Joriy sahifa: 1 (kitob jami 3 sahifadan iborat) [mavjud o'qish qismi: 1 sahifa]
Professor Paola Volkovaning san'at bo'yicha ma'ruzalari
1-kitob
Paola Dmitrievna Volkova
© Paola Dmitrievna Volkova, 2017
ISBN 978-5-4485-5250-2
Ridero intellektual nashriyot tizimida yaratilgan
Muqaddima
Sizning qo'lingizda san'at tarixi professori Paola Dmitrievna Volkovaning 2011-2012 yillarda rejissyorlar va ssenariy mualliflari oliy kurslarida o'qigan noyob ma'ruzalarini o'z ichiga olgan birinchi kitobingiz bor.
Volkova Paola Dmitrievna
Bu ajoyib ayolning ma'ruzalarida qatnashish baxtiga muyassar bo'lganlar ularni hech qachon unutmaydilar.
Paola Dmitrievna buyuk insonlarning shogirdi, ular orasida Lev Gumilyov va Merab Mamardashvili ham bor edi. U nafaqat VGIK va rejissyorlar va ssenariynavislar oliy kurslarida dars bergan, balki Tarkovskiy ijodi bo‘yicha dunyoning yetakchi mutaxassisi ham bo‘lgan. Paola Volkova nafaqat ma'ruzalar o'qidi, balki ssenariylar, maqolalar, kitoblar yozdi, ko'rgazmalar o'tkazdi, ko'rib chiqdi va san'at bo'yicha teledasturlarni olib bordi.
Bu g'ayrioddiy ayol nafaqat ajoyib o'qituvchi, balki ajoyib hikoyachi ham edi. U o‘zining kitoblari, ma’ruzalari va shunchaki suhbatlari orqali shogirdlari va tinglovchilarida go‘zallik tuyg‘usini singdirdi.
Paola Dmitrievna bilan solishtirishdi Iskandariya kutubxonasi, va uning ma'ruzalari nafaqat oddiy odamlar, balki professionallar uchun ham vahiy bo'ldi.
San'at asarlarida u odatda qiziquvchan ko'zlardan yashiringan narsalarni qanday ko'rishni bilardi, u juda yaxshi bilardi maxfiy til belgilar va eng ko'p bo'lishi mumkin oddiy so'zlar bilan u yoki bu asar nimani o'z ichiga olganligini tushuntiring. U ta'qibchi, davrlar o'rtasida gid-tarjimon edi.
Professor Volkova shunchaki bilimlar ombori emas, u sirli ayol - yoshi yo'q ayol edi. Uning qadimgi Yunoniston, Krit madaniyati, Xitoy falsafasi, buyuk ustalar, ularning ijodi va taqdiri haqidagi hikoyalari shunchalik real va eng mayda tafsilotlar bilan to'ldirilgan bo'lib, u nafaqat o'sha davrlarda yashagan, balki o'zi ham beixtiyor fikr bildirardi. kim haqida hikoya qilinganligini shaxsan bilar edi.
Va endi, u ketganidan so'ng, sizda, ehtimol, siz hatto shubha qilmagan va chanqagan sayyoh kabi, eng toza bilim qudug'idan ichadigan san'at olamiga sho'ng'ish uchun ajoyib imkoniyat bor.
1-sonli ma’ruza. Florentsiya maktabi - Titian - Piatigorskiy - Bayron - Shekspir
Volkova: Men siyraklashayotgan saflarga qarayman...
Talabalar: Hech narsa, lekin sifatni olaylik.
Volkova: Menga nima qiziq? Menga bu kerak emas. Bu sizga kerak.
Talabalar: Biz ularga hamma narsani aytib beramiz.
Volkova: Shunday qilib. Bizda juda muhim mavzu biz oxirgi marta boshlagan edik. Esingizda bo'lsa, biz Titian haqida gapirgan edik. Eshiting, men sizdan so'ramoqchiman: Rafael Florentsiya maktabida o'qiganini eslaysizmi?
Talabalar: Ha!
Volkova: U daho edi va uning dahosi juda qiziqarli ta'sir ko'rsatdi. Men bundan mukammal rassomni ko'rmaganman. U mutlaq zotdir! Uning narsalariga qarasangiz, ularning sofligi, plastikligi va rangini tushuna boshlaysiz. Platon va Aristotelning mutlaq uyg'unligi. Uning rasmlarida aynan Aristotel printsipi, Aristotel intellektualizmi va Aristotel konseptualligi, yuksak Platonik tamoyil bilan yonma-yon yurish, shunday mukammal uyg'unlik bilan. "Afina maktabi" da, ark ostida u Platon va Aristotelning yonma-yon yurganini tasvirlagani bejiz emas, chunki bu odamlarda ichki bo'shliq yo'q.
Afina maktabi
Florentsiya maktabi Giottian dramaturgiyasidan kelib chiqadi, bu erda ma'lum bir makonni izlash va falsafaga munosabat mavjud. Men hatto she’riy falsafa deyman. Ammo venetsiyaliklar butunlay boshqacha maktab. Ushbu maktabga kelsak, men Jorjionaning "Madonna of Castelfranco" asarini oldim, bu erda Avliyo Jorj ko'proq Volterning "Janna d'Ark" asariga o'xshaydi.
Unga qarang. Florentsiyaliklar Madonnani bunchalik chiza olmadilar. Qarang, u o'zi bilan band. Bunday ruhiy izolyatsiya. Ushbu rasmda, albatta, ilgari hech qachon bo'lmagan daqiqalar bor. Bu aks ettirish. Fikrlash bilan bog'liq bo'lgan narsalar. Rassom qandaydir ichki harakatni beradi qiyin daqiqalar, lekin psixologik yo'nalish emas.
Kastelfrankolik Madonna
Agar venetsiyaliklar va Titian haqida bilganlarimizni umumlashtirsak, shuni aytishimiz mumkinki, Venetsiyani o'ziga xos hayoti, murakkab ijtimoiy mahsuldorligi va tarixiy notinchligi bilan o'ziga tortadigan dunyoda odamning ichki zaryadini ko'rish va his qilish mumkin. tugashga tayyor tizim. Pitti saroyi galereyasida osilgan bu Titian portretiga qarang.
Kulrang ko'zli noma'lum odamning portreti
Lekin birinchi navbatda, bizning samimiy kompaniyamizda, men rasmdagi bu o'rtoqni sevib qolganimni tan olishim kerak. Darhaqiqat, men rasmlarni ikki marta sevib qoldim. Birinchi marta maktab o'quvchiligida sevib qolganman. Uyimizda urushdan oldingi Ermitaj albomi bor edi va unda portret bor edi Yosh yigit Van Deyk tomonidan chizilgan xalatda. U men bilan tengdosh bo'lgan yosh lord Filipp Uorrenni chizgan. Men tengdoshimga shunchalik maftun bo'ldimki, albatta, men darhol u bilan ajoyib do'stligimizni tasavvur qildim. Bilasizmi, u meni hovlidagi o'g'il bolalardan qutqardi - ular qo'pol, qo'pol edi, lekin bu erda bizning munosabatlarimiz juda yuqori.
Ammo, afsuski, men katta bo'ldim va u yo'q edi. Ayrilishimizga yagona sabab shu edi (kulgu). Ikkinchi muhabbatim esa 2-kurs talabasi bo‘lganimda sodir bo‘ldi. Men kulrang ko'zli noma'lum odamning portretiga oshiq bo'ldim. Biz uzoq vaqt bir-birimizga befarq emas edik. Umid qilamanki, siz mening tanlovimni ma'qullaysizmi?
Talabalar: Shubhasiz!
Volkova: Bunday holda, biz san'at yoki san'at asarlari bilan munosabatlarimiz uchun juda qiziqarli bo'lgan sohaga o'tamiz. Oxirgi darsni qanday yakunlaganimizni eslaysizmi? Men rasmning tasviriy yuzasining o'zi qimmatli bo'lishini aytdim. Uning o'zi allaqachon rasmning mazmuni. Va Titian har doim bu mutlaqo go'zal ichki qiymatga ega edi. U daho edi! Agar siz rasmli qatlamni olib tashlasangiz va faqat pastki rasmni qoldirsangiz, uning rasmlari bilan nima bo'ladi? Hech narsa. Uning rasmi rasm bo'lib qoladi. Bu hali ham san'at asari bo'lib qoladi. Ichkaridan. Hujayra ichidagi darajada, asos, bu rassomni ajoyib rassom qiladi. Va tashqi tomondan u Kondinskiyning rasmiga aylanadi.
