1. A vers címe: „Szeretlek...”. A vers 1829 márciusának elején íródott. Dedikáció Anna Oleninának.

2. Műfaj - Lírai.

3. A fő téma a szerelem témája. Viszonzatlan és viszonzatlan szerelem. Puskin boldogságot kíván szeretettjének, akár egy másik személlyel is.

4. A vers mérőszáma jambikus.

A rím pedig keresztben van.

5. A vers múlt és jelen idejű igéket tartalmaz. A költő minden érzelme közvetlenül közvetített. Különös jelentőséggel bír az úgynevezett „fordítás”, amely a szokásos szórend megváltoztatását jelenti a mondatban, valamint az „alliteráció”, amely ugyanazon és homogén mássalhangzók megismétlését jelenti egy versben, amely különleges hangzási kifejezőképességet ad. . A versben is szerepel: „Epithetek” (Az jelző egy szó meghatározása, amely befolyásolja kifejezőképességét, a kiejtés szépségét.) - némán, reménytelenül szeretve; "Metaforák" (A metafora egy olyan szó, amelyet az alábbiakban használnak átvitt jelentése) - a szerelem elhalványult, és az azonos típusú konstrukciók ismétlődései (néha féltékenységgel, néha féltékenységgel őrzi meg; olyan őszintén, olyan gyengéden szerettünk).

A.S. sok munkája Puskin elkötelezett a szerelem témájának. A „Szerettelek” vers a költő szerelmi szövegeire utal. Ez a lírai mű 1829-ben jelent meg, de csak 1830-ban jelent meg. Megjelent az „Északi virágok” almanachban. Hogy kinek szentelték a vers szerelmes sorait, azt máig nem tudni biztosan. De két vélemény van.

Az első változat szerint Puskin Karolina Sobanskába volt szerelmes, akit még 1821-ben, déli száműzetésben ismerhetett meg. Körülbelül 10 éven keresztül írt neki leveleket, amelyeket ma őrzünk. De a társaság hölgy nem osztotta a költő érzéseit.

A második változat szerint a költő szívét Anna Olenina rabul ejtette. A Szentpétervári Művészeti Akadémia elnökének lánya volt. Sokoldalú ember volt vele jó oktatás. Anna tudta, hogyan maradjon arisztokrata körökben, ennek köszönhetően sok férfi pártfogásában részesült. Puskin a kezét és a szívét nyújtotta neki, de a nő visszautasította, ezután íródott a vers.

A vers fő témája

Versében a szerző megszólítja kedvesét. Megvallja neki őszinte és áhítatos érzéseit, amelyek még nem halványultak el teljesen. A sorokat áthatja a gyengédség, és az egész vers a szeretett nőnek tett vallomás formáját ölti. A fő téma a hős erős és viszonzatlan szerelme. Ezt bizonyítja a „szeretlek” kifejezés háromszori használata. A hős beszél a múlt érzéseiről, de most sem tagadja jelenlétüket. Egy férfi keserűségével és sértettségével, akinek büszkeségét az elutasítás rontotta, megígéri, hogy nem zaklatja tovább a nőt kissé durva hangnemben tett vallomásaival. Ezt egy lágyabb vonal követi, jelezve a kedves iránti aggodalmat, nehogy csalódást okozzon az ilyen levelekben. A szerző minden kilátástalan helyzetét mutatja be abban a sorban, ahol őszinte érzéseiről beszél, anélkül, hogy azt remélné, hogy válaszként ugyanazt kapja. A végén a hős azt kívánja az általa szeretett nőnek, hogy egy másik férfi is szeresse őt ugyanilyen hűséges, gyengéd szeretettel.

Könnyen belekerülhet az olvasó a versbe, mert a viszonzatlan szerelem érzése minden korszakban és minden generációban jelen van. Tantárgyak szerelmes dalszövegek lehetővé teszi, hogy a mű nagyobb jelentőséggel bírjon korunkban a költészet ínyencei körében.

