Afanasy Afanasyevich Fet. "Szeptember Rose. „Őszi rózsa”, Fet A fet szeptember rózsa című versének elemzése

A vers elemzése - Őszi rózsa

A. A. Fet rengeteg verset írt a természetről, melyekben lelkiállapotát, gondolatait, érzéseit igyekezett átadni. Afanasij Afanaszjevicset meglátogatta a boldogtalan szerelem (Lazich Mária iránt), ezért, úgy tűnik, sok versben nyomon követhető az utána való vágyódás.

Ezt a verset olvasva némi szomorúságot érzel a lelkedben, mint szomorú késő ősz. Az ősz a béke ideje, a távozás és a búcsú ideje, az elmélkedés ideje. Tele van ürességgel. Az embernek az a benyomása, hogy az őszön túl nincs más, csak az örökkévalóság. Ugyanakkor a jó hír az, hogy az egyetlen rózsa nem akarja elengedni a meleg évszakot, így „úgy lélegzik, mint a tavasz”.

A vers címe tükrözi az egész cselekményt. A legszebb és legistenibb virágnak, a rózsának szól.

Az erdő záporozta csúcsait,

A kert feltárta a homlokát.

Fet eleinte nagy sajnálatát fejezi ki, mert az ősz beálltával eltűnnek az élénk színek, elkezdődnek a hosszan tartó özönvízszerű esők, nedvesség és kosz. Sóvárgás. Ekkor azonban véletlenül észrevesz egy csodálatos rózsaalkotást:

De egy leheletnyi fagyban csak egy van a halottak között, csak te, rózsakirálynő, illatos és buja. Aztán rájön, hogy az élet megy tovább, a virág emlékeztetni fogja őt napos Napokés elvisz a jövőbe, közelebb a tavaszhoz. Így képváltás van a versben.

A költő talapzatra állítja a rózsát, királynőnek nevezi, az egyetlennek tartja:

Csak te egyedül, Rózsa királyné,

Illatos és buja.

A lírai konfliktus így talál megoldást. Csodálatos rózsa segíti a költőt, hogy ne essen az őszi kékségbe: A kegyetlen megpróbáltatások ellenére S a fogyó nap rosszindulata, a tavasz körvonalával és leheletével fújsz rám.

Valószínűleg nincs olyan ember, aki ne ismerné valamelyiket legnagyobb költők 19. század – Az orosz irodalom aranykora – A.A. Fet. Ki alkotott szinte a századfordulón, ki volt tanúja generációváltásnak, változásnak társadalmi rendés az orosz nép életmódját, sikerült megragadnia dalszövegeiben mindazt a legszebbet, legfinomabbat és legőszintébb, amit a korszak kínált számára - és még előrevetítette azokat az impresszionista elveket, amelyek a szimbolisták költészetére jellemzőek lennének; században a Fet-hagyomány különleges fejlődést és fénytörést kap B. Pasternak szövegében, aki tanárához hasonlóan képes lesz „megragadni egy pillanatot és az örökkévalóságba fordítani”.

A legbölcsebb, Fet sorainak látszólagos egyszerűségében képes elképesztően érzékien, nyíltan és őszintén leírni saját élményeit, papírra önteni legintimebb érzelmeit. A természet és az ember harmóniája által meghódított, a gyönyörű Kozmosz termékeként isteníti az életet annak minden megnyilvánulásában - ezért jellemzi dalszövegét az örömteli, nagyhangulat, amelyet a költő egész életében hordoz, és amely a későbbi versekben is megmarad, a klasszikus szerint a fájdalom és a bánat által.

Afanasy Afanasyevich későbbi versei alázattal telnek az élettől való közelgő távozása iránt; a költő nem úgy gondolja a halált, mint egy elkerülhetetlen tragédiát, hanem barátként fogadja el, mint olyasmit, ami közelebb hozhatja őt Istenhez. S még az olyan filozófiai alkotásokat is, amelyek a létezés értelmének legösszetettebb kérdéseit vetik fel, a tájjellegzet jellemzi. Afanasy Afanasyevich egyik késői alkotása az „Őszi rózsa” – az értelmezés szempontjából talán az egyik legnehezebb költemény.

