Jeszenyin nagy tehetsége véleményem szerint leginkább költészetének abban a részében nyilvánult meg, amely a tiszta orosz természetnek szentelte koptatókat és rozoga kunyhós falvakat. A költő a parasztok szerény életét első kézből ismerve csodálkozik azon a lelki nagylelkűségen és melegségen, amely ezekből az emberekből árad.

Már felnőttként, a városban élve őszintén vágyik a falura, annak természeti szépségére, szerény, de becsületes lakóira. Ugyanígy a „Low House with kék redőnyök", 1924-ben írt, ismét visszatér a szerző

Vidéki gyermek- és ifjúkorában. A költő emléke világos és tiszta.

Jeszenyin egyedülálló módon emlékezik meg és tiszteli az ókort, verseiben saját szóalkotásait használja, amelyeket nagymamája és dédnagyanyja kifejezéseinek megváltoztatásával nyer. A költő nem idegen szavakat alakít át műveihez, ahogy az manapság divatos, hanem az anyanyelvű oroszokat.

És ennek minden sora kimondatlan szeretettel van a kis haza, a falu, a szerettek iránt. Gyengéden beszél a darvakról, feltűnés nélkül emlegeti a parasztok szegénységét:

Mert a mezők hatalmasságában
Nem láttak teljes életet…

De éppen a szent szegénység idézi fel a legfényesebbet

Érzések a költő lelkében:
A mai napig álmodom
A mi mezőnk, rétünk és erdőnk,
Szürke tintával borítva...

Egy kopott kezű, szerény ruhába öltözött vidéki nő képe jelenik meg a szemed előtt. Kit ír le Jeszenyin: nagymamát, anyát vagy hosszútűrő Oroszországot? Kit sajnál, kiért sír? A szerző annyira egybeolvadt a vidéki természettel, olyan finoman adta át érzéseit és élményeit, hogy az olvasónak fáj a szíve, és könnyek szöknek a szemébe.

Jeszenyin egyedülálló tehetségét mind kortársai, mind követői nagyra értékelték. A költők, írók és kritikusok őszintén csodálták Jeszenyin ajándékát, aki őszintén csodálta a nagyszerű költő, az orosz természet igazi ismerőjének ragyogó egyszerűségét, egyszerű, leírhatatlan szépségét. Életének végezetéig emlékezett falujára, és sóvárgott:

Éppen ezért az elmúlt napokban
Az évek már nem fújnak fiatalon...
Alacsony ház kék redőnnyel
Sosem felejtelek el.

A kiváló orosz költő, Szergej Alekszandrovics Jeszenin számos olyan költemény szerzője, amelyek ma már kötelezőek. iskolai tananyag. Az egyik híres és gyakran elemzett alkotás az „Egy alacsony ház kék redőnnyel...” szöveg.

Vers megalkotása és témája

Az első sorról elnevezett verset a költő 1924-ben, i.e. egy évvel Jeszenyin tragikus halála előtt. A szerző ekkorra már rég eltávolodott a 20-as évek kísérleteitől. az imagizmus irányába és visszatért a hagyományos paraszti szövegekhez. Ilyen szöveg például az „Alacsony ház kék redőnnyel”.

A műfaját tekintve lírai, jelentését tekintve nosztalgikus költemény Szergej Jeszenyin szülőfalujában, Konstantinovoban töltött gyermekkorának emlékein alapul. A vidéki természet és a paraszti élet témáját sokszor eljátszotta a költő, hogy legbensőségesebb érzéseit közvetítse. Az „Alacsony ház...” című versben azonban érezhető az a fényes szomorúság és mindaz a gyengédség, amelyet Jeszenin élete végéig a fiatalság fényes képei iránt emlékezetében.

A mű cselekménye és kompozíciója

Jeszenyin már az első soroktól felemeli kis hazáját, szomorúan konstatálva, hogy az elmúlt halcyon idők a múltban vannak, bár nyomot hagytak a lírai hős szívében. Általában érdemes megjegyezni, hogy a lírai hős képe itt szorosan összefügg magával a költővel, i.e. a főszereplő elve szerint jön létre. Annál tragikusabbak és reménytelenebbek az olvasó számára a költő szomorú álmai olyan helyekről, ahová már nincs lehetősége ellátogatni.

A szerző a harmadik versszakban kiemeli azt, ami a lelkiállapota (és mindene) szempontjából fontos további szöveg) gondolta: a vadonban való eltévedéstől való természetes félelem és az érzések bizonyos merevsége ellenére a hős mégis megtapasztal egy különös szomorú gyöngédséget, amelyet a vidéki természet vált ki orosz lelkében. A vers élénk tájképekben csúcsosodik ki, amelyeken Jeszenyin szeretettel írja le az eget, a darvakat a csupasz mezőkön, a fákon és a bokrokon.

A vers végén lírai hős ironikusan fájlalja, hogy nem tudja abbahagyni szülőföldjének szeretetét, annak ellenére, hogy talán bátornak, merésznek és merésznek szeretne látszani. És éppen a szeretet hatalmas erejének köszönhető, hogy a költő felnőtt napjait melegség és kényelem tölti meg, minden jó emlékének fénye.

Szergej Jeszenyin az „Alacsony ház kék redőnnyel...” című versében egy érzéki és zaklatott lírai hős képét teremti meg számunkra, aki életerőt merít a múlt gondolataiból és szülőföldjének emlékezetben megőrzött szépségeiből.

A vers technikai elemzése

A „Low House...” című verset a szerző három méteres anapest méretében írta. A hangsúlytalan szótagok pirrikus-kombinációinak kivételével minden lábfej a harmadik szótagon van hangsúlyos. A költő keresztes típusú rímeket használ, de eltér attól, hogy átadja a vers csúcspontját. Ennek eredményeként az 5. és 6. versszak környező rímet kapott.

Yesenin is használ különböző típusok rímek: a vers elején daktilikus és férfias rímek kombinációját látja az olvasó, majd a daktilost felváltja a női rím. Mivel a szöveg vége a fényes refrén miatt az elejét visszhangozza, a szerző a fináléban daktilikus rímet ad vissza.

Az „Alacsony ház...” című verset tanulmányozva a következő trópusok láthatók, amelyekkel a szerző nosztalgikus érzéseket közvetít, és emlékezetes vidéki tájakat hoz létre:

• Epiteták. Költői képekérzelmesebbé és szomorúbbá válnak a tompa színek és a csúnya természetleírások miatt: „szürke csicska”, „szegény égbolt”, „szürke darvak”, „sovány távolságok”, „görbe seprű”, „olcsó csicska”.
• Metaforák. Ez az irodalmi trópus eleganciát és festőiséget kölcsönöz a vidéki élet képeinek: „a menny cince”, „rezonál az év alkonyán”.
• Személyiségek. Hogy a vidéki tájak leírása valóban élővé váljon, a költő emberséget ad a képekhez, megjegyzi, hogy a réteket, erdőket cincér borítja, a darvak látják és hallják, mi történik körülöttük.

A vers központi „figurája” tehát a forradalom előtti falu kimért életvitelének képe. A világ és a vidéki tájak gyermekkori rajongása ihletet adott a szülőföldjének részleteit szemléletesen és színesen leíró szerző számára. A természet mindig is közel állt a költő megható és törékeny lelkéhez, s benne saját érzelmei, élményei tükröződnek.

• „Elhagytam otthonomat…”, Jeszenyin versének elemzése
• „Te vagy az én Shaganem, Shagane!..”, Jeszenyin versének elemzése, esszé
• „Fehér nyír”, Jeszenyin versének elemzése

Jeszenyin gyakran költészetben idézte fel kis szülőföldjét, egy falut a Ryazan régióban. Korai művei idealizálták a falut, feldíszítették, romantikus hangulatot varázsoltak. A húszas évek verseit, a korán eltávozott költő életének utolsó korszakát éppen ellenkezőleg, mély szomorúság hatja át, mintha „szürke cincér” borítaná őket, amelyet nehezen lehet megkülönböztetni a lepeltől. Az egyik mű utóbbi években- „A kék zsalugáteres alacsony ház”, melynek megírásának dátumát, 1924-et az első megjelenés ideje jelzi.

A vers fő témája

A vers a költő szerelmi vallomása szülői ház, az elmúlt évek „sötétségéből” felbukkanó emlékekben. A lírai hős hangulatát már az első sorok jelzik: szegény, egy régi ház Megható, ha úgy vigyázol szépségedre, ha kék redőnnyel díszíted magad. Ugyanaz iránta érzett szomorú és megható szerelem fájdalmasan aggasztja a költő szívét. Szomorú, hogy „már nem fiatal évek repülnek el felette”, és a szülőhelyei iránti korábbi rajongás elmúlt, helyébe „az orosz lélek szomorú gyengédsége” lépett.

Jeszenyin felismerhető képe a késői lírából egy darunyáj volt. És itt „dorombolva” elrepül a szürke távolba. A költő szomorú, hogy a „szegény égbolt” alatt, nyírfák, virágok és görbe és lombtalan seprű között a daru élete nem volt kielégítő, sőt veszélyes is - könnyű volt meghalni „rabló sípjától”.

Mint látjuk, a költő korai „falusi” verseiben forrongó egykori erő, frissesség, „szemzúgás és érzések áradata” átadta helyét a szomorúságnak, az elmúlt évek sajnálatának. A faluról szóló versek még szépek, de most homályos szépségükkel, az örök őszi táj fakult színeivel vonzzák az olvasót. A versben kétszer szerepel az olcsó, szürke kalikó képe, amellyel az eget hasonlítják össze. A vidéki természet szegénysége még jobban megérinti a költő, utána pedig az olvasó szívét.

A lírai hős nyíltan kijelenti, hogy soha nem tér vissza szeretett „pusztájába”, mert az oda visszatérés egy „szakadékot” jelent számára, amelyet elfelejteni kell. Az olvasó egy véletlenszerű beszélgetőtárs szerepét játssza, akinek nem szégyelli bevallani lelki gyengeségét vagy halálos betegségét. A versben a lírai hős őszinte, mintha gyónásként tárna az olvasó elé egy beteg lelket, amelybe szomorúság telepedett.

A vers szerkezeti elemzése

A jambikus trimétert használó szótag szabályossága lehetővé teszi, hogy ráhangolódjunk a költő lírai „én”-ének melankóliájára. A szavakban és a kötőszavakban sok hosszú magánhangzó található. A költő arra törekszik, hogy ne szakítsa meg a költői beszéd monoton folyását, amely leginkább megfelel a mű témájának és célkitűzéseinek. A hangsúly egy költői sorban egyszer, a keresztrím elhagyásakor tehető, amikor a költő bevallja, hogy szeretne megszabadulni a szülőhelyei iránt gyötrő szerelemtől, de ezt „nem tudja megtanulni”. A vers erős érzelmi töltetű, és a lírai vallomásra reagál.

Jeszenyin „Alacsony ház kék redőnnyel” című versével feltárja az olvasó előtt lelkének titkos zugait, panaszkodik az őt elfogó melankóliáról, és megvallja szülőhelyei iránti örök szerelmét.