Adabiyot ta'rifida dekadansiya nima. Dekadens haqida bilmoqchi bo'lgan, lekin so'rashdan qo'rqqan hamma narsa. Rus tilining yangi izohli va so'z shakllantiruvchi lug'ati, T. F. Efremova

Yana bir bor, Agataning sevimli qo'shig'ini tinglab, men to'satdan dekadens (tavtologiyani kechir) tushunchasini juda qo'pol tushunaman deb o'yladim. Men internetda bemaqsad qilishni boshladim va men buni bilib oldim:
Vikipediya deydi
Dekadans - [o'n yillik], -a; Chorshanba [frantsuz tilidan dekadent - dekadent], dekadent [de], -a; m [frantsuzcha] latdan dekadans. decadentia - tushish] - 1. tanazzul, madaniy regressiya; dastlab tarixiy atama sifatida 2—4-asrlarda Rim imperiyasining madaniy hodisalarini ifodalash uchun ishlatilgan. 2. XIX - eramizdan boshlab san'atdagi modernistik oqim. Klassik bo'lmagan estetika, murakkab estetika, individualizm, axloqsizlikka sodiqlik bilan ajralib turadigan XX asr. Uning asoschilari birinchi navbatda eski badiiy oqimlarning, asosan naturalizm va realizmning muxoliflari sifatida harakat qilishgan. Ular e'lon qilgan tamoyillar dastlab sof rasmiy xarakterga ega edi: dekadentlar san'atda zamonaviy insonning murakkab dunyoqarashiga yanada moslashuvchan va mos keladigan yangi shakllarni yaratishni talab qildilar.

Sovet tanqidiy fikri dekadansiyani 19-asrning 2-yarmi - 20-asr boshlaridagi Evropa madaniyatining umidsizlik, hayotdan voz kechish va individualistik tendentsiyalar bilan ajralib turadigan inqirozli hodisalarining umumiy nomi sifatida ko'rib chiqdi. Murakkab va qarama-qarshi hodisa, uning manbai - ijtimoiy ong inqirozi, voqelikning keskin ijtimoiy qarama-qarshiliklari oldida ko'plab ijodkorlarning sarosimaga tushishi. Dekadent rassomlari san'atning siyosiy va fuqarolik mavzularidan voz kechishini ijodiy erkinlikning namoyon bo'lishi va ajralmas sharti deb bilishgan. Doimiy mavzular - yo'qlik va o'lim motivlari, ma'naviy qadriyatlar va ideallarga intilish.
Qiziq emas.... Keling, yana sakrab o'taylik.
Veb-sayt
Dekadans qanday bo'lsa
Dekadans, toʻgʻrirogʻi dekadansiya (frantsuzcha Decadence — tanazzul, yemirilish; lotincha Decadentia — kuz deb tarjima qilingan) falsafa, tarix, madaniyat, shuningdek, ijodning barcha turlarida – musiqa, sheʼriyat, nasrda tez-tez uchrab turadigan tushunchadir. , rasmlar. Dekadans o'zining dekadent kayfiyati bilan deyarli hamma narsaga ta'sir qildi.

Dekadans tushuncha emas, uslub emas, balki kayfiyatdir. Umidsizlik, endi hech narsaga muhtoj bo'lmaganda, dunyoda ham, o'zingizda ham kuchsizlik va umidsizlik. Aynan mana shu ojizlik buyuk durdona asarlarni dunyoga keltirdi, bu esa o‘z ijodkorlarini hech qachon xursand qilmagan. Ular ham jamoatchilik tomonidan noto'g'ri tushunilgan, ham o'zlari tug'ilish maqsadini tushunmaganlar. Ko'pchilik ruhiy kasallar shifoxonalarida yoki alkogolizmning quchog'ida o'z hayotini tugatdi.

Dekadens 19-asr oxirida Evropada inqiloblar ta'siri ostida, umume'tirof etilgan "filistlar axloqiga" norozilik sifatida, nafaqat hayotdan nafratlanish, balki ramkalar, an'analar va asoslardan ham jirkanish sifatida paydo bo'lgan. bir vaqtning o'zida buzuqlikni kultga ko'tarish va gunohni estetik jihatdan yoqimli qilish. Faqat bunda dekadentlar rohat topdilar - uyatni estetik qilish va ular uchun jirkanchlikni boshdan kechirgandan keyingina his-tuyg'ulardan zavqlanishdi.

