N. Nyekrasovot V. Majakovszkijhoz hasonlóan sokan csak „politikai” költőnek, az állampolgári jogok harcosának tartják hétköznapi emberek. De még ha vita is felmerül Nekrasov „polgári” verseinek költői jelentésével kapcsolatban, a nézeteltérések jelentősen kisimulnak, sőt néha el is tűnnek, ha Nekrasovról mint etikusról és szövegíróról beszélünk.
Nem szeretem az iróniádat.
Hagyd elavultan és ne éljen,
És neked és nekem, aki annyira szerettünk... A bánat és a szenvedés heves énekese teljesen átalakult, meglepően gyengéd, lágy, kedves lett, amint nőkről és gyerekekről volt szó.
Még mindig félénk és gyengéd
Szeretné meghosszabbítani a dátumot?
Miközben még mindig forr bennem a lázadás
Féltékeny aggodalmak és álmok -
Ne siesd el az elkerülhetetlen eredményt!
Nekrasov lírája az őt megszálló égető és erős szenvedélyek termékeny talaján, és erkölcsi tökéletlenségének őszinte tudatán keletkezett. Bizonyos mértékig élő lélek Nekrasovot éppen a „bűntudata” mentette meg, amelyekről gyakran beszélt, és a barátok portréihoz fordult, akik „szemrehányóan nézték őt a falakról”. Erkölcsi hiányosságai a lendületes szeretet és a megtisztulási szomjúság élő és közvetlen forrását adták neki. Nekrasov hívásainak erejét pszichológiailag magyarázza az a tény, hogy az őszinte bűnbánat pillanataiban alkotott. Aki arra késztette, hogy az övéiről beszéljen erkölcsi kudarcok, miért kellett kiszolgáltatnod magad egy kedvezőtlen oldalról? De nyilván erősebb volt nála. A költő úgy érezte, hogy a bűnbánat a legjobb gyöngyszemeket hozza elő lelke mélyéből, és teljesen átadta magát lelki késztetésének.
Erősebben forrunk, telve az utolsó szomjúsággal,
De van egy titkos hidegség és melankólia a szívben...
Tehát ősszel a folyó viharosabb,
De a tomboló hullámok hidegebbek...
Az érzés ereje tartós érdeklődést ébreszt Nekrasov lírai költeményei iránt - és ezek a versek a versekkel együtt hosszú ideig elsődleges helyet biztosítottak számára az orosz irodalomban. Vádló szatírái mára elavultak, de Nyekrasov lírai költeményeiből és verseiből igen művészi értékű kötetet lehet komponálni, amelynek értelme nem hal meg, amíg az orosz nyelv él.

„Nem szeretem az iróniádat” – Nekrasov

"Nem szeretem az iróniádat" a mű elemzése - témát, ötletet, műfajt, cselekményt, kompozíciót, karaktereket, kérdéseket és egyéb kérdéseket tárgyalunk ebben a cikkben.

A teremtés története

A „Nem szeretem az iróniádat” című verset Nyekrasov írta, feltehetően 1850-ben, a Sovremennik folyóirat 11. számában jelent meg 1855-re. Az 1856-os versgyűjteményben szerepel.

A vers címzettje Avdotya Panaeva, akibe Nekrasov szerelmes volt. 1846-ban kezdődött és csaknem két évtizedig tartó románcuk soha nem ért véget törvényes házassággal. Ebben az értelemben a „Nem szeretem az iróniádat” című vers prófétai.

Avdotya Panaeva Nekrasov barátjának, Ivan Panajevnek a felesége volt, akivel együtt újjáélesztették Sovremenniket. 1847 óta a trió együtt élt; Nekrasov a röpke Ivan beleegyezésével Panaeva élettársi férje lett. Mindkettőjüket megviselte ez a kapcsolat, bár szerették egymást.

Nekrasov és Panaeva kapcsolata egyenetlen volt. Voltak viharos leszámolások és átmeneti lehűlés egymás felé. Erről szól a vers.

Irodalmi irány, műfaj

A „Nem szeretem az iróniáját” című vers intim szövegekre utal, és az úgynevezett „Panaev-ciklusban” szerepel. Egy szerelmi kapcsolat kialakulásának történetét meséli el, valósághűen magyarázva belső okok külső változások a kommunikációban.

Téma, fő ötlet és kompozíció

A vers témája a szerelmi kapcsolatok alakulása, az érzések elhalványulása, kihűlése.

A fő gondolat: csak a szerelem az igazi élet, ezért a szerelmet védeni kell, törődni kell a megőrzésével, észrevéve az elhalványulás első jeleit.

A vers felhívás egy szeretett emberhez. A fellebbezés oka a gúny, a szeretett iróniája volt a lírai hőssel kapcsolatban.

Az első versszakban a lírai hős bevallja, hogy érzései elszállnak, hogy az egykor buzgó szerelem csak melengeti a szívét. Irónia, szemszögből lírai hős, „azokra, akik elavulttá váltak és nem éltek”, vagyis azokra, akik egyáltalán nem szerettek, vagy már nem szeretnek.

A második versszakban a lírai hős a kapcsolat jelenlegi állapotát írja le: a nő félénken és gyengéden meg akarja hosszabbítani a randevút, a lírai hős szívében „féltékeny szorongások és álmok forognak”. De a szerelem elmúlik, amit az „egyelőre” szavak közvetítenek. A második versszak utolsó sora a szerelem kihalását elkerülhetetlen végkifejletnek nevezi.

Az utolsó versszakban a lírai hős már nem táplál illúziókat, nem reméli a kapcsolat folytatását, amit az első két versszakban szorgalmaz, felhasználva felkiáltó mondatok. A botrányok, konfliktusok a kapcsolat végét jelzik, amikor már „titkos hidegség és melankólia” van a szívben.

Utak és képek

A vers a hideg és a meleg, a forrás és a jegesedés szembeállításán alapul. A szerelem olyan, mint egy forrongó, viharos patak, amelyet metaforákkal írnak le: akik nagyon szerettek, féltékeny szorongások és álmok forrnak, forrnak egyre intenzívebben, telve az utolsó szomjúsággal. Az érzések ellentétesek titkos hideg és melankólia szívek (a közömbösség metaforája).

Nekrasov a lehűlés előtti érzéseket egy folyóhoz hasonlítja, amely ősszel erősebben buborékol, bár hidegebb lesz. Így az érzések ereje (viharosság) a lírai hős számára nem egyenlő minőségükkel (melegség vagy hidegség). A folyó forrni fog és megfagy, és a szerelem is.

A versnek az utolsó két sor nélkül is teljes a gondolata, amelyeket egy ellipszis előz meg. Az érzések viharos folyóval való összehasonlítása az utolsó érv, amelyet a lírai hős felad, hogy megértse kedvesét.

A versben nagy jelentőséggel bírnak az jelzők. Mindegyik negatív színű: féltékeny szorongások és álmok, végső szomjúság, elkerülhetetlen végkifejlet, titkos hideg. Ezzel szembeállítják a pozitív konnotációjú határozói jelzőket: szenvedélyesen szeretett, félénken és gyengéden kívánt, lázadóan forrongott. A lírai hős a hősök tetteit a szeretet megnyilvánulásaként érzékeli, de az állapot ( szorongás, szomjúság, kimerültség) a kívánt érzéstől megfosztottnak tekinti őket. Így működik a vers gondolata nyelvi szinten.

Méter és rím

A vers szokatlan ritmikai felépítésű és rímmintázatú. A mérőt jambikus pentaméterként definiálják, de annyi pirrhich van, hogy a ritmus megzavarodik, mint az ember, aki nem tudja kiegyenlíteni a lélegzetét az izgalomtól. Ezt a hatást elősegíti az első versszak lerövidített utolsó sora.

Minden versszak 5 sorból áll, a rímminta minden versszakban más. Az első versszakban kör alakú, a másodikban kereszt, a harmadikban a kereszt váltakozik a szomszédossal. Ez a zavar a lírai hős belső lázadásának felel meg. A férfi mondóka váltakozik a női rímmel, a különböző rímek miatt szintén rendezetlen.

Avdotya Yakovlevna Panaeva

A költészet célja az emberi lélek felemelése. N. A. Nekrasov költészetét pontosan az a vágy jellemzi, hogy nemesítse a lelket és jó érzéseket ébresszen az olvasóban.

N.A. költészetének témáiról szólva. Nekrasov, meg kell jegyezni, hogy a polgári beállítottságú művek mellett olyan versei is vannak, amelyeket különleges érzelmi íz jellemez. Ezek barátoknak és nőknek szentelt versek. Ezek közé tartozik a „Nem szeretem az iróniádat...” című vers.

Ez a vers valószínűleg 1850-ben íródott. Addigra nehéz idők jöttek a Sovremennik magazin számára, amelyet Nekrasov adott ki. Európában röviddel ezt megelőzően forradalmi felkelések hulláma zajlott, ami hozzájárult a cenzúra erősödéséhez. Orosz Birodalom. A hatóságok szigorú korlátozásai oda vezettek, hogy a Sovremennik magazin következő számának megjelenése veszélybe került. Nekrasov úgy találta ki a kiutat a kritikus helyzetből, hogy felkérte Avdotya Yakovlevna Panovát, hogy írjanak közösen egy regényt, amelynek tartalma nem okozna elégedetlenséget a cenzorban. Ennek a regénynek a Sovremennik oldalain való megjelenése megmenthette volna a magazint a kereskedelmi összeomlástól. Panaeva beleegyezett a javaslatba, és aktívan részt vett a „Holt tó” elnevezésű regényen való munkában.

A regényen való munka sokkal közelebb hozta Nekrasovot és Panajevát, és új motívumok jelentek meg kapcsolatukban. Bármilyen közös alkotói törekvés, csakúgy, mint az élet általában, magában foglalja az öröm és az öröm pillanatait, valamint a gyász és a félreértés pillanatait. A lelki zűrzavar egyik pillanatában Nyekrasov megírja a „Nem szeretem az iróniáját…” című versét A. Ya. Panaevának. A vers fő témája két olyan ember, egy férfi és egy nő kapcsolata, akik még mindig értékelik egymást, de már közel állnak a kapcsolat megszakításához.

A mű a lírai hős barátnőjéhez intézett felhívása formájában íródott. Kompozíciós szempontból a „Nem szeretem az iróniádat...” című vers konvencionálisan három szemantikai részre, három ötsoros sorra oszlik. A vers első részében a lírai hős két közeli ember kapcsolatát jellemzi, és megmutatja, milyen bonyolultak ezek a kapcsolatok. Szívből kijelenti, hogy a kölcsönös érzelmek még nem haltak ki teljesen, és arra a következtetésre jut, hogy még túl korai a kölcsönös iróniába belemerülni. A vers második részében a lírai hős arra buzdítja barátját, hogy ne rohanjon a kapcsolat felbomlásával, mert jól tudja, hogy továbbra is szeretne találkozni, ő maga pedig féltékeny szorongások és álmok szorításában van. A vers utolsó részében a lírai hős optimista hangulata semmivé válik. Világosan felismeri, hogy a barátjával való kapcsolatuk külső aktivitása ellenére lelki hidegség növekszik a szívében. A vers ellipszissel zárul, ami azt mutatja, hogy a lírai hős továbbra is reméli, hogy egy számára ilyen izgalmas témáról folytathatja a beszélgetést.

N. A. Nekrasov „Nem szeretem az iróniáját...” című verse jelentősen kiemelkedik más művei közül, mint az intellektuális költészet kiváló példája. Ez a mű olyan emberekről szól, akik jól ismerik az életet, akikre az jellemző magas szint kapcsolatok. Mivel az elválás küszöbén állnak, csak szomorúak, és megengedik maguknak, hogy csak az iróniát használják egymás szemrehányására.

A „Nem szeretem az iróniáját” című vers fő gondolata az, hogy azoknak az embereknek, akiknek kapcsolatai az elválás határán vannak, nagyon fontos, hogy ne vonjanak le elhamarkodott következtetéseket, és ne rohanjanak elhamarkodott döntéseket.

A vers elemzésekor meg kell jegyezni, hogy jambikus pentaméterrel íródott. Nekrasov ritkán használt két szótagos mérőt munkáiban, de ebben az esetben a jambikus pentaméter használata indokolt. A szerzőnek ez a választása szabad hangzást kölcsönöz a versnek, és fokozza annak lírai hangulatát. Emellett a jambikus pentaméter meghosszabbítja a sort, és arra ösztönzi az olvasókat, hogy gondolkodjanak el a mű tartalmán.

A vers újszerűsége és eredetisége abban rejlett, hogy Nyekrasov pentaverzum strófákat alkalmazott állandóan változó rímsémákkal. Az első strófa gyűrűs rímséma (abba), a második keresztrímséma (ababa), a harmadik pedig vegyes sémájú, amely magában foglalja mind a gyűrűs, mind a keresztrímrendszer elemeit (abaab). A rímséma ilyen megválasztása az élénk társalgási beszéd érzetét kelti, ugyanakkor megőrzi a hang dallamosságát és dallamosságát.

Felszerelés művészi kifejezés, amelyet Nyekrasov alkalmaz ebben lírai mű, olyan jelzőket tartalmaznak, mint az „elkerülhetetlen végkifejlet”, „telve szomjan”, „turbulens folyó”, „dühöngő hullámok”, amelyek jól átadják a lírai hős hangulatát. A szerző metaforákat is használ: „buzgón szeretett”, „féltékeny szorongások”. A versben fontos helyet foglalnak el a felkiáltások, amelyek a lírai hős izgalmának mértékét érzékeltetik: „Túl korai még beleélni magunkat!”, „Ne siessétek az elkerülhetetlen végkifejletet!”

Figyelmet fordítanak a művészi kifejezés olyan elemére is, mint az allegória. Két, még mindig egymást szerető ember kölcsönös érzéseiről szólva a szerző ezeket az érzéseket egy ősszel viharossá váló, de vize hidegebbé váló folyóhoz hasonlítja.

A hozzáállásom a „Nem szeretem az iróniádat...” című verséhez a következő. Nekrasov nem sorolható a szerzők közé - a szépség és a szerelem énekese -, de magát a szerelmet finoman érezte. A vers aktiválja a költő élményzónáját, életbenyomásait tükrözi. A párkapcsolati lehűlést szemrehányások és építkezések nélkül, filozófiailag kezeli. A költő érzéseit mesterien közvetíti.

Nekrasov költészetét az a vágy jellemzi, hogy nemesítse a lelkét, és újjáéledjen minden olvasó lelkében a jó kezdet. Ez a vágy a legvilágosabban tükröződött a költő dalszövegeiben, amelyeket igazi barátoknak és szeretett nőknek szenteltek.

1842-ben a költő Nekrasov találkozott Avdotya Panaevával, a költő barátjának, Ivan Panaev író feleségével, akivel újjáélesztette a Sovremennik folyóiratot. Avdotya és Nikolai első találkozása a házában zajlott, ahol esténként gyakran gyűltek össze irodalmi alakok.

A költő első látásra beleszeretett a nőbe: nemcsak vonzó megjelenése, hanem különleges újságírási eredményei is meglepték. Panaeva elfogadta Nekrasov figyelmének jeleit, és egy forgószél-románc kezdődött. És 1847 óta Avdotya, férje és Nekrasov egy fedél alatt éltek. Ivan maga is beleegyezett abba, hogy barátja legyen törvényes feleségének élettársi férje, és egy házban éljen velük. Iván tehát meg akarta menteni a házasságot, abban a hitben, hogy ez a kapcsolat nem fog sokáig tartani. Panaev azonban tévedett: Nekrasov románca Avdotyával csaknem húsz évig tartott. De a szerelmesek kapcsolata nem volt zökkenőmentes, gyakran veszekedtek. Ennek eredményeként a románc nem végződött jogi unióval. A kapcsolatok megszakadása a költőtől Avdotya-nak született gyermek halála után következett be.

1850-ben Nekrasov rájött, hogy lehetetlen visszaadni a régi kapcsolat hevületét. Egy hosszú, mindenki számára fájdalmas regény eredményeként megírja a „Nem szeretem az iróniáját” című versét. Ebben a költő megjegyezte, hogy korábban csodálatos érzései voltak egy nő iránt. Az iránta érzett szenvedélyt az a bizalom is fokozta, hogy választottja éppúgy szereti a költőt. De az idő nemcsak teremtésre, hanem pusztításra is kész. Elpusztíthatja a szerelmet.

Nekrasov úgy véli, hogy ez közös gyermekük halála után történt. Úgy tűnik, a baba halála elszakította a láthatatlan fonalat a szerelmesek között, és elkezdtek távolodni egymástól. De a költő megérti, hogy a szerelem nem halt ki teljesen, de minden körülötte azt sugallja, hogy az elválás elkerülhetetlenül a küszöbön áll. A hős arra kéri választottját, hogy ebben a pillanatban siessen. Nem szereti szeretője iróniáját, mert minden vallomásnál jobban elmondja, hogy a románcnak hamarosan vége lesz.

Ez a vers kontrasztokra épül. A szerelem képe egy olyan metaforával jön létre, amely az érzéseket egy forrongó folyamhoz hasonlítja. Valójában Panaeva és Nekrasov kapcsolata élesen fellángolt, felforrósodott, és miután kimerítette magát, lehűlt, mintha az összes víz kiömlött volna egy forrásban lévő edényből, és az üres volt.

A versnek rövid befejezés nélkül is van logikus lezárása, amely elé a szerző ellipszist helyezett el. A szerelem és a folyó összehasonlítása az utolsó bizonyíték, amelyet a költő hozott, hogy megpróbálja megérteni a kiválasztottat.

Az jelzők fontos szerepet játszanak itt, mint például a „féltékeny szorongás”. Mindegyik negatív minősítéssel rendelkezik. Ezeket pozitív jelzőkkel ellensúlyozzák, például „gyengéden kívánod”. Ez a közelség egy szerelmespár állandó hangulatváltozásaira utal.

Nekrasov a férfi és a nő cselekedeteit a szerelem aktív megnyilvánulásának tekinti, de a költő a „szorongás”, a „szomjúság” szavakkal leírt mentális állapotot a kívánt érzés nélkül tartja.

Érdemes odafigyelni a szokatlan ritmusra, rímre. A vers jambikus pentaméterrel íródott. Itt azonban annyi pirrhisz van, hogy a ritmus elvész, mintha egy túlzottan izgatott embernek elakadna a lélegzete. Ezt az érzést erősíti az elején a rövid utolsó sor.

Nekrasov a szavak mestere. Mindössze tizenöt sorban sikerült elmesélnie az olvasónak két ember szerelmi történetét, akik úgy vesztették el, hogy összekeverték a magas érzelmeket az alantas szenvedélyekkel.

Nekrasov „Nem szeretem az iróniáját…” című verse kiemelkedik azon fő témák listájából, amelyekről a költő írt. Ez egy bensőséges líra, amely maga Nikolai Alekseevich és akkori kedvese, Avdotya Yakovlevna Panaeva kapcsolatáról szól.

A vers 1850-ben íródott, öt évvel a költő Avdotyával való szoros kapcsolatának kezdete után. Ebben az időszakban jelentek meg kapcsolatukban a lehűlés első hajtásai, amiről Nekrasov ír. A költemény 1855-ben vált a nagyközönség rendelkezésére, amikor a Sovremennikben megjelent.

Fő ötlet és téma

Nekrasov versének fő témája a szerelem múltbeli megjelenése, fokozatos haldoklása a jelenben és a teljes kihűlés víziója a nem is olyan távoli jövőben. Ez két szerető és szeretett ember története, akik értékelik és értékelik azt, ami közöttük van, de arra a következtetésre jutottak, hogy a kapcsolat az elhalványulás szakaszába lépett, és megszakítható.

A mű elején a szerző elismeri, hogy kedvese részéről elutasítja az iróniát. A hős az érzések elhalványulásának jeleként tulajdonítja kedvese ilyen hozzáállását, amit csinál, és arra kéri, hogy ne viselkedjen így, mert az irónia az, aki már átélt egy intenzív vonzalom időszakát. Arra kéri kedvesét, hogy hosszabbítsa meg a kapcsolatban még mindig fennálló érzéseit és szenvedélyét.

A vers második része világosan bemutatja a hős kedvesének és az övéinek viselkedését saját érzéseit. Gyengéd és félénk a randevúkon, és azt is szeretné, ha tovább tartanának. Tele van féltékeny érzésekkel, és még mindig ég velük. Arra kéri kedvesét, hogy ne hozza közelebb kapcsolatuk végét.

És a kérések ellenére már világosan látja a végét, mi arról beszélünk a mű harmadik részében. És pontosan ez az egész üzenet csúcspontja. Kettejükben az érzelmek a hős szerint forrnak, de másképp, mint a kapcsolat elején. Most úgy próbálják csillapítani az irántuk való igényt, mintha szomjasak lennének, mohón lenyelve a megmaradt érzéseket. Eközben a szívben már ott van a jövőbeni elidegenedés növekvő melankóliája és hidegsége.

Szerkezeti elemzés

A „Nem szeretem az iróniádat...” című dalszöveg három strófából áll, mindegyik ötsoros. A szerző által használt rímek sértik a látszólag szigorúan előírt rendet, és ezzel ismét kihangsúlyozzák azokat az ellentmondásos érzéseket, amelyek a költő lelkében jelen vannak. Az egymással szemben álló kontrasztok fokozzák a benyomást. A vers hőseiben forr a szenvedély, de szívükben titkos hideg van.

Az első versszakban Nekrasov gyűrűs rímet használ, a másodikban keresztrímet, a harmadikban pedig vegyes rímet használ. Nyekrasov strófáiban kihagyja a stresszt, ezzel közvetíti az átélt izgalmat az olvasó felé.

Az érzelmi színezés is nagyon kontrasztos. Nyikolaj Alekszejevics számos tapasztalt érzést ír le gyengéden és romantikusan: „buzgón szerelmes”, „félénk és gyengéd”, „tele van szomjúsággal”. Negativitás is van a versszakokban - ezek a „féltékeny szorongások”, „elkerülhetetlen végkifejlet”, „titkos hideg”.

Következtetés

A szerző művében azt a gondolatot igyekezett eljuttatni az olvasóhoz, hogy két szerető embereket akik fokozatosan az elválás szélére kerültek, amikor az első felhívások az érzések kihűlésére vonatkoznak, ne siessenek a végső döntésre, és ne vonjanak le elhamarkodott következtetéseket.