Szergej Jeszenyin egész gyermekkorát és fiatalságát a Ryazan faluban, Konstantinovban töltötte. A falusi benyomások alakították a költő világképét. A vidéki képek örökre a lelkének részévé váltak, soha nem tompultak vagy gyengültek el tudatában.


Sosem felejtelek el, -
Túl frissek voltak
Az év alkonyán hangzott el.

Soha nem árulta el örök vallását - az orosz természet iránti szeretetét. Verseiben gyakran vannak ilyen kifejezések:

Bármennyire is szeretném nem szeretni,
még mindig nem tudok tanulni...
Vagy egy másik versben:
De nem szeretni, nem hinni -
nem tudok tanulni.

Jeszenyin szerelme foglya. Alapvetően vidáman és könnyeden ír a faluról, de nem feledkezik meg a bánatokról sem, amelyeket maga is látott. Tehát a vizsgált versben, a darvakról szólva, Yesenin a falu szegénységét, a rablók törvénytelenségét közvetíti:

...Mert a mezők hatalmasságában
Nem láttak tápláló kenyeret.
Csak nyírfákat és virágokat láttunk,
Igen, seprű, görbe és lombtalan...

Jeszenyin költészete tele van eredeti orosz szavakkal, ugyanazokkal, amelyeket dédanyái használtak. Verseiben állandóan az orosz ókor visszhangja hallatszik, ami különleges varázst ad nekik. Sok szót ő maga „befejez” úgy, hogy elénekeljék. Például: „de a tölgy fiatal és nem vénült el...”. Honnan ez a „gyomor elvesztése nélkül”? Vagy „minden nyugodtan a ládába süllyed”. És mindez Szergej Jeszenyin költői zsenitől származott, akinek az ilyen szavak és átalakulások tárháza végtelen.

Ebben a versben van egy városi életfelfogás is:
Nem tudom, hogyan csodáljam
És nem szeretnék eltűnni a vadonban…

Van egy csodálatos kép is, amelyben gyengédség és vidéki életben eltöltött évek, és szegénység és szentség van ebben a szegénységben:

A mai napig álmodom
A mi mezőnk, rétünk és erdőnk,
Szürke tinccsel borított
Ez a szegény északi égbolt.

Azonnal lát egy idős nőt fáradt, de kedves tenyerekkel - talán a költő anyját, aki szegénységében tisztább minden gazdag embernél. Egy mondatban annyi fájó, távoli... Általában Jeszenyin frázisai mindig Rusz szépségét lélegzik, folyókként és végtelen égboltként áradnak, beborítják a kiterjedt mezőket, búzakék-átlátszó érzéssel töltik el az olvasót. . Igen, Jeszenyin annyira összeolvadt az orosz természettel, hogy úgy tűnt, annak folytatása, része. És ezt maga is kitalálva ezt írja versében:

...És ez alatt az olcsó csicska alatt
Drága vagy nekem, drága üvöltésem.
Éppen ezért az elmúlt napokban
Az évek már nem fújnak fiatalon...
Alacsony ház kék redőnyök,
Sosem felejtelek el.

M. Gorkij, miután 1922-ben találkozott Jeszenyinnel, így ír benyomásáról: „...Szergej Jeszenyin nem annyira személy, mint inkább szerv, amelyet a természet kizárólag a költészet számára teremtett, hogy kifejezze a „mezők kimeríthetetlen szomorúságát”, az iránta való szeretetet. minden élőlény a világon és az irgalom, amit mindennél jobban megérdemel az ember."

A kiváló orosz költő, Szergej Alekszandrovics Jeszenin számos olyan költemény szerzője, amelyek ma már kötelezőek. iskolai tananyag. Az egyik híres és gyakran elemzett alkotás az „Egy alacsony ház kék redőnnyel...” szöveg.

Vers megalkotása és témája

Az első sorról elnevezett verset a költő 1924-ben, i.e. egy évvel Jeszenyin tragikus halála előtt. A szerző ekkorra már rég eltávolodott a 20-as évek kísérleteitől. az imagizmus irányába és visszatért a hagyományos paraszti szövegekhez. Ilyen szöveg például az „Alacsony ház kék redőnnyel”.