Tushunmovchilik va jamiyat tomonidan rad etish faqat zavqni oshirib, dekadentlarni "yomonlik miazmasi bilan qoplangan atirgul barglari" uchun yanada murakkab qurbongohlarni topishga undadi.
Oh, qanday egdim... Qiziqarli, ammo oddiy odam tushunishi qiyin.
Ko'p ma'lumotni elakdan o'tkazib, men o'z dissertatsiyamga keldim: dekadansiya shunchaki yoqimli so'z emas, qora libosdagi rangpar xonimlar va tasodifiy munosabatlar. Bu hayot tarzi, agar iloji bo'lsa, ruhning rangi. Bugungi kunda juda dolzarb, sizningcha, shunday emasmi? Ma'naviy kuchning pasayishi. Odamlarga, o'zingizga ishonmaslik. To'liq umidsizlik. Men bilmagan holda dekadensiyaning ajoyib namunasi bo'lgan odamlarni uchratdim.
Men esa bu chiziqda, qalbida qandaydir ishonch bilan yashaydigan odamlar dunyosi orasida zo'rg'a turaman. Va zulmatdan chiqish uchun hech qanday imkoniyat qoldirmagani uchun.
Qaysi yo'lni tanlaysiz? Dekadantsiya jozibali. Ammo bu girdob, undan ozchilik tirik qolib ketgan.

“...Yashashdan charchadim, o‘lim meni qo‘rqitadi. Qayiq kabi
Unutilgan, to‘lqinlar oqimida chayqalgan.
Mening ruhim bo'ronli to'lqinlar irodasi bilan sirpanadi."
Pol Verlen

Inson har doim o'zgarishlarning keskin davrlarini boshidan kechirgan. Fasllar almashishi, hokimiyat almashishi, yangi asr yoki ming yillikning kelishi har doim jamiyatga ta'sir ko'rsatgan, eng kutilmagan ko'rinishlarda aks etgan. O'zini shunday deb hisoblagan san'atkorlar va shaxslar o'zgarishlarga ayniqsa keskin munosabatda bo'lishdi (va hozir ham munosabatda bo'lishmoqda).
Uzoq 19-asrdan boshlab, ma'lum bir davrning yo'q bo'lib ketishi mashhur rassomlar, bastakorlar va yozuvchilar ijodida o'z aksini topganligi san'atda rivojlandi. Bu hodisa tovushli so'z "" deb ataladi. Albatta, ko'pchilik Agata Kristi guruhining "Decadence" qo'shig'ini eslaydi. Shunday qilib, ushbu qo'shiq aks etgan "Hech kim uchun afyun" albomi 1990-yillar tongidagi ichki tanazzulning yorqin namunasidir. Biroq, keling, ildizlarga qaytaylik.

19-asr oxiridagi modernistik sanʼat oʻziga xos dekadansiya, apatiya va individualizmga xos boʻlgan sanʼat dekadansiya deb ataladi. Tarjima qilinganda, bu so'z "tushish" degan ma'noni anglatadi. Albatta, o'sha davrdagi barcha san'atlarni dekadent deb atash mumkin emas. Agar biz tanazzuldagi asosiy narsalarni sanab o'tadigan bo'lsak, unda individualizm, pessimizm, axloqsizlik, umidsizlik va kasallanish kayfiyatini ta'kidlash kerak. Dekadentlar akademik san'atdan charchagandek tuyuldi va yangi shakllar va individuallikni talab qildilar. Biroq, ular bu yangi shakllarni yaratish uchun tubdan yangi hech narsa qilmadilar, balki o'zlarining ijodida madaniyatning tanazzulga uchraganligini shunchaki aytib berishdi.
O'sha davrning asosiy dekadenti kim edi? Chet elda bular Oskar Uayld, Pol Verlen, Charlz Bodler, Artur Rimbaud, Mariya Korelli, Gyuysmans. Imperator Rossiyasida dekadentlar Konstantin Balmont, Zinaida Gippius, Merejkovskiy, Fyodor Sologub va boshqalar edi. Ular ijodining asosiy mavzulari hayotdan nafratlanish, umidsizlik, jamiyat va madaniy hayotdagi tanazzul va regressiyadir. Stilistika va badiiy texnikaga kelsak, ularning yaratilishi tabiatan impressionistik bo'lib, ramzlar, belgilar va metaforalarga to'la. Dekadentlar stilizatsiyani yaxshi ko'rardilar va shakl ko'pincha tarkibdan ustun edi.

