58. §. Latin patriarchátus A római patriarchátus előnyei a konstantinápolyi pátriárkához képest egyúttal a pápaság kialakulásának vezető okai voltak, amelyről most részletesebben szólunk.Nem kétséges, hogy a pápaság kialakulása volt az eredmény

Költészet és zene A költészet virágai 1 Nem, a mindennapi próza rutinja Ne béklyózd az álmaimat! És a költészet virágai nem hervadnak el, mint a rózsa: Az öröm és fájdalom talaját az ihlet szépsége öntözi, a szent eső, az isteni fény

Költészet és zene 1 A költészet és a zene egy mag, melyet az Úr vetett, Lelkemben kincses versek ligete sarjadt. Táplálja az ihlet levét Benne minden levél és

Költészet és zene A költészet és a zene egymással szorosan összefüggő művészeti formák, amelyekben fontos a ritmus és a konszonanciák harmóniája. A zene és a költészet az emberek, a természeti állapotok és az emberi társadalom gondolatainak és érzéseinek átvitt kifejezései. A költészet zenés, a zene pedig költői. Virágok

Amikor elkezdi olvasni a latin költészetet, emlékeznie kell arra, hogy óriási különbség van a modern és az ókori költészet között (akár görög, akár római). Nálunk a „vers” fogalma a ritmushoz és a rímhez kapcsolódik, míg a számára modern költészet a rím nem kötelező. A latin költészetben a vers alapja a ritmus, és csak a ritmus, amely a hosszú és rövid szótagok szabályos, szigorúan meghatározott váltakozásával érhető el. Egy másik jellegzetes különbség, hogy a modern költészetben a szó hangsúlya a megszokott helyén marad, akár az kitaláció, beszélt nyelv vagy költészet. De a latin versben az akcentus a szótagok elhelyezésétől függ, és a ritmikus hangsúly gyakran nem esik egybe a szóban megszokott hangsúllyal.

Ennek demonstrálására bemutatunk egy részletet A. Mickiewicz „Pán Tadeusz” első könyvéből, először prózai formában közvetítve, majd a költői szöveggel összehasonlítva:

a) A nyitott kapun áthajtott egy sezlon, a nemes pedig, miután a kanyarban megállította lovait, a földre ugrott, a lovak pedig lustán, felügyelet nélkül, egészen a kerítésig vánszorogtak. Minden csendes az udvaron és az üres verandán, de van egy retesz az ajtón és egy csap a gyűrűben. A jövevény nem várta meg a szolgák érkezését, kivette a csavart, és barátként üdvözölte a házat.

Itt a britzka áthajtott a nyitott kapukon,
A nemes pedig lovait ostromolva a kanyarban,
Leugrott a földre, és a lovakat nem őrizték
Lustán vánszorogtak egészen a kerítésig.
Minden csendes az udvaron és az üres verandán,
És az ajtón van egy retesz és egy gyűrűben egy csap.
A látogató nem várta meg a szolgák érkezését,
Kivette a csavart, és barátként üdvözölte a házat.

sáv S. Mar (Aksenova)

Amint látjuk, a szó hangsúlya nem változtatja a helyét a vers ritmusától függően; Ha hasonló módon változtat egy latin verset, nagyon jól látható lesz a különbség a szóban előforduló szokásos hangsúly és a ritmikus között. Példaként hozzunk egy részletet Ovidius „böjtjéből” (lásd II. szöveg), először prózai, majd verses eredetiben:

a. Iam stéterant ácies parátae férro mortíque, iam lítuus datúrus érat sígna púgnae: cum ráptae véniunt ínter patrésque virósque ínque sínu tenent nátos, pígnora cára.

Iám steteránt aciés || ferro mortique paratae,
iám lituús pugnáe || signa datúrus erat:
Cúm raptáe veniúnt || inter patrésque virosque
ínque sinú natós, || signora cara, tenent.

A szótagok tartamára vonatkozó megjegyzések a kiejtési leckében kerültek körvonalazásra, itt csak a metrika legfontosabb alapelveiről, vagy a latin nyelvű fordításról lesz szó, azon töredékek ritmus- és poétikai mértékegységeiről, amelyek a latin nyelv e kurzusában szerepeltek. nyelv.

A ritmus egysége - láb

A szótagtartam mértéke egy rövid szótag kiejtéséhez szükséges idő, az ún dögvész. Egy rövid szótag egy morát tartalmaz, egy hosszú - kettőt: - = .

A ritmus egysége egy versben az láb(pes), amely attól függően költői méret, egy vagy több hosszú és rövid szótagból áll, bizonyos sorrendbe rendezve; egy láb csak hosszú vagy csak rövid szótagokat tartalmazhat (ez látható az alábbi mintákból). Az itt tárgyalt versek három- vagy négyláb lábúak.

Trimoral láb:

Négyszeres láb:

A hangsúly általában a hosszú szótagra esik; a spondee-ban és a tribrachy-ban attól függ, hogy ez a láb milyen szerepet játszik: a) ha a spondee-t daktil versben használjuk, vagy a daktilt helyettesíti, a hangsúly az első szótagra esik; ha anapest helyettesít, a hangsúly a második szótagra esik; b) ha trocheus helyett tribrachiumot használunk, akkor az első szótagra esik a hangsúly, ha jambikus helyett a második szótagra kerül a hangsúly (a versben rejlő ereszkedő vagy emelkedő ritmus megőrzéséről beszélünk):

daktilus
anapaest

dactyl helyett spondee -
anapest helyett spondee -

trocheus
jambikus

trochea helyett tribrachium
jambikus helyett tribrachium

Ha egy daktil jelenik meg a jambikus versben, akkor a hangsúly a láb második szótagjára esik, vagyis az első rövidre: -

Vannak öt- és hatdimenziós lábak is (például: cretik, horiyamb), de ezekről nem beszélünk, mert csak azokat a méreteket nézzük, amelyek az oktatóanyagban találhatók.

A latin költészet jellegzetes vonása a tátongás (hiatus) megengedhetetlensége (nagyon ritka kivételektől eltekintve), vagyis a szóvégi magánhangzó nem kombinálható a következő szó kezdő magánhangzójával; például latin versben lehetetlen kombináció: „...a fény döntött úgy oh oh n okos és róla nagyon szép"; ha két egymás mellett álló szó találkozik, amelyek közül az egyik magánhangzóval végződik, a másik pedig magánhangzóval kezdődik, az ún. hangelnyelés, azaz az első szó végső magánhangzójának elvesztése. Az elesés a következő esetekben fordul elő:

1. Ha az első szó magánhangzóval végződik, a második pedig magánhangzóval kezdődik:

in vento et rapida scribere oportet aqua

in vent’ ét rapidá scríber’ opórtet aquá.

2. Ha az első szó magánhangzóval végződik, a következő pedig a hanggal kezdődik h(valójában ez egy törekvés jele):

Perque vias vidisse hominum simulacra

Perque viás vidíss’ hominúm simulácra.

3. Ha az első szó mássalhangzóra végződik -m, és a következő magánhangzóval vagy hanggal kezdődik h, akkor az első szót nem ejtik ki més az azt megelőző magánhangzó:

monstrum horrendum informe ingens

mónstr’ horrénd’ információ’ ingéns.

4. Egy jelenség az ún aferézis: ha magánhangzóval vagy hanggal végződő szó után m, ezt követi az esse segédige alakja: es - te vagy, est - ő van, akkor a magánhangzót nem ejtik ki e- ige alakban:

formosa est messibus aestas

formósa ’st messibus áestas;

vilius argentum est auro

vilíus argentum 'st áuro.

Nehéz egy lélegzettel kiejteni egy hosszú költői sort, főleg, hogy szemantikai szünetekre is szükség van; ezért a felolvasáskor az ún sormetszet- megáll, szünet a láb belsejében; nem töri szét a szavakat, mindig utána használatos, és gyakran egybeesik egy szemantikai szünettel. A cezúráról a daktilis hexameter elemzésekor lesz részletesebben szó.

Költői dimenziók

Csak az oktatóanyagunkban található méretek elemzésére korlátozzuk magunkat.

1. Dactylic hexameter - Hexameter dactylicus

Már maga a név is mutatja, hogy itt a fő láb a daktil, és hogy a költői vonal hat lábból áll ( görög heks = lat. szex - „hat”). Daktil hexaméter néha hősiversnek nevezik – a heroicusszal szemben, mivel az ókori epikus (vagy hősi) költemények, mind a görög („Iliász” és „Odüsszeia”), mind a latin (Vergilius „Aeneis”) ebben a méterben születtek. Ezenkívül a szatírok és a bukolikusok daktilos hexameterrel írtak.

A hexaméterben a daktillábok helyettesíthetők spondékkal, különösen gyakran az első négy lábban; az ötödik lábban ez nagyon ritkán fordul elő; az utolsó, hatodik láb gyakran két szótagból áll, és tartalmazhat egy spondee-t és egy troche-t is.

Példa: Gū́ttă că|vā́t lăpĭ|dḗm || nōn| vī́ sēd | sáepĕ că|dḗndō.

Ez a hexaméter két daktilból, két spondéból, egy daktilból és egy spondeából áll. A cezúra a harmadik láb hangsúlyos szótagja után készül (a láb hangsúlyos szótagja ún. arsis). Ezt a cezúrát hívják öt-fele(azaz az ötödik fél láb után található), ill férfi.

A férfi cezúra előfordulhat a hetedik lábfél után is, vagyis a negyedik láb arsis után (úgy nevezett hét-fél), például.:

prī́ncĭpĭ|bū́s plăcŭ|ī́ssĕ vĭ|rī́s || nōn |ū́ltĭmă | láus étkezni.

Ez a költői sor három daktilból áll: spondee, daktil, spondee.

női A cezúra a daktil első rövid (azaz hangsúlytalan) szótagja után a harmadik lábban fordul elő:

fḗrtŭr ĕ|quī́s aū|rī́ga || nĕqu(e) | ā́udīt| cū́rrŭs hă|bḗnās.

2. Dactylic pentameter - Pentameter dactylicus

Ennek a verstípusnak a fő lába is daktil, de ahogy a neve is mutatja, a verssor öt lábból áll ( görög pente = lat. quinque - „öt”). A pentameter sajátossága, hogy nem tartalmazza a teljes öt egymást követő daktilt, hanem két azonos részből áll, a következő séma szerint épül fel: két daktil és egy hosszú szótag, majd további két daktil és egy hosszú szótag. ; ez a két egymástól elválasztott hosszú szótag négy morát alkot. A daktilikus pentamétert egy szünet két egyenlő részre osztja, amit ún diaeresis(a lábfej végével egybeeső szünet); A daktilokat csak a vers első részében lehet spondékkal helyettesíteni, a diarezis után a daktilláb szükségszerűen megmarad.

Példa: Vū́lgŭs ă|mī́cĭtĭ|ā́s || ū́tĭlĭ|tā́tĕ prŏ|bā́t
Ez a vers két daktilból áll a diarezis előtt és két daktilból az után.

Vḗr prāe|bḗt flō|rḗs || ī́gnĕ lĕ|vā́tŭr hĭ|ḗms.
Ebben a versben az első részben két spondé, a másodikban a kötelező szabály szerint két daktil.

A daktilis pentamétert sohasem használjuk önállóan, csak a daktilikus hexaméterrel (hexameter + pentameter) együtt.

Együtt alkotnak párhuzamot, melynek neve elégikus disztich. Az elégikus diszit elégiákban, rövid versekben és epigrammákban használták.

Példa elégikus diszticsre:

Pṓmă dăt |ā́utūm|nū́s, fōr|mṓsā (e)st | mḗssĭbŭs | ā́estā́s,
Vḗr prāe|bḗt flō|rḗs || ī́gnĕ lĕ|vā́tŭr hĭ|ḗms.