A vers szerkezeti elemzése

A szerző által alkalmazott művészi technikák az inverzió és az alliteráció elve. Az inverzió szinte minden sorban jelen van, amit a következő kifejezések tükröznek: „talán”, „semmi, ami elszomorítana”, „lelkemben”. Az alliterációt a költő az érzelmek intenzívebbé tételére használja. Ha a mű első részét az „L” betű tölti ki, ami párhuzamot von olyan érzésekkel, mint a szeretet, a gyengédség, akkor a második rész a hangzatos „R” betűre összpontosít. Az elválasztással azonosítják. A vers mérőszáma jambikus pentaméter. A szerző szándékosan váltogatja a női és a férfi rímeket az érzelmi színezés érdekében. Élénk metaforákat és szintaktikai párhuzamosságot használnak, azaz azonos verbális kifejezések ismétlését.

A mű a fiatalabb generációkat tanítja meg szeretni, érzéseket kimutatni, méltósággal félrelépni, ha a szeretetet elutasítják. A mű mindössze nyolc versszakban íródott, de mély lírai jelentéssel bír. A költő minden legbensőbb érzését bele tudta tenni egy ilyen kis versbe: viszonzatlan szerelem, kilátástalanság, csalódás, gyengédség, félelem, törődés.

A.S. Puskin (1829) „I loved you...” című műve a szerző szerelmi szövegeinek példája. Ez a vers egy egész világ, ahol a szerelem uralkodik. Határtalan és tiszta.

A költői mű minden sorát gyengédség, könnyed szomorúság és áhítat tölti el. viszonzatlan szerelem a költő mentes minden egoizmustól. ( A.S. Puskin „szeretlek...” szövegét lásd a szöveg végén). A műben tárgyalt nőt igazán szereti, gondoskodik róla, vallomásaival nem akarja nyugtalanítani. És csak azt kívánja, hogy leendő választottja olyan gyengéden és erősen szeresse, mint ő.

A „Szeretlek...” elemzése során elmondhatjuk, hogy ez a lírai költemény összhangban van Puskin másik költői művével - „Grúzia dombjain”. Ugyanaz a hangerő, ugyanaz a rímek tisztasága, amelyek egy része egyszerűen ismétlődik (pl. mindkét műben rímel: „lehet” - „zavar”); azonos szerkezeti elv, a kifejezés egyszerűsége, a verbális ismétlések gazdagságának megőrzése. Ott: „általad, általad, egyedül általad”, itt háromszor: „szeretlek...”. Mindez mindkét költői műnek rendkívüli líraiságot és sziporkázó muzikalitást ad.

Nem teljesen világos, hogy ki az a személy, akinek a „szeretlek” sorai szólnak. Nagyon valószínű, hogy ez A.A. Olenina. De nagy valószínűséggel ez rejtély marad számunkra.

A költői műben nincs a lírai téma fejlesztése. A költő múlt időben beszél szerelméről. A költő minden gondolata nem önmagáról szól, hanem róla. Isten ments, kitartásával zavarja, bármiféle zavart okoz, miközben szereti. "Nem akarlak elszomorítani semmivel..."

A „Szeretlek...” című verset összetett, tiszta ritmusban adják elő. Finom "szintaktikai, intonációs és hangszerkezetű". Ennek a lírai műnek a mérőszáma a jambikus pentaméter. Két kivételtől eltekintve a hangsúly az egyes sorokban a második, negyedik, hatodik és tizedik szótagra esik. A ritmus tisztaságát és rendezettségét tovább fokozza, hogy a negyedik szótag után minden sorban külön szünet van. Egyedülállónak tűnik Puskin azon képessége, hogy rendkívüli harmóniával és ritmusszervezéssel teljesen természetes szöveget hozzon létre.

A „némán – reménytelenül”, „félénkség – féltékenység” szavak rímek, de annyira szervesen illeszkednek, hogy teljesen észrevehetetlen.

A rímrendszer szimmetrikus és rendezett. „Minden páratlan rím „w” hanggal van hangszerelve: „talán, riasztó, reménytelen, gyengéd”, és minden páros rím „m” hanggal van hangszerezve: „egyáltalán, semmi, nyavalygás, egyéb" Okosan és világosan felépített.

A „Szeretlek...” című vers a költő „szerelmi hagyatéki programjában” szereplő költői mű. Ő szokatlan, hogy minden érzelem lírai hős közvetlenül továbbított - közvetlen névadás útján. A mű békülékenyen ér véget: a lírai hős belső feszültsége akkor csillapodott, amikor minden i-t kipontozott magának.

Puskin A.S. „Szerettelek...” verse. a gyengéd, mindent elsöprő szeretet legfinomabb árnyalatait közvetíti. A tartalom izgalmas érzelmessége, a nyelv zeneisége, a kompozíciós teljesség – mindez a nagy költő nagyszerű verse.

Szerettelek: talán még mindig szeress

Szerettelek: a szerelem talán még mindig
A lelkem nem halt ki teljesen;
De ne zavarjon többé;
Semmilyen módon nem akarlak elszomorítani.
Csendben, reménytelenül szerettelek,
Most a félénkség, most a féltékenység gyötör bennünket;
Olyan őszintén, olyan gyengéden szerettelek,
Adja Isten neked, kedvesed, hogy más legyél.

A nagy orosz költő szerelmi dalszövegei több tucat, több nőnek szentelt alkotást tartalmaznak. És a költő meghajol minden kedvese előtt, csodálva külső szépségét, kecsességét, intelligenciáját, kedvességét. Az egyik leghíresebb vers, amely ma is megmozgatja a szerelmesek szívét, a „Szeretlek”. Ez önmaga hatalmas univerzum, ahol a szerelem uralkodik - végtelen és tiszta. A mű a nagy orosz költő szerelmi szövegeinek egyik legszembetűnőbb életrajzi példája.

A vers jellemzői

Puskin „szeretlek” című művének elemzésekor meg kell jegyezni a vers műfaját. A mű fellebbezés. A lírai hős és kedvese közötti beszélgetést képviseli. A mű témája a szerelem. Osztatlan, viszonzatlan, de ehhez nem kevésbé nemes. Tapasztalatainak közvetítésére a nagy orosz költő sokfélét használ a nyelv azt jelenti. A sorok elején A. S. Puskin háromszor megismétli ugyanazt a mondatot: „Szerettelek”. A tanuló verselemzése tartalmazhat utalást erre a tényre. Ezt a technikát anaforának nevezik - bizonyos elemek ismétlése egy ritmikus sorozat (sor, strófa) elején.

A múltban hagyott érzések

A munkában használt összes ige múlt idejű formában van megadva. Ez akkor is jelezhető, ha Puskin „szeretlek”-ét elemezzük. A költő így mutatja meg, hogy a régi érzéseket nem lehet visszaadni. A szerelem maradványai még mindig parázsolnak a lírai hős szívében. A viszonzatlannak bizonyult érzéseket azonban most nem lehet visszaadni. A nagy orosz költő csak egy igét használ jelen időben: „Nem akarlak semmivel elszomorítani.” Most a lírai hős érzései elhalványultak, és őszintén kívánja egykori szeretője boldogságát.

Puskin „szerettelek”: a művészi eszközök rövid elemzése

Az inverzió különösen fontos a munkában. A technikát Puskin a következő kifejezésekben használja: „talán”, „semmivel elszomorítani” stb. Szinte minden sorban alkalmazzák az inverziót, ami különleges kifejezőerőt ad a műnek. Emellett a mű alliterációt, fokozást is alkalmaz érzelmi színezés. Az első sorban a költő az „l” mássalhangzót ismétli, szomorúságot közvetítve. A második sorban egy „r” hang hallható, ami intenzívebb hangot ad. Ezenkívül különleges szerepet játszanak az epiteták, amelyek pontosan a célt találják el - némán, őszintén, gyengéden szeretve. Ezek a jelzők hangsúlyozzák, hogy a lírai hős érzései viszonzatlanok maradtak. A mű tartalmazza a poliunion technikáját is – „ez – az”. A „szerelem elhalványult” metafora is használatos. A vers jambikus pentaméterrel íródott. A mű keresztrímet használ.

Kinek szólt a mű?

Puskin „Szeretlek” című művének elemzésekor a hallgató arról is mesélhet, hogy kinek szólt a mű. De az életrajzírók és a történészek a mai napig vitatkoznak erről. Egyesek úgy vélik, hogy a verset A. A. Oleninának ajánlják. Vannak más feltételezések is – ez a nő lehet Karolina Sobanska. Vele nagy költő 1821-ben találkoztak. Sobanskaya igazi szívszorító volt, könnyen meghódította a férfiak szívét, és ugyanolyan könnyen összetörte. Feltételezhető, hogy ő is ezt tette Puskinnal. Az azonban bizonyosan ismert, hogy 1828 és 1830 között a költőt a fiatal énekesnő, Anna Andro (Olenina) ragadta meg.

Bárhogy is legyen, Puskin „Szerettelek” verse rövid elemzés amelyet ebben a cikkben tárgyalunk, az érzések és a nemesség egész palettáját közvetíti. Annak ellenére, hogy a szerelem viszonzatlan maradt, ez az érzés őszinte, valódi volt. A lírai hős élményei nagyrészt altruisztikusak. Puskin összekapcsolja a szeretetet a szabadság gondolatával. Őszintén szeretni azt jelenti, hogy boldogságot kívánunk valakinek még a másikkal is.

A lírai hős képe

Puskin „szerettelek” versének elemzése azt mutatja: a mű lírai hőse egy igazi férfi és egy lovag. Valóban önzetlen cselekedetekre képes. Végtére is, aki azt akarja, hogy kedvese boldog legyen, még a másikkal is, az erős. A mű egy élénk lélektani vázlat belső állapot lírai hős. Puskin szövegeit áthatja a legjobbba vetett hit, az ember képességeibe vetett hit, a szeretet képességébe vetett hit. Belinszkij, aki megjegyezte Puskin költői kreativitásának spirituális természetét, hangsúlyozta, hogy versei „lelket táplálnak az emberiségnek”.

Nem mondható el, hogy a lírai hős érzései megosztottsága miatt haragot vagy haragot tartana a lelkében. Bár ez teljesen természetes lehet hétköznapi élet. De a szerelem tárgya sokkal nagyobb érdeklődést ébreszt a lírai hősben, mint saját érzéseit. Az ásót jó néven nevezi, és nem rejti véka alá tapasztalatait. Úgy tűnik, a lírai hős egyáltalán nem fél egy esetleges visszautasítástól, ami csak meglepetést okozhat az olvasóban. Ez a mű minden szempontból érdekes: hosszan elemezhető szokatlan stílusa, ritmusa, szerkezete, valamint mély filozófiai jelentése.

Ez az egyik fényes példák Alekszandr Szergejevics Puskin szerelmes dalszövegei. A kutatók megjegyzik ennek a versnek az önéletrajzi jellegét, de még mindig vitatkoznak arról, hogy melyik nőnek szentelték ezeket a sorokat.

Nyolc sorát áthatja a költő igazi fényes, áhítatos, őszinte és erős érzése. A szavakat remekül választották ki, és miniatűr méretük ellenére az átélt érzések teljes skáláját közvetítik.

A vers egyik jellemzője a főszereplő érzéseinek közvetlen közvetítése, bár ez általában a természeti képekkel vagy jelenségekkel való összehasonlítás, azonosulás útján történik. A főszereplő szerelme fényes, mély és valódi, de sajnos érzései viszonzatlanok. Ezért a verset áthatja a szomorúság és a sajnálat, ami nem vált valóra.

A költő azt akarja, hogy választottja olyan „őszintén” és „gyengéden” szeresse kedvesét, mint ő. És ez lesz a szeretett nő iránti érzelmeinek legmagasabb megnyilvánulása, mert nem mindenki képes lemondani érzéseiről egy másik ember kedvéért.

Semmilyen módon nem akarlak elszomorítani.

A vers csodálatos szerkezete, a keresztrímek és a belső rímek kombinációja segít felépíteni egy sikertelen szerelmi történet történetét, felépíteni a költő által átélt érzések láncolatát.
Az első három szó szándékosan nem illik a vers ritmikus mintájába: „Szerettelek”. Ez lehetővé teszi, hogy a vers elején a ritmus és a pozíció megszakítása miatt a szerző a vers fő szemantikai hangsúlyát adja. Minden további elbeszélés ennek a gondolatnak a feltárását szolgálja.

Ugyanezt a célt szolgálják az „elszomorítani”, „szeretni” inverziók. A verset megkoronázó frazeológiai fordulat („Isten áldja meg”) a hős által átélt érzések őszinteségét kell, hogy mutassa.

A Szeretlek című vers elemzése: szeress talán még... Puskin

Alekszandr Szergejevics Puskin írt egy művet, amelynek sorai a következő szavakkal kezdődnek: „Szerettelek, a szerelem még mindig lehetséges, talán...”. Ezek a szavak sok szerelmes lelkét megrázták. Nem mindenki tudta visszatartani lélegzet-visszafojtott sóhajját, amikor ezt a gyönyörű és gyengéd művet olvasta. Csodálatot és dicséretet érdemel.

Puskin azonban nem annyira kölcsönösen írta. Bizonyos mértékig – és valójában ez a helyzet – írt magának, írt érzelmeiről, érzéseiről. Aztán Puskin mélyen beleszeretett, szíve megremegett a nő puszta látványától. Puskin egyszerűen rendkívüli ember, látva, hogy szerelme viszonzatlan, gyönyörű művet írt, amely még mindig hatással volt arra a szeretett nőre. A költő azt írja a szerelemről, hogy annak ellenére, hogy mit érez iránta, ez a nő iránt, mégsem fogja többé szeretni, nem is néz feléje, hogy ne érezze magát kínosan. Ez az ember egyszerre volt tehetséges költő és nagyon szerető ember.

Puskin verse kis méretű, de ugyanakkor sok érzelmet és erőt tartalmaz és rejt magában, sőt egy kis szerelmes ember kétségbeesett gyötrelmét is. Ez a lírai hős gyötrelmet rejt magában, hiszen megérti, hogy nem szeretik, szerelmét soha nem viszonozzák. De mégis hősiesen kitart a végsőkig, és nem is kényszeríti szerelmét semmire, hogy kielégítse egoizmusát.

Ez a lírai hős egy igazi férfi és egy lovag, aki képes önzetlen cselekedetekre – és bár hiányozni fog neki, kedvese, képes lesz legyőzni szerelmét bármi áron. Az ilyen ember erős, és ha megpróbálja, talán képes lesz elfelejteni szerelmének felét. Puskin olyan érzéseket ír le, amelyeket ő maga is jól ismer. A lírai hős nevében ír, de valójában az abban a pillanatban átélt érzelmeit írja le.

A költő azt írja, hogy mérhetetlenül szerette, vagy újra és újra hiába reménykedett, vagy féltékenység gyötörte. Gyengéd volt, nem várta el magától, de mégis azt mondja, hogy egyszer szerette, és már majdnem elfelejtette. Egyfajta szabadságot is ad neki, elengedi szívéből, azt akarja, hogy találjon valakit, aki tetszeni tud a szívének, aki kiérdemelheti a szeretetét, aki ugyanúgy szeretni fogja, mint egykor. Puskin azt is írja, hogy a szerelem talán még nem halványult el teljesen, de még előtte van.

A Szeretlek című vers elemzése: a szerelem még talán... terv szerint

Lehet, hogy érdekel

• A Brjuszov nő című versének elemzése

  A lírában gyakran előfordul az istenítés, amely a csodálat szélsőséges fokát, egy tárgy iránti csodálatot jelzi. Leggyakrabban egy nő válik a líra istenségévé. Hasonló a helyzet V. Ya. Bryusov Nő című művében is.

  Az újságírásban nagy tapasztalattal rendelkező Nekrasov az újságírás elemeit használta fel lírai művek. Sok költeménye a hétköznapi jelenetek rövid krónikája a városi utcákon, amelyek tele vannak hétköznapi emberekkel, taxisofőrökkel, kereskedőkkel és koldusokkal.