Darhaqiqat, shoirlar va san’atkorlar uzoq vaqtdan beri qaytarib bo‘lmaydigan narsani, hech narsani o‘zgartirib bo‘lmasligini anglashlarini, hozirgi davr esa asta-sekinlik bilan tugab borayotgani, shundan so‘ng bo‘ladimi-yo‘qligi noma’lumligi bejiz emas. davomi. Hatto 19-asrning oxirida ham Evropa jamiyati keskinlikda edi va qaytarib bo'lmaydigan narsani kutmoqda edi. Birinchi jahon urushi Evropaga zarba berdi, eski tartibni vayron qildi va yangi dunyo va zamonaviy davrning boshlanishini belgiladi. Yevropalik ijodkorlar bu urush boshlanishidan 30 yil oldin rostdan ham bashorat qilganmi? Rossiyada tanazzul eski Evropaga qaraganda biroz kechroq boshlangan bo'lsa-da, keyinchalik pessimizm uchun juda ko'p sabablar bor edi - 1905 yil inqilob, Birinchi jahon urushi, keyin 1917 yil inqilob, keyin besh yillik fuqarolar urushi - hammasi birlashdi. oxiri ko'rinmaydigan kuchli baxtsizliklar ko'chkisiga.
Turli davrlarda dekadansiyaga munosabat turlicha bo'lgan. 19-asrning oxirida yozuvchilar va san'atshunoslar dekadansiya nima ekanligini muhokama qilishdi - ramziylikning bir qismi yoki uning boshlanishi? Yoki bu san'at va jamoat hayotidagi oddiy kayfiyatdir? O'shanda ular umumiy maxrajga kelishmagan. Hozir ham uning oldiga kelishmadi
.
1980-yillarning oxirida tanazzul to'lqini yana Rossiyani qamrab oldi. Biroq, buning sabablari aniq va tushunarli edi - SSSRning parchalanishi orqaga qaytarilmas edi va uning haqiqiy mavjudligini to'xtatish faqat vaqt masalasi edi. Erkin ijod qilish imkoniyati, taqiqlar va tabu mavzularining yo'qligi er osti san'atining tez o'sishiga sabab bo'ldi. Biroq, barcha ijodkor ziyolilar tizimning o'z-o'zini yo'q qilishni zavq bilan qabul qilishmadi. Pessimistik kayfiyat va kelajakka ishonchsizlik ijodiy er ostidagi tanazzulning gullab-yashnashiga, dekadent tuyg'ularning yangi kuchayishiga sabab bo'ldi. Dekadentlar Sankt-Peterburg va Moskvada turli dekadent kechalari uyushtirildi, ular asta-sekin dekadent san'ati festivallariga aylandi. Biroq, tanazzul festivallari SSSR parchalanganidan deyarli o'n yil o'tgach paydo bo'ldi. Bungacha bohem jamoatchiligi shaxsiy kvartiralarda va kichik rok-klublarda kamtarona osilgan.
Yangi ming yillik arafasida dunyoda dekadent bohemiya paydo bo'la boshladi. Shunday qilib, 1999 yilda Sankt-Peterburg metrosining taniqli shaxslari - Marusa Klimova va Timur Novikov. Keyin ular "Qorong'u tunlar" festivalini uyushtirdilar. Tadbir Sankt-Peterburg hayvonot bog‘ining konsert zalida bo‘lib o‘tdi. Ushbu "mavsumning eng odobsiz shousi" Sankt-Peterburg va Moskvaning mashhur musiqachilari, shoirlari, aktyorlari va komediyalarini namoyish etdi. Ishtirokchilar o'zlarining qobiliyatlarini (yoki qobiliyatsizligini) juda kamtarona bezaklar fonida namoyish etdilar. Xuddi shu davrda rus rokining hozirda mashhur bo'lgan, keyin esa shakli va mazmuni bo'yicha ancha dekadent bo'lgan "Boston choyi", "Obermanken" va yuqorida aytib o'tilgan "Agata Kristi" paydo bo'ldi.

