zu vermitteln und die Kürze schöner Momente zu bemerken.
Es gibt im ersten Herbst
Eine kurze, aber wundervolle Zeit.
Der Mensch erscheint vor dem Geheimnis der Natur als „heimatloses Waisenkind“.
Tyutchevs tragisches Weltverständnis
Die tragische Haltung spiegelt sich in den Liebestexten des Dichters wider.
Oh, wie mörderisch lieben wir!
Wie in der gewalttätigen Blindheit der Leidenschaften
Es ist am wahrscheinlichsten, dass wir zerstören,
Was uns am Herzen liegt!
Liebe ist seiner Meinung nach nicht nur die Verschmelzung verwandter Seelen, sondern auch ihr „tödliches Duell“. Die tragische Liebe zu E. Deniseva, ihr Tod spiegelte sich in vielen Gedichten der Dichterin wider
(„Sie saß auf dem Boden“, „Sie lag den ganzen Tag bewusstlos“, „Am Vorabend des Jahrestages des 4. August 1864“).
Weiter spricht der Dichter von der enormen Kraft der Auferstehung, der Wiedergeburt, die die Liebe hat
Hier gibt es mehr als eine Erinnerung,
Hier sprach das Leben wieder, -
Und du hast den gleichen Charme,
Und die gleiche Liebe ist in meiner Seele!
Die ständige Suche nach Antworten auf die ewigen Fragen der Existenz, die Fähigkeit, die menschliche Seele zu zeigen, die feinsten Saiten der menschlichen Seele zu berühren, macht Tyutchevs Poesie unsterblich.
Hat es Ihnen gefallen? Verstecke deine Freude nicht vor der Welt – teile sie; Die meisten Gedichte, die seinen Ruhm ausmachten, wurden bei Puschkin veröffentlicht Zeitgenössisch in den Jahren 1836–1838, aber die erste kritische Rezension seiner Gedichte musste bis 1850 warten, als er von Nekrasov „entdeckt“ wurde und plötzlich klar wurde, dass Tyutchev ein herausragender Dichter war. Die Anerkennung erfolgte kurz bevor jegliches Interesse an der Poesie zu verschwinden begann, und nur wenige verehrten Tjutschew am Ende des Jahrhunderts, als Solowjew und die Symbolisten ihn erneut zum Schild erhoben. Heute gilt er vorbehaltlos als einer der drei größten russischen Dichter, und die meisten Lyrikleser ordnen ihn wahrscheinlich eher als Lermontow an zweiter Stelle nach Puschkin ein.
Porträt von Fjodor Iwanowitsch Tjutschew (1803 - 1873). Künstler S. Alexandrovsky, 1876
Sprachlich ist Tyutchev ein merkwürdiges Phänomen. Im privaten und offiziellen Leben sprach und schrieb er ausschließlich Französisch. Alle seine Briefe, alle politischen Artikel wurden in dieser Sprache verfasst und alle seine berühmten Witze wurden in dieser Sprache gesprochen. Weder seine erste noch seine zweite Frau – Ausländerinnen – sprachen Russisch. Anscheinend verwendete er die russische Sprache nur in der Poesie. Andererseits sind seine wenigen französischen Gedichte größtenteils Schmuckstücke und lassen überhaupt nicht erahnen, was für ein großer russischer Dichter er war.
Fjodor Iwanowitsch Tjutschew. Video
Tjutschews Stil ist archaischer als der von Puschkin und Schukowski, und mit Ausnahme seines Lehrers Raitsch waren die Klassiker Derschawin und Lomonossow aus dem 18. Jahrhundert die einzigen russischen Dichter, die ihn beeinflussten, deren rednerischer Antrieb in vielen Gedichten Tjutschews leicht zu erkennen ist . Sein Stil erreichte relativ früh seine Reife, und nur wenige im Jahr 1829 veröffentlichte Gedichte zeigen seine Hauptmerkmale. Etwa ab dieser Zeit stellen Tyutchevs Gedichte ein einziges Ganzes dar (seine politischen Gedichte sowie Gedichte zum Thema „letzte Liebe“ nicht mitgerechnet) und können außerhalb jeglicher chronologischen Perioden betrachtet werden. Die meisten seiner besten Gedichte entstanden im Jahrzehnt 1830–1840.