Titianni boshqalar bilan solishtirish juda qiyin. U progressiv. Qarang, kumush rangli devorga tushgan soya orqali u bu portretni bu odam yashaydigan makon bilan go'zal bog'laydi. Yozish qanchalik qiyinligini tasavvur ham qila olmaysiz. Yengil, kumush-vibratsiyali makonning ajoyib kombinatsiyasi, u kiygan bu mo'ynali palto, qandaydir dantelli, qizg'ish sochlari va juda engil ko'zlari. Atmosferaning kulrang-ko'k tebranishi.
Uning osilgan bitta rasmi bor... Qayerda, Londonda ham, Luvrda ham esimda yo‘q. Yo'q, Luvrda, Londondagi Milliy galereyada emas. Xullas, bu rasmda qo'lida chaqaloq bilan o'tirgan ayol bor. Va unga qarasangiz, bu rasm tasodifan bu erga kelgandek tuyuladi, chunki bu Titianning ishi ekanligini tasavvur qilishning iloji yo'q. U Klod Mone va Pissarro o'rtasidagi narsani eslatuvchi tarzda bo'yalgan - punktilizm texnikasidan foydalangan holda, bu rasmning butun makonini titrashini yaratadi. Siz yaqinroq kelasiz va ko'zlaringizga ishonmaysiz. U erda siz endi chaqaloqning to'pig'ini yoki yuzini ko'ra olmaysiz, lekin faqat bitta narsa ko'rinadi - u erkinlikda Rembrandtdan oshib ketdi. Vasiliy Kondinskiy bejiz aytmagan: “Jahon sanʼatida faqat ikkita rassom borki, ularni mavhum rassomlar deb atashim mumkin. Ob'ektiv emas - ular ob'ektiv, ammo mavhum. Bular Titian va Rembrandt." Nega? Chunki, agar ulardan oldin hamma rasm o'zini ob'ektni bo'yash kabi tutgan bo'lsa, Titian rang berish momentini, bo'yash momentini ob'ektdan mustaqil rang sifatida o'z ichiga olgan. Masalan, “St. Sebastyan" Ermitajda. Unga juda yaqinlashsangiz, go'zal tartibsizlikdan boshqa hech narsani ko'ra olmaysiz.
Tuval oldida turib, siz cheksiz qarashingiz mumkin bo'lgan rasm bor. Buni so'z bilan etkazish juda qiyin, chunki u yozgan belgilar yoki shaxslarni o'qish, o'zboshimchalik bilan impressionistik o'qish mavjud. Va kimga qarashingizning farqi yo'q: Piero della Francesco yoki Umbrist Dyuk Federiko da Montefeltro.
Muqaddas Sebastyan
Bu shunchaki o'qishning ko'rinishi. Bu erda juda mazmunli narsa bor, chunki bir ma'noni berish mumkin emas to'liq tavsif inson, chunki energiya bor va har birimiz o'zimizda ochadigan yoki yashiradigan narsa. Bu hammasi murakkab matn. Titian odamning portretini chizganda, u yuz, imo-ishora va qo'llarni ta'kidlaydi. Qolganlari qandaydir yashirin. Qolganlarning hammasi shu dramaturgiya asosida qurilgan.
Ammo keling, yana kulrang ko'zli noma'lum odamning portretiga qaytaylik. Aslida, bu Ippolito Riminaldi. U qo'lqopni qanday ushlab turganiga qarang. Xanjar kabi. Siz xarakterga emas, balki juda murakkab shaxsga duch kelasiz. Titian o'z zamondoshlariga juda e'tiborli. U ularni tushunadi va ularning tasvirlarini yaratganda, ularni biz bilan maxsus Titian tilida gapirishga majbur qiladi. U g'ayrioddiy narsani yaratadi tarixiy dunyo Riminaldi portreti esa aql bovar qilmaydigan narsadir. Axir, bu tarixiy tuvalning kuchi va doimiy dolzarbligini faqat Shekspir bilan solishtirish mumkin.
Va Pol III va uning ikki jiyani portretiga qarang. Men bu rasmni asl nusxada ko'rdim. Bu aql bovar qilmaydigan manzara! Bu qon bilan yozilganga o'xshaydi, faqat turli ohanglarda. U qizil deb ham ataladi va u Titian rasm uchun o'rnatgan rang sxemasini buzadi. Shaklning ta'rifidan olingan rang birinchi marta: kosa, gul, qo'l, shakl mazmuniga aylanadi.
Pol III jiyanlari bilan
Talabalar: Paola Dmitrievna, tuvalning o'zi haqida nima deyish mumkin?
Volkova: Men hozir aytaman. U erda juda ko'p buzilish sodir bo'lmoqda. Qizil rang dominant rang ekanligini ko'ryapsizmi? Ammo oyoq va parda qanday rangda ekanligini ko'rmaysiz. Siz shunchaki bu rangni sezmaysiz, chunki qalinlik "qon bo'shlig'iga" qo'shilgan. Qonli asr, qonli ishlar.
Talabalar: Qonli yuraklar.
Volkova: Qonli yuraklar. Va shafqatsiz yuraklar. Umuman olganda, vaqtlar orasidagi qonli aloqa. Keling, xuddi shu pardani olaylik. U odamlarning, hayvonlarning, boshqa har qanday odamning qoniga singib ketganga o'xshaydi, keyin xom va osilgan. Asl nusxasini ko'rsangiz, ishoning, qo'rqinchli bo'ladi. Ruhiy jihatdan qiyin. Papaning etagida soyasi bor. Ko'ryapsizmi? Yaqinroq keling va bu material qonli qo'llar bilan ushlangandek tuyuladi. Bu yerdagi barcha soyalar qizil rangda. Qopqog'i naqadar zaif va qari-chirigan ko'rinadi... Unda shunday kuchsizlik bor. Qonga botgan fon...
Talabalar: Otaning yonida kim turibdi?
Volkova: Javob sarlavhaning o'zida (kulgu). Jiyanlar. Papaning orqasida turgan kardinal Arsenius, o'ng tomonida esa Gipolit. Bilasizmi, ko'pincha kardinallar o'z farzandlarini jiyan deb atashgan. Ularga g'amxo'rlik qilishdi va martaba qilishlariga yordam berishdi.
Kardinal Arseniyning boshidagi qalpoqqa va oqarib ketgan yuziga qarang. Va o'ngdagi yigit? Bu nimadir! Uning yuzi qizil, oyoqlari binafsha rangda! Dadam esa xuddi sichqoncha tuzog'ida o'tiradi - uning boradigan joyi yo'q. Uning orqasida Arseniy, yon tomonda esa, xuddi jim qadamlar bilan sudralib kelayotgandek, haqiqiy Shekspirlik Iago. Va dadam undan qo'rqadi. Qarang, u qanday qilib boshini yelkasiga bosdi. Titian dahshatli rasm chizdi. Qanday drama! Bu haqiqiy sahna dramaturgiyasi va u bu erda dramaturg Titian sifatida emas, balki Shekspir kabi hikoyachi sifatida ishlaydi. Chunki u bir daraja va bir xil shiddatli bo‘lib, tarixni faktlar tarixi sifatida emas, balki harakat va ishlar tarixi deb tushunadi. Tarix esa zo‘ravonlik va qon orqali yaratilgan. Tarix emas oilaviy munosabatlar va, albatta, bu Shekspirning asosiy xususiyati.
Talabalar: Sizdan so'rasam maylimi? Rim papasi xuddi shunday rasmga buyurtma berganmi? Qonlimi?
Volkova: Ha, shunchaki tasavvur qiling. Bundan tashqari, u Papaga bundan ham yomonroq yozgan. Toledoda, in ibodathona, ulkan galereya bor va unda Papaning shunday dahshatli portreti mavjud. Bu shunchaki qandaydir dahshat-dahshat-dahshat. "Tsar Koschey oltinlari ustida o'tiradi."
