يعد النحت الخشبي في بيرم ظاهرة فريدة من نوعها، لسبب ما غير معروف خارج المنطقة. إن القديسين الخشبيين والملائكة والمسيح الذين تم جمعهم في جميع أنحاء منطقة بيرم مختلفون تمامًا، ولكن يبدو أنهم جميعًا أحياء وعاطفيون بشكل مدهش: أحيانًا مأساوي، وأحيانًا مدروس، وأحيانًا مضحك. السذاجة والواقعية والخطوط الدقيقة والنسب التقريبية - كل شيء وجد مكانه في هذه الظاهرة الثقافية لمنطقة كاما.

2. عندما بدأت المسيحية في الوصول تدريجياً إلى أرض بيرم إلى السكان المحليين، حتى الوثنيين، كانت مفهومة ومقبولة بشكل عام، ولكن مع التعديل. بعد أن اعتادوا على الصور الحية والواقعية للآلهة السابقة، لم يعتقد الجميع أنه من الصواب الصلاة على الأيقونات المسطحة. وهكذا ظهرت أولى المنحوتات الخشبية المسيحية المصنوعة على شكل تماثيل وثنية.

3. أكبر مجموعة من منحوتات بيرم الخشبية موجودة في متحف بيرم للفنون، والذي يقع في كاتدرائية التجلي السابقة، وهي أكبر كنيسة في المدينة (للأسف، هي الآن في سقالات، لذلك لم أصورها حتى) . من ناحية، ليس هذا هو أفضل مكان للمتحف، من ناحية أخرى، لأعمال الفن المسيحي، ربما يكون المعبد منطقيًا إلى حد ما.

4. يتم جمع أكثر من 400 منحوتة من جميع أنحاء منطقة بيرم هنا. المواضيع الأكثر شعبية هي المسيح في السجن وعلى الصليب، وكذلك القديس نيكولاس في أشكال مختلفة، بما في ذلك صورة Mozhaisk. بالمناسبة، هذه القطعة الموجودة في الصورة هي واحدة من الأقدم في المجموعة (أواخر القرن السابع عشر وأوائل القرن الثامن عشر)، والتي تم إحضارها هنا من قرية بوكشا.

5. النحت اللاحق، القرن التاسع عشر. بشكل عام، كان نيكولاس العجائب دائمًا يحظى باحترام كبير في روسيا باعتباره قديسًا حاميًا وقديسًا في الرحلات الصعبة. وفي هذه الأماكن، لم يكن التنقل في ذلك الوقت سهلاً على الإطلاق، خاصة باتجاه الشمال. تم دائمًا استدعاء القديس نيكولاس للمساعدة في أصعب لحظات الرحلة.

6. مدى حيوية العيون والوجه الروحي أمر مذهل بكل بساطة.

7. الصورة الثانية المهمة هي المسيح في السجن. صورة التواضع وعدم مقاومة الشر.

8. لسوء الحظ، المتحف مظلم بعض الشيء، والعديد من الصور لم تظهر بشكل جيد. :(

9. ظهرت الأمثلة الأولى لنحت بيرم في منتصف القرن السابع عشر بالقرب من مدينة شيردين الحديثة. بالمناسبة، الخيار ذو الأصل من الأصنام الخشبية ليس هو الوحيد. يعتقد بعض الباحثين أنه بحلول ذلك الوقت، كانت إمارة بيرم الكبرى قد تم مسيحيتها بالفعل لمدة قرنين من الزمان، وكان النحت ظاهرة أصلية، وليس من بقايا الوثنية. بطريقة أو بأخرى، عندما أعلن المجمع المقدس في عام 1722 حظرا على الرموز والصور ثلاثية الأبعاد، ربما كان يعمل في مكان ما، ولكن ليس في بيرم. وقد تغاضى الكهنة والأساقفة المحليون عن ذلك، لأن... كان الناس واثقين تمامًا من تمسكهم بـ "الأحياء" وليس بالقديسين المصورين على السبورة.

10. منذ العصور القديمة، عاشت شعوب مختلفة على أراضي منطقة بيرم، وتعطى المنحوتات نكهة خاصة من خلال حقيقة أن وجوه المسيح والقديسين غالبًا ما تكرر السمات الوطنية للسيد الذي صنعها. هنا، على سبيل المثال، المسيح بوجه منغولي غريب.

12. رب الجنود. لا أعرف هنا.. ما جنسية النحات برأيك؟ :)) هل أنا الوحيد الذي يعتقد أن رائحة شيء أفريقي؟

13. رب الجنود بلحية ولكن بدون شارب - تنشأ أيضًا جمعيات إسكندنافية محددة.

14. رأس يوحنا المعمدان المقطوع على طبق. واحدة من الصور التي لا تنسى في المتحف.

15. يحتل مكانًا خاصًا التكوين الوحيد المحفوظ بالكامل تقريبًا للمسيح في السجن. انتبه إلى الملائكة الذين يحملون أدوات إعدام المخلص.

16. يظهر المسيح نفسه مرة أخرى ملامح الوجه المنغولية. ومرة أخرى يمكن للمرء أن يشعر بصورة التواضع الشديد والتضحية.

18. حسنًا، لإضفاء المزيد من السطوع على القصص المأساوية، سأعود إلى الملائكة الذين كانوا في الصورة الرئيسية. على الرغم من أنه، مرة أخرى، وفقًا لفكرة المؤلف نيكون ماكسيموفيتش كيريانوف (ولم يأت لنا التاريخ بأسماء مؤلفيهم عن جميع المنحوتات)، فإن هؤلاء الملائكة يجب أن يحملوا أدوات آلام المسيح، ولكن إذا أنت لا تعرف هذا، فهي تبدو كوميدية إلى حد ما. هذان الشخصان، على سبيل المثال، يذكرانني بالمشجعين في الملعب. :)

في المجموع، تمكن نيكون ماكسيموفيتش، الذي عاش 46 عامًا فقط (1860 - 1906)، من صنع حوالي 500 منحوتة، وكلها تزين الكنيسة الصغيرة في قريته جابوفو، والتي بناها هذا السيد أيضًا. أعتقد أنه في النهاية كان عدد الملائكة في هذه القرية أكبر من عدد السكان.

19. وأخيرًا، الجزء العلوي من الأيقونسطاس القديم الرائع. يحتل المتحف بأكمله ثلاثة طوابق، والحاجز الأيقوني هو في الأساس معرض "من خلال" عبر جميع هذه الطوابق. إنه مصنوع بالكامل من الخشب، وقد تم إحضاره ذات مرة إلى بيرم من دير بيسكورسكي، الذي تم إلغاؤه في القرن الثامن عشر بالقرب من سوليكامسك. ومن المثير للاهتمام، أن كاتدرائية التجلي نفسها في بيرم (أي هذا المتحف الحالي للغاية) تم بناؤها مع الأخذ في الاعتبار حجم الأيقونسطاس المنقول هنا، وليس العكس.

بشكل عام، المعرض مثير للاهتمام للغاية ويستحق الزيارة بالتأكيد. كنز حقيقي لأرض بيرم ينصح بمشاهدته كل من يجد نفسه في هذه الأجزاء.

لقد كتبت مؤخرًا أيضًا عن:

عندما تسمع عبارة "صندوق" أو "تخزين"، تظهر بشكل لا إرادي صور قبو مظلم أو مستودع مزدحم. لكن في حالة مجموعة المنحوتات الخشبية، فهذه الفكرة غير صحيحة. إنها تعيش فوق الأرض. كما يليق بالآلهة.