Albatta, 1990-yillardagi rus dekadent san'atini o'tgan asrning oxirigacha bo'lgan tanazzul bilan taqqoslash qiyin. Ha, hammasi bir xil tanazzul, pessimizm va agar xohlasangiz, grotesk. Biroq, bu holda, dekadans stilize va kitschy bo'lib chiqdi. Unda yomon ta'm bilan chegaralangan ko'proq pafos va glamur bor edi. Bogemiya salon va xushmuomalalik muhitini yaratmoqchi edi va buning ortidan ular yutqazdilar dekadansiya ruhi. U bema'nilik, yolg'on va bema'nilik ortida g'oyib bo'ldi. Davrning qurib ketishi va o'lishi haqidagi bemalol o'ylash yo'qoldi, o'lim va tanazzulga qoyil qolish uchun joy qolmadi.
Moskva va Sankt-Peterburgda dekadans festivallari hali ham o'tkazilmoqda. Ular madaniyat markazlari va nam yerto‘lalardan chiqishdi. Endi poytaxt dekadentlari qora baxmal va rinestones kiyib, moda klublarida osilib, kokainning kelishini ulug'lashadi. Aytgancha, zamonaviy dekadent adabiyoti va umuman musiqa o'ziga xos gallyutsinogenlik bilan ajralib turadi. Dekadansiyaning individual xususiyatlarini Pelevin, Maks Frei, BG va Letovda topish mumkin.
Ayni paytda o'zlarini dekadent deb hisoblaydigan rassomlar ham bor. Ulardan ba'zilari 1990-yillarda avj olgan eski gvardiyaning qoldiqlari, boshqa qismi esa "yangi rus dekadentlari". Bular deyiladi ijodkorlar jamiyat va madaniy hayotning tanazzulga uchrashi, eski dunyoning yemirilishi va bir davrning yemirilishi haqida ham yozadilar. Biroq, dekadansiyaga retrospektiv nuqtai nazardan qarash bu davr har doim juda cheklangan vaqt ekanligini ko'rishga imkon beradi. Bu uzoq davom eta olmaydi, chunki bu faqat o'tmishni tushunishning o'ziga xos turi, "davrning ta'mi". Ammo ming yillikning navbati allaqachon o'tdi va, ehtimol, u yoki bu davrning oxiri haqida gapirishning o'rinli emas. Dekadens yana er ostiga o'tdi va keyingi pasayish, keyin esa yangi vaqtni kutish bilan pastga tushdi.

Dekadans frantsuz tilidan olingan so'zdir. Jamiyat tuzilmalarining tanazzulini, yemirilishini, yemirilishini bildiradi. Kontseptsiya 19-asrda frantsuz tarixchilari tomonidan qanday qo'llanilgan.

Ta'lim tarixi

Dastlab bu tushuncha 2—4-asrlar davrida Rim imperiyasida sodir boʻlgan voqealarni bildirgan. Iqtisodiyotning tanazzulga uchrashi, jamiyatda qarama-qarshiliklarning shakllanishi, ma’naviyat darajasining pasayishi va siyosiy qarama-qarshiliklar fonida madaniyat va san’at sohalari faol rivojlanib, gullab-yashnamoqda.

O'sha davrlarning yozuvchilari, faylasuflari, rassomlari va musiqachilari okkultizm va tasavvufni ommaga targ'ib qildilar. Mavjud vaziyatdan norozilik tufayli asarlar antiklikni ideallashtiradi, unga romantik soya beradi. Hatto jamiyatdagi suhbat uslubi ham eski kunlar uslubiga qaytmoqda.

O'sha davr asarlarining yorqin namunasi - Apuleyning "Oltin eshak". Asarda zodagonlar vakilining jodugarlik, istehzoli gaplar va axloqsiz erotizm fonidagi sarguzashtlari tasvirlangan. Bularning barchasi ko'rsatadi jamiyatning axloqiy tamoyillari qanchalik yomonlashdi.

Ijodda tasavvuf qorishmasi paydo bo'lganligi sababli, jamiyat kundalik hayotdan, siyosatdan va iqtisodiy muammolardan uzoqlashishga harakat qilganligini ishonch bilan ta'kidlash mumkin. Asarlarda insonning xohish-istaklarini ro'yobga chiqaradigan va uning asosiy impulslarini rag'batlantiradigan ma'lum bir kuch bor.

Keyinchalik, 19-asrning oxirida, xuddi shunday his-tuyg'ular Evropaning usta va faylasuflarini hayratda qoldirdi. Ijtimoiy ko'rinishlarda yangi pasayish yuz berdi, siyosiy tendentsiyalar o'zgardi. Apatiya, sezgirlik va sodir bo'layotgan voqealarni og'riqli idrok etish ijodiy elita safiga joylashdi. Asarlarda o'lim, abadiy sevgi va atrofdagi olamning go'zalligi haqidagi syujetlar paydo bo'ldi. Qahramonlarning tasvirlari hayratlanarli: yashirin erotizm va shahvoniylik, narsalarga mistik qarash, simvolizmga ishonish.

19-asr oxiriga kelib jamiyat jadal sur'atlar bilan rivojlanib, odamlar ongida amaliyotda qo'llanilishi mumkin bo'lgan ko'plab ma'lumotlar paydo bo'ldi. Shuning uchun dekadansiya murakkab va yashirin ko'rinishlar shaklini oldi. Endi uni to'liq badiiy yo'nalish deb atash mumkin emas - bu davr kayfiyati.

San'atda dekadensiyaning namoyon bo'lishi

  • Adabiyot dekadansiya doirasida neo-romantizm, modernizm va simvolizm kabi harakatlarni o'z ichiga oladi. Asarlar yuksak epitetlar, qiyosiy iboralar va jonli obrazlar tufayli ajoyib shakllar oldi. Yozuv uslubi o'ziga xos xususiyatga ega emas: bu melankolik, tajovuzkor munosabat va nostalji. Ijtimoiy tanazzul fonida Teofil Gotier, Sharl Bodler, Pol Varlin va Artur Rimbaudning she'rlari ilohiylikning tanazzulini ko'rsatadi. Dekadens nasrini Oskar Uayldning "Salome" misolida o'rganishga arziydi. Unda erotizm, fikrlar tashvishi va Bibliya afsonalariga murojaat mavjud. Shuningdek, adabiyotda Sharl de Monteskye, Viktor Gyugo, Sharl Bodler, Zinaida Gippius, Dmitriy Merejkovskiy, Valeriy Bryusov, Fyodor Sologub, Innokentiy Annenskiy, Konstantin Balmont, Nikolay Dobrolyubovlar ham mashhur.
  • Dramaturgiya. Har bir insonning baxtli hayotga intilishi, borliq doirasidagi yo‘l izlanishini kuzatishimiz mumkin. O'sha davrlarning eng yorqin asari Moris Materlinkning "Moviy qush" asaridir.
  • Rasm. O‘sha davr suratlari qalin bo‘yoqlarga bo‘yalgan, odamlarning chehrasi sovuq va ma’yus. Bu yerda ham adabiyotda bo‘lgani kabi har bir ijodkor o‘z uslubini tanladi. Asarlarda afsonaviy mavzular, Injil sahnalari va real voqealar aks etgan. O'sha paytda Mixail Vrubel, Romain Bruks, Dante Gabriel Rossetti va Frans fon Stuk o'z asarlari ustida ishlayotgan edi.
  • Musiqa. Dekadentsiya davrida miflar, ertaklar, balladalar va afsonalar qayta ko'rib chiqildi. Asarlarda yangi zamon kayfiyatini, hayotdagi o'zgarishlar darajasini ifodalash, me'yorlardan voz kechish muhim ahamiyatga ega bo'ldi. Balet musiqasi yangi shakllarga ega bo'ladi - endi u kiyim-kechaklarga, qahramonlarning harakatlariga va manzaraga e'tibor beradi. Nikolay Andreevich Rimskiy-Korsakov, Pyotr Chaykovskiy, Sergey Diagilev, Igor Strauss, Aleksandr Borodin, Igor Stravinskiy, Balilla Pratella, Luidji Russolo, Klod Debussining mashhur asarlari.

Zamonaviylikning yemirilishi

Hozirgi zamonda dekadensiya jamiyat uchun e'zozlash va yoritishda davom etmoqda. Asr boshlarida Sankt-Peterburgda nosir Marusya Klimova va rassom Timur Novikov dekadans uslubida "Qorong'u tunlar" san'at festivalini o'tkazdilar. Keyinchalik, bu g'oyani jurnalist Vladimir Preobrazhenskiy va Boston choy partiyasi guruhi va yangi Moskva festivalini o'tkazdi.