Uning barmoqlari juda nozik, qo'llari quruq, boshi tushkun, shlyapasiz. Bu qo'rqinchli narsa. Va tasavvur qiling-a, vaqt o'tadi, rasm qabul qilinadi va ajoyib voqea sodir bo'ladi. Bu Gipolit o'zining ukasi kardinalni Tibrda cho'ktirdi, xuddi Titian xuddi buyuk shahidning yuzi oqarib bo'yalgan. Uni o'ldirdi va Tibrga tashladi. Nega? Ammo u kardinal ko'tarilish yo'lida turgani uchun. Shundan so'ng, bir muncha vaqt o'tgach, Gipolitusning o'zi kardinalga aylanadi. Va keyin u Papa bo'lishni xohladi va u Pol IIIni ipak arqon bilan bo'g'ib o'ldirdi. Titianning vahiylari shunchaki ajoyib edi.
Umuman olganda, hamma narsani ko'rsatishning iloji yo'q va uning portretlari boshqacha, ammo Titian qanchalik katta bo'lsa, ularning rasmlari shunchalik hayratlanarli bo'ladi. Keling, Myunxenda osilgan Charlz V portretiga qaraylik.
Aytishlaricha, Titian uni chizganida Charlz unga cho'tka va suv bergan. Bu ulkan va vertikal portret. Karl stulda o'tiradi, hammasi qora rangda, shunday kuchli irodali yuz, og'ir jag', tushkun bosh. Ammo qandaydir g'alati narsa bor: uning pozasida mo'rtlik va umuman olganda, u qandaydir tekis, yo'qolib bormoqda. Shaklda u tantanali ravishda chizilganga o'xshaydi, lekin mohiyatiga ko'ra bu juda tashvishli va juda og'riqli. Bu kulrang manzara: yomg'ir yuvgan yo'l, osilgan daraxtlar, uzoqda kichik uy yoki kulba. Ustunning ochilishi orqali ajoyib manzara ko'rinadi. Portretning tantanaliligi va Karlning juda g'alati, asabiy holati o'rtasidagi kutilmagan kontrast, bu uning pozitsiyasiga umuman to'g'ri kelmaydi. Va bu ham bashoratli lahza bo'lib chiqdi. Bu erda nima bo'ldi?
Asosan hamma narsa bitta rangda yozilgan, qizil gilam yoki gilam bor - qizil va qora kombinatsiya. Gobelen, ustun, lekin bu aniq emas: deraza oyna emas, galereya galereya emas va bu loyqa manzara. Kulba tik turibdi va hamma narsa Levitanning keyingi rasmlarida bo'lgani kabi kulrang va zerikarli. Haqiqatan ham kambag'al Rossiya. Xuddi shu iflos, kuz, yuvilmagan, tartibsiz, g'alati. Ammo Charlz V har doim o'z mamlakatida Quyosh hech qachon botmasligini aytdi. Uning cho'ntagida Ispaniya, Flandriya bor, u butun G'arbiy Rim imperiyasining imperatoridir. Hamma! Bundan tashqari, paroxodda ishlagan va yuklarni tashuvchi koloniyalar. Katta qaroqchilar harakati. Va portretda bunday kulrang ranglar. U bu dunyoda o'zini qanday his qildi? Va nima deb o'ylaysiz? Yaxshi kunlarning birida Karl vasiyatnoma tuzadi, unda u o'z imperiyasini ikki qismga bo'ladi. U Ispaniya, koloniyalar va Flandriyani o'z ichiga olgan bir qismini o'z o'g'li Filipp II ga, imperiyaning G'arbiy Evropa qismini esa amakisi Maksimilianga qoldiradi. Hech kim buni hech qachon qilmagan. U kutilmaganda taxtdan voz kechgan birinchi va yagona edi. Nega u shunday harakat qilmoqda? Uning o'limidan keyin fuqarolar nizolari bo'lmasligi uchun. U amakisi bilan o‘g‘li o‘rtasida urush bo‘lishidan qo‘rqardi, chunki u ikkalasini ham yaxshi bilardi. Keyingisi nima? Va keyin u o'zining dafn marosimini o'tkazadi va deraza oldida turib, uning dafn etilishini kuzatadi. Dafn marosimining eng yuqori darajada o'tkazilishini ta'minlab, u darhol monastirga bordi va monastir qasamlarini oldi. U yerda bir muddat yashaydi va ishlaydi.
Talabalar: Rim papasi bunga rozilik berganmi?
Volkova: Va undan so'ramadi. U hamma uchun o'ldi. U hatto ovoz chiqarishga ham jur'at etmasdi.
Talabalar: U monastirda nima qilardi?
Volkova: U gul o'stirdi, bog' qildi. Bog'bon bo'ldi. Gollandiya haqida gapirganda, biz unga yana qaytamiz. Titianning manzarasi unga shunday ta'sir qildimi yoki Titian daho odam bo'lib, derazada hech kim, hatto Charlzning o'zi ham ko'rmagan narsani ko'rganmi, aniq emas. Deraza har doim kelajakka oynadir. Bilmayman.
Titianning asarlarini ko'rish kerak. Reproduktsiya asl nusxadan juda farq qiladi, chunki ikkinchisi dunyodagi eng nozik va murakkab rasmdir. San'at nuqtai nazaridan yoki san'at olishi mumkin bo'lgan yuk yoki rassom bizga berishi mumkin bo'lgan ma'lumot. U, xuddi Velasquiz singari, birinchi raqamli rassomdir. Bir kishi o'sha vaqtni o'z davrining to'liq alifbosida tasvirlaydi. Vaqt ichida yashayotgan odam uni tashqaridan qanday tasvirlay oladi? U gullab-yashnagan, unga mehribon munosabatda bo'lgan, u Venetsiyaning birinchi odami, Papaga teng, Charlz bilan teng, va uning yonida yashagan odamlar buni bilishgan, chunki u o'zining cho'tkalari bilan ularga o'lmaslikni bergan. Xo'sh, har kuni Karl haqida gapirish kimga kerak?! Mo‘yqalamlarni rassomga uzatgani uchun shunday deyishadi. Ular qancha ekskursiya qilsalar, shunchalik ko'p gapiradilar. Bulgakov "Usta va Margarita" asarida yozganidek: "Sizni eslab qolishadi, ular ham meni eslashadi". Pontiy Pilat yana kimga kerak? Shunday qilib, finalda ular oy yo'li bo'ylab yonma-yon yurishadi. Shuning uchun Axmatova: "Shoir har doim haqdir", dedi. Bu ibora unga tegishli.
Va rassom har doim haqdir. Va o'sha uzoq vaqtlarda Medicilar Mikelanjeloning kimligini tushundilar. Va Yuliy II buni tushundi. Va Karl Titianning kimligini tushundi. Yozuvchiga o‘quvchi, teatrga tomoshabin, san’atkorga esa xarakter va baho kerak. Shundagina hammasi yaxshi bo‘ladi. Va siz Charlz Vni aynan shunday yozishingiz mumkin, boshqacha emas. Yoki Papa Pol III va u buni qabul qiladi. Va agar o'quvchi va tomoshabin bo'lmasa, faqat oldida Brejnev o'tirgan Glazunov bo'lsa, unda hech narsa bo'lmaydi. Artur aktyorligini o‘rgatgan Brextning qahramoni aytganidek: “Men seni istalgan Bismark qila olaman! Sizga qaysi Bismark kerakligini ayting. Va ular doimo buni va buni xohlashadi. Ular ahmoq ekanliklari aniq. Va u qabul qildimi, deb so'rayapsiz. Va shuning uchun men buni qabul qildim. O'lchov, davr kabi aniqlangan. Titian vakuumda mavjud emas. Vakuumda Shekspir yo'q. Hamma narsa o'z darajasida bo'lishi kerak. Shaxs uchun muhit bo'lishi kerak. Tarixiy vaqt, ma'lum darajadagi belgilar va ko'rinishlar bilan zaryadlangan. Tarix va ijod. Ularning o'zlari ijodkorlar edi. Va bu erda juda ko'p komponentlar ishlayotgan bo'lsa-da, hech kim Titian kabi yoza olmagan. Shakl va nutqni tushungan holda, bu holda Titianda birinchi marta rang Rafaeldagi kabi qurilish emas, balki rang psixologik va dramatik shaklga aylanadi. Bu shunday qiziq narsa. Ya'ni, rasm mazmunga aylanadi.
