Várom, hogy a téma megteljen aggodalommal. A tavasz költői képe F. Tyutchev és A. Fet szövegében (összehasonlító elemzés). Felhasznált irodalom jegyzéke

„Nem mondok el semmit”, „Aggodalommal telve várok”...,

A. Fet dalszövegeinek művészi vonásai

Irodalom óra 10. osztályban

Az óra céljai : elképzelést alkotni arról művészi vonásait dalszöveg: A.A. feta; ápolják a költői szó iránti érdeklődést és szeretetet; adja meg a paródia mint irodalmi műfaj fogalmát.

Felszereltség: feljegyzés „Hogyan dolgozzunk egy költői mű elemzésén”, szórólapok (versszövegekkel és hozzájuk szóló kérdésekkel ellátott kártyák).

Munkaszervezés:csoportmunka

Az órák alatt

  1. Egy szó a tanártól A. Fet munkásságáról

Afanasy Fet költőt mindig is a „tiszta művészet” zászlójának tartották, és valójában az is volt. És bár versei első pillantásra egyszerűek és érthetőek, továbbra is elitista költő marad, és műveinek jelentése csak a figyelmes és finom olvasó számára hozzáférhető.

A.A. Fet a természet költője nagyon tág értelemben. Verseiben a természet humanizálódott, az ember pedig természetes.

A pillanat költőjének nevezték: verseiben a pillanat nyeri el az örökkévalóság erejét és jelentőségét.

Ma a leckében közelebbről megvizsgáljuk Afanasy Fet verseit, megpróbáljuk megérteni filozófiai jelentésüket és művészi vonásaikat. Továbbra is tanulunk egy költői alkotás elemzését, és új ötleteket merítünk az irodalmi paródiáról. Az óra céljai: az elemzésre javasolt versek példáján meghatározni A. Fet poétikájának jellemzőit, javítani a kérdésre adott koherens, részletes monológ válasz megalkotásának képességét.

Az órák alatt . A gyerekeket 4 (5) csoportra osztják, mindegyikben erős tanulók tanácsadók. Minden csoport kap egy feladatkártyát. A gyerekek 15-20 percig dolgoznak a feladatokon referenciafüzetek. Minden csoport részletes elemzést készít a versekről. A tanár segíti a tanulókat, irányítja munkájukat

A munka befejezése után minden csoport bemutatja az osztálynak a közösen összeállított választ. A többi gyerek a történet előrehaladtával lejegyzi a társai beszédeinek téziseit a munkafüzetükbe. Az óra végén következtetést vonunk le A. Fet műveinek témáiról és művészi jellemzőiről.

Házi feladat: tanuló választása

  • Tanuld meg fejből kedvenc versedet;
  • Készítsen kifejező olvasmányt és szóbeli elemzést az egyik versről;
  • Rajzolj illusztrációt a vershez!

Anyagok a leckéhez

Memo

Hogyan dolgozzunk egy költői mű elemzésén

  1. Olvassa el figyelmesen a verset. Milyen gondolatokat, érzéseket, élményeket váltott ki?
  2. Hogyan érte el ezt a szerző? Keresse meg a vers „kulcsát” (a fő kifejezési eszközt). Ezek lehetnek trópusok, szókincs sajátosságai, ritmusa, szintaxisa, fonetika... Milyen célra használják, milyen szemantikai terhelést hordoznak? Vegye figyelembe a műfaj törvényeit is.
  3. Ne feledje, hogy a „kulcs” váratlan „helyen” található! Egy versben bármilyen formai elem játszhat főszerepötletének feltárásában!
  4. Határozza meg a munka ötletét.
  5. Kiosztóanyag

A tanulók válaszaiból:

A. Fet „Csodálatos kép...” verse rendkívül lakonikus. Szintaktikai szerkezet a mondatok egyszerűek, sőt monotonok: az első kivételével minden mondat egyrészes, névelős; a vers egyedi monoton ritmusa jön létre. A költő messziről mutatja a panorámát, feltűnő a „távoli szán” által teremtett perspektíva mélysége. A versben szereplő összes meghatározás jelző, hiszen segít átérezni a világ hatalmasságát, szinte végtelenségét. A vers színvilága szegényes: egyetlen szín a fehér („fehér síkság”), az olvasó tekintetét nem vonják el a táj földi színei. A vers teljesen statikus lenne, ha nem lenne az utolsó sor, amely tartalmazza az egyetlen szó, cselekvést jelöl, de a cselekvést tárgyként (futás)

Előttünk egy költő verse, aki megdermedt a csodálkozástól a világ végtelenségében.

5. csoportos feladat

  1. Mi a véleményed erről a paródiáról? Milyen benyomást tett rád?
  2. Szerinted mi váltotta ki ezt a gúnyos hozzáállást A. Fet egyik legjobb verse iránt?

3. Mennyire tudta ügyesen utánozni a parodista Fet költői stílusát?

A. Fet

Suttogás, félénk légzés,
Egy csalogány trillája,
Ezüst és lengés
Álmos patak,

Éjszakai fény, éjszakai árnyékok,
Végtelen árnyékok
Varázslatos változások sorozata
Édes arc
Lila rózsák vannak a füstös felhők között,
A borostyán tükröződése
És csókok és könnyek,
És hajnal, hajnal!...

D. Minaev

Hideg, koszos falvak,
Pocsolyák és köd
Az erőd pusztulása,
A falusiak beszéde.
Nincs meghajlás a szolgáktól,
Kalap az egyik oldalon,
És a munkás Szemjon
Csalás és lustaság.
Furcsa libák vannak a mezőkön,
A kislibák szemtelensége,
Szégyen, Rusz halála,
És kicsapongás, kicsapongás!...

A gyerekek válaszaiból

A paródia ambivalens benyomást kelt. Vicces, a legviccesebb az, hogy D. Minaevnek sikerült mesterien utánoznia Fet költői stílusát. A hasonlóság a ritmus, a mérőszám és a gondolatok előadási sorrendjének pontos ismétlésében van. Az első reakció - a nevetés - azonban hamar elmúlik, és átadja a helyét valamiféle tanácstalanságnak. Mintha durva, sőt illetlen szavakat írtak volna egy szép, lírai dallamra.

Valószínűleg az A. Fet verseivel szembeni ilyen gúnyos hozzáállást magyarázza, hogy kortársai a költő fő feladatának a népszabadságért folytatott harcot tartották, a „tiszta művészet” pedig – gondolták – elvonja az olvasó figyelmét globális társadalmi problémák. A paródia mintha arra szólítaná fel a költőt, hogy a gyengédségnek és a szövegnek nincs helye a világon, eljött az ideje más daloknak.


A. Fet költészetének egyik központi témája a természet témája. A Fet-féle táj funkciói egyetemesnek mondhatók. Sok verset az orosz természet különféle állapotainak vázlatainak szentelnek, hétköznapi és észrevehetetlenek, de mintha először látnák. Verseit kiadásra való előkészítésekor Fet az évszakok változása szerint rendezte el (a „Tavasz”, „Nyár”, „Ősz”, „Hó”, „Esték és éjszakák” ciklusok). A természet a legváltozatosabb megnyilvánulásaiban szüli meg ihletét – ez a világegyetem holisztikus képe („Csendes csillagos éj” (1842), „Szanakazalban...”, és egy apró részlet a környező ismerős és ismerős világból. a költő („Forró mezőn érik a rozs” (50-es évek vége), „Hiányoznak a fecskék...” (1854), „A macska énekel, a szeme hunyorog” (1842), „Harangszó” (1859), "Az első gyöngyvirág" (1854) stb.
Ráadásul a természet támaszpont, kiindulópont, ahonnan
amely filozófiai elmélkedéseket indít életről és halálról, valamint a művészet halhatatlan erejének megerősítéséről és a szerelem újjáteremtő erejének érzéséről.
Fet dalszövegeiben a világ tele van susogással, olyan hangokkal, amelyekkel az ember megszólal
kevésbé rafinált lélek nem hallja. Még „a virág leheletének is van érthető nyelve”. Hallja, hogy „sírva énekel a szúnyog, / simán lehull a levél”, és hogyan szakad meg a lucfenyőre hirtelen repülő kakaskakas zümmögése:

A pletyka megnyílik, nő,
Mint egy éjféli virág.
("Várok, eláraszt a szorongás...")
(1886)

Mondd, hogy felkelt a nap
Mi a helyzet a forró fénnyel
Rebegtek a levelek,
Mondd, hogy felébredt az erdő,
Minden felébredt, minden ág,
Minden madár megriadt
És csupa szomjúság tavasszal...
("Üdvözlettel jöttem hozzád...")
(1843)

Az egyesülési szabadság, a legáhítatosabb érzések és érzések rögzítésének képessége lehetővé teszi Fet számára, hogy olyan képeket alkosson, amelyek egyszerre lepnek meg pontosságukkal és fantasztikusságukkal. Ez a „Tűz ég az erdőben ragyogó nappal” (1859) című vers. A tüzet – a létezés egyik alapelvét – nemcsak a nappal hasonlítják össze, hanem helyettesíti is, mintegy egy második valóságot alkotva, vitatkozva az éjszakával, melengeti az utazó szívét és mindent körülötte.
világ: boróka, szélén álló lucfenyők. A tűz melege és élő, földi fénye a szenvedő utazó számára közelebb és fényesebb, mint a távoli és érzéketlen fény, közömbösen megvilágítva mindent:

elfelejtettem gondolni hideg éjszaka, -
Csontig és szívig melengetett.
Ami zavaró volt, habozva elrohant,
Mint szikrák a füstben, elrepült...

Mint egy igazi műalkotás, ez a vers is titokzatos és poliszemantikus. A tűz az éjszakai erdőben olyan szimbólum, amely számos asszociációt kelt. A vers jelentése töredezett, kitágult, elmélyült. Egy tájrajzból megszületik a természet filozófiai megértése nappal és éjszaka váltakozásában, és innen húzódnak a szálak, hogy megértsék az emberi lét értelmét a probléma teljes összetettségében.
Fet verseinek túlnyomó többsége ilyen kétértelmű, kifejező és mélységű, függetlenül attól, hogy miről beszélnek.


„Nem mondok el semmit”, „Aggodalommal telve várok”...,
Feta A. dalszövegeinek művészi sajátosságai Irodalom óra 10. osztályban
Az óra céljai: képet alkotni az A.A. szövegeinek művészi jellemzőiről. feta; ápolják a költői szó iránti érdeklődést és szeretetet; adja meg a paródia mint irodalmi műfaj fogalmát.
Eszközök: feljegyzés „Hogyan dolgozzunk egy költői mű elemzésén”, szórólapok (versek szövegét és kérdéseket tartalmazó kártyák).
Munkaszervezés: csoportos munka
Az órák alatt
Egy szó a tanártól A. Fet munkásságáról
Afanasy Fet költőt mindig is a „tiszta művészet” zászlójának tartották, és valójában az is volt. És bár versei első pillantásra egyszerűek és érthetőek, továbbra is elitista költő marad, és műveinek jelentése csak a figyelmes és finom olvasó számára hozzáférhető.
A.A. Fet a természet költője nagyon tág értelemben. Verseiben a természet humanizálódott, az ember pedig természetes.
A pillanat költőjének nevezték: verseiben a pillanat nyeri el az örökkévalóság erejét és jelentőségét.
Ma a leckében közelebbről megvizsgáljuk Afanasy Fet verseit, megpróbáljuk megérteni filozófiai jelentésüket és művészi vonásaikat. Továbbra is tanulunk egy költői alkotás elemzését, és új ötleteket merítünk az irodalmi paródiáról. Óracélok: az elemzésre javasolt versek példáján meghatározni A. Fet poétikájának jellemzőit, javítani a kérdésre adott koherens, részletes monológ válasz megalkotásának képességét.
Az órák alatt. A gyerekeket 4 (5) csoportra osztják, mindegyikben erős tanulók tanácsadók. Minden csoport kap egy feladatkártyát. A gyerekek 15-20 percig dolgoznak a feladatokon segédkönyvek segítségével. Minden csoport részletes elemzést készít a versekről. A tanár segíti a tanulókat, irányítja munkájukat
A munka befejezése után minden csoport bemutatja az osztálynak a közösen összeállított választ. A többi gyerek a történet előrehaladtával lejegyzi a társai beszédeinek téziseit a munkafüzetükbe. Az óra végén következtetést vonunk le A. Fet műveinek témáiról és művészi jellemzőiről.
Házi feladat: tanuló választása
Tanuld meg fejből kedvenc versedet;
Készítsen kifejező olvasmányt és szóbeli elemzést az egyik versről;
Rajzolj illusztrációt a vershez!
Anyagok a leckéhez
Memo
Hogyan dolgozzunk egy költői mű elemzésén
Olvassa el figyelmesen a verset. Milyen gondolatokat, érzéseket, élményeket váltott ki?
Hogyan érte el ezt a szerző? Keresse meg a vers „kulcsát” (a fő kifejezési eszközt). Ezek lehetnek trópusok, szókincs sajátosságai, ritmusa, szintaxisa, fonetika... Milyen célra használják, milyen szemantikai terhelést hordoznak? Vegye figyelembe a műfaj törvényeit is.
Ne feledje, hogy a „kulcs” váratlan „helyen” található! Egy versben bármilyen formai elem nagy szerepet kaphat gondolatának feltárásában!
Határozza meg a munka ötletét.
Kiosztóanyag
Feladat az 1. számú csoport számára
Afanasy Fet
Csodálatos kép, Milyen kedves vagy nekem: Fehér Alföld, Telihold, Fény magas ég, És ragyogó hó, és távoli, egyedül futó szánok.
Elemezze a versben szereplő mondatok szintaktikai szerkezetét!
Milyen „szempontból” látható a táj?
Keressen definíciókat. Melyikük tekinthető epitetikusnak? Mi a szerepe a versben az utolsó jelzőnek (magányos futás)?
Határozza meg a vers színvilágát! A szerepe?
Statikus vagy dinamikus a táj?
A tanulók válaszaiból:
A. Fet „Csodálatos kép...” verse rendkívül lakonikus. A mondatok szintaktikai felépítése egyszerű, sőt monoton: az első kivételével minden mondat egyrészes, névleges; a vers egyedi monoton ritmusa jön létre. A költő messziről mutatja a panorámát, feltűnő a „távoli szán” által teremtett perspektíva mélysége. A versben szereplő összes meghatározás jelző, hiszen segít átérezni a világ hatalmasságát, szinte végtelenségét. A vers színvilága szegényes: egyetlen szín a fehér („fehér síkság”), az olvasó tekintetét nem vonják el a táj földi színei. A vers teljesen statikus lenne, ha nem az utolsó sor lenne, amelyben egyetlen szó van, amely cselekvést jelöl, hanem a cselekvés, mint tárgy (futás)
Előttünk egy költő verse, aki megdermedt a csodálkozástól a világ végtelenségében.
Feladat a 2. számú csoport számára
A. Fet
Nem mondok el semmit, és a legkevésbé sem riasztalak, és nem merek utalni semmire, amit némán ismételgetek.
Az éjszakai virágok egész nap alszanak, De amint a nap lenyugszik a liget mögött, csendesen kinyílnak a levelek, és hallom, hogy kivirágzik a szívem.
És az éjszaka nedvessége belefúj fájó, fáradt mellkasomba... Remegek, egyáltalán nem riasztalak, nem mondok el semmit.
Határozza meg a vers témáját! Ez körülbelül boldog vagy boldogtalan szerelemről?
Keressen megszemélyesítéseket, metaforákat. Mi a szerepük?
Milyen jellemzői vannak a mű kompozíciójának?
Határozza meg költői mérő, a rímelés módszere. Befolyásolják-e a mű érzelmi tónusának kialakítását?
A diákok válaszából:
Ez a vers a szerelemről szól, és nem világos, hogy megosztott vagy viszonzatlan, de természetesen a boldogról: lírai hős nem meri beismerni az érzéseit, de tele van szerelmi bágyadtsággal. A második versszak segít megérteni ezt az állapotot. A megszemélyesítés alszik...a virágok élő természetképet alkotnak; Ez a metafora a szív virágzás metaforájához képest különös jelentőséget kap: a természet „emberisége” itt „találkozik” az ember „természetességével”.
A költői méter egy három méteres anapest; N. Gumiljov meghatározása szerint „az anapest gyors, lendületes, mozgásban lévő költészet, az embertelen szenvedély feszültsége”. A keresztrím férfias tagmondattal kombinálva nyugtalan, nyomasztóan feszült.
Az utolsó két versszak - tükörtükrözés az első kettő, ami zárt jelleget kölcsönöz a kompozíciónak: a lírai hős újra és újra ki nem mondott érzései felé fordul.
Feladat a 3. számú csoport számára
A. Fet
Aggodalomtól elöntve várok, itt várok az ösvényen: Megígérted, hogy ezen az úton jössz a kerten keresztül Sírva énekel a szúnyog, Simán lehull a levél... A pletyka, nyílás, nő,Mint az éjféli virág.Mintha egy szálat elszakított volna egy bogár, a lucfenyőbe repül; hívják. Pont a lábadnál haris van.Csendesen az erdő lombkorona alatt fiatal bokrok alszanak... Ó, milyen tavasz illata volt!.. Biztos te vagy!
Keressen hasonlatokat, metaforákat, megszemélyesítéseket. Mi a szerepük a téma feltárásában?
Mi a szerepe az ismétlésnek a darab elején?
Magyarázza meg magának az ösvénynek a jelentését ebben a kontextusban.
Milyen szerepet játszanak az élőlények a versben?
A gyerekek válaszaiból
A vers rendkívül feszült, feszült, nem csak azért, mert rögtön a szorongásról beszél: ez a szorongás mind a legelején az ismétlés építőfeszültségéből („Vár...Várakozás...”), mind a furcsa, látszólag értelmetlen kifejezés - „magán az ösvényen”: a kerten áthaladó közönséges ösvény a jelentések minden kétértelműségével járó út lett. Ebben a legintenzívebb állapotban az ember élesen érzékeli a természetet, és átadva magát neki, elkezd úgy élni, mint a természet. „Hallok, nyílnak, nőnek, mint egy éjféli virág” – ez az összehasonlítás a természeti világhoz való hozzászokás folyamatát közvetíti. Ezért a „barátját rekedten... rágónak nevezte” versek nem csupán párhuzamot jelentenek a természet életével. Ez a „rekedtség” nemcsak a madárra vonatkozik, hanem arra is, aki már áll, esetleg összeszorult, kiszáradt torokkal. És ugyanilyen szervesen csatlakozik a természeti világhoz: „Ó, milyen tavasz illata volt! Valószínűleg te vagy az."
Feladat a 4. számú csoport számára
A. Fet
Szökőkút
Éjszaka és én, mindketten lélegzünk
A levegő hársfavirágtól részeg,
És csendben halljuk,
Mi, imbolyogunk a patakkal,
A szökőkút énekel nekünk.

Én, és vér, és gondolat, és test -
Engedelmes rabszolgák vagyunk:
Egy bizonyos határig
Mindannyian bátran felemelkedünk
A sors nyomása alatt.

Rohan a gondolat, dobog a szív A sötétségen nem lehet villogni;
A vér újra visszatér a szívbe,
A sugaram a tóba ömlik,
És a hajnal kioltja az éjszakát.
Határozza meg a vers témáját!
Milyen jelentőséget kap a műben a vér, gondolat, sors, szív fogalma?
Milyen célból duplikálják az első versszakban az éjszaka és én szavakat a mi ketten szavakkal?
Tekinthető-e ez a vers a filozófiai lírai műnek? Mi a filozófiai jelentése?
A gyerekek válaszaiból
A vers a „Kút” nevet viseli, de témája sokkal tágabb: a természet és az élet törvényéről szóló mű, amely közös a forrásban, az emberben és a földi élőlényekben. Az ember már az első sorban egyesül a természeti világgal ("Én és az éjszaka - mindketten lélegzünk")
A vér, a gondolat, a test fogalmai a versben megszűnnek csak az emberhez tartozni, és a sors egyformán irányítja az embert és a szökőkútban folyó víz áramlását, és mindezek a fogalmak egyetlen, kozmikusan harmonikus világba záródnak.
5. csoportos feladat
Mi a véleményed erről a paródiáról? Milyen benyomást tett rád?
Szerinted mi váltotta ki ezt a gúnyos hozzáállást A. Fet egyik legjobb verse iránt?
3. Mennyire tudta ügyesen utánozni a parodista Fet költői stílusát?
A. Fet
Suttogás, félénk légzés, csalogány trillája, Álmos patak ezüstje és ringása,
Éjszakai fény, éji árnyak, végtelen árnyak, Édes arc varázslatos változásainak sorozata, Füstös felhőkben rózsa lila, Borostyán csillogása, És csókok, és könnyek, És hajnal, hajnal!..
D. Minaev
Hideg, koszos falvak, Tócsák és köd, Erőd pusztulása, A falusiak beszéde. A szolgáktól nincs meghajlás, Egyik oldalon a kalapok, És a munkás Szemjon, Csalás és lustaság. Idegen libák vannak a mezőkön, A szemtelenség a kislibáké, Szégyen, Rusz halála, És kicsapongás, kicsapongás!
A gyerekek válaszaiból
A paródia ambivalens benyomást kelt. Vicces, a legviccesebb az, hogy D. Minaevnek sikerült mesterien utánoznia Fet költői stílusát. A hasonlóság a ritmus, a mérőszám és a gondolatok előadási sorrendjének pontos ismétlésében van. Az első reakció - a nevetés - azonban hamar elmúlik, és átadja a helyét valamiféle tanácstalanságnak. Mintha durva, sőt illetlen szavakat írtak volna egy szép, lírai dallamra.
Valószínűleg az A. Fet verseivel szembeni ilyen gúnyos hozzáállást magyarázza, hogy kortársai a költő fő feladatának a népszabadságért folytatott harcot tartották, a „tiszta művészet” pedig – gondolták – elvonja az olvasó figyelmét globális társadalmi problémák. A paródia mintha arra szólítaná fel a költőt, hogy a gyengédségnek és a szövegnek nincs helye a világon, eljött a többi dal ideje.
Szerintem Fetnek fájdalmas volt elolvasni ezt a paródiát. És ma kevesen ismerik Minaevet, és A. Fet versei klasszikussá váltak.

A Fet sokféle etűdöt tartalmaz, ugyanannak a témának a töredékes és kitartó fejlesztése a variációk végtelen láncolatában.

Tyutchev nyomán vele együtt Fet tökéletesítette és végtelenül diverzifikálta a lírai kompozíció és a miniatúrák felépítésének finom művészetét. Látszólagos ismétlődésük mögött végtelen változatosság és változatosság, egy szüntelen lírai ellenpont, amely megragadja az emberi lelki élet összetettségét.

Fet első gyöngyvirágja három versszakból áll. Az első két négysoros a gyöngyvirágról szól, amely a hó alól kéri a napsugarakat, mely tiszta és fényes, mint a lángoló tavasz ajándéka. A költő nem beszél tovább a gyöngyvirágról. De tulajdonságai felborulnak az emberen:

Így sóhajt fel először egy lány

Mi nem világos neki magának,

És egy félénk sóhaj illatos

A fiatal élet bősége.

Ez Tyutchev konstrukciója, amelyet Fet finoman és intelligensen érzékelt, és ő sajátította el.

Természetesen ez nem utánzás vagy kölcsönzés. Itt meghatározó szerepe van az orosz filozófiai dalszöveg általános feladatainak, a korszellemnek, az alkotói modorok hasonlóságának.

Nem gondolatot, nem filozófiai vagy társadalmi tendenciát értékel Fet Tyucsev költészetében, hanem a szépség tisztánlátását: Annyi szépség, mélység, erő, egyszóval költészet! Fet azonosította Tyutchev esztétikai tisztánlátásának fő szféráját. Ha Nyekrasov hangsúlyozta Tyutchev mély természetismeretét, akkor Fet a költő munkáját a csillagos éjszakai égbolthoz kapcsolta.

Nyekrasov számára Tyucsev a földhöz kapcsolódik, tudja, hogyan kell plasztikus képekkel közvetíteni annak formáit. Fet Tyutchev, a romantika legéteribb megtestesítője számára a túlvilági éjfél énekese.

Tyucsev Fet költészetébe való belépését és Fet szeretett költőjének művészi megértését fejezi ki 1866-os dedikációjában. Elmúlt a tavasz, és az erdő sötétedik. A négy strófa közül három (első, harmadik, negyedik) Tyucsev képeiből és motívumaiból szőtt: tavasz, tavaszi patakok, szomorúfüzek, mezők, tavaszi énekes, földöntúli éjfél, tavasz hívása, átmosolygott egy álom.

Következtetés

Fet Tyutchevvel együtt a 19. század orosz költészetének legmerészebb kísérletezője, aki a ritmus terén utat nyit a 20. század vívmányainak.

Kiemeljük közös vonásaikat: az esztétikai nézetek egysége; közös téma (szerelem, természet, életfilozófiai felfogás); a lírai tehetség raktára (pszichológiai mélység, az érzés finomsága, a stílus kecse, a nyelv kifinomultsága, a természet ultra-érzékeny művészi felfogása).

Tyutchevben és Fetben közös az ember és a természet egységének filozófiai megértése. Tyucsevben azonban, különösen korai dalszövegeiben, a természettel kapcsolatos képek általában elvont, általános és konvencionálisak. Tyutchevvel ellentétben a Fet-ben a részletek specifikusabbak, gyakran érdemiek. Ez kitűnik a versek tematikai hasonlóságából, felépítésük sajátosságaiból, az egyes szavak egybeeséséből, mindkét költő figuratív sorozatának sajátosságaiból, a Tyucsevnél a részletek szimbolikájából és a Fet konkrétságából.

Összehasonlítás lírai művek Fet és Tyutchev szerint azt a következtetést vonhatjuk le, hogy Tyucsev verse mindig feltételezi, hogy az olvasó ismerje a költő korábbi munkáit, így a szerző figuratív keresésének szintézisét adja. Ebben a pillanatban, ugyanakkor nyitott az asszociatív kapcsolatokra a költő által esetleg megalkotott új versekkel; Fetov verse olyan, mint egy pillanatnyi élmény vagy benyomás rögzítése az élmények láncolatában, egy láncszem ebben a láncban, amelynek nincs kölcsönös kezdete és vége, de ez az életdarab független. Azok. Fetnek nincsenek kötelező asszociációi más versekkel, mint például Tyutchev verseivel.

Foglaljuk össze tehát még egyszer, hogy a természet mely jeleit vagy tulajdonságait emeli ki Tyucsev, amikor a tavasz költői képét alkotja meg művében. A színek csak kis mértékben érdeklik. A színek lakonikusak és általában nem eredetiek. Általában megfosztják őket a fő szemantikai terheléstől. De általában nagy szerepet játszanak számára a mozgás igék, amelyek a természeti objektumok állapotát közvetítik. Előtérbe kerülnek a táj hallható, tapintható, tapintható jelei. Tyucsev előtt a hallásképek egyetlen orosz költőben sem játszottak ilyen szerepet.

Fet számára a természet csak a művészi gyönyör, az esztétikai élvezet tárgya, elszakadva a természetnek az emberi szükségletekkel és az emberi munkával való kapcsolatának gondolatától. Nagyon értékeli a pillanatot, igyekszik rögzíteni a természet változásait, és szereti pontosan leírni a napszakokat. Művében a tavasz költői képét vetik össze az ember élményeivel, lélektani hangulatával; a tavaszi ciklusban a Fet megmutatta azt a képességét, hogy a természetes érzeteket szerves egységükben közvetítse.

Fet dalszövegében, akárcsak Tyucsevében, a tavasz költői képe elválaszthatatlan a emberi személyiség, álmai, törekvései és impulzusai.

A felhasznált irodalom listája:

1. Irodalmi szótár-kézikönyv. M.: Akadémia, 2005.

2. Tyutchev F.I.. Versek. Levelek. M., GIHL, 1957.

3. FetA.A. Esszék. 2 kötetben T.2. M., 1982.

4. Bukhshtab B.Ya. A.A. Fet: Esszé az életről és a kreativitásról / Szovjetunió Tudományos Akadémia. 2. kiadás L.: Tudomány. Leningr. osztály, 1990.

5. Előszó: B.Ya. A könyv munkatársai a könyvhöz: A.A. Fet. Versek. L., 1966.

6. Gorelov A.E. Három sors: F. Tyutchev, A. Sukhovo-Kobylin, I. Bunin. L.: Szov. író. Leningr. osztály, 1976.

7. Grigorjeva A.D. A szó Tyucsev költészetében. M.: Nauka, 1980.

8. Grigorieva A.D. A.A. Fet és poétikája // Orosz beszéd 1983. 3. sz.

9. Kasatkina V.N. F.I. költői világképe. Tyutcheva. Szaratov, Kiadó Sarat. Egyetem, 1969.

10. Lagunov A.I. Afanasy Fet. Kh.: Ranok; Vesta, 2002.

11. Nekrasov N.A. Teljes Gyűjtemény soch., T.9, M., GIHL, 1950.

12. Nikitin G. I love thunderstorms in May elején... // Lit. tanulmány 2003. 5. sz.

13. Ozerov L. Tyutchev költészete. M.: Művész. lit., 1975.

14. Ozerov L. A.A. Fet (A költő ügyességéről). M.: Tudás, 1970.

15. Ozerov L. Imádom a zivatarokat május elején... // Ifjúsági 1979. 2. sz.

16. Orlov O.V. Tyutchev költészete: kézikönyv egy speciális kurzushoz részidős filológushallgatók számára. fak. állapot univ. M.: Moszkvai Állami Egyetemi Kiadó, 1981.

17. Silman T. Jegyzetek a dalszövegekhez. M.L., 1977.

18. Skatov N.N. Szöveg: A.A. Feta (eredet, módszer, evolúció). M., 1972.

19. Tolsztoj L.N. Teljes gyűjtemény művek, jubileumi kiadás, T.11. Goslitizdat, M., 1932.

20. Chagin G.V. Fjodor Ivanovics Tyucsev: (185. születésnap). M.: Tudás, 1985.



Olvassa el még: