2. Оригинал и превод.Освен това за руския читател възниква проблемът с езика и превода - кой тук знае старогръцки? Преди това е изучаван в класически гимназии, но класическото образование беше силно притиснато обратно Царска Русия, и с право: беше необходимо да се освободи време в класната стая за съвременните езици и за необходимите дисциплини реалния живот, - физика, химия, биология, за разширяване на математиката. Латиницата остана в правната и медицински университети, а старогръцки - само в университетите в класическите катедри на филологическите факултети. И така - превод.
От само себе си се разбира, че едно художествено поетично произведение изисква художествен поетичен превод. Всички знаем, че е много трудно, но все пак е възможно. Има отлични преводи на сонетите на Шекспир - преводи на С. Маршак и А. Финкел. Яжте добри преводистихове на Гьоте и Хайне. Преводите на поезия са особено успешни, когато го правят велики поети. Защо „Илиада” и „Одисея” в превод не създават впечатление за истинска поезия, музика на думите?
Древните гърци несъмнено са получавали естетическо удоволствие от слушането на епоса на Омир. Малко съвременни класически филолози, които владеят древната история, изпитват същото удоволствие от четенето на Илиада и Одисея. гръцки. За тези, които използват превод, това е напълно недостъпно.
Междувременно има много руски поетични преводи на омировия епос (за списък с тях вижте книгата: Егунов 1964),и има много добри преводи на руски. Преводът на Гнедич, направен по времето на Пушкин, е тържествено бавен, изпълнен с архаизми (думи от църковнославянския език) и това е близо до оригинала. Освен това Гнедич измисля нови думи за омировия епос. Неговите колесници са „конски масла“. Това произлиза от думата "бодец", която на староруски означаваше острие. В днешно време „подтик“ е вече неразбираема дума. Този термин обозначаваше остра пръчка, която се използваше за управление на коне от колесница вместо поводи - тя беше намушкана от дясната страна на крупата или отляво. Конете на Гнедич са снабдени с епитета „здрави крака“, героят Хектор е „блестящ като шлем“ и много други подобни съставни епитети.
Това нарушение на лекотата на разбиране не е пропуск на преводача, а прехвърляне на свойствата на оригинала. В края на краищата речта на Омир не е ежедневна древногръцка реч, а „изкуствен език“ (по-точно диалект), формиран сред аедите (епическите певци) от различни гръцки диалекти, с доста архаизми, чужди думи и редки изрази (Майстер 1921).По този начин певците създадоха „високо спокойствие“. В крайна сметка има нещо подобно в руския епос. В руското ежедневие изразите "и той ще каже ..." или "о, ти гой, ти си ..." не се използват. Преводът на Гнедич несъмнено е шедьовър рускилитература. Ето как изглежда началото на стихотворението на Гнедич:
Гняв, богиньо, пей на Ахил, син на Пелей,
Страшен, който причини хиляди бедствия на ахейците:
Много силни души на славни герои са повалени
В мрачния Хадес и ги разпръснете в полза на месоядните
На околните птици и кучета (волята на Зевс беше изпълнена) -
От този ден нататък тези, които повдигнаха спор, бяха запалени от вражда
Пастир на народите Атрид и герой Ахил Благородния.
Повече от сто години след Гнедич писателят В.В. Вересаев се зае с превода - неговият превод изцяло модерен езикпо-жив, по-разбираем, но лишен от величественост. Същото начало изглежда така във Вересаев:
Пей, богиньо, за гнева на Ахил, син на Пелей,
Проклет гняв, донесъл безброй страдания на ахейците,
Той изпрати много силни души на герои в Хадес,
Той ги предаде като плячка на алчните да бъдат погълнати
На околните птици и кучета. Това стана по волята на Зевс
Откакто за първи път се скарахме и се разделихме във вражда
Син на Атреус, господар на хората, и Пелид Светлия.
Има и преводи на Н. Мински, А. Шуйски и др. Но въпреки несъмнените си достойнства, всички тези преводи страдат от няколко общи недостатъка.
Първият недостатък е изборът поетичен размер. Всички руски преводачи превеждат и двете стихотворения в хекзаметър, следвайки гръцкия оригинал. Но гръцкият хекзаметър е коренно различен от руския хекзаметър, който е създаден изкуствено. Руският хекзаметър по същество е шестфутов дактил.Дактилът е тритактов крак с ударение върху първата сричка. Ето шест такива крака в една линия - това е хекзаметър.
^~~^~~^~~^~~^~~^~~
На места Гнедич разнообразява хекзаметъра, заменяйки дактила в някои крачета с метър от две части - трохей или спондей. Тази подробност тук може да бъде пренебрегната.
Но в гръцкия, точно както в немския или английския, има дълги и кратки гласни. Например на английски „бие“ (ритъм)е "удар" и "бито" (бит)- това е „троха“, „малко парче“. На немски: "kaan" (Кан)е „совалка“ и „кан“ (кап)- това е „може“. IN гръцка буква"това" (η) означава дълго "е" и буквата "епсилон" (ε) - кратко, "омега" (ω) е дълго "о", а "омикрон" (о) е кратко и т.н. Така че гръцкият стих се основава на редуването на дълги и кратки срички.
_.._.._.._.._.._..
В руския език няма разделение на дълги и кратки, така че руското копие на хекзаметъра се основава на редуването на ударени и ненапрегнати, както е обичайно за руския стих. Следователно гръцкият крак на хекзаметъра се оказва четиритактов (една дълга сричка е равна на две къси), а руският крак е тритактов. Тоест различен ритъм. Разликата е като между тангото (или, да речем, тържествен марш) и валс. Това е първото нещо. И второ, гръцкият стих се оказва около един и половина пъти по-дълъг от руския. Това създава впечатление за много по-голяма дължина и бавност. Тук има различен дъх.
Въпреки цялото съвършенство на превода на едноокия Гнедич, Пушкин го поздрави със зла епиграма, която не отпечата и внимателно заличи в ръкописа, осъзнавайки, че публикуването му би било несправедливо. Литературоведи са възстановили текста му. Ето го:
Гнедич беше поет, преводач на слепия Омир,
Преводът му също е подобен на примера.
И Белински беше против „руския хекзаметър“. Той каза, че Омир трябва да се превежда в „размерена проза“, тоест в свободен стих или нещо подобно.
Освен това Илиада е предназначена за всички преводачи рецитиранеили четене.Но всъщност е в древни времена незакъсапод акомпанимента на лира. Трябва да се пее, като руските епоси. Нито един от съществуващите в момента преводи не може да бъде изпят или дори рецитиран в съпровод на който и да е струнен инструмент;
Всички превеждаха Омир като книжен поет, писател, макар и древен. А това беше народен певец, акън, гуслар, който не знаеше да чете и пише. Може би наистина е сляп. Неговата стихия е фолклорът. Той запомни много народни песни за епически герои и сам съчинява нови песни за същите герои, като всеки път импровизира. Но неговите импровизации следват изпитани стъпки, вариращи традиционни сюжети. Той има типичните характеристики на фолк певец, както откриха Милман Пари и Елбърт Лорд. Тези знаци: постоянни епитети, сякаш замръзнали към предмети (като руската „гореща стрела“, „червена девойка“ и „добър приятел“). Това също са традиционни формули-изрази (като руснаците „каквото и да кажеш в приказката, с писалка не можеш да я опишеш“, „Бях там, пих мед-бира“ и др.). След почти всяка реч на един от героите - „Така той каза ...“. След описанието на почти всеки отряд има стандартно заключение: „Четиридесет черни кораба се втурнаха зад него под отряд“.