Zamonaviy tanazzul alohida harakatga aylanishga intiladi, "Sudli dekadans". Bu ezoterizm, tasavvuf, inoyat va aristokratiya muhitiga botgan dizaynerlar, musiqachilar, raqqosalar, rassomlar jamoasi. Aslida, bu dekadensiyaning art-xaus talqini.

Shartlar tanazzul, tanazzul 1880-yillarda Fransiyada adabiy harakatni bildirish uchun ishlatila boshlandi. va 1890-1900 yillarda Rossiya, Germaniya va boshqa mamlakatlarda.

[tahrir]

Chiqish

19-asrda Yevropa va ayniqsa frantsuz adabiyoti dekadens deb ataldi, avvaliga kuchli tanqidchilar, keyin esa bu atama mualliflarning oʻzlari tomonidan qoʻllanilgan. Bu atama 19-asr oxirlarida simvolistik va estetik oqimlar bilan bogʻliq boʻlgan va oʻz asarlarida avvalgi romantizm oqimining elementlarini tabiatga nisbatan sodda qarashlari bilan birlashtirgan mualliflarga tegishli edi. Ushbu mualliflarning ko'pchiligi gotika romani an'anasi va Edgar Allan Po she'riyati va nasridan ta'sirlangan.

Garchi dekadens g'oyasi 18-asrda Monteskyu bilan boshlangan bo'lsa-da, keyinchalik u tanqidchilar tomonidan fransuz yozuvchisi va tanqidchisi Desir Nisarddan keyin Viktor Gyugo va umuman romantizmni haqorat qilish atamasi sifatida qabul qilingan va qabul qilingan. Teofil Gotier va Charlz Bodler kabi romantik yozuvchilarning keyingi avlodlari bu so'zni mag'rurlik belgisi sifatida, ular "banal taraqqiyot" deb hisoblagan narsadan voz kechish ramzi sifatida ishlatishgan. 1880-yillarda bir guruh frantsuz yozuvchilari o'zlarini Dekandentlar deb atashgan. Britaniyada dekadensiyaning yetakchi vakili Oskar Uayld edi.

Adabiy oqim sifatida Dekadens romantizm va modernizm o'rtasidagi o'tish bosqichidir.

Simvolizm ko'pincha dekadens bilan aralashtiriladi. 1880-yillarning o'rtalarida matbuotda bir qancha yosh mualliflar istehzo bilan dekadens deb atalgan. Jan Moroning manifestining ko'p qismi aynan shu muammoga va bu boradagi bahslarga bag'ishlangan edi. Bu mualliflarning ba'zilari buni qabul qildilar, ba'zilari esa qabul qilmadilar.

[tahrir]

Ushbu tendentsiyaga dushmanona, kamsituvchi, salbiy deb tanqid qilingan bu belgi uning vakillari tomonidan qabul qilindi va shiorga aylandi. Dekadensiya bilan bir qatorda ushbu umumevropa she'riyat va san'at harakatini ifodalash uchun quyidagi atamalar ham qo'llaniladi: "modernizm", "neo-romantizm", "simvolizm".

Ushbu atamalardan "modernizm" (frantsuzcha moderne - zamonaviy, eng yangi) mazmuni yo'qligi sababli olib tashlanishi kerak; "Neo-romantizm" ni etarli emas deb hisoblash kerak, chunki u bu harakatning o'ziga xos xususiyatlarini emas, balki 19-asr boshlari romantizmi bilan bir qator xususiyatlarda tipologik o'xshashligini ko'rsatadi. Bu atama S. A. Vengerov tomonidan "Neo-romantik harakat bosqichlari" tomonidan himoyalangan.

Bundan tashqari, dekadans bilan birga, eng ko'p ishlatiladigan atama "ramz" dir. Ba'zilar bu atamalarni bir xil ma'noni anglatadi. Biroq, ular hali ham ajralib turishi kerak.

"Simvolizm" atama sifatida "dekadens" atamasidan kengroqdir, bu aslida ramziylikning turlaridan biridir. "Simvolizm" atamasi - san'atshunoslik toifasi - dekadensiya psixikasi asosida yuzaga keladigan uslubning eng muhim xususiyatlaridan birini muvaffaqiyatli belgilaydi. Ammo xuddi shu asosda paydo bo'ladigan boshqa uslublarni, masalan, impressionizmni ajratish mumkin. Va shu bilan birga, "ramzlik" o'zini dekadansiyadan xalos qilishi mumkin, masalan, rus simvolizmida.

