"يا عروس الصمت الصارمة،
طفل في غموض الزمن الذي مضى،
المرأة الصامتة، التي العصور القديمة
درب بليغ القبض! ".......

جون كيتس "قصيدة على الجرة الإغريقية" (ترجمة ج. كروزكوف)

لقد أخبرتك ذات مرة لماذا وقعت في حب المزهريات اليونانية منذ وقت طويل في هذا الإدخال http://liorasun55.livejournal.com/126036.html ولكن، مع إدراك أن الأواني القديمة ليست مجرد أدوات منزلية، ولكنها أيضًا أعمال قديمة الفن، قررت أن أهتم بهم بمزيد من التفاصيل، وكما هو الحال عادة، تبين أن كل شيء صعب للغاية. وتبين أن المزهريات تختلف كثيرًا عن بعضها البعض، اعتمادًا على الفترة الزمنية، وعلى المكان الذي صنعت فيه، وعلى طريقة تطبيق التصميم، وعلى الأشكال، وعليه، فهي أيضًا لها الكثير من الأسماء . بشكل عام، كالعادة: ما يبدو بسيطًا لهواة، يتحول إلى علم كامل! :)

ومن أجل وضع النقاط على الحروف وفهم الأمر، وإلقاء نظرة على الصور من متحف برلين القديم، والتي أحضرتها من الطبعة الأخيرة، قررت تنظيم المعلومات التي تمكنت من جمعها حول هذا الموضوع.

ويمكن توضيح تنوع الأشكال من خلال هذه الصورة:

في الواقع، إذا نظرت إليها، المزهريات هي أطباق. هناك حاجة دائمًا إلى الأدوات في المنزل، ويبدو أن الحاجة إليها ظهرت عندما أدرك الإنسان القديم الحاجة إلى تخزين الطعام... ثم تعلم طهي الطعام فيها. ذات مرة، في العصر الحجري الحديث، فكر أحدهم في إلقاء شيء مصنوع من الطين في النار. أصبح الأمر صعبًا وولد السيراميك. حتى اليوم نستخدم بسهولة أدوات المائدة الخزفية، ويبدو أن البشرية لن تتخلى عنها لفترة طويلة، على الرغم من أن لدينا وفرة من المواد الأخرى لإنتاج أدوات المائدة بجميع أشكالها.

يعرف أي شخص لديه أدنى اهتمام بالتاريخ والآثار أن الخزف يعد علامة مهمة لتأريخ الطبقات الثقافية التي تم الكشف عنها أثناء الحفريات. على وجه التحديد لأنها رافقت الإنسان لآلاف السنين ولأن العلماء يعرفون كيف تطورت وتغيرت على مدى كل هذه القرون اعتمادًا على موقعها على الأرض.

لماذا توصل اليونانيون القدماء إلى العديد من الأشكال لمزهرياتهم؟ تم تحديد شكل الوعاء اعتمادًا على المنتجات المخصصة لتخزينه. وقام اليونانيون القدماء بتخزين زيت الزيتون والنبيذ والماء بشكل أساسي، بالإضافة إلى المنتجات السائبة. وبطبيعة الحال، كانت هناك حاجة لتقديم الشراب والطعام على المائدة، وسكب النبيذ، وتضاعفت أشكال الخزف القديم وتحسنت.

ولكن من أجل وصف مدى اختلاف الأوعية المختلفة عن بعضها البعض، عليك أولاً إتقان كيفية تسمية أجزاء المزهرية عادةً. هذه الصورة مناسبة جدًا لهذا:

ولعل أشهر المزهريات اليونانية هي أمفورا. لا يكاد يوجد شخص لم يسمع عنها.
أمفورا (من اليونانية القديمة ἀμφορεύς "إناء بمقبضين"- إناء على شكل بيضة، أحيانا يكون جزء سفلي ضيق وجزء علوي متسع، ذو رقبة ضيقة، وبيدين عموديتين، يستخدم لنقل النبيذ والزيت. زينت الأمفورات حياة اليونانيين القدماء وكانت عملية في الحياة اليومية. كان من المناسب تخزين النبيذ في أموفرا: أغلق العنق الضيق بالشمع أو الراتنج، ولم يتبخر النبيذ الموجود في الجزء السفلي العريض وتم الحفاظ عليه لفترة أطول. تراكمت الرواسب في الجزء السفلي الضيق ولم يتم تحريكها عند سكب النبيذ من الأمفورا. بفضل الجزء السفلي المخروطي الشكل، كان من السهل دفن الأمفورا في الأرض وبالتالي الحفاظ على النبيذ في درجات حرارة منخفضة.

بفضل الشكل المستدير والمطول للأمفورا، كان من السهل توزيعها في عنابر السفن القديمة. في الواقع، كانت الأمفورات عبارة عن حاويات قديمة.

هذه أمفورا من متحف برلين القديم (لا يُمنع التصوير هناك، لكن جميع المعروضات تحت الزجاج). تعد الصور الموجودة على المزهريات موضوعًا منفصلاً ورائعًا للغاية وواسع النطاق، نظرًا لأن فهم المؤامرة التي يصورها الفنان على كل منها، والخوض في قراءة أساطير اليونان القديمة في نفس الوقت يعد نشاطًا مثيرًا للاهتمام بشكل لا يصدق، ولكن هذا مادة لعدة كتب وليس لقصة واحدة)

سيكون من الخطأ الاعتقاد بأن الأمفورات كانت تستخدم حصريًا من قبل اليونانيين. يتم العثور عليها أثناء عمليات التنقيب على مساحة شاسعة جدًا، عدد غير قليل منها في منطقة البحر الأسود وفي شبه جزيرة القرم على سبيل المثال... وهذالأن الأمفورات اليونانية كانت ذات قيمة كبيرة من قبل الملوك السكيثيين.(أثناء البحث عن معلومات لمقال ما، رأيت مثل هذه الحقائق مذكورة عدة مرات. إذا كنت تتذكر، حتى بوتين كان محظوظًا مؤخرًا بما يكفي للغوص و- أوه، معجزة! - الخروج مع أمفورا قديمة في يديه :))

غالبًا ما كانت الأمفورات تُغلق بسدادة من الطين، والتي تم تثبيتها بالراتنج أو الجص. وضع اليونانيون علامة على مقبض الأمفورا تشير إلى مدينة الصنع (سينوب، تاورايد تشيرسونيسوس)، وعلق الرومان علامة على المقابض، على سبيل المثال، تشير إلى نوع النبيذ.

هيدريا(lat. Hydria)، وإلا Kalpida (lat. - Kalpis) - وعاء للمياه بثلاثة مقابض: اثنان صغيران أفقيان على الجانبين وواحد رأسي، بالإضافة إلى رقبة طويلة. إنها تشبه الأمفورا، لكن الهيدريا لها جسم أكثر استدارة.

ذهبت الفتيات معهم إلى مصدر المياه. تم ارتداء الهيدريا على الرأس أو الكتف مع إمساكها باليد. يمكن أيضًا رؤية صور مثل هذه المشاهد من الحياة في الرسومات المرسومة على المزهريات نفسها.

في بعض الأحيان تم استخدام الهيدريا أيضًا كجرار لتخزين رماد الموتى.

شخصيا، أعجبتني حقا فكرة المقابض الثلاثة: اثنان مناسبان لحمل الماء، وكذلك وضع الوعاء تحت تيار من الماء، والثالث ضروري عند إمالة الوعاء وسكب الماء منه، وهو من الملائم أيضًا حمل وعاء فارغ عن طريق الإمساك به بالمقبض الرأسي.

إليكم هيدريا من مجموعة هيرميتاج يعود تاريخها إلى عام 510 قبل الميلاد.

وهنا الهيدريا من متحف المتروبوليتان للفنون، والتي تصور مشهد الهيدريا وهي تمتلئ من مصدر :)

كما يمكننا أن نرى من اللوحة الموجودة على المزهرية، لم يتغير شيء منذ القرن السادس قبل الميلاد: النساء، اللاتي يأتين للحصول على الماء، يستغلن المناسبة للدردشة بما يرضي قلوبهن :)

كنفرة- أوعية واسعة للشرب ذات مقبضين، مثل الكأس. في أغلب الأحيان على ساق عالية. تبرز المقابض الرشيقة للكانفار خارج الخط العلوي للسفينة. كان يعتبر الكانثار سمة من سمات هرقل وخاصة ديونيسوس: غالبًا ما كان يُصوَّر إله النبيذ اليوناني وهو يحمل الكانثار في يديه.

كنفار من متحف أثينا الأثري

هذا رسم يصور الإله ديونيسوس وفي يديه قنطار. تم رسمها عام 500 قبل الميلاد على طبق محفوظ في متحف اللوفر.

كيليك (اليونانية كيليكس، اللاتينية كاليكس - "جولة")- إناء يشربون منه الخمر. هذا وعاء يشبه وعاء مسطح على قدم أو صينية منخفضة بمقبضين أفقيين. كانت الكيليكس شائعة جدًا. تم تزيين الكيليكاس بلوحات من الخارج والداخل.يوجد على العديد من الكيليكس نقش:"Chaire kai pei eu" (باليونانية، "ابتهج واشرب بسعادة"). تم تصوير المشاهد السردية في دائرة على السطح الخارجي للأوعية (في الفترات الفاصلة بين الإراقة، تم تعليق الكيليكس بواسطة المقبض من الحائط ومثل هذه اللوحات كانت مرئية بوضوح)

إليكم كيليكس من اليونان، يعود تاريخه إلى الربع الأول من القرن السادس قبل الميلاد، وهو عبارة عن معرض لمتحف ولاية بوشكين للفنون الجميلة.

نفس الكيليكس من الداخل

وهو الذي بالأسفل

كريتر(كراتر اليونانية، من كيرانيمي - "مزيج") - وعاء يوناني قديم لخلط النبيذ بالماء. حسب عادات الهيلينيين القدماءلقد خلطوا جزءًا واحدًا من النبيذ مع جزأين من الماء - وكان شرب النبيذ غير المخفف يعتبر مظهرًا من مظاهر الوحشية والإسراف ، على الرغم من انتشار السكر (تذكر باخوس).الفوهات عبارة عن أوعية كبيرة ذات فم واسع، مثل القدور، ولها مقبضان على الجانبين.

أمثلة على الحفر:

كلتا الحفرتين تنتميان إلى مجموعة متحف بوشكين الحكومي للفنون الجميلة.

تابع هنا (الجزء 2).

رسم مزهرية يونانية قديمة

زخارف مسننة ومسننة من سيراميك العصر الحجري الحديث في كاريليا

ينتمي الخزف إلى عدد من أهم المواد الأثرية ويخضع لأبحاث متنوعة. إن الدراسة النموذجية للأواني حسب شكلها وتكوين الطين ونوع التزجيج والتلوين والزخرفة وطريقة القولبة لها هدف رئيسي وهو التعرف على خصائص الثقافة المادية للقبائل القديمة وكذلك تحديد عمر المواقع الأثرية. . من غير المرجح أن تؤدي دراسة تكنولوجيا إنتاج الفخار القديم باستخدام النهج النموذجي إلى نتائج كاملة. بمساعدة فحص بسيط ومقارنة لسلاسل مختلفة من قطع السيراميك، من الممكن التمييز بشكل موثوق بين الوعاء المصنوع يدويًا أو على آلة، واستعادته من الأجزاء، وتحديد تكوين الطين بشكل تقريبي ووصف الزخرفة، و تعيينه إلى مجموعة نموذجية. تنشأ صعوبات أكثر بكثير مع هذا النهج، عندما يكون من الضروري التمييز بين طرق التشكيل الفريدة، وتكنولوجيا البناء الاصطناعي للكتلة، ونوع ودرجة حرارة الحرق، وطرق معالجة الأسطح بالنقش، والسواد والتلميع، وتسلسل مختلف العمليات في عملية الإنتاج، وكذلك الغرض الاقتصادي لكل نوع من السفن في ظروف معيشية مختلفة، وقبائل مختلفة، وطرق طهي الطعام، وما إلى ذلك.

تحظى جميع أنواع المطبوعات المحفوظة على سطح الأوعية باهتمام كبير: الأصابع، وأدوات التشكيل، والأقمشة، والضفائر، والطوابع، والأختام، والألياف النباتية والحيوانية، والحبوب، وما إلى ذلك. غالبًا ما تكون بصمات الحبوب على المنتجات الخزفية بمثابة فيلم وثائقي لعلماء الآثار دليل على وجود زراعة أنواع معينة في بعض المواقع والمناطق بأكملها. ومع ذلك، فإن دراسة البصمات على المنتجات الخزفية القديمة كانت ذات طبيعة عشوائية، علاوة على ذلك، تم تنفيذها من قبل عدد قليل جدًا من علماء الآثار ودون أي متطلبات منهجية. مثال على هذه الدراسة العشوائية هو مقال A. S. Sidorov "حول المواد الليفية الملتوية" الذي حاول فيه المؤلف إظهار تقنية لف الحبال باستخدام بصمات على السيراميك من شمال شرق أوروبا. لقد وصل الأمر في الواقع إلى أوصاف هزيلة جدًا لنوعين من الالتواء (من اليمين إلى اليسار ومن اليسار إلى اليمين)، والذي كان موجودًا منذ العصر الحجري الحديث.

من الأمور ذات الأهمية الكبيرة عمل M. V. Voevodsky "حول دراسة تقنيات الفخار للمجتمع الشيوعي البدائي في منطقة الغابات في الجزء الأوروبي من جمهورية روسيا الاتحادية الاشتراكية السوفياتية". في العمل، القائم على المواد الإثنوغرافية والأثرية، يتم فحص الإنتاج القديم للسيراميك بشكل شامل. تمت تغطية طرق معالجة الأسطح بشكل صحيح، مع الإشارة، على سبيل المثال، إلى أنه تم استخدام خصلة من العشب، أو قطعة قماش أو جلد، ومكواة تنعيم مسننة على نطاق واسع كأدوات. نجح المؤلف في مقارنة الزخارف الموجودة على الأوعية مع الانطباعات الموجودة على البلاستيسين للطوابع المسننة الموجودة في المواقع.

لا شك أن الآثار الموجودة على المنتجات الخزفية تمثل مصدرًا للمعرفة أكثر شمولاً مما كان يُعتقد حتى الآن. لاستخدامها، مطلوب نهج وظيفي تحليلي للمادة.

دراسة المطبوعات العديدة - تتيح لنا الانطباعات على الأواني الفخارية القديمة دراسة طرق التشكيل ومعالجة سطح الأوعية واستعادة مظهر الأدوات التي تخدم هذا الغرض.

تجدر الإشارة إلى أن تطبيق التحليل المجهري لدراسة البصمات على المنتجات الطينية محدود للغاية. يسمح الهيكل الخشن نسبيًا والمسامي للسيراميك بتكبيرات صغيرة تقع ضمن إمكانيات العدسة المكبرة. فقط تحديد تكوين كتلة الطين، عندما يتم إجراء الملاحظات من مقاطع رقيقة، يتطلب تكبيرًا أكبر. عندما يتعلق الأمر بفحص البصمات أو الفراغات المتكونة من ألياف حيوانية أو نباتية، هناك حاجة إلى مجهر مجهر. ومع ذلك، في كثير من الأحيان، تكون هذه المطبوعات كبيرة جدًا ومحددة جيدًا، وعند دراستها يمكنك الاستغناء عن استخدام البصريات.

