داستان یک فرم ادبی بزرگ از اطلاعات مکتوب در طراحی ادبی و هنری است. هنگام ضبط بازگویی های شفاهی، داستان به عنوان یک ژانر مستقل در ادبیات مکتوب از هم جدا می ماند.

داستان به عنوان یک ژانر حماسی

ویژگی های متمایز داستان، تعداد کم شخصیت، محتوای کم، یک خط داستانی است. داستان در هم تنیدگی در رویدادها ندارد و نمی تواند تنوع رنگ های هنری را در خود جای دهد.

بنابراین، داستان یک اثر روایی است که حجم کم، تعداد کم شخصیت و مدت زمان کوتاه وقایع به تصویر کشیده شده از ویژگی های آن است. این نوع ژانر حماسی به ژانرهای فولکلور بازگویی شفاهی، به تمثیل ها و تمثیل ها برمی گردد.

در قرن هجدهم، تفاوت بین مقاله و داستان هنوز تعریف نشده بود، اما با گذشت زمان، داستان شروع به متمایز شدن از مقاله از طریق تضاد طرح شد. بین داستان «اشکال بزرگ» و داستان «اشکال کوچک» تفاوت وجود دارد، اما این تمایز اغلب خودسرانه است.

داستان هایی وجود دارد که در آنها ویژگی های بارز رمان دنبال می شود و همچنین آثاری در مقیاس کوچک با یک خط داستانی وجود دارد که با وجود اینکه همه نشانه ها به این نوع ژانر اشاره دارد، همچنان رمان نامیده می شود و داستان نیست. .

رمان به عنوان یک ژانر حماسی

بسیاری از مردم فکر می کنند که داستان کوتاه نوع خاصی از داستان کوتاه است. اما با این حال، تعریف داستان کوتاه مانند یک اثر کوچک منثور به نظر می رسد. تفاوت داستان کوتاه با داستان در پلات که اغلب تند و محور است، در شدت ترکیب و حجم است.

رمان اغلب یک مشکل یا سؤال حاد را از طریق یک رویداد آشکار می کند. به عنوان نمونه ای از یک ژانر ادبی، داستان کوتاه در دوران رنسانس به وجود آمد - معروف ترین نمونه دکامرون بوکاچیو است. با گذشت زمان، داستان کوتاه شروع به به تصویر کشیدن حوادث متناقض و غیر معمول کرد.

دوران شکوفایی داستان کوتاه به عنوان یک ژانر، دوران رمانتیسم به شمار می رود. نویسندگان معروف P. Merimee, E.T.A. هافمن، گوگول داستان های کوتاهی نوشت که خط اصلی آن از بین بردن تصور زندگی روزمره آشنا بود.

رمان هایی که وقایع سرنوشت ساز و بازی سرنوشت با یک شخص را به تصویر می کشیدند در آغاز قرن بیستم ظاهر شدند. نویسندگانی مانند او. هنری، اس. تسوایگ، آ. چخوف، ای. بونین توجه قابل توجهی به ژانر داستان کوتاه در آثار خود داشتند.

داستان به عنوان یک ژانر حماسی

چنین ژانر نثری به عنوان داستان، جایگاهی واسط بین داستان کوتاه و رمان است. این داستان در ابتدا منبعی برای روایت هر رویداد واقعی و تاریخی بود («داستان سال‌های گذشته»، «داستان نبرد کالکا»)، اما بعداً به ژانری جداگانه برای بازتولید روند طبیعی زندگی تبدیل شد.

یکی از ویژگی های داستان این است که شخصیت اصلی و زندگی او همیشه در مرکز طرح او قرار دارد - افشای شخصیت و مسیر سرنوشت او. داستان با توالی وقایع مشخص می شود که در آن واقعیت تلخ آشکار می شود.

و چنین موضوعی برای چنین ژانر حماسی بسیار مرتبط است. داستان‌های معروف «استیشن‌راز» آ.پوشکین، «لیزای بیچاره» از ن. کارامزین، «زندگی آرسنیف» اثر ای. بونین، «استپ» نوشته آ. چخوف هستند.

ارزش جزئیات هنری در داستان

برای افشای کامل قصد نویسنده و برای درک کامل معنای یک اثر ادبی، جزئیات هنری بسیار مهم است. این می تواند جزییات یک فضای داخلی، منظره یا پرتره باشد، نکته کلیدی در اینجا این است که نویسنده بر این جزئیات تأکید می کند و در نتیجه توجه خوانندگان را به آن جلب می کند.

این به عنوان راهی برای برجسته کردن نوعی ویژگی روانشناختی قهرمان داستان یا حالتی است که مشخصه اثر است. نکته قابل توجه این است که نقش مهم جزئیات هنری در این است که به تنهایی می تواند جایگزین بسیاری از جزئیات روایی شود. بنابراین، نویسنده اثر بر نگرش خود به موقعیت یا شخص تأکید می کند.

برای مطالعه خود به کمک نیاز دارید؟

موضوع قبلی: آخرین برگ اوهنری: تأملاتی در مورد هدف هنرمند و هنر
موضوع بعدی:    افسانه های کریلوف: "کلاغ و روباه"، "فاخته و خروس"، "گرگ و بره" و غیره.

داستان های کوتاه روزمره کیفیت جدیدی را به فرهنگ عامه روایی وارد کردند: علاقه به دنیای درونی یک فرد. طرح از طریق برخوردهای روانی شروع به شکست کرد. موضوع داستان های کوتاه زندگی شخصی است و شخصیت ها افرادی هستند که از طریق روابط قبل از ازدواج، زناشویی یا سایر روابط خانوادگی با یکدیگر مرتبط هستند. در تصویر آنها، وابستگی طبقاتی چندان مهم نیست (اگرچه تزارها، پادشاهان، بازرگانان، دهقانان در این داستان ها ظاهر می شوند)، اما مبانی طبیعی زندگی فئودالی متزلزل یا مختل شده است. باعث رنج شخصیت ها و همدلی شنوندگان می شود.
قهرمانان افسانه های رمانتیک - عاشقان جدا شده، دختری تهمت زده، پسری که توسط مادرش اخراج شده است، همسری که بی گناه مورد آزار و اذیت قرار گرفته، خواهری که توسط برادرش تهمت زده و ظالمانه مجازات شده، شوهری که در عروسی همسرش به رسمیت شناخته نشده است، همسری که در لباس مردی ظاهر شده و به شوهرش کمک می کند تا از مشکلات خلاص شود. .
با توجه به محتوا در این ژانر، چنین گروه هایی از طرح ها متمایز می شوند : در مورد ازدواج یا ازدواج("نشانه های شاهزاده خانم"، "معماهای حل نشده")؛ در مورد آزمایش زنان(«اختلاف در مورد درست، آقا، همسران»، «برنامه هفت ساله»)؛ در مورد سارقین("داماد دزد ")؛ در مورد از پیش تعیین سرنوشت پیش بینی شده("مارکو ثروتمند"، "حقیقت و دروغ"). اغلب توطئه ها "سرگردان" هستند، در زمان های مختلف و در میان بسیاری از مردم توسعه یافته اند.
داستان های رمان نویسی به پایان می رسد بدون معجزه- اینجا تقریبا هیچی نیست. شاعرانگی آنها می طلبد ترکیبی غیرمنتظره از واقعاً ممکن، اما از نظر موقعیتی غیرعادی. داستان از ماجراهای عاشقانه، سفرهای خطرناک، تناوب موفقیت ها و شکست ها تشکیل شده است. تغییر سریع و ناگهانی رویدادهای متضاد داستان را هیجان انگیز و لذت بخش می کند.
داستان های کوتاه ساختاری شبیه به افسانه ها دارند: آنها همچنین از زنجیره ای از نقوش با محتوای متفاوت تشکیل شده اند. با این حال، برخلاف افسانه ها، داستان های کوتاه نه کل زندگی قهرمان، بلکه فقط قسمتی از آن را به تصویر می کشند.

14. داستان در مورد حیوانات.
13 را ببینید

15. ریشه های تاریخی یک افسانه. تعارض اسطوره ای و خانوادگی. سبک سنتی افسانه ها.
13 را ببینید

16. شخصیت های افسانه ها (شخصیت اصلی، مخالفان و یاران او). منشاء و اساس اسطوره ای شخصیت ها بابا یاگا، کاشچی، مار گورینیچ است.
13 را ببینید.
بابا یاگا- معشوقه جنگل، معشوقه حیوانات و پرندگان، پیرزن نبوی قادر مطلق، نگهبان مرزهای "پادشاهی دیگر"، پادشاهی مرگ. طبق این نسخه، بابا یاگا راهنمای (ارواح مردگان) به جهان دیگر است و یک پای استخوانی دارد تا در دنیای مردگان بایستد. تصویر زن بابا یاگا با ایده های مادرسالارانه در مورد ساختار جهان اجتماعی همراه است. معشوقه جنگل، بابا یاگا نتیجه انسان گرایی است. به گفته V. Ya. Propp، اشاره ای به ظاهر حیوانی بابا یاگا، توصیف خانه به عنوان کلبه ای روی پاهای مرغ است.
زبیلین: تحت این نام، اسلاوها الهه جهنمی را که به عنوان یک هیولا در هاون آهنی به تصویر کشیده شده بود، با عصای آهنی احترام می گذاشتند. فداکاری خونینی برای او کردند، به این گمان که او به دو نوه دختری که منسوب به او هستند غذا می دهد و از ریختن خون لذت می برد.
کشچه ای- (احتمالاً از استخوان، معنی اصلی "لاغر، لاغر" است)، در اساطیر اسلاوی شرقی، جادوگری شیطانی که مرگ او در چندین حیوان جادویی و اشیاء لانه در یکدیگر پنهان است: "یک جزیره در دریا در اقیانوس وجود دارد، در آن جزیره. یک بلوط وجود دارد، یک سینه در زیر بلوط دفن شده است، در سینه - یک خرگوش، در یک خرگوش - یک اردک، در یک اردک - یک تخم مرغ، "در یک تخم مرغ - مرگ کوشچی.

یک پادشاه، یک جادوگر، گاهی یک سوار بر اسب سخنگو جادویی. اغلب به عنوان رباینده عروس قهرمان داستان عمل می کند. به عنوان یک پیرمرد لاغر قد بلند یا یک اسکلت زنده به تصویر کشیده شده است، اغلب خسیس و خسیس به نظر می رسد.
اژدها- یک اژدهای آتشین با چندین سر، نماینده تمایل شیطانی در داستان ها و حماسه های عامیانه روسی. در اساطیر اسلاو به صورت zmok یا smok، مار، مار، مار یافت می شود.

17. افسانه های خانگی (حکایتی و رمانی).
13 را ببینید

18. نثر عامیانه غیر افسانه ای (سنت ها، افسانه ها، داستان های اهریمنی): تفاوت در مضامین و شاعرانگی گونه ها.
آثار فولکلور نثر غیر افسانه ای از دیدگاه مردم به عنوان منبع حائز اهمیت است اطلاعات، و در برخی موارد نیز به عنوان یک هشدار، اصلاح. بنابراین در نثر غیر افسانه ای کارکردهای شناختی و آموزشیبر هنر چیره شود نثر غیر افسانه‌ای شیوه‌ای متفاوت از افسانه‌ها دارد: آثار آن به زمان واقعی، زمین واقعی، افراد واقعی محدود می‌شود. نثر غیر افسانه ای با عدم جدایی از جریان گفتار روزمره، فقدان قوانین خاص ژانر و سبک مشخص می شود.

ژانرهای نثر غیر افسانه ای ثبات فرم شعری را که در افسانه ها نهفته است ندارند، بنابراین معمولاً با ماهیت محتوای آثار تعیین می شوند. فولکلور سنتی اولیه توسط اسطوره ها سنت ها، افسانه ها، داستان های شیطانی در فرهنگ عامه کلاسیک شناخته شده است.

سنت- این هست داستان در مورد گذشتهگاهی خیلی دور سنت واقعیت را در اشکال روزمره به تصویر می کشد، اگرچه لزوماً از آن استفاده می شود تخیلی و حتی گاهی فانتزی. هدف اصلی افسانه ها حفظ حافظه تاریخ ملی است. سنت ها قبل از بسیاری از ژانرهای فولکلور شروع به ثبت کردند، زیرا منبع مهمی برای وقایع نگاران بودند. تعداد زیادی از افسانه ها در سنت شفاهی و در روزهای ما وجود دارد.

سنت ها یک "تواریخ شفاهی" هستند، ژانری از نثر غیر افسانه ای با تاکید بر دقت تاریخی. خود کلمه "سنت" به معنای "انتقال، حفظ کردن" است. سنت ها با ارجاع به افراد مسن، اجداد مشخص می شوند. وقایع افسانه ها حول شخصیت های تاریخی متمرکز شده است که صرف نظر از موقعیت اجتماعی آنها (چه پادشاه یا رهبر قیام دهقانان) اغلب در یک نور ایده آل ظاهر می شوند.

هر افسانه ای در ذات خود تاریخی است، زیرا انگیزه ایجاد آن همیشه یک واقعیت واقعی است: جنگ با مهاجمان خارجی، شورش دهقانان، ساخت و ساز در مقیاس بزرگ، تاج گذاری پادشاهی و غیره. با این حال، سنت با واقعیت یکسان نیست. به عنوان یک ژانر فولکلور، حق داستان دارد، تفسیر خاص خود را از تاریخ ارائه می دهد. داستان داستانی بر اساس یک واقعیت تاریخی (مثلاً پس از اینکه قهرمان یک افسانه در یک نقطه مشخص می ماند) پدید می آید. داستان با حقیقت تاریخی در تضاد نیست، بلکه برعکس، به افشای آن کمک می کند.

دو راه اصلی برای ایجاد افسانه وجود دارد:

1) تعمیم خاطرات؛

2) تعمیم خاطرات و طراحی آنها با استفاده از طرح های طرح آماده

پرتره (ظاهر) قهرمان به ندرت به تصویر کشیده شد. اگر پرتره ظاهر می شد، لاکونیک بود (به عنوان مثال: سارقان - مردان قوی، مردان خوش تیپ، افراد باشکوه با پیراهن های قرمز). یک جزئیات پرتره (به عنوان مثال، یک لباس) می تواند با توسعه طرح مرتبط باشد: یک تزار ناشناخته با لباسی ساده در اطراف راه می رود. دزد با لباس ژنرال به جشن می آید

افسانه هاآثار منثور هستند که وقایع به طرز خارق العاده ای درک می شوندمرتبط با پدیده های طبیعت بی جان، با دنیای گیاهان، حیوانات، و همچنین مردم (قبایل، مردم، افراد)؛ با موجودات ماوراء طبیعی (خدا، مقدسین، فرشتگان، ارواح ناپاک). کارکردهای اصلی افسانه ها - توضیحی و آموزنده. افسانه ها با ایده های مسیحی مرتبط هستند، اما آنها همچنین پایه ای بت پرستانه دارند. در افسانه ها معلوم می شود که یک فرد به طور بی اندازه بالاتر از ارواح شیطانی است.