Ba'zida "dekadens" atamasi biologik ma'noda ham ishlatilgan, bu madaniyat sohasidagi psixofizik degeneratsiyaning patologik belgilarini anglatadi (M. Nordau va boshqalar). Sotsiologik nuqtai nazardan, dekadens atamasi tanazzul bosqichida bo'lgan har qanday ijtimoiy sinfga, ayniqsa, tushayotgan hukmron sinfga xos bo'lgan ijtimoiy-psixologik kompleksning namoyon bo'lishini belgilash uchun qo'llaniladi, bu bilan birga butun ijtimoiy munosabatlar tizimi tanazzulga yuz tutadi. (Plexanov, San'at va ijtimoiy hayot).

Dekadensiyaning xarakterli belgilari odatda ko'rib chiqiladi: sub'ektivizm, individualizm, amoralizm, jamiyatdan uzoqlashish, taedium vitae va boshqalar, ular san'atda tegishli mavzular, voqelikdan ajralish, san'at uchun san'at poetikasi, estetika, tanazzul bilan namoyon bo'ladi. mazmun qiymatida, shaklning ustunligi, texnik nayranglar, tashqi effektlar, stilizatsiya va boshqalar.

Qadimgi davrlarga Rim imperiyasining qulash davri va boshqalar misol bo'la oladi.

Shunday so'zlar borki, ularning ma'nosini ko'pchilik biladi. Ammo agar siz ulardan tushuntirishni so'rasangiz, siz butunlay boshqacha ta'riflarni eshitasiz.

Bu frantsuz tilidan olingan "dekadens" atamasi. Ko'pchilik bu go'zal so'z tanazzul va tanazzulni anglatishini eslaydi, ammo keyin tarjimonlar o'rtasida kelishmovchiliklar boshlanadi ...

Birinchisi - adabiy atama

Ajoyib o'n to'qqizinchi asrning oxirida insoniyat o'zining odatiy ma'naviy va madaniy yordamini yo'qota boshladi. Neoklassitsizm va romantizm texnik taraqqiyot va iqtisodiy islohotlar poygasida o'z ahamiyatini yo'qotdi, yangi asrning kelishi ba'zilar uchun yangi umidlarni uyg'otdi, boshqalarda esa qo'rquv va umidsizlikni uyg'otdi.

Ko'pgina mualliflar uchun g'amginlik va pessimizm tarixiy rivojlanishning tabiiy natijasi bo'lib tuyuldi. Yangi asr obrazlarini izlashda ular gotika romani estetikasiga tayanib, Edgar Allan Po she’riyati va nasrining maftunkor olamidan ilhom izladilar. Dekadens o'tmishning g'azablangan romantikasi, xususan, Viktor Gyugo ijodi, uning ideal go'zallik va voqelikdan qochishdagi sof san'at izlashi mahsulidir.

O'z she'riyatida, nasrida, rasmida va musiqasida odatdagi klassik usullarga o'xshamaydigan usullarni topadiganlar uchun tajovuzkor tanqid tanazzul stigmasi bilan chiqdi. Hech kim bu so'z o'zining salbiy kontekstini yo'qotib, dekadentlarning o'zlari tomonidan zerikarli filistizmga va oddiy taraqqiyotga qarshi kurashni anglatishini kutmagan edi.

Falsafiy asoslar

Yangi falsafaning tug'ilishi asrning boshida san'atning yangi shakllarining paydo bo'lishi bilan bog'liq edi. F. Nitsshe va A. Shopengauerning yorqin g‘oyalari dekadensiya mafkurachilari tomonidan qabul qilindi. Ular cherkov va burjua axloqini inkor etishdan qanday o'tib ketishdi? Xudolar o'lgan dunyoda hamma narsaga ruxsat beriladi. Klassik falsafaga asoslangan oqilona dunyo tartibi yemirilib, yagona qadriyat – inson individualligi olami qoldi.

Umumjahon insoniy muammolarning g'ayrioddiyligidan voz kechish - bu tanazzulning asosiy vazifasi edi. Bu shoirlar va rassomlar ijodida nimani anglatadi? Avvalo, shaklning mazmundan oshib ketishi. Tasavvuf, tasavvuf va noaniqlikda ma'no yo'qoldi. Tashqi ta'sir va apokaliptik, fojiali ishoralar bilan noaniq belgilar tezda tanazzul apologistlarining ommaviy nutqlarining asosiy xususiyatiga aylandi.

