„Anscheinend ist das schon immer so gewesen...“ Sergei Yesenin

Anscheinend ist das schon immer so gewesen –
Im Alter von dreißig Jahren, nachdem ich verrückt geworden war,
Immer stärkere, verhärtete Krüppel,
Wir bleiben mit dem Leben in Kontakt.

Schatz, ich werde bald dreißig,
Und die Erde wird mir jeden Tag teurer.
Deshalb begann mein Herz zu träumen,
Dass ich mit rosa Feuer brenne.

Wenn es brennt, dann brennt und brennt es,
Und kein Wunder bei der Lindenblüte
Ich habe dem Papagei den Ring abgenommen -
Ein Zeichen dafür, dass wir gemeinsam brennen werden.

Die Zigeunerin hat mir diesen Ring angelegt.
Ich nahm es von meiner Hand und gab es dir,
Und jetzt, wenn die Drehorgel traurig ist,
Ich kann nicht anders als nachzudenken, sei nicht schüchtern.

In meinem Kopf wirbelt ein Strudel,
Und es ist Frost und Dunkelheit auf dem Herzen:
Vielleicht jemand anderes
Hast du es lachend verschenkt?

Vielleicht bis zum Morgengrauen küssen
Er fragt dich selbst
Wie ein lustiger, dummer Dichter
Du hast mich zu sinnlichen Gedichten gebracht.

Na so was! Auch diese Wunde wird vergehen.
Es ist einfach traurig, das Ende des Lebens zu sehen.
Das erste Mal für so einen Tyrannen
Der verdammte Papagei hat mich betrogen.

Analyse von Yesenins Gedicht „Anscheinend wurde es schon immer so gemacht...“

Das im Hochsommer 1925 entstandene Werk ist eine Reproduktion echter Fall aus Yesenins Biographie. Der „Papageien“-Ring, der heute zur Museumssammlung gehört, wurde von der letzten Frau des Dichters, Sofia Tolstaya, sorgfältig aufbewahrt. Sie war Teilnehmerin der im Gedicht beschriebenen Szene und der Prototyp seiner lyrischen Heldin.

Der Anfang beginnt mit einer Mitteilung über das Alter des lyrischen Themas, und im zweiten Vierzeiler wird eine bestimmte Figur erwähnt. Der Zeitstempel symbolisiert die Zeit des Zweifels und der Gewissenssuche moderne Psychologen sogenannte Midlife-Crisis. Welche Gefühle erobern das lyrische „Ich“ im Stadium der Lebensreife? Er fühlt sich anders als in seiner Jugend – ruhig, weise, bereit, die Unvollkommenheiten der Welt um ihn herum zu akzeptieren. Der friedliche Zustand der Seele wird metaphorisch mit „rosa Feuer“ verglichen.

Der oben erwähnte Tropus basiert auf der Assoziation des emotionalen Porträts einer Person mit einer Flamme. Es ist Teil einer ursprünglichen allegorischen Reihe, die durch eine gemeinsame Semantik verbunden ist. Der Held nennt seine Kameraden, die alltägliche Härten erlebt haben, „hartgesottene Krüppel“. Mit Feuer identifiziert neue Liebe. Die Merkmale eines aufrichtigen und kraftvollen Gefühls werden im Aphorismus „Brennen im Brennen“ zum Ausdruck gebracht.

Das Erscheinen des Rings, ein Symbol einer harmonischen Ehe, ist kein Zufall: In den Augen des Helden fungiert er als Garant für zukünftiges Glück. Allerdings weckt die traurige Melodie der Drehorgel Zweifel, für deren Darstellung der Dichter natürliche Bilder von Sumpf, Dunkelheit und Frost verwendet.

Der Übergabe des Rings an den Gegner geht das imaginäre Bild des Verrats voraus. Das dominierende Merkmal der Episode ist spöttisches Gelächter, und die Schlüsseldefinition ist der Beiname „lustig“, der zur Selbstcharakterisierung des lyrischen „Ich“ verwendet wird.

Die Annahme, dass sich die Liebe als eine weitere Illusion erwiesen hat, kann das Thema der Rede nicht deprimieren. Er erträgt Untreue und Spott und erlebt nur die Bitterkeit der Enttäuschung. Im letzten Vers nehmen die ironischen Untertöne zu: Der Held ärgert sich über den Papagei, der den eingefleischten Rowdy geschickt getäuscht hat.

In Yesenins späteren Gedichten gewinnt das Motiv des Stoizismus an Stärke. Verrat an geliebten Menschen und Einsamkeit führen nicht zu Bitterkeit. Das an die Dissonanzen des Lebens „rücksichtslos gewöhnte“ Subjekt der Sprache dankt dem Schicksal für die hellen Momente. Das neue Motto des sesshaften Hooligans lautet, „einfacher“ und „einfacher“ zu leben und sich mit den Unzulänglichkeiten des irdischen Daseins abzufinden.

Sergej Alexandrowitsch Jesenin

Anscheinend ist das schon immer so gewesen –
Im Alter von dreißig Jahren, nachdem ich verrückt geworden war,
Immer stärkere, verhärtete Krüppel,
Wir bleiben mit dem Leben in Kontakt.

Schatz, ich werde bald dreißig,
Und die Erde wird mir jeden Tag teurer.
Deshalb begann mein Herz zu träumen,
Dass ich mit rosa Feuer brenne.

Wenn es brennt, dann brennt und brennt es,
Und kein Wunder bei der Lindenblüte
Ich habe dem Papagei den Ring abgenommen -
Ein Zeichen dafür, dass wir gemeinsam brennen werden.

Die Zigeunerin hat mir diesen Ring angelegt.
Ich nahm es von meiner Hand und gab es dir,
Und jetzt, wenn die Drehorgel traurig ist,
Ich kann nicht anders als nachzudenken, sei nicht schüchtern.

In meinem Kopf wirbelt ein Strudel,
Und es ist Frost und Dunkelheit auf dem Herzen:
Vielleicht jemand anderes
Hast du es lachend verschenkt?

Vielleicht bis zum Morgengrauen küssen
Er fragt dich selbst
Wie ein lustiger, dummer Dichter
Du hast mich zu sinnlichen Gedichten gebracht.

Na so was! Auch diese Wunde wird vergehen.
Es ist einfach traurig, das Ende des Lebens zu sehen.
Das erste Mal für so einen Tyrannen
Der verdammte Papagei hat mich betrogen.

Das mitten im Sommer 1925 entstandene Werk reproduziert einen realen Vorfall aus Yesenins Biografie. Der „Papageien“-Ring, der heute zur Museumssammlung gehört, wurde von der letzten Frau des Dichters, Sofia Tolstaya, sorgfältig aufbewahrt.

„Papageienring“, den Sofya Andreevna ihr ganzes Leben lang trug

Sie war Teilnehmerin der im Gedicht beschriebenen Szene und der Prototyp seiner lyrischen Heldin.

Sergei Yesenin und Sofia Tolstaya

Der Anfang beginnt mit einer Mitteilung über das Alter des lyrischen Themas, und im zweiten Vierzeiler wird eine bestimmte Figur erwähnt. Der Zeitstempel symbolisiert eine Zeit des Zweifels und der Neubewertung von Werten, die moderne Psychologen als Midlife-Crisis bezeichnen. Welche Gefühle erobern das lyrische „Ich“ im Stadium der Lebensreife? Er fühlt sich anders als in seiner Jugend – ruhig, weise, bereit, die Unvollkommenheiten der Welt um ihn herum zu akzeptieren. Der friedliche Zustand der Seele wird metaphorisch mit „rosa Feuer“ verglichen.

Der oben erwähnte Tropus basiert auf der Assoziation des emotionalen Porträts einer Person mit einer Flamme. Es ist Teil einer ursprünglichen allegorischen Reihe, die durch eine gemeinsame Semantik verbunden ist. Der Held nennt seine Kameraden, die alltägliche Härten erlebt haben, „hartgesottene Krüppel“. Auch neue Liebe wird mit Feuer identifiziert. Die Merkmale eines aufrichtigen und kraftvollen Gefühls werden im Aphorismus „Brennen im Brennen“ zum Ausdruck gebracht.

Das Erscheinen des Rings, ein Symbol einer harmonischen Ehe, ist kein Zufall: In den Augen des Helden fungiert er als Garant für zukünftiges Glück. Allerdings weckt die traurige Melodie der Drehorgel Zweifel, für deren Darstellung der Dichter natürliche Bilder von Sumpf, Dunkelheit und Frost verwendet.

Der Übergabe des Rings an den Gegner geht das imaginäre Bild des Verrats voraus. Das dominierende Merkmal der Episode ist spöttisches Gelächter, und die Schlüsseldefinition ist der Beiname „lustig“, der zur Charakterisierung des lyrischen „Ich“ verwendet wird.

Die Annahme, dass sich die Liebe als eine weitere Illusion erwiesen hat, kann das Thema der Rede nicht deprimieren. Er erträgt Untreue und Spott und erlebt nur die Bitterkeit der Enttäuschung. Im letzten Vers nehmen die ironischen Untertöne zu: Der Held ärgert sich über den Papagei, der den eingefleischten Rowdy geschickt getäuscht hat.

In Yesenins späteren Gedichten gewinnt das Motiv des Stoizismus an Stärke. Verrat an geliebten Menschen und Einsamkeit führen nicht zu Bitterkeit. Das an die Dissonanzen des Lebens „rücksichtslos gewöhnte“ Subjekt der Sprache dankt dem Schicksal für die hellen Momente. Das neue Motto des sesshaften Hooligans lautet, „einfacher“ und „einfacher“ zu leben und sich mit den Unzulänglichkeiten des irdischen Daseins abzufinden.

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„Wenn es brennt, brennt es, es brennt“
(aus der Buchzeichensammlung von E.D. Getmansky)

Sergei Yesenin schrieb Gedichte aus Berufung, nur weil er als Dichter mit einem eigenen Thema geboren wurde, das völlig mit seiner spirituellen Stimmung, seiner Poetik im Einklang mit der russischen Seele verschmolz. Literaturkritiker N.M. Krawtschenko schrieb: „Über Jesenin wurden Berge von Erinnerungen geschrieben. In vielen von ihnen erscheint er als Hooligan, Trunkenbold, Schläger. Vieles in diesen Memoiren ist alltägliche Wahrheit. Aber nicht einmal die wahrsten Fakten aus dem Leben des Dichters können die leuchtende Jesenin-Legende in unseren Augen entlarven. Sie glaubten seinen Rowdytum und seine Schlägereien nicht. Sie glaubten an die blauen Augen, die flachsblonden Locken und das warme Herz. Der aufgeweckte Jüngling, der Mönch, der goldhaarige Lel, Sadko – so gelangte er in die russische Poesie nationale Geschichte" In der russischen Kunst wird das Yesenin-Thema aktiv weiterentwickelt, es erscheinen neue Filme und Theaterproduktionen über Sergei Yesenin. Hunderte neuer Buchschilder werden von Grafikern in der postsowjetischen Zeit geschaffen. Das Jesenin-Thema fasziniert, wie in der ehemaligen Sowjetunion, weiterhin die besten Exlibris-Künstler.
Minsker Zeitplan G.S. Grak Zu Beginn des 21. Jahrhunderts überreichte er das Exlibris einem Mitglied der internationalen Yesenin-Gesellschaft „Radunitsa“, einem Mitglied der Union der Schriftsteller von Belarus P.I. Radechko. Auf dieser grafischen Miniatur in Farbe stellte der Künstler ein Porträt von Sergei Yesenin dar und zitierte Zeilen aus dem Gedicht des Dichters „Burn, Stern des Meeres, falle nicht ...“, das der Dichter im August 1925 geschrieben hatte:

Scheine, mein Stern, falle nicht.
Lassen Sie kalte Strahlen fallen.
Immerhin hinter dem Friedhofszaun
Ein lebendiges Herz schlägt nicht.

Du strahlst mit August und Roggen
Und du füllst die Stille der Felder
So ein schluchzendes Zittern
Unfliegende Kraniche.

Und ich hebe meinen Kopf höher,
Es liegt nicht hinter dem Hain, sondern hinter dem Hügel
Ich höre wieder jemandes Lied
Über das Land des Vaters und das Haus des Vaters.

Und goldener Herbst
Saftreduzierung in Birken,
Für alle, die ich geliebt und verlassen habe,
Blätter weinen im Sand.

Ich weiß, ich weiß. Bald bald
Weder meine Schuld noch die von irgendjemand anderem
Unter dem niedrigen Trauerzaun
Ich muss mich genauso hinlegen.

Die sanfte Flamme wird erlöschen,
Und das Herz wird zu Staub zerfallen.
Freunde werden einen grauen Stein legen
Mit einer lustigen Inschrift in Versform.

Aber angesichts der Trauer der Beerdigung,
Ich würde es für mich so formulieren:
Er liebte seine Heimat und sein Land,
Wie ein Trunkenbold eine Taverne liebt.

Dieses Gedicht von Sergei Yesenin ist ein Beispiel für die späten philosophischen Texte des Dichters, die Gedanken des Dichters über Leben und Tod, über den Platz des Menschen in der Welt, über den Wert des irdischen Lebens, die Ewigkeit und die traurige russische Seele.
Im Jahr 1974 wurde der Zeitplan für Swerdlowsk eingeführt R.V. Kopylow gravierte ein Buchschild auf Plexiglas für die Heimbibliothek des Rostower Bauingenieurs B.I. Gortsev, es zeigt Dorfhäuser und einen darüber fliegenden Gänsekeil. Das ländliche Thema ist oft in Yesenins Exlibris zu sehen; es wird in den dem Dichter gewidmeten Handlungsexlibris aktiv weiterentwickelt. Also auf dem Exlibris, hergestellt mit der Technik der Gravur Linoleum, Tschernigow-Grafik V.F. Leonenko„Yeseninian Viktor Ivanovich Manzhulo“ aus dem Jahr 1989 zeigte der Künstler einen blühenden Vogelkirschenbaum in der Nähe eines offenen Fensters und in der Ferne das Blockhaus eines Dorfhauses. Der Besitzer dieser grafischen Miniatur ist V.M. Manzhulo – ehrenamtlicher Eisenbahner der UdSSR, Direktor Eisenbahnmuseum in Vilnius. Auf dem Buchschild des Kiewer Grafikers K.S. Kozlovsky für die Büchersammlung des Lehrers aus Lugansk A.P. Maltsev, der Künstler, zeigte nachts Pferde an einer Wasserstelle; in der Ferne sind im Mondlicht Kinder um ein brennendes Feuer herum zu sehen. Diese grafische Miniatur wurde in der Holzschnitttechnik (Holzstich) hergestellt.
Vielleicht der Tula-Zeitplan V.N. Tschekarkow hat mehr als jeder andere inländische Künstler Buchschilder zum Thema Jesenin fertiggestellt. Eines davon schenkte er dem Rjasaner Chemieingenieur A.I. in Farbe. Gawrilkin. Dies ist ein Exlibris einer Handlung, es zeigt ein einsames Pferd, Birken, Heuhaufen auf einem Feld, über dem Kraniche fliegen.
Exlibris von Yeseninian vom Baku-Künstler E.N. Schalygina sehr umfangreich. 1985 überreichte sie dem Moskauer Sammler von Jesenins Buchschildern, dem Sänger des Chores des Bolschoi-Theaters der UdSSR V. M., ein handgezeichnetes Exlibris. Bakumenko. Diese grafische Miniatur zeigt ein Porträt von Sergei Yesenin vor dem Hintergrund eines Mädchens, das Zurna spielt, sowie ein Buch mit der Aufschrift „Saadi“. Auf dem Schild ist außerdem ein Ornament mit der Aufschrift „90 Jahre“ und einem Pfau zu sehen. Von allen östlichen Dichtern sympathisierte Yesenin am meisten mit dem persischen Genie Abu Muhammad Muslih ad-Din ibn Abd Allah Saadi Shirazi. Er stammte aus der Stadt Shiraz, wo er 1203 in die Familie eines Mullahs hineingeboren wurde. Saadi schrieb viele Gedichte und Prosawerke und nutzte oft persönliche Erinnerungen aus seinem Wanderleben als lehrreiche Beispiele. Seine Gedichte sind voller Freundlichkeit und Humor; er kannte das Geheimnis der Schaffung poetischer Stoffe seit Jahrhunderten. Yesenin wollte dieses Geheimnis unbedingt erfahren. Die Idee, „Persische Motive“ zu schaffen, kam dem Dichter schon vor langer Zeit, offenbar zu der Zeit, als er die persischen Klassiker beobachtete und selbst ängstliche Aufregung verspürte. Die Idee eines solchen Gedichtzyklus entstand zusammen mit dem Traum von Persien. Yesenin glaubte, dass dieser Zyklus der Höhepunkt seiner Arbeit sein würde; er war zuversichtlich, dass er noch nicht erreicht war. In „Persische Motive“ enthüllt Yesenin die geheime Kunst der Liebe; er schreibt Gedichte über die Fähigkeit zu lieben, über das Erraten von Wünschen. Zum Schlüssel“ Persische Motive" beeinflusst Liebestexte Persische Dichter, die ihnen folgen lyrischer Held Yesenina bemerkt die feinsten Nuancen in Liebesbeziehungen. Der Dichter erwähnt Saadi, die das Bild einer Türkin schuf, die mit ihrer Schönheit alles und jeden in den Schatten stellte. Er gibt dem schönen Bild viele Namen: „der Atem des frühen Frühlings“, „Moschus und Bernstein“, ihr Aussehen ist berauschender als purpurroter Wein und „das Licht, mit dem die ganze Welt erleuchtet ist, verdunkelt sich vor ihr.“ Saadi sagte, dass eine Frau von Gott aus Liebe und Zuneigung geschaffen wurde, sie ist die Hoffnung der Erde und der Menschheit und ein Mann ist Licht, das heißt die Sonne dieser Welt. Am 19. Dezember 1924 schrieb Yesenin das Gedicht „Du hast gesagt, dass Saadi...“ über Saadi und den süßen Shagane:

Du hast Saadi gesagt
Er küsste nur seine Brust.
Warte, um Himmels willen,
Irgendwann werde ich es lernen!

Sie haben gesungen: „Jenseits des Euphrat
Rosen sind besser als sterbliche Jungfrauen.
Wenn ich reich wäre,
Dann komponierte ein anderer einen Gesang.

Ich würde diese Rosen schneiden
Schließlich gibt es für mich nur einen Trost -
Damit es auf der Welt nicht existiert
Besser als die liebe Shagane.

Und quäle mich nicht mit deinem Bund,
Ich habe keine Bündnisse.
Da ich als Dichter geboren wurde,
Ich küsse wie ein Dichter.

Tomsker Künstler, der in Hannover (Deutschland) lebte, V.A. Maryin malte ein ikonografisches Buchschild, auf dem er ein wunderschönes Porträt von Sergei Yesenin vor dem Hintergrund grasender Pferde am Flussufer zeigte. Dieses Exlibris wurde für die Büchersammlung des Organisators des öffentlichen Museums S. Yesenin in der Stadt Wjasma, Gebiet Smolensk, Ehrenbürger der Stadt Wjasma P.N., angefertigt. Propalova. Die Geschichte des Museums geht auf den 6. April 1986 zurück. Die Sammlung der Exponate dauerte lange – etwa 50 Jahre. Sie wurden in der Wohnung dieses begeisterten Mannes aufbewahrt, als er als Fräsmaschinenbediener im Maschinenbauwerk Wjasemski arbeitete. Das Museum beherbergt 28 der 30 Lebenspublikationen von S. Yesenin, darunter die erste Gedichtsammlung des Dichters „Radunitsa“, die im Februar 1916 veröffentlicht wurde. Dieses Buch befand sich in den Händen von Sergei Yesenin, da es mit seinem Autogramm an den Dichter und Kritiker Z.D. versehen war. Bucharowa (1876-1942). Yesenin hinterließ ein Autogramm zum Buch „Liebe Zoya Dmitrievna Bukharova“ mit Liebe und aufrichtiger Zuneigung. Sergey Yesenin. 31. Januar 1916. Petrograd".
Leningrader Künstler N.G. Strizhak 1971 malte er das Buchschild „Yeseninian A.A. Pevneva“. Es waren Bücher zum Thema Jesenin des Lugansker Arztes A.A. für die Heimbibliothek gedacht. Pewnewa. Es zeigt eine trauernde nackte Frau vor dem Hintergrund einer Backsteinmauer.

Die Sammlung heimischer Buchschilder umfasst grafische Miniaturen, auf denen ein Porträt des Schilderbesitzers zu sehen ist. Eines dieser Exlibris wurde von einem Künstler aus Wyborg angefertigt Gebiet Leningrad V.M. Shpigov für die Bibliothek des Bauingenieurs aus Rostow am Don L.F. Tartynsky. In diesem Linolschnitt stellte der Künstler den Schilderbesitzer vor dem Hintergrund von Bücherregalen dar, auf denen Bücher von Jesenin, Nadson, Lermontow, Blok, Puschkin, Shakespeare, Dante, Goethe, Heine und Homer zu sehen sind. Ein weiteres Buchschild erfüllte den Gomel-Zeitplan A.K. Melianets für den Sammler des Exlibris Yeseniniana aus Tschernogolowka bei Moskau V.V. Merkulova. Auf diesem Exlibris malte der Künstler ein Porträt des Schildbesitzers vor dem Hintergrund von Büchern und einer brennenden Fackel. Auf einem der Bücher steht „S. Yesenin“ und auf dem anderen „A. Puschkin“.
1972 ein Kiewer Künstler ALS. Mistetsky gravierte ein Lesezeichen auf Linoleum für die Jesenin-Abteilung der persönlichen Bibliothek eines Soldaten aus Moskau S.P. Yurchuk, es zeigt Sergei Yesenin vor einem Hintergrund aus Birken.
Künstler aus Sotschi M.A. Pankow arbeitete aktiv an Yesenins Exlibris. Eines dieser Schilder malte er 1968 für einen Arzt aus Nowokusnezk Region Kemerowo P.F. Sizikov, es zeigt ein Flachreliefporträt von Yesenin mit einem Faksimile „S. Yesenin“ vor dem Hintergrund von Dorfhäusern und einem Birkenzweig.
Künstler aus Tschernogolowka bei Moskau L.N. Raspopow 1995 malte er ein Buchschild für seinen Landsmann, den Doktor der physikalischen und mathematischen Wissenschaften, Professor A.N. Dremina. Es zeigt Sergei Yesenin sowie die Silhouette eines Mädchens in der Nähe einer Birke am Ufer eines Sees und einen Kranichkeil, der in den Himmel fliegt. Yesenin schrieb über die zarte Schönheit der Birke in dem Gedicht „Du singst mir das Lied, das vorher …“ (An Schwester Shura):

Ich bin für immer für Nebel und Tau
Ich habe mich in die Birke verliebt,
Und ihre goldenen Zöpfe,
Und ihr Sommerkleid aus Segeltuch...

Birken können bis zu 150 Jahre alt werden. Der Begriff „Birke“ selbst taucht schon vor langer Zeit auf. Zurück im 8. Jahrhundert n. Chr. e. man hörte das Wort „bersa“, einen Prototyp des Wortes „Birke“. Birke ist ein Herzbaum, sogar ihre Blätter sind herzförmig. Kein einziger Baum enthält so viele nationale Konzepte oder gibt Anlass zu so vielen Bildern und Vergleichen. Es gibt keinen Baum in Russland, der in Folklore, Literatur, Malerei und Musik so viel Glück hat. Die wunderschöne Maserbirke ist ein Symbol Russlands, der einzige Baum der Welt mit einem weißen Rahmen. Kiewer Künstler Ya.A. Matseevskaya 1985 zeichnete sie ein Autoexlibris
„Yeseninian Y.A. Matseevskaya.“ Es zeigt einen Blick auf den Fluss Oka in der Nähe des Dorfes Konstantinovo im Bezirk Rybnovsky der Region Rjasan. Das Heimatdorf Sergei Yesenin liegt 43 Kilometer nordwestlich von Rjasan am malerischen Hochufer des Flusses Oka. Von hier aus können Sie die weite Fläche der in Blumen ertrinkenden Wasserwiesen, die glitzernde Oberfläche der Wiesenseen und die Staritsa sehen , verloren im Schilfdickicht, in der Ferne verlaufende Gehölze, und der Horizont ist der blaue Dunst der Wälder von Meshchera. Yesenin erinnert sich in seinem frühen Gedicht „Blauer Himmel, farbiger Bogen...“ an die Heimatorte seiner Kindheit:

Blauer Himmel, farbiger Bogen,
Leise fließen die Steppenufer,
Rauch breitet sich in der Nähe der purpurroten Dörfer aus
Die Hochzeitskrähen bedeckten die Palisade.

Wieder sehe ich eine bekannte Klippe
Mit rotem Ton und Weidenzweigen,
Roter Hafer träumt über dem See,
Wespen riechen nach Kamille und Honig.

Yesenins Verbindung zu seiner Heimat ist so stark und organisch, dass man manchmal nicht weiß, wo die Heimat ist, wo der Dichter selbst ist. Er verbindet Menschen mit poetischen Worten. Menschen mit sehr unterschiedlichen Ansichten, Geschmäckern, Altersgruppen und Berufen sind sich einig, dass sie Yesenin lieben. Yesenins Gedichte sind zur Seele der Nation, zur Seele des Volkes geworden, und deshalb berühren sie unsere Herzen so sehr.

Eduard Getmansky

Es gibt nur wenige Dichter auf der Welt, deren Ruhm auch nach ihrem Tod auf ewig weiterlebt. Einer von ihnen ist der große russische Dichter des letzten Jahrhunderts, Sergei Yesenin. Das Interesse an seiner Persönlichkeit und seinem Werk ist auch heute noch recht groß. Vor diesem Hintergrund veröffentlicht die Chronik regelmäßig Materialien zu diesem Thema, die in der Regel bei den Lesern gut ankommen. Insbesondere fand es breite Resonanz
Publikation über die Frauen und Kinder des Dichters. Zwar gab es bei dieser Gelegenheit auch eine Bitte von Lesern: genauere Informationen über die letzte, vierte Frau der Dichterin Sofja Tolstoi zu liefern. Was wir gerne tun. Darüber hinaus gibt es dafür einen guten Grund: Am 25. April hat Sofia Andreevna Geburtstag

Sofia Tolstaja – letzte Liebe Sergej Yesenin

Am 25. April jährt sich zum 117. Mal die Geburt der Enkelin des großen russischen Schriftstellers Leo Tolstoi und der letzten Frau des großen russischen Dichters Sergej Jesenin. Sofya Andreevna Tolstaya-Yesenina ist eine Frau mit einem erstaunlichen Schicksal, die eine glückliche Kindheit, drei Ehen, einen Krieg und natürlich eine große Liebe zu den sehr Klugen hatte, schwierige Person, der Mann ihres ganzen Lebens, Sergei Yesenin. Oksana Sukhovicheva, leitende Forscherin in der Abteilung für Dauerausstellungen des Museumsgeländes Jasnaja Poljana, spricht über das Leben von Sofia Tolstoi-Jesenina.

Sophia wurde am 12. (25.) April 1900 in Jasnaja Poljana im Haus von Leo Tolstoi geboren. Sonyas Vater ist Andrei Lvovich Tolstoi, Mutter ist Olga Konstantinovna Diterikhs, die Tochter eines pensionierten Generals, der am Kaukasuskrieg teilnahm. Das Mädchen wurde nach ihrer Großmutter benannt, daher wurde Sonechka ihre vollständige Namensgeberin – Sofia Andreevna Tolstoi.

Großvater Lev Nikolaevich und Großmutter Sofya Andreevna verehrten das Mädchen. Ihre Großmutter wurde sogar ihre Patentante.

Sonechka verbrachte die ersten vier Monate ihres Lebens in Jasnaja Poljana. Dann verkaufte Andrei Lwowitsch die Ländereien in der Provinz Samara, die durch die Aufteilung des Familienbesitzes im Jahr 1884 an ihn, seinen Bruder Michail und seine Schwester Alexandra gingen, und kaufte das 15 Werst entfernte Gut Toptykovo Jasnaja Poljana(hat bis heute nicht überlebt).

Olga Konstantinowna gefiel Toptykowo sehr – es war eine kleine Kopie von Jasnaja Poljana, mit einem Anwesen, Feldern und Gärten. Andrey, Olga und die kleine Sonya zogen dorthin und lebten freundschaftlich und glücklich. Drei Jahre später wurde in der Familie ein zweites Kind geboren – Sohn Ilya. Doch bald ging alles schief... Wie Leo Tolstoi über seinen Sohn sagte, begann er, einen „herrlichen Lebensstil“ zu führen. Seine Freunde besuchten das Anwesen oft, Andrei begann das Haus zu verlassen... Und eines Tages gestand der junge Graf seiner Frau, dass er sie betrogen hatte. Olga vergab ihrem Mann nicht und reiste auf Anraten von Lev Nikolaevich mit den Kindern nach England, um bei ihrer Schwester zu leben.

Aus den Memoiren von Sofia Andreevna: „Ich habe die ersten vier Jahre meines Lebens in Jasnaja Poljana, Toptykowo, Gaspra verbracht. Ich sah meinen Großvater ständig, aber nachdem ich nach England gegangen war, hatte ich keine klaren, eindeutigen Erinnerungen an ihn. Es gab nur ein Gefühl seines Seins, und zwar ein sehr gutes ... Von den Menschen um mich herum begann ich zu verstehen, dass mein Großvater etwas außergewöhnlich Gutes und Großartiges war. Aber ich wusste nicht genau, was und warum er so besonders gut war ...“

Andrei Tolstoi heiratete ein zweites Mal und in der Ehe wurde seine Tochter Mascha geboren. Olga heiratete nie wieder und widmete sich der Kindererziehung.

Von England aus schrieb Sonechka an ihre Großeltern. Viele Briefe, Postkarten und Zeichnungen sind erhalten geblieben. Auch die Großmutter schrieb ihr viel.

Dies ist die Postkarte, die die 6-jährige Sonechka Tolstaya aus England an ihre Großmutter in Jasnaja Poljana geschickt hat. Aus der Ausstellung „Wenn es brennt, brennt es, brennt …“ in der Galerie Jasnaja Poljana.

Hier ist ein Auszug aus einem Brief aus dem Jahr 1904: „Liebe Sonyushka. Ich danke Ihnen für Ihren Brief und der lieben Tante Galya für die Führung. Ich denke oft an dich und vermisse dich. Jetzt wohnen hier im Nebengebäude die Kinder von Onkel Mischa... Ich denke, dass Ihr Iljuscha mittlerweile erwachsen ist, gut laufen kann und bald sprechen wird und Sie mehr Spaß mit ihm haben werden. Küsse deine Mutter und Tante Galya von mir... Und ich umarme dich zärtlich, meine liebe Enkelin, und auch Iljuschka. Vergessen Sie nicht Ihre liebevolle Großmutter Sofja Andrejewna.“

1908 kehrten Olga und ihre Kinder nach Russland zurück. Sie ließen sich in Welyatinki nieder und kamen oft nach Jasnaja Poljana. Sofya Andreevna schrieb:

„...Ein paar Tage später wurde ich alleine zu YaP geschickt. Dort ließen sie mich nach einem gemeinsamen Frühstück im Haus zurück, damit ich bei meinem Großvater saß, während er frühstückte. Ich saß am Ende des Stuhls und erstarrte vor Schüchternheit. Ich sah zu, wie er weich gekochte Eier in die Haferflocken gab ... Er aß, kaute und seine Nase hob sich auf eine furchtbar lustige und niedliche Art und Weise. Er fragte mich ganz einfach und liebevoll nach etwas, und meine Angst begann zu verschwinden, und ich antwortete ihm etwas ... "

Lev Nikolaevich liebte seine Enkelin sehr. Am 15. Juli 1909 schrieb er speziell für sie „Ein Gebet an die Enkelin Sonechka“: „Gott hat allen Menschen geboten, eines zu tun: dass sie einander lieben.“ Sie müssen diese Angelegenheit lernen. Und um das zu lernen, müssen Sie erstens: sich nicht erlauben, schlecht über irgendjemanden zu denken, zweitens: nicht schlecht über irgendjemanden sagen und drittens: anderen nicht das antun, was Sie nicht tun wollen selbst. Wer das lernt, wird die größte Freude der Welt lernen – die Freude der Liebe.“

Bald kaufte Olga Konstantinowna für sich und ihre Kinder eine Wohnung in Moskau in der Pomeranzew-Gasse. Dort leben noch immer Nachkommen der Tolstoi.

Sonya wuchs zu einem sehr offenen, intelligenten und enthusiastischen Mädchen heran. Sie hat eine gute Ausbildung, sprach fließend Fremdsprachen. Ihr Charakter ähnelte nicht ihrer ruhigen, aristokratischen Mutter, sondern ihrem Vater – sie war genauso emotional, aktiv, energisch, sie liebte das Leben sehr.

Sophia trat in die Moskauer Universität ein, studierte dort jedoch nicht einmal ein Jahr lang – das Mädchen befand sich in einem schlechten Gesundheitszustand und war oft krank. Später wird Tolstaya das Moskauer Institut des Lebendigen Wortes erfolgreich abschließen. In der Zwischenzeit lud Tante Tatjana Lwowna sie ein, in Jasnaja Poljana zu leben und dort behandelt zu werden.

Zu dieser Zeit, im Jahr 1921, arbeitete Sergej Michailowitsch Suchotin, der Adoptivsohn von Tatjana Lwowna, als Kommandant in Jasnaja Poljana. Sergei und Sophia mochten sich, begannen Briefe zu schreiben und sich zu verabreden. Und im Herbst heirateten sie. Sergei war 13 Jahre älter als Sophia! Er hatte bereits eine gescheiterte Ehe, Krieg und Gefängnis hinter sich. Er wurde wegen Wirtschaftsverbrechen sogar zum Tode verurteilt, erhielt jedoch Amnestie. Anscheinend hinterließen diese Lebensereignisse Spuren in seiner Gesundheit – im Januar 1922 erlitt der 35-jährige Sergei Suchotin einen Schlaganfall und im Frühjahr 1923 einen weiteren. Die Lähmung zerstörte Sophias Ehemann völlig. Es wurde beschlossen, ihn zur Behandlung nach Frankreich zu schicken.

Und sehr bald traf Sofya Andreevna den Größten und Hauptliebe mein ganzes Leben. Aus ihren Erinnerungen: „Einmal war ich mit meinen literarischen Freunden im Pegasus-Stall.“ Dann redeten sie viel über dieses literarische Café der Imagisten ... Wir hatten offensichtlich Glück: Bald nach unserer Ankunft begann Yesenin, Gedichte zu lesen. Ich hatte von Yesenin gehört, um dessen Namen sich bereits in jenen Jahren die widersprüchlichsten „Legenden“ bildeten. Ich bin auch auf einige seiner Gedichte gestoßen. Aber ich habe Yesenin zum ersten Mal gesehen. Es fällt mir heute schwer, mich daran zu erinnern, welche Art von Gedichten er damals gelesen hat. Und ich möchte nicht fantasieren. Wofür ist das? In meiner Erinnerung ist für immer etwas anderes aus dieser Zeit geblieben: die extreme Nacktheit von Yesenins Seele, die Unsicherheit seines Herzens ... Aber meine persönliche Bekanntschaft mit ihm geschah später ...“

Und hier ist Sofia Andreevnas Eintrag in ihrem Tischkalender von 1925:

Sofya Andreevna erinnert sich: „In der Wohnung von Galya Benislavskaya in der Bryusovsky Lane, wo Yesenin und seine Schwester Katya einst lebten, versammelten sich einst Schriftsteller, Freunde und Kameraden von Sergei und Galya. Auch Boris Pilnyak war eingeladen, und ich kam mit ihm. Wir wurden einander vorgestellt ... Ich fühlte mich den ganzen Abend über besonders fröhlich und leicht ... Schließlich begann ich, mich fertig zu machen. Es war sehr spät. Wir beschlossen, dass Yesenin mich begleiten würde. Er und ich gingen zusammen auf die Straße und wanderten nachts lange durch Moskau ... Dieses Treffen entschied über mein Schicksal ...“

Sofya Andreevna verliebte sich sofort, vollständig und unwiderruflich in Yesenin. Der Dichter kam oft in die Wohnung der Tolstoi in der Pomeranzew-Gasse. Sie trennten sich praktisch nie. Bereits im Juni 1925 zog Jesenin zu seinem Auserwählten.

„Papageienring“, den Sofya Andreevna ihr ganzes Leben lang trug. Bis zum 15. Mai 2016 ist es in der Ausstellung „Wenn es brennt, brennt es, brennt …“ in der Galerie Jasnaja Poljana zu sehen.

Einmal trafen Sofya und Sergei bei einem ihrer Spaziergänge auf dem Boulevard eine Zigeunerin mit einem Papagei. Sie gaben ihr etwas Kleingeld für die Wahrsagerei und der Papagei zog einen großen Kupferring für Jesenin hervor. Die Zigeunerin legte Sergej Alexandrowitsch diesen Ring an und er gab ihn bald Sonja. Sie passte den Ring an ihre Größe an und trug ihn dann ihr ganzes Leben lang zwischen ihren beiden anderen Ringen.

Sergey Yesenin.