قمنا بدراسة تقنيات معالجة الأسطح وتطبيق الزخارف باستخدام مواد من عصور ومناطق مختلفة.

تم تنفيذ العمل الأول في هذا الاتجاه على أجزاء من الفخار من موقع كورمويلا من العصر الحجري الحديث في سياموزيرو في كاريليا، والتي تم التنقيب عنها بواسطة إن إن جورينا في عام 1949. كان الخزف نموذجيًا في شمال أوروبا الشرقية مع تصميمات نسيجية ومشطية، وكانت خشنة جدًا من حيث الجودة وتكوين العجين. ومع ذلك، فإن انطباعات الحبل والختم المسنن على السطح خلقت انطباعًا بالأناقة. كانت الزخرفة، بناءً على مجموعة العناصر - الحفر، وبصمات الحبال، والأمشاط - متنوعة، ويبدو أننا هنا نتعامل مع تقنية معقدة نسبيًا لتزيين الأوعية. كانت المهمة هي معرفة الوسائل التقنية المحددة التي تم من خلالها تطبيق الزخرفة.

تم إجراء المراقبة باستخدام عدسة مكبرة ذات منظار (12.5 × 1.3). ثم تم صنع قوالب البلاستيسين من تفاصيل الزينة الرئيسية، والتي أظهرت تقنيات بسيطة للغاية للعمل مع طوابع الحبال والعتاد. بناءً على الملاحظات والقوالب، لم يكن من الصعب إعادة إنشاء هذه الطوابع واستخدامها لإعادة إنتاج أنماط مماثلة على البلاستيسين.

كان أبسط ختم عبارة عن قطعة من الحبل بسمك 3-4 مم، والتي تم ضغطها على السطح الخارجي للسفينة. نعرض صورة لجزء من إناء به زخرفة من الحفر المستديرة، مضغوطة بعصا خشبية على الحافة، وأسفلها انطباعات أفقية لسلك ثنائي الجديلة في عدة صفوف (الشكل 52-1). تم لف الدانتيل من خيطين من الألياف النباتية عن طريق تحريك الأصابع من اليسار إلى اليمين. إنها ملتوية بشكل ضعيف نسبيًا، نظرًا لأن مطبوعات المنعطفات لم تقترب من بعضها البعض (الشكل 52-3).

النوع الثاني من ختم الحبل كان عبارة عن سوط مصنوع من الحبل. تم لف خيط من الألياف الملتوية بشكل أكثر إحكامًا على نفس الدانتيل، مما أدى إلى تكوين سوط بسبع لفات. كان الخزاف يمسك السوط بأصابعه، ويضغط هذا الختم البسيط على السطح الرطب للسفينة (الشكل 52-8). والدليل على أن الدانتيل لم يتم لفه حول عصا، ولكن تم استخدامه على شكل سوط ناعم، يمكن أن يكون عبارة عن قالب من البلاستيسين من هذا النوع من الزخرفة (الشكل 52-6). من القالب، يمكنك أن ترى، أولا، أن المنعطفات الخارجية مطبوعة بشكل سيء هنا - ولا يمكن أن يكون هذا هو الحال إلا إذا كان محور الختم مثنيًا في قوس؛ ثانيًا، كانت الملفات مجعدة ومنفصلة قليلاً عن الضغط، وهو ما لم يكن ليحدث لو تم لف الدانتيل حول العصا.

أرز. 53. تقنية تطبيق الزخرفة: 1 - قطعة من إناء بزخرفة تشبه الخوص. 2 - صب البلاستيسين للزخرفة. 3 - ختم على شكل عصا ملفوفة بحبل مصنوع من ألياف القطن. 4 - بصمة الختم على البلاستيسين. 5 - قطعة من إناء مزين بالزخارف؛ 6 - صب البلاستيسين من زخرفة الحبل. 7 - ختم مصنوع من حبل ملفوف حول عصا. 8 - بصمة ختم الحبل على البلاستيسين؛ 9- تقليد زخرفة "النسيج" على البلاستيسين بختم الحبل.

النوع الثالث من ختم الحبل، والذي يحتوي على عدد من الخيارات، هو حبل ملفوف حول عصا ذات مقطع عرضي دائري. يتم ترتيب بصمات المنعطفات المصنوعة بمثل هذا الختم على التوالي على شكل مسافات بادئة يعتمد شكلها على طبيعة الدانتيل وطريقة اللف. في بعض الحالات، يتم لف حبلا ملتوي قليلا من الألياف حول العصا مع فاصل زمني صغير أو كبير بين المنعطفات. إذا كانت المسافات بين المنعطفات كبيرة، فإن المطبوعات الموجودة على السفينة تخلق في بعض الأحيان انطباعا خاطئا عن آثار "السلة" (الشكل 53 - 2). في كثير من الأحيان، يتم دمج الانطباعات من هذا النوع مع صفوف الحفر. الطوابع المصنوعة من حبل ملتوي بإحكام إلى خصلتين، مع لفات متباعدة بشكل وثيق بجوار بعضها البعض على عصا (الشكل 53-3)، تنتج انطباعات بنمط أكثر تعقيدًا، تذكرنا بالزخرفة المطبقة باستخدام "السوط"، ولكن مع شكل أكثر وضوحًا وانتظامًا. يتراوح عدد لفات الجرح على العصا من 4 إلى 10. هذا النوع من الطوابع مثير للاهتمام لأنه بمساعدته يكون من السهل جدًا إنشاء مظهر بصمة من القماش الخشن عن طريق الضغط على الختم بالتساوي على التوالي بحيث يكون هناك لا يوجد فاصل بين كل بصمة. للمقارنة، إليك لقطة من نسيج "النسيج" من بصمة ختم حبلنا على البلاستيسين (الشكل 53 - 9). من المحتمل جدًا أن العديد من عينات فخار العصر الحجري الحديث من شمال شرق أوروبا، والتي شاهد علماء الآثار حتى الآن مطبوعات قماشية عليها، تحمل انطباعات ختم حبل تم الحصول عليه بهذه الطريقة.

وبالتالي، فإن دراسة زخارف الحبال على الأواني الفخارية تسمح، بالإضافة إلى الاستعادة الدقيقة لتقنية التطبيق، بتقديم نظرة ثاقبة لمسألة مهمة مثل أصل النسيج. متى وكيف تنشأ في شمال أوروبا؟ ففي نهاية المطاف، فإن حقيقة غزل الخيوط، ولف الحبال، التي نتحدث عنها بكل تأكيد، لا تعني وجود حتى أساسيات النسيج. لا ينبغي الخلط بين النسيج والنسيج، الذي نشأ في وقت مبكر جدًا، ربما في العصر الحجري القديم.

أبسط إنتاج للحبال له ما يبرره بالكامل في الشمال من خلال صيد الأسماك، والحاجة إلى الشباك، وخيوط لقضبان الصيد، وما إلى ذلك. لكن سكان هذه المنطقة في العصر الحجري الحديث وحتى بعد ذلك استمروا في ارتداء جلود الحيوانات والجلود والأشياء بأعداد كبيرة. أعمال الخوص.

ومن الجدير بالذكر أيضًا أن نسج الخيوط والأربطة والحبال، وفقًا لانطباعات السيراميك المدروس، كان مصنوعًا من ألياف ليست من أصل حيواني، ولكن على الأرجح من أصل نباتي. تُظهر بصمات الألياف الكبيرة والخيوط والملفات أن الألياف لم تكن مرنة، وأن الملفات تتجعد وتتحرك بسهولة، وتتخذ مظهرًا مفككًا. هذه العلامات مميزة بشكل خاص للألياف النباتية التي امتصت الرطوبة.

كان تطبيق الزخارف المسننة (المشط) على الأوعية أمرًا أساسيًا للغاية، وربما أبسط من تزيين الأطباق باستخدام ختم الحبل.

في نظرة سريعة على السيراميك المشط، يبدو الكثير غير مفهوم، حيث أن الأدوات (الطوابع) تنعكس هنا بشكل سلبي. بالإضافة إلى ذلك، فإن بعض التناسق في ترتيب التفاصيل الزخرفية على سطح الوعاء يخلق انطباعًا بوجود عمل معقد. ولكن بعد أخذ قوالب البلاستيسين من الزخرفة المضغوطة، أصبح شكل الختم، على الأقل الجزء العامل منه، والذي له أهمية كبيرة بالنسبة لنا، واضحًا للغاية. في بعض الأمثلة (الشكل 54) يمكنك أن ترى أنه للحصول على صور خشنة، لا تحتاج حتى إلى ختم عظمي أو حجري، مشابه لتلك المقدمة في عمل M. V. Voevodsky. يمكن بسهولة تحويل قطعة من الخشب أو قطعة من الجبن ذات شقوق أو قطع خفيفة على طول النهاية (والتي يمكن أن تستغرق دقيقة أو دقيقتين) إلى ختم يعطي انطباعات واضحة ومميزة للغاية على المواد البلاستيكية. ليس هناك شك في أن الطوابع الخشبية كانت تستخدم على نطاق واسع، ولكن لم يبق منها سوى الطوابع الحجرية والعظمية، والتي منها نحكم على تقنية تطبيق الزخرفة.

إعادة بناء أدوات التروس لتنعيم الأسطح وتطبيق الزخارف على السفن من ILURATE وOLVIA

في كثير من الأحيان، عند صنع أوعية بسيطة، قام الصيادون والصيادون والخزافون في العصر الحجري الحديث في المجتمعات المتقدمة نسبيًا، والمتقدمة بعيدًا عن مرحلة العصر الحجري الحديث، بمعالجة سطح الأوعية وتطبيق الزخارف بأداة واحدة فقط. كانت مكواة الكي في أيديهم أيضًا بمثابة ختم، والذي أثناء المراقبة العادية يهرب من انتباه عالم الآثار، الذي يعتقد أنه في هذه الحالة كان من الممكن استخدام أداتين أو حتى عدة أدوات.

ومثل هذه الأمثلة كثيرة جدا. سنقتصر على النظر أولاً في أبسط حالة، وهي استخدام السيراميك من مستوطنة العصر الحجري الحديث التي اكتشفها إن. إن. جورينا بالقرب من مدينة نارفا في عام 1951. تم العثور هنا على أجزاء من السفن، مغطاة بحفر صغيرة متكررة من الخارج ومثقبة بأخاديد متكررة بنفس القدر. في الداخل. في البداية، يبدو أن السطح الخارجي يحمل آثار قماش خشن أو نسج. ولكن من خلال دراسة متأنية، يمكنك التأكد من أنها كانت ببساطة "عالقة" مع مجموعة من الأغصان القصيرة، والتي تم من خلالها تنعيم السطح الداخلي للسفينة. يتطابق عرض الأخاديد وقطر الحفر (انطباع الأغصان في النهاية) تمامًا، وكذلك الخطوط العريضة للمجموعة بأكملها، والتي تم تصوير شكلها هنا من زوايا مشاهدة مختلفة. كانت حزمة الأغصان الرفيعة مناسبة تمامًا كمجرفة أو ملعقة، وهي أداة مرنة ومريحة جدًا للمعالجة السطحية. عند الضغط عليه، تحركت نهاية العمل الخاصة به قليلا إلى الجانبين ولم تضغط من خلال الجدران الناعمة للسفينة الخام. كان من المستحسن بشكل خاص استخدامه عند معالجة السطح الداخلي.

مثال أكثر إثارة للاهتمام على استخدام الملعقة المحززة وكختم يتم تقديمه من خلال مواد من أولبيا تم تسليمها إلى مختبر S. I. كابوشينا من الحفريات في عام 1951. كان السطح الرمادي والبني للأوعية مخططًا بأخاديد متوازية رفيعة حوالي 1 -1.5 ملم؛ توجد الأخاديد بترتيب معين وهي آثار لتسوية السطح بأداة مسننة (شكل 55 - 1).

لم يكن استخدام أداة مسننة عرضيًا. كانت للملعقة ذات الحافة المسننة مزاياها: عند تسوية الجدران، لم يتم التقاط كتلة الطين شبه السائلة الخام الموجودة على السطح بواسطة حافة الأداة، ولكن تم توزيعها بالتساوي على السطح، وانتشرت بين الأسنان. حدث هنا نفس الشيء الذي يمكن ملاحظته عند العمل مع مجموعة من الأغصان: الأغصان لا تزيل الطين من الوعاء ولا تتخلص منه بل تحركه فقط من مكان إلى آخر. وكان هذا مهمًا بشكل خاص عند صنع الفخار يدويًا. وبالتالي، فإن العمل بأداة مسننة أو مجموعة من الأغصان أو سيقان النباتات لم يكن بعد التشطيب النهائي للأوعية، بل فقط المرحلة النهائية من التشكيل، وبعد ذلك يمكن أن يتبعها التنعيم وحتى التلميع. ومن الواضح أن هذا الأخير تم بعد التجفيف.

في كثير من الأحيان لم يتم تنعيم أو صقل منتجات الطين. ذهبوا للتجفيف والحرق بمثل هذا السطح المخدوش. وفي حالة السفن من أولبيا، تم استخدام أداة مسننة أيضًا لتطبيق الزخارف. لقد صنعوا انطباعات بالنهاية المسننة (النهاية) على طول الحافة وفي أماكن أخرى (الشكل 55 - 5، 6). تم إجراء الانطباعات بزاوية الأداة والحافة المسننة بأكملها، ولكن في جميع الحالات، في أعماق الانطباعات، تظهر بوضوح آثار الأسنان، التي كان شكلها وحجمها متماثلين. يتوافق حجم الأسنان مع عرض الأخاديد على السطح بأكمله. يمكن أيضًا تحديد عرض الجزء العامل من الأداة من خلال الانطباعات؛ وفي بعض الأماكن (الشكل 55-2) كان حوالي 20 ملم. إذا حكمنا من خلال المطبوعات النهائية، فإن سمك الأداة لم يتجاوز 1.5 ملم.

وهكذا، كانت أداة الترس عبارة عن صفيحة صغيرة، محززة قليلاً، في نهايتها المستطيلة يتم إجراء قطع خفيفة على التوالي، مما يشكل أسنانًا صغيرة ومنخفضة جدًا. يبدو أن مادة هذه الأداة كانت عبارة عن عظم أنبوبي حيواني أو قطعة من الصدفة. طول الآلة قصير وإلا سيكون من الصعب عليهم العمل داخل الأوعية. تظهر الأخاديد الأفقية المتوازية على الأسطح الخارجية والداخلية للأوعية الدموية، خاصة في الجزء العلوي، في الرقبة. تظهر إعادة بناء الأداة، التي تم تركيبها وفقًا لآثار العمل، وفقًا للانطباعات، في الشكل. 55-7.

في هذه المقالة، عزيزي القراء، سوف نلقي نظرة على أنماط الرسم على المزهريات في اليونان القديمة. هذه طبقة أصلية ومشرقة ومذهلة للثقافة القديمة. أي شخص رأى أمفورا أو ليكيثوس أو سكيفوس بأم عينيه سوف يتذكر إلى الأبد جمالها غير المسبوق.

رسم مزهرية لليونان القديمة

الأمثلة المذهلة للوحات المزهرية من اليونان القديمة تبهج أعين السائحين وهي عنصر مرغوب فيه في مجموعة العديد من خبراء الفن. تُبهج هذه الأوعية الملونة بمجموعة متنوعة من الأشكال والموضوعات والألوان.

سننظر في المقالة إلى أنماط الرسم على المزهريات، بدءًا من فترة الثقافة الهيلينية. لقد تحولت المزهريات اليونانية (الرسومات التي سيتم عرضها أدناه) من وعاء بسيط يُشعل فوق النار إلى تحفة فنية من اللوحات القديمة على شكل أمفورا ثنائية اللغة ذات شكل أحمر.

نظرًا لجمالها الاستثنائي ودقتها، سرعان ما أصبحت هذه العناصر مستوردة شائعة إلى أجزاء مختلفة من أوروبا وآسيا. تم العثور عليها في المدافن السلتية وفي مقابر الشرق الأوسط وشمال إفريقيا.

الحقيقة التالية مثيرة للاهتمام. تم العثور على الأمثلة الأولى في الخبايا الأترورية، وفي البداية لم يربطها أحد باليونانيين. ولم يثبت يوهان فينكلمان أصلهم الهيليني إلا في نهاية القرن التاسع عشر. بعد هذا الاكتشاف، أصبحت لوحة المزهرية اليونانية القديمة واحدة من أهم المواضيع في دراسة العصور القديمة.

اليوم، تتيح السفن ليس فقط إعادة بناء العديد من مجالات حياة هذا الأشخاص، ولكن أيضا تاريخ الأحداث المختلفة، وكذلك التعرف على أسماء الماجستير.

مراكز وتقنيي الرسم على المزهريات

بفضل اكتشافات علماء الآثار، يمكن للعديد من المتاحف في جميع أنحاء العالم اليوم أن تفتخر بأمثلة على لوحات زهرية من اليونان القديمة. يوجد أيضًا سيراميك كورنثي وأمفورات ذات أشكال سوداء وحمراء وليكيثوس وأنواع أخرى من الأطباق من جزيرة كريت.

في البر الرئيسي، كانت مراكز الإنتاج الرئيسية هي العواصم العلية في أثينا وكورنث. بالإضافة إلىهم، هناك أيضا حرفيون من لاكونيا وبيوتيا. في هذه السياسات تم اختراع طرق مختلفة لتزيين السفن.

في وقت لاحق انتقل مركز الإنتاج إلى جنوب إيطاليا. تمامًا كما حدث في الفترة الهيلينية المبكرة، انتقل من جزيرة كريت إلى البر الرئيسي. تبرز هنا مدينتان - سنتوريبا الصقلية وكانوسا بجنوب إيطاليا.

ومن الجدير بالذكر التكنولوجيا المستخدمة في صنع المزهريات اليونانية. تشير الرسومات إلى استخدام عجلة الخزاف في وقت مبكر من الألفية الثانية قبل الميلاد.

تم اختيار الطين حسب الألوان. وفي بعض المناطق كانت بألوان مختلفة - من الأصفر إلى البني. إذا كانت المادة زيتية جدًا، يضاف إليها الطين الناري والرمل. بالإضافة إلى ذلك، كان الطين "عتيقًا" بشكل خاص. تضمنت العملية حفظ المواد الخام في غرفة رطبة لفترة طويلة بعد الغسيل. ونتيجة لذلك، أصبح مرنًا جدًا ومرنًا.

تم بعد ذلك عجن المادة بالأقدام ووضعها على عجلة الخزاف. تم تجفيف الوعاء النهائي في الظل لعدة أيام، وبعد ذلك تم تطبيق اللوحة. فقط بعد كل هذه الإجراءات تعرض الجسم لإطلاق النار.

فترة بحر ايجه

أقدم الأمثلة على هذا الشكل الفني هي أواني الفخار المينوية والمينية والميسينية. الأولى، على وجه الخصوص، تسمى أيضًا لوحة مزهرية كاماريس (على اسم الكهف الموجود في جزيرة كريت، حيث تم اكتشاف العينات لأول مرة).

وكما قلنا سابقاً فإن مثل هذه اللوحة الخزفية تظهر في منتصف الألفية الثالثة قبل الميلاد تقريباً. الفترة الأولى، التي تتوافق مع العصر الهلادي المبكر أو عصر بحر إيجه، يقسمها العلماء إلى عدة فترات فرعية.

واستمرت الأولى حتى حوالي القرن الحادي والعشرين قبل الميلاد. في هذا الوقت، سادت أنماط هندسية بسيطة على جدران السفن أحادية اللون. ثم يتم استبداله بأسلوب كاماريس. انها تبرز بين السيراميك المعاصر. السمة المميزة الرئيسية هي العناصر الحلزونية والزهرية البيضاء التي تم تطبيقها على الخلفية غير اللامعة للسفينة.

وفي القرن السابع عشر قبل الميلاد، تغيرت طبيعة التصميم بشكل كبير. الآن أصبحت العناصر البحرية هي السائدة: الأخطبوطات والأسماك والشعاب المرجانية والنوتيلوس والدلافين وغيرها. منذ منتصف القرن الخامس عشر كانت هناك فترة من التراجع في الرسم الكريتي.

ولكن في البر الرئيسي في هذا الوقت كان ما يسمى بـ "لوحة المزهرية القديمة" يتطور. أولا وقبل كل شيء، يجب أن يتم تضمين سيراميك المنيا هنا. كانت رقيقة الجدران، بدون رسومات. كان هذا النوع من الفخار موجودًا منذ القرن الثاني والعشرين إلى منتصف القرن السادس عشر قبل الميلاد. تم استبداله بالسيراميك الميسيني.

تحول القرن السابع عشر قبل الميلاد إلى نقطة تحول في كل من البر الرئيسي لليونان واليونان، ففي هذا الوقت انتشرت هنا الثقافة الميسينية بزخارفها في رسم المزهريات. ويقسمها الباحثون إلى أربع فترات تسبق عصر الغزو الدوري للبلاد (في القرن الحادي عشر قبل الميلاد).

إذا حكمنا من خلال الرسم، فإن اللوحة الميسينية المبكرة تهيمن عليها رسومات داكنة بسيطة غير لامعة في حوالي القرن الخامس عشر قبل الميلاد، ويتم استبدالها بالنباتات وممثلي عالم الحيوان. وفي القرن الثالث عشر قبل المسيح تظهر الشخصيات البشرية والسفن. غالبًا ما يرتبط الأخير بما ينتمي تقريبًا إلى هذه الفترة.

الهندسة

وفي منتصف القرن الثاني عشر، تراجعت الفنون البصرية مع بقية الثقافة. وتعتبر الفترة التي سبقت القرن العاشر "فترة مظلمة" في تطور هذا الشعب.

إذا تحدثنا عن السيراميك، ففي هذا العصر هناك ثلاثة أنماط من الرسم. مع وصول الدوريان، فقدت معظم إنجازات الثقافة الميسينية. حتى منتصف القرن الحادي عشر، كانت هناك مرحلة من التقليد "ما تحت الميسيني"، حيث تم الحفاظ على أشكال الأواني، لكن الرسومات الموجودة عليها اختفت.

بعد ذلك تأتي فترة الزخرفة الهندسية الأولية. كان الفخار يتميز عمومًا بوجود شريطين دائريين أفقيين بالقرب من الرقبة وفي منتصف الوعاء. بينهما كانت هناك عادة دوائر متحدة المركز، والتي تم إنشاؤها باستخدام البوصلة.

أصبح التكوين أكثر تعقيدًا بشكل ملحوظ في القرن العاشر قبل الميلاد. الآن تظهر التعرجات المفردة والمزدوجة. في كثير من الأحيان، لعبت الكائنات الهندسية دور الإفريز على جدار السفينة. وتحتها كانت هناك صور منمقة لأشخاص ونباتات وحيوانات.

تدريجيا، تقدمت الثقافة اليونانية القديمة. خلال حياة هوميروس، هناك ميل إلى تقليل مساحة الأفاريز الهندسية، والتي يتم استبدالها بمواكب عسكرية بالمركبات أو سلسلة من الحيوانات الغريبة المختلفة.

وكان اللون السائد للرسومات هو الأسود أو الأحمر على خلفية بيضاء. خلال هذه الفترة، تم تصوير جميع الشخصيات المجسمة بشكل تخطيطي. كان جسد الرجل على شكل مثلث مقلوب، وكان الرأس بيضاويًا مع إشارة للأنف، وتم تصوير الساقين على شكل أسطوانتين (الفخذ وأسفل الساق).

الاتجاهات الشرقية

تدريجيا، تتحسن الثقافة اليونانية القديمة. تصبح الصور أكثر تعقيدا، وتحدث عملية استعارة عناصر من فن الشعوب الشرقية. تبرز كورنثوس بشكل خاص خلال هذه الفترة. في القرن القادم، ستصبح هذه السياسة المركز الوحيد لطلاء المزهرية.

لذلك، في القرن السابع قبل الميلاد، بدأ الحرفيون اليونانيون في اعتماد زخارف من الأقمشة والسجاد المستورد. أبو الهول والأسود والغريفين وغيرها من الكائنات الحية "تستقر" على جدران السفن.

ومن السمات المميزة لهذا العصر أيضًا "الخوف من الفراغ". هكذا أطلق الباحثون على السمة الأصلية التي ميزت رسم المزهرية اليونانية القديمة على الطراز الكورنثي. لقد حاولنا عدم ترك مساحة واحدة شاغرة على كامل مساحة السطح.

لقد كان الخزافون الكورنثيون هم الذين وضعوا الأساس لعصر كامل في صناعة الخزف. وقد أظهر إطلاق النار الثلاثي، الذي اخترعوا، نفسه لاحقًا في أمفورات ذات شكل أسود، والتي سنتحدث عنها لاحقًا.

يقسم الباحثون أسلوب الاستشراق إلى الفترتين الكورنثية والعلية. في أولها، تطورت لوحة المزهرية من الحيوانات التخطيطية إلى الصور الطبيعية للحيوانات والصور التفصيلية للمخلوقات الأسطورية. كانت القاعدة الأساسية للخزافين هي الاستفادة القصوى من السطح الخارجي للأواني. يمكن مقارنة هذه الأواني بلوحة قماشية للرسام أو بنسيج يغطي مزهرية.

تتميز فترة العلية بضفيرة من العناصر الهندسية على الرقبة وبالقرب من الأسفل. تم تخصيص معظم الجدار لأشكال الحيوانات وأحيانًا النباتات المطلية بالطلاء الأسود.

المزهريات ذات الشكل الأسود

كانت نتيجة تطور الأسلوب الكورنثي والأسلوب العلي المبكر هي رسم المزهرية ذات الشكل الأسود. تعد هذه إحدى التقنيتين الأكثر شهرة وأهمية في العالم القديم، إلى جانب الشكل الأحمر.

كانت خصوصية هذه المرحلة من الإنتاج هي أنه تم تحديد الخزافين على أنهم طبقة منفصلة من الحرفيين. لقد عملوا حصريًا على إنشاء شكل الوعاء وتأمين العينة النهائية. أي أن هؤلاء الحرفيين نحتوا الطين وحرقوا المنتجات. تم طلاء السيراميك حصريًا من قبل العبيد، الذين كانوا يعتبرون في مكانة أقل بكثير من الخزافين.

تم إطلاق السفينة المعدة إلى حالة "خام". جعلت الجدران غير المتصلبة بالكامل من الممكن إجراء شقوق وتطبيق طبقة من المواد المعدة، والتي أصبحت فيما بعد زخرفة مذهلة. بعد ذلك، تم إنشاء الصورة باستخدام الطين اللامع وقاطع خاص.

في السابق، كان يعتقد أن مثل هذا السيراميك مطلي بالورنيش، لكن الأبحاث الحديثة أثبتت أن الانزلاق (نوع لامع من الطين) هو الذي يجعل سطح الوعاء يبدو هكذا بعد إطلاق النار.

وهكذا، ولدت لوحة المزهرية ذات الشكل الأسود داخل أسوار كورنثوس، في ورش الحرفيين الذين سعوا إلى جلب قطعة من الشرق الغامض إلى الحياة اليومية للهيلينيين.

ولكن بعد الطراز الشرقي الذي سادت فيه الحيوانات، ظهر الخزف ذو الشكل الأسود. لقد تهيمن عليها بالفعل صور الأشخاص. كانت الدوافع الرئيسية هي الأعياد والاحتفالات والموضوعات من حرب طروادة.

استمر هذا الإنتاج من القرن السابع إلى منتصف القرن السادس قبل الميلاد. يتم استبداله بأسلوب الشكل الأحمر في السيراميك.

رسم مزهرية باللون الأحمر

ويعتقد أن رسم المزهرية ذات الشكل الأحمر ظهر في ثلاثينيات القرن السادس قبل الميلاد. بدأ أندوكيداس الأثيني، بصفته طالبًا على درجة الماجستير في صناعة الخزف ذو الشكل الأسود، في تجربة الألوان لأول مرة. في الواقع، لقد فعل العكس بكل بساطة. ليس تصميمًا أسود على خلفية من الطين غير المحروق، بل خلفية سوداء تظهر فيها الصورة من اللون الطبيعي للمادة.

كانت هذه الفترة هي التي اشتهرت بالمنافسة غير المعلنة بين رسامي المزهريات، الذين يُطلق عليهم في كثير من الأحيان اسم "الرواد" في العلوم. لقد عملوا في مدن مختلفة، لكنهم غالبًا ما تركوا رسائل لبعضهم البعض على المزهريات. على سبيل المثال، على أحد الأمفورات، تم العثور على النقش "أبيفانيوس لم يعرف أبدًا كيفية القيام بذلك". يُنسب تأليف الكتابة على الجدران إلى السيد يوثيميدس.

وهكذا، فإن أسلوب الرسم على المزهرية ذات الشكل الأحمر ينتشر على نطاق واسع. لقد تجاوز بالفعل حدود اليونان. توجد تقنية مماثلة لطلاء السفن في جنوب إيطاليا. كما كانت شائعة بين الأتروسكان.

يشار إلى أنه خلال هذه الفترة كان هناك ابتعاد معين عن تفصيل الصور وتطبيعها. يتناقص عدد الشخصيات الموجودة على الأوعية، ولكن بدأ استخدام المنظور والحركة والتقنيات الفنية الأخرى بشكل احترافي.

الآن لا يتخصص الأساتذة في الحبكة أو في نوع معين من الصور (حيوانات، أشخاص، نباتات...). من الآن فصاعدا، تم تقسيم رسامي المزهريات حسب نوع الوعاء. كان هناك فنانين عملوا حصريًا مع الأمفورات. أيضًا، تشمل الأنواع الأكثر شيوعًا من منتجات السيراميك الأوعية والقوارير والليكيثوس والديناصورات.

الرسم على خلفية بيضاء

استمرت لوحة المزهرية اليونانية القديمة في التطور. يتم استبدال الأوعية الحمراء والسوداء بتقنية جديدة تمامًا لتزيين ثنائيي اللغة. الآن الخلفية ليست سوداء أو طبيعية، بل بيضاء. وخلال هذه الفترة أيضًا، واصل الحرفيون الاهتمام حصريًا بأنواع معينة من السفن.

على وجه الخصوص، تم استخدام الرسم على خلفية بيضاء على الطين المرمري والليكيثوس والأريبال. ويعتقد أن بسياكس كان أول من استخدم هذه التقنية. قام بإنشاء ليكيثوس بهذا الأسلوب عام 510 قبل الميلاد. لكن أشهر رسام المزهريات على خلفية بيضاء هو بيستوكسينوس.

عمل هذا المعلم باستخدام "تقنية الألوان الأربعة". استخدم الورنيش والطلاء والتذهيب. تم الحصول على اللون الأبيض نفسه باستخدام طين الحجر الجيري الذي غطى المادة "الخام".

بدأت أنماط مماثلة من طلاء المزهريات تبتعد بالفعل عن الزخرفة الأصلية للأوعية الخزفية. الآن يتم إنشاء اتجاه جديد تماما في الفن، مثل اللوحة الأصلية.

أصبحت هذه الفترة واحدة من الفترات الأخيرة في تاريخ رسم المزهريات اليونانية القديمة. ثم انتقل الإنتاج خارج البلاد إلى المستعمرات والولايات المجاورة. بالإضافة إلى ذلك، هناك الآن الابتعاد عن المشاهد مع الآلهة والحيوانات. ركز الأساتذة الجدد على الحياة اليومية لليونانيين.

تظهر السفن مع النساء المنخرطات في الأنشطة اليومية، والمسرح، والعزف على الآلات الموسيقية، والمهرجانات، وما إلى ذلك.

جنافية

تدريجيا، انتقل فن الرسم على المزهرية من العاصمة اليونانية إلى المستعمرات. كان أساتذة جنوب إيطاليا أقوياء بشكل خاص. وكان أسلوبهم الأقدم والأكثر انتشارًا هو الجنافية. هذه تقنية رسم محددة وملونة للغاية تظهر في بداية القرن الرابع قبل الميلاد.

يتميز بتشكيلة كبيرة من الألوان. كان هناك الأخضر والبني والأحمر والبرتقالي والأصفر والذهبي والأبيض والأسود وغيرها. كما تميزت الحبكة في المرحلة الأولية بالتنوع. تم العثور على كيوبيد على السفن والعمل اليومي للنساء والعطلات في أيام تبجيل ديونيسوس والعروض المسرحية وغيرها.

إلا أنه في ثلاثينيات القرن الرابع قبل الميلاد، حدث تقييد حاد في وسائل التعبير والمشاهد. الآن يتم استخدام اللونين الأبيض والأسود فقط، وتم تبسيط الزخرفة إلى حد كبير. غالبًا ما يتم تصوير النباتات، مثل العنب واللبلاب والغار، وأحيانًا يتم العثور على وجوه بشرية بين البراعم والكروم.

وهكذا، بدأ رسم المزهرية اليونانية بالانتشار في جميع أنحاء منطقة البحر الأبيض المتوسط ​​خلال فترة الفخار ذي الشكل الأحمر. بعد كل شيء، كان من هذه التقنية التي ولدت gnafia، كاستمرار لها.

كانوسا وسنتوريب

من الآن فصاعدا، تتحول لوحة المزهرية اليونانية، بعد أن مرت بفترة جناثيا، إلى سمة من الطقوس. كان المواطنون الرومان أكثر اهتمامًا بالأسلحة، وتم استخدام الأدوات الأكثر بساطة وعملية.

في المرحلة النهائية، تم تحديد مركزين للإنتاج - كانوسا وسنتوريب. في الأول صنعوا الأوعية ورسموها بالدهانات القابلة للذوبان في الماء. لم يتم إطلاق هذه الأداة ولم يتم استخدامها. لقد تم وضعها ببساطة في المقابر.

ذهب الحرفيون الصقليون من سنتوريب إلى أبعد من ذلك. لم يكلفوا أنفسهم عناء تشكيل سفينة كاملة. تم إنتاج ورسم الأجزاء الفردية التي تم طلاؤها وتزيينها بالجص. بعد ذلك، في الخبايا والتوابيت، تم ربط القطع ببعضها البعض، مما أدى إلى ظهور إبريق كامل أو وعاء أو كأس.

انتقلت الفنون الجميلة في اليونان القديمة أخيرًا إلى إيطاليا. الآن استخدم اللاتين تجربة الحرفيين القدماء لتزيين حياة أقاربهم المتوفين.

كما نرى، فإن لوحة السفن بعد تراجع هيلاس تلاشت تدريجيا وغرقت في غياهب النسيان. تم بناء الإمبراطورية الرومانية كدولة من المحاربين والأرستقراطيين، وليس كمجتمع فلسفي من المستكشفين والمخترعين.

وهكذا تحدثنا في هذا المقال عن رسم المزهرية القديمة. هذا شكل فني أصلي يزين أكثر من متحف عالمي بعد ألفي عام. لا تزال روائع الرسم على المزهريات من اليونان القديمة تذهل الباحثين وخبراء الفن.

حظا سعيدا لكم أيها القراء الأعزاء! الرحلات الطويلة والانطباعات الملونة.

"الثقافة المشتركة هي ما يسمح للإنسان أن يشعر بكل روحه بالتضامن مع الآخرين في الزمان والمكان، سواء مع أبناء جيله أو مع الأجيال الراحلة ومع الأجيال القادمة." (بول لاجيفين - عالم فيزياء فرنسي 1872-1946)
ذات يوم فتحت كتابًا علميًا بحتًا -
أسئلة التاريخ القديم لجنوب سيبيريا./فريق المؤلفين؛ احتراما. إد. أنا و. سونتشوجاشيف. - أباكان: خكاس نيالي، 1984.
وفي المقال:
ماتيوشينكو في آي، سوتنيكوفا إس في. "حول طبيعة الروابط الثقافية والتاريخية لسكان منطقة تومسك أوب في أواخر العصر البرونزي"
لقد عثرت على أنماط هندسية مذهلة على الفخار القديم.

لقد تأثرت بشدة بخيال أسلافنا. كيف تمكنوا من إنشاء عدد لا حصر له من الأنماط من الشرطات والمربعات والماس والنقاط العادية. وكم كانت رغبتهم قوية في تزيين وجودهم! حتى أن المقالة حاولت تصنيف هذه الأنماط وجمعت جدول الرسم البياني التالي:

1. مجموعات مختلفة من المثلثات (أورن 13-20)؛
3. أنواع مختلفة من التعرج (orn. 30-41).
وهكذا بدأت البحث على الإنترنت عن أقدم الزخارف التي ابتكرها الإنسان الأول. بالمناسبة، لم يعطني محرك بحث Yandex الكثير من المعلومات حول الموضوع المطلوب. والأهم أنني وضحت لنفسي معنى بعض الكلمات التي لم أكن أعرفها.
لذلك، اكتشفت ما يلي.
أثبتت الأبحاث الأثرية أن الزخرفة على الفخار ظهرت في العصر الحجري الحديث، في الألفية الثالثة قبل الميلاد، عندما رأى شخص ما، أثناء مسح وعاء رطب مصبوب بالعشب، أن آثارًا بقيت على سطح الطين الرطب - خطوط وشرطات. لفتت المشارب انتباهي. من الواضح أنه في تلك اللحظة بدأ خيال الفنان الأول في العمل، والذي خمن لاحقًا تعقيد الأنماط عن طريق الضغط عليها على السطح الرطب للأطباق بعصا أو عظم أو حصاة (يسمي علماء الآثار هذا النمط بالوخز).
"كانت الزخارف على الأطباق القديمة بارزة: فقد تم تطبيقها على سطح جاف ولكن لا يزال رطبًا باستخدام أدوات مختلفة. وفي العصر الحجري الحديث، كان الوعاء بأكمله مغطى بالزخارف – خطوط متموجة ومستقيمة مرسومة بنهاية العصا. http://hmao.kaisa.ru/showObject.do?object=1808735216
"منذ نهاية العصر الحجري الحديث، انتشرت الطوابع المشطية (المشابهة لطبعة أسنان المشط)". http://hmao.kaisa.ru/showObject.do?object=1808735216
في عام 1968، قامت بعثة خاكاس الأثرية بجامعة موسكو الحكومية بقيادة البروفيسور ل.ر. Kyzlasov أثناء التنقيب في تلال القرون الوسطى والقلعة على الضفة اليسرى لنهر ينيسي، على بعد 40 كم أسفل مدينة أباكان، في جبال أوغلاختي، تم اكتشاف موقعين من العصر الحجري الحديث - أوغلاختي الثاني وأغلاختي الثالث.
خلال العصر الحجري الحديث، تعلم الناس نحت الفخار. وكانت الأطباق تُصنع يدوياً، وكانت جدرانها عادةً مزينة بأنماط مختلفة. تم اكتشاف مستوطنات بسيراميك العصر الحجري الحديث على الضفة اليمنى لنهر ينيسي بالقرب من قرية أونيوك وعلى اليسار - بالقرب من قريتي ب.كوبيني وأباكانو-بيريفوز، وكذلك على جبال أوغلاختي - على بعد 50 كم. أسفل مدينة أباكان. تم اكتشاف عدد كبير من أوعية العصر الحجري الحديث المقولبة، والتي يقترب شكلها من الشكل البيضاوي. سطحها مغطى بالكامل بزخرفة من الحفر، وأنماط متعرجة مطبقة بختم خشن، وخطوط منحوتة، وما إلى ذلك.

أجزاء من أوعية طينية من العصر الحجري الحديث مع زخارف من موقع أوغلاختي الثاني. زخرفة المشط متأصلة في السيراميك لجميع ثقافات العصر الحجري الحديث في خاكاسيا قيد النظر.

شظايا السفن بالقرب من الكومة رقم 4 في موقع أوجلاختي الثالث. تم تزيين السطح بنمط متعرج مصنوع من طبعات سطحية لختم مشط ذو أسنان مثلثة، وتتكون الخطوط الزخرفية من صفين من هذه الانطباعات.

شظايا السفن في الكومة رقم 4 والتل 7 في موقع أوجلاختي الثالث. مغطاة بزخرفة على شكل "كرسي هزاز أملس" عريض

شروحات عن تقنية تطبيق الزخارف القديمة على الفخار:
تعتبر زخرفة المشط طريقة واسعة الانتشار لتزيين السيراميك في العصور القديمة. تم تطبيق زخرفة المشط على السطح الرطب لوعاء الطين بزخرفة ذات حافة خشنة، مما يترك بصمات على شكل أسنان مشط (وبالتالي - مشط، مشط). كانت طوابع الزينة مصنوعة من الخشب والعظام والحجر والمعدن لاحقًا. أقدم الزخارف الخشنة الطبيعية: الأصداف وفكي القوارض. وهكذا، تم استخدام الأجزاء الجانبية للفك السفلي للقندس لتزيين سيراميك سوبانين من العصر الحجري الحديث. يذهب. ظهرت على أراضي المنطقة في العصر الحجري الحديث مع السيراميك. قام بتزيين فخار سوبانيا (الألفية الخامسة قبل الميلاد) وفخار العصر الحجري الحديث المبكر في منطقة سورجوت أوب (نوع بيسترينسكي).
تتنوع الأنماط التي يتم الحصول عليها باستخدام الزخارف المشطية أو الخشنة. وهي تعتمد على حجم الختم وعدد الأسنان وطريقة ملامسة الختم لسطح الوعاء. يمكن وضع الختم عموديا، بشكل غير مباشر، وتشكيل أحزمة أفقية، وأشرطة، وأمواج؛ يمكن طباعة خط متقطع، متعرج، خط متموج، الأشكال الهندسية (الماس، المثلثات، الخ)؛ يمكنه تحريك الختم، ووضعه من زاوية إلى أخرى، وتشكيل "كرسي هزاز" أو "مشط للمشي"؛ يمكنهم سحب الختم دون فصله عن جدار الوعاء ("المشط المسحوب")، ولف الختم ("الدحرجة"). http://hmao.kaisa.ru/showObject.do?object=1808729303&rubrikatorObject=0
النمط المثقوب هو نمط يتم تطبيقه باستخدام تقنية رسم وخز الأنماط على السطح الناعم غير المحترق لوعاء باستخدام عصا حادة أو نهاية عظمة طائر مكسورة. نشأ نمط الختم كتعديل للنمط الوخز. إذا كانت التقنية المثقوبة تتضمن تطبيق أنماط مع نهاية الزخرفة بزاوية حادة على السطح، فعندئذٍ باستخدام Sh تم الضغط على نهاية الزخرفة بزاوية أو لفها (إذا كان للختم سطح عمل مستدير). كانت الطوابع مصنوعة من الخشب أو العظام أو الطين أو الأصداف.
أبسط تقنية تطبيق مسننة أو مشط، ظهر الختم في العصر الحجري الحديث. تم قطع 2-3 أسنان أو أكثر من نهايتها. في العصر البرونزي، ظهرت الطوابع المجسمة (الصليب والمتعرج). (مضاءة: Ryndina O. M. Ornament // مقالات عن التكوين الثقافي لشعوب غرب سيبيريا. T. 3. - تومسك، 1995. http://hmao.kaisa.ru/showObject.do?object=1808735592)
في منتصف الألفية الثالثة قبل الميلاد. يبدأ العصر الحجري الحديث - العصر الحجري النحاسي. ترتبط بها بداية تاريخ مربي الماشية السيبيريين. في هذا الوقت، ظهرت ثقافة غريبة على أراضي حوض خاكاس-مينوسينسك، والتي تلقت اسم أفاناسييفسكايا - نسبة إلى موقع الحفريات الأولى بالقرب من قرية أفاناسيفو.
عاش الأفاناسييفيون في مساكن خفيفة متنقلة مثل الخيام (في المراعي وأثناء الصيد) وفي مستوطنات دائمة مكونة من نصف مخابئ وبيوت خشبية. تبدو الأفران وكأنها حفر على شكل كوب مؤطرة بالحجر. احتفظت حجارة الموقد بالحرارة لفترة طويلة. تم خبز الأسماك والدرنات والطرائد وغيرها من الأطعمة في رماد المواقد. كان من الملائم وضع أوعية أفاناسييف ذات القاع الحاد في الرماد.
يتكون سيراميك أفاناسييف من أوعية بيضاوية الشكل ومستديرة القاع وكروية، بالإضافة إلى مزهريات مبخرة. قبل إطلاق النار، تم تزيين جميع الأطباق بأنماط مختلفة في الأعلى ومطلية بالمغرة.

تم العثور على فخار خزفي في تل من ثقافة أفاناسييفسكايا في منتصف الألفية الثالثة قبل الميلاد. على ضفاف نهر ينيسي.

في القرنين السادس عشر والرابع عشر. قبل الميلاد. في مساحات سيبيريا، انتشرت ثقافة أندرونوفو في العصر البرونزي. حصلت على اسمها من موقع التنقيب في التل الأول بالقرب من قرية أندرونوفو بالقرب من أتشينسك. تنتشر آثار هذه الثقافة على نطاق واسع في كازاخستان، وجزر الأورال، وسيبيريا الغربية، وخاكاسيا. كشف علماء الآثار أن ثقافة أندرونوفو كانت ثقافة واحدة من جبال الأورال إلى ينيسي.

لم يكن شعب أندرونوفو يعرف عجلة الفخار، لكنهم صنعوا أوانيًا جميلة جدًا يدويًا. ربما لم يكن للزخارف التي زينت بها الأواني غرض زخرفي فحسب، بل كان لها أيضًا غرض سحري.

منذ العصر البرونزي الأخير، ظهرت طوابع مجسمة مختلفة: متموجة، ومتقاطعة، وزاوية، ومعينية. تشبه العديد من الطوابع آثار حيوانات - دب وثعلب وأيل. حتى يومنا هذا، تعيش الحلي القديمة على منتجات لحاء البتولا في خانتي ومانسي الحديثتين. http://hmao.kaisa.ru/showObject.do?object=1808735216