Küldje el a jó munkát a tudásbázis egyszerű. Használja az alábbi űrlapot

Diákok, végzős hallgatók, fiatal tudósok, akik a tudásbázist tanulmányaikban és munkájukban használják, nagyon hálásak lesznek Önnek.

közzétett http://www.allbest.ru/

közzétett http://www.allbest.ru/

GBOU SPO MO "Orekhovo-Zuevsky Medical College"

Fegyelem: latin

A témában: „Latin nyelvű költészet”

A szakos hallgató előadásában

060101 Általános orvosi csoport 11F

Gazdag Szvetlana

1) latin nyelv

2) Történelem

3) Archaikus latin

4) Klasszikus latin

5) Posztklasszikus latin

6) Késő latin

7) Középkori latin

9) Latin a biológiában

10) Befolyás más nyelvekre

11) Új latin költők

Latin orvosi középkori

1) latin nyelv

(önnév - lingua Latina), vagy latin, az indoeurópai olasz nyelvek latin-falis ágának nyelve nyelvcsalád. Ma ez az egyetlen aktívan használt olasz nyelv (halott nyelv). A latin az egyik legősibb írott indoeurópai nyelv. Ma a latin a Szentszék, a Máltai Lovagrend és a Vatikánvárosi Állam, valamint bizonyos mértékig a Római Katolikus Egyház hivatalos nyelve. Az európai (és nem csak) nyelvek számos szava latin eredetű. A latin ábécé sok modern nyelv írásának alapja.

2) Történelem

A latin nyelv a fallikussal (latin-phali alcsoport), valamint az oszkáni és umbriai nyelvekkel (osco-umbriai alcsoport) együtt alkotta az indoeurópai nyelvcsalád olasz ágát. Az ókori Olaszország történelmi fejlődésének folyamatában a latin nyelv kiszorította a többi itál nyelvet, és idővel domináns pozícióba került a Földközi-tenger nyugati részén. Az úgynevezett halott nyelvek közé tartozik, mint az óindiai (szanszkrit), ógörög stb. történelmi fejlődés A latin nyelvnek több szakasza van, amelyek belső fejlődése és más nyelvekkel való interakciója szempontjából jellemzőek.

3) Archaikus latin

A latin nyelv megjelenése a Kr.e. 2. évezred közepére nyúlik vissza. e. A Kr.e. 1. évezred elején. e. A latin nyelvet az Appenninek-félsziget középső részének nyugaton, a Tiberis alsó folyása mentén fekvő latium kis régió (lat. Latium) lakossága beszélte. A Latiumban lakott törzset latinoknak (lat. Latini) hívták, nyelve latin volt. Ennek a területnek a központja Róma városa (lat. Roma) lett, amely után a körülötte egyesült itáliai törzsek kezdték magukat rómainak (lat. Romani) nevezni.

A latin nyelv legkorábbi írásos emlékei feltehetően a Kr.e. 6. végére - az 5. század elejére nyúlnak vissza. e. Ez egy dedikációs felirat, amelyet 1978-ban találtak ősi város Satrica (Rómától 50 km-re délre), kelt elmúlt évtizedben Kr.e. 6. század e., valamint egy szent felirat töredéke egy fekete kőtöredéken, amelyet 1899-ben találtak a római fórum ásatásai során, és körülbelül Kr.e. 500-ra nyúlik vissza. Az archaikus latin nyelv ókori emlékei között meglehetősen sok sírkőfelirat és hivatalos dokumentum is található a Kr.e. 3. század közepéről - 2. század elejére. e., amelyek közül a leghíresebbek a római politikai személyiségek, Scipios sírfeliratai és a Bacchus isten szentélyeiről szóló szenátusi határozat szövege.

Az archaikus korszak legnagyobb képviselője az irodalmi nyelv területén az ókori római komikus, Plautus (Kr. e. 245-184), akitől 20 vígjáték teljes egészében és egy töredékesen maradt fenn napjainkig. Meg kell azonban jegyezni, hogy szójegyzék Plautus komédiái és nyelvének hangszerkezete már jelentősen megközelíti a Kr.e. I. századi klasszikus latin normáit. e. - Kr.u. 1. század eleje e.

4) Klasszikus latin

A klasszikus latin olyan irodalmi nyelvet jelent, amely Cicero (Kr. e. 106-43) és Caesar (Kr. e. 100-44) prózai műveiben, valamint Vergilius (Kr. e. 70-19. e.) verseiben érte el legnagyobb kifejezőképességét és szintaktikai harmóniáját. , Horatius (i. e. 65-8) és Ovidius (i. e. 43 - i. e. 18).

A klasszikus latin nyelv kialakulásának és felvirágzásának időszakához Róma a Földközi-tenger legnagyobb rabszolgatartó államává való átalakulása társult, amely Európa nyugati és délkeleti részén, Észak-Afrikában és Kis-Ázsiában hatalmas területeket vont maga alá. A római állam keleti tartományaiban (Görögországban, Kis-Ázsiában és Afrika északi partvidékén), ahol a görög nyelv és a magasan fejlett görög kultúra már a rómaiak hódítása idején elterjedt volt, a latin nyelv nem terjedt el. . Más volt a helyzet a Földközi-tenger nyugati részén.

A Kr.e. 2. század végére. e. A latin nem csak egész Olaszországban dominál, hanem hivatalosan is államnyelv behatol az Ibériai-félsziget területeire és a rómaiak által meghódított mai Dél-Franciaország területére. A római katonák és kereskedők révén a latin nyelv a maga beszélt formájában eljutott a helyi lakosság tömegeihez, a meghódított területek romanizálásának egyik leghatékonyabb eszköze. Ugyanakkor a rómaiak legközelebbi szomszédai a legaktívabban romanizálódnak - a Galliában (a modern Franciaország, Belgium, részben Hollandia és Svájc területén) élt kelta törzsek. A rómaiak Gallia meghódítása a Kr.e. 2. század második felében kezdődött. e. és a Kr.e. 1. század 50-es éveinek legvégén készült el. e. Julius Caesar parancsnoksága alatt lezajlott elhúzódó hadműveletek eredményeként (galliai háborúk Kr. e. 58-51). Ezzel egy időben a római csapatok szoros kapcsolatba kerültek a Rajnától keletre, hatalmas területeken élő germán törzsekkel. Caesar két alkalommal is utazott Nagy-Britanniába, de ezek a rövid távú expedíciók (i. e. 55-ben és 54-ben) nem jártak komoly következményekkel a rómaiak és a britek (kelták) kapcsolatára. Csak 100 évvel később, i.sz. 43-ban. Kr.e. Nagy-Britanniát meghódították a római csapatok, akik i.sz. 407-ig maradtak ott. e.

Így körülbelül öt évszázadon át, egészen a Római Birodalom bukásáig, i.sz. 476-ig. e., a Galliában és Nagy-Britanniában lakott törzsek, valamint a germánok tapasztalták a latin nyelv legerősebb hatását.

5) Posztklasszikus latin

A klasszikus latintól szokás megkülönböztetni a posztklasszikus (posztklasszikus, késő antik) korszak római szépirodalmi nyelvét, amely kronológiailag egybeesik kronológiánk első két évszázadával (az ún. korai birodalom korszakával) . Az akkori prózaírók és költők nyelvezetét (Seneca, Tacitus, Juvenal, Martial, Apuleius) ugyanis jelentős eredetiség jellemzi a stilisztikai eszközök megválasztásában; de mivel a latin nyelv korábbi évszázadok során kialakult grammatikai szerkezetének normái nem sérülnek, a latin nyelv jelzett felosztása klasszikusra és posztklasszikusra inkább irodalmi, mint nyelvi jelentőséggel bír.

6) Késő latin

A latin nyelv történetében külön korszakként emelkedik ki az ún. Késő latin, amelynek kronológiai határai a III-VI. század - a késői birodalom korszaka és a bukása után a barbár államok kialakulása. Az akkori írók - főként történészek és keresztény teológusok - munkáiban már számos morfológiai és szintaktikai jelenség is megállja a helyét, előkészítve az új romantikus nyelvekre való átállást.

7) Középkori latin

A középkori, vagy keresztényesített latin elsősorban liturgikus (liturgikus) szövegek - himnuszok, énekek, imák. A 4. század végén Szent Jeromos lefordította a teljes Bibliát latinra. Ezt a Vulgata (vagyis Népi Biblia) néven ismert fordítást a Tridenti Katolikus Zsinat a 16. században az eredetivel egyenértékűnek ismerte el. Azóta a latin a héber és az ógörög mellett az egyiknek számít szent nyelvek Biblia. A reneszánsz hatalmas számú tudományos művet hagyott ránk latin nyelven. Ezek a 16. századi olasz iskola orvosainak orvosi értekezései: Andreas Vesalius „Az emberi test szerkezetéről” (1543), Gabriel Fallopius „Anatómiai megfigyelések” (1561), Bartolomeo Eustachio „Anatómiai munkái” 1552), „A fertőző betegségekről és kezelésükről”, Girolamo Fracastoro (1546) és mások. Jan Amos Comenius tanár (1658) megalkotta „Az érzéki dolgok világa képekben” („ORBIS SENSUALIUM PICTUS. Omnium rerum pictura et nomenclatura”) című latin nyelvű könyvét, amelyben az egész világot illusztrációkkal írják le, az élettelen természettől az élettelen természetig. a társadalom szerkezete. A világ különböző országaiból származó gyerekek sok generációja tanult ebből a könyvből. Az utolsó orosz kiadás 1957-ben jelent meg Moszkvában.

8) Stiláris jellemzők liturgikus latin

Mivel az Újszövetség könyvei görögül íródtak, a kereszténység első évtizedeiben ez maradt az istentisztelet elsődleges nyelve Rómában; azonban Szent pápa alatt. I. Viktor (189-199) itt tért át a latin nyelvre. A keresztény latinra jellemző a kölcsönzés nagy mennyiség a görög és részben a héber szókincs, a neologizmusok jelenléte, nagy befolyást köznyelv, az ősi hagyomány, stílus szempontjából. Közvetlenül a liturgikus szövegekben ugyanakkor számos latin eredetű szó és nyelvi konstrukció kerül felhasználásra, amelyek már e szövegek összeállításakor archaikusak voltak, ami a liturgikus latint a köznyelvtől eltérő szakrális nyelvvé változtatja (pl. a keresztények köznyelvi beszédében elterjedtebb ige helyett oro - „imádkozni” - az ókori precor, a görög episcopus szó helyett a hagyományos hivatalos római pontifex és antistes kifejezések, a görög presbiter helyett a római praesul. ). A liturgikus latin ünnepélyes stílusa, amely nagyon különbözik a köznyelvi latintól, a bibliai és az ókori római stílus harmonikus kombinációja.

9) Latin a biológiában

A latin a biológiában önálló nyelvnek tekinthető tudományos nyelv, a reneszánsz latin nyelvéből származik, de sok görög és más nyelvekből kölcsönzött szóval gazdagodott. Emellett számos latin szót a biológiai szövegekben új, különleges értelemben használnak. A latin biológiai nyelv nyelvtana észrevehetően leegyszerűsödött. Az ábécé kiegészítésre került: a klasszikus latintól eltérően a „j”, „u”, „w” betűket használják.

A biológiai nómenklatúra modern kódexei ezt követelik meg tudományos nevek Az élő szervezetek latin formájúak voltak, vagyis a latin ábécé betűivel írták őket, és betartották a latin nyelvtan szabályait, függetlenül attól, hogy milyen nyelvről kölcsönözték őket.