يقع مخزن المجموعة، حيث تمكنا من الزيارة، في برج الجرس بكاتدرائية Spaso-Preobrazhensky. يؤدي الصعود الحاد والصعب إلى غرفة ضيقة، مقسمة إلى غرفتين، مليئة من الأعلى إلى الأسفل بأعمال نحاتي كاما. هناك تعلق وتقف وتكذب وتجلس صور المسيح والرسل والقديسين والملائكة والكروبيم المجسدة في الخشب. مثل هذا التركيز الكثيف في مثل هذه المساحة الصغيرة أمر مثير للإعجاب ورائع. خاصة بالمقارنة مع معرض النحت الخشبي الشهير والخفيف وجيد التهوية.

في المجموع، تحتوي مجموعة المعرض هذه على أكثر من أربعمائة عنصر. يقدم المعرض نفسه 67 من المعروضات الأكثر شهرة وكاشفة. وفقًا لتقديرات الباحثة الأولى في قسم التخزين، كسينيا زوباكينا، فإن هذا يمثل حوالي 15٪ من المجموعة بأكملها.

على الرغم من أن نحت الكنيسة الأرثوذكسية ليس ظاهرة فريدة ولا يوجد في منطقة بيرم فقط، إلا أن مجموعة معرض بيرم للفنون تُعرف بأنها أكبر مجموعة متحفية لمنحوتات الكنيسة الأرثوذكسية التي نشأت من منطقة واحدة.

المجموعة نفسها موحدة إلى حد ما من حيث وقت إنشاء الأعمال: هذه هي الفترة من نهاية القرن السابع عشر إلى بداية القرن العشرين. من الصعب، وفي بعض الأحيان من المستحيل، تحديد الوقت الدقيق، وكذلك أسماء المؤلفين، وذلك بسبب فقدان الوثائق، مثل كتب الكنيسة. لكن الجغرافيا شاسعة - منطقة بيرم بأكملها. تم العثور على منحوتات خشبية في أكثر من مائة مستوطنة.

"كما ترون، هناك على الجبل صليب"

هناك عدة مواضيع مختلفة في النحت الخشبي بيرم، ولكن الأكثر شيوعا هو صلب المسيح. هناك أكثر من مائة صلبان في المجموعة، وهناك عدة أسباب لانتشار هذه المؤامرة بالذات، ويتبع أحدهما الآخر.

الأول يكمن في تاريخ وتقاليد النحت الخشبي للكنيسة نفسها في روسيا:

تقول أولغا ستارتسيفا، نائب مدير العمل العلمي في PGKhG: "إن مسألة أصل تصنيف هذه المنحوتات لم يتم استكشافها بالكامل، بعد كل شيء، الصور المستوية هي أكثر سمة من سمات الأرثوذكسية - الأيقونات واللوحات الجدارية. بالطبع الفن التشكيلي المنحوت معروف في الفن الروسي القديم منذ العصور القديمة. كانت هذه صورًا وأيقونات منحوتة، وصلبان، ومغلفات، ومنحوتات على شكل أيقونات ذات نقش أكبر أو أقل. تعتبر ذروة الفن التشكيلي الأرثوذكسي في روس في القرنين الخامس عشر والسادس عشر. أي أنه كانت هناك حركة على طريق تطور الصور ثلاثية الأبعاد، ولا يوجد ما يتعارض مع الشريعة الأرثوذكسية. كان موقف الكنيسة الأرثوذكسية الرسمية تجاه التماثيل الموجودة في المعبد مثيرًا للجدل إلى حد كبير. في التاريخ الروسي، كانت هناك فترات من صعود النحت الأرثوذكسي، وشعبيته وتبجيله، ولكن ظهر الحظر الرسمي بشكل دوري. حظر قرار مجلس الكنيسة لعامي 1666-1667 النحت ثلاثي الأبعاد في الكنائس، باستثناء مقطوعة "الصلب مع الحاضرين" فقط. في القرنين الثامن عشر والتاسع عشر، في العديد من مناطق روسيا، لم تستمر الصور المنحوتة للمسيح والقرابين والملائكة والقديسين في البقاء في الكنائس فحسب، بل تم إنشاء صور جديدة أيضًا. بادئ ذي بدء، يتعلق هذا بالمناطق البعيدة عن المركز، الواقعة في الشمال، في منطقة أرخانجيلسك، وفولوغدا، وسولفيتشغودسك، وفي الشرق، في منطقة إيركوتسك وكراسنويارسك. كانت هذه الظاهرة منتشرة على نطاق واسع لدرجة أنه في عامي 1722 و 1832 اعتمد المجمع المقدس مرة أخرى قرارات بشأن عدم مقبولية المنحوتات في الكنيسة الأرثوذكسية. ويشير تكرار الحظر على الأرجح إلى أنه على المستوى المحلي، وخاصة في المقاطعات النائية، كان يُنظر إلى المراسيم على أنها إجراء تأديبي مؤقت.

لكن مثل هذه المحظورات لا تزال لها استثناءاتها، والتي شملت الصلب:

"لقد تم حظر النحت الأرثوذكسي في الكنائس بشكل دوري من قبل المجمع المقدس. تشرح كسينيا زوباكينا أن "الصلبان هي التي سُمح بوضعها في المعبد". -   تم وضع الصليب في أعلى الأيقونسطاس  -  الأعلى. مع الصلب بدأ تشبع الكنائس بالنحت الأرثوذكسي. يوجد دائمًا في أي مجموعة من هذه المجموعات تقريبًا الكثير من الصلبان. غالبًا ما كانوا مع القادمين - "هذه شخصيات فردية لأبطال الكتاب المقدس". الأقرب إلى الصليب هما والدة الإله على اليسار ويوحنا الإنجيلي على اليمين. ولهذا السبب لدينا أيضًا الكثير من تماثيل والدة الإله والقديس يوحنا الإنجيلي في مجموعتنا. في بعض الأحيان يُفقد الصليب نفسه من المجمع بأكمله، لكن يتم الحفاظ على صورتي والدة الإله واللاهوتي.

يقدم المعرض بشكل رئيسي معروضات كبيرة الحجم، ويحتوي الصندوق على العديد من الصلبان الأخرى - قطع المذابح، وأذرع المواكب الدينية. حتى أن هناك تكوينًا كاملاً للصلب مع عشرة مجيء: والدة الإله، يوحنا الإنجيلي، مريم المجدلية، قائد المئة لونجينوس وستة ملائكة. في مثل هذه التركيبات، الملائكة فقط هم الذين يحملون أدوات الآلام - "التي استخدموها لتعذيب المسيح (القضبان، الكماشات، الرمح)، ولكن هنا لم يتم الحفاظ إلا على مسمار وعمود منشار".

ولكن ربما يكون الصليب الأكثر لفتًا للانتباه وغير المعتاد هو أحد أعمال النحات نيكون كيريانوف، والذي أطلق عليه الاسم الرمزي: "صليب محاط بأربعة وثلاثين رأسًا من الكروب". من غير المجدي أن نصف بالكلمات كيف يبدو هذا التمثال المذهل والمذهل، يجب رؤيته. وبحسب كسينيا زوباكينا، فقد سألوا خبراء روس وأجانب عما إذا كانت هناك آثار مماثلة في مجموعات المتاحف الأخرى، واكتشفوا عدم وجودها. لذلك يمكن اعتبار هذا الصليب فريدًا حقًا.