Egyes kutatók írását a szerző munkásságára jellemző panteizmussal, a természet harmóniájának keresésével és megragadásával társítják. A pontosabb változat azonban más irodalomtudósok változata lesz, akik úgy vélik, hogy a haldokló ősz és a „rózsakirálynő” képei mögött a túlvilág ábrázolásának, sőt az utána való vágynak a motívumai húzódnak meg; a rózsa mögött szimbolikusan Fet elhunyt kedvesének, a költő életének egyetlen múzsájának képe rejtőzik. Kiderült, hogy az „Őszi rózsában” a filozófiai mellett a szerelmi témák is felvetődnek - a szöveg e csodálatos szemantikai tartalma a művet a „tiszta művészet” költészetének remekművévé teszi.

Az „Őszi rózsa” elégia (a vers műfaját azonban olykor szerelmeslevélként határozzák meg a korán elhunyt Maria Lazicnak) mindössze három négysorból áll, amelyek cselekmény nélküli, első ránézésre tájvázlat. Ebben Fet megjegyzi, hogy az elhalványuló természet között egy erős és gyönyörű rózsabimbó megőrzi varázsát, túlélt minden nehézséget. A lírai hős egy virágban gyönyörködve talál erőt, hogy emlékezzen az élet tavaszára, a legszebb évekre.

Látszólagos egyszerűsége ellenére a vers szemantikai és érzelmi üzenetében összetett. Egy klasszikus férfinak, aki a halál küszöbén áll, nagy szüksége van a szépségre, valamire, ami lehetővé teszi számára, hogy bánat és szenvedés nélkül élvezze a múló időt. A gyönyörű rózsa az emlékek szimbólumává válik, amelyek békét hoznak a költő lelkes lelkébe. Ilyen emlék számára Maria Lazic gondolata, akinek haláláért magát hibáztatja a klasszikus utolsó napélet. Sőt, több öngyilkossági kísérletet is elkövet majd, hogy a lehető leghamarabb újra találkozzon kedvesével – Fet életrajzának kontextusában jelenik meg az irodalomtudósok hipotézise, ​​hogy az „Őszi rózsában” Afanasy Afanasyevich leírja azt a vágyát, hogy elhozza a találkozást az elhunyt Lazich közelebb.

Fet nem ok nélkül választ allegorikus adaptációként egy rózsát - örök friss, gyönyörű és sajnos törékeny. A Virágok Királynője csak „lélegzik” és „alakít” „fújja a tavaszt” lírai hős. Ezekben a sorokban az ember világosan érzi, hogy lehetetlen megérinteni egy rózsát, fizikailag érezni a varázsát – és a hősnek csak finom éterekkel kell megelégednie.

Annak ellenére, hogy a vers mindössze 12 sorból áll, A. Fetnek sikerült hihetetlenül fényes, vonzó képeket alkotnia lírai egyszerűségben. A fő technika, amelyre az „Őszi rózsa” teljes képanyaga épül, a megszemélyesítés. A klasszikus életre kelti a szeptembert, a szelet, és természetesen a rózsát. Emellett a költő szembeállítja a haldokló természetet a virágok gyönyörű királynőjével, hangsúlyozva harmóniáját. Ugyanakkor az elégia nem gazdag epitetákban, metaforákban és egyéb eszközökben. Fet az igényesség helyett a hangírás használatához folyamodik: szinte minden sorban előfordul alliteráció, például az utolsó kettőben.

A mű jambikus tetraméterben írott keresztrímének köszönhetően különleges intonációs hangzása jön létre, kissé lassabb és dallamos.

Az „Őszi rózsa” talán A.A. legcsodálatosabb és legérzékibb verse. A feta, amely felveti az élet és halál, a szerelem és annak értelmét az emberi életben. Ugyanakkor a legösszetettebb filozófiai kategóriákat is a természetképek megfigyelésén keresztül érti meg a szerző.

ORSZÁGOS OKTATÁSI PROGRAM

"ORROSZORSZÁG SZELLEMI ÉS KREATÍV LEHETŐSÉGE"

Verseny kutatómunka"ELSŐ LÉPÉSEK A TUDOMÁNYBA"

Szekció: IRODALMI TANULMÁNYOK

A virágok képe a dalszövegekben

Városi oktatási intézmény "Zhukovskaya önkormányzati középfokú általános oktatás"

nevét viselő 1. számú iskola. »Zsukov

Tudományos tanácsadó: ,

Első pillantásra a vers az életből ügyesen felvázolt képnek tűnik. Fet a pillanat költőjének nevezték, minden pillanatot nagyra értékel, és igyekszik megmutatni nekünk annak elképesztő egyediségét.