Keling, Charlz V ning Pradoda juda qiziqarli tarzda osilgan xuddi shunday "otliq portretini" olaylik. Ikkinchi qavatga olib boradigan zinapoyalar oldida turganingizda, u sizning oldingizda osilib turadi. Ushbu zarbani qanday so'zlar bilan tasvirlash mumkin? Tasvir aql bovar qilmaydi! Lekin men bu rasmni juda yaxshi bilaman. Hikoyaning ichida bo'lgan odam. Unda ikkita nuqta kesishadi: ichki va tashqi. O'sha paytda yashayotgan Titian bu qo'mondonni o'zining bashoratli sezgi bilan "O'lim otliqi" deb ta'riflagan. Va boshqa hech narsa. Buyuk qo'mondon, buyuk shoh, qora ot, yana o'sha qizil rang, qonli hikoyaning qonining qizil rangi: nayzada, yuzida, zirhda, o'sha paytda modaga kirgan o'sha bo'yalgan tuyaqush patlarida. Quyosh botishi, kul va qon. Quyosh chiqishi emas, quyosh botishi. U kul-qizil quyosh botishi fonida yozadi. Butun osmon kul va qondir. Shunday qilib, siz rasm oldida turibsiz va sizning oldingizda nafaqat insonning portreti, balki Pikasso faqat yigirmanchi asrda ko'tariladigan global tushuncha ekanligini tushunasiz. Va, albatta, u bilan rasm chizishga ko'p narsa keladi, shu jumladan Giorgionadan. Bu san'atdagi butun bir harakat, butun bir janr, yangi - ko'p narsalarni birlashtirgan yalang'och tana janri. Yana takror aytamanki, baribir, siz hech qachon hamma narsani to'liq ko'ra olmaysiz va tushunolmaysiz... Bu nima, bu nima? Bu qanday yosh xonim?
Charlz V ning "Otliq portreti"
Talabalar: Bu Manet! Olimpiya!
Volkova: Xo'sh, albatta. Albatta. Bu haqda nima deysiz? Buning Titianga aloqasi bormi?
Eduard Manetning "Olimpiya" asari Evropa rasmining boshlanishi. Tasviriy san'at emas, balki rasm. Unda u feministni - rassom - gertsog Izabella Testaning oldida yalang'och suratga tusha oladigan o'sha davrning haqiqiy, yangi ayolini tasvirlagan. Bu dunyoni xushbichimlar boshqargan vaqt edi. Va u, Urbino gertsogi, bizga aytayotganga o'xshaydi: "Men nafaqat judayam zamonaviy ayol, lekin xushmuomala bo'lish men uchun katta sharafdir.
Olimpiya - Manet
O'sha paytdagi xushmuomalalar shahar chetidagi iflos ayollar emas edi. Yo'q! Ular hetaeralar edi: aqlli, o'qimishli, o'zini namoyon qila oladigan, jamiyatga turtki beradigan. Eng yuqori impuls! Ularning mehmonlarini qabul qiladigan o'z klublari yoki salonlari bor edi.
Viktorina Meran edi mashhur xushmuomala va sevimli Mana.
U tez-tez bu to'siqsiz ayolni yozgan va unga parallel ravishda Zola, Balzak, Jorj Sandning ajoyib romanlari va ular tasvirlaganlari nafaqat axloq, na adabiyot tarixi, balki o'sha davrning yuksak, juda nozik asboblari edi. Oldinga borish uchun orqaga qayting! Mane afsus bilan dedi: “Men u yerga chiqish uchun boraman. Men san'atni oldinga siljitish uchun orqaga ketyapman! ” Manet Titianni kuzatib boradi. Nega u unga ergashadi? Chunki bu yerdan poyezdlar jo‘naydi. U oldinga siljish uchun shu nuqtaga qaytadi. Ajoyib Xlebnikov aytganidek: "Yuqori oqimga borish uchun biz og'izga ko'tarilishimiz kerak". Ya'ni daryo oqib o'tadigan manbaga.
Meran viktorina
O'ylaymanki, siz hamma narsani tushunasiz.
Titianning sirlarini hech kim bilmas edi. Ya'ni, ular nima yozayotganini bilishardi, lekin u erda nima bo'layotganini tushuna olmadilar. Va uning soyalari haqiqiy sir. Tuval allaqachon shaffof bo'lgan ma'lum bir rang bilan astarlangan. Va bu ajoyib sehr. Yoshi bilan Titian yaxshiroq va yaxshiroq yozgan. Men birinchi marta "St. Sebastyan”, rostini aytsam, qanday yozilganini tushunolmadim va hozircha hech kim tushunmadi.
Rasmdan ma'lum masofada turganingizda, nima bo'yalganini tushunasiz, lekin yaqinlashsangiz, hech narsani ko'ra olmaysiz - bu shunchaki tartibsizlik. Faqat go'zal tartibsizlik. U qo'li bilan bo'yoqni yoğurdi, uning barmoqlarining izlari ko'rinadi. Va bu Sebastyan ilgari yozilgan hamma narsadan juda farq qiladi. Bu erda dunyo tartibsizlikka botadi va u chizgan bo'yoq bir xil rangda.
Siz mavhum rasmni ko'rasiz, chunki rasmning rangi ajralib turmaydi. Bu tarkibning o'zi. Bu hayratlanarli hayqiriq va bu bo'shliqning faryodi, lekin bularning barchasi tasodifiy deb o'ylamang. 16-asrning ikkinchi yarmi, 16-asrning oxiri - bu alohida vaqt edi. Bir tomondan, bu san'atning gumanizmi va Evropa dahosi va ilm-fanining rivojlanishidagi eng katta nuqta edi, chunki Galiley va Bruno bor edi. Siz Giordano Brunoning kimligini bilmaysiz! Va u birinchi bo'lib Grenlandiya va uning tadqiqotlari bilan shug'ullanib, fan endi yaqinlashayotganini aytdi. U juda takabbur edi. Boshqa tomondan, Puritanizm, Inkvizitsiya, Isuits ordeni - bularning barchasi o'sha shiddatli va murakkab bunyodkorlik holatida allaqachon ishlayotgan edi. Xalqaro hamjamiyat kristallanmoqda. Va men aytaman: chap qanot ziyolilar jamoasi. Qizig'i shundaki, ularning deyarli barchasi Reformatsiyaga qarshi edi. Tasavvur qila olasizmi? Ularning barchasi Martin Lyuterga qarshi edi. Shekspir, albatta, katolik va Styuart partiyasining tarafdori edi. Bu hech qanday shubhasizdir. Hatto anglikan ham emas, Styuart partiyasi tarafdori va katolik.
Birinchi protestant va butunlay filistiy Nyurnberg shahridan kelgan Dyurer Martin Lyuterning eng ashaddiy raqibi bo'lgan va u vafot etganida o'zining buyuk do'sti Geometr Chertog bilan yozishmalarda bo'lgan Villi Bayt shahzoda Geymer (?) shunday yozgan edi: "Martin Lyuter o'z xotinini o'ldirdi. U o'z o'limi bilan o'lmagan - uning o'limida aynan ular aybdor edilar ».
Xuddi shu narsa Mikelanjeloga ham tegishli. Ular bir-birlari haqida hech narsa bilmasdan yashadilar deb o'ylamang. Ular Jan van Achen boshchiligidagi va biz Ieronymus Bosch nomi bilan biladigan juda qiziqarli jamoaning bir qismi edi. Va u o'zlarini Adamitlar deb ataydigan va apokaliptik bo'lgan bu odamlar doirasining rahbari edi. Ular o'zlarini reklama qilishmadi va biz ular haqida nisbatan yaqinda bilib oldik, lekin Bulgakov ular haqida bilardi. Men Boschni o'qiganimda va u "Apokalipsis" va "Oxirgi hukm" dan boshqa hech narsa yozmagan bo'lsa, men sizga Bulgakovni o'qib beraman. Uning Boschdan ko'plab iqtiboslari bor. Va aynan Adamit nazariyasiga ko'ra "Itning yuragi" yozilgan va men buni tom ma'noda isbotlayman. San'at va hayotning tasviri juda murakkab.