Anscheinend ist das schon immer so gewesen,

Im Alter von dreißig Jahren, nachdem ich verrückt geworden war,

Zunehmend verhärtete Krüppel,

Wir bleiben mit dem Leben in Kontakt.

Schatz, ich werde bald dreißig.

Und die Erde wird mir jeden Tag teurer.

Deshalb begann mein Herz zu träumen,

Dass ich mit rosa Feuer brenne.

Wenn es brennt, dann brennt es, brennt.

Und das nicht umsonst in der Lindenblüte

Ich habe dem Papagei den Ring abgenommen, -

Ein Zeichen dafür, dass wir gemeinsam brennen werden.

Die Zigeunerin hat mir diesen Ring angelegt,

Ich nahm es von meiner Hand und gab es dir.

Und jetzt, wenn die Drehorgel traurig ist,

Ich kann nicht anders als nachzudenken, sei nicht schüchtern.

In meinem Kopf wandert ein Sumpfbecken.

Und es gibt Frost und Dunkelheit auf dem Herzen.

Vielleicht jemand anderes

Du hast es mit einem Lachen verschenkt.

Vielleicht bis zum Morgengrauen küssen

Er fragt dich selbst

Wie ein lustiger, dummer Dichter

Du hast mich zu sinnlichen Gedichten gebracht.

Na und! Auch diese Wunde wird vergehen.

Es ist nur bitter, den Rand des Lebens zu sehen,

Das erste Mal für so einen Tyrannen

Der verdammte Papagei hat mich betrogen.

Als Yesenin ihr einen Heiratsantrag machte, war Sophia im siebten Himmel. Am 2. Juli 1925 schrieb sie an Tolstois Freund Anatoli Koni: „In dieser Zeit sind bei mir große Veränderungen passiert – ich werde heiraten. Jetzt ist mein Scheidungsverfahren im Gange, und Mitte des Monats werde ich jemand anderen heiraten ... Mein Verlobter ist der Dichter Sergei Yesenin. Ich bin sehr glücklich und sehr verliebt.“ Yesenin erzählte seinen Freunden auch stolz, dass seine Braut Tolstois Enkelin sei.

Das Leben mit einem Dichter kann nicht als süß und wolkenlos bezeichnet werden. Alle Verwandten hatten Mitgefühl mit Sophia, weil sie verstanden, wie schwierig es für sie mit Yesenin war. Ständiges Trinken, Versammlungen, das Verlassen des Hauses, Trinkgelage, Ärzte ... Sie versuchte ihn zu retten.

Im Herbst 1925 erlebte der Dichter einen schrecklichen Rausch, der mit einer einmonatigen Behandlung endete psychiatrisches Krankenhaus Gannuschkina. Sofya Andreevna verstand, dass sie ihn verlieren würde. Am 18. Dezember 1925 schrieb sie an ihre Mutter und ihren Bruder:

„...Dann traf ich Sergej. Und mir wurde klar, dass das sehr groß und fatal war. Es war weder Sinnlichkeit noch Leidenschaft. Ich brauchte ihn überhaupt nicht als Liebhaber. Ich habe ihn einfach alle geliebt. Der Rest kam später. Ich wusste, dass ich ans Kreuz gehen würde, und ich ging bewusst... Ich wollte nur für ihn leben.

Ich habe mich ihm ganz hingegeben. Ich bin völlig taub und blind, es gibt nur ihn. Jetzt braucht er mich nicht mehr und ich habe nichts mehr.

Wenn du mich liebst, dann bitte ich dich, Sergei niemals in deinen Gedanken oder Worten zu verurteilen oder ihm die Schuld für irgendetwas zu geben. Was wäre, wenn er betrunken trank und mich quälte? Er liebte mich und seine Liebe umfasste alles. Und ich war glücklich, unglaublich glücklich... Er gab mir das Glück, ihn zu lieben. Und die Art von Liebe, die er, seine Seele, in mir geboren hat, in mir zu tragen, ist endloses Glück ...“

Yesenins Tod am 28. Dezember 1925 war für Sofya Andreevna sehr schwer. Was sie rettete, war, dass sie sich sofort an die Arbeit stürzte. Ich fing an, Erinnerungen an Yesenin, Manuskripte, Fotografien und seine Sachen zu sammeln. Bereits im Dezember 1926 wurde im Schriftstellerverband eine Jesenin gewidmete Ausstellung eröffnet. Und ein Jahr später - das Yesenin-Museum. Sofya Andreevna war an der Veröffentlichung von Gedichten beteiligt und veranstaltete literarische Abende zu seinem Gedenken. 1928 begann sie am Staatlichen Tolstoi-Museum in Moskau zu arbeiten, zunächst als wissenschaftliche Mitarbeiterin, ab 1933 als wissenschaftliche Sekretärin.

1941 wurde sie Direktorin der Vereinigten Tolstoi-Museen. In den ersten Kriegsmonaten, als Jasnaja Poljana mit einer Besetzung drohte, organisierte Sofja Andrejewna die Evakuierung von Ausstellungsstücken aus Tolstois Haus, die zwei Wochen vor der Invasion endete Deutsche Truppen zum Tolstoi-Museum.

Am 13. Oktober 1941 wurden 110 Kisten mit Exponaten zunächst nach Moskau und dann nach Tomsk geschickt. Nur dreieinhalb Jahre später kehrten sie an ihren ursprünglichen Platz zurück. Am 24. Mai 1945 eröffnete Sofya Andreevna das Museum in einer feierlichen Zeremonie offiziell wieder. Nach der Trennung von Jasnaja Poljana von anderen Tolstoi-Museen behielt Tolstaja-Jesenina weiterhin den Posten des Direktors des Staatlichen Leo-Tolstoi-Museums in Moskau.

Im Jahr 1947 kam der 32-jährige, gutaussehende Alexander Timrot zur Arbeit nach Jasnaja Poljana. Und Sofya Andreevna verliebte sich erneut... 1948 heirateten sie.

Tolstaya-Yesenina verbrachte ihre letzten Jahre in einer Wohnung in der Pomerantsev Lane. Wenige Wochen vor ihrem Tod kam Sergej Jesenins Sohn Alexander (geboren 1924 von der Dichterin Nadeschda Wolpin) nach Moskau. Aber sie weigerte sich, ihn zu treffen – sie wollte nicht, dass er sie in diesem Zustand sah. Sofja Andrejewna starb am 29. Juni 1957 in Moskau und wurde in der Nähe von Jasnaja Poljana auf dem Friedhof in Kotschaki in der Nekropole der Familie Tolstoi beigesetzt. https://myslo.ru

Ehefrauen und Freundinnen von Sergei Yesenin

„Viele Frauen liebten mich, und ich selbst liebte mehr als eine“, schrieb Yesenin. Wie viele von ihnen gab es – Frauen, die die Freuden der Liebe mit Yesenin teilten? Die Antwort auf diese Frage nahm der Dichter mit ins Grab. Wir kennen nur wenige von ihm Auserwählte.

Anna IZRYADNOVA. Sie war die Ehefrau von Sergei Yesenin. Sie trafen sich 1913 in Sytins Druckerei. Sie mieteten eine Wohnung in Moskau und ein Jahr später wurde ihr Sohn Yuri geboren. Sein Schicksal war tragisch. Im Alter von 22 Jahren wurde Yuri in den Kellern der Lubjanka erschossen.

Zinaida REICH. Paix wurde die rechtmäßige Ehefrau des Dichters. Ihr Treffen fand dank Yesenins Freund Alexei Ganin statt, der die damals unbekannten Zinaida und Sergei einlud, ein paar Tage in seiner Heimat zu verbringen. Im Zug gestand Jesenin Reich seine Liebe, sie stiegen an einem namenlosen Bahnhof in der Nähe von Wologda aus und heirateten in einer ländlichen Kirche. Zinaida Reich gebar der Dichterin zwei Kinder, Tatjana und Konstantin.

Isadora DUNCAN. Yesenins lautester und hellster Roman. Sie verstanden sich vom ersten Treffen an ohne Worte. Yesenin wusste es nicht Fremdsprachen, und Isadora sprach kein Russisch, verliebte sich aber sofort von ganzem Herzen in Sergei. Selbst der große Altersunterschied spielte für sie keine Rolle: Duncan war 17 Jahre und 8 Monate älter als Yesenin. Sie unterzeichneten am 10. Mai 1922 in Moskau und gingen ins Ausland. Doch 1924 endete ihre Beziehung.

Sophia ist FETT. Die Enkelin von Leo Tolstoi wurde Ende Juli 1925 die Frau des Dichters, obwohl Jesenin noch nicht von Duncan geschieden war.

Galina BENISLAVSKAYA. Die Freundin des Dichters wohnte in den letzten Monaten seines Lebens bei ihm. Ihr Mann überlebte den Verrat nicht und erschoss sich. Und Galya selbst beging am 3. Dezember 1926 am Grab Jesenins Selbstmord.

Nadezhda VOLPIN. Sie nahm einen besonderen Platz in Yesenins Leben ein. Erinnern Sie sich an die letzten Zeilen aus „Shagane...“?

„Im Norden gibt es auch ein Mädchen.

Sie sieht dir sehr ähnlich.

Vielleicht denkt er an mich ...“

Hier geht es nur um sie.

Bekanntschaft. Das erste Treffen von Nadezhda Volpin mit Sergei Yesenin fand 1919 in einem Café in der Twerskaja in Moskau statt. Anlässlich des zweiten Oktoberjubiläums versammelten sich hier Dichter und lasen Gedichte. Yesenin sollte auch auftreten, aber als der Entertainer ihn einlud, auf die Bühne zu gehen, antwortete der Dichter: „Ich will nicht.“ Dann trat Volpin, ein leidenschaftlicher Bewunderer seiner Arbeit, an Sergej heran und bat ihn, Gedichte vorzulesen. Yesenin stand auf, verneigte sich höflich und sagte: „Für Sie – gerne.“ Seitdem trafen sie sich oft in diesem Literaturcafé. Yesenin begleitete Nadya oft nach Hause, sie sprachen über Poesie. Yesenin unterzeichnete das erste Buch, das Volpin geschenkt wurde, mit den Worten: „An Nadezhda Volpin mit Hoffnung.“

Eroberung. „Gestern habe ich einen weiteren wütenden Angriff Jesenins abgewehrt“, schreibt Volpin viele Jahre später in einem Memoirenbuch über den Dichter. Die Leidenschaft von Sergei Yesenin fand fast drei Jahre lang keine Antwort in Nadezhdas Seele. Sie gab sich ihm erst im Frühjahr 1922 hin. Später wird der Dichter in betrunkener Gesellschaft erzählen, wie er die unnahbare Nadezhda ihrer Jungfräulichkeit beraubte. Hier ist eines der Tischgespräche:

Yesenin: Ich habe diesen Pfirsich zerdrückt!

Volpin: Es dauert nicht lange, einen Pfirsich zu zerdrücken, aber den Kern nagt man mit den Zähnen ab!

Yesenin: Und sie ist immer so – Ruff! Ich habe einem Mädchen ihre Unschuld genommen und kann meine Zärtlichkeit für sie nicht überwinden.

Meinungsverschiedenheiten. Sie stritten oft über literarische Vorlieben. Als Yesenin daran dachte, Volpin zu heiraten, stellte er ihr eine unabdingbare Bedingung: Sie musste mit dem Schreiben von Gedichten aufhören. Einmal auf einer Party für den Bildhauer Konenkov gestand Sergei Nadezhda:

Wir sind so selten zusammen. Das ist nur deine Schuld. Ja, und ich habe Angst vor dir, Nadya! Ich weiß: Ich kann mit großer Leidenschaft für Dich schwärmen!

Sohn. „Ich habe Sergei gesagt, dass es ein Kind geben würde. Das gefiel ihm nicht, da er bereits Kinder hat. Obwohl ich ihm im Gespräch klar gemacht habe, dass ich nicht mit einer Ehe rechne“, erinnert sich Nadeschda Volpin.

Ihr Sohn Alexander Sergejewitsch Jesenin wurde am 12. Mai 1924 in Leningrad geboren. Vater und Sohn waren nicht dazu bestimmt, sich zu treffen. Die Mutter wollte Yesenin das Kind nicht zeigen. Obwohl er seine Freunde ständig nach ihm fragte.

Yesenin: Was für ein Sohn bin ich?

Sacharow (Freund Volpin): Wie Sie in der Kindheit, ein genaues Porträt von Ihnen.

Yesenin: So sollte es sein – diese Frau hat mich sehr geliebt!

Erinnerungen an Nadezhda Volpin. Nadezhda Volpin starb am 9. September 1998, nur zwei Jahre vor ihrem 100. Geburtstag.