Tyutchev szerelmes dalszövegei
Terv
1. Bemutatkozás
2.A költő múzsái
3.Jellemzők
Tyutchev szerelmi dalszövegei jelentősen gazdagították az orosz irodalmat. A „tiszta” művészet rajongója az életben egy hétköznapi ember volt, aki hajlamos volt hibákra és hobbikra. Tyutchevnek komoly kapcsolatai voltak több nővel.
A költő kétszer nősült, de családja és gyermekei nem tudták rákényszeríteni titkos „civil” életének feladására. Valaki megfontolhatja a két fő szerencsétlenséget. Első felesége tragikus halált halt.
A költő legkomolyabb románca L. Denisyevával szintén kedvese korai halálával ért véget. Ezek a veszteségek a szomorúság és a vágyakozás motívumait vitték be a költő szerelmi szövegeibe.
A költő első erős szerelmét Amalia von Lerchenfeld iránt müncheni tartózkodása alatt élte meg. Tyutchev javasolta, de határozott elutasítást kapott a lány szüleitől. Tyutchev rövid Münchenből való távozása alatt a család összeházasodott Amáliával. Udvarlása kezdetén a költő Amáliának ajánlotta az „Édes tekinteted, csupa ártatlan szenvedély...” című versét, amely a szeretet nyilatkozata.
Jóval később „Emlékszem az aranyidőre...” című művében emlékezett erre. A „K.” vers is Amáliának szól. B.”, amely széles körben népszerű „I Met You...” románc lett. Tyutchev első felesége egy fiatal, háromgyermekes özvegy, Eleanor Peterson volt. Eleanor törékeny, érzékeny lelkű nő volt. Nagyon felzaklatta a hír, hogy férje elárulta Ernestina Dernberget. Az idegi fáradtság jelentős hatással volt az egészségére. Egy elemi hideg mérte a végső csapást szegény asszonyra. Eleanor még két lányt és egy fiút hagyott a költőnek.
A költőnek két, posztumusz Eleanornak dedikált műve ismert: „Még mindig a vágyak gyötrelmében gyötrődöm...” és „Azokban az órákban, amikor megtörténik...”. Nem sokkal felesége halála után Tyutchev feleségül vette régi szeretőjét, Ernestina Dernberget. A boldog házasság sokáig tartott, amíg Tyutchev új hobbit nem tapasztalt. Ernestina nagyon jól tudott férje árulásáról, de a gyerekek kedvéért megbocsátott neki. Az Ernestine iránti szerelem gazdag ihletforrássá vált a költő számára. Olyan szép verseket ajánlanak neki, mint „Szeretem a szemed, barátom...”, „A földön ült...” stb.
Tyutchev legnépszerűbb versei a költő legújabb hobbijának - E. A. Denisyevának - szentelt művek voltak. Sokkal fiatalabb volt Tyutchevnél, de hihetetlen önfeláldozással szerette őt. Megvetették, és nyíltan kinevették úrnője helyzetét. Az ilyen élet a rohamosan fejlődő fogyasztás oka lett. Denisyeva 40 éves korában meghalt. A regény eredménye a „Deniszevszkij-ciklus” versek, köztük „Ó, milyen gyilkosan szeretünk”, „Nem egyszer hallottál már vallomást...”, „Nincs nap, amikor ne fájna a lélek ..." és mások. Nem sokkal halála előtt Tyucsev szerelmi kapcsolatát a „Mindent elvett tőlem a kivégző Isten...” című versével foglalta össze. Élete leghűségesebb barátjának, Ernestine Dernbergnek ajánlotta.
Tyutchev szerelemről szóló műveinek fő megkülönböztető vonása a különleges őszinteség volt. A költő „javíthatatlan” romantikus volt. Versei nagyon szelídek, nem említik a durva hétköznapi apróságokat. Tyutchev a szerelem varázslatos érzését imádja. A nőkkel való kapcsolatait egy istenség imádásához hasonlítja. A szeretett személynek szóló dedikációk nagyon tisztaak és tele vannak ünnepélyes kifejezésekkel. Tragikus motívumok jelennek meg a Denisevsky-ciklusban.