Tyutchevs Poesie ist metaphysisch und basiert auf pantheistisch Verständnis des Universums. Wie bei jedem metaphysischen Dichter kann auch Tjutschews Philosophie nicht aus ihrer poetischen Form herausgerissen werden, ohne ihr jeglichen Sinn zu nehmen. Über seine Hauptmerkmale lässt sich jedoch etwas sagen. Es ist zutiefst pessimistisch und dualistisch – erinnert sogar an Zoroastrismus oder Manichäismus. Für Tyutchev gibt es zwei Welten – Chaos und Weltraum. Der Kosmos ist ein lebender Organismus der Natur, ein pulsierendes individuelles Wesen, aber seine Realität ist zweitrangig und weniger bedeutsam im Vergleich zum Chaos – der realen Realität, in der der Kosmos nur ein leichter, zufälliger Funke geordneter Schönheit ist. Diese dualistische Philosophie wird in seinem Gedicht „Lehrbuchklar“ formuliert. Tag und Nacht ».
Tjutschew. Tag und Nacht
Der Kontrast zwischen Raum und Chaos, symbolisiert in Tag-und Nacht, ist das Hauptthema von Tyutchevs Gedichten. Aber der Kosmos, das pflanzliche Universum, obwohl sein Leben im Schoß des Chaos zerbrechlich ist, steht als höchstes und größtes Wesen im Gegensatz zur Kleinheit und Schwäche des individuellen Bewusstseins. Dieses Thema findet seinen rhetorischen Ausdruck (der stark an Derzhavins berühmte Paraphrase des 82. Psalms erinnert) in einem bemerkenswerten Gedicht, das mit den Worten beginnt: „ Nicht das, was du denkst, Natur..." (1836). Dies ist eine der beredtesten und prägnantesten Verspredigten, die jemals geschrieben wurden. Ansonsten kommt es in vielen „Fragmenten über die Natur“ zum Ausdruck. Die meisten davon sind sehr kurz, nicht mehr als acht bis zwölf Verse. Einer der längsten Italienische Villa(1838), wunderschön in seiner Vernachlässigung durch die Menschen, dem Menschen von der Natur entrissen – und erneut durch die Invasion des Menschen gestört:
...Und wir gingen hinein...alles war so ruhig!
Seit Jahrhunderten ist alles so friedlich und dunkel!..
Der Brunnen plätscherte... Still und harmonisch
Die Zypresse des Nachbarn schaute aus dem Fenster.
Plötzlich wurde alles verwirrt: krampfhaftes Zittern
Er rannte durch die Zypressenzweige;
Der Brunnen verstummte – und ein wunderbares Plätschern,
Wie in einem Traum flüsterte er undeutlich.
Was ist das, Freund? Oder ein böses Leben ist nicht umsonst,
Dieses Leben – leider! - was floss damals in uns,
Dieses böse Leben mit seiner rebellischen Hitze,
Haben Sie die geschätzte Schwelle überschritten?
Zwei Elemente von Tyutchevs Stil, rhetorisch und klassisch einerseits und romantisch-figurativ andererseits, vermischen sich in seinen Gedichten in unterschiedlichen Anteilen. Manchmal erhält der Romantiker, gesättigt von kühnen visionären Bildern, fast völlige Freiheit. Dies geschieht in einem erstaunlichen Gedicht Träumen Sie auf See(1836), in seiner wilden Schönheit mit nichts in der russischen Sprache zu vergleichen, in der Fülle und Reinheit seiner romantischen Vision den besten Gedichten von Coleridge ähnlich. Aber auch hier erinnert die Präzision der bizarren und fieberhaften Bilder an Tyutchevs klassische Ausbildung.
In anderen Gedichten überwiegt das klassische, rednerische, mentale Element, wie in den bereits erwähnten Nicht das, was du denkst, Natur und wahrscheinlich das berühmteste von allen Silentium(1833), das mit den Worten beginnt:
Schweige, verstecke dich und verstecke dich
Und deine Gedanken und Träume;
und enthält die berühmte Zeile:
Ein ausgesprochener Gedanke ist eine Lüge.
In solchen Gedichten ist die romantische Vision nur an der Fülle und Brillanz einiger Ausdrücke und an der künstlerischen Klanggestaltung erkennbar. Tyutchevs Liebestexte aus der Zeit seiner Beziehung zu Deniseva sind ebenso schön wie seine philosophischen Gedichte und Gedichte über die Natur, aber sie haben mehr Eindringlichkeit und Leidenschaft. Dies ist die tiefste, subtilste und berührendste tragische Liebesdichtung in russischer Sprache. Ihr Hauptmotiv ist schmerzliches Mitgefühl für die Frau, die durch ihre überwältigende Liebe zu ihm zerstört wurde. Die nach ihrem Tod geschriebenen Gedichte sind einfacher und direkter als alles, was er zuvor geschrieben hat. Es sind Schreie der Angst und Verzweiflung in all ihrer poetischen Einfachheit.