افسانه ها هم به صورت شفاهی و هم به صورت نوشتاری وجود داشتند.

- سبب شناسیافسانه ها آموزشی هستند آنها به طرز خارق العاده ای منشأ دنیای اطراف، انسان، و همچنین اشیاء و پدیده ها را توضیح می دهند.

- به افسانه های دینی و آموزندهشامل تعداد زیادی از آثار، متنوع در محتوا و فرم. اینها داستانهایی در مورد خدای پدر، درباره مسیح، در مورد فرشتگان و قدیسان هستند. تفاسیر طرح از تقویم کلیسا، نام قدیسین؛ داستان هایی که در مورد نقض ممنوعیت های کلیسا هشدار می دهند.

- افسانه های اجتماعی- اتوپیاییرویای پرشور اما غیرقابل تحقق دهقانان تحت ستم یک نظم اجتماعی عادلانه را بیان کرد. چنین عقاید و توهماتی در کتاب مقدس تجسم یافته است - شاید به همین دلیل است که آنها در میان بسیاری از مردمان شناخته شده اند.

داستان های شیطانی عامیانه- این هست داستان های خرافی مرتبط با شخصیت هایی از دسته اسطوره های پایین تر.

داستان های اهریمنی به زمان حال روی می آورند، آنچه در آنها اتفاق افتاده باورنکردنی است، راوی احساس ترس را تجربه می کند. هدف اصلی که توسط یک bylichka یا bylina کوچک دنبال می‌شود متقاعد کردن شنوندگان در مورد حقیقت آنچه گزارش می‌شود، تحت تأثیر قرار دادن عاطفی آنها و ایجاد ترس از یک موجود شیطانی است. توطئه های بیلیچک و بیلیتسین معمولاً از نظر اندازه کوچک و تک نقش هستند. شخصیت ها یک انسان و یک موجود شیطانی هستند. شیطان (شیطان) - یک تصویر جهانی که هر "روح شیطانی" را نشان می دهد - بسیار محبوب بود. شخصیت های مختلف بیلیچک را می توان شیاطین نامید.

زمان، مکان واقعه، تصویر موجود اهریمنی (پرتره و رفتار او) مشخص است. شیاطین در زمان مرزی سال و روز "نجس" ظاهر می شوند: در زمان کریسمس، در شب کوپالا، ظهر، نیمه شب، قبل از طلوع آفتاب، پس از غروب آفتاب. همه چیز در غروب، در یک شب ناامید، در مه، در نور ماه اتفاق می افتد.

19. پیدایش و دوره بندی حماسه ها. ویژگی های نمایش تاریخ در حماسه ها.
حماسه ها به طور هنرمندانه ای تاریخی را خلاصه کردند واقعیت قرن XI-XVI.، با این حال، آنها از سنت حماسی باستانی رشد کردند و ویژگی های بسیاری را از آن به ارث بردند. تصاویر به یاد ماندنی قهرمانان، شاهکارهای خارق العاده آنها به طور شاعرانه اساس زندگی واقعی را با داستان های خارق العاده مرتبط می کند. همانطور که در افسانه ها، حماسه ها مشخص می شوند تصاویر اساطیری از دشمنان، شخصیت ها تناسخ پیدا می کنند، حیوانات به قهرمانان کمک می کنند. با این وجود، فانتزی در حماسه تابع تاریخ گرایی بینش و انعکاس واقعیت است. اهمیت حماسه ها از دیدگاه مردم حفظ حافظه تاریخی بود، بنابراین آنها اصالت زیر سوال نرفت.

حماسه ها عمدتاً در قرن 19 و 20. در شمال روسیه - حافظ اصلی آنها: در استان آرخانگلسک سابق، در کارلیا (استان اولونتس سابق)، در رودخانه های مزن، پچورا، پینگا، در ساحل دریای سفید، در منطقه وولوگدا.
علاوه بر این، شروع از XVIIIکه در. حماسه ها در میان قدیمی های سیبری، در اورال، در ولگا (استان های نیژنی نووگورود، ساراتوف، سیمبیرسک، سامارا) و در استان های مرکزی روسیه (نوگورود، ولادیمیر، مسکو، پترزبورگ، اسمولنسک، کالوگا، تولا، اوریول، ورونژ). پژواک حماسه ها آهنگ های قزاق را در دان، ترک، ولگا پایین، اورال حفظ کرد.
محتوای حماسه هامتنوع. حدود 100 داستان برای علم شناخته شده است (در مجموع بیش از 3000 متن با انواع و نسخه ها ضبط شده است که بخش قابل توجهی از آنها منتشر شده است). معمولا حماسه شخصیت قهرمانانه یا رمانتیک دارند. ایده حماسه های قهرمانانه - تجلیل از وحدت و استقلال سرزمین روسیه؛ در حماسه های رمانتیک وفاداری زناشویی، دوستی واقعی تجلیل شد، رذایل شخصی محکوم شد.(فخرفروشی، تکبر). حماسه ها بی عدالتی اجتماعی، خودسری قدرت شاهزاده را محکوم می کردند. هدف حماسه این بود که آرمان های ملی، اجتماعی، اخلاقی و اخلاقی مردم را تجلیل کند.

V. P. Anikin چهار دوره را مشخص می کند که هر یک قهرمانان خاص خود را به حماسه دادند.

1) اساطیری: تا قرن نهم به پایان می رسد. ("زمان پیدایش و توسعه اولیه ترانه های حماسی").

2) کیف: IX - اواسط قرن XII. ("سرودهای حماسی دفعه قبل در این دوره جدید از تاریخ، کنش خود را در اطراف کیف و پایتخت شاهزاده کیف متمرکز کردند").

3) ولادیمیر-سوزدال: از اواسط قرن دوازدهم تا نیمه دوم قرن چهاردهم. ("در این زمان چرخه حماسه ها با در راس ایلیا مورومتس اتفاق افتاد" و همچنین "گروه خاصی از حماسه های نووگورود تشکیل شد"). این دوره توسعه دولتی و قومی شمال شرقی روسیه بود.

4) دوره پردازش خلاقحماسه هایی که قبلاً در رابطه با شرایط تاریخی روسیه مسکو ایجاد شده بود: از نیمه دوم قرن چهاردهم. تا آغاز قرن هفدهم.

20. حماسه های محتوای اساطیری (مضامین، طرح ها، تصاویر). شعر حماسه.
19 را ببینید

حماسه ها منعکس کننده بسیاری از واقعیت های تاریخی است.همانطور که توسط D. F. Hilferding اشاره شد ، خوانندگان شمالی جغرافیا و چشم انداز ناآشنا کیوان روس (تقسیم میدان روشن) را منتقل کردند ، مبارزات واقعی دولت روسیه باستان را علیه استپ عشایری به تصویر کشیدند. جزئیات فردی زندگی روزمره با دقت شگفت انگیزی حفظ می شد.

داستان‌سرایان با خواندن وقایع خاص در حماسه‌ها هرگز شبیه وقایع نگاران نشدند. آنها به دنبال انتقال توالی وقایع تاریخ نبودند، بلکه تنها لحظات مرکزی آن را به تصویر می کشیدند که در قسمت های مرکزی حماسه ها تجسم یافته بود. خوانندگان نه با ثبت دقیق تاریخ، بلکه با بیان ارزیابی مردم آن، نمایش آرمان های مردم جذب شدند.

شعر - رجوع کنید به 23

21. قهرمانان حماسه روسی (دوبرینیا نیکیتیچ، ایلیا مورومتس و آلیوشا پوپوویچ): نمونه های اولیه، ویژگی های پایدار تصاویر، شاهکارهای اصلی و توطئه های اصلی با مشارکت آنها.
1) نیکیتیچ.
الف) نمونه اولیه: عموی مادری ولادیمیر اول، در اوایل قرن XI زندگی می کرد. درباره او وقایع نگاری هایی مشابه داستان های حماسی وجود دارد. به عنوان مثال، حماسه Dobrynya خواستگار شاهزاده ولادیمیر است. دوبرینیای تاریخی این نقش را در سال 980 بازی کرد، زمانی که ولادیمیر اول تصمیم گرفت با شاهزاده روگندا از پولوتسک ازدواج کند.

ب) شاهکار: شاهکار قهرمانانه Dobrynya Nikitich حماسه "Dobrynya and the Serpen" را به تصویر می کشد. دوبرینیا برای شکار به دریای آبی رفت، اما نه غاز یا یک قو و نه حتی یک جوجه اردک خاکستری کوچک پیدا کرد. او که ناامید شده بود تصمیم گرفت به یک مکان خطرناک برود: به رودخانه بیم. وقتی دوبرینیا به رودخانه رسید، از گرما و گرمای شدید غرق شد، لباسش را درآورد و شروع به حمام کردن کرد. ناگهان آسمان تاریک شد - یک مار درنده پرواز کرد. خدمتکار جوان Dobrynya، ترسیده، اسب خود را دزدید، تمام لباس ها و تجهیزات او را برداشت - او فقط یک کلاه از سرزمین یونان باقی گذاشت. دوبرینیا با این کلاه با مار مبارزه کرد و سه تنه او را از پا درآورد. مار دعا کرد، پیشنهاد صلح داد. Dobrynya بر شما lyasy ... او در زمان یک علاقه، رها از مار. با این حال ، بعداً دید که چگونه مار در هوا پرواز می کند و دختر سلطنتی ، دختر سلطنتی شاهزاده ، مارفیدا وسلاویونا جوان را حمل می کند. به دستور شاهزاده ولادیمیر، دوبرینیا برای نجات شاهزاده خانم به کوه های توگی، یک مار خشن رفت. مادرش یک دستمال ابریشمی به او داد تا هنگام دعوا صورتش را پاک کند و یک تازیانه ابریشمی برای شلاق زدن به مار. این بار، مبارزه دوبرینیا با مار طولانی بود: یک روز و سپس یک روز دیگر تا عصر. سپس دوبرینیا در غارها همه مارها را کشت، دختر شاهزاده را آزاد کرد و او را به ولادیمیر آورد.

2) آلیوشا پوپوویچ
الف) نمونه اولیه: احتمالاً الکساندر پوپوویچ یک جنگجوی روستوف در اوایل قرن سیزدهم است که در نبرد بین نیروهای روستوف-سوزدال و نووگورود در رودخانه شرکت کرده است. لیپیسه (1216). وی در سال 1223 در کنار رودخانه درگذشت. کالکا. بیلینی آلیوشا پوپوویچ به زمان قبلی منصوب شده است. او در زمان سلطنت ولادیمیر مونوخ یک قهرمان است، او با پولوفسی ها می جنگد

ب) شاهکار قهرمانانه آلیوشا پوپوویچ این است که او دشمن خارجی توگارین زمیویچ را شکست داد. داستان در دو نسخه ارائه شده است.

طبق یک نسخه، آلیوشا اسلاونوف روستوف، شهر سرخ را ترک کرد و مانند ایلیا مورومتس، جاده کیف، شاهزاده مهربان ولادیمیر را انتخاب کرد. دوستی به نام اکیم ایوانوویچ با او سفر می کند. نه چندان دور از کیف، آنها با یک سرگردان با لباس های غنی روبرو شدند که کولیک داشت. کالیکا گفت که او یک هیولای وحشتناک را دید - یک توگارین زمیویچ بزرگ. آلیوشا یک برنامه عملی داشت. با کالیکا لباس عوض کرد و از رودخانه صافات گذشت.

توگارین تصمیم گرفت که یک کالیکا بیاید. او شروع به پرسیدن کرد که آیا آلیوشا پوپوویچ را دیده است ("و من آلیوشا را با نیزه می زدم، با نیزه او را خنجر می زدم و با آتش می سوختم"). آلیوشا وانمود کرد که نمی‌شنود، توگارین را نزدیک‌تر صدا کرد و سپس سر خشونت‌آمیز او را کوبید و کار را از قبل روی زمین تمام کرد: تسلیم نشدن به ترغیب دشمن، سرش را برید. آلیوشا با وارد شدن به شور و شوق تصمیم گرفت روی اکیم ایوانوویچ و کالیکا ترفند کند. او لباس توگارین را پوشید، سوار اسبش شد و به این شکل در چادرهای سفیدش ظاهر شد. رفقای ترسیده به سرعت فرار کردند، آلیوشا به دنبال آنها رفت. سپس اکیم ایوانوویچ یک چماق جنگی سی پوندی را به عقب پرتاب کرد و به سینه آلیوشا پوپوویچ سفید پوست برخورد کرد. آلیوشا به سختی زنده شد.
- طبق نسخه دیگری ، توگارین یک خارجی است که با گستاخی در کیف میزبانی می کند. در جشن شاهزاده ولادیمیر، او در یک مکان افتخار می نشیند - در کنار شاهزاده خانم آپراکسونا، با حرص شکر و نوشیدنی های مس را می بلعد.<медвяные >، شاهزاده خانم دستانش را در آغوش می گیرد. شاهزاده خانم آن را دوست دارد، او نمی تواند چشمانش را از توگارین بردارد، او حتی دستش را قطع کرد. شاهزاده ولادیمیر در سکوت از شرمساری رنج می برد. آلیوشا پوپوویچ برای افتخار خود می ایستد. آلیوشا در مورد توگارین شوخی های سوزناک می کند. او می گوید که چگونه سگ پیر از پرخوری مرد، "سپس گاو پیر. سپس برای دوئل در رودخانه صفات جمع می شوند. قبل از نبرد، آلیوشا تمام شب را نخوابید و با اشک به درگاه خدا دعا کرد. او خواست که ابری بفرستد. با باران و تگرگ، به طوری که بال های کاغذی توگارین خیس شد. خدا ابری فرستاد. توگارین مانند یک سگ به زمین افتاد. آلیوشا سوار به میدان رفت و یک شمشیر تیز برداشت. از جا پرید و سر توگارین را از تن جدا کرد و مانند دیگ آبجو سرش روی زمین مرطوب افتاد.

آلیوشا پوپوویچ برای زندگی در کیف باقی ماند ، وفادارانه به شاهزاده ولادیمیر خدمت کرد

3) ایلیا مورومتس
الف) نمونه اولیه: در منابع مکتوب روسی در قرن شانزدهم ذکر شده است و در سنت شفاهی آلمانی از قرن سیزدهم شناخته شده است. (در شعر آلمانی آن زمان "اورتنید"، در میان شخصیت های دیگر، ایلیا روسی، که دارای قدرت بدنی فوق العاده ای است، عمل می کند - ایلیا فون ریوزن؛ ایلیا کونیگ فون ریوزن). افسانه های توپونیومی با نام ایلیا مورومتس مرتبط است (او اوکا را پر کرد - کوه را جابجا کرد؛ چشمه شفابخش از رد سم اسبش بیرون می ریزد).
طبق برخی از شهادت ها، در لاورای کیف-پچرسک مقبره ای با یادگارهای قهرمانانه ایلیا مورومتس وجود داشت. صعود ایلیا بر دیگر قهرمانان با این واقعیت تسهیل شد که او از شمال شرقی روسیه آمده بود، که از قرن دوازدهم به بعد بود. در میان سرزمین های باستانی روسیه شروع به ایفای نقش برجسته کرد.

ب) ایلیا یک پسر دهقانی است، او از روستای کاراچارووا در نزدیکی شهر موروم می آید. تا سی سالگی بیمار بود - نمی توانست دست ها یا پاهای خود را کنترل کند. سرگردانان فقیر (کالیکس) به ایلیا یک فنجان نوشیدنی عسل دادند که از آن نه تنها بهبود یافت، بلکه قدرت قهرمانانه نیز به دست آورد. اول از همه ، ایلیا به والدین خود کمک کرد تا سقوط را از dubya-kolodya پاک کنند (یعنی او مکانی را در یک جنگل سوخته برای زمین های قابل کشت آماده کرد). با این حال، قدرت برای امور دهقانی به او داده نشد. ایلیا برای خود اسبی پرورش داد ، از والدین برکت گرفت و به وسعت مزارع باز رفت.

قدرت عظیم ایلیا مورومتس باید به نفع تمام روسیه باشد ، بنابراین قهرمان به کیف شتافت. در طول راه، او خود را ساخت اولین اکسپلویت ها: نیروهای دشمن را در نزدیکی چرنیگوف شکست داد و سپس مسیر مستقیم را از بلبل فوق العاده دزد ("ایلیا و بلبل") آزاد کرد. با بلبل اسیر، ایلیا در کیف ظاهر شد و خود را به شاهزاده ولادیمیر معرفی کرد.

یک داستان بین المللی "سرگردان" در مورد دوئل بین یک پدر و یک پسر ناشناس به تصویر ایلیا مورومتس پیوست شد. در حماسه "ایلیا مورومتس و سوکولنیک" پسر ایلیا به عنوان دشمن روسیه، یک تاتار به تصویر کشیده شده است. سوکولنیک که در یک دوئل عادلانه توسط ایلیا شکست خورد، سعی کرد پدرش را در حالی که در یک چادر سفید خوابیده بود بکشد. ایلیا با یک صلیب طلایی قفسه سینه از یک ضربه مرگبار محافظت شد. بیلینا با کشتن پسرش ایلیا به پایان می رسد. حماسه های مربوط به ایلیا مورومتس به طور کامل موضوع قهرمانی را در حماسه روسی توسعه دادند. آنها همچنین حماسه های مربوط به قهرمانان دیگر را تحت تأثیر قرار دادند. یکی از شاخص ترین آثار مربوط به دوران غم انگیز هجوم عشایر، حماسه «ایلیا مورومتس و کالین تزار» است. خطر مرگبار بر روسیه آویزان بود: نیروهای دشمن به رهبری تزار کالین به کیف نزدیک شدند. نیروی تاتار توسط بسیاری پیشی گرفته است.

22. حماسه کیف از محتوای رمان (مضامین، طرح ها، تصاویر). شعر حماسه.
حماسه کیف نماد وحدت و استقلال دولتی سرزمین روسیه است. در اینجا، در دربار شاهزاده ولادیمیر، وقایع حماسه های بسیاری رخ می دهد.

1) یک طرح رمان بین المللی در حماسه روسی گنجانده شد "شوهر در عروسی همسرش"و پیوست به تصاویر دوبرینیا نیکیتیچ و آلیوشا پوپوویچ (حماسه «دوبرینیا و آلیوشا»). دوبرینیا نیکیتیچ مجبور می شود خانه را ترک کند تا در ارتش خدمت کند. دوبرینیا با ترک همسر جوانش کاترینا میکولیچنا ، او را مجازات می کند تا دقیقاً نه سال صبر کند ، پس از آن دوباره می تواند با کسی که در ذهنش است ازدواج کند ، اما نه آلیوشا پوپوویچ - بالاخره آلیوشا دوبرینیا یک برادر متقابل است. کاترینا میکولیچنا صادقانه منتظر Dobrynya است. شش سال گذشت. آلیوشا پوپوویچ با اخبار نادرستی مبنی بر کشته شدن دوبرینیا ظاهر شد. آلیوشا از شاهزاده ولادیمیر می خواهد که ازدواج او با کاترینا میکولیچنایا را برکت دهد. او امتناع می کند. سپس ولادیمیر به آلیوشا اجازه داد تا او را به زور و قهرمانانه، رعد و برق شاهزاده یاژنتسکی، بگیرد.

دوبرینیا در مورد اتفاقاتی که در کیف رخ می دهد باخبر می شود و در عروسی همسرش با لباسی خوشگل شناخته نمی شود. او با متانت روی میله می نشیند و شروع به نواختن چنگ می کند. برای یک بازی خوب ، ولادیمیر بوفون را دعوت کرد تا هر مکان افتخاری را روی میز انتخاب کند ، دوبرینیا روبروی کاترینا میکولیچنا نشست. در طلسم شراب سبز، حلقه ازدواج خود را به او داد و به او گفت تا ته آب بنوشد. تا ته نوشید و انگشتر شوهرش را دید. کاترینا میکولیچنا با روی آوردن به ولادیمیر ، علناً اعلام کرد که شوهر واقعی او کیست. پس از آن ، دوبرینیا نیکیتیچ آلیوشا پوپوویچ را سخت شکست داد - اما فقط اولشا ازدواج کرد.

2) مضمون تخطی از خانواده به وضوح در بیشتر حماسه های نوع رمان نویسی جریان دارد. در حماسه "دانیلا لووچانین"او یک انکسار غم انگیز دریافت کرد.

شاهزاده ولادیمیر می داند که بویار چرنیگوف دانیلا لووچانین همسر جوانی به نام واسیلیسا نیکولیچنا دارد. ولادیمیر با تسلیم شدن به ترغیب یکی از همکاران نزدیک خود، تصمیم گرفت همسرش را از شوهر زنده اش دور کند. او سعی کرد قزاق قدیمی ایلیا مورومتس را متوقف کند. ولادیمیر به صدای عقل توجهی نکرد ، ایلیا مورومتس را در انبار کاشت. اما قهرمان حق داشت. در یک وضعیت ناامید کننده ، دانیلا لووچانین خودکشی کرد. واسیلیسا نیکولیچنا در راه کیف، در کنار جسد شوهرش، خود را با سینه روی یک چاقوی گلدار پرت کرد.

3) حماسه را می توان شاعرانه ترین نامید. درباره سالوی بودیمرویچ". این آهنگ خواستگاری مهمان خارج از کشور بلبل بودیمیروویچ با خواهرزاده شاهزاده ولادیمیر زاباوا پوتیاتیچنا را می خواند. این ازدواج برای عشق متقابل منعقد شده است ، بنابراین حماسه با لحن بزرگی رساً پر شده است (حتی با ادعای ناموفق تحت الشعاع قرار نگرفت. زاباوا از شاپ برهنه داوید پوپوف).

در روح شعر عروسی، حماسه به طرز خارق العاده ای ثروت داماد و محیطی را که در آن عشق دختر را به دست آورده، ایده آل می کند. بلبل با سی کشتی به کیف رفت. یک اتاق زیر شیروانی در کشتی ساخته شد، در اتاق زیر شیروانی یک دندان ماهی گران قیمت وجود داشت که با مخمل کنده شده پوشانده شده بود، و خود بلبل بودیمیروویچ در آنجا نشست.

او هدایای گرانبهایی را به شاهزاده کیوایی و همسرش تقدیم کرد: خز، طلا، نقره، قمقمه سفید تراشیده با نقش های قسطنطنیه. سپس، در باغ سبز Zabava Putyatichna، در یک گیلاس، در فندق، خادمان بلبل سه برج طلایی در یک شب برپا کردند. برج ها با اجسام بهشتی و تمام زیبایی های بهشتی آراسته شده بودند. سرگرمی دور برج می چرخد ​​و می بیند: در اولی خزانه ای از طلا وجود دارد. در دوم، مادر بلبل با بیوه های صادق و خردمند دعا می کند. در سوم، موسیقی به صدا در می آید - بلبل خودش آنجا می نشیند و چنگ پرصدا می نوازد.
اساس این حماسه ازدواج شاهزاده خانم های روسی بود که به عنوان خارجی های نجیب منتقل شدند. این امر باعث افزایش اعتبار و تقویت روابط بین المللی دولت باستانی روسیه شد.

بنابراین، حماسه های رمانتیک چرخه کیف، مانند حماسه های قهرمانانه، واقعیت تاریخی روسیه باستان را منعکس می کردند.

شعر - رجوع کنید به 23

23. حماسه های نوگورود (مضامین، طرح ها، تصاویر). شعر حماسه.
حماسه های نووگورود مضامین نظامی را توسعه ندادند. آنها چیز دیگری را بیان کردند: ایده آل تاجر از ثروت و تجمل، روحیه سفر جسورانه، سرمایه گذاری، دلاوری گسترده، شجاعت. در این حماسه ها، نووگورود تعالی می یابد، قهرمانان آنها تاجر هستند.

قهرمان خالص نووگورود واسیلی بوسلایف است. به گفته V. I. Dahl، "buslay" "یک ولخرج آشوبگر، یک خوشگذرانی، یک همکار شکسته" است. این همان چیزی است که یک قهرمان به نظر می رسد. دو حماسه به او تقدیم شده است: "درباره واسیلی بوسلایف" (یا "واسیلی بوسلایف و نوگورودیان") و " سفر واسیلی بوسلایف.

1) اولین حماسه منعکس کننده زندگی درونی نووگورود مستقل در قرن های 13-14 بود. فرض بر این است که مبارزه احزاب سیاسی نووگورود را بازتولید می کند.
واسیلی که از پدر و مادری سالخورده و متدین به دنیا آمد، زودتر بدون پدر ماند، به راحتی خواندن و نوشتن را آموخت و در آواز کلیسا مشهور شد. با این حال، او ویژگی دیگری را نشان داد: شورش لجام گسیخته طبیعت. او همراه با مستها شروع به مست كردن و مثله كردن مردم كرد. مردم شهر ثروتمند از مادرش - بیوه مادر آملفا تیموفیونا - شکایت کردند. مادر شروع به سرزنش واسیلی کرد ، اما او آن را دوست نداشت. بوسلایف تیمی از همان افراد خوب خود را به خدمت گرفت. علاوه بر این ، یک قتل عام به تصویر کشیده شده است که در یک تعطیلات توسط تیم مست بوسلایف در نووگورود برگزار شد. در این شرایط، واسیلی پیشنهاد داد که یک شرط بندی بزرگ انجام دهد: اگر نووگورود او را با گروهی شکست خواهد داد، سپس هر سال سه هزار خروجی ادای احترام خواهد کرد. اگر او ضرب و شتم کند، مردان نووگورود همان خراج را به او خواهند پرداخت. قرارداد امضا شد و پس از آن واسیلی و همراهانش ... بسیاری را تا سر حد مرگ کتک زدند. مردان ثروتمند نووگورود با هدایای گران قیمت به آملفا تیموفیونا شتافتند و از او خواستند تا واسیلی را دلجویی کند. واسکا را با کمک یک دختر مو سیاه به حیاط وسیعی بردند، در زیرزمین های عمیق کاشتند و محکم قفل کردند. در همین حین، گروه به نبردی که شروع شده بود ادامه داد، اما نتوانست در برابر تمام شهر مقاومت کند و شروع به ضعیف شدن کرد. سپس دختر سیاه مو متعهد شد به تیم واسیلی کمک کند - او ضربات زیادی را با یوغ تا سرحد مرگ کتک زد. سپس بوسلایف را آزاد کرد. او محور چرخ دستی را گرفت و در امتداد خیابان های عریض نووگورود دوید. در طول راه به زائر پیری برخورد کرد. اما حتی او نتوانست واسیلی را متوقف کند ، که با وارد شدن به شور و شوق ، پیرمرد را زد و او را کشت. سپس بوسلایف به تیم او پیوست: او شبانه روز می جنگد و می جنگد. بوسلایف نووگورودیان را شکست داد. دهقانان تسلیم شدند و آشتی کردند، هدایای گرانقیمتی برای مادرش آوردند و متعهد شدند که هر کدام را بپردازند.

سه هزار در سال واسیلی با نووگورود شرط بندی کرد.
2) بیلینا" سفر واسیلی بوسلایف"از سفر قهرمان به اورشلیم-گراد برای کفاره گناهان روایت می کند. با این حال، تسلیم ناپذیری او خود را نشان داد ("اما من، واسیونکا، به خواب یا چوخ اعتقاد ندارم، اما به نارون قرمز رنگ خود ایمان دارم"). در کوه سروچین ریحان با لگد کفرآمیز جمجمه انسان را از سر راه بیرون کرد.در اورشلیم علیرغم هشدار یک زن جنگلی با تمام گروه خود در رودخانه یردان شنا کرد.در راه بازگشت دوباره جمجمه انسان را لگد کرد و همچنین غفلت کرد. کتیبه ای روی سنگ عرفانی. واسیلی از کنار سنگ پرید - و درگذشت. بنابراین ، او نتوانست نیات پرهیزگاری را انجام دهد ، به خود وفادار ماند ، گناهکار مرد.
3) نوع دیگری از قهرمان را سادکو نشان می دهد. سه داستان در مورد سادکو شناخته شده است: کسب ثروت معجزه آسا، اختلاف با نووگورود، و قرار گرفتن در قعر دریا. معمولاً دو یا هر سه طرح به شکلی آلوده مانند یک حماسه اجرا می شد (مثلاً: "سادکو").
- داستان اول دو نسخه دارد. تاجر سادکو یکی یکی از ولگا آمد و سلام او را به دریاچه اشکی ایلمن رساند. ایلمن به سادکو هدیه داد: او سه انبار ماهی را که صید کرده بود به سکه تبدیل کرد. بر اساس روایتی دیگر، سادکو یک گوسفند فقیر است. او دیگر به مهمانی ها دعوت نمی شد. با اندوه، گوسلی چشمه را در ساحل دریاچه ایلمن می نوازد. پادشاه آب از دریاچه بیرون آمد و برای قدردانی از بازی، به سادکو یاد داد که چگونه ثروتمند شود: سادکو باید پیمان بزرگی را بزند و ادعا کند که در دریاچه ایلمن پرهای طلایی ماهی وجود دارد. ایلمن سه ماهی از این قبیل در تور داد و سادکو تاجری ثروتمند شد.

داستان دوم نیز دو نسخه دارد. سادکو که در جشن خشمگین شده است، با نوگورود شرط می‌بندد که می‌تواند همه کالاهای نوگورود را با خزانه بی‌شمار طلای خود بازخرید کند. طبق یک نسخه، این دقیقاً همان چیزی است که اتفاق می افتد: قهرمان حتی خرده هایی را از گلدان های شکسته می خرد. طبق نسخه دیگری، هر روز کالاهای جدید بیشتری به نووگورود می رسد: یا مسکو یا خارج از کشور. کالاهای سراسر جهان را نمی توان بازخرید کرد. مهم نیست سادکو چقدر ثروتمند است، نووگورود ثروتمندتر است.
- در قطعه سوم، کشتی های سادکو در دریا حرکت می کنند. باد می وزد اما کشتی ها می ایستند. سادکو حدس می‌زند که پادشاه دریا خراج می‌خواهد. پادشاه نیازی به طلای سرخ، یا نقره خالص، یا مرواریدهای کوچک کوچک ندارد - او به یک سر زنده نیاز دارد. سه بار قرعه کشی متقاعد می شود که انتخاب بر عهده سادکو افتاده است. قهرمان غازهای یاروچاتا را با خود می برد و زمانی که در بستر دریا قرار می گیرد، پادشاه را با موسیقی سرگرم می کند. از رقص پادشاه دریا، تمام دریای آبی لرزید، کشتی ها شروع به سقوط کردند، مردم شروع به غرق شدن کردند. غرق شدگان به نیکولا موژایسکی، قدیس حامی آب ها دعا کردند. او نزد سادکو آمد، به او آموخت که چگونه چنگ را بشکند تا رقص پادشاه دریا را متوقف کند، و همچنین به او پیشنهاد داد که چگونه سادکو می تواند از دریای آبی خارج شود. بر اساس برخی از گزینه ها، سادکو نجات یافته یک کلیسای جامع را به افتخار سنت نیکلاس برپا می کند.

دیدن ویژگی های واقعی تاریخی در تصویر سادکو دشوار است. در عین حال، حماسه بر مهارت او تأکید می کند که واقعاً رنگ دوران را منعکس می کند. بازرگانان شجاعی که از پهنه های آب عبور می کردند مورد حمایت خدایان رودخانه ها و دریاچه ها قرار می گرفتند و پادشاه شگفت انگیز دریا همدردی می کرد.
4) V. F. Miller منسوب به نووگورود - با توجه به تعدادی از ویژگی های روزمره و جغرافیایی - یک حماسه "ولگا و میکولا".جهت گیری منطقه ای این اثر در این واقعیت منعکس شد که میکولا نوگورودی قوی تر از برادرزاده شاهزاده کیف ولگا با همراهانش به تصویر کشیده شده است.

ولگا برای جمع آوری خراج به سه شهری که شاهزاده کیف به او داده بود رفت. پس از بیرون رفتن در مزرعه، صدای کار اوراتای را شنید: اصرارهای اوراتای، خراش های دوپایه، خراش های اومشیکی روی سنگریزه ها. اما ولگا تنها دو روز بعد موفق شد به شخم زن نزدیک شود. شاهزاده که فهمید در شهرهایی که او می رود، دهقانان زندگی می کنند ... دزدان، شاهزاده را دعوت کرد که با او فریاد بزنند. او موافقت کرد: پر کننده را از بند بیرون آورد، روی آن نشست و سوار شد. با این حال، او به زودی به یاد آورد که دوپایه را در شیار رها کرده است - باید آن را بیرون کشید، از زمین تکان داد و پشت بوته بید انداخت. ولگا سه بار جنگجویان را می‌فرستد تا دوپایه را بیرون بیاورند، اما نه پنج، نه ده یاران خوب و نه حتی کل یاران خوب نمی‌توانند آن را بلند کنند. شخم زن میکولا یک دوپایه را با یک دست بیرون می آورد. مخالفت به اسب‌ها نیز کشیده می‌شود: اسب ولگا نمی‌تواند با اسب‌های میکولا سلیاننوویچ همگام شود.

تصویر ولگا تا حدودی تحت تأثیر تصویر ولخ افسانه ای قرار گرفت: در ابتدا گزارش شده است که ولگا می تواند به گرگ، شاهین، ماهی پیک تبدیل شود.

شعر بیلین

حماسه ها دنیای هنری خاصی دارند. همه چیزهایی که درباره آن می خوانند با زندگی عادی متفاوت است. زبان شاعرانه حماسه ها تابع وظیفه به تصویر کشیدن آثار باشکوه و قابل توجه است.

شاعرانه بودن اراده استپی، شجاعت شجاعانه، تمام ظاهر قهرمان و اسبش شنوندگان را به دنیای خیالی روسیه باستان منتقل می کند که به طرز باشکوهی بالاتر از واقعیت معمولی قرار دارد.

مبنای ترکیبی طرح های بسیاری از حماسه ها است آنتی تز: قهرمان به شدت با حریف خود مخالف است ("ایلیا مورومتس و کالین تزار"، "دوبرینیا نیکیتیچ و مار"، "آلیوشا پوپوویچ و توگارین"). یکی دیگر از روش های اصلی برای به تصویر کشیدن شاهکار قهرمان و موقعیت های حماسی به طور کلی، مانند داستان های پریان، سه برابر شدن. بر خلاف افسانه ها، توطئه های حماسی می توانند نه تنها به دنبال اقدامات قهرمان داستان آشکار شوند: خط داستان می تواند به طور مداوم از یک شخصیت به شخصیت دیگر منتقل شود ("ایلیا مورومتس در نزاع با شاهزاده ولادیمیر"، "واسیلی بوسلایف و نوگورودیان").

داستان‌های حماسی بر اساس اصل معمول و جهانی ساخت آثار حماسی ساخته می‌شوند: آنها شروع، شروع عمل، توسعه آن، نقطه اوج و پایانی دارند.

روایت در حماسه آهسته و با عظمت پیش می رود. در استقرار طرح، لزوماً متنوع و متعدد وجود دارد تکرارکه هم اهمیت ترکیبی و هم سبکی دارند.

عمل کند، یا عقب افتادگی، با سه برابر کردن قسمت ها، تکرار مکان های رایج، سخنرانی های قهرمانان (گاهی با انکار مداوم آنچه گفته شد) به دست می آید. بنابراین، در حماسه "ولگا و میکولا" سه تلاش توسط گروه شاهزاده برای بیرون کشیدن دوپایه از گودال به تصویر کشیده شده است. در حماسه "سه سفر ایلیا مورومتس" آزمایش قهرمان سه جاده نشان داده شده است. هنگامی که مکان های معمولی شروع به تکرار در یک حماسه کردند، آنها در سیستم کاهش سرعت عمل گنجانده شدند.

24. تعریف ترانه های تاریخی. ویژگی های نمایش زمان تاریخی در آنها. محتوای ترانه های تاریخی قرن های شانزدهم تا هجدهم.
ترانه‌های تاریخی در کلیت خود، تاریخ را در حرکت خود منعکس می‌کنند - به شیوه‌ای که مردم آن را درک کردند. در پلان ترانه ها با نتایج انتخاب رویدادها و همچنین با جنبه های مختلف پوشش آنها مواجه هستیم.

در قرن شانزدهم. نمونه های کلاسیک آهنگ های تاریخی ظاهر شد.

1) چرخه آهنگ در مورد ایوان وحشتناکموضوع مبارزه با دشمنان خارجی و داخلی را برای تقویت و اتحاد سرزمین روسیه در اطراف مسکو توسعه داد. ترانه‌ها از سنت‌های حماسی قدیمی استفاده می‌کردند: سازماندهی توطئه‌ها، تکنیک‌های روایی و سبک آنها عمدتاً از حماسه‌ها وام گرفته شده بود.

در عین حال، تصویر ترانه ایوان وحشتناک، بر خلاف قهرمانان حماسه، از نظر روانی پیچیده و متناقض است. مردم با درک ماهیت قدرت سلطنتی، گروزنی را به عنوان سازمان دهنده دولت، یک حاکم خردمند به تصویر کشیدند. اما، همانطور که در واقعیت بود، پادشاه تند خو، عصبانی و بی پروا در عصبانیت بی رحم است. او با هر عقلانی که شجاعانه خشم شاه را آرام کند و از عمل جبران ناپذیر او جلوگیری کند، مخالف است.

ترانه "تسخیر پادشاهی کازان"مردم به درستی معنای سیاسی و دولتی فتح کازان را به درستی درک کردند و به نمایش گذاشتند: این پیروزی بزرگ مردم روسیه بر تاتارها به سلطه آنها پایان داد. این کارزار توسط شاه سازماندهی شد. روس ها پس از محاصره کازان، زیر دیوار شهر حفاری کردند و بشکه های باروت گذاشتند. در زمان تخمین زده شده، هیچ انفجاری رخ نداد و گروزنی ملتهب شد، مشکوک به خیانت شد و تفنگچیانی را تصور کرد که در اینجا اعدام شوند. اما یک تفنگچی جوان از میان آنها بیرون آمد و به پادشاه توضیح داد که چرا انفجار دیوار قلعه به تأخیر افتاده است: شمع باقی مانده روی باروت های زیر زمین هنوز نسوخته بود (که شمع در باد سریعتر می سوزد، و شمع در زمین آرام تر می رود). در واقع، به زودی انفجاری رعد و برق زد که کوهی بلند را برافراشت و اتاقک های سنگ سفید را پراکنده کرد. لازم به ذکر است که اسناد در مورد درگیری بین گروزنی و توپچی چیزی نمی گویند - شاید این یک داستان عامیانه باشد.

مبارزه با خیانت به موضوع اصلی آهنگ در مورد خشم گروزنی از پسرش تبدیل شد (نگاه کنید به " تزار وحشتناک ایوان واسیلیویچهمانطور که می دانید، در سال 1581 تزار پسر بزرگ خود ایوان را در حالت عصبانیت کشت. در این آهنگ، خشم تزار بر سر کوچکترین پسرش فدور می افتد که توسط برادرش ایوان متهم به خیانت شده است.

این اثر دوران نمایشی سلطنت ایوان چهارم را نشان می دهد. در مورد اقدامات تلافی جویانه او علیه جمعیت کل شهرها (آنهایی که او خیانت کرد) صحبت می کند ، اعمال ظالمانه oprichnina ، تصاویر وحشتناک از آزار و اذیت گسترده مردم را به تصویر می کشد.

در مورد ازدواج گروزنی با شاهزاده خانم چرکس ماریا تمریوکونا ، یک تقلید مسخره آمیز ساخته شد. "آهنگ در مورد کوستریوکا". کوستریوک، برادر شوهر تزار، به صورت هذلولی، به سبک حماسی به تصویر کشیده شده است. او به قدرت خود می بالد، خواستار دوئل است. اما در واقع او یک قهرمان خیالی است. کشتی گیران مسکو نه تنها کستریوک را شکست می دهند، بلکه همچنین با برداشتن لباسش، او را در معرض تمسخر قرار دهید. این آهنگ به سبک یک بوفون شاد ساخته شده است، طرح آن به احتمال زیاد ساختگی است، زیرا هیچ مدرک تاریخی دال بر مبارزه برادر شوهر تزار با روسی وجود ندارد. مبارزان مشت

تعدادی ترانه تاریخی دیگر در مورد ایوان مخوف و زمان او وجود دارد که موضوع آنها متنوع است: "حمله کریمه خان"، "ایوان وحشتناک در نزدیکی سرپوخوف"، "دفاع از پسکوف از استفان باتوری"، "ایوان". وحشتناک و همکار خوب»، «قزاق های ترک و ایوان وحشتناک».

2 ) چرخه آهنگ در مورد یرمک- دومین چرخه بزرگ ترانه های تاریخی قرن شانزدهم.

ارماک تیموفیویچ - آتامان دون قزاق - مستحق خشم ایوان وحشتناک بود. با فرار به اورال می رود. در ابتدا یرماک از اموال پرورش دهندگان استروگانف در برابر حملات خان کوچوم سیبری محافظت کرد ، سپس لشکرکشی به اعماق سیبری را آغاز کرد. در سال 1582، یرماک نیروهای اصلی کوچوم را در سواحل ایرتیش شکست داد.

- "آهنگ در مورد یرمک"سفر دشوار و طولانی جدایی او در امتداد رودخانه های ناشناخته، مبارزه شدید با گروه ترکان کوچوم، شجاعت و تدبیر مردم روسیه را به تصویر می کشد. در آهنگ دیگری - "ارماک تیموفیویچ و ایوان وحشتناک"- یرمک با اقرار نزد شاه آمد. با این حال، شاهزاده-بویارهای سلطنتی، سناتورهای دوما، گروزنی را متقاعد می کنند تا یرماک را اعدام کند. پادشاه به آنها گوش نداد.

یرماک یک قهرمان واقعاً مردمی است، تصویر او عمیقاً در فرهنگ عامه جا افتاده است. ترانه های تاریخی بعدی با نقض چارچوب زمانی، لشکرکشی هایی را به کازان و آستاراخان به یرماک نسبت می دهند و او را به معاصر و همدست اقدامات رازین و پوگاچف تبدیل می کنند.

بنابراین، ایده اصلی آهنگ های تاریخی قرن شانزدهم است. - اتحاد، تقویت و گسترش روسیه مسکو.

در قرن هفدهم چرخه های آهنگ در مورد زمان مشکلات و در مورد استپان رازین ساخته شد.

1 )چرخه آهنگ در مورد "زمان مشکلات"منعکس کننده مبارزه شدید اجتماعی و ملی اواخر قرن 16 - اوایل قرن 17 است.

پس از مرگ ایوان مخوف (1584)، پسر جوانش تزارویچ دیمیتری (متولد 1582) به همراه مادرش ماریا ناگا و بستگانش توسط شورای بویار از مسکو به اوگلیچ فرستاده شد. در سال 1591 شاهزاده در اوگلیچ درگذشت. پس از مرگ تزار فئودور ایوانوویچ در سال 1598، بوریس گودونوف تزار شد.

در سال 1605 بوریس گودونوف درگذشت. در تابستان همان سال، دمیتری اول دروغین (گریشکا اوترپیف) وارد مسکو شد.
- فولکلور دو نوحه از دختر تزار بوریس کسنیا گودونوا را حفظ کرده است که شیاد او را به صومعه کشاند: او را در سراسر مسکو بردند و او ناله کرد (نگاه کنید به " نوحه خوانی Ksenia Godunov"). این واقعیت که زنیا دختر پادشاه مورد نفرت مردم است برای ایده کار مهم نبود؛ تنها نکته مهم این بود که او به طرز ظالمانه و ناعادلانه ای توهین شده بود. همدردی برای سرنوشت غم انگیز. شاهزاده خانم در عین حال محکوم کننده شیاد بود.