ügyesen poetizál egy közönséges prózai képet, amely mondatban fejeződik ki: A levelek repkedtek a kertben és az erdőben. Azt írja:

A kert lehullatta a tetejét,//Az erdő kitette a homlokát...

Fetnek megvolt a képessége, hogy mindenből a költészet szikráját szúrja ki, hogy ott lássa, ahol mások látják a szürke hétköznapokat.

Az első két sorban ő használja alliteráció, úgy tűnik, hogy a hang [s] a lehulló levelek halk susogását közvetíti. A: záporozott, kitett igék használata kiegészíti az ősz kezdetének képét, eszközül szolgál megszemélyesítések.

Fet természete él, cselekszik: „Szeptember meghalt” ... és mint egy varázsló megbabonázta a daliákat - megfagytak. És csak a rózsa nem enged a varázsának, még mindig „illatos és buja”, királynő, és nem lesz alárendelve senkinek.

Egy csomó inverziók: kidőlt a kert, meghalt a szeptember... erősítik a szöveg célját - az őszi kép leírását. Jambikus tetraméter nagyon nyugodt és nem sietős:

A kert záporozta a tetejét

_ _/ _ _/ _ _/ _ _/ _

Az erdő feltárta a homlokát

_ _ _ _/ _ _/ _ _/

Az őszi kert szépségének leírását enyhe szomorúság intonációja kíséri: „Szeptember meghalt” ... - és a kert üres volt. A költő közvetíti az övét érzelmi állapot, és tökéletesen átérezzük világnézetének minden árnyalatát.

Vers "Szeptember rózsa" 1890. november 22-én írták.

Szeptember az ősz első hónapja, a nappalok rövidültek, „röpke” – ahogy a költő mondta – „a bokrok lombtalanok”, a „reménységben” nyíló rózsa pedig királynőként viselkedik, a tavaszra emlékeztet – köszöntjük a tavaszt az ajkakon.” A vers intonációja egyenletes, gördülékeny, nincsenek éles átmenetek, hullámvölgyek. a költői nyelv különféle eszközeivel: megszemélyesítések, epiteták, metaforák– segít meglátni az életjelenségek szépségét és átélni a felfedezés örömét.
Fet nem magát a virágot ábrázolja részletesen, hanem az általa keltett benyomást és érzést. Epiteszek ne annyira a témát jellemezze, mint inkább a költő hangulatát fejezze ki.

A kegyetlen próbák ellenére
És a haldokló nap haragja
Te vagy a körvonal és a lélegzet
Tavasszal rám fújsz.
("Őszi rózsa")
A hosszú lombtalan bokrokban
Hogyan viselkedjünk bátran királynőként
Ajkakon a tavasz üdvözletével.

("Szeptember rózsa")

A sorok tele vannak optimizmussal, élénk motívumokra és képekre épülnek. Például az elhalványuló természet, a hajnali fagyok ellenére tavasszal fúj a rózsa illatával, királyi levegőjével, amikor megnyílik a szerelem, a boldogság és a remények világa. Talán a tavasz segít a költőnek átadni a legfontosabb dolgot - az őt körülvevő világ örömteli elfogadását, az áhítatos örömöt, a lehetőséget, hogy szívével megérintse a szépet. Fet a rózsát királynőnek nevezi, széles körben alkalmazva ezt a technikát megszemélyesítések, megeleveníti, emberi érzelmekkel ruházza fel: Kinyitva ajkaim pírját,
Milyen furcsán mosolygott a rózsa...

Rose állandóan visszatérő kép Fet szövegeiben. A versben" Rózsa" egy himnusz szól egy virághoz, amely a szerelem megmagyarázhatatlan, felfoghatatlan, illatos világát személyesíti meg. Egyetlen istennő sem mondhatja el a Földnek, amit ez a virág mond neki.

Vers olvasása során mindenekelőtt a tavasz hangulatát – a természet boldog ébredését – érzékeljük (“ május trillája", "nyír a zöldben", "méh énekel") és a szerelem előérzete (" a szeretet hatalmas, felfoghatatlan, illatos, áldott világa áll előttem"). A költő ismerős tájakat „elevenít fel” friss színekkel, közbeékelve

váratlanul világos, látható képek leírása: " a lila bölcsőnél”, „a zöld nyírban”, „fényes tekercs”, „kék levegő”. Az újjáéledő természetet figyelve a költő ismét azt a gondolatot hangsúlyozza, hogy a tavasz a szerelem álmával, a rózsa pedig a szerelem szimbóluma. A tavasz beköszöntével keltett öröm érzései áthatják az egész verset.