A műfaját tekintve lírai, jelentését tekintve nosztalgikus költemény Szergej Jeszenyin szülőfalujában, Konstantinovoban töltött gyermekkorának emlékein alapul. A vidéki természet és a paraszti élet témáját sokszor eljátszotta a költő, hogy legbensőségesebb érzéseit közvetítse. Az „Alacsony ház...” című versben azonban érezhető az a fényes szomorúság és mindaz a gyengédség, amelyet Jeszenin élete végéig a fiatalság fényes képei iránt emlékezetében.

A mű cselekménye és kompozíciója

Jeszenyin már az első soroktól kezdve felemeli kis hazáját, szomorúan konstatálva, hogy az elmúlt halcyon idők a múlté, bár nyomot hagytak a lírai hős szívében. Általában érdemes megjegyezni, hogy a lírai hős képe itt szorosan összefügg magával a költővel, i.e. a főszereplő elve szerint jön létre. Annál tragikusabbak és reménytelenebbek az olvasó számára a költő szomorú álmai olyan helyekről, ahová már nincs lehetősége ellátogatni.

A szerző a harmadik versszakban kiemeli azt, ami a lelkiállapota (és mindene) szempontjából fontos további szöveg) gondolta: a vadonban való eltévedéstől való természetes félelem és az érzések bizonyos merevsége ellenére a hős mégis megtapasztal egy különös szomorú gyöngédséget, amelyet a vidéki természet vált ki orosz lelkében. A vers élénk tájképekben csúcsosodik ki, amelyeken Jeszenyin szeretettel írja le az eget, a darvakat a csupasz mezőkön, a fákon és a bokrokon.

A vers végén lírai hős ironikusan azon kesereg, hogy nem tudja abbahagyni szülőföldjének szeretetét, annak ellenére, hogy talán bátornak, merésznek és merésznek szeretne látszani. És éppen a szeretet hatalmas erejének köszönhető, hogy a költő felnőtt napjait melegség és kényelem tölti meg, minden jó emlékének fénye.

Szergej Jeszenyin az „Alacsony ház kék redőnnyel...” című versében egy érzéki és zaklatott lírai hős képét teremti meg számunkra, aki életerőt merít a múlt gondolataiból és szülőföldjének emlékezetben megőrzött szépségeiből.

A vers technikai elemzése

A „Low House...” című verset a szerző három méteres anapest méretében írta. A hangsúlytalan szótagok pirrikus-kombinációinak kivételével minden lábfej a harmadik szótagon van hangsúlyos. A költő keresztes típusú rímeket használ, de eltér attól, hogy átadja a vers csúcspontját. Ennek eredményeként az 5. és 6. versszak környező rímet kapott.

Yesenin is használ különböző típusok rímek: a vers elején daktilikus és férfias rímek kombinációját látja az olvasó, majd a daktilost felváltja a női rím. Mivel a szöveg vége a fényes refrén miatt az elejét visszhangozza, a szerző a fináléban daktilikus rímet ad vissza.

Az „Alacsony ház...” című verset tanulmányozva a következő trópusok láthatók, amelyekkel a szerző nosztalgikus érzéseket közvetít, és emlékezetes vidéki tájakat hoz létre:

• Epiteszek. Költői képekérzelmesebbé és szomorúbbá válnak a tompa színek és a csúnya természetleírások miatt: „szürke csicska”, „szegény égbolt”, „szürke darvak”, „sovány távolságok”, „görbe seprű”, „olcsó csicska”.
• Metaforák. Ez az irodalmi trópus eleganciát és festőiséget kölcsönöz a vidéki élet képeinek: „a menny cince”, „rezonál az év alkonyán”.
• Személyiségek. Hogy a vidéki tájak leírása valóban élővé váljon, a költő emberséget ad a képekhez, megjegyzi, hogy a réteket, erdőket cincér borítja, a darvak látják és hallják, mi történik körülöttük.

A vers központi „figurája” tehát a forradalom előtti falu kimért életvitelének képe. A világ és a vidéki tájak gyermekkori rajongása ihletet adott a szülőföldjének részleteit szemléletesen és színesen leíró szerző számára. A természet mindig is közel állt a költő megható és törékeny lelkéhez, s benne saját érzelmei, élményei tükröződnek.