10) Befolyás más nyelvekre

A latin nyelv népi (köznyelvi) változatában - az úgynevezett vulgáris latin (jelentése népi) - volt az alapnyelve az új nemzeti nyelveknek, amelyek egyesültek gyakori név román Hozzájuk tartozik olasz nyelv, amely az Appenninek-félsziget területén a latin nyelv, a francia és a provence-i nyelvek történelmi változásának eredményeként jött létre, amely az egykori galliában, a spanyolban, a katalánban és a portugálban alakult ki - ban Ibériai-félsziget, római - Raetia római gyarmat területén (a mai Svájc és Északkelet-Olaszország egy részén), román - Dacia római tartomány területén (a mai Románia), moldvai és néhány más, amelyek közül a szardíniai nyelvet kell különösen megjegyezni, mint a klasszikus latin nyelvhez legközelebb álló modern román nyelvek közül.

A romantikus nyelvek közös eredete ellenére jelenleg jelentős különbségek vannak közöttük. Ez azzal magyarázható, hogy a latin nyelv több évszázadon keresztül behatolt a meghódított területekre, amelynek során maga, mint alapnyelv némileg módosult, és összetett kölcsönhatásba került a helyi törzsi nyelvekkel és dialektusokkal. A feltörekvő rokon romantikus nyelveken bizonyos nyomot hagyott az is, hogy hosszú időn keresztül eltérőek voltak azon területek történelmi sorsában, ahol kialakultak.

Mindazonáltal minden romantikus nyelv megtartja a latin jellemzőket a szókincsében, valamint, bár sokkal kisebb mértékben, a morfológiájában. Például a francia nyelv szórendszere a népi latinban már felvázolt igealakok továbbfejlesztését jelenti. A francia irodalmi nyelv kialakulása során erősen hatott rá a latin szintaxis, melynek hatására a francia nyelvtanban kialakultak az igeidő egyezési és sorrendi szabályai, az izolált részes szerkezetek, az infinitív kifejezések.

A rómaiak kísérletei a germán törzsek leigázására, amelyek a Kr.e. I. század fordulóján ismételten megtörténtek. e. és i.sz. 1. század e., nem voltak sikeresek, de a rómaiak és a germánok között hosszú ideig fennálltak a gazdasági kapcsolatok; Főleg a Rajna és a Duna mentén elhelyezkedő római helyőrségi kolóniákon mentek keresztül. A német városok nevei emlékeztetnek erre: Köln (németül Köln, a latin colonia szóból - település), Koblenz (németül Koblenz, a latin confluentes szóból - szó szerint özönlenek, Koblenz a Mosel és a Rajna összefolyásánál található), Regensburg (német Regensburg, latin regina castra), Bécs (latin vindobona) stb.

Nagy-Britanniában a latin nyelv legrégebbi nyomai a városok nevei a latinból -chester, -caster vagy -castle összetevővel. castra - katonai tábor és castellum - erődítmény, foss - lat. fossa -- árok, col(n) lat. colonia -- település: Manchester, Lancaster, Newcastle, Fossbrook, Lincoln, Colchester. Nagy-Britannia 5. és 6. századi hódítása az anglok, szászok és juták germán törzsei által megnövelte a brit törzsek által átvett latin kölcsönzések számát, a germánok által a rómaiaktól már átvett szavak rovására.

A latin nyelv jelentősége az új nyugat-európai nyelvek fokozatos és hosszú távú kialakulásában a Nyugat-Római Birodalom bukása után is fennmaradt (hagyományos dátum - 476). A korai feudális frank királyságban (az V. század végén alakult ki) továbbra is a latin volt az állam- és iskolanyelv, amely a Nyugatrómai Birodalom területének nagy részét magába szívta; Frank állam, amely birodalommá alakult (800-ban Nagy Károly vette fel a császári címet), a 9. század közepén (843-ban) felbomlott Nyugat-Európa független államaira - Olaszországra, Franciaországra és Németországra. A nemzeti irodalmi nyelvek évszázados hiánya ezekben az államokban arra kényszerítette őket, hogy a latin nyelvhez folyamodjanak a köztük lévő kapcsolatokban. A középkorban és azon túl is a latin volt a katolikus egyház nyelve. Ugyanakkor a latin volt a tudomány és az egyetemi oktatás nyelve és az iskolai tanítás fő tárgya. Végül a latin volt a jogtudomány nyelve, és még azokban az országokban is, ahol már a középkorban megtörtént a jogalkotás átállása a nemzeti nyelvekre (mint például Franciaországban), a római jog tanulmányozása és az abból való fogadtatás. a jogtudomány legfontosabb eleme volt. Innen ered a latin szókincs széleskörű behatolása a modern európai nyelvekbe, elsősorban tudományos, teológiai, jogi és általában absztrakt terminológiaként.

Oroszországban a 18. századig. Az egyházi szláv és (kisebb mértékben) a görög nyelvet használták terminológiai forrásként; I. Péter korától kezdődően azonban megindult a latin szókincs fokozott behatolása az orosz nyelvbe, kisebb mértékben közvetlenül, nagyobb mértékben a modern európai nyelveken keresztül. Megjegyzendő azonban, hogy magában az óorosz nyelvben számos nagyon korai kölcsönzés található latinból, részben közvetlenül, részben görögből („fürdő”, „kamra”, „menta”, „cseresznye”).

A latin szókincs a francián keresztül jelentős hatást gyakorolt ​​az angol nyelvre, köszönhetően a 11. századi francia normannok Anglia meghódításának. A reneszánsz korában az angol nyelv sok kölcsönt vett fel közvetlenül a latinból.

A középkori latin meglehetősen távol került a klasszikus példáktól, és a XIV. Olaszországban mozgalom indult a Cicero példás latin nyelvéhez való visszatérés érdekében, szemben az egyházi és egyetemi latin nyelvvel, amelyet a humanisták megvetően „konyhai latinnak” neveztek. A humanisták aktívan beszéltek és írtak latinul; például elég a latinul írók nevét megnevezni: Thomas More (1478-1535) Angliában, Rotterdami Erasmus (1466-1536) Hollandiában, Tommaso Campanella (1568-1639) Olaszországban. Ebben az időszakban a latin nyelv maradt a nemzetközi kulturális és tudományos kommunikáció legfontosabb eszköze. Ugyanakkor a reformáció, a kulturális élet szekularizációja stb. jelenségei egyre inkább korlátozzák a latin nyelv használatát, új nyelveket helyezve előtérbe. A diplomáciában a latint felváltja a francia: az 1648-as vesztfáliai szerződés volt az első ilyen jellegű dokumentum, amelyet nem latinul írtak.

A 18. századig a latin a tudomány nemzetközi nyelve maradt. Latin fordításban Amerigo Vespucci jelentése az Újvilág felfedezéséről 1503-ban vált széles körben ismertté Európában; Az orosz-kínai kapcsolatok történetének első dokumentumát latinul állították össze - az 1689-es nercsinszki szerződést. Spinoza holland filozófus (1632-1677), Newton angol tudós (1643-1727) és Lomonoszov orosz tudós (1711-) -1765) és még sokan mások.A francia forradalom után azonban az egyetemi oktatás a latinról új nyelvekre került át, és ez döntően aláásta a latinnak, mint a tudomány fő nyelvének státuszát. Ennek következtében a XIX. A latin nyelv szinte használaton kívül van; Legtovább a filológiában (főleg a klasszikusban) és az orvostudományban tartott. A 20. században a latin lényegében csak a katolikus egyház nyelve maradt, de a század második felében még ebben a minőségében is nagymértékben kiszorult a nemzeti nyelvű istentiszteletek engedélyezésével. BAN BEN utóbbi évek nyugat-európai országokban és Dél Amerika mozgalom indult a latin nyelv nyelvhasználatának újjáélesztésére nemzetközi nyelv Tudományok. Az erre a célra létrehozott nemzetközi szervezet több kongresszusát is megtartották, és külön folyóirat is megjelent.

Végül a latin nyelv az ógöröggel együtt az ókortól napjainkig forrásul szolgált a nemzetközi társadalmi-politikai és tudományos terminológia kialakulásához.

11) Új latin költők

Új latin költők azok a költők neve, akik a klasszikus ókor újjáéledése után az ókori latin klasszikusokhoz hasonló nyelven írtak költészetet. Már a kora középkor is egy egész sor latin költeményt hozott létre, amelyek az ókori nyelvhez és formákhoz (a középkori latin irodalomhoz) igyekeztek közelebb kerülni. Később, a skolasztika uralma alatt mind a latin nyelvhasználatban általában, mind a latin költészetben a modellektől való erőteljes eltérés tükröződött. Az egyik első, aki megpróbálta feleleveníteni az ősi formát a költészetben, Dante volt; de az új latin költészet igazi atyjának Petrarkának kell tekintenünk, aki olyan bukolikus eklogákat írt, mint Vergilius, Horatius és az „Afrika” eposz (a második pun háborúról szóló) szellemében írt leveleket. Példáját széles körben utánozták, különösen akkor, amikor sok klasszikus írót kihoztak a feledésből. A „poetae” szó a humanista mozgalom híveinek jelölésévé vált. Maga Petrarch is sokkal lejjebb helyezte „Rime”-jét latin műveinél, mivel Olaszországban a 15. század végéig nem lehetett verseket írni. népnyelvek inkább üres játéknak tekintették, semmint dicsőséget hozó tevékenységnek. A reformkor iskoláiban és a jezsuiták körében előkelő helyet elfoglaló, alumna eloquentiae néven előkelő latin nyelvű versírás iránti buzgóság minden humanista irányzathoz csatlakozott országra is kiterjedt. Ez a változat a 17. század végéig, helyenként sokkal tovább is forgalomban maradt a nemzeti költészettel együtt. N. reneszánsz korának számos művét sokáig ősinek tartották, és fordítva, néhány ókori költeményt ennek az időnek tulajdonítottak. A legtöbb új latin költeményben a külső forma ügyessége a fő; között azonban n. Nem volt hiány a különböző országok költőiből, és olyanokból, akik tartalmukat tekintve kiérdemelték a költői nevet. Itáliában sok ilyen költő volt, különösen a 15. ill eleje XVI századok; a leghíresebbek közülük Cristoforo Landino filológus (lásd a megfelelő cikket), Angelo Polisano, Jacob Sannazaro (megh. 1580), Peter Bembo bíboros (lásd a megfelelő cikket), Jacob Sadolet (megh. 1547), akinek verse Laocoonról szól. Less nagyon magasra értékelte: Girolamo Vida (lásd a megfelelő cikket), Andrea Navajero (lásd a megfelelő cikket), Girolamo Fracastoro (megh. 1553), Bamdassare Castiglione (lásd a megfelelő cikket); Ide sorolható még a tudós Pannon Magyar János (a tulajdonképpeni Chezmeicze, megh. 1472).

Németországban már az első német költő, Conrad Zeltes, akit 1487-ben koronáztak meg, magas költői tehetségről tett tanúbizonyságot. Nem marad el nála az 1517-ben megkoronázott Ulrich Hutten (lásd a megfelelő cikket), valamint a termékeny és kecses Eoban Hess (lásd a megfelelő cikket). Az N. költészet további ismert képviselői Németországban: Eurytius Kord (lásd a megfelelő cikket); a Grisons Simon Lemnius (lásd a megfelelő cikket), Georg Sabin (valójában Schuler, meghalt 1560), Melanchthon veje, tanítványa, Peter Lotichius Secundus (lásd a megfelelő cikket), aki egyformán jártas volt a latin nyelv minden típusában költészet Nicodemus Frischlin († 1590 ) és a heidelbergi könyvtáros, Paul Schede, becenevén Melissus († 1602). A 17. században a harmincéves háború ellenére továbbra is szorgalmasan művelték a latin költészetet. Ebben az időben különösen híres volt Caspar von Barth (lásd a megfelelő cikket) és a jezsuita Jacob Balde (lásd a megfelelő cikket), akiknek verseit formai teljességük, frissességük és tartalmi őszinteségük jellemzi.

Még Martin Opitz és Pavel Fleming is, akik új utakat nyitottak a német költészet számára, nemcsak ősi műveket használtak német nyelvű alkotásaik mintájára, hanem néha latinul is írtak. Leibniz a latin költészet területén is babérokat termett. Franciaországban jelentős számú N. költő a XVI–XVII. csak formai ügyességet ért el a különféle költői stílusok utánzásában. Itt szinte minden N. költő egyben tudós is; Ezek között találjuk a klasszikus filológia olyan pilléreit, mint Scaliger, apa és fia. Jean Dora, becenevén Auralus, Marc-Antony Muret (lásd a megfelelő cikket), Florent Chretien († 1596), René Rapin († 1687) és Pierre-Daniel Huet († 1721) szintén tiszteletbeli nevet alkottak maguknak. Angliában és Skóciában igen nagy volt a N. költők száma; legjobb műveik a skót George Buchanan (megh. 1582) versei, Dason Owen (megh. 1622) epigrammái és John Barclay szatírái (lásd a megfelelő cikket). Lengyelországban a 16. és 17. században. A latin költészetet sok tudós írt, különösen a papságból, akik az ébredés hatása alá kerültek; Nagy hírnevet szerzett itt a „lengyel horatius”, Matvey Kazimir Sarbievsky, akit Sarbieviusnak hívtak (1595-1640).

Hollandia egészen a 16. század utolsó negyedéig. csak egy híres N. költő volt kiállítva - Jan Everard, Johannes Secundus (megh. 1536); de a Leideni Egyetem 1575-ös alapítása után, különösen az 1593-ban meghívott I. Yu. Scaliger hatására, megkezdődött a latin költészet intenzív tanulmányozása, különösen azért, mert a nem kellően fejlett helyi nyelv nem adott teret a költői törekvéseknek. az ókori irodalom tanulmányozása ébresztette fel. A holland holland költészet virágkorát Jan Dusa vagy van der Doos († 1597), Dominic Baudius, Peter Skriverius vagy Schriver († 1660), a híres Hugo Grotius, Jan Ruthers és mindketten Heinsius, apa és fia (lásd . megfelelő cikket). Majdnem fel késő XVIII V. A N. költészet sok hívre talált Hollandiában; Az egyik utolsó kiemelkedő N. költő itt John Schrader volt, aki 1783-ban halt meg. Hollandiában még ma is megőrizték az N. költészet maradványait, a legjobb latin nyelvű vers díjaként. nyelv (1895-ben "Myrmedon" 1. Pascali, Amszterdam, 1895). Oroszországban a latin költészet írása virágzott a teológiai akadémiákon, különösen Kijevben. A 18. században A latin nyelvű verseket akadémikusok írták különleges alkalmakra. Igazi N. költők azonban nem voltak Oroszországban.

12) Középkori latin irodalom

A középkori latin irodalom rendelkezik fontos megérteni az egyes nyugat-európai nemzetiségek irodalomtörténetét. Hatása alatt e nemzeti irodalmaknak nemcsak egyes ágai növekedtek, hanem az is költői formákés prózai stílusukat. S. A latin irodalom nemcsak megelőzi a nemzeti irodalmakat, hanem együtt jár velük a középkoron keresztül. Nyelve korántsem volt mindig holt nyelv: nemcsak írásban, hanem szóbeli beszédben is létezett, nemcsak a tudomány és a vallás nyelve volt, hanem sok tekintetben az államnyelv is.

Az ókori klasszikus költészet szelleme teljesen eltűnt a latin irodalomból, néhány epikus és szatirikus költemény kivételével. A kifejezésmódban a költő szülőföldjének megfelelő francia, német, angol stb. szavak erős keveredése figyelhető meg. Az ősi metrikák is erős változásokon mentek keresztül; a domináns versszak az úgynevezett versus Leoninus (vagyis egy hexameter, ahol a közepe rímel a végére), amely új nyelvű versek rímelésének alapjául szolgál.

A világi költészet ágai közül különösen virágzik a panegyrikához természetében közel álló epika és a szatíra. Az eposzok között van Priscian, Anasztáz császárhoz írt panelír írója; Korippusz, aki ugyanezt a verset a bizánci udvar története szempontjából fontos II. Jusztinusz tiszteletére írta; Angilberg, aki Nagy Károly találkozásáról beszélt Leó pápával; egy bizonyos ír száműzetés (Hibernicus exul) verse ugyanannak az uralkodónak szól. A normannok Párizs ostromának (887) igen híres költői leírása, amely Abbo, a Saint-Germain kolostor szerzetese volt. A 10. század legjelentősebb költői alkotása. Németország egyik legjelentősebb epikus költeménye pedig a „Gesta Waltharit” (vö. Walter [a középkori regények hőse]), amely Walter aquitániai herceg szerelméről szól a burgundi Hiltgunde hercegnő iránt, aki túszként élt együtt túszként. Attila, az elrablásáról és a házasságukról. Ez a vers a szentgalli kolostor szerzetesének, Ekkegartnak († 973-ban) való. 1046 körül egy panegyricát írtak III. Henrik császárnak, Viponának. A didaktikai költészet kevés képviselőt talált a középkorban, bár minden ága érintett volt.

A leghíresebb Valafrid Strabo (808-849) "Hortulus" ("Kert") verse – az általa kialakított kert leírása, annak növényei és gyógyító ereje. Ezt követi Childebert of Tours, Mans püspökének „Mathematicusa”, akinek korábban minden ok nélkül tulajdonították a „fiziológust” vagy az állatok csodálatos természeti tulajdonságairól szóló verset. Ugyanennek a szerzőnek van egy sikeres szatírája az önérdekről („De nummis s. Satyra adversus avaritiam”). Még híresebb ebben a fajta költészetben a Hucbald reimsi érsek (840-930) által írt „Carmen, sive eloga in laudem calvorum” (vagyis a kopaszokat dicsérő költemény). Ez a költemény Kopasz Károly császárnak szól és amellett csodálatos téma, figyelemre méltó, hogy minden szava S betűvel kezdődik. Ide tartozik az „Isengrimus” és „Reinardus Vulpes” (Reinecke-Fox - lásd a megfelelő cikket) szerzetesekről szóló híres szatírák is, amelyek a 12. században keletkeztek északon és Dél-Flandria. A drámai költészetet főleg Grosvita (született 935 körül; lásd) Terence utánzásával írt vígjátékai képviselik.

A misztériumok eredetileg is latinul íródtak (lásd). Comoedia Babio és comoedia Geta, tartozik: első -- angol költő Babion Péter (1347 körül) és a második – Vendôme-i Máté (XII. század közepe) cselekvés, személyek és jelenetekre bontás nélkül egy népballada prototípusa volt. Volumenben, részben tartalmilag lényegesen felülmúlja a világi költészetet – a spirituális költészetet. Egyik legrégebbi képviselője Peacock, Périgueux püspöke (kb. 470), Szentpétervár életéről szóló vers szerzője. Márton, amely Sulpicius Severus azonos című művének feldolgozása, hálából annak a szentnek, aki meggyógyította Pávát egy szembetegségből. A vers változata nagyon szegényes. Valamivel jobban hexameterben íródott a gothai Theodorik orvos, Rusticus Elpidius két verse: „Carmen de Christi Jesu beneficiis” és „Tristicha”, amelyek az Ó- és Újszövetség történetét mutatják be.

Még magasabban áll a bécsi püspök (490-ben) Alcimus Ecdicius Avitus, aki hexameterben írt egy hatalmas verset: „De mundi principio et aliis diversis condicionibus” és egy panelírt az apácák szüzességéről („De consolatoria laude castitatis ad Fuscinam Sororem” ). Szintén nem rossz Orientius spanyol püspök „Intelme a hívekhez” és az Apostolok Cselekedeteinek költői kifejtése („De actibus Apostolorum”), amelyet a római egyház aldiakónusa (544), Arator írt. Mindezeket a költőket a klasszikus modellekhez való közelségükben felülmúlta Pávia püspöke, Magnus Felix Ennodius (473-521), epigrammáiban és más verseiben, valamint Venantius Fortunatus (kb. 630-700), akitől akár 300 vers is született. spirituális és világi tartalommal is érkeztek hozzánk. A híres Alcuin (kv.) szintén komoly műveltséget mutatott be a klasszikus eredeti költeményben: „De pontificibus et sanctis ecclesiae Eboracensis”. Theodulf, akit Nagy Károly hívott Itáliából és emelt orléansi püspökké (794), Alcuinnal versenyzett. Maga Károly is megpróbált latin költészetet írni, de nem járt sikerrel. Az ókori klasszikus példákat Anglia költői is jól ismerték: Aldhelm apát († 709-ben), a tisztaságról ("Liber de laude virginum") és a 8 főbűnről (de octo principalibus vitiis) szóló versek szerzője, ill. Bede a Tiszteletreméltó (637- -735), aki több kis verset hagyott hátra. A papságot leginkább a szentek életének és az ereklyéikből fakadó csodák latin nyelvű éneklése foglalkoztatta. A lyoni templom diakónusa, Florus verseket írt a Julianus által elítélt János és Pál mártírok születésnapjára, akik szintén szerepet játszottak a S. misztériumokban; Ugyanebből a Flórából maradt egy érdekes politikai költemény: „Querela de divisione imperii post mortem Ludovici Pii” (sirat a birodalom felosztásáról Jámbor Lajos halála után). Milon, szerzetes a Szent István-kolostorban. Amanda (Belgiumban) 1800 hexaméterben írta le kolostorának patrónusának életét. Ratpert († 890-ben) nevéhez fűződik egy disztichekben komponált Szt. panegyrica. Gallu. Az auxerre-i bencés kolostor egyik szerzetese, Eric megírta Szent Péter életét. német ("Vita S. Germanni Antissiodorensis").

A fent felsorolt ​​spirituális írók mindegyike és még sokan mások, mint például Paulinus the Gracious és Prudentius, készségesen komponáltak latin nyelvű egyházi énekeket, amelyek közül sok a mai napig az istentiszteletben maradt, például Rabanus, Maurus „Veni, Creator Spiritus” című írása. A himnuszokkal kapcsolatos fontos újítás a "Liber sequentiarum", a Szent István-kolostor apátja. Galla, Notkera. A himnuszok többi alkotója közül említhetjük Chartres-i Fulbertet, a költőt, aki inkább termékeny, mint sikeres; Metella (12. század közepe táján), aki a lírai formát a szentek életére alkalmazta, 64 ódából és 10 eklogából állította össze Szent cselekedeteit. Quirina; Alphanus salernói püspök (1058-1085); a híres canterburyi érsek, Anselm, akinek „A világ megvetéséről” (De contemtu mundi) költeménye a a legjobb művek középkori keresztény költészet.

A nemzeti irodalmak fokozatos fejlődésével a latin költészet egyre inkább csak a tudósok irodáiban és az iskolákban marad meg. A 13. század óta Angliában és részben Franciaországban a szatirikus elem uralkodik, amely az egyházi visszaélések és a politikai elnyomás, valamint a gonoszságok, különösen a kapzsiság ellen irányul. Itáliában elsősorban a történelmi eposz virágzik, melynek helyét a 15. század közepe, azaz a reneszánsz óta foglalják el. könnyű költészet. A latin költészet angliai képviselői közül megnevezzük Morley Bernhardot, aki eredetileg angol volt, de Clunyban (1140 körül) szerzetes lett. Két éles szatírája van a kortárs papság ellen, amelyeket dactylic leonines írt. Következik a híres Salisbury Johann (1115-1180; lásd) a klasszikus filozófia miatti bocsánatkérésével korának hamis filozófusai ellen, elégikus versben írva; Nigellus Wireker canterbury-i szerzetes (1200 körül), aki a Brunellus s. Speculum című versében hosszabb farkat kívánó szamár képében ábrázolt egy apátnak vágyó szerzetest; Az oxfordi főesperes (1197-1210) Walter Map, aki latin versekben öntötte ki ellenségességét a ciszterci szerzetesek ellen, és profeasio poetae-t hagyott hátra, a Goliard-irodalom tipikus példáját.

Az egyetlen eposz Johannes Exeter szerzetes (kb. 1210), akit oktatási helye (Isca in Cornwallis) után általában Iscanusnak hívnak, aki a „De bello Troiano” című költeményt írta, amelyben főleg Dares vezérelte. Franciaországban a leghíresebb spirituális költők a kánon (1170 körül) Petrus Pictor, a szentségről szóló költemény ("Carmen de sacramento altaris") szerzője, sok nyelvtani és versírási hibával, valamint Petrus de Riga, aki 18-tól írta az „Aurora” című verset több mint ezer különböző méteres verssel, ahol az Ó- és Újszövetség legtöbbje átfogalmazott. A párizsi professzor, Alain (1114-1202), lille-i születésű (ab Insulis) írt egy nagyon népszerű „Anticlaudianus” című verset, amelyben a bűnök egyesülve száműzték az erényt.

Alexander de Villa Dei († 1240-ben) óriási hírnevet szerzett szokatlanul száraz nyelvtanának („Doctrinale”). Az eposz képviselői közé tartozik Augustus Fülöp udvarának káplánja, Bretagne-i Vilmos, aki Fülöp hőstetteit dicsőítette a „Philippis” című versében; Nicolaus de Braja, VIII. Lajos hőstetteiről szóló vers szerzője ("Gesta Ludovici VIII"); Párizsi Aegidius, aki VIII. Lajosnak egy verset ajándékozott Nagy Károly ("Carolinus") életéről; Tournai Walter of Chatillon kánonja († 1201-ben), aki Curtius Rufus szerint versben mesélte el Nagy Sándor hőstetteit ("Alexandreis"; ezt a verset a 13. században klasszikus írók helyett a belga iskolákban olvasták).

Amilyen nagy volt a latin költők száma Itáliában a reneszánsz idején, annyira jelentéktelenek voltak a középkor végén mind mennyiségben, mind minőségben (például a pisai Guido, aki 73 versszakban írt le – mindegyik 4 hemistiche-ből). , 8 és 9 szótagos, rímekkel - szülővárosának győzelme a szaracénok felett 1088-ban). Guidonnál valamivel később Péter Magister de Ebulo becenévvel élt, aki verset írt a VI. Henrik és Tancred 1189-95-ös szicíliai háborúiról. Ugyanerre az időre nyúlik vissza néhány Guelph dühödt, névtelen szatírája hexameterben, „Epitaphium Juliani Apostatae” címmel, ahol Julianus, a Hitehagyott valószínűleg Barbarossa Frigyest jelenti. A középkor végén a latin költészet még kevésbé volt képviselve Németországban, ahol csak a szatirikus-erkölcsi párbeszéd, versben és prózában, az „Occultus”, amelyet az erfurti gimnázium tanára állított össze Biberach Miklós (1290 körül) ; "Palpista" dialógus, Nicholas Bernhard kortársa, Geystensis becenévvel, leonin daktilokkal írva, ahol az udvaronc ill. családi élet Abban az időben; Egy bizonyos Adolphe-hoz tartozó "XI Fabulae" (a francia Fabliaux mintájára), ahol a női nem árulása nagyon féktelen képeken jelenik meg.

Bibliográfia

1. Latin // Brockhaus és Efron enciklopédikus szótára: 86 kötetben (82 kötet és 4 további kötet). -- Szentpétervár, 1890--1907.

2. Tronsky I.M. A latin nyelv történeti nyelvtana. - M., 1960 (2. kiadás: M., 2001).

3. Yarkho V.N., Loboda V.I., Katsman N.L. latin nyelv. --M.: elvégezni az iskolát, 1994.

4. Dvoretsky I.Kh. Latin-orosz szótár. - M., 1976.

5. Podosinov A.V., Belov A.M. Orosz-latin szótár. -- M., 2000.

6. Belov A.M. Ars Grammatica. Egy könyv a latin nyelvről. -- 2. kiadás -- M.: GLK Yu.A. Shichalina, 2007.

7. Lyublinskaya A.D. Latin paleográfia. - M.: Felsőiskola, 1969. - 192 p. + 40 s. beteg.

8. Belov A.M. Latin akcentussal. -- M.: Academia, 2009.

9. A latin szavak, rövidítések és kifejezések rövid szótára. -- Novoszibirszk, 1975.

10. Mirosenkova V.I., Fedorov N.A. A latin nyelv tankönyve. -- 2. kiadás -- M., 1985.

11. Podosinov A.V., Shchaveleva N.I. Bevezetés a latin nyelvbe és az ókori kultúrába. -- M., 1994-1995.

12. Nisenbaum M.E. latin nyelv. -- Eksmo, 2008.

13. Kozlova G.G. A latin nyelv önálló használati útmutatója. -- Flint Science, 2007.

14. Csernyavszkij M.N. Latin nyelv és a gyógyszerészeti terminológia alapjai. -- Orvostudomány, 2007.

15. Baudouin de Courtenay I.A. A latin fonetika előadásaiból. - M.: LIBROKOM, 2012. - 472 p.

Közzétéve az Allbest.ru oldalon

Hasonló dokumentumok

A latin nyelv keletkezésének története. Az archaikus, klasszikus, posztklasszikus, késő- és középkori latin nyelv jellemzői. A nyelv sajátosságai a modern időkben, az irodalom, az orvostudomány és az újságírás hatása fejlődésére. Latin kiejtés

teszt, hozzáadva: 2014.10.09


A latin nyelv fejlődésének korszakai. Klasszikus latin korszak. A legtöbb híres szerzők posztklasszikus időszak. az istentisztelet hivatalos nyelve az istentiszteleten. A latin hatása más nyelvekre, jelentése és szerepe az orvostudományban.

bemutató, hozzáadva 2016.02.27


A latin nyelv fejlődési időszakai: archaikus, klasszikus, posztklasszikus, késő latin. A klasszikus latin nyelv kialakulása és virágzása. A latin szerepe az európai nyelvek kialakulásában. Latin helye modern világ: orvostudomány, tudomány.

absztrakt, hozzáadva: 2008.07.01


A latin nyelv fejlődésének archaikus, klasszikus és posztklasszikus korszakai. A szépirodalom és az újságírás gyors virágzásának szakasza. A költői nyelv kánonja. Posztklasszikus latin korszak. A latin mint nemzetközi tudománynyelv.

absztrakt, hozzáadva: 2014.10.04


A nyelvek kihalásának fő okai. A latin nyelv története, népi változatossága és hatása más nyelvekre. Mozgalom a latin, mint a tudomány nemzetközi nyelveként való használatának újjáélesztésére, nemzetközi szervezetek ezekkel a kérdésekkel foglalkozik.

absztrakt, hozzáadva: 2011.10.04


A latin nyelv hangrendszerének jellemzői. Nyissa meg és zárt szótagok latinul. Különféle korlátozások a szótagszerkezetre vonatkozóan. Összetett szabályok magán- és mássalhangzók asszimilációja. A latin betűk és betűkombinációk kiejtési változatai.

absztrakt, hozzáadva: 2015.03.16


Róma megjelenése. A latin nyelv fejlődési szakaszai. Pre-archaikus latin. A klasszikus - irodalmi korszak előtt. Arany vagy klasszikus latin. Ezüst latin. A latin nyelv fejlődése a korai birodalom idején.

tanfolyami munka, hozzáadva 2003.11.04


Az indoeurópai nyelvcsaládba tartozó latin nyelv fejlődési periódusainak elemzése: archaikus, „ezüstlatin”. A társalgási és üzleti egyenruha latin nyelv. Latin szavak elemzése. Fordítás orosz nyelvre. Jogi mondások.

teszt, hozzáadva: 2010.11.29


A latin nyelv eredete, mint a tudományos és műszaki terminológia forrása. Alkalmazása a nemzetközi gyógyászatban. Az élő olasz nyelv fejlődése. A latin, görög, rovásírás, ogham-írás fejlődéstörténetének tanulmányozása.

absztrakt, hozzáadva: 2015.12.06


A latin ábécé betűi, kiejtésük és stílusuk. A latin nyelv fejlődési szakaszai. Övé nyelvtani kategóriák, szófajok, igék alakjai. Általános műveltség és tudományos jelentősége a nyelv, annak szent használata. A nyelv szárnyas kifejezései.

A középkori latin irodalom fontos az egyes nyugat-európai nemzetiségek irodalmainak történetének megértéséhez. Hatására e nemzeti irodalmaknak nemcsak egyes ágai nőttek ki, hanem a költői formák és azok prózai stílusa is. S. A latin irodalom nemcsak megelőzi a nemzeti irodalmakat, hanem együtt jár velük a középkoron keresztül. Nyelve korántsem volt mindig holt nyelv: nemcsak írásban, hanem szóbeli beszédben is létezett, nemcsak a tudomány és a vallás nyelve volt, hanem sok tekintetben az államnyelv is.

Az ókori klasszikus költészet szelleme teljesen eltűnt a latin irodalomból, néhány epikus és szatirikus költemény kivételével. A kifejezésmódban a költő szülőföldjének megfelelő francia, német, angol stb. szavak erős keveredése figyelhető meg. Az ősi metrikák is erős változásokon mentek keresztül; a domináns versszak az úgynevezett versus Leoninus (vagyis egy hexameter, ahol a közepe rímel a végére), amely új nyelvű versek rímelésének alapjául szolgál.

A világi költészet ágai közül különösen virágzik a panegyrikához természetében közel álló epika és a szatíra. Az eposzok között van Priscian, Anasztáz császárhoz írt panelír írója; Korippusz, aki ugyanezt a verset a bizánci udvar története szempontjából fontos II. Jusztinusz tiszteletére írta; Angilberg, aki Nagy Károly találkozásáról beszélt Leó pápával; egy bizonyos ír száműzetés (Hibernicus exul) verse ugyanannak az uralkodónak szól. A normannok Párizs ostromának (887) igen híres költői leírása, amely Abbo, a Saint-Germain kolostor szerzetese volt. A 10. század legjelentősebb költői alkotása. Németország egyik legjelentősebb epikus költeménye pedig a „Gesta Waltharit” (vö. Walter [a középkori regények hőse]), amely Walter aquitániai herceg szerelméről szól a burgundi Hiltgunde hercegnő iránt, aki túszként élt együtt túszként. Attila, az elrablásáról és a házasságukról. Ez a vers a szentgalli kolostor szerzetesének, Ekkegartnak († 973-ban) való. 1046 körül egy panegyricát írtak III. Henrik császárnak, Viponának. A didaktikai költészet kevés képviselőt talált a középkorban, bár minden ága érintett volt.

A leghíresebb Valafrid Strabo (808-849) "Hortulus" ("Kert") verse – az általa kialakított kert leírása, annak növényei és gyógyító ereje. Ezt követi Childebert of Tours, Mans püspökének „Mathematicusa”, akinek korábban minden ok nélkül tulajdonították a „fiziológust” vagy az állatok csodálatos természeti tulajdonságairól szóló verset. Ugyanennek a szerzőnek van egy sikeres szatírája az önérdekről („De nummis s. Satyra adversus avaritiam”). Még híresebb ebben a fajta költészetben a Hucbald reimsi érsek (840-930) által írt „Carmen, sive eloga in laudem calvorum” (vagyis a kopaszokat dicsérő költemény). Ez a vers Kopasz Károly császárnak szól, és elképesztő témája mellett figyelemre méltó, hogy minden szava S betűvel kezdődik. Ide kell tartoznia az „Isengrimus” és „Reinardus Vulpes” (Reinecke) szerzetesekről szóló híres szatíráknak is. -Fox - lásd a megfelelő cikket), amely a 12. században keletkezett Flandria északi és déli részén. A drámai költészetet főleg Grosvita (született 935 körül; lásd) Terence utánzásával írt vígjátékai képviselik.