Az „illegális” szerelem rányomta bélyegét Tyutchev munkájára. Leírta, amit ő maga tapasztalt. Remek érzés párosult reménytelenséggel, romantikával - a társadalom félreértésével és elutasításával, gyengéd kapcsolatokkal - az együttlét lehetetlenségével. Tyutchev szerelmi dalszövegei az orosz költői klasszikusok példája lettek. Az emberi lélek legbensőségesebb mozdulatait tükrözte, mind a boldogságban, mind a szenvedésben.
Tyucsev szerelmes dalszövegei a világköltészet egyik csúcsjelenségei. A központi helyet a „lélek dialektikájának”, az emberi psziché összetett és ellentmondásos folyamatainak tanulmányozása foglalja el.
A kutatók egy különleges ciklust azonosítottak Tyutchevtől, amely az E. A. Denisyeva iránti szenvedélyéhez kapcsolódik, és ezért „Denyiszjevszkijnek” nevezték. Ez egyfajta verses regény, lenyűgöző az önvizsgálat bátorsága, őszintesége és lélektani mélysége. Természetesen jobban érdeklik az első szerelemről szóló versek, de értékelje Tyutchev vallomásos versét, amely tele van belső drámával, az „Utolsó szerelem” címmel:
Ó, hanyatló éveinkben mennyire szeretünk gyengédebben és babonásabban. Ragyogj, ragyogj, az utolsó szerelem búcsúfénye, az est hajnala! Szűküljön a vér az erekben, De a szívben a gyengédség nem fogy. Ó te, utolsó szerelem! Egyszerre vagy boldogság és reménytelenség.
A szerelmet, amelyet hagyományosan (a „legenda szerint”) a lélek harmonikus egyesüléseként mutatnak be a kedves lélekkel”, Tyutchev teljesen másképp érzékeli: ez egy „végzetes párbaj”, amelyben egy szerető szív halála. elkerülhetetlen, előre meghatározott („Predesztináció”):
És minél gyengédebb közülük Két szív egyenlőtlen küzdelmében, Annál elkerülhetetlenebb és biztosabb, Szerető, szenvedő, szomorúan olvadó, Végre elkopik...
A boldogság végzetes lehetetlensége nemcsak az emberi lélek szentélyébe durván betörő „tömegtől”, nemcsak „az emberek halhatatlan hitványságától”, hanem a szerelmesek tragikus, végzetes egyenlőtlenségétől is függ.
Tyucsev szerelmi dalszövegeinek újítása abban rejlik, hogy dialogikus jellegű: szerkezete két szint, két hang kombinációjára épül, két tudat fejeződik ki benne: nekiÉs övé. Ahol neki az érzés erősebbnek bizonyul, ami előre meghatározza egy mélyen szerető nő elkerülhetetlen halálát, végzetes vereségét. „Tyutchev embere” úgy érzi, képtelen válaszolni neki ugyanolyan erős érzéssel. Anyag az oldalról
Körülbelül ugyanebben az időben (50-es években) készítette Nekrasov szerelmes dalszövegét, amelyben a női kép is kiemelt szerepet kapott. Így két nagy költő művében egy másik személy, egy másik „én” képe egymástól függetlenül jelenik meg, nem monológ jelleget kölcsönözve a szerelmi dalszövegeknek (ahogy az a leggyakrabban az első felének költészetében megtörténik). század), hanem a párbeszédé. A vallomás helyett gyakran egy drámai jelenet jelenik meg, amely bonyolult pszichológiai ütközések okozta konfliktus-összecsapást közvetít.
F. I. Tyutchev tragikus és filozófiai életfelfogású költő volt. Ez a világszemlélet meghatározta munkáiban minden költői téma kifejezését.
Tyutchev dalszövegeinek témája
Hosszú élete után számos tragikus esemény kortársa volt nemcsak Oroszországban, hanem Európában is. A költő polgári szövegei egyediek. A „Cicero” című versében ezt írja:
Boldog, aki meglátogatta ezt a világot
Az ő pillanatai végzetesek!
A jók hívták,
Egy lakoma kísérőjeként,
Ő a magas szemüvegük nézője...