2) چرخه آهنگ در مورد استپان رازین- یکی از بزرگترین. این آهنگ ها در فولکلور گسترده تر بودند - بسیار گسترده تر از مکان هایی که جنبش 1667-1671 در آن آشکار شد. آنها چندین قرن در حافظه عمومی زندگی کردند. بسیاری با از دست دادن حبس خود به نام رازین، وارد حلقه گسترده ای از آهنگ های دزدی شدند.

آهنگ های چرخه رازین از نظر محتوایی متنوع است. آنها تمام مراحل حرکت را طی می کنند: سفر دزدی رازین با قزاق ها در امتداد دریای خزر (خوالینسک). جنگ دهقانی؛ آهنگ هایی در مورد سرکوب قیام و اعدام استپان رازین. آهنگ های Razintsy که پس از شکست در جنگل ها پنهان شده اند. با این حال، تقریبا همه آنها بر اساس نوع ژانر متن آهنگ،بدون طرح فقط دو آهنگ را می توان نام برد حماسه غنایی: "" پسر رازین در آستاراخان"و «استاندار آستاراخان کشته شد».

آوازهای چرخه رازین عمدتاً در محیط قزاق ایجاد شد و از بسیاری جهات بیانگر آرمان های مبارزه و آزادی ذاتی خلاقیت قزاق بود. آنها عمیقا شاعرانه هستند. استپان رازین با استفاده از اشعار عامیانه در آنها به تصویر کشیده شده است: او یک قهرمان فردی نیست، بلکه یک قهرمان تعمیم یافته است که ایده های سنتی در مورد قدرت و زیبایی مردانه را مجسم می کند. در ترانه ها تصاویر زیادی از دنیای طبیعی وجود دارد که بر فضای کلی شاعرانه و شدت احساسی آنها تاکید دارد. این امر به ویژه در آهنگ های شکست قیام که مملو از تکرارهای غنایی و توسل به طبیعت است مشهود است.

شروع از قرن هجدهم. آهنگ های تاریخی عمدتاً در میان سربازان و قزاق ها ایجاد می شد.

1) چرخه آهنگ در مورد زمان پتروفسکیاز وقایع مختلف این دوره می گوید.
- آهنگ های مربوط به جنگ ها و پیروزی های نظامی ارتش روسیه. آهنگ هایی در مورد تسخیر قلعه آزوف، شهرهای اورشکا (شلیسلبورگ)، ریگا، ویبورگ و غیره ساخته شد. آنها نسبت به موفقیت های به دست آمده توسط دولت روسیه احساس غرور کردند و از شجاعت سربازان روسی تجلیل کردند. تصاویر جدیدی در آهنگ های این دوره ظاهر شد - سربازان عادی، شرکت کنندگان مستقیم در نبردها.

لازم به ذکر است که در اکثر آهنگ ها سربازان با احترام و حتی تحسین از رهبران نظامی صحبت می کنند. فیلد مارشال B.P. Sheremetev به ویژه در بین سربازان محبوب بود (" شرمتف و سرگرد سوئدی"و غیره.). عاشقانه قهرمانانه توسط تصویر آهنگ آتامان ارتش دون قزاق I. M. Krasnoshchekov تقویت شده است. ("گونه قرمز در اسارت").

در آهنگ های زمان پتروفسکی، جایگاه مهمی اشغال شده است موضوع نبرد پولتاوا. مردم اهمیت آن را برای روسیه درک کردند، اما در همان زمان متوجه شدند که پیروزی بر ارتش چارلز دوازدهم به چه قیمتی به دست آمد.

تصویر ایده آل خود پیتر اول جایگاه بزرگی را در آهنگ های تاریخی اشغال می کند. در اینجا نیز مانند افسانه ها، بر ماهیت فعال، نزدیکی به رزمندگان عادی و عدالت تاکید شده است. به عنوان مثال، در آهنگ "پیتر اول و اژدهای جوان" تزار موافقت می کند تا با یک اژدهای جوان حدودا پانزده ساله رقابت کند.

2) چرخه آهنگ در مورد قیام پوگاچفتعداد نسبتا کمی از متون است که در اورال، در استپ های اورنبورگ و در منطقه ولگا از نوادگان شرکت کنندگان یا شاهدان عینی وقایع 1773-1775 نوشته شده است. لازم است بر ارتباط آن با چرخه رازین تأکید شود (به عنوان مثال، آهنگ مربوط به "پسر" استپان رازین کاملاً به نام پوگاچف اختصاص داشت). با این حال، به طور کلی، نگرش به پوگاچف در آهنگ ها متناقض است: او یا به عنوان یک تزار یا به عنوان یک شورشی در نظر گرفته می شود.

در طول قیام پوگاچف، ژنرال کنت پی. آی. پانین به عنوان فرمانده کل نیروها در مناطق اورنبورگ و ولگا منصوب شد. در 2 اکتبر 1774 در سیمبیرسک با پوگاچف که اسیر و به آنجا آورده شده بود ملاقات کرد.

استقبال مردمی از این رویداد این آهنگ بود "محاکمه پوگاچف". این آهنگ تفسیر خاص خود را از جلسه ارائه می دهد و آن را با معنای اجتماعی تند پر می کند. پوگاچف مانند قهرمانان فولکلور دزدی با غرور و شجاعت با پانین صحبت می کند، او را تهدید می کند و این او را به وحشت می اندازد (کنت و پانین منتشر کردند، دستان او را به هم زدند). پوگاچف حتی در زنجیر آنقدر خطرناک است که تمام سناتورهای مسکو نمی توانند او را قضاوت کنند.

آهنگ های مربوط به قیام پوگاچف در میان مردمان مختلف منطقه ولگا شناخته شده است: باشقیرها، موردوی ها، چوواش ها، تاتارها، اودمورت ها.

25. تصنیف عامیانه: تعریف، محتوا، شعر.
تصنیف های عامیانه- این هست غزلیات حماسی در مورد یک رویداد غم انگیز. تصنیف ها با تم های شخصی، خانوادگی و خانگی مشخص می شوند. جهت گیری ایدئولوژیک تصنیف ها با اخلاق انسانی عامیانه همراه است. مشکلات اخلاقی در مرکز تصنیف‌ها قرار دارند: عشق و نفرت، وفاداری و خیانت، کاتارسیس که روح را روشن می‌کند (از یونانی کاتارسیس - "تصفیه"): شر پیروز می‌شود، قهرمانان بی‌گناه مورد آزار و اذیت می‌میرند، اما وقتی می‌میرند، برنده اخلاقی می‌شوند. پیروزی

نحوه اجرای آوازهای تصنیف - اعم از تک خوانی و کرال و خوانندگی و آواز - بسته به سنت محلی. تصنیف کلاسیک دارای شعری مقوی، بدون کر و بدون قافیه است. از نظر شکل به آهنگ های تاریخی و اشعار معنوی نزدیک است.

تصنیف‌ها ویژگی‌های زیادی دارند که آن‌ها را به سایر ژانرهای آهنگ نزدیک می‌کند، بنابراین انتخاب متون تصنیف‌های فولک دشوار است. در سنت شفاهی، برخی از ترانه‌های غنایی-حماسی یا انواع آن‌ها یک منطقه پیرامونی تشکیل می‌دهند، یعنی با توجه به ویژگی‌هایشان می‌توان آنها را به گونه‌های مختلف نسبت داد. در بسیاری از موارد می توان همین آثار را به عنوان تصنیف، ترانه تاریخی، بیت معنوی و حتی حماسه طبقه بندی کرد.

تصنیف اساطیری - تصنیف کلاسیک - تصنیف جدید.

توطئه های تصنیف اساطیریبر اساس جهان بینی باستانی ساخته شده اند. تصنیف کلاسیکمحتوای آن را محکم با زندگی فئودالی پیوند داد. دوره رعیت به ویژه به شکلی غنی نشان داده شده است. می توان در نظر گرفت که قرن هفدهم و هجدهم دوره فشرده ترین ترکیب و طراحی تصنیف بوده است. نیمه دوم قرن نوزدهم (مخصوصاً اواخر قرن) در حال تبدیل تصنیف ها به عاشقانه بود.

محتوای تصنیف کلاسیک عامیانه همیشه به موضوع خانواده کشیده می شود. این تصنیف به جنبه اخلاقی رابطه بین پدر و فرزند، زن و شوهر، برادر و خواهر، عروس و مادرشوهر، نامادری و دختر خوانده می پردازد. عشق متقابل یک پسر و یک دختر نیز باید مبنای اخلاقی داشته باشد: میل به ایجاد خانواده. تعدی به ناموس دختر، سوء استفاده از احساسات او غیر اخلاقی است.

در طرح تصنیف، شر پیروز می شود، اما موضوع توبه، وجدان بیدار، مهم است.تصنیف همیشه قساوت را محکوم می کند، با همدردی آزار دیده های بی گناه را به تصویر می کشد، برای مردگان سوگواری می کند.

قدرت تاثیر هنری تصنیف ها در هنر به تصویر کشیدن تراژیک نهفته است. طرح بر درگیری متمرکز است، فارغ از جزئیات. می‌تواند یک مسیر عمل باز داشته باشد (فوراً با گزارشی در مورد یک جنایت شروع شود)، یا می‌تواند به عنوان یک نتیجه مرگبار پیش‌بینی‌شده یا به‌عنوان یک تشخیص غم‌انگیز ساخته شود. موتیف‌های روایی تصنیف‌ها وقایعی را که در واقعیت اتفاق افتاده یا می‌توانستند به شکلی شاعرانه بازتولید کنند. در کنار این، نقوشی با محتوای معجزه آسا شناخته شده است - ردپایی از تصنیف اساطیری (کارکرد هنری معجزه افشان یک جنایت، تأیید عدالت بود).
ویژگی تصنیف توسعه سریع طرح و بسیار کمتر از گذشته است.خیر، استفاده از ابزارهای کاهش سرعت عمل. تصنیف با عدم تداوم ارائه مشخص می شود. اغلب تصنیف از تکرار فزاینده استفاده می کند که تنش را تشدید می کند و پایان نمایشی را به هم نزدیک می کند. گاهی اوقات تصنیف تقریباً تماماً از دیالوگ تشکیل می شود (مثلاً سؤالات فرزندان در مورد مادر گمشده و پاسخ های طفره آمیز پدر).

تصنیف ها از القاب، نمادها، تمثیل، هذل و سایر ابزارهای سبکی استفاده می کنند.

26. محتوا و شعر ترانه های غنایی غیر آیینی دهقانی.
متن ترانه- نوعی شاعرانه از هنر شفاهی. در غزل عامیانه کلمه و ملودی (آواز) از هم جدا نیستند. هدف اصلی ترانه های غنایی آشکار ساختن نگرش مردم از طریق بیان مستقیم احساسات، افکار، برداشت ها، حالات آنهاست.

هر شخصی آهنگ های غیرآئینی غنایی را می دانست - یکی بیشتر و دیگری کمتر - و در لحظات شادی یا غم اجرا می کرد. آواز خواندن بدون همراهی موسیقی سنتی بود. ترانه های انفرادی و چندصدایی وجود داشت.

از زمان های قدیم، روس ها سنت آواز خواندن در گروه کر را ایجاد کرده اند - در مجالس، مهمانی ها، عروسی ها، در یک رقص گرد. گروه های کر زن، مرد و مختلط از سالمندان و جوانان بودند. هر گروه کر، هر گروه سنی رپرتوار مخصوص به خود را داشت. ممکن است به دلیل تغییر وضعیت تغییر کند (به عنوان مثال: پایان یک زندگی صلح آمیز - شروع یک جنگ، یک دوره جنگ، دوباره صلح). اغلب، به لطف گروه کر، آهنگ ها به طور گسترده منتشر می شد.

در هر گروه کر، مستعدترین خوانندگان برجسته بودند که نگهبانان، اجراکنندگان و گاه ترانه سرایان اصلی بودند.

اشعار فوق تشریفاتی هر روز منعکس می شود فضای زندگی مردم در عصر فئودالیسم. با شعر آیینی با محتوای اساطیری کهن تفاوت چشمگیری داشت، واقع گرایانه تر بود.

اشعار دهقانی مهم ترین جنبه های زندگی مردم را به تصویر می کشد. بخش قابل توجهی از کارنامه بود آهنگ عشق.قهرمانان آنها - یک دوشیزه قرمز و یک همکار خوب - در روابط معمولی مختلف به تصویر کشیده شده اند. موقعیت آهنگ می تواند شاد، شاد (صحنه قرار ملاقات) یا غم انگیز (جدایی، دعوا، خیانت) باشد. تجربیات شخصیت ها از طریق تصاویر بیرونی منتقل می شد.

برخوردهای دراماتیک زندگی خانوادگی باعث تنش زدایی شد در آهنگ های طنز و طنز.قهرمانان آنها عروسی سخت کوش، همسری تنبل، آشپزی سهل انگار، زنی که نمی تواند نخ ریسی و بافنده باشد (دنیا ریسنده خوب) و همچنین مادرشوهر و دامادهایش احمق و ناتوان هستند. انجام کارهای مردانه فوما و یرما ... در آهنگ های طنز، زن جوان خودخواه است: برای سرگرم کردن مرد جوان به خیابان می رود. او شب را در یک چمنزار می گذراند، زیر یک بوته خرچنگ، جایی که دو مرد جوان جسور او را با آهنگ های خود سرگرم می کنند.

آهنگ های طنز جداگانه می تواند باشد لاسا، اگر آهنگ تند و تند آنها ("اوه، تو، سایبان، سایبان من ...") تسهیل می شد. با این حال، معروف ترین آهنگ های رقص - "بانو" و "کامارینسکایا" - متن کوتاه و توسعه نیافته ای داشتند.

ترانه های عامیانه شاعرانه غیرمعمول با محتوای اجتماعی - دزدان و سربازان.

آهنگ های دزددر قرن های شانزدهم تا هفدهم، در جریان قیام دهقانان علیه رعیت ظاهر شد. کسانی که موفق به فرار از دست اربابان خود شدند باندهایی ایجاد کردند و شروع به زندگی دزدان کردند. آهنگ های خلق شده در محیط آنها تصویر یک دزد جسور را نشان می دهد - مردی شجاع، آزادی خواه و فداکار. او می تواند مرگ را بپذیرد، اما به رفقای خود خیانت نمی کند.

آهنگ های سربازدر اواخر قرن هفدهم شروع شد، زمانی که پیتر اول خدمت اجباری نظامی را ابتدا برای زندگی و سپس برای یک دوره 25 ساله معرفی کرد. آهنگ های سربازان با آهنگ های تاریخی در تماس بودند که جنگ های قرون 18-19 را به تصویر می کشیدند که روسیه در آن شرکت داشت. این آهنگ ها بیانگر میهن پرستی سربازان روسی ، چشم پوشی کامل از زندگی شخصی است. نکته اصلی در آهنگ های سربازان به تصویر کشیدن روانشناسی یک سرباز ساده است. آهنگ ها تمام مسیر زندگی او را خلاصه می کردند: استخدام. خدمت به حاکم و اشتیاق عمیق به خانه، برای پدر، مادر و همسر جوانش. سرانجام، مرگ بر اثر زخم در یک زمین باز.

شعرهای غزلیات دهقانیدر همه گروه های موضوعی مشترک است.

توازی روانی- این مقایسه تصویر انسان و تصویر از جهان طبیعی بر اساس یک عمل یا حالت است.

ترکیب متن آهنگ منوط به فاش شدن معنای آن بود که برای انتقال وضعیت روحی یک شخص بود.

پایان ترانه ها، و گاهی اوقات آغاز، می تواند یک قضاوت کلی را بیان کند. در تصنیف غزلیات عامیانه گاهی از آن استفاده می شد تکنیک ساخت زنجیره ایبر اساس تداعی های شاعرانه بین تصاویر. گوناگون، متنوع تکرار می کندجایگاه بزرگی را در اشعار عامیانه اشغال کرد و خود را در همه سطوح نشان داد: در ترکیب، در شعر، در واژگان. واژگان آهنگ تکرارها را می شناسد خودشناسی(یک سیاه چال تاریک، یک معجزه شگفت انگیز، مسیرها دنبال می شوند، جریان جریان دارد، شما زندگی می کنید، شما زندگی می کنید) و مترادف(مسیر-راه؛ غم-غم-دلتنگی؛).

بسیار رسا القاب دوگانه: عقاب خاکستری جوان، دوست مهربان مهربان، شاهین جوان شفاف، فاخته خاکستری غمگین-تلخ، برج جدید-بلند.

آهنگ های استفاده شده مقایسه ها(تراشه مجهز است، مانند یک فلش، پرواز می کند). هذلولی(با اشک تلخ تمام باغ را غرق خواهم کرد، با آه های سنگین تمام باغ را خشک خواهم کرد) پسوندهای کوچک.
رقص، آهنگ های طنز و طنز دارای ابزار هنری خاصی بود.

شعرهای غزلیات سنتی دهقانی غنی و متنوع است. با این حال، در هر آهنگ خاص، استفاده از فنون و وسایل به شدت با اصل کفایت تنظیم می شد. هیچ افراط و تفریط شاعرانه ای در ترانه های عامیانه وجود ندارد ، همه چیز در آنها تابع هماهنگی هنری ، حس تناسب و تناسب است که با حرکات ساده ، اما صمیمانه و عمیق روح مطابقت دارد.

27. تئاتر فولکلور، انواع آن (غرفه، رایوک، تئاتر پتروشکا، شبستان).
تئاتر فولکلور- هنر نمایشی سنتی مردم. انواع سرگرمی های عامیانه و فرهنگ بازی متنوع است: آیین ها، رقص های گرد، لباس پوشیدن، دلقک زدن و غیره.

در تاریخ تئاتر فولکلور، مرسوم است که در نظر گرفته شود پیش از تئاتر و صحنه های تئاتردرام عامیانه

فرم های پیش از تئاتر شامل عناصر نمایشی در تقویم و آیین های خانوادگی است.

در آیین های تقویم - چهره های نمادین Maslenitsa، Mermaid، Kupala، Yarila، Kostroma و غیره، صحنه هایی را با آنها بازی می کنند، مبدل می کنند. جادوهای کشاورزی، اقدامات جادویی و آهنگ هایی که برای ارتقای رفاه خانواده طراحی شده بودند، نقش برجسته ای داشتند. به عنوان مثال، در زمان کریسمس زمستانی، یک گاوآهن در روستا کشیده شد، در کلبه با غلات "کاشته شد" و غیره. با از دست دادن اهمیت جادویی، این مراسم به سرگرمی تبدیل شد.

مراسم عروسی نیز یک بازی نمایشی بود: توزیع "نقش"، توالی "صحنه ها"، تبدیل مجریان آواز و نوحه به قهرمان مراسم (عروس، مادرش). یک بازی پیچیده روانی، تغییر در حالات درونی عروس بود که در خانه والدینش باید گریه و زاری می کرد و در خانه شوهرش برای به تصویر کشیدن شادی و رضایت. با این حال، مراسم عروسی توسط مردم به عنوان یک اجرای تئاتر تلقی نشد.

ویژگی های خاص تئاتر فولکلور - فقدان صحنه، جدایی اجراکنندگان و مخاطبان، کنش به مثابه شکلی از انعکاس واقعیت، تبدیل مجری به تصویر عینیت یافته متفاوت، جهت گیری زیبایی شناختی اجرا. نمایشنامه‌ها اغلب به صورت مکتوب توزیع می‌شدند، از قبل تمرین می‌شدند، که بداهه‌سازی را حذف نمی‌کرد.

برای تعیین یک داستان ایجاد شده بر روی برخی مواد سنتی تازه پردازش شده، کلمه نوا. از این رو ایتالیایی رمان(در محبوب ترین مجموعه پایان قرن سیزدهم، نوولینو، همچنین به عنوان صد رمان باستانی شناخته می شود)، که از قرن پانزدهم در سراسر اروپا توزیع شده است.

این ژانر پس از ظهور کتاب دکامرون اثر جووانی بوکاچیو (ج.) پایه گذاری شد که طرح آن این بود که چند نفر که از طاعون در خارج از شهر فرار می کردند، برای یکدیگر داستان های کوتاه تعریف می کردند. بوکاچیو در کتاب خود نوع کلاسیک داستان کوتاه ایتالیایی را خلق کرد که توسط بسیاری از پیروان او در خود ایتالیا و سایر کشورها توسعه یافت. در فرانسه، تحت تأثیر ترجمه دکامرون، در حدود سال 1462، مجموعه صد رمان جدید پدیدار شد (اما، مطالب بیشتر به دلیل جنبه های پوجیو براکیولینی بود) و مارگاریتا ناوارسکایا، با الگوبرداری از دکامرون، این کتاب را نوشت. کتاب هپتامرون ().

شرح رمان

داستان کوتاه با چندین ویژگی مهم مشخص می شود: ایجاز، طرح تند و حتی متناقض، سبک ارائه خنثی، فقدان روانشناسی و توصیفی بودن، و ابطال غیرمنتظره. ساختار داستانی رمان مشابه ساختار دراماتیک است، اما معمولاً ساده‌تر است.

گوته در مورد ماهیت پر اکشن رمان صحبت کرد و این تعریف را از آن ارائه کرد: "رویداد ناشناخته ای که رخ داده است".

داستان بر معنای عطف تأکید می کند، که شامل یک چرخش غیرمنتظره است (پوینت، "چرخش شاهین"). به گفته این محقق فرانسوی، «در نهایت، حتی می‌توان گفت که کل داستان کوتاه به‌عنوان یک فرجام در نظر گرفته شده است». ویکتور اشکلوفسکی نوشته است که توصیف یک عشق متقابل شاد، داستان کوتاه نمی‌آفریند، یک داستان کوتاه به عشقی با موانع نیاز دارد: «الف ب را دوست دارد، ب A را دوست ندارد. وقتی B A را دوست دارد، A دیگر B را دوست ندارد. او نوع خاصی از پایان دادن را که او آن را "پایان نادرست" نامید، مشخص کرد: معمولاً از توصیف طبیعت یا آب و هوا ساخته می شود.

در میان پیشینیان بوکاچیو، داستان کوتاه نگرش اخلاقی داشت. بوکاچیو این موتیف را حفظ کرد، اما اخلاق او از داستان کوتاه نه از نظر منطقی، بلکه از نظر روانی ناشی می‌شد و اغلب فقط یک بهانه و ابزار بود. داستان کوتاه بعدی خواننده را به نسبیت معیارهای اخلاقی متقاعد می کند.

رمان، داستان کوتاه، داستان کوتاه

اغلب داستان کوتاه با داستان و حتی داستان یکی می شود. در قرن نوزدهم، تشخیص این ژانرها دشوار بود: به عنوان مثال، داستان بلکین اثر A. S. Pushkin پنج داستان کوتاه است.

داستان از نظر حجم شبیه به داستان کوتاه است، اما در ساختار متفاوت است: تأکید بر بافت مجازی و کلامی روایت و تمایل به ویژگی های روانشناختی دقیق.

داستان با این واقعیت متمایز می شود که در آن طرح نه بر یک رویداد مرکزی، بلکه بر مجموعه ای از رویدادها متمرکز است که بخش قابل توجهی از زندگی قهرمان و اغلب چندین قهرمان را پوشش می دهد. داستان آرام تر و بدون عجله است.

رمان و رمان

مجموعه داستان های کوتاه پیشرو رمان بود.

رمان در ادبیات چینی

چین کشور کلاسیک رمان است که در اینجا بر اساس تعامل مداوم ادبیات و فولکلور از قرن سوم تا نوزدهم: در قرن های 3-6th توسعه یافت. bylichki اساطیری گسترده بود، با گزیده هایی از نثر تاریخی مخلوط شد و تا حدی مطابق با قوانین آن طراحی شد (بعداً، در قرن شانزدهم، اصطلاح "zhiguai xiaosho" نامیده شد، یعنی داستان هایی در مورد معجزات). آنها مهمترین منبع رمان ادبی کلاسیک عصر تانگ و سونگ (قرن 8-13)، به اصطلاح "چوانچی" بودند که به زبان ادبی کلاسیک نوشته شده بود. از دوران سونگ، اطلاعاتی در مورد داستان عامیانه "هوابن" (به معنای واقعی کلمه، "اساس داستان") ظاهر شد، که به طور گسترده ای از میراث کلاسیک تانگ چوانچی و منابع فولکلور مناسب استفاده می کرد و ژانر کوتاه را دموکراتیک می کرد. داستان هم از نظر زبان و هم در موضوع. هوابن به تدریج از فولکلور به ادبیات منتقل شد و در اواخر قرن شانزدهم و آغاز قرن هفدهم به بالاترین پیشرفت خود در نوشتن ("هوابن تقلیدی") رسید.

توماس هاردی را قدیمی ترین رمان نویس انگلیسی می دانند (اگرچه او نه اولین بود و نه مسن ترین). هاردی ارتباط نزدیکی با سنت رئالیستی مکتب دیکنزی داشت. یکی دیگر از رمان نویسان بزرگ انگلیسی - اسکار وایلد - بیشتر یک زیبایی شناس بود و رئالیسم را انکار می کرد. داستان های کوتاه او با مسائل جامعه شناسی، سیاست، مبارزه اجتماعی و غیره بیگانه بود. در داستان های کوتاه انگلیسی جایگاه جداگانه ای مانند طبیعت گرایی اشغال شده است. یک روند مشخص از طبیعت گرایی به اصطلاح "ادبیات زاغه نشین" بود (مجموعه داستان های کوتاه آرتور موریسون "قصه های زاغه نشین"، 1894؛ داستان کوتاه جورج مور "تئاتر در بیابان" و غیره). گرایش دیگری در ادبیات انگلیسی که خود را در مقابل زیبایی‌شناسان و طبیعت‌گرایان قرار می‌دهد، «نئورومانتیسیسم» است. رمان‌نویسان انگلیسی «رمانتیک‌های متأخر» رابرت استیونسون و بعداً جوزف کنراد و کانن دویل بودند. در آغاز قرن بیستم، داستان کوتاه انگلیسی بیشتر «روانی» می شود. شایان ذکر است در اینجا کاترین منسفیلد، که رمان های او اغلب تقریباً "بدون طرح" بودند. تمام توجه آنها به تجربیات درونی یک فرد، احساسات، افکار، خلق و خوی او معطوف بود. در نیمه اول قرن بیستم، داستان کوتاه انگلیسی با روانشناسی، زیبایی شناسی و «جریان آگاهی» مشخص شد. برجسته ترین نمایندگان ادبیات انگلیسی عصر مدرنیسم ویرجینیا وولف، توماس الیوت، جیمز جویس، آلدوس هاکسلی بودند.

از جمله نویسندگان انگلیسی که در مقاطع مختلف آثاری در ژانر داستان کوتاه خلق کرده‌اند، نویسندگان برجسته‌ای مانند جروم کی جروم، جان گالسورثی، سامرست موام، دیلن توماس، جان سامرفیلد، دوریس لسینگ، جیمز آلدریج و دیگران هستند.

پیوندها

تعاریف و ویژگی ها

• «اشکال «سخت» و «آزاد» در حماسه: رمان، داستان، داستان کوتاه». در: «شاعر نظری. مفاهیم و تعاریف. خواننده". گردآوری شده توسط N. D. Tamarchenko
• M. Yunovich. "نوولا" - مقاله ای از "دایره المعارف ادبی" (1929-1939)
• لودمیلا پولیکوفسکایا. "داستان" - مقاله ای از دایره المعارف "دور جهان"
• ام پتروفسکی. "داستان" - مقاله ای از "دایره المعارف ادبی" (1925)
• B. A. Maksimov. "ویژگی های ساختار پیرنگ در رمان افسانه ای و فانتزی نویسنده عصر رمانتیسم"
• O. Yu. Antsiferova. "ژانر کارآگاهی و سیستم هنر رمانتیک"

نویسندگان و آثار فردی

• V. I. Tyup. «تحلیل زیبایی‌شناختی یک متن ادبی (بخش اول: توطئه فتالیست ام. لرمانتوف)»
• یو وی کووالف. "ادگار آلن پو" - مقاله ای از "تاریخ ادبیات جهان"

یادداشت

بنیاد ویکی مدیا 2010 .

ببینید «نوولا (ادبیات)» در فرهنگ‌های دیگر چیست:

- (Italian novella, Spanish novela, French nouvelle, German Novelle) اصطلاحی است که به یکی از اشکال هنر روایی در تاریخ و نظریه ادبیات اشاره دارد. همراه با نام N. که بین المللی شده است ... ... دایره المعارف ادبی

1. NOVELLA, s; و [ایتال. novella] داستان کوتاهی که با ترکیبی واضح، اکشن شدید و طرحی دراماتیک که به سمت غیرعادی می کشد مشخص می شود. ◁ رمان نویسی، اوه، اوه. ادبیات جدید. ژانر N. ترکیب N. 2. رمان، ... ... فرهنگ لغت دایره المعارفی

- (در بولونیا، تاریخ نامعلوم، متوفی 1333) حقوقدان و استاد حقوق ایتالیایی در دانشگاه بولونیا. او به عنوان دختر جیووانی دی آندریا، تحصیلات خوبی در خانه دید و اغلب به جای پدرش سخنرانی می کرد. به گفته کریستین ... ویکی پدیا

ادبیات پایه 5. کتاب خوان برای مدارس با مطالعه عمیق ادبیات. قسمت 2 تیم نویسندگان

رمان (داستان)

رمان (داستان)

داستانیکی از محبوب ترین ژانرهای ادبی است. در طول تاریخ طولانی ادبیات، داستان های بسیاری نوشته شده است. آنها توسط نویسندگان همه کشورها، در همه زمان ها، در موضوعات مختلف ایجاد شده اند. به همین دلیل است که توصیف ژانر داستان بسیار دشوار است.

اول اینکه دو اصطلاح این ژانر را تعریف می کند: داستان کوتاه و داستان کوتاهو ثانیاً ، اغلب آنها سعی می کنند آن را با حجم کار متمایز کنند و می گویند که این یک "ژانر حماسی کوچک" است. استفاده از چنین تعریفی دشوار است، زیرا کاملاً مشخص نیست که تفاوت حجم بین ژانرهای "بزرگ" و "کوچک" چقدر باید باشد و علاوه بر این، یک افسانه همان "ژانر حماسی کوچک" است.

ببینید، حتی جادوگران نیز مشکلات جدی خود را دارند. جادوی این کلمه علم بسیار پیچیده ای است و هنوز بین برخی از دانشمندان در مورد چگونگی نامگذاری یک پدیده در ادبیات و معنای این یا آن اصطلاح اختلاف وجود دارد.

شما باید یاد بگیرید که چگونه چنین مشکلاتی را حل کنید. ابتدا سعی می کنیم دریابیم که آیا یک یا دو ژانر مختلف را واژه های «داستان» و «رمان» می نامند.

دیدن اینکه اوضاع در کشورهای دیگر چگونه است مفید است. باید به شما بگویم که در زبان‌های خارجی (انگلیسی، فرانسوی، ایتالیایی، اسپانیایی) تنها یک اصطلاح وجود دارد که ساکنان این یا آن کشور به خوبی با هم کنار می‌آیند، اگرچه ادبیاتی مشابه من و شما می‌خوانند.

اما این هنوز چیزی نمی گوید. به هر حال، جادوی کلمه در کشور ما اصطلاحات زیادی دارد که به سادگی در زبان های دیگر مشابهی برای آنها وجود ندارد، زیرا از برخی جهات زبان ما غنی تر است و علم دقیق تر است.

درست است، جادوگران روسی این کلمه نیز همیشه دو اصطلاح برای نشان دادن ژانر مورد علاقه ما نداشتند. نویسندگان قرن نوزدهم با یک کلمه - داستان کنار می آمدند. تنها در اواخر قرن، اصطلاح "داستان کوتاه" ظاهر شد.

تمایز دقیق بین ویژگی‌های ژانری این آثار تقریباً غیرممکن است و به همین دلیل است که فکر می‌کنم فقط یک ژانر داریم که باید با یک اصطلاح مشخص شود. به نظر من هم بهتر است از عبارت novella استفاده شود. اولاً ما از کلمه داستان نه تنها برای توصیف ژانر استفاده می کنیم، بلکه نحوه روایت ("شنیدن داستانی در مورد برخی رویدادها") را نیز به کار می بریم و ثانیاً راحت تر است که نویسندگانی را که آثار خود را در این زمینه خلق می کنند. ژانر داستان نویسان، و نه داستان نویسان (تعریف دوم شامل تقابل گفتار شفاهی و نوشتاری است).

نمی دانم توانستم شما را متقاعد کنم یا نه، اما در هر صورت شروع کردم به آشنا کردن شما با سوالاتی که هنوز پاسخ روشنی از جادوگران ما پیدا نکرده اند.

رمان چیست؟ (در آینده از این اصطلاح استفاده خواهم کرد.) داستان کوتاه به هیچ وجه از نظر حجم با ژانرهای دیگر تفاوت ندارد. ما هم داستان کوتاه خیلی کوتاه و هم خیلی بلند می شناسیم. رمان از این جهت متفاوت است که بر اساس توصیف یک مورد کامل و تکمیل شده است. دنیای هنری رمان حول یک حادثه خاص و کاملاً به تصویر کشیده شده است. در داستان کوتاه تنها چیزی وجود دارد که مستقیماً با حادثه توصیف شده مرتبط است.

در یک افسانه، دنیای هنری بسیار گسترده تر است و تقریباً همیشه شامل چندین حادثه، مجموعه ای از رویدادها است.

قبلاً این فرصت را داشتم که متوجه شوم داستان های کوتاه کاملاً متفاوت هستند. برخی واقعاً یک رویداد مختصر را به تصویر می کشند که به طور مختصر و دقیق توصیف شده است. در برخی دیگر، برای درک آنچه اتفاق افتاده و چگونه ممکن است به پایان برسد، نویسنده باید به استدلال ها و توضیحات طولانی متوسل شود تا مطالب اضافی را جذب کند. اما همه اینها تابع توضیح یک رویداد اصلی است. برای مثال در این کتاب از جمله داستان کوتاه «مکانیک سالرنو» اثر ب.ژیتکوف را خواهید خواند. به نظر می رسد حاوی اطلاعات مختلف و قسمت های زیادی است. تصادفی نیست که داستان کوتاه توسط نویسنده به فصل هایی تقسیم شده است. اما هر آنچه که توسط ب.

از کتاب پوشکین. تیوتچف: تجربه ملاحظات درونی نویسنده چوماکوف یوری نیکولایویچ

"رویای تاتیانا" به عنوان یک داستان کوتاه شاعرانه متن "یوجین اونگین" دارای کیفیت وحدت است: ساختارهای چند هجایی آن هم متصل و هم مستقل هستند. دومی توجه پژوهشی در داخل و خارج از کشور را به مؤلفه‌های مجزا توضیح می‌دهد

برگرفته از کتاب تمرینات سبک توسط کنو ریمون

16. روایت یک روز بعدازظهر در نزدیکی پارک مونسو، در پشت اتوبوس تقریباً پر از خط S (اکنون 84 ساله)، متوجه مردی با گردن بسیار بلند شدم که به جای روبان، نمد نرمی با قیطان بسته شده بود. ناگهان این فرد همسایه خود را صدا زد:

از کتاب تقویم. در مورد اصلی صحبت کنید نویسنده بیکوف دیمیتری لوویچ

برگرفته از کتاب جلد 3. علفزار. طنز در نثر. 1904-1932 نویسنده سیاه ساشا

سهل انگاری کانت* (SMENOVEKHOVSKAYA NOVELLA) دمیان بدنی، صنعتگر افتخاری مغازه کراسنو-کریلوفسکی در اتحاد جماهیر شوروی، به نویسنده متراکم "راه رفتن در عذاب ها" که جلوی او گام برمی داشت خیره شد و با صدای بلند خندید: تبخیر کردی؟

از کتاب مرده بله نویسنده اشتایگر آناتولی سرگیویچ

شبگرد * (رمان مدرن) خانمی از مسکو به پاریس آمد. خانمی مثل یک خانم: کت گربه ای با آستر بروکات، لباس کوتاه، جوراب ساق بلند بچه گانه. او با دلهره سوار تاکسی شد - آیا جاسوس شوروی روی بالش راننده نشسته نیست؟ - و به داخل نورد

از کتاب نثر به مثابه شعر. پوشکین، داستایوفسکی، چخوف، آوانگارد نویسنده اشمید ولف

از کتاب اورال جنوبی شماره 27 نویسنده ریابینین بوریس

ملکه بیل به عنوان یک رمان فرامتن ژانر بر جهان حکومت می کند. این وجود نیست که آگاهی ما را تعیین می کند، بلکه ژانرهای این هستی است. VN Turbin علمی تخیلی و روانشناسی ملکه بیل یک چالش برای مترجمان است. آثار کمی در ادبیات روسیه وجود دارد که

از کتاب قصه های ادبیات نویسنده سارنوف بندیکت میخایلوویچ

داستان یک چوب‌جنگ او همیشه صبح زود بیدار می‌شود، با طلوع آفتاب ملاقات می‌کند. پیما یک گوشواره می‌پوشد، یک ژاکت لحافی می‌پوشد و - پیاده‌روی می‌کند. چیز زیادی برای رفتن ندارد: از طریق قاشق، اریب... هنوز تاریک است. و کمی برف آبی روی جاده می بارد. و اکنون آشنا به سوی شنا می رود

از کتاب تاریخ ادبیات خارجی قرن نوزدهم. رمانتیسم: راهنمای مطالعه نویسنده مودینا گالینا ایوانونا

داستان و رمان
(مقاله برای کمک به نویسندگان جوان)

یک نویسنده تازه کار باید به خاطر داشته باشد که کار تمام شده او در گروه خاصی از آثار قرار می گیرد که قبلاً از نظر تاریخی توسعه یافته اند. نویسنده بدون اینکه حتی فکر کند، بدون اینکه مغزش را به هم بزند، ژانر آن را با ساخت و حجم اثرش مشخص می کند، زیرا هر متن کتاب آینده ویژگی های مشترک فرم و محتوای ژانر ادبی خود را دارد. تنها چیزی که می تواند باعث سردرگمی شود، اختلاط خلاقانه ژانرها است. و نویسنده می تواند به یک رمان کارآگاهی عشقی، یا عاشقانه روانی، یا عرفانی-ماجراجویی و غیره پایان دهد. همین امر در مورد اشکال کوچک - داستان ها و داستان های کوتاه - صدق می کند.

هنوز مشکل تفاوت بین داستان و رمان وجود دارد.
در واقع این دو ژانر برادر و خواهر هستند. در برخی از طبقه بندی ژانرها، جنس Epos شامل داستان کوتاه و داستان کوتاه می شود. و در برخی، داستان کوتاه با این فرض که بین آن و داستان معمولی تفاوت قابل توجهی در خور تمایز ژانری وجود ندارد، خاموش می شود.

در واقع، داستان و نوولا هر دو آثار روایی کوتاهی هستند که در آن قهرمانان و شخصیت‌ها (از یک تا چند نفر تعداد کمی هستند) در زمان واقعی یا در گذشته‌ای نه چندان دور زندگی می‌کنند و عمل می‌کنند.

داستان در قیاس با داستان کوتاه از نظر «پر کردن» تنوع بیشتری دارد. بیشتر داستان ها - از جمله داستان های مدرن - درباره افرادی است که مورد توجه نویسندگان قرار گرفته اند. و در این داستان ها می توان بر روانشناسی شخصیت تأکید کرد (مثلاً داستان های A.P. Chekhov "Ionych"، "The Man in the Case"). علاوه بر این، داستان‌ها می‌توانند حیوانی (جایی که شخصیت‌ها حیوانات هستند)، یا گل‌شناسی (جایی که درختان، گل‌ها، سبزیجات، میوه‌ها و غیره به عنوان شخصیت عمل می‌کنند) باشند. علاوه بر این، این گونه داستان ها افسانه نیستند، بلکه روایت هایی هنرمندانه از زندگی حیوانات و گیاهان، سرنوشت، زندگی و مرگ آنها، تأثیر بر زندگی و سرنوشت مردم و بالعکس هستند. برای برخی از نویسندگان و خوانندگان، زندگی حیوانات و گیاهان به اندازه زندگی مردم جالب است.

رمان همیشه به سمت شخصیت‌های انسانی که اعمال و اعمال جذابی انجام می‌دهند جذب می‌شود. و در داستان کوتاه همیشه اخلاق انسانی وجود دارد که برای معاصر داستان کوتاه نوشته شده قابل درک است. در داستان کوتاه، مانند داستان، طنز، طنز، درام، تراژدی وجود دارد. در رمان سختگیری طرح مورد نیاز است. بدون نامفهومی، سکوت، پارادوکس. داستان کوتاه زندگی در قالبی خنده دار، طنز، عاشقانه، تراژیک است. رمان کاملاً به واقعیت نزدیک است، حتی اگر داستانی مطلق از یک نویسنده باشد. تمام موارد فوق باعث می شود که Novella شبیه یک داستان باشد. اما ... یک تفاوت اساسی با داستان وجود دارد. این سبک نوشتن است - "تکنیک اسمیر".

اگر گروهی از هنرمندان را در مقابل یک ترکیب طبیعت بی جان قرار دهید و به هر یک از آنها چیزهای متفاوتی بدهید: روغن، آبرنگ، خودکار، مداد گرافیتی یا زغال، آنها همان طبیعت بی جان را به تصویر می کشند، اما با تکنیک نوشتاری متفاوت. . و همه آثار هنرمندان متفاوت به نظر می رسند.
Novella، - از رمان ایتالیایی، - اخبار، جدید. روزی روزگاری در ایتلیا خوب و قدیمی، در پشت صحنه ارتباطات خانم ها و آقایان نجیب، همیشه یک قصه گو وجود داشت که می توانست داستان جدیدی را درباره شخصی با زبانی جذاب و رنگارنگ تعریف کند. باید گفت که در قدیم برای داستان نویسان خوب در جامعه ارزش قائل بودند، همانطور که اکنون به نویسندگان خوب. احتمالاً نثرنویسان ایتالیایی این روش را برای جذب شنوندگان اتخاذ کردند و تصمیم گرفتند که خوانندگان نیز علاقه مند به خواندن داستانی به سبک «نوولا» باشند. و جووانی بوکاچیو میراثی از مجموعه‌ای از داستان‌های کوتاه منحصربه‌فرد را با نام کلی «دکامرون» - («ده روز») برای ما به یادگار گذاشت.

به عنوان نمونه، گزیده هایی از آثار مختلف را که به سبک نوولا نوشته شده است، ذکر می کنم. لطفاً آنها را با دقت بخوانید و سعی کنید (به عنوان تمرین) هر یک از داستان های خود را به همان سبک ادبی بازنویسی کنید.

جیووانی بوکاچیو. "دکامرون"
کتابی مشتمل بر صد داستان کوتاه که در ده روز توسط هفت خانم و سه مرد جوان گفته شده است.
(روز اول. گزیده ای از داستان کوتاه چهارم.)

«در لونیگیان، منطقه‌ای نه چندان دور از اینجا، صومعه‌ای بود که از نظر قداست و تعداد راهبان غنی‌تر از اکنون بود؛ در میان دیگران، راهبی جوان بود که قدرت و طراوت او را نه با روزه و نه با شب زنده‌داری ضعیف نمی‌کرد. در ظهر، وقتی همه راهبان خواب بودند، و او به تنهایی در اطراف کلیسای خود که در مکانی بسیار خلوت بود پرسه می زد، اتفاقی دختر بسیار زیبایی را دید، شاید دختر یک دهقان، که در میان مزارع قدم می زد. شهوت را جمع کرد، پس با نزدیک شدن به او، با او وارد گفت‌وگو شد، و همه چیز از این رو به دیگری رفت و او را به سلول خود برد، طوری که هیچ کس متوجه آن نشد. ، که ابی که از خواب برخاست و آرام از کنار حجره رد شد، صدایی را شنید که آن دو در می آوردند. که زنی داخل آن بود و وسوسه شد که به او بگوید آن را برای خودش باز کند. اما سپس راه دیگری را اندیشید و با بازگشت به اتاق خود شروع به صبر کرد تا راهب بیرون بیاید ... ".

A. S. پوشکین. "قصه های مرحوم ایوان پتروویچ بلکین"
گزیده ای از داستان کوتاه «شات».

فقط یک نفر متعلق به جامعه ما بود، نه نظامی. او حدود سی و پنج سال داشت و به همین دلیل او را پیرمرد می دانستیم. و زبان شیطانی در ذهن جوانان ما قوی بود. معمایی سرنوشت او را احاطه کرده بود؛ او به نظر روسی بود، اما نامی بیگانه داشت. زمانی که در حصرها خدمت می کرد، و حتی با خوشحالی، هیچ کس دلیلی را که او را وادار به بازنشستگی و اقامت کرد نمی دانست. در محل فقیرانه‌ای که در آن زندگی می‌کرد، هم فقیر بود و هم اسراف: همیشه با یک کت سیاه کهنه راه می‌رفت و برای همه افسران هنگ ما میز باز می‌گذاشت. درست است، شام او شامل دو یا سه ظرف بود. توسط یک سرباز بازنشسته تهیه شده بود، اما شامپاین مانند رودخانه جاری بود. هیچ کس نه ثروت او را می دانست و نه درآمد او را، و هیچ کس جرات نمی کرد از او در مورد آن بپرسد.

او کتاب‌هایی داشت، عمدتاً نظامی و رمان. او با کمال میل به آنها اجازه خواندن داد و هرگز آنها را پس نگرفت. زیرا هرگز نزد صاحب کتابی که تصرف کرده بود بازنگشت. تمرین اصلی او تیراندازی از تپانچه بود. دیوارهای اتاقش پر از سوراخ گلوله بود، همه مثل لانه زنبوری خسته بودند. مجموعه ای غنی از تپانچه ها تنها لوکس کلبه فقیرانه ای بود که او در آن زندگی می کرد. هنری که او به آن دست یافت، باورنکردنی بود، و اگر داوطلب می شد گلابی را با گلوله از روی کلاه کسی بکوبد، هیچ کس در هنگ ما تردید نمی کرد که سرش را به سمت او بچرخاند. مکالمه بین ما اغلب به دعوا می پرداخت. سیلویو (این چیزی است که من او را صدا می کنم) هرگز در کار او دخالت نکرد. وقتی از او پرسیدند که آیا تا به حال دعوا کرده است یا نه، او با خشکی پاسخ داد که دعوا کرده است، اما وارد جزئیات نشد و معلوم بود که چنین سوالاتی برایش ناخوشایند است. ما معتقد بودیم که قربانی نگون بخت هنر وحشتناک او بر وجدان او افتاده است. با این حال، هرگز به ذهن ما خطور نکرد که به چیزی شبیه ترسو در او مشکوک شویم. افرادی هستند که ظاهرشان به تنهایی چنین شبهاتی را برطرف می کند. تصادف همه ما را غافلگیر کرد...

N. V. گوگول. «ارواح مرده» جلد دوم. گزیده ای از فصل اول.

"دو ساعت قبل از شام، او به دفتر خود رفت تا به طور جدی در مقاله ای شرکت کند که قرار بود تمام روسیه را از همه جنبه ها در بر گیرد - از مدنی، سیاسی، مذهبی، فلسفی، تا وظایف و سوالات دشواری که برای او مطرح شده بود را حل کند. با گذشت زمان و به روشنی تعریف آینده بزرگ او؛ در یک کلام، همه چیز همانگونه است که هست، و به شکلی است که انسان مدرن دوست دارد از خود بپرسد. نقاشی ها روی کاغذ ظاهر شد و بعد همه اینها کنار گذاشته شد، کتابی به جای آن برداشته شد و تا شام منتشر نشد، این کتاب با سوپ، سس، کباب و حتی کیک خوانده شد، به طوری که برخی از غذاها سرد شدند، در حالی که بقیه را کاملاً دست نخورده بردند. سپس پیپ قهوه، یک بازی شطرنج با خود را دنبال کرد؛ آن و سپس تا شام انجام شد - واقعاً، گفتنش سخت است. به نظر می رسد که هیچ کاری انجام نشده است.

و به این ترتیب او وقت خود را در تمام دنیا تنها گذراند، مردی جوان سی و دو ساله، در صندلی خود نشسته بود، با لباس مجلسی و بدون کراوات. او نه راه می‌رفت، نه راه می‌رفت، نه حتی نمی‌خواست از آن بالا برود، حتی نمی‌خواست پنجره‌ها را باز کند تا هوای تازه وارد اتاق شود و منظره زیبای روستا که هیچ بازدیدکننده‌ای نمی‌توانست بی‌تفاوت آن را تحسین کند. برای خود مالک وجود نداشت.

از اینجا، خواننده می تواند متوجه شود که آندری ایوانوویچ تنتنیکوف متعلق به خانواده ای از آن دسته از افرادی بود که در روسیه ترجمه نشده بودند، که قبلاً نام هایی داشتند: گوف، سیب زمینی کاناپه، بوباکی، و اکنون، واقعاً، من نمی دانم چیست. تماس گرفتن. آیا چنین شخصیت هایی از قبل متولد شده اند یا بعداً به عنوان محصول شرایط غم انگیزی که به شدت فرد را احاطه کرده اند شکل گرفته اند؟ به جای پاسخ دادن به این، بهتر است داستان تربیت و کودکی او را تعریف کنیم...».

M. Yu. Lermontov. قهرمان زمان ما گزیده ای از داستان کوتاه «پرنسس مری».

«به سمت وسط شهر پایین رفتم، در امتداد بلوار رفتم، در آنجا با چند گروه غمگین روبرو شدم که به آرامی از تپه بالا می‌رفتند؛ آنها بیشتر خانواده زمین‌داران استپی بودند؛ این را می‌توان بلافاصله از فرسوده و قدیمی حدس زد. مانتوهای روسری شوهران و از لباس های نفیس زنان و دختران؛ می توان دید، آنها همه جوانان آب را از قبل در نظر داشتند، زیرا آنها با کنجکاوی لطیف به من نگاه می کردند: بریدگی کت پترزبورگ آنها را گمراه کرد، اما به زودی با شناسایی سردوش های ارتش، آنها با عصبانیت دور شدند.

همسران مقامات محلی، معشوقه های آب، به اصطلاح، خیرخواه تر بودند. آنها لرگنت دارند، کمتر به یونیفورم خود توجه می کنند، آنها در قفقاز عادت دارند با یک قلب آتشین زیر یک دکمه شماره گذاری شده و یک ذهن تحصیل کرده زیر یک کلاه سفید ملاقات کنند. این خانم ها خیلی شیرین هستند. و طولانی زیبا! هر سال ستایشگران جدیدی جایگزین می شوند و شاید راز ادب خستگی ناپذیر آنها در همین است. با بالا رفتن از مسیر باریک به سمت چشمه الیزابت، از جمعیتی از مردان، غیرنظامیان و نظامیان سبقت گرفتم که، همانطور که بعداً فهمیدم، طبقه خاصی از مردم را بین کسانی که مشتاق حرکت آب هستند تشکیل می دهند. آنها می نوشند - اما نه آب، کمی راه می روند، فقط گذرا می کشند. بازی می کنند و از کسالت شکایت می کنند. آنها شیک پوش هستند: لیوان بافته خود را در چاهی از آب ترش پایین می‌آورند و حالت‌های آکادمیک به خود می‌گیرند: غیرنظامیان کراوات آبی روشن می‌پوشند، ارتش از پشت یقه یقه‌ای بیرون می‌زند. آنها نسبت به خانه‌های استانی تحقیر عمیقی می‌کنند و برای اتاق‌های نشیمن اشرافی پایتخت، جایی که اجازه ندارند، آه می‌کشند. بالاخره چاه اینجاست...

اثری باستانی از نثر کره ای. "رویا در غرفه جید"
(رمان-داستان، رمان-افسانه، رمان-رویا)
گزیده.

"دوازده غرفه در پایتخت یشم و در یکی از آنها، جید، شاعران زنده به آسمان عروج کردند. از این معماری شگفت انگیز غرفه، منظره ای باشکوه باز می شود: از سمت غرب - به کاخ دانش، از شرق - به کاخ فضا و فراست و جایی که آلاچیق های نور و برج های چند طبقه با کمال شکل و رنگ چشم را خشنود می کند.یک بار ارباب یشم دستور داد تا غرفه را تزئین کنند و برای رعایا در آن جشنی ترتیب دادند.موسیقی آسمانی شروع به نواختن کرد، لباس های آسمان ها پر از رنگ بود، شاعر، شاهزاده ون چانگ، از او خواست شعری در مورد غرفه جید بسازد.

وقتی مثل شبنم مروارید
و کهربای افرا طلایی است،
پروردگار بهشت ​​دستور داد
«غرفه جشن را بردارید.
"از رنگین کمان، یک لباس روشن ..."
مثل قدیمی ها بازی کرد
رایحه الهی
او ارتش مهماندار را خوشحال کرد.
جایی که قصر بنفش است
من در شب در لوانا پرواز می کنم.
سایه درخت دارچین
او در شهر جید دراز کشید.
باد با نور ستاره
آسمان را تکان می دهد
گاهی از ابرهای آبی
صدای رعد و برق شنیده می شود.
پذیرفتن یشم به عنوان هدیه،
اژدهای سبز من
شما را به Red Hill می برد
از اتاق های خواب آلود کاخ.
به صفحه مهره‌ای می‌چسبم،
مه پاییزی به صدا در می آید
زمین خیلی پایین تر
چشمانم جذب تو خواهد شد.

ارباب آنقدر از شعرهای ون چان خوشش آمد که دستور داد آنها را روی دیوار غرفه جاودانه کنند و آنها را یک بار و دو بار و سومی با صدای بلند بخوانند ... اما ناگهان غمگین شد و به سمت تای آی رفت. پروردگار شمال، و گفت:
- ون چان شعرهای خوبی سرود، اما چرا مردم را به یاد آورد؟ چنین دلخوری! جوان ترین و محبوب ترین سوژه امروز ما را ناراحت کرد!
تای آی در پاسخ:
- ون چان را دیدم که به زمین نگاه می کند و چهره اش از خوشحالی می درخشد، گویی فردی زمینی که به ثروت و اشراف رسیده است. شاید او را برای مدتی به دنیای مردم بفرستید تا او را بشناسد و دیگر نخواهد خبر زمین را بشنود؟...»

افسانه فرانسوی. گزیده ای از افسانه "ریش آبی"

روزی روزگاری مردی زندگی می‌کرد که خانه‌های زیبایی داشت، هم در شهر و هم در روستا، ظروف طلا و نقره، صندلی‌های تزئین شده با گلدوزی و کالسکه‌های طلاکاری شده، اما متأسفانه این مرد ریش آبی داشت و او داد. او چنان منظره زشت و وحشتناکی داشت که زنی یا دختری نبود که با دیدن او فرار نکند.

یکی از همسایه ها که بانویی نجیب بود، دو دختر با زیبایی شگفت انگیز داشت. او خواستار ازدواج با یکی از آنها شد و مادرش را رها کرد تا یکی را انتخاب کند که او حاضر است برای او بدهد. هر دو نمی خواستند سراغ او بروند و یکی به نفع دیگری از او امتناع کردند و نتوانستند مردی را که ریشش آبی است برای شوهر انتخاب کنند. آنها از این که این مرد قبلاً چندین بار ازدواج کرده بود و هیچ کس نمی دانست چه بر سر همسرانش آمده بود منزجر بودند.
ریش آبی برای آشنایی بیشتر آنها را به همراه مادر و سه یا چهار دوست صمیمی خود و همچنین چند جوان همسایه آنها به یکی از خانه های روستایی خود دعوت کرد و مهمانان یک هفته تمام در آنجا ماندند. تمام وقت با پیاده روی، شکار و ماهیگیری، رقص، ضیافت، صبحانه و شام مشغول بود. هیچ کس فکر نمی کرد بخوابد و هر شب بدون استراحت مهمانان در انواع شوخی ها عالی بودند - در یک کلام ، همه چیز آنقدر خوب پیش رفت که به دختر کوچکتر به نظر می رسید که صاحب خانه چنین چیزی ندارد. ریش آبی و اینکه خودش آدم بسیار شایسته ای بود. به محض بازگشت آنها به شهر، عروسی قطعی شد ... "

قصه های عربی گزیده ای از افسانه «علی بابا و چهل دزد»

"علی بابا وارد غار شد و به محض اینکه از آستانه عبور کرد، دوباره در پشت سرش کوبید. علی بابا کمی ترسید: اگر در باز نمی شد و نمی توانست بیرون برود چه می شد؟ با این حال جلو رفت و با تعجب به اطراف نگاه کرد، دید که در اتاق بزرگی است و میزهای زیادی با ظروف طلایی زیر روکش های نقره ای کنار دیوارها وجود دارد. علی بابا بوی خوش غذا را استشمام کرد و یادش افتاد که چیزی نخورده است. از صبح سر یک میز رفت، روکش ظرف ها را برداشت و دهانش آب شد: روی ظرف ها همه غذاهایی که می خواستی چیده بود: مرغ سوخاری، پلو پلو، کلوچه با مربا، حلوا، سیب و خیلی خوشمزه های دیگر. چیزها

علی بابا مرغ را گرفت و بلافاصله خورد. بعد دست به کار پلو زد و با تمام شدن آن، حلوا را پاره کرد، اما دیگر نتوانست یک تکه بخورد - قبلاً خیلی سیر شده بود. بعد از کمی استراحت نگاهی به اطراف انداخت و ورودی اتاق دیگری را دید. علی بابا وارد آنجا شد و چشمانش را بست. تمام اتاق برق می زد و می درخشید - طلا و جواهرات زیادی در آن وجود داشت. دینارهای طلایی و درهم‌های نقره به صورت انبوه روی زمین، مانند سنگ‌هایی در ساحل دریا قرار داشتند. ظروف قیمتی - فنجان، سینی، ظروف تزئین شده با سنگ های گران قیمت - در همه گوشه ها ایستاده بودند. عدل های ابریشم و پارچه – چینی، هندی، سوری، مصری – در وسط اتاق خوابیده بودند. شمشیرهای تیز و نیزه های بلند روی دیوارها آویزان بودند که برای یک ارتش کامل کافی است ... "

*** *** ***
(پایان)