وحقيقة أن الاسم وسنوات الحياة الدقيقة (1860 - 1906) لمؤلف تمثال المعبد الخشبي معروفة أيضًا هي فريدة من نوعها بطريقتها الخاصة. نيكون كيريانوف هو نحات علم نفسه بنفسه، ويعيش في قرية غابوفو، منطقة كاراجاي. وقد نحت التمثالين خصيصًا لأحد المصلين اللذين بناهما القرويون لأنفسهم. وفقًا لمذكرات كبار السن في القرية، احتوت هذه الكنيسة على حوالي خمسمائة منحوتة لكريانوف، والآن تضم مجموعة المعرض ثمانية عشر من أعماله. كلهم يمكن التعرف عليهم بفضل الأسلوب المشرق للمؤلف، والذي يعتبر الآن فنًا ساذجًا.

"...وسراف ذو ستة أجنحة. عند مفترق الطرق ظهر لي..."

كما تحتوي مجموعة المعرض على العديد من تماثيل السيرافيم والكروبيم والملائكة. هناك أكثر من مائة منهم في المجموع، ومعظمهم في المخزن. هناك الكثير من صور القوى السماوية في مجموعة المتحف لأنها كانت واحدة من العناصر الزخرفية النموذجية والأكثر شيوعًا للحاجز الأيقوني في القرنين الثامن عشر والتاسع عشر. بالإضافة إلى ذلك، لم يكن هناك قانون صارم في صورة الملائكة، مما أعطى النحاتين حرية معينة في الإبداع والخيال. تتضمن المجموعة ملائكة طائرة وراكعة تحمل لفيفة أو ripida، بالإضافة إلى ملائكة بوق - نذير نهاية العالم. حتى وقت قريب، كان أحد هؤلاء الملائكة مع البوق هو رمز معرض بيرم للفنون. تبرز بشكل منفصل الملائكة الذين يحملون أدوات آلام المسيح - وتسمى هذه التركيبات رتبة الملاك العاطفي، والتي كانت موجودة في صف منفصل على الحاجز الأيقوني. في معرض معرض الملائكة بآلات الآلام، يمكنك أن ترى في الأعلى مقطوعة "المسيح في السجن" من قرية باشيا.

أمر للرسل

ترتبط قصة غامضة بالأعمال المخزنة في صندوق إحدى رتب الأيقونسطاس:

"تم العثور على مجموعة كاملة من المنحوتات هنا، في الطابق السفلي من كاتدرائية التجلي، في العشرينيات من القرن الماضي. تقول كسينيا زوباكينا: "لكن ليس من الواضح ما هو المعبد الذي كان مخصصًا له". - هذه التماثيل عبارة عن حاجز أيقونسطاسي. يتكون الحاجز الأيقوني في الكنيسة من عدة صفوف من الرتب. كل واحد منهم مخصص لأحداث أو أعياد معينة. يوجد في الأيقونسطاس ألوهية، أو كما يطلق عليها أيضًا، رتبة رسولية. لقد اعتدنا على الرتبة التي تتكون من عدد من الأيقونات، ولكن على ما يبدو كان من المفترض هنا أن الرتبة الرسولية ستتكون من اثني عشر منحوتة منفصلة للرسل، وكان من المفترض أن يكون يسوع في المركز. لا يوجد سوى تسعة منحوتات في المجموعة الاثني عشر. ومن غير المعروف ما إذا كانت ثلاثة أخرى قد فقدت، أو ببساطة لم يتم صنعها. ويدعم البيان الأخير حقيقة أن بعض المنحوتات لم يتم رسمها. يتم عرض الرسولين بطرس وبولس من هذا التكوين في المعرض. ويتم الاحتفاظ بسبعة أرقام هنا في الصندوق.

شيه مان

وبصرف النظر قليلاً عن جميع موضوعات نحت الكنيسة، هناك "المخلص الجالس". من المحتمل أن تكون صورة المخلص الجالس ويده مرفوعة على وجهه واحدة من أكثر الصور التي يمكن التعرف عليها في منحوتات بيرم الخشبية. لم يكن المخلص الجالس منحوتة بالحاجز الأيقوني، على عكس الكثير من بقية المجموعة. في معابد كاما، تم وضعها في أغلب الأحيان في الجزء الشمالي، في منافذ مظلمة. عادة ما تكون هذه التماثيل مصنوعة بارتفاعها الكامل تقريبًا، وفي الكنائس كانت تقع على ارتفاع منخفض، ضمن مجال رؤية الشخص، لكن المجموعة تحتوي أيضًا على قطع من الحجرة، وحتى مخلصًا صغيرًا جدًا يجلس على الرف. في بعض الأحيان يتم وضع شخصيات المخلص في "زنزانات" مصنوعة خصيصًا لهذا الغرض. يتم عرض "الزنزانة" الوحيدة في المجموعة - وهي نفسها من قرية باشيا - في المعرض، وهو نصب تذكاري فريد من نوعه، لا يوجد له نظائره في المتاحف الأخرى في روسيا. يوجد في "الزنزانة" نفسها تمثال للمخلص الجالس، وهو خيار نادر للوضعية لمجموعة بيرم - تم تصوير المسيح ويداه متقاطعتان على ركبتيه. وفي المنحوتات الأخرى، يستخدم المخلص كفه الأيمن لحماية نفسه من الخنق، وهي صفعة على الوجه.

في المجمل، تحتوي مجموعة المعرض على سبعة عشر منحوتة من نوع "Sitting Spas"، وقد تم حجز مكان خاص لها في الصندوق. بفضل هذا، يمكنك رؤية اختلافاتهم، وكيف قام النحاتون المختلفون بإنشاء منحوتات بشكل مختلف، ومستويات مختلفة من المهارة والتفاصيل في تصوير علم التشريح. لكن يمكن للجميع أن يرى أن وجوه هذه المنحوتات تحمل السمات العرقية لشعوب منطقة بيرم: التتار والبشكير والكومي بيرمياك. وهذا أمر طبيعي، لأن الفنان يركز دائما على ما يراه حوله. كما تلاحظ أولغا ستارتسيفا، بنفس الطريقة، رسم فنانو عصر النهضة ذات مرة مادونا من أصدقائهم.

وعلى الرغم من أن شخصيات المخلص تختلف في الأسلوب والتفاصيل وعناصر الملابس، إلا أنها تشترك في نفس المؤامرة. تتشابك أيقونية "المخلص الجالس" مع عدة مصادر من القصة الكتابية لآلام المسيح: السخرية، التتويج بالأشواك، "esse homo" - "هوذا الرجل، أو رجل الأحزان". ويتجلى ذلك في المنحوتات في تصوير جروح الجسد وتاج الشوك وموضع اليدين.