Fet természete feloldódni látszik egy lírai érzésben, kifejezési eszközül szolgál: érzékeljük a tavasz hangulatát, a „nyír lustaságát”, így érzékeljük a tavasz hangulatát, a természet boldog ébredését és elképesztő egyediségét.

Ha a reggel boldoggá tesz,

Ha hiszel egy csodálatos előjelben,

Legalább egy időre, egy pillanatra szerelmes leszek,

Add ezt a rózsát a költőnek.

Legalább szeretsz valakit, legalább lerombolod
Nem te vagy az egyetlen mindennapi zivatar, -
De egy megható versben megtalálod
Ez az örök illatú rózsa.

Ez a vers 1887. január 10-én íródott. Fet egy csodálatos virág csodálatos illatát és formáinak harmóniáját élvezi. Itt egy emberi érzésről beszélünk - a szerelemről, és tudjuk, hogy a rózsa a szeretet szimbóluma. A költő ezt a demonstratív névmást használja, hangsúlyozva a részlet - a virág - sajátosságát és pontosságát. A vers meg van írva háromtagú méter hangsúlyos a 3. szótagra - anapest:

Ha a reggel boldoggá tesz

_ _ _/ _ _ _/ _ _ _/

Visszajátszásokérzelmi gazdagságot ad:

Ha boldoggá tesz, ha hiszel...

Legalább egy pillanatra..... legalább valakinek

Ez a rózsa...

azt mondta: "Fet tett egy lépést felénk." A verseket zenei kifinomultság jellemzi, finomak, dallamosak és dallamosak.

Ezt írta: „Először is, a költő ébersége legyen a szépséggel kapcsolatban, a többi pedig a háttérben van.” A szépség iránti éberség, a látás képessége és a látásra kényszerítés abban nyilvánul meg táj dalszövegek ezt a csodálatos költőt. Fet elsősorban egyszerű természeti jelenségekben látott.

Csak találkozom a mosolyoddal

Vagy elkapom az örömteli pillantásodat, -

Nem neked szólok, hogy szerelmes dalt énekeljek,

És a szépséged leírhatatlan.

Hajnalban az énekesről beszélnek,

Mint egy rózsa szerelmi trillával

Szüntelenül szívesen dicsér

Illatos bölcsője fölött.

De néma, csodálatosan tiszta,
A kert fiatal úrnője:
Csak a dalhoz kell szépség,

A szépséghez még dalok sincsenek.

Fet költészetében a szépség motívuma a vezető. Mindenben érezteti: fű ringásában, szélfújásban, lepke röptében, reggel közeledtében, szeretett szemeid pillantásában, mosolygásban. Fet költészetében a szépség szimbóluma a rózsa. Ez a virág a tökéletesség. A költő csodálja kifogástalan szépségét, és szívesen gyönyörködik benne.

Fet kompozíciójának fő elve a párhuzamosság a természet és az ember ábrázolásában. Ami a természetben történik, az az emberi lélekben is megtörténik. Az emberi természeti jelenségekben, a természetes pedig az érzelmi élmények nyelvén fejeződik ki. A vers dallamos. Ezt segíti elő a különleges intonáció, a sajátos fonetika (több magánhangzó van, mint mássalhangzó), ritmus (nyitott szótagok), ismétlések, megfordítások - mindez simaságot és dallamosságot ad a versnek.

Következtetés.

A virágok világa a szépség világa.

megtanít érezni azt a szépséget, amelyet magában a természetben bőkezűen öntünk. Természetes és kimeríthetetlen. Sok generáció számára a kultúra forrása. Gyönyörködtetünk a nefelejcsek kék tavaiban, a pitypang aranyrétjeiben, a százszorszépek fehér csíkjaiban. Megmaradnak zenészek dallamaiban, művészek vásznán és költők verseiben.