Певицата има много повторения (цели редове и „строфи“ - до една трета от целия текст). Той използва тези заучени формули и части от текст, както поетът използва думи. Това му позволява свободно да развива повествованието, без да мисли какви думи и фрази да използва. Веднага вмъква готово изречение от резервите на паметта. В речта му има много частици и съюзи в ролята на частици - както в руския епос (като руското "да", "в края на краищата", "да как" и др.) - те запълват ритмичното пропуски, което прави речта средна, но не толкова икономична, като литературна.
Преводачите неволно го „усъвършенстват”, изчистват, изглаждат, трансформират народния му говор в книжовен, книжовен. Премахват повторенията, разнообразяват езика, избират по-експресивни изрази и ярки образи. Вместо „така казано“ има различни опции:след това „той говори“, след това „така че извика“, след това „той завърши думата“. Разбира се, всичко това не означава, че трябва да оприличите превода на руски епос, да оборудвате речта си с изрази „о, да, вие“, „гой ви“ и т.н. Не трябва да започвате стихотворението чисто на руски: „Пей си гняв, малка богиня, като Ахил, светлината на Пелеевич...” Няма нужда да създаваме „Омир в ципун”.
Но имаше такъв превод - това е преводът на „Барон Брамбеус“ - О. И. Сенковски, ориенталист, журналист и писател на първия половината на 19 веквек. Ето как звучи началото на Илиада в неговия превод:
Пей, богиньо, за яростта на Пелеевич Ахил,
Проклет да е, че гърците са били натоварени с толкова много проблеми.
То хвърли много силни души в ада
Богатирски, кучетата ги третираха с трупове
Да, всички гарвани (волята на Юпитер беше изпълнена!..)
Оттогава, когато за първи път се разделихме след скарване,
Атрайх, цар на хората и божествен Ахил!
Atreich е най-добре да се остави за пародии, но трябва да се усети националността и мелодичността.
На всяка стъпка в преводите има семантични нарушения. Още с първите думи. От Гнедич: „Гневът, богиньо, пей на Ахил, сина на Пелей...“ В оригиналния гръцки език първата дума е Μηνιν „негодуване“. Трябваше да пеят за негодувание, а не за гняв. Гневът произтичаше от негодувание. Стихотворението започва с обяснение от какво е обиден Ахил (Ахил). Освен това поемата не възхвалява гнева на Ахил, а го осъжда. В оригинала „пейте за обидата“ (на Бересаев е по-близо до оригинала: „пейте за гнева“) и тъй като това е началото, по-добре е да „пеете за обидата“, но за да не бъдете прекалено познато - „започнете песен за обидата“.
Гръцкият герой Ахил (Ἀχιλλεύς), чието име не беше включено в руския размер, Гнедич нарече Ахил (и това стана традиционно), по-късно той стана Ахил. Но в речта на Омир той е включен в цяла система от едноименни герои, образуващи древно поколение в епоса. Всички те са на -eus, но винаги се превеждат на -ei (окончанията -us, -os са отрязани на руски): Одисей, Идоменей, Нелей, Пелей, Евристей, Менестей, Тезей, Ерехтей. Обикновено не трябва да се отклонявате от литературната традиция, но в случая с Ахил е необходимо: той е представител на цяло поколение герои и следователно е Ахил.
Това означава, че преводът на началото на стихотворението би бил по-близо до оригинала както по звук, така и по смисъл:
Започни, богиньо, песен за проклетата обида на Ахил,
Че Пелей е син, защото тя донесе големи бедствия на ахейците,
Как тя свали мощните герои на душата в подземния свят,
И самите околни кучета бяха потопени в мъки
Да на хищните птици. Волята на Зевс вече се е сбъднала
От деня, когато помежду им пламна люта вражда
Синът на Атрей, владетел на хората, и най-светлия герой Ахил.
Това, разбира се, не е пример за поетичен превод, не е конкуренция с Гнедич или Вересаев, а само намек за това как според мен трябва да звучи руският текст на епоса, възможно най-близък по фонетично въздействие до звучене на оригинала и по-точно по смисъл.
Освен това омировият епос, поради своята древност (почти три хиляди години) и колосален обем, е истинска енциклопедия древна Гърция- толкова много информация за гръцката култура, език, изкуство, живот, икономика, социална система! Друго нещо е, че Троянската война е разделена от времето на самия Омир с половин хилядолетие и народният певец познава времето, което описва приблизително по същия начин, както руските разказвачи познават събитията, описани в епосите, т.е. Киевска Рус. Троянската война, както е представена от Омир, смесва реалностите от различни векове – от 13 век пр.н.е. д. (приблизителното време на Троянската война) и дори от 16 век до 8-7 век пр.н.е. д. (приблизителната продължителност на живота на самия Омир). Учените трябва да разберат това и много неща вече са разпространени през вековете. Но по един или друг начин тази информация е в Илиада и не може да бъде получена никъде в такава пълнота, освен в Илиада. Илиада е богат исторически извор.
А това налага допълнителни изисквания към превода: той трябва да бъде подробен и безупречно точен. Без спекулации, без реклами. Но да се обърнем към превода на Гнедич. Явявайки се на Агамемнон, за да поиска откуп за пленената му дъщеря, жрецът на Аполон връчва на царя корона върху златна пръчка. Гнедич добави „червено“ (I, 15). Гърците всъщност завързвали короната с червена панделка, но на това място Омир не уточнява цвета в оригинала. Можете, разбира се, да въведете допълнителни думи, ако размерът го изисква, но неутрални и без добавяне на нова информация.
Когато боговете обсъждаха как Приам може да получи трупа на Хектор от Ахил, Зевс, според Гнедих, каза:
Безсмъртните богове на Хермес го убеждават да открадне тялото;
Аз, напротив, искам да дам тази слава на Ахил...
(XXIV, 109-110)
В оригинала на Омир Зевс възнамерявал да даде на Ахил не „слава“, а достойна „почит“, тоест откуп. Древните богове и герои не са били толкова безкористни, колкото си ги е представял преводачът от 19 век.
Изобщо нужен е буквален (макар и прозаичен) превод. Такива преводи към английски езикима (W. H. D. Rouse, също Andrew Lang, Walter Leaf и Ernest Myers), съвременни на руски няма. Има много остарели (Петра Евдокимов - 1776-1978, Иван Мартинов - 1823-1925).
Омировият епос е фолклор от специален вид: той се откроява от народните епоси със своето съвършенство. Той дължи това съвършенство на гръцкия дух на състезание, въплътен в обичая на ежегодните всегръцки състезания на народни певци на остров Делос. Подготвяйки се за този престижен конкурс, певците наизустяваха огромни текстове и ги подобряваха по всякакъв начин, така че фолклорът на най-талантливите от тях да се доближи максимално до литературата.
Но очевидно е ясно, че повечето от нас не могат и няма да четат Омир в оригинал, а преводът, дори и най-добрият - на Гнедич или Вересаев - не дава пълното впечатление и няма да достави онова удоволствие от красотата на стиха. , който е пленил древните, а сега е достъпен за малко ценители. Защо да четем Илиада?
ПРЕДГОВОР ОТ ПРЕВОДАЧА
Имаме два пълни превода на Илиада, които се четат и днес. един
древен (десети-двадесетте години на миналия век) - Gnedich, още един
нов (края на миналия - началото на нашия век) - Мински.
Преводът на Гнедич е един от най-добрите преводи в световната литература
„Илиада“. Той ярко предава смелия и весел дух на оригинала,
пълен с онова вътрешно движение, патос и енергия, които диша стихотворението. Но
преводът има редица недостатъци, които затрудняват приемането му
съвременен читател.
Основният недостатък е архаичният език на превода. Например:
Той е като лъв разрушител, който намира рогатите младежи,
От които с обширни връзки пасат на влажна поляна
хиляди; овчар с тях; но той е млад и още не знае как
Бийте се със звяра, за да защитите стръмнорогия рак...
Преводът е пренаситен с църковнославянски думи и изрази,
пълен с думи като „дъщеря“, „рек“, „излъчване“, „зане“, „паки“, „тук“,
до такива думи, напълно неразбираеми за съвременния читател, като
“скимен” (млад лъв), “сулица” (копие), “глезна” (пищял) и др.
сричка. Вместо "кон" пише "кон", вместо "куче" - "куче", вместо
„устни“ - „уста“, вместо „чело“ - „вежди“ и т.н. Той изобщо не се брои
възможно е да се предадат, понякога, доста груби изрази непокътнати
Омир. Ахил се кара на Агамемнон: „Пиянице, кученце!“ Гнедич
превежда: "пияч на вино, кучеподобен човек!" Елена се обажда разкаяно
пред Хектор "кучка", "безсрамно куче". Гнедич срамежливо превежда,”
"аз, недостоен."
Преводът на Мински е написан на съвременен руски език, но е изключително сив
и изобщо не предава духа на оригинала. Мински повече или по-малко успява
все още чисто описателни пасажи, но където Омир има огнен патос или мек
текстове, където Мински е апатичен и прозаичен.
Когато нов преводач се заеме със задачата да преведе класическо литературно произведение
работи, тогава първата му грижа и основна грижа е как не
да бъде по някакъв начин подобен на един от предишните преводачи.
Някакъв израз, някакъв стих или куплет, да кажем дори -
цялата строфа е предадена от неговия предшественик възможно най-добре и най-точно. Всички
равно! Собствеността е свещена. И преводачът дава свой собствен превод,
преводачите са зачеркнати и всички започват отначало.
Това отношение към въпроса ми се струва коренно погрешно. Начало
цел, която оправдава всичко и покрива всичко - най-точно и максимално
литературен превод на оригинала. Ако допуснем колективното
сътрудничество, така да се каже, в космоса, защо не го позволим
същото колективно сътрудничество и във времето, между цялата верига на следното
преводачи един след друг?
Новият преводач трябва да вземе всичко добро, всичко успешно
от предишни преводи, разбира се, с едно условие: без да ги пренасяме механично
във вашия превод, но органично го обработвате във вашия собствен стил,
по-точно в стила на оригинала, както го възприема преводачът.
Да пренебрегнем постиженията на Гнедич при превода на Илиада означава
отказват предварително превод, който е повече или по-малко достоен за оригинала.
Базирам превода си на превода на Гнедич, където и да е успешен,
навсякъде, където може да се съхранява. Илиада например завършва с Гнедич
с този стих:
Така погребват тялото на конника Хектор.
Не можех да го кажа по-добре. Защо, като Мински, напряга усилия да каже
поне по-лошо, но различно и дайте този край:
Така бил погребан от троянците Хектор, дресьорът на коне.
Ревизирах много от стиховете на Гнедич въз основа на неговия превод. Например:
Дълго време, докато Аполон задържа егидата неподвижна,
Между войските летяха стрели и се разнасяха викове;
Но щом вдигна очи към аргивците, той
Той се разтърси и извика силно и заплашително, смутен
Душите са в гърдите им, аргивците са забравили кипящата си смелост.
Нов превод:
Дълго време, докато Аполон държеше егидата неподвижна,
Облаци от копия и стрели летяха, поразявайки хората.
Но само, като погледна в лицата на данайците, той разклати егидата си,
Заплашително и вика себе си в това време - в гърдите на ахейците
Духът отслабна и те забравиха за кипящата си смелост.
По-голямата част от стихотворенията обаче са написани наново – по такъв начин
например яхнал. Приам в щаба на Ахил го моли да му даде тялото на убития.
Смели, вие сте почти боговете! Съжали моето нещастие,
Спомен за родителя Пелей! Още по-жалък съм!
Ще изпитам това, което никой смъртен не е изпитвал на земята:
Притискам ръце към устата си, съпругът ми, убиецът на децата ми!
Нов превод:
Съжали се над мен, Пелид, прояви уважение към безсмъртните,
Помни баща си! Заслужавам повече съжаление!
Правя това, което никой смъртен не би посмял да направи:
Притискам ръцете на убиеца на моите синове до устните си!
Сметнах за възможно да включа в превода и отделни сполучливи стихотворения и
Революциите на Мински. И ако заемането подобрява качеството на превода, тогава
всичко това ще бъде оправдано.
Въпросът за степента на точност, с която трябва да се превежда, е много труден.
стихотворение, написано преди три хиляди години. Като цяло ми се струва, че предишното
преводачите се страхуваха твърде много от това, което смятаха за прекомерна близост
към оригинала, отклонявайки се от обичайните ни фигури на речта. В Омир, например:
„Какви думи излетяха през зъбите ви!“ Преводачите предпочитат;
"Какви думи излязоха от устата ти!" Предпочитайте „без гняв в гърдите
като съдържаше" вместо Омировото "не съдържаше", "само тогава щеше да си доволен
гняв“ вместо „излекува гнева ми“.