Bilasizmi, Mikelanjelo hayotining oxirida, shiftni bo'yagan o'sha Sektin cherkovida devorga "Oxirgi hukm" deb yozgan? Va ularning hammasi "Oxirgi hukm" ni yozishni boshladilar. Ular fojiali yakun, apokalipsis yozishni boshladilar. Sehrgarlarning sajdasi emas, balki apokalipsis. Ular bundan xabardor edilar. Ular boshlangan sanani belgilashdi. Bu ma'lum bir guruh odamlar edi. Lekin qanday ismlar! Dyurer, Leonardo - hammasi. Bu jamoaning markazi Gollandiyada edi. Ular papalarga xat yozishdi. Aynan biz jaholatda yashayapmiz va dunyoda nima bo'layotganini bilmaymiz, chunki biz o'qigan tarix yo g'aflat bilan yoki mafkuraviy tarzda yozilgan. Haqiqiy adabiyotga kirish imkoniga ega bo‘lganimda, bir tomondan, bizning tushunchamizda tarix qanchalik chiziqli, ikkinchi tomondan, tekislanganligi meni hayratda qoldirdi. Lekin u bunday emas. Tarixdagi har qanday nuqta sharsimon va XVI asr juda ko'p yuzli kristalldir. U erda ko'plab tendentsiyalar mavjud. Va bu maxsus odamlar guruhi uchun Qiyomat allaqachon kelgan.
Nega ular shunday deb o'ylashdi? Ular buni bir sababga ko'ra bahslashdilar. Bu odamlar birlashgan va bir-birining kayfiyatini bilishgan. Vasariusning italyan rassomlari hayoti haqidagi kitobida italiyalik bo'lmagan faqat bitta rassom bor - Italiyada doimiy yashagan Dyurer. Ba'zan uyda, lekin asosan Italiyada, u erda o'zini yaxshi his qildi. U uyiga ish yuzasidan sayohat qildi, u erda sayohat kundaliklari, eslatmalari va hokazolarni qoldirdi, lekin u jamiyat bilan chuqur bog'langan edi. Vaqt o'tishi bilan ular bir-biridan kichik bo'shliq bilan yashadilar, lekin ular orqali o'tgan g'oyalar, turmush tarzi, juda achchiq kuzatish va umidsizliklar tartibida ularni bevosita zamondoshlari idrok etadilar.
Men shuni aytmoqchimanki, Titian davri xuddi Shekspir davri kabi juda katta kuchli belgilar va katta shakllar. Bu shakllarning barchasini aniqlash, ifodalash va bizga qoldirish uchun Titian yoki Shekspir bo'lishi kerak edi.
Mana, Titianning Luvrda osilgan yana bir asari - "Uch asr". Uning bevosita nusxasini kim yaratgan? Salvador Dali. Titian vaqt masalalari bilan shug'ullanadi va u buni ko'rsatadi. Mana, bir yigit turibdi va uning orqasida uning oxiri bor.
Uch yosh
Talabalar: Nima uchun ular o'ngdan chapga chizilgan?
Volkova: Nima demoqchisiz, o'ngdan chapga?
Talabalar: Xo'sh, bu Evropada odatiy holga o'xshaydi ...
Volkova: Oh, bizda qanday mutaxassislar bor (kulgu)!
Talabalar: Shuning uchun so'rayapman.
Uch asr - Dali
Volkova: Va men mutaxassis emasman. Chunki u shunday yozgan. Quyosh chiqqandan to quyosh botishigacha. Sharqda Quyosh chiqadi, g'arbda esa botadi. Demak, bu juda surreal rasm. Buning nimasi qiziq? Bo'ri! Goyada juda kuchli bo'lgan zoomorfik bo'rilar. Ammo biz 19-asrda yashamayapmiz. Ammo Titian uni qayerdan oldi? U odamlarni his qiladi va bo'rilarni yozadi. Shuning uchun, u Aretinoni yozganda, u bo'riga o'xshaydi, Pol III esa eski, eskirgan dangasaga o'xshaydi. U odamlarni yirtqich, ovchilik, shafqatsiz, axloqsiz instinktlarga ega yarim jonzotlardek chizadi. Sizningcha, u bu yoqimli yigit kimni ko'radi?
Talabalar: It! Bo'ri! Ayiq!
Volkova: Yirtqich! Tishlar, mo'ylovlar. Ko‘rmadingmi, u juda dilbar, yuzi yorug‘. Bu aldamchi. Tishlari va yirtqichlar o'rtasidagi kurashga chanqoq yosh, kuchli yirtqich! Uning eng yuqori cho'qqisiga chiqqan sher. Keksa bo'ri, albatta, eshitilmagan narsa. Odamdagi kabi Ota, O'g'il va Muqaddas Ruhning uchta gipostazi yo'q. U yoshning turli tomonlarini ochib beradi va bizga yirtqich tamoyillarni ko'rsatadi. Dali nusxasini yaratganligi ajablanarli emas. U, Freyd kabi, xtonik printsipga sho'ng'iydi. Va yirtqich hayvon xtonikaning tubida o'tirgani uchun hech narsa qilish mumkin emas. Na ta'lim, na ezgu so'zlar, na ko'rgazmali harakatlar hech narsa qilmaydi. Kuch, kuchga intilish, to'ymaslik, xulosasiz, saboqsiz bir xil narsani takrorlash! Va bu qachon boshlangan ajoyib hikoya O'rta asrlarda cherkov bo'linishi yoki bid'atchilarning quvg'inlari, keyin odamlar hali olovda yoqib yuborilmagan edi. Ular 16-asrda yoqib yuborila boshlandi. Bruno 16-17-asrlar oxirida yoqib yuborilgan. 1600 yilda. 17-asrda odamlar yoqib yuborilgan. Ammo 12-da emas. Epidemiyalar bor edi, lekin ular yonmadi. Inkvizitsiya tomonidan yoqib yuborilgan. U yoqish uchun yaratilgan. Shekspir, Titian, Bosch, Dyurer aksil-islohotni yovuzlik va apokalipsis yo'lining boshlanishi deb hisoblab, uni tark etishdi. Ular Lyuterning Injilidan juda qo'rqishdi - endi hamma kelib, xohlagan narsasini yozadi. Dyurerning so'nggi asarlaridan biri "To'rt havoriy" Myunxenda Karl V yaqinida osilgan.
To'rt havoriy
Va bu barcha havoriylarning orqasida u o'z so'zlarini yozdi va ushbu rasmni Nyurnberg shahriga taqdim etdi: “Fuqarolarim, vatandoshlarim. Soxta payg'ambarlardan qo'rqinglar! Bu ularning dinlarida ibtidoiy ekanligini anglatmaydi. Ular yangi zamon odamlari edi. Va Titian insonning ichida farishta yashamasligini va sevgi farishta o'zgarishiga aylanmasligini bilardi. U ichkarida aylana va uning tugashini oldindan belgilab beruvchi xtonik, shafqatsiz orzu yashayotganini bilar edi.
Bilasizmi, men o'z kasbimni juda yaxshi ko'raman va bu sizga sir emas. Men hozir 20 yil avvalgidan butunlay boshqacha o'ylayman, chunki men narsalarga boshqacha qaray boshladim. Eng muhimi - axborot oqimi. Men rasmlarga qaraganimda, men nafaqat ulardan zavqlanaman - har safar chuqur dengizga sho'ng'in qilganimda, bu dekompressiya kasalligiga olib kelishi mumkin, ammo bu holat dunyoning ma'lum bir rasmini beradi, uning mazmunini tushunish va qadrlash kerak. . Qadimgi yunonlar o'z zamondoshlarini qanday baholashganini eslaysizmi? Musobaqa orqali. Birinchi o'rinni egallamagan har bir kishi o'z ishini changga aylantirdi, chunki faqat bitta variant mavjud bo'lish huquqiga ega - eng yaxshisi. To'g'ri. Atrofimizda katta soni juda yomon rassomlar. Balki bu madaniyat uchun unchalik dramatik emasdir, agar miqyos bo'lsa, lekin Titian, Bosch, Dyurer, Shekspirning darajasi yo'qolsa yoki kam yoki buzilgan bo'lsa, dunyoning oxiri keladi. Men ham apokaliptik bo'ldim, Boschdan yomon emas. Men bir fikrda yashamayman, lekin o'sha paytda ular hamma narsani qanchalik yaxshi bilishlariga hayronman. Ular apokalipsisning tabiati va unga nima sabab bo'lganini bilishgan. Va ular papalarga yuborgan xabarlarida hamma narsani sanab o'tishdi. Va ular buni rasmlarda ko'rsatdilar.
Xo'sh, charchamadingizmi? Men 4 soat men uchun yetarli bo‘lmasligi mumkinligidan juda qo‘rqaman va ular ham yetarli emas, shuning uchun Shekspir teatri hoziroq sizga o‘qishni boshlashini xohlayman. Men o'zim bilan har xil suratlarni oldim, unda siz uning zamondoshlarini ko'rasiz. Bilasizmi, shunday ijodkorlar borki, ularni o‘qish juda qiyin. Titianni o'qish qiyin. Bu so'z tartibiga mos kelmaydi. Bu hech kimga yarashmaydi. Bu mening himoyam uchun emas, balki haqiqatan ham shunday san'atkorlar yoki yozuvchilar borki, ular haqida gapirish yoki yozish oson, ammo boshqalar ham borki, ular bilan bog'lanish osonroq. Chunki qandaydir sirli narsa bor - siz katta ma'lumot dengizini olasiz, lekin siz hech narsa deya olmaysiz. Menga bitta gap yoqadi: "Dunyodagi eng go'zal ayol ham borligidan ko'proq narsani bera olmaydi". Bu erda ham xuddi shunday, siz ajoyib odam bilan munosabatda bo'lganingizda va unga tobora ko'proq sho'ng'iganingizda, oxir-oqibat siz shunday ekanligini tushunasiz! - dekompressiya kasalligi vaqti keldi va nol ma'lumot mavjud. Va bu Rembrandt yoki Titian, ular uchun ma'lumot rang dramaturgiyasi orqali keladi. Kompozitsiya orqali o'tadigan rang kodi.
Diqqat! Bu kitobning kirish qismidir.
Agar sizga kitobning boshlanishi yoqqan bo'lsa, unda to'liq versiya bizning hamkorimiz - yuridik kontentning distribyutori, MChJ litrdan sotib olish mumkin.
Chuqurlik ustidagi ko'prik. Antik davr haqida sharh
"Tubsizlik ustidan ko'prik" - bu Paola Volkovaning o'z ma'ruzalari asosida yozilgan birinchi kitobi. Ko'prik tasviri, Paola Dmitrievnaning so'zlariga ko'ra, tasodifan tanlanmagan - butun dunyo madaniyati uchun metafora sifatida, ularsiz biz mavjud bo'lmas edik. Zo‘r o‘qituvchi va hikoyachi o‘zining kitoblari, ma’ruzalari, adolatli suhbatlari orqali shogirdlari va suhbatdoshlariga go‘zallik tuyg‘usini singdirib, ularning qalbiga yetib borishga, ularni to‘plangan xiralikdan tozalashga harakat qildi.
Har bir inson uchun eng mashhur kitoblardan biri o'qimishli odam, "Tubsizlik ustidan ko'prik" bizni asrlar bo'ylab sayohatga olib boradi.
Kitob sirtda va ko'z oldida yotmaydigan uzoq shakllar o'rtasidagi yangi aloqalarni izlaydi. Stounxenjdan Globus teatrigacha, Kritdan ispan korridasigacha, Yevropa O‘rta er dengizidan tortib 20-asr konseptualizmigacha - bularning barchasi bir-biriga bog‘langan va bir-birisiz mavjud bo‘lishi mumkin.
Chuqurlik ustidagi ko'prik. Xristian madaniyati makonida
O'rta asrlar dunyosida nasroniylikning hukmronligi barchaga sabab bo'ldi zamonaviy madaniyat, Biz tug'ilishdan to o'limgacha mavjud bo'lgan makonda - Paola Dmitrievna Volkova o'zining O'rta asrlarning oxiri va Proto-Uyg'onish davriga bag'ishlangan ma'ruzalarida aynan shu haqida gapiradi.
Bu davrni an'anaviy "qorong'u asrlar" deb hisoblashning iloji yo'q - bu davr o'z-o'zidan Uyg'onish davridan kam emas.
Bu davr daholari - Assizi va Bonaventure avliyo Frensis, Giotto di Bondone va Dante Aligyeri, Andrey Rublev va yunon Teofan - asrlar davomida hamon biz bilan muloqotda. Kardinal Xorxe Mario Bergoglio, Rimning saylangan papasi bo'lib, o'z ismini Assizidan avliyo sharafiga oldi, fransiskalik kamtarlikni tiriltirdi va bizni davrlar tubsizligi ustidan yana bir ko'prikdan o'tishga taklif qildi.
Chuqurlik ustidagi ko'prik. Tasavvuf va gumanistlar
Hech bir madaniyat, hech bir madaniy bosqich Uyg'onish davri kabi zamonaviylik bilan bevosita bog'liq emas.
Uyg'onish davri insoniyat tarixidagi eng ilg'or va inqilobiy davrdir. Paola Dmitrievna Volkova bu haqda birinchi san'atshunos, o'z davrining haqiqiy odami - yozuvchi, rassom va me'mor Giorgio Vasaridan estafeta olib, "Tubsizlik ustidan ko'prik" seriyasining navbatdagi kitobida gapiradi.
Uyg'onish davri rassomlari - Sandro Botticelli va Leonardo da Vinchi, Rafael va Titian, Ieronymus Bosch va Pieter Bruegel Elder - hech qachon oddiy rassom bo'lmagan. Ular faylasuf edilar, ularga o'sha davrning asosiy va asosiy muammolari yuklangan edi. Uyg'onish davri rassomlari antik davr g'oyalariga qaytib, ichki birlik bilan dunyoning izchil kontseptsiyasini yaratdilar va an'anaviy diniy mavzularni dunyoviy mazmun bilan to'ldirdilar.
Chuqurlik ustidagi ko'prik. Buyuk ustalar
Avval nima keldi - odammi yoki oynami? Bu savol Paola Dmitrievna Volkova tomonidan "Tubsizlik ustidan ko'prik" seriyasining to'rtinchi jildida berilgan. Buyuk ustalar uchun portret har doim nafaqat insonning tasviri, balki nafaqat tashqi, balki ichki go'zallikni ham aks ettiruvchi oynadir. Avtoportret - bu o'z-o'ziga berilgan savol, fikrlash va undan keyingi javob. Diego Velaskes, Rembrandt, El Greko, Albrecht Dyurer va ularning barchasi bizni bu janrda bir umrning achchiq e'tirofini qoldiradilar.
Qadimgi go'zalliklarni ko'rsatish uchun qaysi oynalar ishlatilgan? Suvdan ko'tarilgan Venera ularda o'z aksini ko'rdi va o'zidan mamnun bo'ldi va Narcissus o'zining go'zalligidan hayratda qoldirib, abadiy qotib qoldi. Uyg'onish davridagi faqat ideal qiyofani, keyinchalik esa insonning shaxsiyatini aks ettiruvchi tuvallar ularga qarashga jur'at etgan har bir kishi uchun abadiy ko'zgu bo'lib qoldi - xuddi tubsizlik kabi.
Ushbu nashr tarixiy va xronologik tartibda Paola Dmitrievnaning o'zi tomonidan yaratilgan shaklda "Tubsizlik ustidan ko'prik" qayta ko'rib chiqilgan tsikldir. Shuningdek, shaxsiy arxivdan nashr etilmagan ma'ruzalar ham kiritiladi.
Chuqurlik ustidagi ko'prik. Impressionistlar va 20-asr
Keyingi san'atga bir marta va baribir ta'sir qilgan impressionizm tarixi bor-yo'g'i 12 yilni o'z ichiga oladi: 1874 yilda mashhur "Taassurot" taqdim etilgan birinchi ko'rgazmadan 1886 yildagi oxirgi sakkizinchi ko'rgazmagacha. Eduard Mane va Klod Mone, Edgar Degas va Ogyust Renuar, Anri de Tuluza-Lotrek va Pol Gogen (bu kitob ular bilan boshlanadi) o'sha paytda paydo bo'lgan "klassik" rasm konventsiyalariga qarshi birinchilardan bo'lib chiqishdi.