Tyutchevs politische Poesie und seine „für den Fall“-Gedichte, die etwa die Hälfte seiner gesammelten Werke ausmachen, sind von geringerer Qualität als die andere Hälfte. Sie zeigten nicht die höchsten Züge seines Genies, aber einige sind brillante Beispiele poetischer Beredsamkeit, andere wiederum ebenso brillante Beispiele poetischen Witzes. Ein frühes Gedicht über die Einnahme Warschaus ist in seiner Noblesse und Komplexität der politischen Gefühle mit dem von Puschkin vergleichbar Napoleon, und das Gedicht Für das neue Jahr 1855 liest sich wie eine unheimliche und majestätische Prophezeiung. Die meisten der späteren politischen Gedichte (nach 1848) sind im Geiste nationalistisch und konservativ, und viele (besonders nach 1863, als Tjutschew begann, mehr als zuvor zu schreiben) sind kaum mehr als reimender Journalismus. Aber selbst diese grobe Ideologie hinderte ihn nicht daran, ein solches Meisterwerk zu schaffen Bei der Ankunft des Erzherzogs von Österreich zur Beerdigung von Nikolaus I– eine brillante lyrische Beschimpfung, kraftvolle, von Empörung inspirierte Verse.
Tyutchev war berühmt für seinen Witz, aber seine Prosa-Epigramme waren auf Französisch, und es gelang ihm selten, seinen Witz mit der Kunst der russischen Versifikation zu verbinden. Er hinterließ jedoch mehrere Meisterwerke, die in einer ernsteren Stimmung verfasst waren, wie beispielsweise dieses Gedicht über einen lutherischen Gottesdienst (1834):
Ich bin Lutheraner und liebe Gottesdienste.
Ihr Ritual ist streng, wichtig und einfach –
Diese kahlen Wände, dieser leere Tempel
Ich verstehe die hohe Lehre.
Verstehst du nicht? Machen Sie sich bereit für die Straße,
Dies ist das letzte Mal, dass Sie Vertrauen haben:
Sie hat die Schwelle noch nicht überschritten,
Doch ihr Haus ist bereits leer und kahl.
Sie hat die Schwelle noch nicht überschritten,
Die Tür hat sich hinter ihr noch nicht geschlossen...
Aber die Stunde ist gekommen, sie hat geschlagen ... Bete zu Gott,
Das letzte Mal, dass Sie beten, ist jetzt.
Es gibt wahrscheinlich niemanden, der Tyutchevs Gedichte mindestens einmal gelesen hat und ihnen gegenüber gleichgültig bleiben wird. Tyutchevs Poesie atmet Frische und Reinheit, irdische Schönheit und kosmische Perfektion. Tyutchev versteht es, die einfachen Dinge, die wir in der Welt sehen, mit so ungewöhnlichen Worten zu beschreiben, dass sie in einem ganz anderen Licht vor uns erscheinen. Nur Tyutchev kann das „sanfte Lächeln des Verwelkens“ mit der „Schüchternheit des Leidens“ eines vernünftigen Wesens (das Gedicht „Herbstabend“), Regentropfen mit menschlichen Tränen (das Gedicht „Menschentränen, O Menschentränen...“) vergleichen. .
Tyutchevs Texte sind vielfältig und einzigartig, aber sie sind alle von philosophischer Bedeutung durchdrungen. Wir sehen diesen philosophischen Gedanken in der Beschreibung der Natur, in den Themen Heimat und Liebe. Die Natur in Tyutchevs Texten ist lebendig und einzigartig, sie hat ihre eigenen Bilder. Der Frühling ist eine Zeit des Erwachens, eine Zeit neuen Lebens und neuer Hoffnungen. Zu diesem Thema wurden die Gedichte „Frühlingsgewitter“ und „Frühlingswasser“ geschrieben. Der Frühling ist immer sauber und schön:
Müde vom Frühlingsglück,
Ich geriet unfreiwillig in Vergessenheit;
Ich weiß nicht, ob der Traum lang war,
Aber das Erwachen war seltsam.
Der Herbst ist eine Zeit des Friedens, eine Zeit des Aufbruchs und Abschieds, eine Zeit der Besinnung:
Es gibt in der Helligkeit der Herbstabende
Berührender, geheimnisvoller Charme:
Der unheilvolle Glanz und die Vielfalt der Bäume,
Ein träges, leichtes Rascheln purpurroter Blätter ...
Nicht umsonst schrieb Tjutschew im Herbst sein berühmtes Gedicht „Russland kann man nicht mit dem Verstand verstehen ...“.