مثل هذا التعبير التفصيلي عن معاناة المخلص الأرضية له مهمته الخاصة المتمثلة في إدخال الوثنيين الأحدث إلى المسيحية:

تشرح أولغا ستارتسيفا أن "الحاجة إلى إعادة بناء الوعي إلى مفاهيم معقدة ومجردة ونبيلة تحملها الفكرة المسيحية في حد ذاتها تتطلب نموًا روحيًا وانعكاسًا داخليًا للإنسان". - تجربة موضوع آلام المسيح في ذهن النحات تصبح عملية مهمة للغاية. لأنه يمكنك فهم المعاناة على أنها انتقام لشيء ما، كعقاب ونتيجة. وهنا ذبيحة للتكفير عن خطيئة شخص آخر. كل هذا مجرد بالنسبة لوثني الأمس، الذي يجب أن يستوعب هذا الإيمان الجديد. في أعمال النحت الخشبي بيرم نرى رغبة صادقة في فهمها والشعور بها وحملها من خلال الذات. لذلك، فإن صور "المخلص الجالس"، بكل انفصال وجوهها، قريبة جدًا من أولئك الذين كانت مخصصة لهم في الأصل، من أولئك الذين ينظرون إليها. حتى التفاصيل التشريحية: المفاصل المتضخمة، والأيدي المتوترة، تلك التفاصيل التي ترتبط بالحياة اليومية وبما هو قريب ومفهوم للإنسان. من الشفقة والتواطؤ يولد شعور ساذج وفي نفس الوقت عالي - "لحماية الإله المتألم والمذل".

الأسرار الإلهية

على الرغم من الدراسات والمقالات العديدة حول مجموعة منحوتات بيرم الخشبية، إلا أنه لا يزال هناك الكثير من الأشياء غير المعروفة وغير المستكشفة فيها. على سبيل المثال، لا تزال هناك فجوات في دراسة تأثير الكاثوليكية والطرق التي تغلغلت بها سمات النحت الكنسي الكاثوليكي في نحت الكنيسة الأرثوذكسية في منطقة كاما.

أولغا ستارتسيفا:

"هذا التأثير واضح، لا يمكن إنكاره. على سبيل المثال، في بعض الآثار يمكننا تتبع التأثير الواضح للأسلوب الباروكي. ومع ذلك، ليس لدينا حتى الآن أي دليل وثائقي على أن النحاتين الروس درسوا مع أساتذة أوروبيين. يقال دائمًا أن هناك تأثيرًا أوروبيًا غربيًا في هذه الصور، خاصة في المنتجعات الصحية، لكن المسار الذي سلكته وكيف استوعبه النحات الرئيسي غير معروف على وجه اليقين. نحن نعلم أن معظم الكهنة كانوا من خريجي أكاديمية كييف موهيلا. هذا هو الغرب الروسي، وهناك، في الثقافة المسيحية، توجد صور ثلاثية الأبعاد بشكل طبيعي. بالإضافة إلى ذلك، استقر العديد من السويديين والبولنديين والليتوانيين الذين تم أسرهم على أراضينا بعد حرب الشمال. وكان الكثير منهم يعيشون في المعابد. هذه الحقيقة أيضا لا يمكن خصمها. ربما كان هؤلاء أشخاصًا مختلفين ومتنوعين في التكوين الاجتماعي. نحن لا نعرف مدى معرفتهم بالقراءة والكتابة، وماذا كانوا يحملون معهم – "ما هي المصادر الأدبية، وما إلى ذلك". بالطبع، كانت مثل هذه الروابط موجودة، لكن ليس لدينا دليل مباشر على أن أيًا من الأساتذة الروس درس معهم.

من المؤكد أن هذه المجموعة الواسعة والمتنوعة من منحوتات بيرم الخشبية تحتوي على العديد من الألغاز المشابهة. بينما تحتفظ آلهة بيرم بالأسرار في ديرهم. لكن بالتأكيد، عاجلاً أم آجلاً، سيتم الكشف عن بعضها بالتأكيد، وسنتعلم المزيد عن هذه الأعمال الفنية المذهلة.

• تقرير مصور لإيفان كوزلوف من مخازن معرض بيرم للفنون مع لقطات فريدة لآلهة بيرم -   على "زفيزدا".

نحت بيرم الخشبي (آلهة بيرم) هو تمثال معبد انتشر على نطاق واسع في منطقة بيرم في القرنين السابع عشر والتاسع عشر.
يعتبر منحوتة بيرم الخشبية فريدة من نوعها من حيث كونها فنًا أرثوذكسيًا، فقد احتفظت بالسمات المميزة للثقافة الوثنية، بالإضافة إلى تأثرها بالباروك الأوروبي الغربي.

القديس نيقولاوس العجائبي
نحت المعبد. خشب، جيسو، بوليمينت، تمبرا
شيردين، مقاطعة بيرم. نهاية السابع عشر - بداية القرن الثامن عشر. معرض بيرم الحكومي للفنون

2.

القديس نيكولاس موزايسك
يخدع. الثامن عشر - مبكرا القرن التاسع عشر
180x90x25
الخشب (البتولا)، الجبس، درجة الحرارة، التذهيب، الفضة. نحت دائري.
س-178. تم استلامه من كنيسة صغيرة في قرية زيلينياتا بمنطقة أوشيرسكي عام 1926.

تعد شخصيات نيكولا موزاي (كما يطلق عليها شعب بيرم القديس نيكولاس موزهايسكي) واحدة من أكثر الشخصيات شيوعًا في تاريخ النحت الخشبي في بيرم. المدافع عن الأرض الروسية، تم تصوير الإله الروسي دائمًا بسيف في يد ومعبد في اليد الأخرى.
ربما يكون نيكولا هذا من قرية زيلينياتي هو الأكثر شهرة. مثل كل "آلهة بيرم"، فإن هذا التمثال محاط بالأساطير الغامضة. وفقًا للأسطورة، فقد أبحرت إلى القرية الواقعة على طول نهر نيتفا عند منبع النهر. كان نيكولا موزاي صارما ومتقلبا - عندما تم نقله من زيلينيات إلى قرية أخرى، عاد هو نفسه إلى مكانه القديم.
لم يرغب التمثال في قبول اللون الجديد، هكذا قال الكاهن من قرية دفوريتس، ​​حيث تم نقل نيكولا. أحب نيكولا أيضًا السفر - فقد كان يرتدي ثمانية أزواج من الأحذية أثناء وقوفه في المعبد. لقد تهالكوا، وأصبحوا مقدسين. من جميع أنحاء المنطقة، على بعد مئات الأميال، جاء المؤمنون إلى نيكولا موزاي.

1.

2.

3.

القديس نيكولاس موزايسكي من كنيسة ديمتري في دوبروفسكوي بمنطقة إيلينسكي
طابق واحد القرن الثامن عشر
97x33x7. الخشب (البتولا)، جيسو، درجة الحرارة، التذهيب. الإغاثة المكشوفة.
DS-174
جاء من كنيسة القديس. ديمتري (؟) في القرية. دوبروفسكوي، منطقة إيلينسكي في عام 1923.
تم وضع التمثال في علبة أيقونات ضيقة وعميقة مع بقايا اللوحة. الحلق يصور المخلص القدير في الكيتون الأخضر الداكن والهيماتيون البني المحمر. وفي يديه صابر و"برد"، تفاصيلهما المعمارية موضحة بالرسم. تم فقد السيف وشظايا جزئية من "البَرَد" وطبقة الطلاء، وهناك صبغات ترميمية.

1.

تعد منحوتات بيرم الخشبية أو "آلهة بيرم" مجموعة فريدة حقًا لا مثيل لها في العالم. تعود الآثار الأولى التي نجت حتى يومنا هذا إلى القرنين الرابع عشر والخامس عشر. كان النحت الخشبي أكثر وضوحًا وانتشارًا على نطاق واسع في الكنائس في شمال مقاطعة بيرم في القرنين السابع عشر والتاسع عشر. إلى جانب الأيقونات وأعمال الفن الزخرفي والتطبيقي، كانت جزءًا من المجموعات الفنية للكنائس والمصليات. لم يتمكن الوثنيون المحليون، الذين تحولوا إلى الأرثوذكسية، من عبادة الأيقونات المسطحة. لقد نحتوا صور المسيح والقديسين من الخشب، واستمروا في عبادة الأصنام الخشبية. على الرغم من الحظر، تضاعفت المنحوتات الدينية الخشبية لعدة قرون في كنائس الأورال، حيث عاش كومي بيرمياك. الكهنة المحليون، خائفون من فقدان قطيعهم، لم يحرقوا المنحوتات الخشبية ولم يتعاملوا مع الحرفيين المهرة الذين صنعوها، كما حدث غالبًا في القتال ضد المؤمنين القدامى. السمات الرئيسية لنحت بيرم الخشبي هي الحلول الفنية الضخمة والصور غير العادية والمهارة العالية التي يتم بها صنع الصور المنحوتة والعاطفة الكبيرة. ومع ذلك، ظل معظم النحاتين الشعبيين الأصليين مجهولين. ومع ذلك، على سبيل المثال، ظل اسم الفلاح من قرية جابوفا (منطقة كاراجاي الآن) نيكون كيريانوف في التاريخ. بالنسبة لمصلى القرية، نحت ما يقرب من 500 منحوتة خشبية، مما أدى إلى إنشاء مجموعة كانت ساذجة في الشكل ولكنها عالية المحتوى الروحي. تبرز أيضًا "مدرسة الشاكشيرا" (أواخر القرن الثامن عشر - النصف الأول من القرن التاسع عشر) ، وهي سمة من سمات مستوطنات شيردين. تتميز عيناتها بأسطح مموجة على ما يبدو. تحتوي مجموعة معرض بيرم للفنون الحكومية على أكثر من 330 معرضًا، تتألف من أكثر من 600 شخصية، معظمها من القرن الثامن عشر - أوائل القرن العشرين. تم تشكيل المجموعة في العشرينيات والأربعينيات من القرن العشرين خلال الرحلات الاستكشافية في شمال منطقة بيرم. بدأ هذا العمل ألكسندر سيروبياتوف (1882-1954)، وواصله مؤسس معرض بيرم نيكولاي سيريبرينيكوف (1900-1966). معرض فنون الدولة. يُطلق على N. N. يُطلق على سيريبرينيكوف اسم "مكتشف" نحت بيرم ، الذي نظم من عام 1923 إلى عام 1926 ست رحلات استكشافية لجمع الآثار الفنية والعصور القديمة. تتكون غالبية المجموعة من منحوتات موجودة في الكنائس الريفية في شمال منطقة بيرم. في عام 1925، شارك I. E. Grabar في البعثة، وهو الأول من كبار الفنانين ومؤرخي الفن لتقييم الأهمية والقيمة الثقافية للاكتشافات. بعد معرض 1924 أُطلق على هذه الأعمال الفريدة لقب "آلهة بيرم". تحتوي مجموعة معرض بيرم للفنون على حوالي 370 صورة منحوتة من القرنين السابع عشر والعشرين. كل شيء في هذه الشخصيات فريد من نوعه: تقنية التنفيذ، والوضعيات، والموضوعات، والأهم من ذلك وجه المسيح. تتحدث وجوه المنحوتات عن الفهم "الداخلي" العميق للأفكار المسيحية لدى الفنانين المجهولين. تعبر وجوه المنقذين عن الوداعة والتواضع والتضحية والاستشهاد - وهي صفات من غير المرجح أن تكون متأصلة في الأصنام الوثنية. استثمر حرفيو الأورال روحهم بالكامل ومهاراتهم المهنية في منحوتة بيرم الخشبية. لذلك تتميز روائع نحت خشب بيرم بإنسانيتها وروحانيتها وسحرها. في النحت الخشبي بيرم، يمكن تمييز اتجاهات وأنماط مختلفة: الباروك والكلاسيكية والواقعية، والتي يمكن اعتبار تحقيقها صور معاناة المسيح. كما تم تقديم الأبواب الملكية في القرنين الثامن عشر والتاسع عشر بزخارف "عشبية" غنية وتذهيب وفير وإدخالات خلابة. لم توافق الكنيسة الأرثوذكسية على الصور النحتية في المعبد، لأن النحت في المعتقد الشعبي كان مرتبطًا بالأصنام الوثنية. في عامي 1722 و1767، حظر المجمع المقدس بشكل صارم تصوير يسوع ثلاثي الأبعاد. هذا الحظر على الصورة ثلاثية الأبعاد للإله لم يمنع تطور النحت الخشبي في جبال الأورال. . استعار أساتذة النحت الشعبي بعض السمات الأيقونية من رسامي الأيقونات، والبعض الآخر من المنحوتات الخشبية التقليدية المزخرفة. في كثير من الأحيان تم تصوير شخصيات القديس نيكولاس موزهايسك، والدة الإله، وباراسكيفا بياتنيتسا. ولكن من المثير للاهتمام بشكل خاص الشخصيات غير العادية للمسيح المتألم - المصلوب أو الجالس في السجن. هذه صورة للمخلص، بالحجم الطبيعي تقريبًا، مع رفع كفه وضغطه على خده. صدر المسيح المصلوب والساقين والذراعين مصنوع بمثل هذه الملاحظة التي يمكن أن يحسدها أكاديميو النحت في العاصمة. تم وضع هذه المنحوتات في "الأبراج المحصنة" - منافذ عميقة في الجدار - أو في "مظلات منحوتة" تم تجميعها خصيصًا من جذوع الأشجار والألواح. كانت المظلة مزينة بالمنحوتات، وعلى الجوانب كانت بها نوافذ ذات قضبان أو مزججة، يمكن من خلالها رؤية "المسيح المتألم في السجن". ولف التمثال بالقماش وأضاء أمامه مصباح، وفي شبه الظلام كان له "مظهر حي". الأصلي، الذي يختلف أيضًا عن تلك الموجودة في أوروبا الغربية، هو صلبان بيرم وأنصاف الشخصيات للمضيفين، المخصصين للجزء العلوي من الحاجز الأيقوني.

كما تتذكر، لقد عدت مؤخرًا من مدينة بيرم الجميلة، حيث لا يوجد "Real Boys" فحسب، بل يوجد أيضًا مجموعة من الأشياء المثيرة للاهتمام وحتى الفريدة. بالإضافة إلى المشي في جميع أنحاء المدينة، أتيحت لي الفرصة لزيارة معرض بيرم للفنون، حيث رأيت المنحوتات الخشبية الشهيرة في منطقة بيرم. بعد كل شيء، بيرم هو المكان الذي توجد فيه ثقافة عالمية قديمة وقوية للغاية، حيث نشأ أسلوب بيرم المذهل، حيث عبور غير متوقع تماما للأرثوذكسية والبوذية والوثنية، ونتيجة لذلك - نحت بيرم الخشبي، ظاهرة فريدة من نوعها تماما.

دعونا نلقي نظرة ومعرفة المزيد عن هذا ...

"مر أكثر من أربعين عامًا، لكنني أتذكر تلك الحادثة بوضوح. لقد حدث ذلك في قرية إيلينسكوي بمقاطعة بيرم عام 1922. كنت متعبًا، كنت أسير إلى منزلي. كانت تهب رياح عاصفة. على مشارف القرية، المقبرة في الكنيسة، كانت مصاريع النوافذ المتهالكة تغلق كالعادة، وفجأة لاحظت: على عكس المعتاد، ليس المصاريع فقط، بل أوراق الأبواب أيضًا هي التي تطرق.

استدرت على مضض لأرى ما كان يحدث، ورأيت بشكل غير متوقع شيئًا أذهلني حقًا. كان الجدار الرئيسي للكنيسة مشغولاً بخمسة منحوتات خشبية. لكن لا ينبغي أن يكونوا هنا - فالصور النحتية غير مقبولة في الأرثوذكسية. لقد فوجئت بشكل خاص بشخصية المسيح بوجه التتار. ذهبت إلى اللجنة التنفيذية المحلية، وسرعان ما حصلت على إذن بنقل المنحوتات إلى المتحف الإقليمي، وبوصفي رئيسًا للمتحف، فعلت ذلك دون تأخير".

هكذا وصف نيكولاي نيكولايفيتش سيريبرينيكوف، أحد مؤسسي وجامعي مجموعة فريدة من منحوتات بيرم الخشبية في القرن السابع عشر - أوائل القرن العشرين، وهو زاهد ومعلم، ورجل يتمتع بموهبة كبيرة ومصير صعب، لقاءه الأول مع كومي - آلهة بيرمياك الخشبية. لم يتمكن ابن الكاهن، الذي خدم كمجند في جيش كولتشاك، من البقاء على قيد الحياة في عصر الأوقات الثورية الصعبة فحسب، بل تمكن أيضًا من العثور على القوة والمهارة للقيام بما يحبه، وتنظيم الرحلات الاستكشافية العلمية، والعثور على روائع الفن والحفاظ عليها. الفن الروسي والثقافة الروسية.

الصورة 2.


عمل فخم من نحت الباروك - الحاجز الأيقوني في النصف الأول من القرن الثامن عشر من دير بيسكورسكي

تاريخ الأديان في منطقة بيرم مثير للاهتمام ومثير للدهشة. قبل وصول الروس، عاش الزيريان، أسلاف شعب كومي الحديث، على أرض بيرم. لقد كانوا عبدة أصنام. وكانت أصنامهم خشبية. "اقطع" كما قال الراهب الروسي عنها.

ولكن بعد ذلك جاء الروس إلى هذه المنطقة. وجاءوا أولاً إلى شمال منطقة بيرم. لماذا إلى الشمال أمر مفهوم. وإلى الجنوب كانت الأراضي التي يحتلها التتار والبشكير. لم يكن الروس قادرين بعد على هزيمة هذه الشعوب الحربية. ومع العسكريين والتجار، جاء المبشرون المسيحيون إلى منطقة بيرم. كان أولهم ستيفان بيرم، المعاصر وشريك القديس سرجيوس. صحيح أنه كان من العصر البرمي بالاسم فقط. ولم تصل إلى الأراضي التي تقع فيها منطقة بيرم الحالية الآن. يقع منبر القديس ستيفن على أراضي جمهورية كومي الحديثة.

في وقت معين، يمكن أن يسمى دين شعوب منطقة بيرم القديمة المعتقدات الثلاثة. عندما بدأت المسيحية في الانتشار عبر أراضي الدولة الروسية، لم يكن العديد من كومي بيرمياك في عجلة من أمرهم لقبولها. لقد كانوا متسامحين جدًا مع الدين الجديد وآلهته ومعبوداته. وكانوا هم أنفسهم في البداية من أتباع الوثنية القديمة، يعبدون الحيوانات والطيور والظواهر الطبيعية. أنشأ الناس شخصيات طوطمية للحيوانات: كان يُعتقد أن كل شخص كان على اتصال بحيوان ما، لجأوا إليه وطلبوا المساعدة ومطاردة ناجحة. كانت شخصيات الأيائل والدب والطيور تحظى بشعبية خاصة.

لقد نجا الكثير منهم حتى يومنا هذا. يميزهم علماء الآثار في طبقة ثقافية خاصة - النمط الحيواني البرمي. الحقيقة هي أن الكنيسة حظرت قانونيًا صورة المسيح ثلاثية الأبعاد (ثلاثية الأبعاد). في عامي 1722 و1767، حظر المجمع المقدس بشكل صارم صورة يسوع ثلاثية الأبعاد - ولم يُسمح إلا بالصورة "المسطحة" الأيقونية. في تاريخ روسيا كانت هناك حقيقتان للتصوير ثلاثي الأبعاد لشخصية ووجه يسوع المسيح. أولئك. في حالتين، تم إجراء استثناءات: الأول - على التابوت مع الآثار المقدسة في كييف بيشيرسك لافرا، والثاني في جبال الأورال الشمالية!

الصورة 3.

تجدر الإشارة إلى أن رجال الدين لم يسمحوا بنحت المسيح نفسه من الخشب، بل سمحوا فقط للقديسين، ولكن تماثيل المسيح بقيت أيضًا حتى عصرنا. كل شيء في هذه الشخصيات فريد من نوعه: تقنية التنفيذ، والوضعيات، والموضوعات، والأهم من ذلك وجه المسيح. والحقيقة هي أن السكان الأصليين في جبال الأورال الشمالية كانوا كومي بيرمياكس وخانتي مانسي (فوغولز)، وهم ينتمون إلى النوع الآسيوي مع ميزات الوجه المميزة.

ربما كان الحرفيون أيضًا ممثلين للسكان المحليين، لأن... من الواضح أن ملامح وجه يسوع آسيوية. حتى يومنا هذا، في مدينة شيردين، في متحف تاريخ الدين والإيمان، يمكنك رؤية المسيح بعظام وجنتين آسيويتين واضحتين!

الصورة 4.

ومع ذلك، ظل البرميون متمسكين بالتزامهم بالوثنية. ثم اضطرت الكنيسة الأرثوذكسية إلى السماح للسكان بتصوير القديسين المسيحيين على شكل تماثيل منحوتة من الخشب. وهكذا ظهر نحت بيرم الخشبي.

تم تجميع مجموعة معرض بيرم للفنون الحكومية، التي يبلغ عددها 350 رقمًا مخزونًا، من قبل موظفي المعرض على مدار أكثر من 60 عامًا. كانت مجموعة الآثار أكثر نشاطًا في فترة ما قبل الحرب. فقط من 1923 إلى 1926 ن.ن. سيريبرينيكوف وأ.ك. أجرى سيروبياتوف (المدير الأول للمعرض) ست رحلات استكشافية على أصعب الطرق. تم شراء 412 شخصية فردية. وفي السنوات اللاحقة، تم توسيع المجموعة بمقدار الثلث الآخر.

الصورة 5.

مزايا ن.ن. Serebrennikov، جامع وباحث في منحوتات بيرم الخشبية، لا تقدر بثمن.

تم العثور على معظم التماثيل في إقليم فيرخنيكامي. تم إحضار عدد قليل فقط من العينات من جنوب منطقة بيرم. من الواضح أن الظروف مرتبطة بالتطور السابق للشمال من قبل المستوطنين الروس، مع التأصيل المبكر للثقافة الروسية هنا. يعود تاريخ أقدم الأعمال الباقية إلى أواخر القرن السابع عشر وأوائل القرن الثامن عشر. هذا هو ذروة عمارة كاما، بداية البناء الحجري المكثف. في نهاية القرن السابع عشر، تم إنشاء المجموعات الحضرية لشيردين وسوليكامسك وكونغور، وتم بناء مباني الكنائس ذات الجمال والديكور الرائع.

الصورة 6.

يعكس تطور أنماط نحت بيرم بحساسية التطور التاريخي للمنطقة. ترتبط أعمال أوائل القرن الثامن عشر - "باراسكيفا بياتنيتسا" من قرية نيروب، و"نيكولا موزايسكي" من قرية بوكشا، و"الصلب" من مدينة سوليكامسك - من حيث الشكل والموضوع بتقاليد نحت روسي قديم. إن تركيبات هذه المنحوتات أمامية ومتماثلة، والأحجام معممة للغاية، واللوحة متعددة الطبقات لها هيكل أيقوني. تشبه تقنية صنع التمثال أيضًا تقنية الأيقونة. يفضل الحرفيون الصنوبر والزيزفون بين أنواع الأخشاب. قاموا بمعالجة الخشب بفأس وسكين. في القرن الثامن عشر، تم أيضًا استخدام القدوم والأزاميل والأزاميل والمناشير والمثاقب والمحاريث وعمال الطرق. للرسم، تم تطبيق جيسو (تربة الطباشير) على سطح الخشب. تم تنفيذ اللوحة باستخدام درجة حرارة البيض، وغالبًا ما يتم استكمالها بالتذهيب (ورقة أو الذهب "المخلوق") والطلاء الفضي. في القرن التاسع عشر، بدأ رسم المنحوتات بالطلاء الزيتي.

الصورة 8.

بيرم العظيم أو بارما في العصور القديمة كان الاسم الذي أطلق على هذه المنطقة المشجرة بأكملها. وكان مركزها مدينة شيردين. في العصور القديمة كان يطلق عليها اسم بيرم الكبير - شيردين. تم بناء المدينة نفسها التي تحمل اسم بيرم في وقت متأخر عن مدينة شيردين. تم تأسيسها على يد نفس فاسيلي تاتيشيف في نفس الوقت تقريبًا الذي تأسست فيه يكاترينبرج.

أليكسي إيفانوف لديه مثل هذه الحلقة في "قلب بارما". وصل المطران يونان إلى شيردين. ورأيت أن المسيحية هنا، على حافة العالم، كانت مختلطة إلى حد كبير بالوثنية. وأمر بإحراق جميع "الأصنام المسيحية" لعدم مطابقتها للشرائع. نفس هذه "الأصنام" كانت منحوتات بيرم. تجري أحداث الرواية في القرن الخامس عشر. وهذا يعني، وفقا لإيفانوف، أنها كانت موجودة بالفعل في ذلك الوقت.

الصورة 9.

كان أساقفة بيرم الأوائل الحقيقيون الذين لا يمكن تصورهم أكثر حكمة. ولم يحرقوا شيئا. إذا كان أهل بارما يؤمنون بالمسيح، حتى لو كان "مقطوعًا"، فليكن. لقد تعزز تقليد نحت الصور المقدسة من الخشب وتجذر في مناطق بيرم الشمالية لفترة طويلة. لقرون. على الرغم من أنه في وقت لاحق، في القرن التاسع عشر، حاولت سلطات الكنيسة محاربة بقايا الوثنية في شكل نحت غير قانوني. لكن هذا لم يكن ناجحا.

تم صنع جميع المنحوتات المعروضة في معرض بيرم للفنون بين القرنين السابع عشر والتاسع عشر.

الصورة 10.

الصورة 11.


وتوجت شخصية المسيح هذه بالحاجز الأيقوني في كاتدرائية ليسفا. كان الحاجز الأيقوني نفسه ضخمًا ومزخرفًا بشكل غني بالمنحوتات، وإن لم يكن كبيرًا كما هو الحال هنا في بيرم. بعض الشخصيات هي كل ما تبقى منه.

الصورة 12.

اعتقد الناس أن نيكولاس العجائب كان يسير في الشوارع ويحمي سلام الأرثوذكس. لقد وضعوا الأحذية على قدمي نيكولا وأعادوها، وهي مهترئة بالفعل. يمشي ويدوس. في القديس نيكولاس الصيفي والقديس نيكولاس الشتاء، تجمع ما يصل إلى عشرة آلاف من المصلين في قرية صغيرة لرؤية هذا التمثال. حتى الأدمرتيين غير المعمدين كانوا يبجلون العامل المعجزة، معتبرين إياه مالك الغابة.

الصورة 13.


وجه المخلص الذي نحته فنان مجهول يعبر عن الحزن والمعاناة. تشبه وجوه منحوتات بيرم وجوه الزيريان أنفسهم ذات الخدود العالية.

الصورة 14.

كما قلت، تم إحضار التماثيل إلى بيرم من قرى وبلدات مختلفة في شمال منطقة بيرم. في متاحف الشمال نفسه - في سوليكامسك، بيريزنيكي، أوسولي، شيردين، لا يوجد الكثير من المنحوتات الخشبية، حرفيا عدد قليل. استقر معظمهم هنا في معرض بيرم الفني. في العشرينيات، تشكل هنا فريق من المتخصصين الذين فهموا قيمة النحت الفريد. ومن كان لديه السلطة الكافية لإنقاذ هذا التمثال. ولم يكن من السهل القيام بذلك. كان على العلماء أن يأخذوا منحوتات من البلدات والقرى الشمالية النائية حيث لا توجد سكك حديدية. قم بالقيادة عبر الغابات على عربات أو زلاجات أو قوارب إلى أقرب رصيف.

الصورة 15.

جاءت التماثيل إلى المتحف من المعابد الشمالية المدمرة. لم ينتهي كل شيء في المتحف. إنه لأمر مخيف أن نفكر في عدد الأعمال الفنية الفريدة التي تم تحطيمها وحرقها من قبل أعضاء كومسومول المتحمسين في تلك السنوات. على الأرجح، كان على العلماء أن ينتزعوا حرفيا من أيدي أتباع الدعاية الإلحادية. لقد أخذوا فقط ما اعتبره الخبراء الأكثر قيمة. تم تدمير كل شيء "أقل قيمة".

الصورة 16.

تمثال نيكولا موزايسكي من قرية زيلينياتا. في السابق، كان هذا التمثال ينتمي إلى دير بيسكورسكي، أحد أكبر الأديرة في شمال بيرم. الوجه الصارم للعامل المعجزة يشبه إلى حد ما عظام وجنتين المسيح في رداء أزرق. وربما تم صنع كلا التمثالين بنفس اليد.

بدأ تبجيل نيكولا موزهايسك بهذا الشكل بالضبط، بالسيف في يد والبرد أو المعبد في اليد الأخرى، بعد رؤية رؤية أثناء حصار التتار لمدينة موزهايسك. ظهر القديس نيكولاس الضخم في السماء وبيده سيف ومدينة موزايسك باليد الأخرى. رؤية المعجزة، تراجعت التتار. منذ ذلك الحين، بدأ تصوير نيكولاس العجائب بهذا الشكل كرمز للحماية السماوية والحماية من الأعداء. كان سكان مدن شمال بيرم، المعرضين لهجمات التتار والفوغول، بحاجة إلى مثل هذا الراعي السماوي الصارم والحاسم.

الصورة 17.

دعونا نتذكر كيف اجتمع كل ذلك معًا. الرحلة الاستكشافية الأولى التي شارك فيها ن.ن. ذهب سيريبرينيكوف مع معلمه أ.ك. سيروبياتوف، في عام 1923 وكان طريقه يمر عبر قرى إقليم بيرم - فاسيليفسكوي، سريتينسكوي، كوديمكار، بولشايا كوتشا. قام الباحثون بفحص الآثار المعمارية وتسجيلها، وبحثوا في أقبية الكنائس عن منحوتات خشبية مهجورة منذ فترة طويلة تمت إزالتها من الكنائس في القرن الثامن عشر. ثم بدأ سيريبنيكوف في الاحتفاظ بمذكراته عن الآلهة الخشبية. أصبحت هذه الملاحظات فيما بعد أساس الكتاب. بحلول سبتمبر 1923، ذهبت البعثة إلى مناطق تشيردين وسوليكامسك، وخاصة الغنية بالآثار القديمة.

في 21 أكتوبر 1923، ظهرت مذكرة في صحيفة "زفيزدا" المحلية تفيد بأن "متحف بيرم قام بتسليم ما يصل إلى 100 رطل من الآثار القيمة للفن الروسي القديم إلى بيرم. وخصصت هيئة رئاسة اللجنة التنفيذية لمقاطعة غوبيرنيا 15 تشيرفونيت لمتحف غوبيرنيا". لتسليم هذه الآثار ". خلف هذه العبارات كان هناك قدر هائل من العمل البشري الذي يهدد الحياة ونتيجة مذهلة: تم العثور على 195 منحوتة خشبية وحفظها.

وكان ما تم جمعه على مدار العام مثيرًا للاهتمام وغير عادي لدرجة أن المتحف بدأ في إعداد معرض افتتح في مبنى سينما كوليبري. ومن هنا بدأ تاريخ معرض بيرم للنحت الخشبي، الذي سرعان ما اكتسب شهرة وأثار اهتمامًا كبيرًا بين المؤرخين ونقاد الفن.

قام الفنان الروسي الشهير إيغور غرابار، مفوض الشعب للتعليم A. V. بدور نشط في مصير المجموعة. جاء لوناشارسكي إلى بيرم أكثر من مرة وتحدث بحماس عما رآه في المتحف: "سأخصص رسمًا خاصًا لهذه المجموعة، لأنها تركت انطباعًا عميقًا علي من حيث قيمتها الثقافية والفنية التاريخية، "من حيث الجمال الفوري والإعجاب لأعمال النحاتين الفلاحين الرائدين في القرنين السابع عشر والثامن عشر. الآن لا أستطيع إلا أن أقول إن مجموعة بيرم هذه هي لؤلؤة بالمعنى الكامل للكلمة."

بمساعدة Lunacharsky، تمكن سيريبرينيكوف من نشر كتابه "منحوتة بيرم الخشبية"، والذي أصبح الآن نادرًا ببليوغرافيًا، والذي تضمن مذكراته والمواد التاريخية وكتالوجًا مفصلاً كاملاً لجميع المعروضات في المجموعة. في عام 1928، نُشر الكتاب بتوزيع 1000 نسخة، ليصبح حدثًا مهمًا في الحياة العلمية والثقافية لروسيا السوفيتية. لم يكتب Lunacharsky المقال التمهيدي لهذا الكتاب فحسب، بل حصل مباشرة بعد نشره على جائزة مفوضية الشعب للتعليم في جمهورية روسيا الاتحادية الاشتراكية السوفياتية.

ربما لم يكن من الممكن نشر كتاب سيريبرينيكوف أبدًا لو تأخر صدوره ستة أشهر فقط. في نهاية عام 1929، اندلع صراع في جميع أنحاء البلاد ضد المشاركين في مجتمعات ودوائر التاريخ المحلي، والذي ارتبط بتغيير الوضع السياسي في البلاد. تم فصل مدير متحف بيرم، أ. ليبيديف، بتهمة "تحويل المتحف إلى دار رعاية للسابقين". تمكن ليبيديف من الانتقال إلى سفيردلوفسك، ولكن في عام 1937 تم اعتقاله وإعدامه. نفس المصير حل بالبروفيسور ب.س. بوغوسلوفسكي، الذي أسس مدرسة علمية وتاريخ محلي في بيرم وكان مديرًا لمتحف علمي. تم القبض على الفنان آي فروشينسكي.

كل هؤلاء الأشخاص عملوا مع ن.ن. كان من الممكن أن يعاني سيريبرينيكوف ونفسه، من أصل "غير بروليتارى"، من نفس المصير بسهولة. كانت الضربة القوية لنيكولاي نيكولايفيتش هي الأخبار التي تفيد بأن كتابه سيُنشر في فرنسا - في تلك السنوات كان من الممكن أن يكون هذا حكمًا في قضية "الخيانة السياسية". اضطر العالم إلى إرسال رسالة على وجه السرعة إلى صحيفة Ural Worker، والإدلاء ببيان سمعه عن إعادة النشر في فرنسا لأول مرة، و"كنقد ذاتي" يكتب أنه "اكتشف في كتابه أخطاء في عدد من الأحكام الأساسية." لم تتم إعادة الإصدار المخطط لها للكتاب من قبل دار النشر "أكاديميا" في موسكو.

كان أصعب عام هو عام 1938، عندما بدأت كتابة التشهير والإدانات ضد مدير معرض بيرم للفنون، مما أدى إلى ظهور ملف شخصي، والذي كان يتبعه عادة الاعتقال. قرر سيريبنيكوف اتخاذ خطوة يائسة، حيث دعا كتابيًا غلافليت إلى إزالة كتابه من المكتبات العامة بسبب "المخالفات" المكتشفة فيه. باختصار، كان الضغط على العالم خطيرا، لكنه تجنب بطريقة ما مشاكل خطيرة وواصل عمله العلمي.

تم فتح "قضية N. N. Serebrennikov الأخيرة بسبب العمل الأيديولوجي" ضد العالم في عام 1959 ، قبل عدة سنوات من وفاته. إنه لأمر مدهش كم يمكن لهذا الرجل أن يفعل في مثل هذه الظروف. أصبح جمع ودراسة منحوتات بيرم الخشبية عمل حياته، وهو إنجاز إنساني حقيقي.

الصورة 18.

الصورة 19.

الصورة 20.

الصورة 21.

الصورة 22.

الصورة 23.

الصورة 24.

الصورة 25.

الصورة 26.

الصورة 27.

الصورة 28.

الصورة 29.

انظر هنا. جميع تماثيل بيرم للمسيح لها أوضاع مماثلة. وذلك لأن التماثيل كانت مراكز لمؤلفات مشابهة "المسيح في السجن". كان المسيح محاطًا بالسجن نفسه - غرفة ضيقة ومظلمة. هذا "الزنزانة"، على الرغم من عدم السماح للسجون بالزينة، كان لا يزال مزخرفًا. نقوش منحوتة جميلة وأعمدة منحوتة وتماثيل ملائكة بأدوات آلام المسيح. كان لكل من تماثيل المسيح الجالسة وضع مماثل. تم الحفاظ على تماثيل المسيح، ولكن فقدت كل ما يحيط بها المنحوتة الغنية.