Ushbu kitobda mashhur "Tubsizlik ustidan ko'prik" seriyasining muallifi Paola Volkova tomonidan aytilgan ushbu oilaning tarixi haqiqiy rus ziyolilari hayotining namunasidir, "ularning oilaviy sharafining bevosita quroli, to'g'ridan-to'g'ri quroli. ularning ildiz bog‘lanishlari lug‘ati”.
Giottodan Titiangacha. Uyg'onish davri titanlari
Uyg'onish davri insoniyat tarixidagi eng ilg'or va inqilobiy davrdir. Uyg'onish davri rassomlari - Sandro Botticelli va Leonardo da Vinchi, Rafael va Titian, Ieronymus Bosch va Pieter Bruegel Elder - hech qachon oddiy rassom bo'lmagan.
Ular faylasuf edilar, ularga o'sha davrning asosiy va asosiy muammolari yuklangan edi. Antik davrning g'oyalariga qaytib, ular ichki birlik bilan dunyoning izchil kontseptsiyasini yaratdilar va an'anaviy diniy hikoyalarni erdagi mazmun bilan to'ldirdilar.
Ushbu rasmli nashrda Uyg'onish davrining haqiqiy titanlariga bag'ishlangan mashhur "Tubsizlik ustidan ko'prik" turkumi muallifi Paola Dmitrievna Volkovaning ma'ruzalari o'quvchiga qulaylik uchun qayta ko'rib chiqilgan va kengaytirilgan.
Biz ruhiy kelib chiqish nuqtai nazaridan kimmiz? Bizning badiiy ongimiz, mentalitetimiz qanday shakllangan va uning ildizlarini qayerdan topish mumkin? San'atshunos, kinotanqidchi, jahon madaniyati tarixi haqidagi "Tubsizlik ustidan ko'prik" hujjatli serialining muallifi va boshlovchisi Paola Dmitrievna Volkova barchamiz hanuzgacha O'rta er dengizi sivilizatsiyasi - qadimgi yunonlar tomonidan yaratilgan tsivilizatsiyaning merosxo'rlarimiz ekanligiga amin. .
"Qaerda aksirsangiz, har bir teatrning o'z Antigonasi bor."
Ammo uning o'ziga xosligi va o'ziga xosligi nimada? Va qanday Qadimgi Gretsiya, doimiy fuqarolik to'qnashuvi holatida bo'lgan, yagona er maydoni va yagona emas siyosiy tizim, hali ham butun dunyoga xizmat qiladigan madaniyatni yaratishga muvaffaq bo'ldimi? Paola Volkovaning so‘zlariga ko‘ra, yunon dahosining siri shundan iboratki, bundan ikki yarim ming yil avval ular ko‘p asrlar davomida dunyo shaklini belgilab beruvchi to‘rtta sun’iy regulyatorni yaratishga muvaffaq bo‘lishgan. Bular har bir fuqaro hayotining muhim tarkibiy qismi sifatida olimpiadalar, gimnaziyalar, badiiy uyushmalar va bayramlar - asosiy narsa haqida marosim suhbatlari. Shunday qilib, yunonlar shakllar va g'oyalarni yaratuvchilari shunchalik kuchli va go'zalki, bizning tsivilizatsiyamiz hali ham ellinlar tomonidan o'rnatilgan vektorlar bo'ylab harakat qilishda davom etmoqda. Mana, qadimgi madaniyatning zamonaviy dunyo qiyofasini shakllantirishdagi kamtarona roli.
Ushbu to'rtta regulyator qanday ishlagan va ular nimasi bilan ajralib turadi? Siz bu haqda Skolkovo markazida o'qilgan va butun seriyani ochadigan bir yarim soatlik ma'ruzadan bilib olishingiz mumkin. san'at haqida suhbatlar, unda Paola Volkova O'rta er dengizi madaniyatidagi ma'naviy ildizlarimiz, ong Qadimgi Yunonistonda mavjudlikni qanday belgilagani, Gomerning Vysotskiy bilan qanday umumiyligi borligi, Olimpiya o'yinlari Gretsiyani qanday birlashtirgani va buyuk O'rta er dengizi madaniyatini shakllantirish uchun mustahkamlovchi tizimga aylangani haqida gapirdi. qanday qilib " Makedoniyalik Aleksandr Filippovich" hamma narsani yo'q qildi. Ma'ruza o'rtasida Paola Dmitrievna xudolarning g'azabini his qiladi va hikoyasining oxirida u yunonlar dunyoning tabassumini yaratishga muvaffaq bo'lgan Cheshire mushuki degan xulosaga keladi:
"Yunonlar g'oyalarni yaratdilar. Ular asosan Cheshire mushuklari. Cheshire mushuki nima ekanligini bilasizmi? Bu tabassum bor, lekin mushuk yo'q. Ular tabassum yaratdilar, chunki juda kam haqiqiy arxitektura, juda kam haqiqiy haykal, juda kam haqiqiy qo'lyozmalar, lekin Gretsiya mavjud va hamma uchun xizmat qiladi. Ular Cheshire mushuklari. Ular dunyo tabassumini yaratdilar."
Professor Paola Volkovaning san'at bo'yicha ma'ruzalari
Paola Dmitrievna Volkova
© Paola Dmitrievna Volkova, 2017
ISBN 978-5-4485-5250-2
Ridero intellektual nashriyot tizimida yaratilgan
Muqaddima
Sizning qo'lingizda san'at tarixi professori Paola Dmitrievna Volkovaning 2011-2012 yillarda rejissyorlar va ssenariy mualliflari oliy kurslarida o'qigan noyob ma'ruzalarini o'z ichiga olgan birinchi kitobingiz bor.
Volkova Paola Dmitrievna
Bu ajoyib ayolning ma'ruzalarida qatnashish baxtiga muyassar bo'lganlar ularni hech qachon unutmaydilar.
Paola Dmitrievna buyuk insonlarning shogirdi, ular orasida Lev Gumilyov va Merab Mamardashvili ham bor edi. U nafaqat VGIK va rejissyorlar va ssenariynavislar oliy kurslarida dars bergan, balki Tarkovskiy ijodi bo‘yicha dunyoning yetakchi mutaxassisi ham bo‘lgan. Paola Volkova nafaqat ma'ruzalar o'qidi, balki ssenariylar, maqolalar, kitoblar yozdi, ko'rgazmalar o'tkazdi, ko'rib chiqdi va san'at bo'yicha teledasturlarni olib bordi.
Bu g'ayrioddiy ayol nafaqat ajoyib o'qituvchi, balki ajoyib hikoyachi ham edi. U o‘zining kitoblari, ma’ruzalari va shunchaki suhbatlari orqali shogirdlari va tinglovchilarida go‘zallik tuyg‘usini singdirdi.
Paola Dmitrievnani Iskandariya kutubxonasi bilan solishtirishdi va uning ma'ruzalari nafaqat oddiy odamlar, balki professionallar uchun ham vahiy bo'ldi.
San'at asarlarida u odatda qiziquvchan ko'zlardan yashirilgan narsalarni qanday ko'rishni bilardi, ramzlarning juda yashirin tilini bilardi va u yoki bu durdona nimani yashirayotganini eng oddiy so'zlar bilan tushuntira olardi. U ta'qibchi, davrlar o'rtasida gid-tarjimon edi.
Professor Volkova shunchaki bilimlar ombori emas, u sirli ayol - yoshi yo'q ayol edi. Uning qadimgi Yunoniston, Krit madaniyati, Xitoy falsafasi, buyuk ustalar, ularning ijodi va taqdiri haqidagi hikoyalari shunchalik real va eng mayda tafsilotlar bilan to'ldirilgan bo'lib, u nafaqat o'sha davrlarda yashagan, balki o'zi ham beixtiyor fikr bildirardi. kim haqida hikoya qilinganligini shaxsan bilar edi.
Va endi, u ketganidan so'ng, sizda, ehtimol, siz hatto shubha qilmagan va chanqagan sayyoh kabi, eng toza bilim qudug'idan ichadigan san'at olamiga sho'ng'ish uchun ajoyib imkoniyat bor.
Rejissyorlar va ssenariynavislar uchun oliy kurslarda o'qilgan ma'ruzalar
1-sonli ma’ruza. Florentsiya maktabi - Titian - Piatigorskiy - Bayron - Shekspir
Volkova: Men siyraklashayotgan saflarga qarayman...
Talabalar: Hech narsa, lekin sifatni olaylik.
Volkova: Menga nima qiziq? Menga bu kerak emas. Bu sizga kerak.
Talabalar: Biz ularga hamma narsani aytib beramiz.
Volkova: Shunday qilib. Bizda oxirgi marta boshlagan juda muhim mavzu bor. Esingizda bo'lsa, biz Titian haqida gapirgan edik. Eshiting, men sizdan so'ramoqchiman: Rafael Florentsiya maktabida o'qiganini eslaysizmi?
Talabalar: Ha!
Volkova: U daho edi va uning dahosi juda qiziqarli ta'sir ko'rsatdi. Men bundan mukammal rassomni ko'rmaganman. U mutlaq zotdir! Uning narsalariga qarasangiz, ularning sofligi, plastikligi va rangini tushuna boshlaysiz. Platon va Aristotelning mutlaq uyg'unligi. Uning rasmlarida aynan Aristotel printsipi, Aristotel intellektualizmi va Aristotel konseptualligi, yuksak Platonik tamoyil bilan yonma-yon yurish, shunday mukammal uyg'unlik bilan. "Afina maktabi" da, ark ostida u Platon va Aristotelning yonma-yon yurganini tasvirlagani bejiz emas, chunki bu odamlarda ichki bo'shliq yo'q.
Afina maktabi
Florentsiya maktabi Giottian dramaturgiyasidan kelib chiqadi, bu erda ma'lum bir makonni izlash va falsafaga munosabat mavjud. Men hatto she’riy falsafa deyman. Ammo venetsiyaliklar butunlay boshqacha maktab. Ushbu maktabga kelsak, men Jorjionaning "Madonna of Castelfranco" asarini oldim, bu erda Avliyo Jorj ko'proq Volterning "Janna d'Ark" asariga o'xshaydi.
Unga qarang. Florentsiyaliklar Madonnani bunchalik chiza olmadilar. Qarang, u o'zi bilan band. Bunday ruhiy izolyatsiya. Ushbu rasmda, albatta, ilgari hech qachon bo'lmagan daqiqalar bor. Bu aks ettirish. Fikrlash bilan bog'liq bo'lgan narsalar. Rassom ichki harakatga qandaydir murakkab daqiqalarni beradi, lekin psixologik yo'nalish emas.
Kastelfrankolik Madonna
Agar venetsiyaliklar va Titian haqida bilganlarimizni umumlashtirsak, shuni aytishimiz mumkinki, Venetsiyani o'ziga xos hayoti, murakkab ijtimoiy mahsuldorligi va tarixiy notinchligi bilan o'ziga tortadigan dunyoda odamning ichki zaryadini ko'rish va his qilish mumkin. tugashga tayyor tizim. Pitti saroyi galereyasida osilgan bu Titian portretiga qarang.
Kulrang ko'zli noma'lum odamning portreti
Lekin birinchi navbatda, bizning samimiy kompaniyamizda, men rasmdagi bu o'rtoqni sevib qolganimni tan olishim kerak. Darhaqiqat, men rasmlarni ikki marta sevib qoldim. Birinchi marta maktab o'quvchiligida sevib qolganman. Uyimizda urushdan oldingi Ermitaj albomi bor edi va unda Van Deyk tomonidan chizilgan xalatdagi yigitning portreti bor edi. U men bilan tengdosh bo'lgan yosh lord Filipp Uorrenni chizgan. Men tengdoshimga shunchalik maftun bo'ldimki, albatta, men darhol u bilan ajoyib do'stligimizni tasavvur qildim. Bilasizmi, u meni hovlidagi o'g'il bolalardan qutqardi - ular qo'pol, qo'pol edi, lekin bu erda bizning munosabatlarimiz juda yuqori.
Ammo, afsuski, men katta bo'ldim va u yo'q edi. Ayrilishimizga yagona sabab shu edi (kulgu). Ikkinchi muhabbatim esa 2-kurs talabasi bo‘lganimda sodir bo‘ldi. Men kulrang ko'zli noma'lum odamning portretiga oshiq bo'ldim. Biz uzoq vaqt bir-birimizga befarq emas edik. Umid qilamanki, siz mening tanlovimni ma'qullaysizmi?
Talabalar: Shubhasiz!
Volkova: Bunday holda, biz san'at yoki san'at asarlari bilan munosabatlarimiz uchun juda qiziqarli bo'lgan sohaga o'tamiz. Oxirgi darsni qanday yakunlaganimizni eslaysizmi? Men rasmning tasviriy yuzasining o'zi qimmatli bo'lishini aytdim. Uning o'zi allaqachon rasmning mazmuni. Va Titian har doim bu mutlaqo go'zal ichki qiymatga ega edi. U daho edi! Agar siz rasmli qatlamni olib tashlasangiz va faqat pastki rasmni qoldirsangiz, uning rasmlari bilan nima bo'ladi? Hech narsa. Uning rasmi rasm bo'lib qoladi. Bu hali ham san'at asari bo'lib qoladi. Ichkaridan. Hujayra ichidagi darajada, asos, bu rassomni ajoyib rassom qiladi. Va tashqi tomondan u Kondinskiyning rasmiga aylanadi.
Titianni boshqalar bilan solishtirish juda qiyin. U progressiv. Qarang, kumush rangli devorga tushgan soya orqali u bu portretni bu odam yashaydigan makon bilan go'zal bog'laydi. Yozish qanchalik qiyinligini tasavvur ham qila olmaysiz. Yengil, kumush-vibratsiyali makonning ajoyib kombinatsiyasi, u kiygan bu mo'ynali palto, qandaydir dantelli, qizg'ish sochlari va juda engil ko'zlari. Atmosferaning kulrang-ko'k tebranishi.
Uning osilgan bitta rasmi bor... Qayerda, Londonda ham, Luvrda ham esimda yo‘q. Yo'q, Luvrda, Londondagi Milliy galereyada emas. Xullas, bu rasmda qo'lida chaqaloq bilan o'tirgan ayol bor. Va unga qarasangiz, bu rasm tasodifan bu erga kelgandek tuyuladi, chunki bu Titianning ishi ekanligini tasavvur qilishning iloji yo'q. U Klod Mone va Pissarro o'rtasidagi narsani eslatuvchi tarzda bo'yalgan - punktilizm texnikasidan foydalangan holda, bu rasmning butun makonini titrashini yaratadi. Siz yaqinroq kelasiz va ko'zlaringizga ishonmaysiz. U erda siz endi chaqaloqning to'pig'ini yoki yuzini ko'ra olmaysiz, lekin faqat bitta narsa ko'rinadi - u erkinlikda Rembrandtdan oshib ketdi. Vasiliy Kondinskiy bejiz aytmagan: “Jahon sanʼatida faqat ikkita rassom borki, ularni mavhum rassomlar deb atashim mumkin. Ob'ektiv emas - ular ob'ektiv, ammo mavhum. Bular Titian va Rembrandt." Nega? Chunki, agar ulardan oldin hamma rasm o'zini ob'ektni bo'yash kabi tutgan bo'lsa, Titian rang berish momentini, bo'yash momentini ob'ektdan mustaqil rang sifatida o'z ichiga olgan. Masalan, “St. Sebastyan" Ermitajda. Unga juda yaqinlashsangiz, go'zal tartibsizlikdan boshqa hech narsani ko'ra olmaysiz.
Tuval oldida turib, siz cheksiz qarashingiz mumkin bo'lgan rasm bor. Buni so'z bilan etkazish juda qiyin, chunki u yozgan belgilar yoki shaxslarni o'qish, o'zboshimchalik bilan impressionistik o'qish mavjud. Va kimga qarashingiz muhim emas: Piero della Francesco yoki Dyuk Federiko da Montefeltro.