A virágok kísérik az embert életének minden jelentős eseményében. Mikor forduljunk a virágokhoz? Az újszülötteket virággal köszöntik, a gyerekek először virággal mennek iskolába. A virágok boldoggá teszik az embereket esküvőkön és ünnepeken. Otthon és munkahelyen, tavasszal és erős hidegben, forró nyáron és ősszel a virágok szükségesek az ember számára: szépségük nélkül szegényebb lesz az életünk. Valószínűleg ezért fordult sok költő a virágképek felé. Csodálatos virágsorok hívnak minket a mindennapi forgatagban, hogy megálljunk, hallgassunk és lássuk a minket körülvevő szépséget. A csodálatos közel van, és a világ gyönyörű!

Mögöttünk zaj és poros farok -
Minden megnyugodott! Egy dolog világos marad...
Hogy a világ fenyegetően és gyönyörűen van elrendezve,
Mi könnyebb ott, ahol mező és virágok vannak.
(N. Rubcov)

Bibliográfia:

Fet eső - Tula: Priokskoe könyvkiadó, 1983. Fet, versek - M.: Kitaláció, 1980 Grigorjev költészet a 19-20. században - M.: Nauka, 1985. A poétikáról - Irodalom az iskolában 2000. 8. sz.

Alkalmazás.

Feta.

Első gyöngyvirág

Ó, első gyöngyvirág! A hó alól

A nap sugarait kéred;

Micsoda szűzies boldogság

Illatos tisztaságodban!

Milyen fényes a tavasz első sugara!

Micsoda álmok szállnak le benne!

Milyen elragadó vagy, ajándék

Gyulladásos tavasz!

Így sóhajt fel először egy leányzó,

Hogy miről, az nem világos számára,

És egy félénk sóhaj illatos

A fiatal élet bősége.

Őszi rózsa.

Az erdő ledöntötte a csúcsait,
A kert felfedte a homlokát,
Szeptember meghalt, és a dáliák
Égett az éjszaka lehelete.

De egy leheletnyi fagyban
A halottak között van egy,
Csak te egyedül, rózsa királynő,
Illatos és buja.

A kegyetlen próbák ellenére
És a haldokló nap haragja
Te vagy a körvonal és a lélegzet
Tavasszal rám fújsz.

Szeptember emelkedett.

A hajnali fagy sóhaja mögött,
Kinyitva ajkaim pírját,
Milyen furcsán mosolygott a rózsa
Szeptember rohanó napján!

A csapkodó cinege előtt
A hosszú lombtalan bokrokban
Hogyan viselkedjünk bátran királynőként
Ajkakon a tavasz üdvözletével.

Virágozzon a megingathatatlan reményben
Elválva a hideg gerinctől,
Kapaszkodj az utolsóba, mámorosan
Az ifjú úrnő mellére!

Rózsa
A lila bölcsőnél

Felcsendültek a májusi trillák,

Megint eljött ez a tavasz.

A nyírfa meghajlik a zöldben,

És neked, Rózsa királynő,

Egy méh énekli a párzási himnuszt.

Lásd lásd! a boldogság az erő

Kinyitottam a fényes tekercset

És harmattal megnedvesített.

Hatalmas, érthetetlen,

Illatos, áldott

A szerelem világa áll előttem.

Ha csak a mennydörgéstől mozgó

Parancsolt a virágok közé

A leggyengédebb istennők virága,

Szóval néma szépséggel

Hívj szeretetre, amikor tavasszal

Sötét az erdő, kék a levegő,

Sem Cypris, sem Hebe,

Az ég titkait a szívbe rejtve

És csenddel a homlokomon,

A boldog virágzás órájában

Szenvedélyesebb vallomás

Nem mondanák el a földnek.

Afanasy Fet

Őszi rózsa

Az erdő ledöntötte a csúcsait,
A kert felfedte a homlokát,
Szeptember meghalt, és a dáliák
Égett az éjszaka lehelete.

De egy leheletnyi fagyban
A halottak között van egy,
Csak te egyedül, rózsa királynő,
Illatos és buja.

A kegyetlen próbák ellenére
És a haldokló nap haragja
Te vagy a körvonal és a lélegzet
Tavasszal rám fújsz.

„Őszi rózsa”, Fet versének elemzése

A legtöbb ember az őszt a természet haldoklásának időszakához köti. A költők pedig nem fordítottak túlzott figyelmet erre az évszakra. Sokkal gyakrabban jelentek meg a tavaszról vagy a nyárról szóló versek az orosz költészetben - az év olyan időszakaiban, amikor a természetben az ébredés és a virágzás uralkodik.