Der Frühling ist für Tyutchev nicht nur die Gegenwart. Es hat eine Erweiterung: Das Quellwasser fließt, der Himmel ist klar; Die Muse des Frühlings steht in direktem Zusammenhang mit der Zukunft. Der Herbst ist voller Leere und einem irdischen Motiv. Der Herbst ist für immer:
Und dort, in feierlichem Frieden,
Am Morgen entlarvt
Der Weiße Berg leuchtet,
Wie eine überirdische Offenbarung.
Tyutchevs Natur ist immer schön. Der Dichter blickt sie an, lauscht ihren Geräuschen und versucht, alle ihre spirituellen Geheimnisse zu verstehen und zu begreifen. Und dann spürt man die Verschmelzung von Mensch und Natur (das Gedicht „So, im Leben gibt es Momente...“).
Wie jeder russische Dichter widmete Tyutchev seiner Heimat viele Gedichte. Er erkannte die Größe der lebenden Seele in der Natur und sah dies in ähnlicher Weise in Russland. Tyutchev glaubt, dass Russland aufgerufen ist, die Menschheit nach innen und außen zu erneuern. Der Dichter liebte Russland nicht nur, er glaubte auch daran: „... an Russland kann man nur glauben.“ Der Glaube an Russland war eine bewusst entwickelte Überzeugung (das Gedicht „Warschau erobern“). In seinem Kampf mit dem brüderlichen Volk ließ sich Russland in erster Linie von der Notwendigkeit leiten, „die Integrität der Macht aufrechtzuerhalten“, um:
Slawen einheimische Generationen
Sich unter dem russischen Banner versammeln
Und die Nachricht von der Erleuchtungsleistung
Eine gleichgesinnte Armee.
Tyutchev glaubte, dass Russland die Einheit auf der Grundlage spiritueller Prinzipien wahren sollte:
Über dieser dunklen Menge
Von den unerwachten Menschen
Wann wirst du aufstehen, Freiheit,
Wird dein goldener Strahl leuchten?
Korruption der Seelen und Leere.
Was den Geist nagt und das Herz schmerzt, -
Wer wird sie heilen, wer wird sie bedecken?
Du, reines Gewand Christi...
Das Schicksal Russlands hängt nicht vom Ausgang des internen moralischen Kampfes zwischen den hellen und dunklen Prinzipien in Russland ab. Voraussetzung für die Erfüllung ihrer kosmischen Mission ist der innere Sieg des Guten über das Böse.
Tyutchev ist ein Zeitgenosse von Puschkin, aber die Ansichten dieser beiden Dichter zur Poesie sind völlig unterschiedlich. Emotionen, Gefühle, Eindrücke dominieren in Puschkins Poesie. Tyutchev versteht die Anfänge und Grundlagen der Existenz, die philosophischen Prinzipien der Welt. Aber Tyutchevs Poesie hat einen religiösen Charakter, dessen Wurzeln in christlichen Themen liegen. So zeichnet der Dichter das Szenario für den Weltuntergang:
Wenn die letzte Stunde der Natur schlägt,
Die Zusammensetzung der Teile der Erde wird zusammenbrechen:
Alles Sichtbare wird wieder von Wasser bedeckt sein,
Und Gottes Antlitz wird darin abgebildet sein!
Tyutchev strebt nicht nur danach, die Existenz zu verstehen, er beantwortet gleichzeitig ihre Fragen. Für Tyutchev ist die Existenz Ewigkeit, Gott, und dieser Gott beobachtet uns. Seine Augen sind Sterne, seine Kraft ist groß:
Er ist barmherzig, allmächtig,
Er wärmt mit seinem Strahl
Und eine üppige Farbe erblüht in der Luft,
Und reine Perle auf dem Meeresgrund.
Poesie ist nicht nur reine Philosophie. Sie hat ihre eigenen Bilder und Kategorien. Tyutchev zeichnet diese Kategorien in Form von Symbolen und Zeichen:
Es gibt Zwillinge – für Erdengeborene
Zwei Gottheiten - Tod und Schlaf,
Wie ein Bruder und eine Schwester, die sich wunderbar ähneln –
Sie ist düsterer, er ist sanftmütiger ...
In den Liedtexten werden philosophische Prinzipien mit christlichen Motiven verknüpft. Diese christlichen Prinzipien führen oft zu Liebe zu Gott:
Der hinrichtende Gott hat mir alles genommen:
Gesundheit, Willenskraft, Luft, Schlaf,
Er hat dich mit mir allein gelassen,
Damit ich noch zu ihm beten kann.