Думите thymos (дух) и psyche (душа) безразлично се превеждат или „дух“, или
"душа". Междувременно в Омир това са две напълно различни концепции. "Тимос"
(дух) е съвкупността от всички духовни свойства на човек, „психата“ (душата) е
сянката, съдържаща се в човек, призрак, който отлита след смъртта на човек
царството на Хадес,. тъжно подобие на човек, лишен от жизненост,
толкова лишена, че например душата на Патрокъл, която се явила в съня на Ахил,
способна да изрази тъгата си от раздялата с приятел само чрез скърцане (XXIII,
Поздравявайки се, елините казвали: „чаир – радвайте се, бъдете
радостен", където казваме "здравейте, бъдете здрави." Как да преведем това
Думата „радвай се“ ли е или „здравей“? Когато гръцките пратеници се свестяват
Ахил ги поздравява с думата "чаирете - радвайте се!" Но ахейците
победен, Хектор е при техните кораби, Ахил не иска да помогне, защо е там
радвам се? Въпреки това, според мен, все още е необходимо да се преведе „радвайте се“.
Нека невежите научат от бележката, че „радвайте се“ отговаря на нашето
"Здравей". Но е твърде характерно за елинското отношение към живота, че когато
на срещи си пожелаваха радост и изтрийте този ред в превода
забранено е. Същото е и с любимата дума на Омир „philos – скъп“. „Скъпи
тъжен на сърцето", "скъпите му крака са уморени" и дори: "милият ми е тъжен
сърце." Всъщност думата "филос" тук просто означава "собствен,
собствен." Въпреки това, в пост-омирови времена думата в този смисъл вече не е
е използван и този конкретен нюанс е характерен за Омировите времена:
сърцето ти е сладко сърце, като градовете са благословени, тялото ти е красиво,
колесница – изкусно изработена и др.
И като цяло ми се струва, че можете да останете по-близо до оригинала много по-често,
отколкото предишните преводачи, без значение колко чужди и
Необичайни епитети и фрази на Омир. Например, той често използва
изразът „еднокопитни коне“, сякаш има и двукопитни коне; "видях
очи"; боговете правят на героя "светли крака и ръце над тях." Омир понякога
използва техника, наречена "hysteron - proteron" (по-късно -
по-рано). Героят, ставайки от сън, облича наметало и хитон, въпреки че, разбира се, той
облича първо хитон (риза), а след това наметало. Нимфата Калипсо се облича
Одисей му дава нова рокля и го къпе. Разбира се, тя се къпе по-рано.
Когато четем в някоя история: „Иван Петрович се приближи
маса. Беше много весел” – считаме се задължени да попитаме – „Кой беше
весело - маса?" Омир много често използва думите "той", "тя", "те", когато
ясно е по смисъл за кого говорим, въпреки че всеки може да зададе въпрос като
въпрос за масата. В този случай сметнах за възможно да следвам Омир.
Не посмях обаче да изпълня точния превод докрай. за Омир,
например не е седалището на всички духовни и умствени свойства на човек
мозъка и сърцето, още по-точно, коремната преграда (френи). може би,
Това е липса на необходимата дързост, но не можах да вдигна ръка да преведа:
„гнявът сграбчи коремната му преграда“ или: „Радвам се с цялата си
гръдно-коремна бариера."
Относно транскрипцията на собствените имена. Като цяло се опитах да ги предам на
в съответствие с оригинала, но имена, които вече са получили права на гражданство от нас
и които са станали обичайни за всички, оставих в същата транскрипция: Ахил (и не
Ахил), Хекуба (а не Хекабе), Аякс (а не Аянт), Калхас (а не Калхант). И така
в превода на подготвяната Одисея: Цирцея (а не Кирк), Циклоп (а не
циклоп) и др.
Същото и с акцентите. Правилно би било: Аполон, Дионис, Приам, Менелай,
Париж и т.н. Запазих акцентите, които вече са станали обичайни за нас.
ЗА РАЗБИРАНЕ НА СЪБИТИЯТА, РАЗПОЗНАТИ В ИЛИАДАТА И ОДИСЕЯТА
Боговете имаха сватбено пиршество: те раздадоха „среброкраката“ богиня Тетида, дъщеря
морският старейшина Нерей, за смъртния човек Пелей, който царуваше над хората
Мирмидонци във Фтия, Северна Гърция. Случаят е напълно необичаен. От боговете
и богините често са имали мимолетни любовни връзки със смъртни жени и
мъже. Но една богиня да се омъжи за смъртен мъж - това не е така
случи се. За това обаче имаше основателни причини. Аз самият харесвах Тетида
царят на боговете, гръмовержецът Зевс и брат му Посейдон, владетелят на моретата.
Имаше предсказание, че синът, роден от Тетида, ще има много
по-силен от баща си. гръцки боговедалеч не бяха всемогъщи. Застанал над тях
тъмна, безлична съдба и боговете нямаха възможност да отменят нейните решения.
За да обезопасят бъдещия син на Тетида, те я предали
ожени се за смъртен. Същество, само по-силно от смъртен човек,
не беше опасно за боговете. И те бяха много задълбочени
причини да се страхуват. Самият Зевс царува над света, сваляйки с помощта на своите братя и
сестри на баща му Кронос и го затваря в подземен Тартар. Cron към вашия
Turn царува, сваляйки баща си Уран, първоначалния владетел на света.
Всички богове бяха поканени на сватбения празник с изключение на богинята Ерида
вражда и раздор. Причината е ясна. Ерис се обиди. В разгара на празника изведнъж
вратата се отвори и от прага Ерида се търкулна златна
ябълка с надпис: "на най-красивата". Възникнал ожесточен спор за ябълката между
три богини: царица Хера, съпруга на Зевс, богиня Палада-Атина
мъдростта и Афродита, богинята на любовта и красотата. Всички поискаха ябълка
себе си като най-красивата. Не можахме да се разберем и поискахме решение
спор с красивия принц Парис, син на троянския цар Приам. Той е в това
докато пасеше стада на Гаргар, един от върховете на планината Ида близо до Троя. И двете страни
въпросът беше незабавно разгледан директно. Хера обещала на Парис власт и богатство, Атина
Мъдрост и слава, Афродита - любовта на най-красивата жена на света. Париж
намери този метод за разрешаване на спора съвсем естествен и започна да не претегля
тогава коя от богините е най-красивата и коя от обещанията е най-хубавата
изкусителен. И той присъди ябълката на Афродита.
В южната част на Гърция, в известната по-късно Спарта, царува Менелай
Атрид (тоест синът на Атрей). Той беше женен за Хелън, дъщеря на Леда. Бащата на Елена
бил самият цар на боговете Зевс, който се явил на Леда под формата на красив лебед. този
Елена, съпругата на Менелай, беше най-красивата жена в целия свят. Париж
дойде на гости при Менелай. Афродита запали Хелън със страст към Парис,
и той взе Хелън на своите кораби заедно с всичките й съкровища при своите
Троя. Троя (или Илион) е била столица на богатата троянска държава, разположена
на северозападния край на полуостров Мала Азия, при сливането
Хелеспонт (сега проток Дарданели) в Егейско море.
Отвличането на Елена от Парис води, според гръцките легенди, от което
Омир рисува дълга войнаГръцките народи с Троя,
завършва с разрушаването на Троя. Троянската война не е измислица, тя се е случила
наистина, но това, разбира се, не беше причинено от отвличането на красива жена.
Причината за войната на гръцките народи срещу Троя се крие в благоприятната търговия
позицията на Троя по пътищата от Европа към Азия, ситуация, която значително се забави
търговия на Гърция. Това е, което подтикна многобройните малки държави на Гърция
постоянно враждуват помежду си, обединяват се в обща армия и тръгват
поход към Троя. Гръцката атака на свой ред подтикна съседните страни
Присъединяват се тройските държави - Ликия, Тракия, Пафлогония, Мизея и др
съюзници на Троя и заедно с нея се бият с нахлуващата гръцка армия.
Между другото, трябва да се отбележи, че по това време гърците все още не се наричат гърци. Омир
ги нарича ахейци, данайци или аргивци.
Братът на Менелай бил Атрид Агамемнон, цар на „многозлатната“ Микена, най-много
могъщ и богат от всички ахейски царе. Той отговори топло на
обидата, нанесена от Парис на брат му. Други крале също отговориха. след
След дълго събиране ахейската армия се събра в пристанището на Авлида в размер на около сто
хиляди души. Опълчението на всяко кралство се командваше от неговия крал и
Агамемнон е избран за главнокомандващ. Особено от другите лидери
бяха раздадени следните: Диомед Тидид (син на Тидей), цар на Аргос, най-много
привлекателен от всички ахейски герои, щедър, рицарски благороден,
винаги се втурва в най-опасните места, не се страхува да влезе в битка дори с
богове; "Велик Аякс", син на Теламон, цар на Саламин, огромен,
чудовищна сила. Брат му Тевкър бил най-добрият стрелец с лък във войската.
Имаше друг Аякс, син на Ойлей, водач на леко въоръжените локрианци,
бой с лъкове и прашки, бързи на крака. Често и двата Аякса се биеха
един до друг, рамо до рамо. Най-мъдрият и най-опитен военен съветник беше старецът
Нестор, царят на пясъчния Пилос. Синът му Антилох блестеше сред младежите
с неговата мъжество. Донесе осемдесет кораба с войници от „стоградусов“ Крит
могъщият копиеносец Идоменей. В ахейската войска имаше славен стрелец от
Лука Фиалоктет, приятел на Херкулес (Херкулес); умирайки, Херкулес даде на Филоктет
твоя лък със смъртоносно отровни стрели. Един от най-забележителните
сред водачите на ахейската армия бил „многохитрият” Одисей, син на Лаерт, цар
малкият скалист остров Итака, западно от континенталната част на Гърция,
"постоянен в бедствието", смел войн и интелигентен, изобретателен водач, способен на
най-хитрите изобретения.
Така армията била многобройна, нейните водачи смели и опитни.
Но оракулът предсказва, че ахейците няма да превземат Троя, ако не съществува
Участва Ахил, синът на Пелей и Тетида - точно тези, на чиято сватба
имаше кавга между три богини златна ябълка. Тетида знаеше това
Ахил е предопределен от съдбата да избере: или да доживее до дълбока старост
пълно благополучие и спокойствие в родната си Фтия или да умре в битка
млади, но получават голяма слава. За да предпазя сина си от ранна смърт,
Тетида скрила Ахил на остров Скхрос сред дъщерите на местния цар
Ликамеда, облечена в женска рокля. Хитрият Одисей се зае да намери
Ахил. Преоблечен като търговец, той пристигна в Скирос, изложен пред дъщерите си
Ликамеда има различни женски накити, като сред тях има щит и копие. Изведнъж под
През прозорците се чуваха бойни викове, дрънкане на оръжие и стенания. Одисей инструктира своите
спътници, за да действат под прозорците, сякаш са нападнати от врагове. Момичетата подскочиха
и избяга, а Ахил грабна щит и копие и се втурна в битка. Така че той
беше разпознат; Не бяха нужни много усилия на Одисей да го убеди да се присъедини
В легендата има известно хронологично несъответствие. Парис отвлече Хелън
много скоро, разбира се, след като присъдата му беше произнесена, дори когато Ахил
все още не е роден. И Ахил тръгна на война вече напълно оформен
воин, който надминава по сила, смелост, бързина в бягане и други военни
доблестта на всички ахейци и троянци. Оказва се, че ахейците са се подготвяли за троянската кампания
продължи поне двадесет години. Малко дълго. Ахейците отплаваха
от Авлида до Троя с хиляда сто осемдесет и шест кораба. Троя лежеше
на около пет километра от морския бряг, на мястото на днешния турски
град Хисарлък. Ахейците изтеглиха корабите на сушата и се разположиха на лагер в близост
морета. Нямаше обсада на града. Троянците напуснаха града и се биеха с
Ахейци на широка равнина, простираща се от Троя до брега. Ахейците го направиха
чести набези към съседните градове и близките острови, като ги ограбват и опустошават.
Те се биеха с медни оръжия. Копия, мечове, щитове, брони, шлемове - всичко имаше
от мед. Желязото вече беше известно, но те все още не знаеха как да го стопят и изковат, и
обработени по студен начин: пробити, смлени. Омир нарича желязото
"труден за правене". Обикновените войници се биеха пеша. Лидерите и изобщо
благородни хора - на колесници. Колесниците бяха двуколесни, отворени отзад, с
парапети отпред. Шофьорът караше, но не беше „слуга“, не
"кочияш", а другар и обикновено близък приятел на бореца. Боецът се би с
колесници, но често за битка скачаше на земята и се биеше пеша, и водача
с колесница, чакана в далечината в случай на преследване на врагове или бягство от
тях. Те се биеха ръкопашни с щука, но по-често я хвърляха на врага от определено разстояние
разстояния. Те също хвърляха големи камъни, вдигнати от земята и от които стреляха
лъкове и прашки. Победителят веднага, в средата на битката, побърза да свали мъртвия.
оръжията си като трофей и често падаха по това време под удари
другари на убития.
Цар на Троя бил Приам, синът на Лаомедонт. Той вече беше много стар. Заповядано
Троянски войски на най-големия си син Хектор, най-могъщият и смел воин
сред всички троянци. След него беше Еней, синът на Анхиз и богинята
Афродита, цар на Дардания, близо до планината Ида. Сред троянските съюзници се откроиха
Ликийските царе Сарпедон, синът на царя на боговете Зевс от смъртна жена, и Главк,
неговият братовчед. Парис, похитителят, беше отличен стрелец с лък
Елена; той уби много ахейски герои със стрели, включително самия Ахил.
Брат му Пандар също бил изключителен стрелец с лък.
Върховните богове също взеха активно и страстно участие във войната.
Те обитавали снежната планина Олимп на север от Гърция и затова се наричали
"Олимпийски". Някои богове стояха за ахейците, други за троянците. страна
ахейците са били пазени, разбира се, от Хера, съпругата на царя на боговете Зевс и богинята на мъдростта
Палада-Атина, и двете силно обидени от присъдата на Парис. Бог беше за ахейците
морета Посейдон, брат на Зевс, „разтърсващ земята”; "благословен" Хермес,
пратеник на боговете, бог на търговците и крадците; Хефест, син на Зевс и Хера, бог на огъня,
умел майстор ковач, куцащ с двата крака, с мощно и слабо тяло
с краката си, единственият от боговете, който винаги работи усилено; те, между другото,
били построени всички дворци на боговете на Олимп.