Talán csak Alekszandr Szergejevics Puskin tartotta az őszt „szomorú időnek, bájnak a szemnek”. Csak ő örült a „búcsú szépségének” és a „természet csodálatos hanyatlásának”. A nyár pedig nem volt túl kívánatos, mert mindenki ismeri a költő sorait, miszerint örülne a piros nyárnak, „ha nem lennének a hőség, a por, a szúnyogok és a legyek”.

Afanasy Afanasyevich Fet költeményében a késő őszről van szó, mert „az erdő záporozta a tetejét”, és „a kert feltárta a homlokát”. Nagyon megható itt a megszemélyesítések használata, mintha abszolút animált karaktereket néznénk, akik igazi színészként búcsúznak el közönségüktől, le a kalappal előttük.

Aztán valami új kerül a színre. színész: "Október meghalt." És hirtelen - személytelenség: "A dáliákat megégette az éjszaka lehelete." Mintha a szerző képtelen lenne elhinni, hogy október képes ekkora kegyetlenségre. És mégis, az ősz hideg lehelete ennek megfelelő hangulatot ébreszt: vágyat az elmúlt nyár után, szomorúságot a közelgő hosszú őszi estéktől, tele a távoli tavasz várakozásával.

Első pillantásra váratlannak bizonyul a kontraszt a második négysorban: „De a fagy leheletében...” csak egy rózsa „illatos és buja”.

Valóban, enyhén szólva is furcsa élő rózsát látni elhalt virágok között. Fényes kép tárul a szemed elé: az ősz utolsó virágai, amelyeket a „fagy lehelete” megfagyott és megfeketített, a dáliák, és egy fényes, valószínűleg vörös, mint a tűz a sötétben, rózsa. A szerző királynőnek nevezi. A hős pedig megdermedve, gyönyörködve, tisztelettel megszólítja, mintha a legkiválóbb vérből való személy lenne: „Rózsa királynő”.

Nos, egészen hagyományosan a rózsát a virágok királynőjének tekintik. Fettől azonban nagyon megérdemli magas cím, mert a rózsa „a halottak között egy... illatos és buja.” Hát nem csoda ez? Ezért a hős, aki elvesztette a boldogság reményét, újra megtalálja. Mintha kiegyenesítené a vállát, és a rózsával együtt szembeszállna „a haldokló nap kegyetlen megpróbáltatásaival és haragjával”.

És újra érvényesül Fet költészetének hagyományos párhuzamossága: a rózsa számára a „fakuló nap” az őszi éjszaka. De a hős számára is az elhalványuló nap az öregség kezdetét jelenti. Ez egy meglehetősen gyakori hasonlat az orosz költészetben. És maga Afanasy Afanasyevich életében sok „kegyetlen próba” volt.

Az utolsó sorok párhuzamossága is szembetűnő: a rózsa, amely „körvonalával és leheletével tavaszként fúj”, azt jelenti, hogy a hős még mindig fiatalnak érzi magát, hiszen a tavasz a fiatalság és a virágzás ideje.

Az elemzés végén csak emlékeznie kell arra, hogy mit kitűnő érték Fet megadta a befejezést, mert úgy gondolta, hogy annak olyannak kell lennie, hogy egyetlen szót se lehet hozzáfűzni. Pontosan ezzel fejeződik be az „Őszi rózsa” című vers. Az utolsó négysor ismét a hős és a rózsa párhuzamosságára épül: minden szerencsétlenség („kegyetlen megpróbáltatások”) és a közeledő öregség („a halványuló nap rosszindulata”) ellenére a rózsa szépségével („körvonala”) ”) és az aroma („lélegzet”) emlékezteti őt örök fiatalságés a szépség. Más szóval, a hős már nem fiatal férfi, hanem „a fogyó nap haragjában”, vagyis az elhalványulóban. saját élet, mégis fogékony marad minden jóra és szépre. Ez a befejezés jelentése.