Dieses Gedicht wurde unter dem Eindruck der Liebe zu Deniseva geschrieben. Ein wunderbares Gedicht mit christlichem Motiv ist „Und in Gottes Welt geschieht dasselbe ...“. Es ist von strahlender Hoffnung erfüllt. „In Gottes Welt“ findet Tyutchev seinen Frieden. Er sucht und findet den Weg zu Gott.
Es wurde bereits gesagt, dass Tyutchev in Bildern denkt. Dies sind sowohl irdische Bilder, die wir verstehen, als auch das Bild der Ewigkeit – Chaos. Tyutchev stellt das Chaos als die Erde dar und kontrastiert es mit dem Himmel und dem Weltraum. Das Bild des Chaos manifestiert sich in Form von Dunkelheit, Ozean, Seele, Abgrund, Nacht. Der Kritiker Lawretsky antwortete auf das Bild von Tyutchevs Chaos: „Chaos ist laut Tyutchev formlos und unpersönlich, dunkel, blind, unorganisiert und instabil, wie biblische Gewässer, das kochende, schlechte Fundament der Welt.“ Aus diesem rauen Stoff entsteht das Gewand der Götter, eine bunte, vielfältige Formenwelt ...“ Das Motiv des Chaos ist im Gedicht „Die letzte Katastrophe“ präsent. Im Gedicht „Wahnsinn“ kann das Chaos unterschiedliche Formen annehmen, im Gedicht „29. Januar“ drückt es sich „in zeitloser Dunkelheit“ aus. Chaos kann die Form des Meeres annehmen:
Und es rebelliert und brodelt,
Es peitscht, pfeift und brüllt.
Gleichzeitig stellt Tyutchev dem Chaos – dem Meer – einen Zustand des Friedens gegenüber, in dem Frieden eine Klippe ist:
Wellen hektischer Brandung
Kontinuierliche Welle des Meeres
Mit einem Brüllen, einem Pfiff, einem Quietschen, einem Heulen
Es trifft auf die Küstenklippe,
Aber ruhig und arrogant...
In all diesen Versen ist Chaos impliziert. Im Gedicht „Traum auf See“ nennt ihn der Dichter bei seinem Namen:
..ich lag taub im Chaos der Geräusche,
Aber über dem Chaos der Geräusche schwebte mein Traum ...
Wir werden Tyutchev als Dichter nicht vollständig verstehen, wenn wir nicht über ein weiteres seiner Themen sprechen – das Thema der Liebe. Tyutchevs Liebe besteht nicht aus Gefühlen, Erfahrungen oder einem Geisteszustand. Liebe wird in Beziehung zu Raum und Chaos gezeigt. In dem Gedicht „Prädestination“ spricht Tyutchev von Liebe als einem „tödlichen Duell“:
Liebe, Liebe – sagt die Legende –
Vereinigung der Seele mit der lieben Seele –
Ihre Vereinigung, Kombination,
Und ihre fatale Fusion,
Und... das tödliche Duell...
Im Gedicht „Zwillinge“ wird Liebe dem Selbstmord gegenübergestellt. Liebe kann unterschiedlich sein: gegenseitig und unerwidert. Und Liebe bringt nicht immer Freude und Glück.
Es passiert genau das Gegenteil. Selbstmord und Liebe sind hier die gleichen Bilder wie Tod und Schlaf:
Und wer hat ein Übermaß an Empfindungen,
Wenn das Blut kocht und gefriert,
Ich kannte deine Versuchungen nicht -
Selbstmord und Liebe!
Wenn wir über die Themen von Tyutchevs Werken sprechen, müssen wir bedenken, dass es schwierig ist, in seinen Texten eigenständige Themen zu identifizieren. Und Liebe, Poesie und Philosophie – alles ist miteinander verschmolzen und existiert in einer untrennbaren Form. Unter den Gedichten über die Liebe stechen diejenigen hervor, die die Liebe des Dichters zu Denisyeva widerspiegeln. Eines dieser autobiografischen Gedichte ist „Oh, wie mörderisch lieben wir ...“. Hier scheint der Dichter alle Liebe auf den Punkt zu bringen: Das ist ein tolles Gefühl, aber leider hält es nicht ewig an. Die Liebe muss bewahrt und geschützt werden, sonst geht sie zugrunde: „Es ist noch kein Jahr vergangen – fragen Sie und finden Sie heraus, was davon überlebt hat?…“
Tyutchevs Poesie ist ein starker Impuls zur Wahrheit, ein spirituelles menschliches Streben, der Seelenzustand des Dichters selbst. Sie ist wunderschön und unvergesslich.