A misztériumok eredetileg is latinul íródtak (lásd). A Comoedia Babio és a comoedia Geta, amelyek az elsőhöz, Peter Babion angol költőtől (kb. 1347), a másodikhoz Vendôme-i Mátéhoz (12. század közepe) tartoznak, cselekvés, személyek és jelenetekre bontás nélkül, egy prototípusa volt egy népballada. Volumenben, részben tartalmilag lényegesen felülmúlja a világi költészetet – a spirituális költészetet. Egyik legrégebbi képviselője Peacock, Périgueux püspöke (kb. 470), Szentpétervár életéről szóló vers szerzője. Márton, amely Sulpicius Severus azonos című művének feldolgozása, hálából annak a szentnek, aki meggyógyította Pávát egy szembetegségből. A vers változata nagyon szegényes. Valamivel jobban hexameterben íródott a gothai Theodorik orvos, Rusticus Elpidius két verse: „Carmen de Christi Jesu beneficiis” és „Tristicha”, amelyek az Ó- és Újszövetség történetét mutatják be.

Még magasabban áll a bécsi püspök (490-ben) Alcimus Ecdicius Avitus, aki hexameterben írt egy hatalmas verset: „De mundi principio et aliis diversis condicionibus” és egy panelírt az apácák szüzességéről („De consolatoria laude castitatis ad Fuscinam Sororem” ). Szintén nem rossz Orientius spanyol püspök „Intelme a hívekhez” és az Apostolok Cselekedeteinek költői kifejtése („De actibus Apostolorum”), amelyet a római egyház aldiakónusa (544), Arator írt. Mindezeket a költőket a klasszikus modellekhez való közelségükben felülmúlta Pávia püspöke, Magnus Felix Ennodius (473-521), epigrammáiban és más verseiben, valamint Venantius Fortunatus (kb. 630-700), akitől akár 300 vers is született. spirituális és világi tartalommal is érkeztek hozzánk. A híres Alcuin (kv.) szintén komoly műveltséget mutatott be a klasszikus eredeti költeményben: „De pontificibus et sanctis ecclesiae Eboracensis”. Theodulf, akit Nagy Károly hívott Itáliából és emelt orléansi püspökké (794), Alcuinnal versenyzett. Maga Károly is megpróbált latin költészetet írni, de nem járt sikerrel. Az ókori klasszikus példákat Anglia költői is jól ismerték: Aldhelm apát († 709-ben), a tisztaságról ("Liber de laude virginum") és a 8 főbűnről (de octo principalibus vitiis) szóló versek szerzője, ill. Bede a Tiszteletreméltó (637- -735), aki több kis verset hagyott hátra. A papságot leginkább a szentek életének és az ereklyéikből fakadó csodák latin nyelvű éneklése foglalkoztatta. A lyoni templom diakónusa, Florus verseket írt a Julianus által elítélt János és Pál mártírok születésnapjára, akik szintén szerepet játszottak a S. misztériumokban; Ugyanebből a Flórából maradt egy érdekes politikai költemény: „Querela de divisione imperii post mortem Ludovici Pii” (sirat a birodalom felosztásáról Jámbor Lajos halála után). Milon, szerzetes a Szent István-kolostorban. Amanda (Belgiumban) 1800 hexaméterben írta le kolostorának patrónusának életét. Ratpert († 890-ben) nevéhez fűződik egy disztichekben komponált Szt. panegyrica. Gallu. Az auxerre-i bencés kolostor egyik szerzetese, Eric megírta Szent Péter életét. német ("Vita S. Germanni Antissiodorensis").

A fent felsorolt ​​spirituális írók mindegyike és még sokan mások, mint például Paulinus the Gracious és Prudentius, készségesen komponáltak latin nyelvű egyházi énekeket, amelyek közül sok a mai napig az istentiszteletben maradt, például Rabanus, Maurus „Veni, Creator Spiritus” című írása. A himnuszokkal kapcsolatos fontos újítás a "Liber sequentiarum", a Szent István-kolostor apátja. Galla, Notkera. A himnuszok többi alkotója közül említhetjük Chartres-i Fulbertet, a költőt, aki inkább termékeny, mint sikeres; Metella (12. század közepe táján), aki a lírai formát a szentek életére alkalmazta, 64 ódából és 10 eklogából állította össze Szent cselekedeteit. Quirina; Alphanus salernói püspök (1058-1085); a híres canterburyi érsek, Anselm, akinek „A világ megvetéséről” című verse (De contemtu mundi) a középkori keresztény líra legjobb alkotásai közé tartozik.

A nemzeti irodalmak fokozatos fejlődésével a latin költészet egyre inkább csak a tudósok irodáiban és az iskolákban marad meg. A 13. század óta Angliában és részben Franciaországban a szatirikus elem uralkodik, amely az egyházi visszaélések és a politikai elnyomás, valamint a gonoszságok, különösen a kapzsiság ellen irányul. Itáliában főként a történelmi eposz virágzik, amelyet a 15. század közepétől, vagyis a reneszánsztól a könnyű költészet váltott fel. A latin költészet angliai képviselői közül megnevezzük Morley Bernhardot, aki eredetileg angol volt, de Clunyban (1140 körül) szerzetes lett. Két éles szatírája van a kortárs papság ellen, amelyeket dactylic leonines írt. Következik a híres Salisbury Johann (1115-1180; lásd) elégikus versben írt bocsánatkérésével a klasszikus filozófiáért korának hamis filozófusai ellen; Nigellus Wireker canterbury-i szerzetes (1200 körül), aki a Brunellus s. Speculum című versében hosszabb farkat kívánó szamár képében ábrázolt, egy apátnak vágyó szerzetest; Az oxfordi főesperes (1197-1210) Walter Map, aki latin versekben öntötte ki ellenségességét a ciszterci szerzetesek ellen, és profeasio poetae-t hagyott hátra, a Goliard-irodalom tipikus példáját.

Az egyetlen eposz Johannes Exeter szerzetes (kb. 1210), akit oktatási helye (Isca in Cornwallis) után általában Iscanusnak hívnak, aki a „De bello Troiano” című költeményt írta, amelyben főleg Dares vezérelte. Franciaországban a leghíresebb spirituális költők a kánon (1170 körül) Petrus Pictor, a szentségről szóló költemény ("Carmen de sacramento altaris") szerzője, sok nyelvtani és versírási hibával, valamint Petrus de Riga, aki 18-tól írta az „Aurora” című verset több mint ezer különböző méteres verssel, ahol az Ó- és Újszövetség legtöbbje átfogalmazott. A párizsi professzor, Alain (1114-1202), lille-i születésű (ab Insulis) írt egy nagyon népszerű „Anticlaudianus” című verset, amelyben a bűnök egyesülve száműzték az erényt.

Alexander de Villa Dei († 1240-ben) óriási hírnevet szerzett szokatlanul száraz nyelvtanának („Doctrinale”). Az eposz képviselői közé tartozik Augustus Fülöp udvarának káplánja, Bretagne-i Vilmos, aki Fülöp hőstetteit dicsőítette a „Philippis” című versében; Nicolaus de Braja, VIII. Lajos hőstetteiről szóló vers szerzője ("Gesta Ludovici VIII"); Párizsi Aegidius, aki VIII. Lajosnak egy verset ajándékozott Nagy Károly ("Carolinus") életéről; Tournai Walter of Chatillon kánonja († 1201-ben), aki Curtius Rufus szerint versben mesélte el Nagy Sándor hőstetteit ("Alexandreis"; ezt a verset a 13. században klasszikus írók helyett a belga iskolákban olvasták).

Amilyen nagy volt a latin költők száma Itáliában a reneszánsz idején, annyira jelentéktelenek voltak a középkor végén mind mennyiségben, mind minőségben (például a pisai Guido, aki 73 versszakban írt le – mindegyik 4 hemistiche-ből). , 8 és 9 szótagos, rímekkel - szülővárosának győzelme a szaracénok felett 1088-ban). Guidonnál valamivel később Péter Magister de Ebulo becenévvel élt, aki verset írt a VI. Henrik és Tancred 1189-95-ös szicíliai háborúiról. Ugyanerre az időre nyúlik vissza néhány Guelph dühödt, névtelen szatírája hexameterben, „Epitaphium Juliani Apostatae” címmel, ahol Julianus, a Hitehagyott valószínűleg Barbarossa Frigyest jelenti. A középkor végén a latin költészet még kevésbé volt képviselve Németországban, ahol csak a szatirikus-erkölcsi párbeszéd, versben és prózában, az „Occultus”, amelyet az erfurti gimnázium tanára állított össze Biberach Miklós (1290 körül) ; Nicholas Bernhard Geystensis becenevű kortársa, "Palpista" Leonine daktilokkal írt párbeszéde, amely az akkori udvari és családi életet ábrázolja; Egy bizonyos Adolphe-hoz tartozó "XI Fabulae" (a francia Fabliaux mintájára), ahol a női nem árulása nagyon féktelen képeken jelenik meg.

Olvastam V.G. Nosovsky, A.T. „Rus and Rome”-ját. Fomenko klasszikus példája annak, amit a régiek "argumentum ad ignorantiumnak" neveztek. Tanult nő vagyok, fizikus végzettségem van, értem amit mondjuk a technikai randevúzási módszerekről írnak. De mi egy félművelt országban élünk, és az eladónők, akik nem értenek a fizikához, olvassák Fomenko úr könyveit, és nem ismerik idegen nyelvek stb., és ezek a művek lényegében a kultúra megtagadását célozzák, és ezzel eltántorítják például a történelem tanulmányozási vágyát – mondják, kinek kell szépirodalom? - és sajnos nem egyszer kellett vitatkoznom az utcán a járókelőkkel (akik erre a következtetésre jutottak), amíg meg nem rekedtek, bebizonyítva nekik, hogy történelmi munkák Fomenko úr elképzelései sokszor csak ostobaságok, kész vagyok nyilvános vitába bocsátkozni Fomenko úrral, és bármilyen szempontból megcáfolni az írásait.

Kezdésként elmondok egy anekdotát, amelyet egy professzor mesélt az egyetemen a huszadik század elején.

Egy napon a tudósok úgy döntöttek, hogy kiderítik, hol vannak a csótányok hallószervei. Megtanították a csótányokat, hogy futásnak eredjenek, amikor megszólal a csengő, enni adtak nekik. Aztán levágták a csótányok szárnyait – és futva jöttek. Aztán levágták a csótányok bajuszát – újra futottak. Végül levágták a csótányok lábát – és nem futottak. Aztán a tudósok arra a következtetésre jutottak, hogy a csótányok hallószervei a lábukon vannak.

1) nem igazán tud idegen nyelveket és latint;

2) nem ismeri a latin költészetet és prózát.

3) általában nem ismerik jól a történelmet, mert többnyire oroszra fordított műveket olvasnak, és nem minden művet fordítottak le oroszra - egy egész sorozat történelmi tények figyelmen kívül hagyva; Ráadásul nagyon sok anyagot és könyvet rosszul fordítottak le;

4) ne tegyék fel maguknak az alternatív magyarázatok lehetőségének kérdését;

5) nem értik, hogyan működik az írók és költők alkotói folyamata.

Röviden csak általános szempontokat vázolok fel. Mr. Fomenko kedvenc bizonyítéktípusa a „véletlenek módszere”. Például, ha két esemény hasonlít egymáshoz, akkor az egyik nem történt meg.

Nos, hadd mondjak egy példát innen magánélet. Az én osztályomban járt egy bizonyos Gera Belenky - zsidó, átlagos magasságú, kövér, vörös hajú, aki később a Fizikai és Műszaki Intézetben végzett. Gera 17 évesen utálatos esszét írt „Jevgene Oneginről”, amelyben 51 hibát követett el, és kifinomult volt a közönség, Puskin szavait idézve - ebben humort látott. A tanárnőt felháborította az esszé, hagyta, hogy olvasson az órán. Ez az esszé az emlékezetembe vésődött.

20 évvel később a MEPhI-nél megjelent a Lépések című irodalmi almanach, amelyben a MEPhI költői közölték verseiket. Kinyitottam és ziháltam, mert lényegében Belenky Gera munkásságát ismertem fel. "Jevgenyij O" Neginnek hívták (válasz a fu-turistáknak), és tovább:

"A nagybátyámnak a legőszintébb szabályai vannak!

Amikor Nevshutku1 megbetegedett,

3 tiszteletet tűzött ki maga elé

És Lu4 - Chsevyd anya. Nem tudtam!

"Primerdru - himnusza" a tudomány"

Stílusában lényegében megkülönböztethetetlen. De egy másik személy írta - Dmitrij Guterman, egy zsidó, átlagos magasságú, vörös hajú, kövérkés, körülbelül 20 éves, fizikus.

Belenky és Guterman nem ismerik egymást, és 20 év korkülönbség van köztük.

1) az esszé témája és stílusa

2) a humorérzék ugyanaz a megértése - hajlam a buzgóságra (Belenky csak egy nagy tréfa volt, Guterman böfög költészetet ír)

3) állampolgárság

4) hajszín

7) szakterület

8) hozzávetőleges életkor.

Azok. 8 paraméter egybeesett - lehetséges-e a valószínűségszámítás szerint arra a következtetésre jutni, hogy Belenky és Guterman ugyanaz a személy? Ha Fomenko úr logikáját követi, akkor egyértelmű, hogy igen.

Az, hogy az események ismétlődnek, nem jelenti azt, hogy az egyik meg sem történt. Úgy tűnik, arra kell következtetnünk, hogy a helyzeteket az emberi jellem határozza meg, a helyzeteket pedig a gének, és mindannyian ugyanattól a majomtól származunk.

2 hipotézis van

1) Belenky és Guterman egy személy

2) Belenky és Guterman ugyanattól a majomtól származtak

Miért választja Fomenko úr az első hipotézist és nem a másodikat?

Mr. Fomenko egyéni események randevúzásával foglalkozik, és nem tesz fel magának általános kérdéseket - honnan származik a latin költészet? Az egyetlen lehetséges válasz egy középkori hamisítvány. Horatiust nyilvánvalóan egy bizonyos középkori költő kovácsolta. Kérdés: ki? Ki tudná mondjuk Oroszországban Horatius verseit kovácsolni? Puskin? Nem, Puskinnak nem lett volna elég tehetsége, mert nem volt filozófiai irányzata. Lermontov... ha életben maradt volna, talán képes lett volna rá – de nem tudni. Tyutchev, Fet, Majakovszkij, Balmont - nyilvánvalóan nem tudták.

Az olyan költőket, mint Horatius, egy kéz ujján meg lehet számolni. Ez egy olyan zseni volt, ami például Oroszországban nem létezett. Nem volt ez így Franciaországban és Angliában sem. Fomenko szerint ez a zseni a középkorban élt, és névtelen akart maradni. Arra kérnek, hogy higgyem el a következőket. A költő sok verset szentelt kitalált nőknek - Lydia, Chloe, Leukonoi stb., és nagyon különbözőeket, és egyetlen egyet sem szentelt élő nőnek. Verseket fiktív mecénásoknak, barátoknak dedikált, élő mecénásnak vagy barátnak egyetlen egyet sem, csak fiktív eseményeket írt le, korának egyetlen eseményét sem.

Azok. ez egy teljesen speciális pszichológiai típus, ami láthatóan kihalt, mert a történelem egyetlen ehhez hasonló költőt sem ismert. El tudjuk képzelni, hogy Puskin egyetlen verset sem írt egyik szeretőjének sem? Egy költő még mindig tud verseket szentelni egy kitalált hősnőnek, például Blok „Szép hölgyének”. Horatius azonban a „nőköltők” kategóriájába tartozott – verseket nagyon különböző nőknek szentelt. Ez sajnos a természetben nem fordul elő.

Ezenkívül Horatius nem volt egyedül. Ott volt Catullus és Ovidius is, akiket szintén nem lehet hamisítani. Catullus némileg hasonló Puskinhoz. Nos, mondjuk Puskin meghamisíthatta volna Catullust – és senki mást. Puskin beleegyezne abba, hogy verseket csak a kitalált Leszbiának szenteljen, és csak a soha nem létező kitalált barátoknak, és hogy egyetlen verset se szenteljen egyetlen élő barátnak? Ovidius nem olyan, mint bárki más. Oroszországban nem volt senki, aki hamisította volna. Továbbá Catullus, Horatius és Ovidius nagyon különbözik egymástól, és az ideáljaik is nagyon különböznek, ahogy a stílusuk is. De a leírt események gyakran egybeesnek, bár a hozzájuk való hozzáállás nem esik egybe.

Három zseni, akik inkognitóban akartak maradni, és egyetlen verset sem szenteltek egyetlen élő embernek sem, különböző erkölcsöket valló, mégis megállapodtak abban, hogy egy fantasztikus, kitalált történetet következetesen mutatnak be, és ugyanazokat a kitalált személyeket említik. verseikben. Mennyi ennek az eseménynek a valószínűsége? Tud-e a történelem legalább egy olyan esetet, amikor három zseniális költő megállapodott egymással és együtt cselekedett?

De nem három van belőlük, hanem sokkal több! Vergilius is első magnitúdójú csillag. Rajtuk kívül ott volt még Titus Lucretius Carus, Phaedrus (fabulista), Tibullus és mások, mintegy húsz név, i.e. megközelítőleg annyi fényes latin költő volt, mint orosz. Továbbá azt feltételezik, hogy ez egy szokatlan, mára kihalt pszichológiai típus volt, nevezetesen, hogy ezek a költők mind visszautasították a kísértést, hogy hölgyeiknek és barátaiknak verseiket dedikálják, csak fiktív képeknek szenteljék azokat. Elképzelhető, hogy minden orosz költő (Puskin, Lermontov stb.) ugyanúgy viselkedne? De mondjuk a középkorban divat volt nem írni élő hölgyekről. Még valami feltűnő: miért nem írtak be ezek a középkori költők anyanyelv, és valaki más – fiktív latin nyelvén? Miért a latint választották - egy hihetetlenül összetett nyelv, a legösszetettebb nyelvtannal -, minden más indoeurópai nyelv nyelvtana egyszerűbb. A nyelvtani nehézségek szeretetére?

Lehet egyáltalán verset írni idegen nyelven? Puskin és Lermontov verseket írt más nyelveken - ezek a versek rímeltek, nem volt megszakítás a ritmusban -, de nem alkották meg a világköltészet remekeit: csak anyanyelvükön készítettek remekműveket. Más költők - az anyanyelvükön kívül más nyelvekre áttért emigránsok - egyéni eufónikus sorokkal rendelkeznek, de nincsenek remekművek a „zsenialitás legfelső szintjén”. Ami magát a latint illeti, létezik új latin irodalom is, amelyet más nyelvek beszélői hoztak létre. És akkor? Az új latin irodalmat a briliáns képviseli tudományos munkák, filozófiai és teológiai értekezések... de igazi versek nincsenek! Nos, vannak versek. Lomonoszov latinul írt. Egyeseket bosszant, ahogy oroszul dicséri a császárnőt. És mégis van báj ebben a hízelgésben, mert van színe, stílusosan színezett, közvetíti a kor stílusát, ezért van értéke Lomonoszov orosz verseinek. A latinban éppúgy dícséretezik, mint az oroszban, a versek helyesen, ritmikusan vannak felépítve, a latin nyelvtan törvényei szerint... de nincs varázsa. A beszédnek nincs színe, nincs kifejezett stílusa. Én személy szerint Lomonoszov latin verseit a doboláshoz kötem. Ez nem költészet! Korschnak vicces epigrammái vannak latinul, volt néhány más vers is - és a „legmagasabb zseniális” költészetet csak az ókori szerzők képviselik.

Vegyük például Horatius versét.

O saepe mecum tempus in ultimum

Bruto militiae duce levonása,

Quis te redonavit Quiritem

Dis patriis Italoque caelo... stb.

A versek egyrészt történelmi eseményeket írnak le (a filippi csata), másrészt az érzések összetett skáláját (a gyötrelem állapotát). A hős rituális lakomára hívja társa árnyékát, akinek sorsa ismeretlen. Különféle érzések szövődnek egyetlen hálóba: a háború okozta fáradtság, a hős állati öröme, akitől csodával határos módon megmenekült, a fegyvertárs sorsa miatti szorongás, a vereség keserűsége, és az érzések egész skálája, amelyet „lakoma a házban” a pestis." Körülbelül ugyanezeket az érzéseket írta le Puskin „A pestis lakomája”, előtte pedig Wilson (A pestis városa), bár történelmileg úgy tűnik, mindkét szerző Horatius ebből a verséből kölcsönzi a témát. azzal a különbséggel, hogy Horatius hőse nem járvány idején, hanem harci vereség után, általános repülés közben rendez lakomát. Puskin ezeket az érzéseket egy kis tragédia több oldalára „terjeszti”, míg Horatius néhány sorban koncentrálja őket. Ráadásul Horatius versei lélektanilag összetettebbek: Puskin tragédiájában élő emberek lakmároznak, míg Horatius hőse egy szellemmel lakmároz. Puskinnak nincsenek ilyen pszichológiai bonyolultságú versei – „túl nehéz” lenne neki ezt a verset hamisítani. Melyik orosz költő tudott kitalált eseményeket ilyen bonyolult pszichológiai kontextusba szőni?

Úgy tűnik, más műfajokkal ellentétben igazi költészetet csak anyanyelven lehet írni. Mivel sok latin költemény a világköltészet "zseniális legfelső szintjén" íródott, megállapítható, hogy anyanyelvi beszélők írták őket.

Én személy szerint megerősítem a következőket. Ha kidobja az összes technikai kormeghatározási módszert (karbon kormeghatározás stb.), és csak a fikciót hagyja elektronikus formában - számítógépen, akkor ez a bizonyíték arra, hogy az ókori Róma létezett, és semmiképpen sem volt tudomány stílusú fantázia. szépirodalmi regény.

Elnézést, most tanultam latint, és olvastam a latin szépirodalmat eredetiben.

A latin nyelvről. Honnan jött? Nyilvánvaló, hogy ez a középkor találmánya, amelyről soha senki nem beszélt. Hogyan találtad ki a nyelvtani szabályokat? Korunkban találták fel az Esperat nyelvet - matematikai modellek alapján. Tartalmaz fikciót? - nem, mert a nyelv halott. Kínos vele beszélni. Megsérti a hosszú és rövid szavak közötti százalékos viszonyokat. A számítógépekkel a tudósok nem tudták kiszámítani a nyelvet. De a latinnak mégis szép irodalma van.

A következő nyelveken olvasok szépirodalmat:

1) Orosz

2) angol

3) francia

4) német

5) spanyol

6) Olasz

Sok nyelvet ismerek jól – össze tudom hasonlítani őket. És hozzáértő emberként azt mondom, hogy a fent felsorolt ​​7 nyelv közül a leggazdagabb a latin. A németet a második helyre tenném. Kiderült, hogy modern emberek- Emberek millióinak nem sikerült a latinhoz hasonló nyelvet létrehozniuk. Minden modern nyelvek szegényebb. Fomenko úr úgy véli, hogy a latin egy tucat középkori géniusz találmánya – Milyen „szuperemberek” voltak! - Miért nem született azóta hozzájuk hasonló?

Azt állítom, hogy az elektronikus médián írt latin nyelvtan az ókori Róma létezésének bizonyítéka. Az ilyen összetett nyelvezet, amely az érzések ilyen összetett árnyalatait közvetíti, a társadalmi viszonyok összetettségi szintjéről is beszél.

Szóval, felejtsük el a pompeji ásatásokat, a kéziratokat és a krónikat. Csak az interneten bemutatott latin verseket elemezzük. Mivel a költészetet más műfajokkal ellentétben nem lehet hamisítani, mert csak zseniális költők, és mindegyiknek megvan a saját kézírása (Majakovszkij nem úgy néz ki, mint Jeszenyin, Catullus pedig nem úgy, mint Horatius), akkor már az a tény, hogy a versek a zseniális kategóriába tartoznak, következtetést vonhat le hitelességükre. És az ilyen versek történelmi információkat tartalmaznak.

Vegyük például Catullus költeményét Ignác gúnyolódásáról. Ez egy kanonikus vers (16 sor), semmilyen módon nem politizált, a „képek - pszichológiai típusok” kategóriájából. Egy bizonyos Ignác, hogy hófehér fogaival dicsekszen, mindenkit kinevet, okkal vagy ok nélkül, anélkül, hogy észrevenné, min nevet. (ez egy örök embertípus - ezzel kellett foglalkoznom), zárszóként Catullus egy hívószóvá vált következtetést von le:

Risu inepto res ineptior nulla est. - Nincs nevetségesebb az ostoba nevetésnél.

A vers forrásainak elemzése nélkül a következő következtetéseket vonhatjuk le:

1) Ez a vers elegáns stílusban íródott, élénk kép jön létre - egy örök embertípus, és levonják a következtetést, amely hívószó. Ezért a zseni kategóriájába tartozik.

2) Ezért anyanyelvi beszélő írta, és a latin egy bizonyos ország nyelve volt.

3) A vers egy halotti máglyát említ. Tehát ebben az országban a halottak máglyán való elégetésének szokása volt, ezért a verset a kereszténység előtti korszakban írták, mert a kereszténység megjelenésével a halottakat elkezdték temetni.

4) A vers bírósági tárgyalást említ, és ennek az eseménynek nem szentel különösebb figyelmet. Ebből következően a jogi eljárások mindennaposak voltak ebben az országban.

5) A versben a szerző azt állítja, hogy ő maga Traspadániából származik. A Transpadanus szó három „a” magánhangzót tartalmaz. Az „A” a legnyitottabb magánhangzó, tátott szájjal ejtik. Az ezt megelőző sorban is gyakran előfordul. A sorok a rezonáló „a” magánhangzó éles, ugató hangjára épülnek - ez Ignác nevetésének visszhangja, mert oroszul „ha-ha-ha” nevetünk. Ha a Transpadanus szót egy másikra cseréljük földrajzi név a három „a” magánhangzó nélkül a hangutánzás hatása megszűnik. Következésképpen ez a szó láthatatlan szálakkal van belevarrva a narratíva vázlatába, és ez önbizalmat ad, hogy torzítás nélkül íródott.

6) Transpadánián kívül más tartományokat említenek. Tudjuk tehát, hogy az ország, ahol a kereszténység előtti korban latint beszéltek, nagy volt, és több vagy több tartománya is volt.

7) A vers egy olyan város lakóit említi, ahol a jó modor szabályait be kell tartani, bár magát a várost nem nevezik meg. Mindenesetre tudjuk, hogy az ország egyik városában fontosnak tartották a jó modor szabályait.

8) A vers elegáns stílusban íródott, és a szerző adja nagyon fontos a jó modor szabályai, az érzelmek finomságának kimutatása. Ebből következően a szerző kulturális szintje kiváló. Ebből következően ebben az országban volt lehetőség a jó bölcsészképzés megszerzésére.

9) A latin versekben leírt, a hamisítók hiánya miatt nem meghamisítható események többé-kevésbé összhangban vannak egymással és beleillik a hivatalos kronológiába. Semmi közük nincs Fomenko akadémikus kronológiájához.

Foglaljuk össze. Egyetlen „semleges” vers elemzése eredményeként, amely egyszerűen csak egy pszichológiai típust ábrázol, és nem állít elő semmit, a következő információkkal rendelkezünk:

A kereszténység előtti korszakban volt egy nagy, több vagy több tartományt magában foglaló ország, ahol a halottak máglyán való elégetésének szokása volt, jogi eljárások alakultak ki, lehetőség nyílt a jó humanitárius oktatás megszerzésére, város, amelyben nagy jelentőséget tulajdonítottak a jó modor szabályainak, és minden bizonnyal létezett egy Transpadania nevű tartomány.

Sok latin vers létezik, és vannak kifejezetten történelmi eseményeknek és személyeknek szentelt versek. Nagyszámú vers elemzésével képet kapunk a történelmi eseményekről, azok sorrendjéről, az ország szokásairól, életmódjáról, és többek között szellemiségéről is, ugyanis az országok szellemiségükben is különböznek egymástól. Tegyük fel, hogy a Bibliának semmi köze a latin versek szelleméhez, más ideológia és más gondolkodási logika. Következésképpen különböző, egymástól nagyon eltérő nemzetekről beszélnek - nyilvánvaló, hogy területileg, különböző helyeken keletkeztek. Stb.

Általában, ha sok verset olvas az ember, azonnal nyilvánvalóvá válik, hogy az NH vicces, ahogyan vicces megbeszélni is. Úgy tűnik, csak át kell térni a klasszikus oktatásra, és be kell vezetni a latint az iskolákban, mint fő tantárgyat. Hiszen az NH kialakulásának már maga a története is megmutatja, milyen tehetetlenek a latinul nem tudó emberek, és milyen könnyű őket az orruknál fogva vezetni.

És tovább. Fomenko úr soha nem fogja tudni beleilleszteni a latin költészetet az elméletébe, mert ezt a költészetet lényegében sem oroszra, sem angolra nem fordítják le – csak eredetiben olvasható. Az pedig, hogy az NH-szurkolók nem tudnak latinul, az írásaikból kiderül.

A költészetet nehéz lefordítani. Ezt megtettem, és megjelentek a többi fordításaim is. Szerepet játszik, hogy melyik nyelvről kell fordítani. A legegyszerűbb módja az orosz nyelvű fordításnak németről - a német költői szerkezet közelebb áll az oroszhoz, mint az angolhoz vagy a franciához. Pedig vannak sikeres fordítások angolból és franciából is, de latinból nem. A latin költészet lefordíthatatlan.

Ennek fő okai.

1) A latin tömörebb, mint az orosz, és a fordítás több helyet foglal el, mint az eredeti. A latin versek tele vannak olyan igealakkal, mint a gerundíva - amelynek nincs analógja az orosz nyelvben, ezért ajánlott lefordítani. alárendelt kitétel. Ezért egy 3 szótagos latin szóhoz extra sor beírása szükséges. Egy másik ok az elizió jelensége, i.e. a latin szótagok „lenyelése”, ami a vers rövidítéséhez vezet, ami az orosz költészetben nem létezik. Sok más "nyelvtani" oka van annak, hogy egy latin kifejezés rövidebb.

Ez nemcsak az oroszra vonatkozik, hanem más nyelvekre is. A „függetlennek” tartott Heine „Du liebst mich nicht, Du liebst mich nicht” című verse Catullus versének szinte szó szerinti fordítása, de Catullusnak egy négysora van, Heine-nek kettő: kétszerese. Mivel a legtöbb szovjet fordító nem rendelkezik Heine tehetségével, előfordulhat, hogy ezt a verset 3 négysorba kell fordítaniuk.

Az orosz fordítóknak két módja van a latin versek fordítására:

a) hosszabbítsa meg őket 2-3-szor, és írjon 2 versszak helyett 4-6-ot.

Ugyanakkor a latin vers varázsa eltűnik, mert a költészetben nagy szerepe van a lakonizmusnak.

b) dobd el a jelzők és más szavak felét, miközben a gondolatok elhalványulnak és a jelentés eltorzul.

A fordítók gyakrabban követik a második utat, azaz. a tartalom felét kidobják, sokszor „üzleti” megfontolások alapján: a latinul nem tudó olvasók számára szembeötlő a sorszámbeli eltérés (2-3-szor), és az a benyomás alakul ki, hogy rossz a fordító . És ha megtartod a sorok számát, ki tudja, mi van az eredetiben? - jó a fordító.

2) Az orosz nyelv szegényebb, mint a latin - nincs nyelvi eszközökkel hogy átadja a latin beszéd árnyalatait.

Az orosz nyelvben az igeidőket nem fejlesztették ki, és különösen a felszólító hangulat árnyalatainak tartománya nincs - és ezek az árnyalatok nagy szerepet játszanak a latin költészetben.

Ha az érzések összetettsége elveszik, a jelentés eltűnhet. Mintha egy olyan összetett regényt, mint az „Anna Karenina”, így leegyszerűsített formában mondanák el újra: „Anna Karenina először Kareninnel feküdt le, majd Vronszkijjal, és amikor az utóbbi csökkentette a szexuális aktivitását, vonat alá vetette magát” A latin versek sok fordítása nagyjából úgy hangzik, mint Tolsztoj regényének „leegyszerűsített” újramondása.

Különösen a Catullus borzasztóan hangzik oroszul, bár ez nagy költő. Catullusnak vannak durva költeményei is – azokat vulgáris nyelvre fordítják. De az eredetiben nem hangzanak vulgáris visszaélésnek, mert van bennük egy bizonyos „fekete humor”, ami a lényegük, de nyelvi eszközök hiányában teljesen kimaradt a fordításból. Nagyon távoli analógia - mi történne, ha Vysotsky dalait lefordítanák Francia? Dalait a csalók és tolvajok kinyilatkoztatásaként fogják fel, és megdöbbenést keltenek, mint Oroszországban. intelligens emberek hallgathatnak rá? Dalait nem a tolvajok kinyilatkoztatásaként fogjuk fel...

Valójában oroszul csak a latin versek ingyenes fordításai vannak, amelyekben a fő kép rögzítve van, és minden részlet megváltozott. A legjobb közülük láthatóan Horatius versének szabad fordítása, amely Puskin „független” versének státusszal rendelkezik: „Nem kézzel csináltam emlékművet magamnak...” Puskin verse szép, bár Jobban hangzik a latin eredeti.Puskin megragadta fő gondolat, de kidobott minden részletet Horatius életéből, és részleteket szúrt be magáról. Ezzel egy időben Horatius emlékművet állított magának, amely a „királyi piramisok” fölé emelkedett, míg Puskin emlékműve az „Alexandrius-oszlop” fölé emelkedett. Fog " matematikai nyelv", a "királyi piramisok" az "alexandriai oszlop" helyett a latin versek fordításának "pontossági értékelésének" tekinthető. Ezeket ritkán fordítják le pontosabban.

A latin költészetet más okok miatt nem fordították le angolra – sajnos minden érdeme ellenére az angol nyelv még mindig nem költészet számára teremtett.

Ismétlem - a versek sok információt tartalmaznak. Valójában latin versek:

a) bizonyíték arra, hogy anyanyelvi beszélők írták, és így ez a nyelv volt az ország nyelve;

A versek olvasása során egy általános kép rajzolódik ki az ország életéről, ami semmiképpen nem egyeztethető össze az NH-val.

Úgy tűnik, a latin nyelv szilárd ismerete a minimális feltétele annak, hogy új kronológiákat tudjunk alkotni.

Az NH jelenségét lakosságunk latin nyelvtudatlansága magyarázza. A 19. században senki sem vett volna komolyan egy ilyen elméletet, hiszen a gimnáziumban latint tanultak.