Emelés szociális problémák, az „Alul” dráma egyszerre színpadra állít és dönt filozófiai kérdések: mi az igazság? kell az embereknek? lehet-e boldogságot találni benne való élet? A darabban két konfliktus található. Az első társadalmi: a menhely tulajdonosai és a csavargók között, a második filozófiai, a lét alapkérdéseit érintő, a menhely lakói között kibontakozó. Ez a fő. A flophouse világa a " egykori emberek" Korábban a társadalom különböző rétegeihez tartoztak: volt itt báró, prostituált, szerelő, színész, sapkakészítő, kereskedő és tolvaj. Kipróbálják ra

A fejem a fülemmel szánt, Mint a madár szárnya. A nyakán lévő lábai már elviselhetetlenek. S.A. Yesenin. Black Man A „Black Man” Jeszenyin egyik legtitokzatosabb, legfélreérthetőbb és legértettebb alkotása. A költő 1922-ben kezdett dolgozni, s többnyire 1923 februárjában készült külföldön, elkészült a vers első változata. Ez a vers Jeszenyin utolsó jelentős költői munkája lett. A kétségbeesés és a borzalom hangulatát fejezte ki egy felfoghatatlan valóság előtt, a behatolási kísérletek hiábavalóságának drámai érzését.

Régi álmom véget ért. Nemrég meglátogattam apámat a gyárban. Édesapám lakatos, a szoftverfeldolgozás műszaki osztályán dolgozik. Az Axis hozott egy lyuköltést az elrendezés programjával. Perforált varrás - ez a fotel rész, átkerült a számok nyelvére. Így aztán gyorsan átírta a programot a munkapad memóriájába, ami egyből a motorral együtt húzott egy munkaasztalt-raklapot A lámpát pislogva a távirányítón számsorokat mutatott ki szerszám és átvitele az orsón.

Afanasy Fet költő egész élete tele van titokzatos események. Születésének pontos dátuma a mai napig nem tisztázott, édesapjáról nincs pontos információ. Fet és Maria Lazic szerelmi kapcsolatának képe azonban még titokzatosabbnak tűnik.

Maria a lány Elena nővére volt, aki iránt Fet, mint fiatal katona, érzései gyúltak. Ő, mint egy férjes asszony, aki szereti a férjét, visszautasította Afanasyt. Hamarosan Helen nővére, Maria felé fordult. De Maria is visszautasította előterjesztéseit, mondván, hogy valaki máshoz megy feleségül. Valójában Maria nagyon szerette Fet, ismerte őt a verseiből, amelyeket időnként újraolvasott, nem tervezte azonnali házasságot, Mariát nagyon megbántotta, hogy a költő nem figyel rá, és elkezdett udvaroljon neki csak az elutasítás pillanatában nővérek. A fiatalok nem hagyták abba a kommunikációt. Fet végül rájött, hogy szerelmes Mariába, de soha nem fedte fel érzéseit. Maria hamarosan szörnyű halált halt - élve megégették a házban. Fet egész életében nem tudta megbocsátani magának, hogy nem volt ideje beszélni Mariával és felfedni előtte érzéseit. A kutatók úgy vélik, hogy minden szerelmes dalszövegek A fetát kifejezetten Maria Lazicnak szentelték.

A költő halála után több, Lazicnak szentelt megrendítő verset találtak az íróasztalán, amelyekről még a költő törvényes felesége sem tudott. Fet utolsó verseit áthatja a veszteség keserűsége, melynek teljes iszonyatára csak sok év múlva jött rá. A költő abban a pillanatban ébredt rá, hogy élete a végéhez közeledik, hogy az igazi kölcsönös szeretetet semmi sem pótolhatja. anyagi értékek. Azt azonban szinte senki sem tudta, hogy Fet pontosan mit érzett ezekben a pillanatokban, így nem mindenki látja azokat az allegóriákat, amelyekhez a költő folyamodott ezekben a versekben.

1886-ban Fet írta az „Őszi rózsa” című verset. Ebben újraalkotja a kert képét a súlyos fagyok után: a dáliák elpusztultak, a kert szó szerint meztelen volt, és csak a rózsa őrizte meg minden szépségét.

A költő itt rózsa alatt távoli szerelmét, Maria Lazicot érti. Emlékszik szépségére, nem akart beletörődni a gondolatba, hogy a lány már nem él. Maria láthatóan láthatatlanul jelen van Fet mellett.

Úgy tűnik, ebben a versben a szerző azt kiabálja, hogy mindannyian becsüljük meg azokat az embereket, akik szeretnek minket, és akiket mi is szeretünk. Az élet kiszámíthatatlan, és nem tudjuk, mi lesz holnap, ezért nem szabad titkolnunk valódi érzéseinket, nincs szükségünk értelmetlen buta veszekedésekre, élveznünk kell az egység és a kölcsönös megértés pillanatait.



Olvassa el még: