Qui était la mère d'Akhmatova ? Anna Akhmatova - biographie, informations, vie personnelle. Reconnaissance populaire du talent de la poétesse

Anna Andreevna Akhmatova (de son vrai nom Gorenko) est née le 23 (11) juin 1889. Les ancêtres d’Akhmatova du côté maternel, selon la légende familiale, remontaient à Khan tatar Akhmat (d'où le pseudonyme). Son père était ingénieur en mécanique dans la marine et s'adonnait occasionnellement au journalisme. À l'âge d'un an, Anna a été transportée à Tsarskoïe Selo, où elle a vécu jusqu'à l'âge de seize ans. Ses premiers souvenirs viennent de Tsarskoïe Selo : « La splendeur verte et humide des parcs, le pâturage où ma nounou m'emmenait, l'hippodrome où galopaient des petits chevaux colorés, l'ancienne gare... »

Anna Akhmatova
gravure de Yu. Annenkov, 1921

Anna passait chaque été près de Sébastopol, au bord de la baie de Streletskaya. J'ai appris à lire en utilisant l'alphabet de Léon Tolstoï. À l’âge de cinq ans, en écoutant le professeur enseigner aux enfants plus âgés, elle a également commencé à parler français. Akhmatova a écrit son premier poème à l'âge de onze ans. Anna a étudié au gymnase pour filles de Tsarskoïe Selo, d'abord mal, puis beaucoup mieux, mais toujours à contrecœur. À Tsarskoïe Selo, en 1903, elle rencontra N.S. Gumilev et devint une récipiendaire régulière de ses poèmes. En 1905, après le divorce de ses parents, Anna déménagea avec sa mère à Eupatoria. Le dernier cours a eu lieu au gymnase Fundukleevskaya à Kiev, dont elle a obtenu son diplôme en 1907. En 1908-10, elle étudia au département de droit des cours supérieurs pour femmes de Kiev. Elle suit ensuite les cours d’histoire et de littérature pour femmes de N.P. Raev à Saint-Pétersbourg (début des années 1910).

Au printemps 1910, après plusieurs refus, Anna Gorenko accepte de devenir l'épouse de N.S. Gumilyov. De 1910 à 1916, elle vécut avec lui à Tsarskoïe Selo et, en été, elle se rendit au domaine des Gumilev, Slepnevo, dans la province de Tver. Lors de sa lune de miel, elle effectue son premier voyage à l'étranger, à Paris. J'y suis allé pour la deuxième fois au printemps 1911. Au printemps 1912, les Gumilyov parcourent l'Italie ; en septembre, leur fils Lev (L.N. Gumilyov) est né. En 1918, après avoir officiellement divorcé de Gumilyov (en fait, le mariage fut rompu en 1914), Akhmatova épousa l'assyriologue et poète V.K. Shileiko.

Premières parutions. Premières collections. Succès.

Écrivant de la poésie dès l'âge de 11 ans et publiant dès l'âge de 18 ans (la première publication dans le magazine Sirius publiée par Gumilyov à Paris, 1907), Akhmatova a annoncé pour la première fois ses expériences à un public faisant autorité (Ivanov, M.A. Kuzmin) au cours de l'été. de 1910. Debout dès le début la vie de famille indépendance spirituelle, elle tente de se faire publier sans l'aide de Gumilyov. À l'automne 1910, Akhmatova envoya ses poèmes à V. Ya. Bryusov dans « La Pensée russe », lui demandant si elle devait étudier la poésie. Ayant reçu une réponse négative, il soumet ses poèmes aux magazines « Gaudeamus », « General Journal », « Apollo », qui, contrairement à Bryusov, les publient. Au retour de Goumilyov d’un voyage en Afrique (mars 1911), Akhmatova lui lit tout ce qu’il avait écrit pendant l’hiver et reçut pour la première fois la pleine approbation de ses expériences littéraires. A partir de cette époque, elle devient écrivain professionnelle. Son recueil « Evening », sorti un an plus tard, connaît très tôt un succès. Dans la même année 1912, les participants au nouvel « Atelier des poètes », dont Akhmatova fut élue secrétaire, annoncèrent l'émergence de école poétique Acméisme. La vie d'Akhmatova se déroule sous le signe d'une renommée métropolitaine croissante : elle s'adresse à un public nombreux lors des cours supérieurs pour femmes (Bestuzhev), ses portraits sont peints par des artistes, des poètes (dont A.A. Blok) lui adressent des messages poétiques, ce qui a donné naissance au légende de leur romance secrète). De nouveaux attachements intimes, à plus ou moins long terme, d'Akhmatova avec le poète et critique N.V. Nedobrovo, avec le compositeur A.S. Lurie et d'autres surgissent.

En 1914, le deuxième recueil « Rosaire Perles » fut publié, qui fut réimprimé environ 10 fois. Ce recueil lui a valu une renommée dans toute la Russie, a donné lieu à de nombreuses imitations, établissant le concept de « ligne d’Akhmatov » dans la conscience littéraire. Au cours de l'été 1914, Akhmatova a écrit le poème « Près de la mer », qui revient sur ses expériences d'enfance lors de voyages d'été à Chersonèse, près de Sébastopol.

"Troupeau Blanc"

Avec le déclenchement de la Première Guerre mondiale, Akhmatova a fortement limité sa vie publique. A cette époque, elle souffre de tuberculose. La lecture approfondie des classiques (A. S. Pouchkine, E. A. Baratynsky, Racine, etc.) affecte sa manière poétique : le style extrêmement paradoxal des esquisses psychologiques rapides cède la place aux intonations solennelles néoclassiques. Une critique perspicace discerne dans son nouveau recueil « Le troupeau blanc » (1917) un « sens croissant de la vie personnelle en tant que vie nationale et historique » (B. M. Eikhenbaum). Inspirant une atmosphère de « mystère » et une aura de contexte autobiographique dans ses premiers poèmes, Akhmatova introduit la libre « expression de soi » comme principe stylistique dans la haute poésie. La fragmentation apparente, la désorganisation et la spontanéité de l’expérience lyrique sont de plus en plus clairement subordonnées à un principe d’intégration fort, qui a donné à V. V. Maïakovski une raison de noter : « Les poèmes d’Akhmatova sont monolithiques et résisteront sans craquer à la pression de n’importe quelle voix. »

Années post-révolutionnaires

Les premières années post-révolutionnaires de la vie d’Akhmatova ont été marquées par le dénuement et l’éloignement total du milieu littéraire. Ce n'est qu'à l'automne 1921, après la mort de Blok et l'exécution de Gumilyov, qu'elle se sépara de Shileiko et retourna à travail actif: participe à des soirées littéraires, aux travaux des organisations d'écrivains, publie dans des périodiques. La même année, deux de ses recueils « Plantain » et « Anno Domini » sont publiés. MCMXXI". En 1922, pendant une décennie et demie, Akhmatova unit son destin à celui du critique d'art N. N. Punin.

De 1923 à 1935, Akhmatova n’a presque pas créé de poésie. Depuis 1924, ils ont cessé de le publier - la persécution des critiques a commencé, involontairement provoquée par l'article de K. Chukovsky «Deux Russies. Akhmatova et Maïakovski." Pendant les années de silence forcé, Akhmatova s'est engagée dans des traductions, étudiant les œuvres et la vie d'A.S. Pouchkine, architecture de Saint-Pétersbourg. Elle est responsable de recherches exceptionnelles dans le domaine des études Pouchkine (« Pouchkine et le bord de mer de Nevskoye », « La mort de Pouchkine », etc.). Pendant de nombreuses années, Pouchkine est devenue pour Akhmatova un salut et un refuge contre les horreurs de l'histoire, la personnification d'une norme morale et de l'harmonie.

Akhmatova a associé un changement fondamental dans son « écriture » et sa « voix » au milieu des années 1920.

"Requiem"

En 1935, le fils d'Akhmatova, L. Gumilev, et son mari N. Pounine furent arrêtés. Akhmatova s'est précipitée à Moscou, chez Mikhaïl Boulgakov, qui était secrètement considéré dans les cercles littéraires comme un « expert » sur Staline. Boulgakov a lu la lettre d'Akhmatova au Kremlin et, après réflexion, a donné un conseil : il n'est pas nécessaire d'utiliser une machine à écrire. Akhmatova a réécrit le texte à la main, ayant peu confiance dans le succès. Mais ça a marché ! Sans aucune explication, les deux personnes arrêtées ont été libérées en une semaine.

Cependant, en 1937, le NKVD préparait des documents accusant la poétesse elle-même d'activités contre-révolutionnaires. En 1938, Lev Gumilev fut de nouveau arrêté. Les expériences de ces années douloureuses, exprimées en poésie, constituent le cycle « Requiem », qu'Akhmatova n'a même pas osé enregistrer sur papier pendant deux décennies. Les faits de la biographie personnelle dans "Requiem" ont acquis la grandeur des scènes bibliques, la Russie des années 1930 a été comparée à l'Enfer de Dante, le Christ a été mentionné parmi les victimes de la terreur, Akhmatova s'est appelée "la trois centième avec le transfert", " la femme de l'archer.

En 1939, le nom de A. Akhmatova revient de manière inattendue dans la littérature. Lors d'une réception en l'honneur des écrivains récompensés, le camarade Staline a posé des questions sur Akhmatova, dont sa fille Svetlana aimait les poèmes : « Où est Akhmatova ? Pourquoi n’écrit-il rien ? Akhmatova fut immédiatement acceptée dans l'Union des écrivains et les maisons d'édition s'intéressèrent à elle. En 1940 (après une pause de 17 ans), fut publiée sa collection «Des six livres», qu'Akhmatova elle-même, non sans ironie, qualifiait de «cadeau de papa à fille».

Guerre. Évacuation

La guerre trouva Akhmatova à Léningrad. Avec ses voisins, elle a creusé des fissures dans le jardin Chérémétiévski, était de service aux portes de la Maison de la Fontaine, a peint les poutres du grenier du palais avec de la chaux réfractaire et a assisté aux « funérailles » des statues de Jardin d'été. Les impressions des premiers jours de la guerre et du blocus se reflètent dans les poèmes « Le premier chasseur à longue portée de Leningrad », « Les oiseaux de la mort se tiennent au zénith... ».

Fin septembre 1941, sur ordre de Staline, Akhmatova est évacuée hors du ring de blocus. Après avoir adressé ces jours fatidiques aux personnes qu'il avait torturées avec les mots "Frères et sœurs...", le dirigeant a compris que le patriotisme, la profonde spiritualité et le courage d'Akhmatova seraient utiles à la Russie dans la guerre contre le fascisme. Le poème « Courage » d’Akhmatova a été publié dans la Pravda puis réimprimé à plusieurs reprises, devenant ainsi un symbole de résistance et d’intrépidité.

A. Akhmatova passe deux ans et demi à Tachkent. Elle écrit beaucoup de poésie et travaille sur "Poème sans héros" (1940-65). En 1943, Anna Andreevna a reçu la médaille "Pour la défense de Leningrad". Et après la guerre, au printemps 1946, elle reçut une invitation à une soirée de gala en l'honneur de l'anniversaire de la grande Victoire. Lorsque la poétesse en disgrâce, en tant qu'ancienne reine de la poésie, entra royalement sur la scène de la salle à colonnes de la Maison des Unions, le public se leva et fit une ovation qui dura 15 (!) minutes. C'était ainsi qu'il était d'usage de n'honorer qu'une seule personne dans le pays...

Résolution du Comité central du Parti communiste des bolcheviks de toute l'Union de 1946

Bientôt, Akhmatova s'attira la colère de Staline, qui apprit la visite de l'écrivain et philosophe anglais I. Berlin, et même en compagnie du petit-fils de W. Churchill. Les autorités du Kremlin font d'Akhmatova, avec M. M. Zoshchenko, le principal objet des critiques du parti. Le décret du Comité central du Parti communiste des bolcheviks de toute l'Union « Sur les magazines « Zvezda » et « Leningrad » (1946), dirigé contre eux, a renforcé le diktat idéologique et le contrôle sur l'intelligentsia soviétique, induite en erreur par l'esprit libérateur de l'opinion nationale. l'unité pendant la guerre.

Akhmatova elle-même a qualifié septembre 1946 de quatrième « famine clinique » : expulsée de l'Union des écrivains, elle a été privée de cartes alimentaires. Un appareil d'écoute a été installé dans sa chambre et des perquisitions ont été effectuées à plusieurs reprises. La résolution a été incluse dans programme scolaire, et plusieurs générations peuple soviétique Même à l’école, ils ont appris qu’Akhmatova était « soit une religieuse, soit une prostituée ». En 1949, Lev Gumilyov, qui traversa la guerre et arriva à Berlin, fut de nouveau arrêté. Pour sauver son fils du cachot de Staline, Akhmatova a plié son âme : elle a écrit un cycle de poèmes louant Staline, « Gloire au monde » (1950). Elle a exprimé sa véritable attitude envers le dictateur dans un poème :

Staline n'a pas accepté le sacrifice d'Akhmatova : Lev Goumilyov n'a été libéré qu'en 1956 et l'ex-mari de la poétesse N. Pounine, également arrêté pour la deuxième fois, est mort dans les camps de Staline.

Dernières années. "Course du temps"

Les dernières années de la vie d’Akhmatova, après la mort de Staline et le retour de prison de son fils, furent relativement prospères. Akhmatova, qui n'a jamais eu de logement personnel et qui a écrit tous ses poèmes « sur le bord du rebord de la fenêtre », a finalement obtenu un logement. L’occasion s’est présentée de publier un grand recueil « La course du temps », qui comprenait les poèmes d’Akhmatova s’étalant sur un demi-siècle. Akhmatova est nominée pour prix Nobel.

En 1964, elle reçoit le prestigieux prix Etna-Taormina en Italie, et en 1965 en Angleterre, un doctorat honorifique de l'Université d'Oxford.

Pendant vingt-deux ans, Akhmatova a travaillé sur sa dernière œuvre, « Poème sans héros ». Le poème remontait à 1913 - aux origines de la tragédie russe et mondiale, tirant un trait sur les catastrophes du XXe siècle. Dans le poème, Akhmatova réfléchit sur le châtiment qui s'est abattu sur la Russie et en cherche la raison dans l'année fatidique de 1914, dans cette sensualité mystique, cette frénésie de taverne dans laquelle ont plongé l'intelligentsia artistique et les gens de son entourage. La magie des coïncidences, des « appels » et des dates a toujours été ressentie par Akhmatova comme la base de la poésie, comme le secret qui se cache à ses origines. Par l’une de ces coïncidences significatives, Akhmatova est décédée le jour anniversaire de la mort de Staline, le 5 mars 1966. La mort d'Akhmatova à Domodedovo près de Moscou, ses funérailles à Leningrad et ses funérailles dans le village de Komarovo ont suscité de nombreuses réactions en Russie et à l'étranger.

Le fait même de l’existence d’Akhmatova a été un moment déterminant dans la vie spirituelle de nombreuses personnes, et sa mort a signifié la rupture du dernier lien vivant avec une époque révolue.

Anna Andreïevna Akhmatova (Gorenko)

(1889 - 1966)

L'un des poètes les plus talentueux Âge d'argent Anna Akhmatova a vécu une longue vie, pleine de moments brillants et d'événements tragiques. Elle s'est mariée trois fois, mais n'a connu le bonheur dans aucun mariage. Elle a été témoin de deux guerres mondiales, au cours desquelles elle a connu un élan créatif sans précédent. Elle a eu une relation difficile avec son fils, devenu un répresseur politique, et jusqu'à la fin de la vie de la poétesse, il a cru qu'elle préférait la créativité à l'amour pour lui...

Anna Andreevna Gorenko (c'est le vrai nom de la poétesse) est née le 11 juin (23 juin, style ancien) 1889 à Odessa. Son père, Andrei Antonovich Gorenko, était un capitaine de deuxième rang à la retraite après avoir obtenu son diplôme. service maritime a reçu le grade d'évaluateur collégial. La mère de la poétesse, Inna Stogova, était une femme intelligente et instruite qui s'est liée d'amitié avec des représentants de l'élite créative d'Odessa. Cependant, Akhmatova n'aura aucun souvenir d'enfance de la « perle au bord de la mer » - quand elle avait un an, la famille Gorenko a déménagé à Tsarskoïe Selo, près de Saint-Pétersbourg.Ici, Akhmatova est devenue étudiante au gymnase Mariinsky, mais a passé chaque été près de Sébastopol. «Mes premières impressions sont Tsarskoïe Selo», écrit-elle dans une note autobiographique ultérieure, «la splendeur verte et humide des parcs, le pâturage où ma nounou m'emmenait, l'hippodrome où galopaient de petits chevaux hétéroclites, la vieille gare et autre chose. qui fut plus tard inclus dans « l'Ode à Tsarskoïe Selo » "".

Dès l'enfance, Anna a appris la langue française et l'étiquette sociale, familières à toute fille issue d'une famille intelligente. Anna a fait ses études au gymnase féminin de Tsarskoïe Selo, où elle a rencontré son premier mari Nikolai Gumilyov et a écrit ses premiers poèmes. Ayant rencontré Anna lors d'une des soirées de gala au gymnase, Gumilev était fasciné par elle et depuis lors, la fragile jeune fille aux cheveux noirs est devenue une muse constante de son travail.

Akhmatova a composé son premier poème à l'âge de 11 ans et a ensuite commencé à se perfectionner activement dans l'art de la versification. Le père de la poétesse considérait cette activité comme frivole et lui interdisait donc de signer ses créations du nom de famille Gorenko. Anna a ensuite pris le nom de jeune fille de son arrière-grand-mère – Akhmatova. Cependant, très vite, son père cessa complètement d'influencer son travail - ses parents divorcèrent et Anna et sa mère s'installèrent d'abord à Eupatoria, puis à Kiev, où de 1908 à 1910 la poétesse étudia au Gymnase des femmes de Kiev. En 1910, Akhmatova épousa son admirateur de longue date Gumilyov. Nikolai Stepanovich, qui était déjà assez célébrité dans les milieux poétiques, a contribué à la publication des œuvres poétiques de son épouse. Le style des premières expériences poétiques d’Akhmatova a été considérablement influencé par sa connaissance de la prose de K. Hamsun, de la poésie de V. Ya. Bryusov et de A. A. Blok. Akhmatova a passé sa lune de miel à Paris, puis a déménagé à Saint-Pétersbourg et de 1910 à 1916 a vécu principalement à Tsarskoïe Selo. Elle a étudié aux cours supérieurs historiques et littéraires de N.P. Raev.

Les premiers poèmes d'Akhmatova ont commencé à être publiés dans diverses publications en 1911, et en 1912, son premier recueil de poésie à part entière, « Soirée », a été publié. En 1912, Anna a donné naissance à un fils, Lev, et en 1914, la gloire lui est venue - la collection « Chapelet » a reçu de bonnes critiques de la part des critiques, Akhmatova a commencé à être considérée comme une poétesse à la mode. À ce moment-là, le patronage de Gumilyov n’est plus nécessaire et la discorde s’installe entre les époux. En 1918, Akhmatova divorce de Goumilev et épouse le poète et scientifique Vladimir Shileiko. Cependant, ce mariage fut de courte durée - en 1922, la poétesse divorça, de sorte que six mois plus tard, elle épousera le critique d'art Nikolai Punin. Paradoxe : Pounine sera ensuite arrêté presque en même temps que Lev, le fils d’Akhmatova, mais Pounine sera libéré et Lev ira en prison. Le premier mari d’Akhmatova, Nikolaï Gumilev, serait déjà mort à ce moment-là : il sera fusillé en août 1921.

Ses paroles se sont avérées proches non seulement des «écolières amoureuses», comme l'a ironiquement noté Akhmatova. Parmi ses fans enthousiastes se trouvaient des poètes qui venaient tout juste d'entrer dans la littérature - M. I. Tsvetaeva, B. L. Pasternak. A. A. Blok et V. Ya. Bryusov ont réagi avec plus de réserve, mais ont néanmoins approuvé Akhmatova. Au cours de ces années, Akhmatova est devenue le modèle préféré de nombreux artistes et la récipiendaire de nombreuses dédicaces poétiques. Son image devient progressivement un symbole intégral de la poésie pétersbourgeoise de l'époque de l'acméisme. Pendant la Première Guerre mondiale, Akhmatova n'a pas ajouté sa voix à celle des poètes partageant le pathos patriotique officiel, mais elle a répondu avec douleur aux tragédies de la guerre (« Juillet 1914 », « Prière », etc.). Le recueil « The White Flock », publié en septembre 1917, n'a pas connu un succès aussi retentissant que les livres précédents. Mais les nouvelles intonations de solennité lugubre, de prière et un début super personnel ont détruit le stéréotype habituel de la poésie d’Akhmatova qui s’était formé parmi le lecteur de ses premiers poèmes. Ces changements ont été saisis par O. E. Mandelstam, notant : « La voix du renoncement devient de plus en plus forte dans les poèmes d'Akhmatova, et à l'heure actuelle sa poésie est sur le point de devenir l'un des symboles de la grandeur de la Russie. » Après la Révolution d’Octobre, Akhmatova n’a pas quitté son pays natal, restant dans « son pays sourd et pécheur ». Dans les poèmes de ces années (les recueils « Plantain » et « Anno Domini MCMXXI », tous deux de 1921), le chagrin face au sort du pays natal se confond avec le thème du détachement de la vanité du monde, les motifs du « grand l'amour terrestre" sont colorés par l'ambiance de l'attente mystique du "marié", et comprendre la créativité comme la grâce divine spiritualise les réflexions sur la parole poétique et la vocation du poète et les transfère sur le plan "éternel".

Le dernier recueil publié d'Anna Andreevna remonte à 1924. Après cela, sa poésie a attiré l'attention du NKVD comme étant « provocatrice et anticommuniste ». La poétesse traverse une période difficile avec l'incapacité de publier, elle écrit beaucoup « sur la table », les motifs de sa poésie passent du romantique au social. Après l'arrestation de son mari et de son fils, Akhmatova commence à travailler sur le poème « Requiem ». Le « carburant » de la frénésie créatrice était les inquiétudes épuisantes concernant les êtres chers. La poétesse a parfaitement compris que sous le gouvernement actuel, cette création ne verrait jamais le jour, et afin de rappeler d'une manière ou d'une autre aux lecteurs elle-même, Akhmatova écrit un certain nombre de poèmes « stériles » du point de vue de l'idéologie, qui, ensemble avec des poèmes anciens censurés, composent le recueil « Sur six livres », publié en 1940.

Toute la seconde guerre mondiale Akhmatova a passé du temps à l'arrière, à Tachkent. Presque immédiatement après la chute de Berlin, la poétesse retourne à Moscou. Cependant, elle n'y est plus considérée comme une poétesse « à la mode » : en 1946, son travail est critiqué lors d'une réunion de l'Union des écrivains, et Akhmatova est bientôt expulsée de l'Union des écrivains. Bientôt, un autre coup tombe sur Anna Andreevna : la deuxième arrestation de Lev Gumilyov. Pour la deuxième fois, le fils de la poétesse est condamné à dix ans de camp. Pendant tout ce temps, Akhmatova a essayé de le faire sortir, a écrit des demandes au Politburo, mais personne ne les a écoutées. Lev Goumilyov lui-même, ne sachant rien des efforts de sa mère, a décidé qu'elle n'avait pas fait suffisamment d'efforts pour l'aider et, après sa libération, il s'est éloigné d'elle.

En 1951, Akhmatova fut réintégrée dans l’Union des écrivains soviétiques et retourna progressivement au travail de création actif. En 1964, elle reçoit le prestigieux prix littéraire italien "Etna-Torina" et elle est autorisée à le recevoir car les temps de répression totale sont révolus et Akhmatova n'est plus considérée comme une poète anticommuniste. En 1958 est publié le recueil « Poèmes », en 1965 – « Le cours du temps ». Puis, en 1965, un an avant sa mort, Akhmatova a obtenu un doctorat de l'Université d'Oxford.

Le summum de la créativité d’Akhmatova est le grand poème lyrique-épique « Poème sans héros » (1940-62). L'intrigue tragique du suicide du jeune poète fait écho au thème de l'effondrement imminent du vieux monde ; Le poème se distingue par la richesse de son contenu figuratif, le raffinement des mots, le rythme et le son.

Parlant d'Anna Andreevna, on ne peut manquer de mentionner les souvenirs des personnes qui l'ont connue. Dans ces histoires, vous ressentez tout le monde intérieur d’Akhmatova. Nous vous invitons à plonger dans le monde des souvenirs de K.I. Tchoukovski :

«Je connaissais Anna Andreevna Akhmatova depuis 1912. Mince, élancée, ressemblant à une jeune fille timide de quinze ans, elle n'a jamais quitté son mari, le jeune poète N.S. Gumilyov, qui, alors, lors de la première rencontre, l'a appelée son élève.

C'était l'époque de ses premiers poèmes et de ses triomphes extraordinaires et d'un bruit inattendu. Deux ou trois années passèrent, et à ses yeux, dans sa posture et dans sa manière de traiter les gens, une la caractéristique la plus importante sa personnalité : la majesté. Pas d’arrogance, pas d’arrogance, pas d’arrogance, mais plutôt la majesté « royale », une étape d’une importance monumentale, un sentiment indestructible de respect de soi, de sa haute mission d’écrivain.

Chaque année, elle devenait plus majestueuse. Elle ne s’en souciait pas du tout ; cela lui venait naturellement. Durant tout le demi-siècle où nous nous sommes connus, je ne me souviens pas d’un seul sourire suppliant, insinuant, mesquin ou pitoyable sur son visage. Quand je la regardais, je me souvenais toujours de quelque chose de Nekrasov :

Il y a des femmes dans les villages russes

Avec une importance calme des visages,

Avec une belle force dans les mouvements,

Avec la démarche, avec le regard des reines...

Elle était complètement dépourvue de tout sentiment d’appartenance. Elle n’aimait ni ne gardait les choses et s’en séparait avec une facilité surprenante. Elle était une nomade sans abri et n'accordait pas une telle valeur à la propriété qu'elle s'en libérait volontiers comme d'un fardeau. Ses amis proches savaient que s’ils lui offraient une sorte de gravure ou de broche rare, par exemple, dans un jour ou deux, elle offrirait ces cadeaux à d’autres. Même dans sa jeunesse, pendant les années de sa brève « prospérité », elle vivait sans armoires ni commodes encombrantes, souvent même sans bureau.

Il n’y avait aucun confort autour d’elle, et je ne me souviens pas d’une période de sa vie où l’environnement autour d’elle pouvait être qualifié de confortable.

Ces mêmes mots «ambiance», «confort», «confort» lui étaient organiquement étrangers - tant dans la vie que dans la poésie qu'elle créait. Tant dans la vie que dans la poésie, Akhmatova était le plus souvent sans abri... C'était une pauvreté habituelle, dont elle n'essayait même pas de se débarrasser.

Même les livres, à l'exception de ses préférés, elle les donnait aux autres après les avoir lus. Seuls Pouchkine, la Bible, Dante, Shakespeare, Dostoïevski furent ses interlocuteurs constants. Et elle emportait souvent ces livres, l'un ou l'autre, en voyage. Le reste des livres, ayant été avec elle, a disparu...

Elle était l’une des poètes les plus instruites de son époque. Je détestais perdre du temps à lire des choses à la mode sensationnelles dont les critiques des magazines et des journaux criaient. Mais elle a lu et relu plusieurs fois chacun de ses livres préférés, y revenant encore et encore.

Lorsque vous feuilletez le livre d'Akhmatova, soudain, parmi les pages lugubres sur la séparation, sur l'orphelinat, sur l'itinérance, vous tombez sur des poèmes qui nous convainquent que dans la vie et la poésie de cette « vagabonde sans abri », il y avait une maison qui lui servait du tout. temps comme refuge fidèle et salvateur.

Cette Maison est la patrie, la terre natale de la Russie. Dans cette maison, elle est avec jeunesse a donné tous ses sentiments les plus brillants, qui se sont pleinement révélés lorsqu'il a été soumis à une attaque inhumaine de la part des nazis. Ses lignes menaçantes, profondément en phase avec le courage et la colère populaires, ont commencé à paraître dans la presse.

Anna Akhmatova est un maître de la peinture historique. La définition est étrange, extrêmement éloignée des évaluations précédentes de ses compétences. Cette définition n'est guère apparue une seule fois dans les livres, articles et critiques qui lui sont consacrés - dans toute la vaste littérature la concernant.

Ses images n’ont jamais vécu leur propre vie, mais ont toujours servi à révéler les expériences lyriques du poète, ses joies, ses peines et ses angoisses. Elle exprima tous ces sentiments en peu de mots et avec retenue. Une image microscopique à peine perceptible était saturée d'émotions si grandes qu'elle remplaçait à elle seule des dizaines de lignes pathétiques.

Quoi qu'elle ait écrit ces dernières années, ses poèmes véhiculaient toujours une pensée persistante sur les destinées historiques du pays avec lequel elle est liée par toutes les racines de son être.

Quand Anna Andreïevna était l’épouse de Goumilyov, ils aimaient tous deux Nekrassov, qu’ils aimaient depuis leur enfance. Ils appliquèrent les poèmes de Nekrassov à toutes les occasions de leur vie. C'est devenu leur jeu littéraire préféré. Un jour, alors que Gumilyov était assis à table le matin et travaillait assidûment tôt le matin, Anna Andreevna était toujours au lit. Il lui dit avec reproche selon les mots de Nekrasov :

Le jour blanc est tombé sur la capitale,

La jeune épouse dort doucement,

Seulement un travailleur acharné, un mari au visage pâle

Il ne se couche pas, il n’a pas le temps de dormir.

Anna Andreevna lui a répondu avec la même citation :

Sur un oreiller rouge

Anna au premier degré ment.

Il y avait quelques personnes avec qui elle avait particulièrement « bien ri », comme elle aimait le dire. Il s'agissait d'Osip Mandelstam et de Mikhaïl Léonidovitch Lozinsky - ses camarades, ses plus proches...

Le personnage d’Akhmatova contenait de nombreuses qualités diverses qui ne rentraient pas dans l’un ou l’autre schéma simplifié. Sa personnalité riche et complexe regorgeait de traits rarement réunis chez une seule personne.

La « grandeur triste et modeste » d'Akhmatova était sa qualité inaliénable. Elle est restée majestueuse toujours et partout, dans toutes les occasions de la vie - aussi bien dans les bavardages que dans les conversations intimes avec des amis, et sous les coups d'un sort féroce - « même maintenant en bronze, sur un piédestal, sur une médaille » !

Avant Akhmatova, l’histoire connaissait de nombreuses poètes féminines, mais elle seule a réussi à devenir la voix féminine de son temps, une poète féminine d’une signification éternelle et universelle.

Comme personne d'autre, elle a réussi à révéler les profondeurs les plus chères du féminin monde intérieur, expériences, états et humeurs. Pour atteindre une force de persuasion psychologique époustouflante, elle utilise des mots succincts et concis. dispositif artistique un détail révélateur qui devient pour le lecteur un « signe de trouble ». Akhmatova trouve de tels « signes » dans le monde quotidien, ce qui est inattendu pour la poésie traditionnelle. Il peut s'agir de pièces de vêtements (chapeau, voile, gant, bague, etc.), de meubles (table, lit, etc.), de fourrures, de bougies, de saisons, de phénomènes naturels (ciel, mer, sable, pluie, inondation, etc. ) etc.), les odeurs et les sons du monde environnant reconnaissable. Akhmatova a établi les « droits civiques » des réalités quotidiennes « non poétiques » dans la haute poésie des sentiments. L’utilisation de tels détails ne réduit pas, ne « fonde » ni ne banalise les thèmes traditionnellement importants. Au contraire, la profondeur des sentiments et des pensées de l'héroïne lyrique reçoit une force de persuasion artistique supplémentaire et une authenticité presque visible. De nombreux détails laconiques d’Akhmatova, l’artiste, ont non seulement concentré toute une gamme d’expériences, mais sont également devenus des formules et des aphorismes généralement acceptés exprimant l’état d’âme d’une personne. Il s'agit d'un « gant avec main droite», et qui est devenu un proverbe : « Combien de demandes votre bien-aimé a-t-il toujours ! // Une femme qui n'est plus amoureuse n'a aucune demande", et bien plus encore. En réfléchissant au métier de poète, Akhmatova a introduit une autre formule brillante dans la culture poétique.

Akhmatova rend hommage au rôle universel élevé de l'amour, à sa capacité à inspirer ceux qui aiment. Lorsque les gens tombent sous le pouvoir de ce sentiment, ils se réjouissent des moindres détails du quotidien vus avec des yeux amoureux : tilleuls, parterres de fleurs, ruelles sombres, rues, etc. coloration émotionnelle même des « signes de trouble » constants dans la culture mondiale comme « le cri aigu d'un corbeau dans le ciel noir, // Et au fond de l'allée l'arche d'une crypte » - ils deviennent aussi des signes d'amour contrastés dans le contexte d'Akhmatova . L'amour aiguise le sens du toucher :

Après tout, les étoiles étaient plus grandes.

Après tout, les herbes avaient une odeur différente,

Herbes d'automne.

(L'amour triomphe par tromperie...)

Et pourtant Akhmatovskaya aimer la poésie- tout d'abord, les paroles d'une rupture, d'une fin de relation ou d'une perte de sentiment. Presque toujours, son poème d'amour est une histoire sur la dernière rencontre (« Chanson dernière réunion") ou d'une explication d'adieu, une sorte de cinquième acte lyrique du drame." Même dans les poèmes basés sur des images et des intrigues de la culture mondiale, Akhmatova préfère aborder la situation de dénouement, comme, par exemple, dans les poèmes sur Didon et Cléopâtre. Mais ses états de séparation sont étonnamment divers et complets : c'est un sentiment refroidi ( pour elle, pour lui, les deux), et l'incompréhension, et la tentation, et l'erreur, et l'amour tragique du poète. En un mot, toutes les facettes psychologiques de la séparation étaient incarnées dans les paroles d’Akhmatov.

Ce n’est pas un hasard si Mandelstam a fait remonter les origines de son œuvre non pas à la poésie, mais à la prose psychologique du XIXe siècle : « Akhmatova a apporté dans la poésie lyrique russe toute l’énorme complexité et la richesse psychologique du roman russe du XIXe siècle. Il n'y aurait pas d'Akhmatova sans Tolstoï et Anna Korenena, Tourgueniev et "Le Noble Nid", tous de Dostoïevski et en partie même Leskov... Le sien forme poétique, pointue et militaire, elle s'est développée avec un œil sur la prose psychotique.

C'est Akhmatova qui a réussi à donner à l'amour « le droit à la voix d'une femme » (« J'ai appris aux femmes à parler », sourit-elle dans l'épigramme « Pourrait Biche... ») et à incarner dans ses paroles les idées des femmes sur l'idéal de masculinité, pour présenter, selon les contemporains, une riche palette de « charmes masculins » - objets et récepteurs de sentiments féminins.

Anna Andreevna Akhmatova est décédée le 5 mars 1966 à Domodedovo, près de Moscou.

Les principales réalisations d'Akhmatova

1912 – recueil de poèmes « Soirée »

1914-1923 – une série de recueils de poésie « Rosaire », composé de 9 éditions.

1917 – collection « Troupeau Blanc ».

1922 – collection « Anno Domini MCMXXI ».

1935-1940 – écriture du poème « Requiem » ; première publication – 1963, Tel-Aviv.

1940 – recueil « De six livres ».

1961 – recueil de poèmes sélectionnés, 1909-1960.

1965 – la dernière collection de toute une vie, « The Running of Time ».

Principales dates de la biographie d’Akhmatova

1900-1905 – étudie au gymnase pour filles de Tsarskoïe Selo.

1906 – déménagement à Kyiv.

1910 – mariage avec N. Gumilyov.

Mars 1912 – sortie du premier recueil « Soirée ».

1914 – publication du deuxième recueil « Chapelet ».

1918 – divorce d'avec N. Gumilev, mariage avec V. Shileiko.

1922 – mariage avec N. Pounine.

1935 – s'installe à Moscou suite à l'arrestation de son fils.

1940 – publication de la collection « From Six Books ».

Mai 1943 – publication d'un recueil de poèmes à Tachkent.

Été 1945 – déménagement à Léningrad.

Novembre 1949 – nouvelle arrestation de Lev Gumilyov.

Mai 1951 - réintégration au sein de l'Union des écrivains.

Décembre 1964 – reçoit le Prix Etna-Torina

Faits intéressants de la vie d'Akhmatova

Tout au long de sa vie adulte, Akhmatova a tenu un journal dont des extraits ont été publiés en 1973. A la veille de sa mort, en se couchant, la poétesse a écrit qu'elle regrettait que sa Bible ne soit pas ici, au sanatorium cardiologique. Apparemment, Anna Andreevna pressentait que le fil de sa vie terrestre était sur le point de se rompre.

Dans le « Poème sans héros » d’Akhmatova, il y a les lignes : « voix claire : je suis prête à mourir ». Ces mots résonnaient dans la vie : ils ont été prononcés par l'ami et compagnon d'armes d'Akhmatova à l'âge d'argent, Osip Mandelstam, alors que lui et la poétesse marchaient le long du boulevard Tverskoy.

Après l'arrestation de Lev Gumilyov, Akhmatova et des centaines d'autres mères se sont rendues à la célèbre prison de Kresty. Un jour, une des femmes, épuisée par l'impatience, voyant la poétesse et la reconnaissant, demanda : « Pouvez-vous décrire CECI ? Akhmatova a répondu par l'affirmative et c'est après cet incident qu'elle a commencé à travailler sur Requiem.

Avant sa mort, Akhmatova s'est néanmoins rapprochée de son fils Lev, qui lui a nourri pendant de nombreuses années une rancune imméritée. Après la mort de la poétesse, Lev Nikolaevich a participé à la construction du monument avec ses étudiants (Lev Gumilev était médecin à l'Université de Léningrad). Il n'y avait pas assez de matériel et le médecin aux cheveux gris et les étudiants ont parcouru les rues à la recherche de pierres.

Littérature:

Vilenkin. V. "Dans le cent et unième miroir." M. 1987.

Jimourski. V. "L'œuvre d'Anna Akhmatova". L. 1973.

Malyukova. L.N. "A. Akhmatova : époque, personnalité, créativité." éd. "Tagaronskaya Pravda". 1996.

Ministère de l'Éducation de la RSFSR. État de Vladimir institut pédagogique eux. PI. Lebedev - Polyanski. "Moyens et formes d'analyse oeuvre d'art". Vladimir. 1991.

Pavlovski. I.A. "Anna Akhmatova, vie et œuvre." Moscou, « Lumières » 1991.

Manuel pour l'enseignement général les établissements d'enseignement"Littérature russe du 20e siècle" pour la 11e année, édité par V.V. Agenosov, partie 1, M : "Drofa", 1997.

Ekhenbaum. B. "Anna Akhmatova. Expérience d'analyse." L. 1960.

Application

L'une des poètes les plus talentueuses de l'âge d'argent, Anna Akhmatova, a vécu une longue vie, pleine de moments brillants et d'événements tragiques. Elle s'est mariée trois fois, mais n'a connu le bonheur dans aucun mariage. Elle a été témoin de deux guerres mondiales, au cours desquelles elle a connu un élan créatif sans précédent. Elle a eu une relation difficile avec son fils, devenu un répresseur politique, et jusqu'à la fin de la vie de la poétesse, il a cru qu'elle préférait la créativité à l'amour pour lui...

Biographie

Anna Andreeva Gorenko (c'est le vrai nom de la poétesse) est née le 11 juin (23 juin, style ancien) 1889 à Odessa. Son père, Andrei Antonovich Gorenko, était un capitaine de deuxième rang à la retraite qui, après avoir terminé son service naval, a reçu le grade d'évaluateur collégial. La mère de la poétesse, Inna Stogova, était une femme intelligente et instruite qui s'est liée d'amitié avec des représentants de l'élite créative d'Odessa. Cependant, Akhmatova n'aura aucun souvenir d'enfance de la « perle au bord de la mer » - quand elle avait un an, la famille Gorenko a déménagé à Tsarskoïe Selo, près de Saint-Pétersbourg.

Akhmatova a passé toute la Seconde Guerre mondiale à l'arrière, à Tachkent. Presque immédiatement après la chute de Berlin, la poétesse retourne à Moscou. Cependant, elle n'y est plus considérée comme une poétesse « à la mode » : en 1946, son travail est critiqué lors d'une réunion de l'Union des écrivains, et Akhmatova est bientôt expulsée de l'Union des écrivains. Bientôt, un autre coup tombe sur Anna Andreevna : la deuxième arrestation de Lev Gumilyov. Pour la deuxième fois, le fils de la poétesse est condamné à dix ans de camp. Pendant tout ce temps, Akhmatova a essayé de le faire sortir, a écrit des demandes au Politburo, mais personne ne les a écoutées. Lev Goumilyov lui-même, ne sachant rien des efforts de sa mère, a décidé qu'elle n'avait pas fait suffisamment d'efforts pour l'aider et, après sa libération, il s'est éloigné d'elle.

Les principales réalisations d'Akhmatova

1912 – recueil de poèmes « Soirée »
1914-1923 – une série de recueils de poésie « Rosaire », composé de 9 éditions.
1917 – collection « Troupeau Blanc ».
1922 – collection « Anno Domini MCMXXI ».
1935-1940 – écriture du poème « Requiem » ; première publication – 1963, Tel-Aviv.
1940 – recueil « De six livres ».
1961 – recueil de poèmes sélectionnés, 1909-1960.
1965 – la dernière collection de toute une vie, « The Running of Time ».

Principales dates de la biographie d’Akhmatova

11 (23) juin 1889 – naissance de A.A Akhmatova.
1900-1905 – étudie au gymnase pour filles de Tsarskoïe Selo.
1906 – déménagement à Kyiv.
1910 – mariage avec N. Gumilyov.
Mars 1912 – sortie du premier recueil « Soirée ».
18 septembre 1913 - naissance du fils Lev.
1914 – publication du deuxième recueil « Chapelet ».
1918 – divorce d'avec N. Gumilev, mariage avec V. Shileiko.
1922 – mariage avec N. Pounine.
1935 – s'installe à Moscou suite à l'arrestation de son fils.
1940 – publication de la collection « From Six Books ».
28 octobre 1941 – évacuation vers Tachkent.
Mai 1943 – publication d'un recueil de poèmes à Tachkent.
15 mai 1945 – retour à Moscou.
Été 1945 – déménagement à Léningrad.
1er septembre 1946 – exclusion des AA. Akhmatova de l'Union des écrivains.
Novembre 1949 – nouvelle arrestation de Lev Gumilyov.
Mai 1951 - réintégration au sein de l'Union des écrivains.
Décembre 1964 – reçoit le Prix Etna-Torina
5 mars 1966 – décès.

Tout au long de sa vie adulte, Akhmatova a tenu un journal dont des extraits ont été publiés en 1973. A la veille de sa mort, en se couchant, la poétesse a écrit qu'elle regrettait que sa Bible ne soit pas ici, au sanatorium cardiologique. Apparemment, Anna Andreevna pressentait que le fil de sa vie terrestre était sur le point de se rompre.
Dans le « Poème sans héros » d’Akhmatova, il y a les lignes : « voix claire : je suis prête à mourir ». Ces mots résonnaient dans la vie : ils ont été prononcés par l'ami et compagnon d'armes d'Akhmatova à l'âge d'argent, Osip Mandelstam, alors que lui et la poétesse marchaient le long du boulevard Tverskoy.
Après l'arrestation de Lev Gumilyov, Akhmatova et des centaines d'autres mères se sont rendues à la célèbre prison de Kresty. Un jour, une des femmes, épuisée par l'impatience, voyant la poétesse et la reconnaissant, demanda : « Pouvez-vous décrire CECI ? Akhmatova a répondu par l'affirmative et c'est après cet incident qu'elle a commencé à travailler sur Requiem.
Avant sa mort, Akhmatova s'est néanmoins rapprochée de son fils Lev, qui lui a nourri pendant de nombreuses années une rancune imméritée. Après la mort de la poétesse, Lev Nikolaevich a participé à la construction du monument avec ses étudiants (Lev Gumilev était médecin à l'Université de Léningrad). Il n'y avait pas assez de matériel et le médecin aux cheveux gris et les étudiants ont parcouru les rues à la recherche de pierres.

Anna Andreevna Akhmatova (Gorenko) est une poétesse talentueuse et de renommée mondiale, dont la biographie raconte le destin tragique de la génération des derniers représentants de la classe noble. Empire russe, complété par le drame qui caractérise la vie de nombreuses personnalités créatives.

Années de vie : 1889 - 1966.

Ayant été persécutée pendant la majeure partie de sa vie littéraire et ayant subi à plusieurs reprises la répression contre ses proches, Anna Akhmatova n'a pas arrêté d'écrire même dans les moments les plus difficiles.

L’empreinte de la tragédie laissée sur l’œuvre de la poétesse lui confère une force spirituelle et une angoisse particulières.

Les meilleurs poèmes d'Anna Akhmatova

De nombreuses œuvres du poète ont acquis une reconnaissance mondiale.

Chacune est née pour une occasion spéciale, devenant une suite logique des événements de sa vie :

Le premier recueil de poèmes de la poétesse fut publié en 1912 sous le titre « Soirée », peu avant la naissance de son fils. Il contenait déjà de nombreux poèmes qui rendaient le nom d'Akhmatova immortel : « Muse », « Jardin », « Roi aux yeux gris", "Amour".
Le deuxième recueil fut déjà publié en 1414, avant le début de la Première Guerre mondiale, sous le titre « Chapelet ». Il a été publié à un tirage beaucoup plus important, mais aurait été réédité plusieurs fois. Les critiques ont noté la croissance créative notable de la poétesse. Ils ont souligné le pouvoir de persuasion du langage poétique, de nombreux dispositifs littéraires réussis, le rythme et le style rare de la poétesse (« Alexander Blok », « Le soir », « J'ai appris à vivre simplement, sagement »).
Trois ans plus tard, un mois avant les terribles événements révolutionnaires de 1917, la collection « Le Troupeau Blanc » est publiée. Dans ses vers, écrits pendant les années de participation de la Russie à la Première Guerre mondiale, les nuances des expériences intimes de l'héroïne lyrique, qui abondaient dans les poèmes des recueils précédents, sont déjà faiblement entendues. Akhmatova devient plus stricte, plus patriotique, plus tragique, l'appel au Divin se manifeste sensiblement (« En mémoire du 19 juillet 1914 », « Votre esprit est obscurci par l'arrogance »). Le style poétique est sensiblement amélioré. C'était meilleur temps sa vie, donnant une totale liberté de créativité.
La collection « Plantain » est sortie dans l'un des plus années difficiles pour la poétesse - en 1921, lorsqu'elle apprend le suicide de son frère, l'exécution ex-mari et le père de son enfant Nikolai Gumilyov, à propos du décès de son ami A. Blok. Il comprend des poèmes écrits principalement dans les années 17-20. La poétesse a mis dans le titre l'idée que la révolution, ayant détruit héritage culturel pays et rendant impossible la croissance des « plantes cultivées », condamnait son avenir à la désolation – aux « mauvaises herbes ». Le thème d'un jardin fleuri, les paroles chaleureuses des collections précédentes sont presque introuvables, l'ambiance est mineure et réfléchie (« Et maintenant j'étais le seul qui restait », « Immédiatement, c'est devenu calme dans la maison »). La douleur et la condamnation peuvent être entendues dans les versets du fait que la fleur de la nation quitte le pays dans un large courant d'émigration (« Tu es un apostat : pour l'île verte »).
Il y a très peu de lignes joyeuses dans la collection « Anno Domini MCMXXI ». Il est né après les chocs vécus par Anna, il entraîne donc le lecteur sur le chemin de la tristesse et du désespoir (« Calomnie », « Prédiction »), que la poétesse elle-même a parcourue.
Et l’apothéose des pages tragiques de l’œuvre d’Akhmatova est le poème « Requiem », consacré aux répressions des années 30. La souffrance d’une mère dont le fils souffre en prison n’est qu’un épisode du chagrin global de tout un peuple, dont les fils et les filles sont écrasés par une machine d’État sans âme.

Brève biographie d'Anna Akhmatova

La future poétesse est née en 1889 dans l'Empire russe, à Odessa. Sur les 6 enfants de la famille Gorenko de nobles héréditaires, personne n'a écrit de poésie à l'exception d'Anna.

Après avoir déménagé à Saint-Pétersbourg, Anna est entrée à l'âge de 10 ans au gymnase Tsarskoïe Selo Mariinsky, à l'âge de 17 ans - au gymnase Fundukleevskaya à Kiev, et 1908-10. – est diplômée des cours supérieurs d'histoire et de littérature féminines.

premières années

Déjà là petite enfance elle a étudié Français, et à l'âge de 11 ans, elle compose son premier poème.

Pendant les mois d'été, la famille Gorenko emmenait à la mer des enfants atteints de tuberculose - ils avaient une maison en Crimée.

Anna, sur la côte, était connue comme une « jeune femme sauvage » parce qu'elle ne se sentait pas accablée par les exigences laïques : elle nageait, prenait un bain de soleil et courait pieds nus, tout comme les enfants ordinaires de « sang ignoble ».

Par la suite, elle se souviendra de son enfance libre dans le poème « Au bord de la mer » et reviendra plus tard sur ce sujet.

Vie privée

Un destin féminin malheureux l'a hantée toute sa vie, malgré l'abondance de l'attention masculine. La première union s'est déroulée sans amour, avec une vie de famille difficile et troublée, un deuxième court et un troisième mariage douloureux qui s'est terminé par un divorce.

Dans le même temps, le charme, l’intelligence et le talent de la poétesse lui ont non seulement valu une renommée littéraire, mais lui ont également valu de nombreux fans. Le célèbre sculpteur et artiste Amadeo Modigliani a été captivé par la jeune poétesse dès son premier voyage en Europe avec Gumilyov.

Au même moment, le premier portrait, le plus célèbre, d'Akhmatova est apparu - un croquis de plusieurs traits, qu'elle appréciait plus que tous les autres.

Elle a gardé les lettres enflammées adressées à Anna Modigliani et, un jour, elle a permis à Gumilyov de les découvrir - pour se venger de sa trahison. Cela l'a aidée à accélérer le divorce.

Un autre admirateur est l'artiste et écrivain Boris Anrep, qu'elle a particulièrement distingué parmi la foule des autres. La poétesse lui a dédié plusieurs dizaines de poèmes.

Le compositeur et critique musical Arthur Lurie, le philosophe et diplomate Isaiah Berlin ont également marqué la vie de la poétesse russe, s'ajoutant à la liste de ses fans. Berlin a même contribué à ce qu'Akhmatova obtienne un doctorat de l'Université d'Oxford, plusieurs années plus tard, déjà à la fin de sa vie.

Les maris d'Akhmatova

Anna a épousé Nikolai Gumilyov, son premier mari, alors qu'elle en aimait un autre. Elle s'est résignée au sort, cédant à la longue cour d'un admirateur exalté, qui a fait plusieurs tentatives de suicide en raison d'un amour non partagé. Les proches du marié ont tellement désapprouvé ce mariage qu'ils ne se sont même pas présentés à la cérémonie de mariage.

Gumilyov, étant un poète talentueux, un chercheur et une personnalité extraordinaire, n'était pas prêt pour la vie de famille. Malgré son amour passionné pour la jeune Anna avant le mariage, il n'a pas essayé de rendre sa femme heureuse. La jalousie créatrice, la trahison des deux côtés et le manque d'intimité spirituelle n'ont pas contribué à la préservation de la famille. Seules les longues absences de Gumilyov ont permis de retarder le divorce jusqu'à 8 ans.

Ils se sont séparés à cause de son prochain passe-temps, mais ont continué à entretenir une communication amicale. Le mariage a donné naissance au fils unique d’Anna, Lev Gumilyov. Trois ans après le divorce, N. Gumilyov a été abattu Pouvoir soviétique en tant que monarchiste convaincu, pour avoir omis de dénoncer une prétendue conspiration contre-révolutionnaire.

Le deuxième mari, avec qui Anna s'est mariée immédiatement après son divorce d'avec Gumilyov, Vladimir Shileiko, était un scientifique et poète talentueux. Mais, très jaloux de sa femme, il limita sa liberté, brûla sa correspondance et ne lui permit pas d'écrire de la poésie. Au cours de l'année tragique pour Anna, 1921, ils se séparèrent.

Akhmatova a vécu un mariage civil avec son troisième mari pendant 15 ans, depuis 1922. Nikolaï Pounine n'était pas non plus « un natif du peuple » : il était un grand scientifique, historien de l'art, critique et occupait des postes importants dans les structures gouvernementales.

Mais, comme ses deux précédents maris, il était également jaloux de la créativité d’Anna et essayait par tous les moyens de minimiser son talent poétique. Akhmatova a dû vivre avec son fils dans la maison de Pounine, où vivaient également sa première femme et sa fille. Les enfants n’étaient pas dans des conditions égales ; la préférence était toujours donnée à la fille de Nikolaï, ce qui offensait grandement Anna.

Lorsque Pounine a été arrêtée pour la première fois, Akhmatova a réussi à obtenir sa libération. Après un certain temps, il a rompu avec Anna et a fondé une famille avec une autre femme. Après avoir vécu plusieurs années dans un nouveau mariage, il a été de nouveau arrêté et n'est jamais revenu de prison.

La créativité d'Akhmatova

L'âge d'argent de la poésie russe était riche en talents et en mouvements littéraires. L’œuvre d’Akhmatova est un exemple frappant d’un mouvement littéraire aussi original que l’acméisme, dont le fondateur et la principale autorité était N. Gumilyov.

Il est intéressant de noter que le public, bien que peu friand des propres poèmes de Goumilyov, était enthousiasmé par le nouveau représentant du mouvement, qui devint rapidement un participant à part entière à « l’Atelier des poètes ».

Le monde des premiers poèmes d’Akhmatova est constitué de formes claires, d’émotions vives, obtenues par l’imagerie et le rythme du langage, sans conduire au symbolisme, au flou et à l’incompréhensibilité des images mystiques.

Des phrases narratives claires ont rendu les lignes écrites par elle proches et compréhensibles pour le lecteur, sans l'obliger à deviner des significations et des sous-textes cachés.

Le parcours créatif de la poétesse se divise en deux périodes. Le premier est construit autour de l’image d’une héroïne lyrique, aimante, sensible et souffrante.

Dans la deuxième période, l'héroïne se métamorphose, et les épreuves de la vie en sont responsables. Elle est désormais une mère en deuil, une femme, une patriote, qui ressent intensément la douleur de la souffrance de son peuple. Parfois, la ligne dans son travail est tracée en fonction de la Grande Guerre patriotique, mais ce n'est pas tout à fait exact.

Il n'y a pas de division claire entre ces périodes - à chaque recueil, en commençant par « Plantain », l'héroïne devient de plus en plus clairement citoyenne de sa patrie, et l'intensité patriotique des poèmes se renforce. En effet, elle atteint son apogée au début des années 40 (« Serment », « Courage »), le moteur de son émergence est la Révolution d’Octobre, et elle est consolidée par l’année tragique de 1921 (« Anno Domini MCMXXI »).

Après 1924, ses poèmes cessèrent d'être publiés et publication officielle Les lecteurs russes n’ont vu le célèbre « Requiem » qu’à la fin des années 80, quelques années seulement avant l’effondrement de l’Union soviétique.

Après l'évacuation de Léningrad assiégée A Tachkent, elle écrit beaucoup de poèmes qui ne parviennent pas au public. Elle est entourée de toutes parts par la censure et les interdits, et ne vit que de l'argent qu'elle gagne grâce aux traductions littéraires.

Dernières années de vie et de mort

Ce n'est que vers la fin de sa vie, à partir de 1962, que la glace autour de la poétesse commence à fondre progressivement. Une nouvelle génération de lecteurs est apparue. La honte avec Akhmatova appartient au passé - elle intervient lors des soirées d'auteurs, ses poèmes sont cités dans les cercles littéraires.

Un an avant sa mort, la poétesse a été nominée pour le prix Nobel de littérature.

Le fils de la poétesse n’a pas communiqué avec elle au cours des 10 dernières années avant la mort de sa mère. En conséquence, Akhmatova, célèbre et appréciée du public littéraire, est décédée seule, subissant un traitement en sanatorium, à l'âge vénérable de 76 ans. La raison est une autre crise cardiaque.

La poétesse a été enterrée près de Saint-Pétersbourg, au cimetière Komarovskoye. Elle a légué une croix en bois qui sera placée sur sa tombe.

Lev Nikolaïevitch a aménagé lui-même le lieu de son enterrement, avec l'aide d'étudiants, en construisant un fragment de mur de camp avec une fenêtre de prison en pavés. Anna est venue devant un tel mur pendant un an et demi pour livrer des colis à son fils.

Faits intéressants de la biographie d'Anna Akhmatova

Après avoir énuméré les choses les plus importantes, ajoutons quelques faits intéressants de la vie et de l'œuvre de la poétesse :

Le père de la future poétesse Andrei Antonovich, officier de marine et noble, n'a pas approuvé ses expériences poétiques, exigeant de ne pas déshonorer son nom avec ses poèmes. Anna Andreevna a été offensée et, dès l'âge de 17 ans, elle a commencé à signer sous le nom d'Akhmatova, prenant le nom de son arrière-grand-mère maternelle, successeur de l'ancienne famille des princes Chagadayev et de la branche tatare des Akhmatov. Par la suite, après le premier divorce, la poétesse prendra officiellement son pseudonyme comme nom de famille. Lorsqu'on lui a demandé sa nationalité, elle a toujours répondu qu'elle venait d'une famille tatare originaire de Khan Akhmat.
En 1965, le Comité du prix Nobel, considérant deux candidats russes - Akhmatova et Sholokhov, était enclin à diviser le montant à parts égales entre les nominés. Mais finalement, la préférence a été donnée à Cholokhov.
Après la mort d'A. Modigliani, plusieurs croquis jusqu'alors inconnus ont été retrouvés. L'image du modèle rappelle beaucoup l'image de la jeune Anna, comme en témoigne sa photo.
Le fils de la poétesse n'a pas pardonné à sa mère de ne pas l'avoir libéré, l'accusant de narcissisme et de manque d'amour maternel. Anna elle-même a toujours admis qu'elle était une mauvaise mère. Une personne incroyablement douée, charismatique et enthousiaste activité scientifique, Lev Nikolaïevitch a connu toute la puissance de la machine d'État répressive, qui l'a privé de sa santé et l'a presque complètement brisé. Il était sûr que sa mère le pouvait, mais n'était pas particulièrement désireux de l'aider à sortir de prison. Il détestait particulièrement le poème "Requiem", estimant qu'un requiem n'est pas dédié à ceux qui sont encore en vie, et sa mère s'est empressée de l'enterrer.
Akhmatova est décédée le jour de la mort de Staline, le 5 mars.

Nous apprenons les détails de la vie de cette femme unique grâce à son journal, dont elle ne s'est pas séparée tout au long de sa vie d'adulte. Les œuvres écrites par Akhmatova contribuent également à restituer les événements de ces années associés à la vie non seulement de la sienne, mais aussi de ses contemporains - des personnes qui étaient en elle. divers degrés fermer.

L'histoire du XXe siècle, bouleversant le sort de nombreuses personnes talentueuses, a causé des dommages indélébiles à la culture russe de l'âge d'argent. Basée sur la pièce d'Akhmatova "Prologue ou un rêve dans un rêve", la série "La Lune à son zénith" a même été filmée, où la ligne narrative la plus importante est constituée des mémoires biographiques de la poétesse.

Et Nna Akhmatova a écrit sur elle-même qu'elle était née la même année que Charlie Chaplin, la « Sonate à Kreutzer » de Tolstoï et tour Eiffel. Elle a été témoin du changement d'époque : elle a survécu à deux guerres mondiales, à une révolution et au siège de Leningrad. Akhmatova a écrit son premier poème à l'âge de 11 ans - depuis lors et jusqu'à la fin de sa vie, elle n'a pas arrêté d'écrire de la poésie.

Nom littéraire - Anna Akhmatova

Anna Akhmatova est née en 1889 près d'Odessa dans la famille d'un noble héréditaire, l'ingénieur en mécanique navale à la retraite Andrei Gorenko. Le père craignait que les passe-temps poétiques de sa fille ne déshonorent son nom de famille. Dès son plus jeune âge, la future poétesse prit un pseudonyme créatif: Akhmatova.

«Ils m'ont nommé Anna en l'honneur de ma grand-mère Anna Egorovna Motovilova. Sa mère était une Tchingizide, la princesse tatare Akhmatova, dont je me suis fait un nom littéraire, sans me rendre compte que j'allais devenir poète russe.
Anna Akhmatova

Anna Akhmatova a passé son enfance à Tsarskoïe Selo. Comme le rappelle la poétesse, elle a appris à lire grâce à « l’ABC » de Léon Tolstoï et a commencé à parler français en écoutant le professeur enseigner à ses sœurs aînées. La jeune poétesse a écrit son premier poème à l'âge de 11 ans.

Anna Akhmatova dans l'enfance. Photo : maskball.ru

Anna Akhmatova. Photos : maskball.ru

Famille Gorenko : Inna Erasmovna et enfants Victor, Andrey, Anna, Iya. Photo : maskball.ru

Akhmatova a étudié au gymnase féminin de Tsarskoïe Selo "au début c'est mauvais, puis c'est beaucoup mieux, mais toujours à contrecœur". En 1905, elle était sur l'école à la maison. La famille vivait à Eupatoria. La mère d’Anna Akhmatova s’est séparée de son mari et s’est rendue sur la côte sud pour soigner la tuberculose, qui s’était aggravée chez les enfants. Au cours des années suivantes, la jeune fille a déménagé chez des parents à Kiev. Elle y est diplômée du gymnase Fundukleevsky, puis s'est inscrite au département de droit des cours supérieurs pour femmes.

À Kiev, Anna a commencé à correspondre avec Nikolai Gumilyov, qui lui a fait la cour à Tsarskoïe Selo. A cette époque, le poète était en France et publiait l'hebdomadaire parisien russe Sirius. En 1907, le premier poème publié d’Akhmatova, « Sur sa main, il y a de nombreux anneaux brillants… », parut dans les pages de Sirius. En avril 1910, Anna Akhmatova et Nikolai Gumilev se sont mariés - près de Kiev, dans le village de Nikolskaya Slobodka.

Comme l'a écrit Akhmatova, « Aucune autre génération n’a connu un tel sort ». Dans les années 30, Nikolaï Pounine a été arrêté et Lev Gumilyov a été arrêté à deux reprises. En 1938, il fut condamné à cinq ans de camps de travaux forcés. À propos des sentiments des épouses et des mères des « ennemis du peuple » - victimes des répressions des années 1930 - Akhmatova écrivit plus tard l'une de ses œuvres célèbres - le poème autobiographique « Requiem ».

En 1939, la poétesse fut admise à l'Union des écrivains soviétiques. Avant la guerre, le sixième recueil d’Akhmatova, « From Six Books », a été publié. « Guerre patriotique 1941 m'a trouvé à Leningrad", - a écrit la poétesse dans ses mémoires. Akhmatova a été évacuée d'abord vers Moscou, puis vers Tachkent - là, elle a parlé dans les hôpitaux, lu de la poésie aux soldats blessés et "a capté avec avidité des nouvelles de Léningrad, du front". La poétesse n'a pu retourner dans la capitale du Nord qu'en 1944.

« Le terrible fantôme se faisant passer pour ma ville m'a tellement étonné que j'ai décrit ma rencontre avec lui en prose... La prose m'a toujours semblé à la fois un mystère et une tentation. Dès le début, je savais tout sur la poésie, je n'ai jamais rien connu en prose.
Anna Akhmatova

"Décadent" et nominé pour le prix Nobel

En 1946, une résolution spéciale du Bureau d'organisation du Comité central du Parti communiste des bolcheviks de toute l'Union fut publiée « Sur les magazines « Zvezda » et « Leningrad » - pour avoir « fourni une plate-forme littéraire » à des « sans principes et idéologiquement nuisibles ». travaux." Il s'agissait de deux écrivains soviétiques - Anna Akhmatova et Mikhaïl Zoshchenko. Ils furent tous deux expulsés de l'Union des écrivains.

Kuzma Petrov-Vodkine. Portrait des A.A. Akhmatova. 1922. Musée d'État russe

Natalia Tretiakov. Akhmatova et Modigliani devant un portrait inachevé

Rinat Kuramshin. Portrait d'Anna Akhmatova

« Zochtchenko dépeint Ordre soviétique et le peuple soviétique sous une forme caricaturale laide, présentant de manière calomnieuse le peuple soviétique comme primitif, inculte, stupide, avec des goûts et une morale philistins. La représentation malveillante et hooligane de notre réalité par Zochtchenko s’accompagne d’attaques antisoviétiques.
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Akhmatova est une représentante typique d'une poésie vide et sans principes, étrangère à notre peuple. Ses poèmes, imprégnés de l'esprit de pessimisme et de décadence, exprimant les goûts de la vieille poésie de salon, figés dans les positions de l'esthétique bourgeoise-aristocratique et de la décadence, « l'art pour l'art », qui ne veut pas suivre le rythme de son peuple. , nuisent à l'éducation de notre jeunesse et ne peuvent être tolérés dans la littérature soviétique".
Extrait de la résolution du Bureau d'organisation du Comité central du Parti communiste des bolcheviks de toute l'Union « Sur les revues « Zvezda » et « Leningrad »

Lev Gumilyov, qui après avoir purgé sa peine s'est porté volontaire pour aller au front et atteindre Berlin, a de nouveau été arrêté et condamné à dix ans de camps de travaux forcés. Tout au long de ses années d'emprisonnement, Akhmatova a tenté d'obtenir la libération de son fils, mais Lev Gumilyov n'a été libéré qu'en 1956.

En 1951, la poétesse est réintégrée au sein de l'Union des écrivains. N'ayant jamais eu de maison propre, Akhmatova reçut en 1955 une maison de campagne dans le village de Komarovo du Fonds littéraire.

« Je n’ai pas arrêté d’écrire de la poésie. Pour moi, ils contiennent mon lien avec le temps, avec nouvelle vie mon peuple. Quand je les ai écrits, je vivais aux rythmes qui résonnaient dans l’histoire héroïque de mon pays. Je suis heureux d’avoir vécu ces années et d’avoir vu des événements sans égal.
Anna Akhmatova

En 1962, la poétesse a achevé son travail sur « Poème sans héros », qu'elle a écrit pendant 22 ans. Comme l'a noté le poète et mémoriste Anatoly Naiman, "Poème sans héros" a été écrit par feu Akhmatova à propos de la première Akhmatova - elle s'est souvenue et a réfléchi sur l'époque qu'elle a trouvée.

Dans les années 1960, le travail d'Akhmatova a reçu une large reconnaissance - la poétesse est devenue candidate au prix Nobel, a reçu prix littéraire"Etna-Taormina" en Italie. L'Université d'Oxford a décerné à Akhmatova un doctorat honorifique en littérature. En mai 1964, une soirée dédiée au 75e anniversaire de la poétesse a lieu au Musée Maïakovski de Moscou. L'année suivante, le dernier recueil de poèmes et de poèmes de toute une vie, « The Running of Time », a été publié.

La maladie a contraint Anna Akhmatova à déménager dans un sanatorium cardiologique près de Moscou en février 1966. Elle est décédée en mars. La poétesse a été enterrée dans la cathédrale navale Saint-Nicolas de Leningrad et au cimetière de Komarovskoye.