A cél megértése, az élet értelmének és a történelem körforgásának megértésének vágya különbözteti meg a költő szövegeit. Tyutchev, figyelembe véve a történelmi eseményeket, valami tragikusabbat talál bennük. Az „1825. december 14.” című versében a költő kihirdeti ítéletét a dekabristák felkeléséről, a lázadókat „a vakmerő gondolkodás áldozatainak” nevezve, akik
"Reméltük... hogy megfogyatkozik a véred, hogy megolvadjon az örök pólus!"
Azt is mondja, hogy maguk a dekabristák is az autokrácia szüleményei
(„Téged megrontott az autokrácia”).
A költő megérti egy ilyen beszéd hiábavalóságát és a felkelés leverése után érkezett reakció erősségét („A vas tél meghalt - és nem maradt nyoma”).
Század , amelyben a költőnek élnie kellett – a vas tél kora. Ebben a korban törvény lesz
Legyen csendben, bújjon és bújjon
És a gondolataid és az álmaid...
A költő eszménye az ember és a világ, az ember és a természet harmóniája, amelyet csak a hit ad, de ez a hit, amit az ember elveszített.
Megperzselünk a hitetlenségtől és kiszáradunk,
Ma elviseli az elviselhetetlen...
És rájön a halálára,
És hitre vágyik...
„...hiszek, Istenem!
Segíts hitetlenségemnek!..."
A költő kortárs világa elvesztette a harmóniát, elvesztette a hitét, ami az emberiség jövőbeli kataklizmáival fenyeget. Az „Utolsó kataklizma” négysorában a költő az apokalipszis képét festi le:
Amikor eljön a természet utolsó órája,
A Föld részeinek összetétele összeomlik:
Minden láthatót újra víz borít,
És Isten arca tükröződik bennük!
A költő inkább nem beszél konkrét emberi sorsokról, széles általánosításokat ad. Ez például a „Könnyek” című vers:
Emberi könnyek, ó emberi könnyek,
Időnként korán és későn töltöd...
Áradnak az ismeretlenek, áradnak a láthatatlanok,
Kimeríthetetlen, megszámlálhatatlan...
Oroszország és az orosz emberek a költő munkájában
Talán Tyutchevnek sikerült költői kifejezést adni
Oroszországot az eszeddel nem tudod megérteni,
Az általános arshin nem mérhető:
Különleges lesz...
Csak Oroszországban lehet hinni.
Ez a négysor tartalmazza mindazt, amit a mai napig elmondunk hazánkról:
- amely dacol az ésszerű megértéssel,
- egy különleges hozzáállás, amely csak a lehetőséget hagyja meg nekünk, hogy higgyünk ebben az országban.
És ha van hit, akkor van remény.
Tyucsev műveinek filozófiai hangzása
Tyutchev összes költészete filozófiainak nevezhető, mert bármiről beszél, arra törekszik, hogy megértse a világot, a megismerhetetlen világot. A világ titokzatos és felfoghatatlan. A „Nap és éjszaka” című versében a költő azt állítja, hogy a nappal csak illúzió, de az igazi világ éjszaka nyílik meg az ember előtt:
A nap ez a zseniális borító...
De a nappal elhalványul – eljött az éjszaka;
Jött – és a sors világából
Áldott huzatú szövet
Miután leszakította, kidobja...
És nincsenek akadályok közte és köztünk...
Ezért ijesztő számunkra a halál!
Éjszaka az ember a határtalan világ részének érezheti magát, harmóniát érezhet lelkében, harmóniát a természettel, egy magasabb elvvel.
Egy óra kimondhatatlan melankólia!...
Minden bennem van és én mindenben!
Tyutchev költészetében gyakran megjelennek a természetben, az emberi szívben megtalálható szakadék, tenger, elemek, éjszaka képei.
Gondolat gondolat után, hullám hullám után -
Egy elem két megnyilvánulása:
Akár egy szűk szívben, akár a határtalan tengerben,
Itt a börtönben, ott a szabadban,
Ugyanaz az örök szörfözés és visszapattanás,
Ugyanaz a szellem még mindig riasztóan üres.