На страната на троянците застанал могъщият бог Феб Аполон, син на Зевс и
буйнокос Лето, едно от най-почитаните небесни същества, бог на хармонията,
ред, лек, Далновиден, без да пропусне попадение от среброто си
поклон към набелязаната цел; сестра му Артемида, богинята ловец, също
далекобойни; майка им Лето; Апек, син на Зевс и Хера, бурен и кръвожаден
бог на войната; Афродита, дъщеря на Зевс и Диона, богиня на любовта и красотата,
покровителка на Париж.
Самият Зевс, царят на боговете, заемал повече или по-малко неутрална позиция.
Войната между ахейците и троянците продължила повече от девет години. На десетия
година се случи епизод, който послужи като сюжет за Илиада. Агамемнон отне
Ахил има красивата пленница Бризеида, получена от Ахил по време на разделянето
разграбена плячка. Разгневен от произвола на Агамемнон, Ахил
отказал да воюва с троянците и чрез майка си, богинята Тетида, измолил
Зевс да даде победа на троянците в битка, докато Агамемнон не признае
неговата вина и няма да върне Бризеида. Зевс се вслуша в молбите на Тетида. Могъщият Хектор
начело на троянците той победи ахейците, проби до ахейските кораби и започна да
изгарям. Любимият приятел на Ахил Патрокъл с мъка моли Ахил да му позволи,
Патрокъл, облечи бронята на Ахил и поведи свежи войски на Ахил
отразява Хектор. Той прогони троянците от корабите, но, увлечен от битката,
игнорира строгото предупреждение на Ахил да не преследва враговете си до Троя.
Хектор уби Патрокъл под стените на Троя. Ахил отхвърли гнева си, нахлу
главата на троянците и убил Хектор в единоборство. Старият цар Приам, баща
Хектор, с позволението на Зевс, пристигна в централата на Ахил през нощта и молеше
трупа на сина си за погребение. Завършва с описание на погребението на Хектор
Войната продължи. На помощ на троянците се притекли нови съюзници. Пристигна
армия от смели амазонки, водени от могъщата царица Пентезилея, дъщеря
бог на войната Арес. Ахил я ранява смъртоносно в двубой, сваля шлема й и
Изумен от красотата на Амазонка, той се влюбил в умиращата жена. От Африка на помощ
Етиопският герой Мемнон, синът на богинята Зората, довел армията си при троянците. Неговата
Ахил също уби, но скоро самият той беше убит от насочена стрела от Парис
Аполон.
Краят на войната не се виждаше.
Една сутрин троянците с учудване видели от градските стени, че ахейците
всички кораби са пуснати на вода и пълни с воини, разпънали платната си, тръгват
Троянски бряг в морето. Троянците се втурнаха към брега. Сред изоставения лагер
те с недоумение видяха огромен кон, голям като планина, изкусно изработен от
дърво. Един ахейски скитник, заловен в блато, съобщава, че ахейците, в отчаяние
в победа, отплава у дома и този кон е построен в чест на Атина и нарочно
построил го в такъв размер, че да не може да бъде влачен в града, тъй като
ако се озове в Троя, тогава Азия ще победи Европа. Боговете разглезиха троянците
интелигентност. Пренебрегвайки предупрежденията, троянците разглобиха
градската стена, вкара коня в града и го постави в акропола. През нощта
тайна врата в корема на коня се отвори и от нея се спусна въже
на земята всички най-смели ахейски герои: Одисей, Менелай, син на Ахил Неоптолем
и други. Те отвориха портите на армията, завръщаща се от остров Тенедос. Троя
беше ограбен и изгорен, мъже, включително стария цар Приам,
убити, жени, включително вдовицата на Хектор Андромаха, заловени в робство.
(Андромаха, според по-късните легенди, взе свирепия си син за своя наложница
Ахил Неоптолем, който уби малкия си син Астианакс и възрастните хора
тъст Приам). Троя беше заличена от лицето на земята.
Много малко от ахейските герои се върнаха у дома бързо и безопасно:
Нестор, Диомед, Идоменей. Аякс "Великият" умира малко след смъртта на Ахил.
Като най-забележителния герой на Троянската война, ахейците наградиха с оръжие
Ахил до Одисей. Обиден, Аякс се самоубива. Още един Аякс, синко
Oilea претърпя корабокрушение в морето. След като се изкачи на скалата, той се хвали
заяви, че е спасен против волята на боговете. Посейдон удари скалата с тризъбеца си,
разцепи го и хвърли фрагмента с Аякс в бушуващото море. Агамемнон, веднага
след завръщането си у дома той бил убит на пир от Егист, любовника на жена му
Клитемнестра. Менелай се върна у дома с Елена едва след дълго
скитания. Най-големите изпитания сполетяха Одисей. Той се прибра само вкъщи
десет години след отплаването от Троя и двадесет години след заминаването за
война от родния си остров Итака. У дома той остави съпругата си Пенелопа и
млад син Телемах. Къщата му се напълни с благородни младежи
Итака и съседните острови. Решавайки, че Одисей вече е умрял, те призоваха
Пенелопа избра нов съпруг измежду тях и докато чакаха отговор, те пируваха
от сутрин до вечер в къщата на Одисей ядоха добитъка му и изпразниха виното
мазета. Целомъдрената и вярна Пенелопа използвала всякакви трикове, за да отложи
отговор на младоженците. Дългите скитания на Одисей, завръщането му у дома и
репресиите срещу нахалните ухажори са предмет на друга поема на Омир -
Здравейте, скъпи читатели на уебсайта Sprint-Response. Днес на календара ни е 10.10.2017 г., което означава, че утре ще излезе печатната версия на следващия брой на вестник „Аргументи и факти“. Докато има електронна версия на вестника, вече е възможно да се отпечатат всички верни отговори на кръстословица № 41 във вестник „Аргументи и факти“ за 2017 г. Всички верни отговори на кръстословицата можете да намерите в края на статията, те са отпечатани в компактен вид непосредствено след въпросите на кръстословицата. Отговорите ще бъдат публикувани като кръстословица № 41 в AiF за 2017 г. е решена.
Хоризонтално:
1. Диватщина някаква!
6. “Куриер” от родилния дом.
9. Крупие при залаганията.
10. Услуги на жиголо.
11. „Събрани произведения” на модния дизайнер.
14. Кореноплод против ларингит.
16. Какво виси в къщата на героя от филма „Безименна звезда“?
17. Какво изкуство Елвис Пресли никога не е учил никъде?
18. Търговията на дребно... по-висока от търговията на едро.
19. Седене на нокти.
20. Кой направи първия поетичен превод на Илиада на руски?
21. Какво зърно се заравя в земята?
23. Царството на Уран.
25. Чии цветя се варят за нерви?
29. Награда за книга по онлайн списание.
31. Кой е женен за вашия син?
32. Най-голямата спалня в зоопарка.
34. Аура от икони.
37. Кой от своите филми режисьорът Андрей Тарковски презаснема три пъти, сменяйки трима оператори?
38. Каква марка часовник е носил Джеймс Бонд в девет филма?
40. В кой италиански град е създаден първият анатомичен театър в Европа?
42. Сухо... сред туристи.
44. "Епископският камък".
45. Кой бог защити римските стада от вълци?
46. Мокрота при лошо време.
47. Леонид Илич „начело на стагнацията“.
48. Откъде е Амедео Модилиани?
49. „Обичам езерната ти меланхолия до радост и болка.“
50. Кой е инициаторът на поканата на Олег Ефремов в Московския художествен театър?
51. Кой президент се извини в „случая“ Моника Люински?
52. Властен.
53. Шегаджия от Melmac.
54. Най-богатият човек в света, Бил.
Вертикално:
1. Към кой ръб е свързан? ранно детствопоет Андрей Вознесенски?
2. Река от сибирските картини на Василий Суриков.
3. Конвой в музиката.
4. Планета от хора.
5. В коя приказка всички „дърпат и дърпат, но не могат да го изтръгнат“?
7. Светкавица в мозъка.
8. „Заглушаване на проверяващия“.
10. Кой мечтаеше да построи холивудски филиал в околностите на Кишинев?
12. „Започнете да мислите...“.
13. Патриархът на съветското кино, който предпочиташе книгите пред всички луксозни стоки.
15. На кой инструмент Енио Мориконе възлага основната тема в саундтрака към филма „Мисията”?
16. „Тежести“ за спортиста.
19. Окръг с персонализиран пудинг.
22. „Дюза за комин“.
24. Кое качество никога не може да бъде обобщено с няколко думи?
26. Световен музей на улица Риволи.
27. Стари метеорологични навици.
28. „Хоби” с нанасяне на тежка телесна повреда на „нашите малки братя”.
30. Какъв вид камък се използва за украса отвътре на мавзолея Гур-Емир?
33. Под чия лична гаранция беше освободен от ЧК Сергей Есенин, който беше обвинен в контрареволюция?
34. Първата помощ.
35. „За шоу“.
36. Кой маршал „извади певицата Лидия Русланова от лагерния прах“?
39. Линия с винт.
40. Какво скърца в стария матрак?
41. „Срамежлива гора“.
43. „Вечерня…” в навечерието на Великден.
46. Превишение поради хулиганство.
48. „Разбойник” сред асансьорите.
Амедео (Иедидия) Клементе Модилиани (на италиански: Amedeo Clemente Modigliani; 12 юли 1884 г., Ливорно (Ливорно (на италиански Livorno) е най-голямото пристанище на Тоскана, административен центърпровинция със същото име. Разположен на източния бряг на Лигурско море в естествен залив, на няколко мили южно от устието на река Арно, заобиколен от ниските хълмове на Ливорно. Покровителка на града е Юлия от Картаген. Празник на града 22 май. ), Кралство Италия - 24 януари 1920 г., Париж, Трета френска република) - италиански художник и скулптор, един от най-известните художници от края на 19 - началото на 20 век, представител на експресионизма.
"Сталкер"е съветски научно-фантастичен филм-притча на режисьора Андрей Тарковски, заснет в студиото „Мосфилм“ през 1979 г. по разказа „Пикник край пътя“ на братя Стругацки.
Едно от най-значимите произведения в творчеството на Андрей Тарковски, който каза, че в него той „законно докосна трансценденталното“. Производството на филма беше съпроводено с много проблеми и отне около три години. При разработването на филма първата версия е почти напълно загубена и филмът е заснет отново три пъти, с трима различни оператори и дизайнери на продукцията.
Тези, които желаят да изучават Омир, трябва, разбира се, да започнат с изучаването на самия текст. Тези, които не говорят гръцки, трябва да започнат да изучават руски преводи, които, между другото, имат високи качества, така че руската литература с право може да се гордее с тях.
„Илиада“ е изцяло преведена за първи път от известния руски писател и представител на школата на Пушкин Н. И. Гнедич през 1829 г. Последните издания на този превод се появяват още в съветска епоха. Това е: Омир, Илиада, превод на Н. И. Гнедич. Редакция и коментар на И. М. Троцки с участието на И. И. Толстой. Статии за песента на Ф. Преображенски, И. М. Троцки и И. И. Толстой, Academia. M.-L., 1935. Също през 1935 г. тази публикация се появява в същото издателство в по-голям формат и подобрен вид. Наскоро преводът на Гнедич се появи в своята цялост в колекцията от собствени стихотворения на този преводач в голямата поредица „библиотека на поета“: Н. И. Гнедич, Стихотворения. Уводна статия, подготовка на текста и бележки от И. Н. Медведева, Л., 1956 г. Преводът на Гнедич е генерирал много литература, тъй като по едно време е бил прекрасен пример за преводаческо изкуство и не е загубил значението си до наши дни. Гнедич успя с достатъчна близост до оригинала да възпроизведе жизнерадостната омировска жизнерадост и героизъм, които тук бяха съчетани с висока и великолепна, но в същото време лека тържественост. Съвременният читател на Гнедич ще бъде отблъснат може би само от изобилието от славянизми, които обаче с по-задълбочен исторически подход разкриват висока артистичен стил, което по никакъв начин не пречи на лекотата и плавността на техниката за превод на речта. Читателят може да се убеди, че преводът на Гнедич се основава на оценката на Винкелман за античността и поетиката на школата на Пушкин, като прочете специалното произведение на А. Кукулевич „Илиада“, преведено от Н. И. Гнедич в „Научни бележки на Ленинградски“. държавен университет", № 33, серия филологическа наука, бр. 2, Л., 1939. Филологическите и стилистични характеристики на превода на Гнедич в сравнение с гръцкия оригинал са дадени от И. И. Толстой в статията "Гнедич като преводач на Илиада, ”, публикуван в горното издание на превода на Gnedich през 1935 г., страници 101–106 (бележките към превода на Gnedich в това издание показват несъответствия между Gnedich и оригинала).
За съжаление най-новото преиздание на Gnedich не съдържа онези анотации на Gnedich за всяка песен от Илиада, без които изучаването на поемата е много трудно. Тези анотации бяха съставени от Гнедич много внимателно, като дори бяха отбелязани номерата на стиховете за всяка отделна тема. Затова трябва да препоръчаме и да имаме предвид и старото издание на Gnedich. Това е „Илиада“ на Омир, преведена от Н. И. Гнедич, редактирана от С. И. Пономарев, издание 2, Санкт Петербург, 1892 г. Това издание също съдържа полезни статии от Пономарев и самия Гнедич. Същият превод - М., СПб., 1904 г., СПб., 1912 г.
От превода на Гнедич до края на 19 век. вече се оказаха остарели, имаше нужда да се предостави превод на Илиада в опростен вид, без никакви славянизми и базиран само на съвременния руски език книжовен език. Такъв превод е направен от Н. И. Мински през 1896 г. Последното преиздаване на този превод: Омир, Илиада, превод на Н. И. Мински. Редакция и уводна статияпесен на Ф. Преображенски, М., 1935. Преводът на Мински е прозаичен по природа и често създава впечатлението за междуредов. Въпреки това, за тези, които не разбират или не харесват славянизмите на Гнедич, този превод има голяма стойности играе важна роля в своето време. Научен анализтози превод може да се намери в рецензията на С. И. Соболевски в Вестник на Министерството на народното просвещение, 1911 г., № 4 (отдел 2), стр. 346–360.
Накрая, в напоследъксе появи трети пълен руски превод на Илиада: Омир, Илиада, превод на В. Вересаев, М.-Л., 1949. Преводът на Вересаев отиде дори по-далеч от Мински. След като е използвал много сполучливи изрази на Гнедич и Мински, Вересаев все пак разбира Омир по прекалено фолклорен начин и се опитва да използва различни видове народни и псевдофолклорни изрази, някои от които дори с не съвсем приличен характер. Вярно е, че твърде възвишеният и твърде тържествен стил на Илиада в момента е голямо преувеличение. Но множество натуралистични и дори ругателни изрази, които изобилстват в превода на Вересаев, срещнаха критика от С. И. Радзиг в неговата рецензия в „Съветска книга“, 1950 г., № 7. Сравнете също рецензията на М. Е. Грабар-Пасек и Ф. А. Петровски в "Бюлетин" древна история“, 1950, № 2, с. 151–158.
Що се отнася до Одисея, нейният класически превод принадлежи на В. А. Жуковски и е направен през 1849 г. Последните му препечатки датират от съветско време: Омир, Одисея, превод на В. А. Жуковски. Статия, редакция и коментар на И. М. Троцки с участието на И. И. Толстой. Asademia, M.-L., 1935. Същото издание е повторено в голям формат. Има и друго издание: Омир, Одисея. Превод на В. А. Жуковски, издания и уводна статия на П. Ф. Преображенски, ГИХЛ, М., 1935. Съвсем наскоро се появи луксозно издание - Омир, Одисея, превод на В. А. Жуковски, М., 1958 ( подготовка на текста на В. П. Петушков, послеслов и бележки на С. В. Полякова). Това издание е направено според последното прижизнено издание на В. А. Жуковски и е сверено с ръкописа и корекцията на преводача. Освен това в текста на В. А. Жуковски транслитерацията е извършена според съвременното произношение на гръцките имена, тъй като в собствения превод на Жуковски много имена са написани по архаичен начин. Това издание трябва да се счита за най-доброто от всички издания на Одисея след смъртта на В. А. Жуковски. Също така е много важно, че това издание съдържа подробни анотации, съставени от В. А. Жуковски преди всяка песен от стихотворението, което значително улеснява изучаването на стихотворението. От новите издания на този превод анотациите са запазени само в изданието - "Одисея" на Омир в превод на В. А. Жуковски, издание "Просвещение", Санкт Петербург. (годината не е посочена).
Доскоро този превод беше единственият, тъй като високото му художествено достойнство никога не се поставяше под съмнение. Всички знаеха, че този превод отразява стила на сантименталния романтизъм. Но всички простиха на Жуковски тази особеност на неговия превод, тъй като всички бяха пленени от неговите ярки цветове и изразителност, лесния и разбираем руски език, постоянната му поезия и достъпност. Въпреки това Жуковски допуска твърде много неточности в превода си, въвеждайки епитети, които не принадлежат на Омир, различни изрази и дори цели редове и съкращавайки други. Научна представа за особеностите на превода на Жуковски може да се получи от статията на С. Шестаков "В. А. Жуковски като преводач на Омир", публикувана в "Четения в Обществото на любителите на руската литература в памет на А. С. Пушкин", XXII. Казан, 1902 г. Сравнете също статията на И. И. Толстой „Одисеята“ в превода на Жуковски, публикувана в горното издание, 1935 г.
Но в превода на Жуковски имаше и нещо, което започна да се разбира ясно едва в съветско време, а именно идеологията и образите на старите московски боляри и слабото разбиране на истинския омиров и чисто езически героизъм. Като взе предвид всички тези характеристики на превода на Жуковски, П. А. Шуйски за първи път, почти 100 години по-късно, реши да се състезава с Жуковски, след което никой не се осмели да преведе отново „Одисея“: Омир, Одисея, превод (в оригинален размер ) от П. А. Шуйски, под редакцията на А. И. Виноградова. Свердловск 1948 г. Наистина Шуйски избягва споменатите особености на превода на Жуковски; обаче, стремейки се към буквално предаване на оригинала, Шуйски постоянно изпада в прекомерен прозаизъм, а от поетична гледна точка техниката на неговия стих също страда много. Преводът на Шуйски намери отрицателна оценка в рецензията на Ф. А. Петровски и М. Е. Грабар-Пасек в "Бюлетин за древна история", 1950 г., № 3, стр. 151–158. А. А. Тахо-Годи оценява превода на Шуйски малко по-малко строго в статията „За новия превод на Одисея” в „Учен. Записки на Московския областен педагогически институт", том XXVI, стр. 211–225. М., 1953. Този автор изтъква достойнствата на Шуйски в сравнение с Жуковски. Той обаче отбелязва и прозаизма, несполучливата версификация и най-важното - ориентацията на преводача към остарял текст, който сега се коригира до неузнаваемост от най-новите редактори във връзка с напредъка на филологическата наука.
И накрая, има още един превод на Одисея, който принадлежи на споменатия по-горе В. Вересаев и има същите характеристики като неговия превод на Илиада: Омир, Одисея, превод на В. Вересаев. Под редакцията на И. И. Толстой, М., 1953.
Важно е и изданието: Омир. Стихотворения, съкратено издание. Подготовка на текста на поемите, преразказ на митовете от Троянския цикъл, бележки и речник от А. А. Тахо-Годи, уводна статия и научна редакция от А. И. Белецки, Детгиз, М.-Л., 1953 г. Тази публикация, създадена за младост, има предимството, което е просто важно за начинаещи. В допълнение към отличната статия на А. И. Белецки, тук е преразказ на всички основни митове за Троянската война, без които е невъзможно да се разбере сюжетът на стиховете. И освен това текстът на Илиада и Одисея е разположен тук не в реда на самите стихотворения (този ред, както беше споменато по-горе, е доста объркващ), а в реда на самите събития, които са изобразени в тези стихотворения. . Затова започващите да изучават Омир тук получават привидно единно и цялостно, напълно последователно развитие на сюжета.
По този начин руските преводи на Омир са налични в достатъчно количество и всеки от тези преводи по свой начин притежава всички характеристики на голяма преводаческа култура. Всеки, който не знае гръцки, трябва да се възползва от горните прегледи на тези преводи. Тези прегледи несъмнено ще му помогнат да се ориентира както в стила на тези преводи, така и в степента на близостта им до гръцкия оригинал.