• „Elhagytam otthonomat…”, Jeszenyin versének elemzése
• „Te vagy az én Shaganem, Shagane!..”, Jeszenyin versének elemzése, esszé
• „Fehér nyír”, Jeszenyin versének elemzése

Ha a versnek csak az első sorát olvassuk is, azonnal megrajzolja a fejünkben a „parasztkunyhó” elképesztően tehetséges és fényes költőjének, Sz. Jeszeninnek a képét. Művészi világának összekapcsolása falusi élet, a költő munkája során költészetének egyik központi helyét a természethez rendeli, amely meglátása szerint az otthonával, a rjazanyi földdel egyesül.
Az „Alacsony ház kék redőnnyel...” című vers 1924-ben született. A költő lírai elmélkedéseit tükrözi az egykor elhagyott szülőföldről. A vers fő gondolata már az első versszakban benne van:
Sosem felejtelek el,
Túl frissek voltak
Az év alkonyán hangzott el.
A vers középpontjában magának a költőnek a lírai „énje” áll. Yesenin költői sorokban testesíti meg egy személy egyedi vallomását itthon, vallomása ben örök emlékés csábító erejének szeretete. Az évek ellenére, amelyek elválasztották a költőt fényes és boldog ifjúságától, nem feledkezett meg natív természetének szépségéről és varázsáról.
A harmadik versszak a vers ideológiai csúcspontja. Feltárja a költő teljes lelki világát, amely nagyot változott, és ugyanakkor megőrizte ugyanazokat a vonásokat. Az évek kioltották a költő azon képességét, hogy csodálja a környező valóságot. Most nem akar „eltűnni” a falu szélén. „Orosz lelkének” különleges gyengédsége azonban nem tűnt el, éppen ez szorongatja meg a költő szívét elhagyott kis hazájának gondolata:
Nem tudom, hogyan csodáljam
És nem akarok eltűnni a vadonban,
De valószínűleg örökre megvan
A szomorú orosz lélek gyengédsége.
Jeszenyin verse annyiban figyelemreméltó, hogy a költő nem fél egy összetett, ellentmondásos érzés feltárásától, lelke titkos oldalaihoz érinteni. Egyrészt abba akarja hagyni, hogy szeresse ifjúsága földjét, megpróbálja „megtanulni” elfelejteni. De a szülőföld mégis kedves marad a költőnek, és az emlékek szomorú örömét hozza szívébe:
Bármennyire is szeretném nem szeretni,
Még mindig nem tudok tanulni
És ez alatt az olcsó chintz alatt
Drága vagy nekem, drága üvöltésem.
A költő érzelmes vonzalma szülőföldjére válik az örök szerelem őszinte kijelentésévé. A vers utolsó versszaka az első szavait visszhangozza. Ennek a technikának köszönhetően a mű gyűrűs kompozíciós, ezért kap szemantikai teljességet, ideológiai teljességet.
A költő a múltba visszatekintve ismét egy olyan emlékről beszél, amelyet évek óta tartó elválás nem tud eltörölni:
Éppen ezért az elmúlt napokban
Az évek már nem fújnak fiatalon...
Alacsony ház kék redőnnyel
Sosem felejtelek el.
Az utolsó sorokban a költő ismét a vers központi képéhez - a ház képéhez - fordul. A kifejezőképesség a színszimbolikával kombinálva a „falusi kunyhó” egyedi képét hozza létre. A kék jelentése, kék szín nagyszerű a költő munkájában. Yesenin számára a kék nemcsak örök kiegészítő szín, hanem domináns szín is. Más árnyalatokkal rezonál. A költő úgy vélte, hogy magában az Oroszország névben valami kék rejtőzik. Ezt mondta Vs. Rozsdestvenszkij: „Oroszország!
Milyen jó szó. ...És „harmat”, meg „erő”, meg valami „kék”!” Által
néphagyomány, a kéket (kék) nem mindennapi színnek, hanem szimbolikusnak tekintették, vagyis „isteni”.
Az „alacsony, kék redőnnyes ház” azt a szülőföldet jelképezi, azt a „kék Ruszt”, amelyet a költő elveszített, amikor egyszer elhagyta. Az őszinteség és a megtapasztalás mélysége van ennek a versnek a középpontjában. Valószínűleg ezért ragadja meg az olvasót, és meríti el Jeszenyin lelkének ellentmondásos és ezért gyönyörű világában.

Az „Alacsony ház kék redőnnyel” című vers elemzése

Co gyenge tanulók Meghallgathatja a vers hangfelvételét, majd gyakorolhatja a kifejező olvasását, átadva a szomorú líra intonációját, de nem elemzi részletesen.
Erős tanulókkal ez a vers összehasonlítható az elsővel.

1) Melyik évben íródott a vers? (1924)

2) Hány év telt el az „Elmentem szülőhelyemről...” című vers megalkotása óta? (6 év)

3) Milyen esemény történt ez idő alatt Oroszországban? (Polgárháború)
4) Milyen érzés hatja át mindkét verset? Állítsa meg véleményét idézetekkel.

A költő két felolvasott versében a szeretetről beszél Szülőföld. Az első versben a szó Szerelem nem mondjuk közvetlenül, de minden sorban csodálatot látunk kék Oroszország, csodálat a szülőföld iránt.

A második versben a költő közvetlenül a szerelemről beszél, de ez az a szerelem, amely közel áll a keserű érzelmi élményhez, a szenvedéshez, a költő már nem csodálja a szülőföldjét, mint korábban, hanem még jobban szereti:

Bármennyire is szeretném nem szeretni,
Még mindig nem tudok tanulni
És ez alatt az olcsó chintz alatt
Drága vagy nekem, drága üvöltésem.

A költő úgy érzi, hogy a már eltelt, „sötétségbe vész” évek még nem tűntek el teljesen, teljesnek érzi őket friss mintha most hagyta volna el hazáját. Állandóan szülőföldjének képeiről álmodik.

5) Hasonlítsa össze mindkét vers több sorát, figyelve a kiemelt szavakra, és vonjon le következtetést, melyik vers tűnik fényesebbnek, ünnepibbnek, melyikben van több szomorúság és melankólia?

A másodiknál ​​fényesebbnek és ünnepibbnek tűnik az „Elmentem szülőhelyemről...” című vers.
Az első versben fényes, ünnepi metaforákkal, jelzőkkel találkozunk.

7) Ügyeljen az „Alacsony ház kék redőnnyel...” című vers jelzőire. Milyen színekkel vannak festve?
« szürke festett vászon",

« északi szegény menny",

"érzékenység szomorú»,

« ősz hajú daruk",

"V sovány adott",

« tápláló nem láttunk kenyeret"

"seprű, görbeÉs lombtalan».

A jelzők tompa, szomorú, szegényes tónusokkal vannak megfestve.

8) Hasonlítsa össze a két jelzőt, amely mindkét versben ismétlődik? Hogyan állnak egymással szemben?

"Blue Rus'" - "kék redőnyök"

„Kedves otthon” – „kedves üvöltés”
„Blue Rus” - „kék redőnyök”: a romantikus kép ellentétes az egyszerű hétköznapi képpel.
„Drága otthon” - „kedves üvöltés”: úgy tűnik, hogy a ház gondolata bővül, a „kedves otthon” már nem csak a kunyhó, amelyben a költő élt, hanem az egész föld, amely táplálja az orosz népet és amelyet paraszti verejték öntözött meg, a föld, amelyen sok örömteli és bánatos ének szól, - kedves üvöltés.

9) Hogyan érti a következő szavak jelentését? Miért használja őket Yesenin?

virágzik és virágzik

Drágám üvöltés

"Csak láttunk nyírfákat és virágokat..." - a darvak nem kiadós kenyeret láttak, hanem vesz, azaz nyírfák, amelyek szegény talajon is meg tudnak nőni, igen virágzás, azaz szerény, kis virágú növények;

kedves üvöltés. Üvöltés nyelvjárási szó, azaz olyan, amely csak bizonyos területeken található. Üvöltés a rjazanyi nyelvjárásokban szántóföldet, felszántott földet jelent.

10) Mit gondolsz, miért szeretett Jeszenyin a darukba? Lehet-e párhuzamot vonni a darvak és maga a költő között?

Beleszerettem a szürke darukba

A sovány távolba dorombolva,

Mert a mezők hatalmasságában

Nem láttak tápláló kenyeret.

Ezekben a sorokban öntudatlanul is párhuzamot látunk a szülőföldjükről elrepülő darvak és a szeretett szülőföldjét elhagyó költő képei között. Ő, mint azok a madarak, nem látta a „tápláló kenyeret”, így kénytelen volt távozni.

11) Mit gondolsz, miért kezdődik és miért ugyanazokkal a sorokkal végződik a vers?

Alacsony ház kék redőnnyel
Sosem felejtelek el...

Előttünk egy gyűrűkompozíció. A fináléban a költő visszatér oda, ahol a vers elkezdődött, megmutatva hűségét a fő gondolathoz: a szülőföld iránti szeretethez. Az „alacsony, kék redőnnyes ház” azt a szülőföldet jelképezi, azt a „kék Ruszt”, amelyet a költő elveszített, amikor egyszer elhagyta.

Jeszenyin gyakran költészetben idézte fel kis hazáját, egy falut a Ryazan régióban. Korai művei idealizálták a falut, feldíszítették, romantikus hangulatot varázsoltak. A húszas évek verseit, a korán eltávozott költő életének utolsó korszakát éppen ellenkezőleg, mély szomorúság hatja át, mintha „szürke cincér” borítaná őket, amelyet nehezen lehet megkülönböztetni a lepeltől. Az egyik mű utóbbi években- „A kék zsalugáteres alacsony ház”, amelynek megírásának dátumát, 1924-et az első megjelenés ideje jelzi.

A vers fő témája

A vers a költő szerelmi vallomása szülői ház, az elmúlt évek „sötétségéből” felbukkanó emlékekben. A lírai hős hangulatát már az első sorok jelzik: szegény, egy régi ház Megható, ha úgy vigyázol szépségedre, ha kék redőnnyel díszíted magad. Ugyanaz iránta érzett szomorú és megható szerelem fájdalmasan aggasztja a költő szívét. Szomorú, hogy „már nem fiatal évek repkednek felette”, és a szülőhelyei iránti korábbi rajongás elmúlt, helyébe „az orosz lélek szomorú gyengédsége” lépett.

Egy darunyáj Jeszenyin késői lírájának felismerhető képévé vált. És itt „dorombolva” elrepül a szürke távolba. A költő szomorú, hogy a „szegény égbolt” alatt, nyírfák, virágok és görbe és lombtalan seprű között a daru élete nem volt kielégítő, sőt veszélyes is - könnyű volt meghalni „rabló sípjától”.

Mint látjuk, a költő korai „falusi” verseiben forrongó egykori erő, frissesség, „szemzúgás és érzések özöne” átadta helyét a szomorúságnak, az elmúlt évek sajnálatának. A faluról szóló versek még szépek, de most homályos szépségükkel, az örök őszi táj fakult színeivel vonzzák az olvasót. A versben kétszer szerepel az olcsó, szürke kalikó képe, amellyel az eget hasonlítják össze. A vidéki természet szegénysége még jobban megérinti a költő, utána pedig az olvasó szívét.

A lírai hős nyíltan kijelenti, hogy soha nem tér vissza szeretett „pusztájába”, mert az oda való visszatérés egy „szakadékot” jelent számára, amelyet el kell felejteni. Az olvasó egy véletlenszerű beszélgetőtárs szerepét tölti be, akinek nem szégyelli bevallani lelki gyengeségét vagy halálos betegségét. A versben a lírai hős őszinte, mintha gyónásban tárna az olvasó elé egy beteg lelket, amelybe szomorúság telepedett.

A vers szerkezeti elemzése

A jambikus trimetert használó szótag szabályossága lehetővé teszi, hogy ráhangolódjunk a költő lírai „én”-ének melankóliájára. A szavakban és a kötőszavakban sok hosszú magánhangzó található. A költő arra törekszik, hogy ne szakítsa meg a költői beszéd monoton folyását, amely leginkább megfelel a mű témájának és célkitűzéseinek. A hangsúly egy költői sorban egyszer, a keresztrím elhagyásakor tehető, amikor a költő bevallja, hogy szeretne megszabadulni a szülőhelyei iránt gyötrő szerelemtől, de ezt „nem tudja megtanulni”. A vers érzelmileg erősen töltődik, és a lírai vallomásra reagál.

Jeszenyin „Alacsony ház kék redőnnyel” című versével feltárja az olvasó előtt lelkének titkos zugait, panaszkodik az őt elfogó melankóliáról, és megvallja szülőhelyei iránti örök szerelmét.