Decadence qo'shiqchilari

Ular odob-axloq asoslarini silkitib, ijodda va kundalik hayotda oddiylikdan nafratlandilar. Oskar Uayld va Moris Meterlink, Sharl Bodler va Pol Verlen, Leopold fon Saker-Masok va Gabriel D'Annuzio - ularning asarlarida keyinchalik "dekadens" deb nomlangan hayotga munosabat tug'ildi. Aynan ularning ijodiy izlanishlari va hayratlanarli harakatlari yoshlarda katta zavq va Evropaning konservativ qismida dahshatli g'azabni uyg'otdi.

Dekadensning vizual qiyofasi murakkab va murakkab art nouveau naqshidir, u Aubrey Berdslining virtuoz grafikasidan ajralmasdir. Pre-Rafaelchilar - Dante Gabriel Rossetti, Jon Everett Millais, Artur Xyuz - har doim ham oqlanmagan bo'lsa-da, rasmdagi tanazzulning ilhomlantiruvchilari hisoblanadi. Arnold Böklinning "O'liklar oroli" kartinasi dunyoga bo'lgan ana shunday munosabatning mohiyatini ifodalaydi. Musiqadagi tanazzul nima ekanligini Richard Straussning Oskar Uayld dramasi asosidagi “Salome” operasini tomosha qilish orqali tushunish mumkin edi. U “tuzilish davri”ning tasvir va tovushlariga to‘la.

Dekadensiyaning rus yuzi

Evropada tug'ilgan eski qadriyatlarning o'limining g'ayrioddiy va ma'yus estetikasi XX asr boshidagi inqiroz davrida rus jamiyati uchun dolzarb bo'lib chiqdi. Rossiya dekadansiyasi - bu rus-yapon urushi va 1905 yil inqilobidan keyin jamiyatda g'amgin kayfiyatning paydo bo'lishi emasmi? Ijodkor yoshlar Perrot va Kolumbin niqoblari bilan o‘zlarini voqelikdan himoya qilib, mavhum va noaniq ramzlarga to‘la she’rlarda gapirdilar.

Rus tanazzulining she'riyati tasavvur qilib bo'lmaydigan balandliklar bilan porlaydi. Bunga turli darajada Valeriy Bryusov va Konstantin Balmont, Fyodor Sologub va Zinaida Gippius, Innokenty Annenskiy va Igor Severyanin kiradi. Ularning ijodida, kiyimida va turmush tarzida ko'plab taqlidchilar bor edi - ular rus jamiyati hayotida juda yorqin va ifodali hodisa edi.

Dmitriy Merejkovskiy va Leonid Andreevning nasri, Konstantin Somov, Mixail Vrubel va Mstislav Dobujinskiyning rangtasvir va grafikasi, Aleksandr Skryabinning musiqiy tajribalari ham yaratilish davri, ham o'quvchilar, tomoshabinlar va tinglovchilarda uyg'otadigan his-tuyg'ular bilan o'sha davrga tegishli. .

Rossiya dekadensiyasining asosiy xususiyati uning o'ziga xos mistik global qo'zg'olonni oldindan ko'rishi edi. Bu bizning kelajagimizdan ko'rinadi va haqiqatan ham ta'sirli.

Doim yashaydigan dekadent uslubi

Tarixning o'zi inqiroz va tanazzul g'oyalari hukmron bo'ladigan davrlarning boshlanishini nazarda tutadi. Bunday tarixiy davrlarda ijod qilgan yangilik ijodkorlarining ijodiy erkinligi, hatto qorong‘u va g‘ayriinsoniy obrazlar yaratishda foydalanilsa ham, katta ahamiyatga ega bo‘lgan madaniy hodisadir.

Yaxshilik va yovuzlik yoqasida tug'ilgan badiiy tasvirlar ayniqsa ifodali; halokat va hatto o'lim estetikasi birdan nozik odamlarni o'ziga jalb qiladi.

"Dekadens" so'zining ma'nosi vaqt o'tishi bilan va turli madaniyatlarda juda farq qilgan. Ba'zilar uchun u uslubiy xususiyat ma'nosiga ega bo'lsa, boshqalar uchun u butun jamiyat holatining global xarakteristikasiga aylandi. Bu ta'riflarning barchasi o'tmish, hozirgi va kelajak uchun tegishli.



Shuningdek o'qing: