Konstantin Nikolaïevitch Batyushkov

Batyushkov Konstantin Nikolaevich (1787/1855) - poète russe. Au début de sa créativité, Batyushkov reçut le titre de chef du mouvement anacréontique avec son chant caractéristique des joies de la vie (« Bacchante », « Merry Hour », « Mes Pénates »). Au cours des années suivantes, la poésie de Batyushkov a acquis des motifs complètement différents - élégiaques et tragiques - qui reflètent la crise spirituelle qu'il a subie (« Espoir », « Mon génie », « Séparation », « Dying Tass »).

Guryeva T.N. Nouveau dictionnaire littéraire / T.N. Gouriev. – Rostov n/d, Phoenix, 2009, p. 29-30.

Batyushkov Konstantin Nikolaevich (1787 - 1855), poète.

Né le 18 mai (29 NS) à Vologda dans une famille noble et noble. Ses années d'enfance se sont déroulées dans le domaine familial - le village de Danilovskoye, province de Tver. L'enseignement à domicile était supervisé par son grand-père, le chef de la noblesse du district d'Ustyuzhensky.

Dès l'âge de dix ans, Batyushkov a étudié à Saint-Pétersbourg dans des internats privés étrangers et parlait de nombreuses langues étrangères.

À partir de 1802, il vécut à Saint-Pétersbourg dans la maison de son parent M. Muravyov, écrivain et éducateur qui joua un rôle décisif dans la formation de la personnalité et du talent du poète. Il étudie la philosophie et la littérature des Lumières françaises, la poésie ancienne et la littérature de la Renaissance italienne. Pendant cinq ans, il a été fonctionnaire au ministère de l'Éducation publique.

En 1805, il fait ses débuts dans la presse avec des poèmes satiriques « Message to My Poems ». Durant cette période, il écrit des poèmes principalement du genre satirique (« Message à Chloé », « À Phyllis », épigrammes).

En 1807, il s'engagea dans la milice populaire et, en tant que commandant d'un bataillon de milice de cent hommes, partit en campagne de Prusse. Lors de la bataille de Heilsberg, il fut grièvement blessé, mais resta dans l'armée et participa en 1808-09 à la guerre avec la Suède. Après sa retraite, il se consacre entièrement à la création littéraire.

La satire « Vision sur les rives du Léthé », écrite à l’été 1809, marque le début de la maturité de l’œuvre de Batyushkov, même si elle n’a été publiée qu’en 1841.

En 1810-1812, il collabore activement à la revue "Bulletin of Europe", se rapproche de Karamzine, Joukovski, Vyazemsky et d'autres écrivains. Ses poèmes « The Merry Hour », « The Happy One », « The Source », « My Penates », etc. paraissent.

Pendant la guerre de 1812, Batyushkov, qui n'a pas rejoint l'armée active pour cause de maladie, a connu « toutes les horreurs de la guerre », « la pauvreté, les incendies, la faim », ce qui s'est reflété plus tard dans le « Message à Dashkov » (1813). . En 1813-14, il participa à la campagne étrangère de l'armée russe contre Napoléon. Les impressions de la guerre constituent le contenu de nombreux poèmes : « Le Prisonnier », « Le Destin d'Ulysse », « La Traversée du Rhin », etc.

En 1814-17, Batyushkov voyagea beaucoup, restant rarement au même endroit pendant plus de six mois. Il traverse une grave crise spirituelle : déception face aux idées de la philosophie des Lumières. Les sentiments religieux grandissent. Sa poésie est peinte dans des tons tristes et tragiques : l'élégie « Séparation », « L'Ombre d'un ami », « L'éveil », « Mon génie », « Tavrida », etc. En 1817, le recueil « Expériences de poèmes et de prose » est publié. publié, qui comprenait des traductions, des articles, des essais et des poèmes.

En 1819, il part pour l'Italie sur le lieu de son nouveau service - il est nommé fonctionnaire à la mission napolitaine. En 1821, il fut atteint d'une maladie mentale incurable (maniaque de la persécution). Le traitement dans les meilleures cliniques européennes n'a pas abouti - Batyushkov n'est jamais revenu à une vie normale. Ses dernières années ont été passées chez des parents à Vologda. Mort du typhus

7 juillet (19 n.s.) 1855. Inhumé à Monastère Spaso-Prilutsky .

Matériaux utilisés du livre : écrivains et poètes russes. Bref dictionnaire biographique. Moscou, 2000.

Vologda. Monument à K. Batyushkov.
Photo UN. Savelyeva .

BATYUSHKOV Konstantin Nikolaevich (18/05/1787-07/07/1855), poète russe. Né dans une famille appartenant à l'ancienne noblesse de Novgorod. Après la mort prématurée de sa mère, il a été élevé dans des internats privés de Saint-Pétersbourg et dans la famille de l'écrivain et personnalité publique M. N. Muravyov.

À partir de 1802 - au service du ministère de l'Instruction publique (y compris commis à Université de Moscou). Il se rapproche de la Société libre des amoureux de la littérature, des sciences et des arts de Radichtchev, mais s'en éloigne rapidement. Ses liens créatifs avec le cercle sont beaucoup plus étroits A. N. Olenina (I. A. Krylov, Gnedich, Shakhovskoy), où s'épanouit le culte de l'Antiquité. Collabore activement à la revue « Flower Garden » (1809).

Rejoint le cercle littéraire « Arzamas », qui s'oppose activement à la « Conversation des amoureux de la parole russe », une association d'écrivains et de linguistes patriotes (cm.: Chichkov A.S.). Dans la satire « Vision sur les rives du Léthé » (1809), il utilisa pour la première fois le mot « Slavophile ».

Dans les années 1810, Batyushkov devint le chef de ce qu'on appelle. « poésie légère », issue de la tradition de l'anacréotisme du XVIIIe siècle. (G.R. Derjavin, V.V. Kapnist) : la glorification des joies de la vie terrestre se conjugue avec l’affirmation de la liberté intérieure du poète par rapport au système politique, dont le poète se sentait le beau-fils.

L'inspiration patriotique qui a saisi Batyushkov à propos de Guerre patriotique de 1812, l’emmène au-delà des limites du « lyrisme de chambre ». Sous l'influence des épreuves de la guerre, de la destruction de Moscou et des bouleversements personnels, le poète traverse une crise spirituelle, désillusionné par les idées pédagogiques.

En 1822, Batyushkov tomba malade d'une maladie mentale héréditaire, qui arrêta à jamais son activité littéraire.

BATYUSHKOV Konstantin Nikolaevich (18/05/1787 - 07/07/1855), poète. Né à Vologda. Il appartenait à une vieille famille noble. Il a grandi à Saint-Pétersbourg, dans des internats privés étrangers. En plus du français, il parlait couramment l'italien et plus tard le latin. Il a servi dans l'armée (il a participé à trois guerres, dont la campagne étrangère de 1814) et dans des services bureaucratiques mineurs, puis dans la mission diplomatique russe en Italie. En 1822, il tomba malade d'une maladie mentale héréditaire qui le envahissait depuis longtemps. À partir de 1802, il s'installe dans la maison de l'écrivain M. N. Muravyov, son parent ; Puis il se met à écrire de la poésie. Il devient membre de la Société Libre des Amoureux de la Littérature, des Sciences et des Arts. Avec sa satire poétique « Vision sur les rives du Léthé » (1809), largement publiée dans les listes, Batyushkov a pris une part active à la controverse avec « Conversation des amoureux de la parole russe ». Batyushkov fut le premier à utiliser le mot « slavophile », qui devint plus tard largement utilisé. Batyushkov a rejoint le cercle littéraire « Arzamas », qui s'opposait à « Beseda », qui comprenait des représentants de nouveaux mouvements littéraires - de V. A. Zhukovsky et D. V. Davydov aux jeunes Pouchkine , dont Batyushkov a immédiatement apprécié le puissant talent. Il se rapproche du cercle d'A.N. Olenin, où fleurit le culte de l'Antiquité. Les œuvres de Batyushkov, publiées dans des magazines, ont été publiées dans une publication distincte en 1817 - "Expériences en poèmes et en prose" (en 2 parties).

Batyushkov est devenu le chef de ce qu'on appelle. « poésie légère », remontant à la tradition de l'anacréontique du XVIIIe siècle, dont les représentants les plus marquants étaient G. R. Derzhavin et V. V. Kapnist (« un modèle en syllabe », comme l'appelait Batyushkov). Le chant des joies de la vie terrestre - l'amitié, l'amour - était combiné dans les messages intimes et amicaux de Batyushkov avec l'affirmation de la liberté intérieure du poète, son indépendance vis-à-vis de « l'esclavage et des chaînes » du système social féodal-absolutiste, dont il a profondément ressenti le beau-fils. se sentait l'être. L'œuvre programmatique de ce type était le message « Mes Pénates » (1811-12, publié en 1814) ; selon Pouchkine, il "...respire avec une sorte d'extase de luxe, de jeunesse et de plaisir - la syllabe tremble et coule - l'harmonie est charmante." Un exemple de « poésie légère » est le poème « La Bacchante » (publié en 1817). L'inspiration patriotique qui a saisi Batyushkov à l'occasion de la guerre de 1812 l'a amené au-delà des limites des paroles de « chambre » (le message « À Dashkov », 1813, l'élégie historique « Traversée du Rhin », 1814, etc.). Sous l'influence des impressions douloureuses de la guerre, de la destruction de Moscou et des bouleversements personnels, Batyushkov traverse une crise spirituelle. Sa poésie se colore de plus en plus de tons tristes (élégie « Séparation », 1812-13 ; « L'Ombre d'un ami », 1814 ; « L'éveil », 1815 ; « À un ami », 1815, etc.), atteignant parfois un pessimisme extrême ( "Matériel Melchisédech", 1821). Parmi les meilleures élégies de Batyushkov figurent « Mon génie » (1815) et « Tavrida » (1817). Le lyrisme profond de Batyushkov, combiné à un art de la forme sans précédent jusqu’alors, a apporté une contribution significative au développement de la poésie russe. Développant la tradition de Derjavin, il exigea du poète : « Vivez comme vous écrivez et écrivez comme vous vivez ». De nombreux poèmes sont comme les pages d'une autobiographie poétisée de Batyushkov, dont la personnalité montre déjà les traits d'un «héros de l'époque» déçu, jeune et ennuyé, qui a ensuite trouvé une expression artistique dans les images d'Onéguine et de Pechorin. En termes de maîtrise poétique, les modèles de Batyushkov étaient les œuvres de poètes anciens et italiens. Il a traduit les élégies de Tibulle, les poèmes de T. Tasso, E. Parni et d'autres. L'une des œuvres les plus célèbres de Batyushkov, l'élégie « Le Tass mourant » (1817), est consacrée au destin tragique du poète - un sujet qui. a constamment attiré l'attention de Batyushkov.

Les genres de « poésie légère », selon Batyushkov, exigent « la perfection possible, la pureté de l'expression, l'harmonie du style, la flexibilité, la douceur » et constituent donc le meilleur moyen d'« éducation » et d'« amélioration » du langage poétique (« Discours sur l'influence de la poésie légère sur la langue", 1816). Batyushkov a également écrit en prose, estimant qu'il s'agit également d'une école importante pour le poète (principalement des essais, des articles sur la littérature et l'art ; les plus significatifs d'entre eux sont « Soirée chez Kantemir », « Promenade vers l'Académie des Arts »). Les vers de Batyushkov ont atteint une haute perfection artistique. Les contemporains admiraient sa « plasticité », sa « sculpture », Pouchkine - sa mélodie « italienne » (« Des sons italiens ! Quel faiseur de miracles est ce Batyushkov »). Avec ses traductions « De l'anthologie grecque » (1817-18) et « Les imitations des anciens » (1821), Batyushkov a préparé des poèmes anthologiques de Pouchkine. Batyushkov était accablé par l'étroitesse des thèmes et des motifs, la monotonie des genres de sa poésie. Il a conçu un certain nombre d'œuvres monumentales remplies de contenu « utile à la société, digne de lui-même et du peuple », et aimait le travail de Byron (traduction en russe de « Les errances de Childe Harold »). Tout cela a été interrompu par une maladie mentale qui a arrêté à jamais l’activité littéraire de Batyushkov. Le poète nota avec amertume : « Que dire de mes poèmes ! J'ai l'air d'un homme qui n'a pas atteint son objectif, mais qui portait sur sa tête un beau récipient rempli de quelque chose. Le récipient est tombé de la tête, est tombé et s'est brisé en morceaux, maintenant va découvrir ce qu'il y avait dedans. Pouchkine, s’opposant aux critiques qui attaquaient la poésie de Batyushkov, les appelait à « respecter ses malheurs et ses espoirs immatures ». Batyushkov a joué un rôle important dans le développement de la poésie russe : avec Joukovski, il fut le prédécesseur immédiat et le professeur littéraire de Pouchkine, qui a accompli une grande partie de ce que Batyushkov a commencé.

Matériaux utilisés du site Grande Encyclopédie du peuple russe - http://www.rusinst.ru

Batyushkov et Pouchkine

Batyushkov Konstantin Nikolaevich (1787-1853) - poète, participant à la guerre patriotique de 1812. Pouchkine a rencontré Batyushkov lorsqu'il était enfant, dans la maison de ses parents. Leur communication était particulièrement fréquente en 1817-1818, lors des réunions de la société Arzamas. La poésie de Batyushkov, saturée de motifs d’amour insouciant, d’amitié et de joie de communiquer avec la nature, a eu une forte influence sur les premières œuvres de Pouchkine. Inconnu artiste. années 1810

Matériel de livre utilisé : Pouchkine A.S. Ouvrages en 5 volumes M., Maison d'édition Synergy, 1999.

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Batyushkov Konstantin Nikolaevich (1787-1855). Pouchkine était encore un garçon lorsqu'il a vu Batyushkov pour la première fois dans la maison moscovite de ses parents. Quelques années plus tard, Batyushkov, brillant officier militaire et poète célèbre, vint à Tsarskoïe Selo rendre visite à un lycéen prometteur (1815). À cette époque, le jeune Pouchkine lisait déjà les poèmes de Batyushkov, les imitait et apprenait d’eux. Jusqu'à la fin de ses jours, il resta un partisan de « l'école de la précision harmonique », dont il considère les fondateurs Joukovski et Batyushkov - ce « faiseur de miracles » qui a apporté des « sons italiens » à la poésie russe.

La communication personnelle de Pouchkine avec Batyushkov n’a pas été très étroite et durable. Ils se rencontraient dans la société littéraire Arzamas, dont ils étaient membres, et se voyaient le « samedi » chez V. A. Joukovski, au salon des Olénine et dans d’autres maisons de Saint-Pétersbourg. Batyushkov entra dans le service diplomatique et fut affecté en Italie. Pouchkine faisait partie de ceux qui sont venus lui dire au revoir. C'était le 19 novembre 1818. Depuis lors, il n'a revu Batyushkov qu'une seule fois, plusieurs années plus tard, lorsqu'il a rendu visite au poète malade mental à Gruziny, près de Moscou, le 3 avril 1830. L'impression de cette dernière rencontre se reflète apparemment dans le poème « À Dieu ne plaise que je devienne fou... ».

Le sort de Batyushkov est plein de tragédies. Ayant survécu à Pouchkine de près de deux décennies, il resta néanmoins pour ses contemporains et descendants son jeune prédécesseur, qui n'eut pas le temps de démontrer son talent exceptionnel. Lui-même l'a compris et écrit avec amertume : « Que dire de mes poèmes ! J'ai l'air d'un homme qui n'a pas atteint son objectif, mais qui portait sur sa tête un beau récipient rempli de quelque chose. Le navire est tombé de la tête, est tombé et s'est brisé en morceaux. Maintenant, va découvrir ce qu’il y avait dedans.

Et Pouchkine a appelé les critiques de Batyushkov à « respecter son malheur et ses espoirs immatures ». Tout au long de sa vie, il a étudié attentivement et a hautement apprécié ce que Batyushkov a réussi à faire dans la poésie russe. La mélodie, l'euphonie, la liberté d'intonation, l'harmonie extraordinaire de tous les éléments du vers de Batyushkov, la plasticité des paroles, l'image non conventionnelle de l'auteur - un sage et un épicurien - tout cela a fait de Batyushkov un professeur direct du jeune Pouchkine. On pourrait même dire qu’il était « Pouchkine avant Pouchkine ».

Les deux poètes étaient conscients de cette profonde affinité de talents. C'est pourquoi Batyushkov était si ravi des premières chansons de « Ruslan et Lyudmila » : « Un talent merveilleux et rare ! goût, esprit, invention, gaieté. A dix-neuf ans, Ariost n'aurait pas pu mieux écrire... » (1818, lettre à D.N. Bludov). Et deux ans plus tard, à propos du poème de Pouchkine « À Yuryev » : « Oh ! comment ce méchant a commencé à écrire.

Au cours de ses années de lycée, Pouchkine a dédié deux messages à Batyushkov. Dans de nombreux poèmes de cette époque, il imite les « gars russes » (« Gorodok », « L'Ombre de Fonvizine », « Souvenirs à Tsarskoïe Selo » et autres). Dans des conversations et des croquis d'articles critiques de 1824-1828, Pouchkine revient constamment à l'évaluation de l'œuvre et de l'importance historique de Batyushkov. L’analyse la plus détaillée des avantages et des inconvénients des paroles de Batyushkov se trouve dans les notes de Pouchkine en marge de son livre « Expériences de poèmes ». Les chercheurs trouvent des traces de l’influence de Batyushkov dans les œuvres ultérieures de Pouchkine.

LA. Chereisky. Contemporains de Pouchkine. Essais documentaires. M., 1999, p. 55-57.

Lire la suite :

Pouchkine, Alexandre Sergueïevitch(1799-1837), poète.

Monastère Spaso-Prilutsky, diocèse de Vologda, à proximité de Vologda.

Essais :

Expériences de poésie et de prose, parties 1-2. Saint-Pétersbourg, 1817 ;

Op., [Intro. Art. L. N. Maykova, note. lui et V.I. Saitov], vol. 1-3, Saint-Pétersbourg, 1885-87.

Littérature:

Grevenits I. Plusieurs notes sur K. N. Batyushkov // VGV. 1855. N° 42, 43 ;

Gura V.V. Écrivains russes de la région de Vologda. Vologda, 1951. P. 18-42 ;

Lazarchuk R. M. Nouveaux documents d'archives pour la biographie du poète K. N. Batyushkov // Littérature russe. 1988. N 6. P. 146-164 ;

Maykov L.N. Batyushkov, sa vie et ses œuvres. Saint-Pétersbourg, 1896 ;

Sotnikov A. Batyushkov. Vologda, 1951 ;

Tuzov V.I. À la mémoire du poète de Vologda K.N. Batyushkov. Vologda, 1892.

Biographie

Batyushkov, Konstantin Nikolaevich, célèbre poète. Né le 18 mai 1787 à Vologda, il était issu d'une famille noble ancienne, mais humble et peu riche. Son grand-oncle était malade mental, son père était une personne déséquilibrée, méfiante et difficile, et sa mère (née Berdiaeva) peu après la naissance du futur poète est devenue folle et a été séparée de sa famille ; Ainsi, B. avait une prédisposition à la psychose dans son sang. B. a passé son enfance dans le village familial de Danilovskoye, district de Bezhetsk, province de Novgorod. À l'âge de dix ans, il fut affecté au pensionnat français Jaquino de Saint-Pétersbourg, où il passa quatre ans, puis étudia au pensionnat de Tripoli pendant deux ans. Ici, il a reçu les informations scientifiques générales les plus élémentaires et des connaissances pratiques en français, allemand et italien ; Une bien meilleure école pour lui était la famille de son grand-oncle, Mikhaïl Nikititch Muravyov, écrivain et homme d'État, qui dirigeait son intérêt littéraire vers la fiction classique. De nature passive et apolitique, B. avait une attitude esthétique envers la vie et la littérature. Le cercle de jeunes avec lesquels il se lie d'amitié lors de son entrée dans le service (dans l'administration du ministère de l'Instruction publique, 1802) et dans la vie laïque était également étranger aux intérêts politiques, et les premières œuvres de B. respirent un épicurisme altruiste. B. se lie d'amitié particulièrement avec Gnedich, visite la maison intelligente et hospitalière de A. N. Olenin, qui joue alors le rôle de salon littéraire, N. M. Karamzin, et se rapproche de Joukovski. Sous l'influence de ce cercle, B. participa à la guerre littéraire entre les Shishkovistes et la « Société libre des amoureux de la littérature, des sciences et des arts », à laquelle appartenaient les amis de B. Le mouvement patriotique général qui surgit ensuite. la bataille d'Austerlitz, où la Russie subit une sévère défaite, emporta B., et en 1807, lorsque commença la seconde guerre avec Napoléon, il entra au service militaire, participa à la campagne de Prusse et le 29 mai 1807 fut blessé près de Heilsberg . Son premier amour remonte à cette époque (avec l'Allemande de Riga Mugel, la fille du propriétaire de la maison où était placé le poète blessé). Dans ce passe-temps (cela se reflétait dans les poèmes « Récupération » et « Mémoire », 1807), le poète montra plus de sensibilité que de sentiments ; puis son chef Mouravyov mourut ; les deux événements laissèrent une marque douloureuse dans son âme. étant malade depuis plusieurs mois, B. retourna au service militaire, participa à la guerre de Suède, participa à la campagne de Finlande en 1810, s'installa à Moscou et se lia de proximité avec le prince P. A. Vyazemsky, I. M. Muravyov-Apostol, V. L. Pouchkine. « Ici », dit L. Maikov, « ses opinions littéraires sont devenues plus fortes et sa vision de la relation des partis littéraires de cette époque avec les principales tâches et besoins de l'éducation russe a été établie ; ici, le talent de B. a été apprécié avec sympathie. Entre amis talentueux et parfois « beautés remarquables », le poète a passé ici les deux meilleures années de sa vie. De retour à Saint-Pétersbourg au début de 1812, B. entra à la Bibliothèque publique, où Krylov, Uvarov et Gnedich servirent ensuite, mais l'année suivante, il entra de nouveau au service militaire et visita l'Allemagne, la France, l'Angleterre et la Suède. De la grandiose leçon politique que la jeune Russie a alors reçue et, en la personne de nombre de ses représentants talentueux, a établi une connaissance étroite de l'Europe et de ses institutions, le sort de B., en raison de l'état de sa constitution mentale, a reçu rien; il nourrissait son âme presque exclusivement de perceptions esthétiques. De retour à Saint-Pétersbourg, il apprit une nouvelle passion de son cœur : il tomba amoureux d'A.F. Furman, qui vivait avec Olenin. Mais, à cause de sa propre indécision et de sa passivité, la romance s'est terminée soudainement et pitoyablement, laissant un arrière-goût amer dans son âme ; A cet échec s'ajoute un manque de réussite dans son service, et B., déjà hanté par des hallucinations il y a plusieurs années, finit par sombrer dans une apathie sévère et sourde, intensifiée par son séjour dans une province reculée - à Kamenets-Podolsk , où il devait se rendre avec son régiment. A cette époque (1815 - 1817), son talent s'éclaire avec un éclat particulier, une dernière fois avant de s'affaiblir et finalement de s'éteindre, ce qu'il avait toujours prévu. En janvier 1816, il prend sa retraite et s'installe à Moscou, visitant occasionnellement Saint-Pétersbourg, où il est accepté dans la société littéraire « Arzamas » (sous le surnom « Achille »), ou au village ; à l'été 1818, il se rendit à Odessa. Ayant besoin d'un climat chaud et rêvant de l'Italie, où il était attiré depuis son enfance, par le « spectacle de la nature merveilleuse », par les « miracles des arts », B. obtint une nomination au service diplomatique à Naples (1818), mais il fut mal servi et éprouva rapidement ses premières impressions enthousiastes, ne trouva pas d'amis dont la participation était nécessaire à cette âme douce et commença à se sentir triste. En 1821, il décide d’abandonner le service et la littérature et s’installe en Allemagne. Il y esquisse ses dernières lignes poétiques, pleines de sens amer (« Testament de Melchisédech »), cri faible mais désespéré d'un esprit mourant dans les bras de la folie. En 1822, il retourna en Russie. Lorsqu'un de ses amis lui a demandé ce qu'il avait écrit de nouveau, B. a répondu : « Que dois-je écrire et que dois-je dire de mes poèmes ? Je ressemble à un homme qui n'a pas atteint son objectif, mais qui portait sur sa tête un récipient rempli de quelque chose. Le navire est tombé de la tête, est tombé et s'est brisé en morceaux. Allez découvrir maintenant ce qu’il y avait dedans ! Ils ont tenté de soigner B., qui avait fait plusieurs tentatives de suicide, en Crimée, dans le Caucase et à l'étranger, mais la maladie s'est aggravée. Mentalement, B. était hors de combat plus tôt que tous ses pairs, mais physiquement il a survécu à presque tous ; il mourut dans sa Vologda natale le 7 juillet 1855. Dans la littérature russe, bien que sa signification absolue soit insignifiante, B. revêt une grande importance en tant que précurseur de la créativité nationale originale. Il se situe sur la frontière entre Derjavine, Karamzine, Ozerov d'un côté et Pouchkine de l'autre. Pouchkine a appelé B. son professeur, et dans son œuvre, en particulier dans sa jeunesse, il y a de nombreuses traces de l'influence de B. Il a commencé son activité poétique, qui s'est terminée par un accord si triste, avec des motifs anacréontiques : « Oh, avant. une jeunesse inestimable s'enfuit comme une flèche, buvez à la coupe pleine de joie"... "amis, laissez le fantôme de la gloire, aimez le plaisir dans votre jeunesse et semez des roses en cours de route"... "volons vite sur le chemin de la vie pour le bonheur, enivrons-nous de volupté et devançons la mort, cueillons furtivement des fleurs sous la lame d'une faux et prolongeons notre courte vie avec paresse, prolongeons la garde!" Mais ces sentiments ne sont pas tout ni l'essentiel chez B. L'essence de son œuvre se révèle plus pleinement dans les élégies. « Face à son mécontentement intérieur, dit son biographe, de nouvelles tendances littéraires sont venues d'Occident ; le type de personne déçue par la vie a alors pris possession de l'esprit de la jeune génération... B. fut peut-être l'un des premiers Russes à goûter l'amertume de la déception ; la nature douce, gâtée et aimante de notre poète, un homme qui vivait exclusivement d'intérêts abstraits, était un terrain très sensible à l'influence corrosive de la déception... Cette impressionnabilité vive et cette sensibilité douce, presque douloureuse, ont nourri le grand talent de le parolier, et il a trouvé en lui la force d'exprimer les mouvements les plus profonds des âmes. Dans ce document, les reflets du chagrin du monde se mêlent aux traces d'expériences personnelles difficiles. « Dis-moi, jeune sage, qu'est-ce qu'il y a de solide sur la terre ? Où est le bonheur constant de la vie ? - demande B. (« À un ami », 1816) : « nous sommes un instant des vagabonds, nous marchons sur des tombes, nous considérons tous les jours comme des pertes... tout ici n'est que vanité dans le monastère des vanités, l'amitié et l'amitié sont fragile...". Il était tourmenté par des souvenirs d'amour infructueux : « Oh, mémoire du cœur, tu es plus fort que l'esprit du triste souvenir »… (« Mon génie »), « rien n'égaie l'âme, une âme alarmée par les rêves, et un esprit fier ne vaincra pas l'amour - avec des paroles froides" (" L'éveil") : " en vain ai-je quitté le pays de mes pères, amis de l'âme, des arts brillants et dans le bruit de batailles redoutables, à l'ombre de tentes, j'ai essayé d'apaiser mon inquiétude ! Ah, un ciel extraterrestre ne guérit pas les blessures du cœur ! En vain j'errais d'un bord à l'autre, et le formidable océan derrière moi murmurait et s'inquiétait » (« Séparation »). À ces moments-là, il fut visité par le doute de lui-même : « Je sens que mon don en poésie s'est éteint et que la muse a éteint la flamme céleste » (« Mémoires »). Le meilleur de tous les poèmes de B., « The Dying Tass », appartient également aux élégies. Il a toujours été captivé par la personnalité de l'auteur de « Jérusalem libérée » et a trouvé dans son propre destin quelque chose en commun avec celui du poète italien, dans la bouche duquel il a mis une confession triste et fière : « Alors ! J'ai accompli ce que Phoebus m'avait demandé. Dès ma première jeunesse, son zélé prêtre, sous les éclairs, sous le ciel furieux, j'ai chanté la grandeur et la gloire d'antan, et dans les chaînes mon âme n'a pas changé. Le doux délice des muses ne s'est pas éteint dans mon âme, et mon génie est devenu plus fort dans la souffrance... Tout ce qui est terrestre périt - la gloire et la couronne, les créations des arts et des muses sont majestueuses... Mais là tout est éternel , tout comme le Créateur lui-même est éternel, qui nous donne la couronne de gloire immortelle, tout est là la grande chose qui a nourri mon esprit »... Le classicisme russe dans la poésie de B. a connu un tournant bénéfique d'une direction extérieure et fausse à une source ancienne et saine ; dans les temps anciens, pour B. il n'y avait pas d'archéologie sèche, pas un arsenal d'images et d'expressions toutes faites, mais un espace vivant et proche du cœur d'une beauté impérissable ; dans les temps anciens, il n'aimait pas l'historique, ni le passé, mais le supra-historique et l'éternel - l'anthologie, Tibulle, Horace ; il traduisit Tibulle et l'anthologie grecque. Il était plus proche de Pouchkine que tous ses contemporains, encore plus proche que Joukovski, par la variété des motifs lyriques et, surtout, les mérites extérieurs du vers ; De tous les précurseurs de ce plus grand phénomène de la littérature russe, B. est le plus immédiat tant en termes de proximité interne que de temps. « Ce ne sont pas encore les poèmes de Pouchkine », disait Belinsky à propos d’une de ses pièces, « mais après eux, il ne fallait pas s’attendre à d’autres, mais à ceux de Pouchkine. Pouchkine le qualifiait d'heureux collaborateur de Lomonossov, qui avait fait pour la langue russe la même chose que Pétrarque avait fait pour l'italien. Sa meilleure estimation, donnée par Belinsky, reste toujours en vigueur. « La passion est l'âme de la poésie de B., et l'ivresse passionnée de l'amour est son pathétique... Le sentiment qui anime B. est toujours organiquement vital... La grâce est la compagne constante de la muse de B., non peu importe ce qu'elle chante »... En prose, fictive et critique, B. s'est montré, comme l'appelait Belinsky, « un excellent styliste ». Il s'intéressait particulièrement aux questions de langage et de style. Ses œuvres satiriques sont consacrées à la lutte littéraire - «Le chanteur dans la conversation des Russes slaves», «Vision sur les rives du Léthé», la plupart des épigrammes. B. a été publié dans diverses revues et recueils et, en 1817, Gnedich a publié un recueil de ses œuvres, « Expériences en poèmes et en prose ». Puis les œuvres de B. furent publiées en 1834 (« Œuvres en prose et en vers », publiées par I.I. Glazunov), en 1850 (publiées par A.F. Smirdin). En 1887, une édition classique monumentale de L. N. Maykov fut publiée, en trois volumes, avec des notes de Maykov et V. I. Saitov ; Dans le même temps, L. N. Maikov a publié une publication en un volume, accessible au public et abordable, et en 1890, une édition bon marché des poèmes de B. avec un court article d'introduction (publiée par les éditeurs du « Panthéon de la littérature ») . L. N. Maikov possède une biographie détaillée de B. (en 1 volume, publiée en 1887). - Mer. A. N. Pypin « Histoire de la littérature russe », vol IV ; S. A. Vengerov « Dictionnaire critique et biographique des écrivains et scientifiques russes », vol II ; Y. Aikhenvald « Silhouettes des écrivains russes », numéro I. La bibliographie est répertoriée dans Vengerov - « Sources du Dictionnaire des écrivains russes », Vol I.

Le célèbre poète russe Konstantin Nikolaevich Batyushkov est né le 18 mai 1787 à Vologda dans une famille issue d'une vieille famille noble. Le grand-père du poète était malade mental, son père était mentalement instable et sa mère a perdu la tête après sa naissance et a été séparée de sa famille, ce qui est devenu la raison de la prédisposition du poète à la psychose. L'écrivain a passé son enfance dans son village ancestral de Danilovskoye et, à l'âge de dix ans, il a été envoyé au pensionnat français Jaquino de Saint-Pétersbourg. Le futur poète a passé quatre ans dans la pension, après quoi il a déménagé à la pension de Tripoli, où, à proprement parler, il a reçu des informations scientifiques générales de base et des compétences pratiques en français, italien et allemand. L'intérêt pour la fiction classique a été inculqué au poète par son cousin Muravyov Mikhaïl Nikitich, qui était écrivain et homme d'État important. Batyushkov était une personne apolitique avec une nature passive prononcée ; il abordait la vie, ainsi que la littérature, de manière esthétique. En 1802, le poète entre au service du ministère de l'Instruction publique, où il se lie d'amitié particulièrement proche avec N.I. Gnedich, après quoi il a lui-même commencé à s'essayer à la littérature et à écrire de la poésie. Il avait également accès aux maisons d'A.N. Venaison.

N. M. Karamzine, se rapproche de Joukovski. En 1807, il entre au service militaire, ce qui se reflète dans les poèmes « Récupération » et « Souvenir ».

En 1810, Batyushkov s'installe à Moscou et se rapproche du prince P.A. Viazemsky, I.M. Muravyov-Apostol, V.L. Pouchkine et y passa les deux meilleures années de sa vie. En 1812, le poète retourna à Saint-Pétersbourg et entra à la bibliothèque publique, où travaillaient Gnedich, Krylov et Uvarov. Ensuite, l'écrivain est de nouveau entré dans le service militaire et s'est rendu en Angleterre, en France, en Allemagne et en Suède. De retour à Saint-Pétersbourg, il eut un nouvel amour, A.F. Furman, qui vivait avec Olenin à cette époque, mais à cause de sa monstrueuse indécision, la romance s'est rapidement effondrée. Après un échec amoureux et des troubles constants au service, le poète plonge dans une profonde dépression et est hanté par des hallucinations. En 1816, il prend sa retraite et s'installe à Moscou. Rêvant d'Italie et ayant besoin d'un climat doux, l'écrivain obtient le service diplomatique à Naples. Là, il ne trouva ni amis ni tranquillité d'esprit, le poète s'installa en Allemagne, où il écrivit ses dernières lignes poétiques, « Le Testament de Melchisédech ». En 1822, Batyushkov retourna en Russie et tenta de se suicider à plusieurs reprises. Bien que les amis du poète aient tenté de le soigner, la maladie s’est aggravée. Le poète est mort à Vologda en 1855.

K. N. Batyushkov (1787 - 1855)

« Poète de la joie » selon la volonté de Pouchkine

Le futur fondateur du courant anacréontique de la poésie lyrique russe est né dans une famille noble et noble en 1787 à Vologda. Il a passé son enfance près de Bezhetsk, dans le domaine Danilovskoye, dans la province de Tver. Le descendant d'une ancienne famille a perdu très jeune sa mère, qui est devenue folle et est décédée en 1795, alors que le garçon venait d'avoir 8 ans. Après avoir reçu une excellente éducation à la maison, puis étudié dans des internats privés étrangers à Saint-Pétersbourg , il parle couramment le français. Dans l'original, il lit Voltaire, dont l'esprit cynique est longtemps devenu pour Batyushkov le reflet le plus fascinant du siècle des Lumières.

Le poète parlait de nombreuses langues étrangères et est devenu célèbre en tant que polyglotte. Depuis 1802, il vit sous le même toit que son oncle M. Muravyov, célèbre éducateur et écrivain qui joua un rôle décisif dans le développement de la personnalité du poète. Il a fait ses débuts dans la presse écrite avec des poèmes satiriques intitulés « Message to My Poems ».

L’autoportrait de Batyushkov : « soit en bonne santé, soit malade au point de mourir »

Le poète a eu beaucoup de succès dans le genre de la satire - de sa plume sont sorties de nombreuses épigrammes accusatrices, "Message à Chloé", "À Phyllis". Étudiant attentivement et avec intérêt la littérature et la philosophie des Lumières françaises, la Renaissance italienne et la poésie ancienne, il devient l'auteur de « Les Bacchantes », « La joyeuse heure » et du message à Viazemski et Joukovski « Mes Pénates ».

Par la suite, se retrouvant avec l'armée russe en Europe, lorsque la défaite de Napoléon devint évidente, Batyushkov rédigea l'essai «Voyage au château de Sirey». Selon la légende, la propriétaire du château, la marquise Emilie du Châtelet, aurait accueilli Voltaire ici avec hospitalité, où le sage de Ferney a passé ses années d'exil. Cependant, Batyushkov est extrêmement incompréhensible pour la soif d’honneur et de gloire de Voltaire, et le poète de 27 ans a abandonné la curiosité avide et la vanité des Lumières françaises.

Cependant, résumant la vie consciente, Batyushkov écrira :

Un homme est né esclave,

Il ira dans sa tombe comme esclave.

Poète de l'époque de Pouchkine

L'auteur de "Mes Pénates" a passé les 30 dernières années de sa vie dans la folie, submergé soit par la manie de persécution, soit par la folie des grandeurs, et seulement avant sa mort, s'étant installé dans la tranquille Vologda, Batyushkov s'est un peu calmé et a lu avec journaux de curiosité sur la guerre de Crimée. Au fil des années, le cercle de lecture du poète s'est considérablement élargi : le conteur de cœur Rousseau, le curieux Montaigne, le chanteur des chagrins d'amour, Guys, que Batyushkov traduisait volontiers dans la grande et puissante langue, adoucissant légèrement l'érotisme espiègle du Français.

Basé sur l’une des créations de Parni, Batyushkov a écrit « Les Bacchantes » en 1815, ce qui a particulièrement plu à Pouchkine, qui considérait l’œuvre de Batyushkov comme « meilleure et plus vivante que l’original ». La culture française, un puissant moteur d'immersion dans lequel se trouvait la célèbre pension Jacquinot, devint le berceau de Batyushkov, mais plus tard, il changea radicalement d'attitude à son égard, préférant la Renaissance et l'Antiquité italiennes.

Ainsi, en 1801, Batyushkov avait déjà déménagé au pensionnat de Tripoli pour une étude approfondie du langage mélodique, dont l'élégance incite Batyushkov à rechercher la douceur lyrique dans la poésie russe. Batyushkov essaie de trouver la sonorité et la pureté, la clarté ensoleillée, la passion excitée après les dures odes de Lomonossov, le style simple de Derzhavin et les doux poèmes de Joukovski.

Pour Batyushkov, cela s'est avéré être une tâche difficile, dont il est même tombé dans le désespoir, se disant ridicule en conscience en essayant de chanter des louanges sur une balalaïka après avoir entendu un virtuose sur la harpe. Batyushkov a appelé la langue russe balalaïka, la considérant comme dure. Batyushkov ne manquait pas d'attention amicale : il entretenait des relations chaleureuses avec Olenin, Tourgueniev, Joukovski, Viazemsky. Cependant, aucun d’eux n’a pu influencer le cours de sa vie. Malgré toute sa courtoisie et sa modestie, Batyushkov était si original que le véritable contenu de sa vie était un mystère pour tout le monde.

Le poète au « visage doux comme un cœur »

En 1814, il écrit l’élégie « L’Ombre d’un ami », née au retour d’Angleterre de Batyushkov. Les lecteurs sont confrontés aux tristes plaintes d'un sentimental subtil, chez qui la mémoire du cœur est encore vivante. On voit aussi les envolées d'un romantique qui nie les frontières de la vie et de la mort. Selon la volonté des critiques, Batyushkov ne peut être placé dans aucune des traditions littéraires connues. Ses élégies contiennent une tendre sensibilité, une puissance de passion shakespearienne et une sombre amertume. Cependant, en même temps, tout repose sur une profonde fidélité au sentiment caractéristique de la poésie italienne et de la conscience russe.

N.V. Friedman a écrit « La Poésie de Batyushkov », dans lequel il a examiné en détail la méthode artistique et le style de l'auteur, lui a attribué la plus haute appréciation et l'a mis sur un pied d'égalité avec les plus grands poètes du siècle. Il était également ami avec Pouchkine, mais il avait peur de sa frivolité, de son amour de la vie et surtout de sa générosité inconsidérée dans un gaspillage constant de lui-même.

Batyushkov a connu une crise spirituelle, qui a abouti aux œuvres «À un ami», «Espoir», et dans le genre de l'élégie, il y a des motifs d'amour non partagé («Mon génie», «Séparation») et dans les poèmes «Le Dire de Melchisédek » et « Dying Tass » est une grande tragédie. Restant un « poète de la joie » dans ses rêves, Batyushkov a avoué dans son message « Aux amis » :

Il a vécu exactement comme il l'a écrit...

Ni bonne ni mauvaise!

Konstantin Nikolaevich Batyushkov, né le 29 mai (18 selon l'ancien style) 1787 à Vologda, était issu d'une famille noble ancienne, mais pas noble et pas particulièrement riche. De toute évidence, il y avait une hérédité dans la famille en matière de maladie mentale ; Peu de temps après la naissance du futur poète, sa mère est devenue folle.
Batyushkov a passé son enfance dans son village ancestral de Danilovskoye, district de Bezhetsk, province de Novgorod. Il a reçu une excellente éducation à domicile et, dès l'âge de dix ans, il a étudié dans les internats de Saint-Pétersbourg. Batyushkov était considéré comme l'une des personnes instruites de cette époque ; il parlait français, italien, latin et allemand.
Le rôle le plus important dans l’éducation du poète a été joué par son cousin, l’écrivain M.N. Muravyov, alors conservateur à l'Université de Moscou. C'était un homme d'une intelligence et d'un talent remarquables, dont la maison fut visitée par Derjavin, Lvov, Olenin, Kapnist, Karamzin et d'autres écrivains célèbres. Dans cette atmosphère, les opinions et les goûts littéraires du jeune homme se sont formés, ses horizons se sont développés et les limites de ses connaissances se sont élargies. De 1802 à 1806 Batyushkov vivait dans la maison de son oncle et était employé dans son bureau au ministère de l'Éducation publique.
En 1805, Batyushkov fait ses débuts dans la presse avec la satire « Message à mes poèmes ». Il publie dans les revues de Saint-Pétersbourg et devient membre de la Société Libre des Amoureux de la Littérature, des Sciences et des Arts.
Pendant ce temps, le mouvement patriotique général né après la bataille d'Austerlitz, où la Russie subit une sévère défaite, emporta Batyushkov en 1807, il s'enrôla dans la milice, participa à la campagne de Russie contre Napoléon, à la campagne de Prusse, puis à la guerre. avec la Suède. Pendant tout ce temps, il n’arrête pas d’écrire.
En raison de sa grave blessure, Batyushkov bénéficie d'un congé. Il est allé au village de son père, Danilovskoye. Mais en raison du deuxième mariage de son père et d’une rupture familiale, lui et ses sœurs ont dû déménager dans le village de leur défunte mère, Khantonovo, district de Cherepovets. Ici, il est activement engagé dans le travail littéraire. La satire « Vision sur les rives de Léthé » a été écrite, qui a déterminé l'attitude du poète à l'égard de la lutte littéraire de ces années-là. La satire s'est rapidement généralisée et a suscité le mécontentement des « vieux croyants » ridiculisés, partisans d'A. Shishkov. Batyushkov a appris qu'il avait déjà des ennemis à Moscou, où il a quitté le village à la fin de 1809. Ici, de nouvelles connaissances l'attendaient, ce qui a beaucoup déterminé dans sa vie future et son activité littéraire. Il se lie d'amitié avec un groupe de jeunes adeptes et admirateurs de Karamzine, qui rejoignirent plus tard l'association littéraire Arzamas. Il s'agissait de Vasily Lvovich Pouchkine, Joukovski, Viazemsky. Batyushkov a également rencontré Karamzin lui-même. Il rejoint enfin les rangs des Karamzinistes, dont la lutte contre les Chichkovistes, déjà ridiculisés par lui, devient alors particulièrement aiguë.
Batyushkov prend sa retraite et vit des revenus de la succession, passant du temps soit à Moscou, soit à Khantonov. Mais ce revenu n'est pas trop élevé et l'idée de la nécessité d'une carrière ne quitte pas le jeune homme. Il ne rêvait pas d'un travail de bureau, mais d'une activité diplomatique qui lui donnerait l'occasion de visiter l'Europe.
Au début de 1812, Batyushkov arrive à Saint-Pétersbourg. Directeur de la bibliothèque publique A.N. Olénine, une connaissance du poète des années précédentes, l'a embauché comme assistant gardien des manuscrits. (Batyushkov n'a pas travaillé longtemps à la bibliothèque, mais plusieurs années plus tard, ne travaillant plus, il a été élu bibliothécaire honoraire.)
Bientôt, Batyushkov devient le chef reconnu de la soi-disant « poésie légère ». Le chant des joies de la vie terrestre, de l’amitié et de l’amour se combine dans ses messages amicaux avec l’affirmation de la liberté et de l’indépendance intérieures du poète. Le travail programmatique de ce genre devient le message « Mes Pénates » (1811-1812).
Pendant ce temps, la guerre patriotique de 1812 commençait. Batyushkov, malgré ses blessures, ne voulait pas rester à l'écart de la lutte contre Napoléon. En 1813, il reprend son service militaire, participe à des batailles acharnées, notamment à la célèbre « Bataille des Nations » près de Leipzig (à cette époque le poète est l'adjudant du général N.N. Raevsky Sr.), et dans le cadre de la L'armée russe, en 1814, arrive à Paris. Ainsi, Batyushkov est devenu un témoin oculaire et un participant des plus grands événements historiques.
Les événements de la guerre, la prise et la destruction de Moscou, les bouleversements personnels deviennent la cause de la crise spirituelle de Batyushkov. Il devient désillusionné par les idées de la philosophie des Lumières. Sa poésie prend des tonalités de plus en plus tristes (élégie « Séparation », « L'Ombre d'un ami »). Il a également reflété ses impressions sur la guerre dans les poèmes « Prisonnier », « Sur les ruines d'un château en Suède », « Traversée du Rhin », dans les essais « Souvenirs de lieux, batailles et voyages », « Voyage au château de Sirey ».
De retour à Saint-Pétersbourg, le poète s'intéresse à Anna Furman, qui vivait dans la famille Olenin. Ayant reçu le consentement de la jeune fille au mariage, il le refuse lui-même, ayant évidemment compris que ce consentement n'est pas déterminé par l'amour. Le roman a laissé un arrière-goût amer dans l’âme du poète ; A cet échec s'ajouta un manque de réussite dans son service, et Batyushkov, déjà hanté par des hallucinations il y a plusieurs années, finit par sombrer dans une apathie sévère et sourde, intensifiée par son séjour dans une province reculée, à Kamenets-Podolsk, où il devait se rendre avec son régiment.
A cette époque (1815-1817), son talent s'éclaire avec un éclat particulier, une dernière fois avant de s'affaiblir et finalement de s'éteindre, ce qu'il avait toujours prévu. Il abandonne les satires et les épigrammes ; les réflexions philosophiques et religieuses, les motifs d'amour tragique et l'éternelle discorde de l'artiste-créateur avec la réalité apparaissent de plus en plus souvent dans son œuvre. Des élégies ont été écrites : « Mon génie », « Tavrida », « Espoir », « À un ami », « L'éveil », « Le printemps dernier », « Tass mourant », « Gazebo des muses », faisant partie des poèmes du cycle « De l'Anthologie grecque ». En 1817, fut publié le recueil « Expériences de poèmes et de prose », qui connut un grand succès auprès du lecteur. Le premier volume en prose contient des essais, des traductions, des articles moraux et philosophiques, des discussions littéraires et théoriques, des recherches sur les écrivains du passé et le premier essai d'histoire de l'art dans la littérature russe. Le deuxième volume contient des poèmes regroupés par genre.
Ces années sont aussi la période de la plus grande renommée littéraire de Batyushkov. Il est considéré comme le premier poète de Russie, élu membre de la « Société des amoureux de la littérature russe de Moscou » ; lors de l'introduction à la réunion de la Société, son discours « Sur l'influence de la poésie légère sur la langue » a été lu. Après la publication de « Expériences en poésie et en prose », il devient membre honoraire de la Société libre des amateurs de littérature de Saint-Pétersbourg. Mais l'association la plus proche de Batyushkov était Arzamas.
En 1816, Batyushkov prit sa retraite et s'installa à Moscou, visitant occasionnellement Saint-Pétersbourg ou le village. Mais peu à peu, l’hérédité commença à opérer ses propres ajustements dans la vie du poète. Les premiers signes de troubles mentaux sont apparus. En 1818, ses amis lui assurent une place à la mission russe de Naples, où il se rend dans l'espoir de se rétablir. Batyushkov patronne une colonie d'artistes russes, continue d'écrire et réalise des traductions de Byron. Cependant, il est vite devenu clair que le service ne se passait pas bien, les premières impressions enthousiastes ont été ressenties et le poète a commencé à se sentir triste. En 1821, il décide d'abandonner le service et la littérature, bénéficie d'un congé pour une durée indéterminée et s'installe bientôt en Allemagne. Batyushkov esquisse ici ses dernières lignes poétiques pleines de sens amer, « Le Testament de Melchesidek », et brûle tout ce qu'il a écrit en Italie.
En 1822, il rentra en Russie déjà malade. C'était une manie de persécution. Les tentatives de traitement n’ont pas abouti et les troubles mentaux s’aggravent. En 1823, Batyushkov brûle sa bibliothèque et tente de se suicider à trois reprises. En 1824, sa sœur l'emmène dans un hôpital psychiatrique en Saxe ; cependant, le traitement pendant trois ans échoue.
De 1828 à 1832 Batyushkov vit avec des parents à Moscou, puis il est transporté chez des parents à Vologda. Ici, le 19 juillet (7 style ancien) 1855, le poète meurt du typhus. Il a été enterré au monastère Spaso-Prilutsky près de Vologda.

Konstantin Batyushkov, dont la brève biographie est décrite dans cet article, était un poète russe talentueux au destin difficile.

Enfance

Nikolai et Alexandra Batyushkov attendaient avec impatience la naissance de leur cinquième enfant dans la famille. Ils rêvaient d'un fils, puisqu'ils avaient déjà donné naissance à quatre filles. Leur garçon tant attendu est venu au monde en mai 1787 à Vologda. Le père de famille appartenait à une vieille famille noble, mais était en disgrâce à cause de son oncle, qui participait à une conspiration contre l'impératrice.

Six ans après la naissance de Konstantin, sa mère a été rattrapée par des problèmes - une maladie mentale. Elle mourut en 1795.

Konstantin Nikolaevich Batyushkov a passé son enfance dans le domaine familial et a fait ses études à la maison. Et après la mort de sa mère, il fut envoyé dans un internat à Saint-Pétersbourg. Ses principaux passe-temps étaient la littérature française et russe, il apprenait parfaitement le latin et était absorbé par les œuvres d'Horace et de Tibulle.

Jeunesse

Grâce au patronage de son oncle, administrateur de l'Université de Moscou Mikhaïl Muravyov, Konstantin Nikolaevich Batyushkov entra en 1802 au service du ministère de l'Instruction publique. L'année suivante, il travailla dans le bureau de Mouravyov.

En 1807, désobéissant à la volonté de son père, le poète s’engage dans la milice et part avec un bataillon de police en Prusse. Au cours des combats, il fut blessé et envoyé pour traitement à Riga, puis dans son domaine natal pour y être rétabli.

En 1808, il participa à la guerre contre la Suède. Ensuite, j’ai pris de longues vacances car ma santé s’est dégradée. La maladie de la mère affectait aussi les enfants ; elle était héréditaire. À partir de cette époque, Batyushkov, dont la courte biographie ne décrira pas toutes les couleurs de ce qui s'est passé, commence à souffrir d'hallucinations.

À Noël 1809, le poète fut invité à Moscou, où il rencontra Karamzine, Pouchkine et Joukovski. Il est devenu un ami très proche des deux premières personnes.

En mai 1810, il reçut sa démission. Un terrible pressentiment de sa maladie ne lui permettait pas de vivre en paix. Il s'est précipité entre Moscou et le village où vivaient ses sœurs.

En 1812, il s'installe dans la capitale pour travailler à la bibliothèque publique. Son collègue était I. A. Krylov.

Le poète a participé à la guerre patriotique à partir de 1813 et était l'adjudant du général Raevsky. Il ne rentra chez lui qu'en 1814.

Années matures

Au printemps 1818, il visita Odessa avec le gouverneur local. C'est alors qu'il reçut une lettre de son ami Tourgueniev, qui lui disait que Batyushkov avait été invité dans une mission diplomatique à Naples.

Depuis 1819, le poète vit à Venise. En 1821, il se rendit en Allemagne pour améliorer sa santé mentale. Il commença à avoir l'impression d'être suivi. La situation empirait.

Depuis 1822, il se trouvait dans le Caucase et en Crimée, et c'est là que se sont produits les incidents les plus tragiques liés à son état mental. Il a tenté à plusieurs reprises de se suicider.

En 1824, il fut décidé d'envoyer Batyushkov dans un hôpital psychiatrique en Saxe. Il y passa quatre longues années et revint à Moscou lorsque ses crises cessèrent pratiquement.

A. S. Pouchkine a vu le poète pour la dernière fois en 1830. Il fut tellement impressionné par cette folie tragique et silencieuse qu'il écrivit le poème "Dieu m'interdit

En 1833, Konstantin Nikolaevich fut transporté à Vologda, dans la maison de son neveu, où il vécut jusqu'à sa mort pendant exactement vingt-deux ans. Batyushkov, dont la brève biographie ne reflète pas tout le drame de son sort, est mort du typhus à l'âge de soixante-huit ans.

Création

Les premières expériences poétiques de Batyushkov eurent lieu vers 1804, lorsqu’il se rapprocha des membres de la « Société libre des amoureux de la littérature, des sciences et des arts ». A la suite de ses amis, il s'essaye à composer et ses œuvres commencent à être publiées.

Pendant la campagne de Prusse, il écrit encore quelques bons poèmes et commence à traduire « Jérusalem libérée », un poème de Tassa.

Lors de la bataille de Leipzig, son meilleur ami et compagnon d'armes, Ivan Petin, meurt. Batyushkov lui a dédié plusieurs poèmes, dont « L'Ombre d'un ami » - l'une des meilleures œuvres du poète.

À l'un des moments difficiles de sa vie, Batyushkov, dont la courte biographie n'est pas en mesure de tous les contenir, s'est tourné vers Joukovski pour obtenir son soutien. C'est après ses discours passionnés que le poète commença à préparer la sortie d'une édition de ses œuvres, qui fut publiée en 1817.

Depuis 1815, le poète était membre de la société Arzamas.

Konstantin Batyushkov, dont l'œuvre revêt une grande importance pour la littérature russe, a fait un excellent travail sur le discours poétique de la langue russe. Ses poèmes sont exceptionnellement sincères et « respirent profondément ».

La plupart des spécialistes de la littérature affirment que c'est Konstantin Batyushkov, dont les poèmes étaient purs, brillants et imaginatifs, qui ont influencé le développement de Pouchkine.

Vie privée

La vie personnelle du poète n'a pas été heureuse ; il ne s'est jamais marié et n'a pas eu d'enfants.

J'ai ressenti le sentiment de tomber amoureux pour la première fois à Riga pendant mon traitement après avoir été blessé. C'était la fille Emilia, la fille d'un commerçant local. Leur histoire d’amour n’a pas eu de suite après le départ de Batyushkov.

En 1812, dans la maison des Olenin, le poète rencontre Anna Furman, dont les sentiments pour elle le submergent instantanément. Leur communication a duré environ trois ans et tout le monde croyait que les choses se dirigeaient vers le mariage. Mais Anna n'était pas amoureuse de Batyushkov, elle voulait seulement accomplir la volonté de ses tuteurs et conclure un mariage rentable.

Konstantin Nikolaevich, s'en rendant compte, a abandonné le mariage et est tombé malade d'un grave trouble nerveux, pour lequel il a été traité pendant plusieurs mois.

Au cours des années restantes, il n'a jamais rencontré le seul et unique.