A költő filozófiai szövegei szorosan összefüggenek. Valójában azt mondhatjuk, hogy a költő összes tájszövegét átitatják a filozófiai gondolatok. A költő úgy beszél a természetről, mint a világ eleven, gondolkodó részéről, a természetben „van lélek,... van szabadság,... van szerelem,... van nyelv”. Az embert a természettel a „rokonság egyesülése” köti össze. De ugyanakkor természetes világérthetetlen az ember számára.
A mennyország (a harmónia álma) szemben áll a földdel (magány):
– Ó, mennyire halott a föld az egek láttára!
Tyutchev, a szövegíró tudja, hogyan kell közvetíteni a természet legkisebb változásait, észrevenni a gyönyörű pillanatok rövidségét.
A kezdeti őszben van
Rövid, de csodálatos idő.
Az ember „hajléktalan árvaként” jelenik meg a természet misztériuma előtt.
Tyutchev tragikus világértelmezése
A tragikus hozzáállás tükröződik a költő szerelmi szövegeiben.
Ó, milyen gyilkosan szeretünk!
Mint a szenvedélyek heves vakságában
Nagy valószínűséggel elpusztítjuk,
Ami kedves a szívünknek!
Véleménye szerint a szerelem nemcsak a rokon lelkek összeolvadása, hanem „végzetes párbajuk” is. E. Deniseva tragikus szerelme, halála tükröződött a költő számos versében
(„A földön ült”, „Egész nap eszméletlenül feküdt”, „1864. augusztus 4-i évforduló előestéjén”).
Folytatva, a költő a feltámadás, az újjászületés hatalmas erejéről beszél, amelyet a szeretet birtokol.
Több emlék is van itt,
Itt az élet újra megszólalt, -
És neked is ugyanaz a bájod,
És ugyanaz a szeretet van a lelkemben!
A lét örök kérdéseire való folyamatos válaszkeresés, az emberi lélek megmutatásának képessége, az emberi lélek legfinomabb húrjainak megérintése teszi Tyucsev költészetét halhatatlanná.
Tetszett? Ne rejtsd el örömedet a világ elől – oszd meg; A hírnevét alkotó versek többsége Puskin-ban jelent meg Kortárs 1836–1838-ban, de költészetének első kritikai áttekintésére 1850-ig kellett várni, amikor is Nyekrasov „felfedezte”, és hirtelen kiderült, hogy Tyucsev kiemelkedő költő. Az elismerés nem sokkal azelőtt jött, hogy a költészet iránti minden érdeklődés eltűnt volna, és csak kevesen tisztelték Tyucsevet a század végén, amikor Szolovjov és a szimbolisták ismét pajzsra emelték. Ma már fenntartás nélkül a három legnagyobb orosz költő egyikeként tartják számon, és valószínűleg a legtöbb költészetolvasó inkább őt, mint Lermontovot helyezi Puskin után a második helyre.
Fjodor Ivanovics Tyucsev (1803-1873) portréja. Sz. Alekszandrovszkij művész, 1876
Nyelvi szempontból Tyutchev furcsa jelenség. Magán- és hivatalos életében csak franciául beszélt és írt. Ezen a nyelven íródott minden levele, minden politikai cikke, és minden híres szellemessége ezen a nyelven hangzott el. Sem első, sem második felesége – külföldiek – nem beszélt oroszul. Nyilvánvalóan csak a költészetben használta az orosz nyelvet. Másrészt néhány francia verse többnyire csecsebecsék, és egyáltalán nem adnak fogalmat arról, milyen nagyszerű költő volt oroszul.
Fjodor Ivanovics Tyucsev. Videó
Tyucsev stílusa archaikusabb, mint Puskiné és Zsukovszkijé, és nevelője, Raich kivételével az egyetlen orosz költő, aki hatással volt rá, a 18. századi klasszikusok, Derzsavin és Lomonoszov voltak, akiknek szónoki hajtóereje könnyen felismerhető Tyucsev számos versében. . Stílusa viszonylag korán kiforrott, s csak néhány 1829-ben megjelent vers mutatja meg főbb vonásait. Körülbelül ettől az időtől fogva Tyucsev költészete egyetlen egészet képvisel (nem számítva politikai verseit, valamint az „utolsó szerelemhez” kapcsolódó verseket), és minden kronológiai időszakon kívül is tekinthető. Legjobb költeményei közül a legtöbbet az 1830–1840-es évtizedben írta.
Tyutchev költészete metafizikai és azon alapul panteisztikus az univerzum megértése. Mint minden metafizikai költőnél, Tyucsev filozófiáját sem lehet elszakítani költői formájától anélkül, hogy minden értelmétől megfosztanánk. A főbb jellemzőiről azonban el lehet mondani valamit. Mélyen pesszimista és dualista – még a zoroasztrianizmusra vagy a manicheizmusra is emlékeztet. Tyutchev számára két világ létezik - a káosz és az űr. A Kozmosz a Természet élő szervezete, lüktető egyéni lény, de valósága másodlagos és kevésbé jelentős a Káoszhoz képest - a valódi valósághoz képest, amelyben a Kozmosz csak a rendezett szépség könnyű, véletlenszerű szikrája. Ez a dualista filozófia olyan világosan fogalmazódik meg, mint egy tankönyv versében. Éjjel-nappal ».
Tyutchev. Éjjel-nappal
Az űr és a káosz közötti kontraszt, amelyet jelképez Éjjel-nappal, Tyucsev költészetének fő témája. De a Kozmosz, a növényi univerzum, bár élete a Káosz méhében törékeny, a legmagasabb és legnagyobb lényként áll szemben az egyéni tudat kicsinyességével és gyengeségével. Ez a téma retorikai kifejezését találja (Erősen emlékeztet Derzhavin híres parafrázisára a 82. zsoltárról) egy figyelemre méltó versben, amely a következő szavakkal kezdődik: „ Nem az, amit gondolsz, a természet..." (1836). Ez az egyik legbeszédesebb és legtömörebb prédikáció a valaha írt versben. Egyébként sok „természetről szóló töredékben” fejeződik ki. Legtöbbjük nagyon rövid, nem több nyolc-tizenkét versszaknál. Az egyik leghosszabb Olasz villa(1838), gyönyörű az emberek által elhagyott, a Természet által az embertől kicsavart - és ismét megzavarta az ember inváziója:
...És besétáltunk... olyan nyugodt volt minden!
Minden olyan békés és sötét volt évszázadok óta!
A szökőkút gurgulázott... Csendesen és harmonikusan
A szomszéd ciprusfája nézett ki az ablakon.
Hirtelen minden összezavarodott: görcsös remegés
Átfutott a cipruságak között;
A szökőkút elhallgatott - és valami csodálatos csobogás,
Mintha álmodna, suttogta homályosan.
Mi ez, barátom? Vagy a gonosz élet nem hiábavaló,
Az az élet – jaj! - mi áramlott akkor bennünk,
Az a gonosz élet lázadó hőségével,
Átlépted a kincses küszöböt?
Tyucsev stílusának két eleme, egyrészt retorikai és klasszikus, másrészt romantikus-figuratív, változatos arányban keveredik verseiben. Néha a romantikus, merész látomásos képekkel telített, szinte teljes szabadságot kap. Ez történik egy csodálatos versben Álmodj a tengeren(1836), vad szépségében semmihez sem hasonlítható az orosz nyelvben, romantikus látásmódjának gazdagságában és tisztaságában hasonló Coleridge legjobb verseihez. De még itt is a bizarr és lázas képek pontossága Tyucsev klasszikus iskoláztatására emlékeztet.
Más versekben a klasszikus, szónoki, mentális elem dominál, mint a már említettekben Nem az, amit gondolsz, természetés a leghíresebbben, valószínűleg az összes közül Silentium(1833), amely a következő szavakkal kezdődik:
Legyen csendben, bújjon és bújjon
És a gondolataid és az álmaid;
és tartalmazza a híres sort:
A kimondott gondolat hazugság.
Az ilyen versekben a romantikus látásmód csak egyes kifejezések gazdagságáról és ragyogásáról, valamint a művészi hangosításról ismerhető fel. Tyutchev szerelmes dalszövegei a Denisevával való kapcsolatának korszakából ugyanolyan szépek, mint filozófiai versei és a természetről szóló versei, de van bennük megrendítőbb és szenvedélyesebb. Ez a legmélyebb, legfinomabb és legmeghatóbb tragikus szerelmi költészet orosz nyelven. Fő indítéka a fájdalmas együttérzés a nő iránt, akit tönkretett az iránta érzett elsöprő szeretete. A halála után írt versek egyszerűbbek és közvetlenebbek, mint bármi, amit korábban írt. A gyötrelem és a kétségbeesés kiáltásai ezek teljes költői egyszerűségükben.
Tyucsev politikai költészete és „esetre” írt költeményei, amelyek gyűjteményeinek mintegy felét teszik ki, gyengébb minőségűek, mint a másik fele. Nem mutatták meg zsenialitásának legmagasabb vonásait, de némelyik a költői ékesszólás zseniális példája, mások pedig a költői szellemesség ragyogó példái. A Varsó elfoglalásáról szóló korai költemény nemességében és politikai érzelmeinek összetettségében összehasonlítható Puskin versével. Napóleon, és a vers 1855. újévre hátborzongató és fenséges próféciaként olvasható. A legtöbb későbbi politikai költemény (1848 után) nacionalista és konzervatív szellemű, és sok (főleg 1863 után, amikor Tyucsev többet kezdett írni, mint korábban) alig több a rímes újságírásnál. De még ez a nyers ideológia sem akadályozta meg abban, hogy olyan remekművet alkosson, mint Az osztrák főherceg megérkezésekor I. Miklós temetésére– briliáns lírai invektív, erőteljes versek, melyeket felháborodás ihletett.
Tyucsev szellemességéről volt híres, de prózai epigrammái franciául szóltak, és ritkán sikerült szellemességét ötvöznie az orosz versírás művészetével. De több komolyabb hangulatú remekművet hagyott hátra, mint például ezt az evangélikus istentiszteletről szóló verset (1834):
Lutheránus vagyok és szeretem az istentiszteletet.
Rituáléjuk szigorú, fontos és egyszerű -
Ezek a csupasz falak, ez az üres templom
Megértem a magas tanítást.
nem látod? Az útra készülve,
Ez az utolsó alkalom, hogy lesz hited:
Még nem lépte át a küszöböt,
De a háza már üres és üres.
Még nem lépte át a küszöböt,
Az ajtó még nem csukódott be mögötte...
De eljött az óra, elütött... Imádkozz Istenhez,
Most imádkoztál utoljára.
Valószínűleg nincs olyan ember, aki legalább egyszer elolvasta Tyutchev verseit, közömbös marad irántuk. Tyutchev költészete frissességet és tisztaságot, földi szépséget és kozmikus tökéletességet lélegzik. Tyutchev tudja, hogyan írja le az egyszerű dolgokat, amelyeket a világban látunk, olyan szokatlan szavakkal, hogy teljesen más megvilágításban jelennek meg előttünk. Csak Tyucsev tudja összehasonlítani a „sorvadás szelíd mosolyát” egy racionális lény „szenvedés szégyenlősségével” (az „Őszi este” költemény), az esőcseppeket emberi könnyekkel (az „Emberi könnyek, ó emberi könnyek…” című vers). .
Tyutchev dalszövegei változatosak és egyediek, de mindegyiket áthatja a filozófiai jelentés. Ezt a filozófiai gondolatot látjuk a természet leírásában, a haza és a szerelem témáiban. Tyutchev dalszövegében a természet élő és egyedi, saját képei vannak. A tavasz az ébredés, az új élet és az új remények ideje. Erről a témáról születtek a „Tavaszi zivatar” és a „Tavaszi vizek” című versek. A tavasz mindig tiszta és szép:
Belefáradt a tavaszi boldogságba,
önkéntelen feledésbe merültem;
Nem tudom, hosszú volt-e az álom,
De az ébredés furcsa volt.
Az ősz a béke ideje, a távozás és a búcsú ideje, az elmélkedés ideje:
Ott vannak az őszi esték fényességében
Megható, titokzatos báj:
A fák baljós fénye és sokfélesége,
Bíbor levelek bágyadt, könnyű susogása...
Nem véletlenül írta ősszel Tyucsev híres versét: „Oroszországot nem lehet érteni...”.
Tyutchev számára a tavasz nem csak a jelen. Kiterjesztése van: futnak a forrásvizek, tiszta az ég; a tavasz múzsája közvetlenül kapcsolódik a jövőhöz. Az ősz tele van ürességgel és földi motívumokkal. Az ősz örök:
És ott, ünnepélyes békében,
Reggel leleplezett
Ragyog a Fehér Hegy,
Mint egy földöntúli kinyilatkoztatás.
Tyutchev természete mindig gyönyörű. A költő szemléli, hallgatja hangjait, és igyekszik megérteni és felfogni minden lelki titkát. És akkor érezhető az ember és a természet összeolvadása (A „Szóval, az életben vannak pillanatok...” című vers).
Mint minden orosz költő, Tyutchev sok verset szentelt hazájának. Felismerve az élő lélek nagyságát a természetben, hasonlóképpen látta ezt Oroszországban is. Tyutchev úgy véli, hogy Oroszországnak az emberiség belső és külső megújítására van szüksége. A költő nemcsak szerette Oroszországot, hanem hitt is benne: „... csak Oroszországban lehet hinni.” Az Oroszországba vetett hit tudatosan kialakított meggyőződés volt (a „Varsót elfoglalni” költemény). A testvérnéppel folytatott harcában Oroszországot elsősorban a „hatalom integritásának megőrzése” vezérelte annak érdekében, hogy:
Szlávok bennszülött generációi
Gyűlni az orosz zászló alatt
És a megvilágosodás bravúrjának híre
Hasonló gondolkodású hadsereg.
Tyutchev úgy vélte, hogy Oroszországnak szellemi elveken alapuló egységet kell fenntartania:
E sötét tömeg fölött
A fel nem ébredt embereké
Mikor kelsz fel, Szabadság,
Ragyog majd az arany sugarad?...
A lelkek korrupciója és az üresség.
Mi marja az elmét és fáj a szív, -
Ki gyógyítja meg, ki fedi be őket?
Te, Krisztus tiszta ruhája...
Oroszország sorsa nem a világos és sötét elvek belső erkölcsi harcának kimenetelétől függ. Kozmikus küldetésének teljesítésének feltételei a jó belső győzelme a rossz felett.
Tyutchev Puskin kortársa, de ennek a két költőnek a költészetről alkotott nézete teljesen eltérő. Puskin költészetében az érzelmek, érzések, benyomások dominálnak. Tyutchev felfogja a létezés kezdetét és alapjait, a világ filozófiai alapelveit. De Tyutchev költészetének vallásos jellege van, amelynek gyökerei keresztény témákból származnak. A költő így rajzolja meg a világvége forgatókönyvét:
Amikor eljön a természet utolsó órája,
A Föld részeinek összetétele összeomlik:
Minden láthatót újra víz borít,
És Isten arca lesz ábrázolva bennük!
Tyucsev nemcsak a létezés megértésére törekszik, hanem egyúttal válaszol a kérdéseire is. Tyucsev számára a létezés az örökkévalóság, Isten, és ez az Isten figyel minket. Szemei csillagok, ereje nagy:
Ő irgalmas, mindenható,
Ő, a sugarával melegítve
És buja szín virít a levegőben,
És tiszta gyöngy a tenger fenekén.
A költészet nem csak tiszta filozófia. Saját képei és kategóriái vannak. Tyutchev ezeket a kategóriákat szimbólumok, jelek formájában rajzolja meg:
Vannak ikrek – földi születésűeknek
Két istenség - Halál és Alvás,
Mint egy testvérpár, akik csodálatosan hasonlítanak egymásra -
Ő komorabb, ő szelídebb...
A filozófiai elvek a keresztény motívumokhoz kapcsolódnak a dalszövegekben. Ezek a keresztény alapelvek gyakran Isten iránti szeretetet eredményeznek:
A kivégző Isten mindent elvett tőlem:
Egészség, akaraterő, levegő, alvás,
Egyedül hagyott velem,
Hogy még mindig tudjak imádkozni hozzá.
Ez a vers a Deniseva iránti szeretet benyomása alatt íródott. Csodálatos, keresztény motívumú vers: „És Isten világában ugyanez történik...”. Fényes reménnyel van átitatva. Tyutchev „Isten világában” talál békét. Keresi és megtalálja az utat Istenhez.
Már elhangzott, hogy Tyutchev képekben gondolkodik. Ezek mind földi képek, amelyeket megértünk, és az örökkévalóság képe – káosz. Tyutchev a káoszt úgy ábrázolja, mint a földet, és szembeállítja az éggel és a térrel. A káosz képe sötétség, óceán, lélek, szakadék, éjszaka formájában nyilvánul meg. A kritikus Lavretsky így reagált Tyucsev káoszának képére: „A káosz Tyucsev szerint formátlan és személytelen, sötét, vak, rendezetlen és instabil, mint a bibliai vizek, a világ forrongó rossz alapja. Ebből a durva kelméből jön létre az istenek köntöse, színes, változatos formavilág...” A káosz motívuma jelen van az „Utolsó kataklizma” című versben. Az „Őrület” című versben a káosz különböző formákat ölthet, a „Január 29.” című versben pedig „időtlen sötétségben” fejeződik ki. A káosz tenger formáját öltheti:
És lázad és buborékol,
Korbácsol, fütyül és ordít.
Ugyanakkor Tyutchev szembeállítja a káoszt - a tengert a béke állapotával, ahol a béke egy szikla:
Az eszeveszett szörfözés hullámai
Folyamatosan a tengeri akna
Üvöltéssel, füttyel, üvöltéssel, üvöltéssel
Elüti a tengerparti sziklát,
De nyugodt és arrogáns...
Mindezekben a versekben benne van a káosz. Az „Álom a tengeren” című versében a költő a nevén szólítja:
..süketülten feküdtem a hangok káoszában,
De a hangok káosza fölött álmom lebegett...
Nem fogjuk teljesen megérteni Tyucsevet, mint költőt, ha nem beszélünk még egy témájáról - a szerelem témájáról. Tyutchev szerelme nem érzések, tapasztalatok vagy lelkiállapot. A szeretet a térrel és a káosszal kapcsolatban mutatkozik meg. A „Predesztináció” című versben Tyutchev a szerelemről „végzetes párbajként” beszél:
Szerelem, szerelem – mondja a legenda –
A lélek egyesülése a kedves lélekkel -
Egyesítésük, kombinációjuk,
És végzetes egyesülésük,
És... a végzetes párbaj...
Az „Ikrek” című versben a szerelmet állítják szembe az öngyilkossággal. A szerelem különböző lehet: kölcsönös és viszonzatlan. És a szerelem nem mindig hoz örömet és boldogságot.
Éppen az ellenkezője történik. Az öngyilkosság és a szerelem ugyanazok a képek, mint a halál és az alvás:
És aki túl van az érzéseken,
Amikor a vér felforr és megfagy,
Nem ismertem a kísértéseidet -
Öngyilkosság és szerelem!
Ha Tyutchev műveinek témáiról beszélünk, emlékeznünk kell arra, hogy dalszövegeiben nehéz önálló témákat azonosítani. És a szerelem, a költészet és a filozófia – minden összeforrt, és elválaszthatatlan formában létezik. A szerelemről szóló versek közül kiemelkednek azok, amelyek a költő saját Denyiszjeva iránti szerelmét tükrözik. Az egyik önéletrajzi költemény: „Ó, milyen gyilkosan szeretünk...”. Úgy tűnik, hogy a költő itt minden szerelmet összefoglal: nagyszerű érzés, de sajnos nem tart örökké. A szeretetet meg kell őrizni és meg kell védeni, különben elpusztul: "Nem telt el egy év - kérdezd meg és tudd meg, mi maradt meg belőle?..."
Tyucsev költészete erős impulzus az igazság felé, spirituális emberi törekvés, magának a költőnek a lelkiállapota. Gyönyörű és felejthetetlen.
